Nicolas懦弱、恐惧、迟疑、敏感、狠不下心、不自信、遇事第一反应永远是逃避,思考的时候眼神躲避游离。
因为经常会胡思乱想也大概是潜意识的不自信所以总是拖延恐惧迟疑。
因为心太软因为善良因为怀旧念得旧日的好与坏所以永远矛盾所以永远不忍心。
作为一名典型分裂患者,自己的一面简直就完全是Nicolas的翻版,即使我一直多么不愿意承认,看上去这么大条欢快的我,居然有一面是能看着阳光照着的小草微笑,想不出原因的很认真的难过,躲在被子里半夜单曲循环眼睛潮湿,由一件小事就能从委屈到焦虑,某句话的小温暖记好多年,熬夜喝杯冷水突然觉得寂寞,梦到已逝的亲人哭到天明……Perceptive,Nicolas的妈妈这样描述他。
是的,更敏感更敏锐的观察和感受的能力,爱与恨,喜与忧都无限放大。
像Nicolas那样作为诗人,这样当然是好的,诗人本就是靠敏锐的感情吃饭的动物。
但我不是。
无论何时何地,我都完全不需要那么敏感的神经。
更坦白些,我甚至一直是有些是鄙夷的态度,该死的矫情的小家子气,一直极力想摆脱却时不时冒出头来,让人过的,感觉不好。
现在我依旧不是那么愿意正视它,但我至少不会鄙夷它。
我一直就认为成大事者哪来那么多情情感感疙疙瘩瘩,虽然我连什么是成大事都不知道。
对,是的,我还是会试着改掉它。
不过实在改不掉就算了,学会接受吧。
好吧,无论如何,希望所有敏感的人,都能过得好一点。
编剧导演真善良,后面有种大家都神父附体的美好的不真实感,不过我喜欢。
我潜意识里大概在说服自己相信。
突然想起来今天凤凰台提到了八十年代的几个诗人。
双手插口袋,眼神游离,腿或某些地方因为焦虑紧张还是别的什么而抖动和晃动,原来是诗人的特征。
除了演员莫名神似厄齐尔有时会让我出戏,神父附体世界洒满阳光有点快的不太真实,这是部我喜欢的片子。
挺久没看男人故事了,乍一看觉得是一个毫不负责的父亲抛妻弃子过了很多年突然出现,面对陌生的儿子,已逝的妻子,他的突然出现似乎成为了作用在儿子生命里的巨大的冲力,一下子打乱了儿子倒是本也不多么完整的生活。
而在自我漩涡和突然加入的不受控的陌生父亲带来的波澜的双重作用下,儿子逐渐不受控的人生让他感受到了不适。
本就极力想挣脱的心和面对自己不断靠近的状态形成了巨大的挣扎,最终他决定改变自己。
我觉得非常妙的一点就是很多人只看到了挣脱,却没真的看到传承。
当下社会总在讨论“远离原生家庭”却很少有人探讨“和自己和解的前提要先和原生家庭和解”。
这些话题虽然很大,但我却在这部电影里感受到了这个部分的讨论。
自我的根基来自于父母的遗传和影响,也因此父亲对他在文学上的激励以及很容易失控的劣根性的遗传,是无可回避的。
当他意识到这一点,也意识到父亲没有说出的对母亲和自己的愧疚,无法矫正的失控以及对生活的目标执着带来的偏执与发疯,也都不可回避的加注在了自己身上时,我想他也终于明白摆脱是不现实的,是和自己过不去,带来更加偏移的结果,反而去面对,接受,讨论,承认自己的弱点和真实的模样,放下那些本就不属于自己的目标,脚踏实地,才更行之有效的走向幸福,而这些,也正是母亲曾经教会自己的。
这一瞬间他们多像我也常常和朋友丈夫聊起父子之间的关系,或者男生面对的很多困境。
与女生截然不同的是,承认自己的弱点和困难这件事本身就是一个门槛,更不要提接纳面对修正这些更加靠后的部分。
很多人一边厌弃父亲,一边成为父亲,卷入深深的痛苦。
这部影片里也正是展示了这样的一个过程,男性本身的沉默和对细腻的自我的抗拒,会导致他们把自己放到一个困境里,跟自我争执,最后只能和父亲这个角色一样,靠酒精去维持。
嘴硬没好处,被看见很难得,这件事我想对很多男生都很重要。
最后父亲不断重复的“see?
”我很受触动。
“I see you”在很多语境里包含着我看到你的痛苦,理解你的经历,并且无条件爱你的含义。
很多时候我们都需要被看见,付出,痛苦,藏在语言背后真正的自我,都需要一个亲近的人,有爱的人说出这句,我看见了。
這彷彿是失敗者的美國夢。
沒有超級英雄和成功人士,主角是沒有家的人 --- 既是家人離散的孤獨人,也是無瓦遮頭露宿者。
《我的單身爸爸》(Being Flynn)劇情主線的破碎家庭和父子情仇是俗套的,但把主要場景設置在「露宿者之家」就增添了新意。
主角Nick Flynn正是編劇之一,他把親身經歷編寫成書,再改編為電影劇本。
Nick的父親很久以前就離棄了妻兒,卻常常寫信給兒子,吹噓自己是個偉大的作家,實在上卻是個因行騙入獄的罪犯,後來卻成為了露宿者。
Nick受父親影響,也立志要當作家。
諷刺的是,兩父子最後竟然在homeless shelter重遇,卻沒有溫馨相擁大團圓,而是火星撞地球。
Nick的母親早自殺了,成了孤兒;不過,他父親不在家卻仍然發揮影響力,使Nick也像父親一樣渾渾噩噩過活,同樣染上惡習。
羅拔.迪尼路的過火演技早看熟了,演這個醉酒躁狂角色還算說得過去。
老Flynn在露宿生涯之前是的士司機,不知算不算是一種顛覆或反高潮 --- 若經典電影《的士司機》的主角Travis Bickleh心中的躁動不化為暴烈的行動,老了會否就成了只懂吹噓的糟老頭Flynn?
不論是動作英雄還是社會寫實的題材,荷里活的美國都是暴力的。
動作英雄是對「侵入者」施以打擊的外向暴力;社會寫實則有關內在的暴力,拆毁家庭與心靈。
Nick的母親抑鬱,父親躁狂,他自己也耐不住以吸毒來逃避。
但電影最後還是樂觀的,告訴世人失敗者的「美國夢」是真實的 --- 除了慈善組織等社會性的援助,文學也帶給人希望。
Nick最後回到校園,終於成了作家。
就如他父親所說「我造了你」,父親自稱為作家大概是胡謅,兒子卻化之為真實,這就是寫作的力量。
(原載於am730「730視角」2012年7月16日)
一个是对梦想从不妥协、自诩为伟大作家的年迈老人。
一个是从小在单亲家庭长大,拥有写作天赋的无业青年。
他们是一对素未谋面的陌生父子,在相隔了18年的分离后由于生活的所迫偶然间又重新相聚了。
然而二人间迥异的性格,相互的不信任、不理解、欺骗、排斥、直到最后的决裂,使他们又陷入了自甘堕落的万丈深渊。
但是两人都有着相同的特点,那就是成为一名作家的梦想和共同深爱着的女人。
最终父子间的亲情使他们从新回到了正常的生活轨道,继续追寻着各自的人生梦想。
德尼罗饰演的老父亲是一个梦想着能够与马克吐温齐名的狂妄自大、傲慢偏见、抑郁寡欢不得志的作家。
只能开着那辆经典的黄色出租车像幽灵般孤独的游走在城市之间以此讨为生计,和《愤怒的公牛》里一样,老爷子还是如当年那样生猛,滚完床单后拿着棒子冲下楼去沆瀣一气大战摇滚乐队。
影片中两个镜头让我印象深刻,一个是家中的墙上始终挂着当年爱妻与幼年儿子的照片,虽然始终未能相见但仍然挂念着家人保持书信来往,儿子隐约记着父亲的教导:“我们来到世上就是为了帮助别人”。
父亲希望儿子能够继承写作天赋延续着成为作家的梦想,当儿子的诗集出版成册,父亲欣慰的将封面裱框挂在墙上,父子间的亲情在经历了波折后更能相互理解,相互包容。
母亲是影片里最为悲催的角色,单亲妈妈独自抚养着年弱的儿子,枯燥繁重的工作、家庭和社会的压力扼杀了年轻女性的青春自由的向往,只能通过不断地更换男友带来稍许慰籍。
最终当看到儿子的自述小说了揭示母亲的无奈生活,映照了母亲心中的无限失落和痛苦后最终无法释怀。
只可惜还没有等到儿子深爱着感谢母亲部分的完成就用一颗子弹结束了生命。
不知道如果她能等到那部分的完成,生活还是否会是原来的摸样。
母亲的故事贯穿整个影片像拉锁一样紧密联系、影响着父与子的关系,成为影片中沟通父子感情的纽带。
还让我惊讶之处是影片描绘了一套完善的弱势群体收容救护体系。
实行人道主义,人与人之间相互关爱的美国社会着实给人以温馨、感动。
最后说说那个青年作家的女朋友,看的过程中就感觉好眼熟,忽然想起就是影片《朱诺》中的那位闺中密友,好久没有作品出现,原来短发也能如此美丽,必须得持续关注。
最后推荐影片的原声,喜欢的风格,必须下载!
看得有些疲惫,但还是看完了。
影片改编自作家Nick Flynn的自传体小说Another bullshit night in suck city。
自诩为作家的父亲从未在Nick的生活中出现,除了几十封高谈阔论的文字信件,就从这些信件中,儿子同样建立了写作的意愿。
但随着母亲的自杀,Flynn的人生显得更加灰暗。
偶然之下,多年未见的父亲突然现身,之后更是沦落到Flynn工作的收容所之中。
父亲的酗酒发狂、愤世嫉俗、惹是生非导致两人的生活都跌入谷底。
因此每个晚上都成为了another bullshit night in suck city。
好在Nick内心还是个向上的人。
他最终鼓起勇气将流落在外的父亲领回了住处,虽然只相聚了一晚,但两人浅浅的交谈还是为他解开了母亲自杀的心结。
之后两人都重整生活,渐渐步入了正规。
Nick出版了自己的诗集,神神叨叨的父亲得到政府的救济有了一个崭新的住处。
一切都在往好的方向发展。
父子间就这样,没有太多感情的流露,只有一次次短暂的或好或坏的相处,不够交心,但仍然血浓越水,藕断丝连。
朱利安•摩尔出演回忆中Nick年轻的单身母亲,忧郁疲惫伤感脆弱。
与混账无赖但生命力旺盛的父亲截然相反。
这是2012年上映的电影。
德尼罗在其中饰演一个无家可归的父亲。
这是一个描述父子两代的故事。
原本弗林有一个正常的家庭,可好景不长,乔纳森在恶势力的胁迫下,干了伪造证券的犯罪勾当。
“如果我不按照他说的做,他就威胁杀了你们娘俩”。
结果蹲了多年的监狱,夫妻离婚。
十八年来,妻子实在忍受不了生活的压力,选择了自杀。
成人后的儿子尼克·弗林在一家流浪汉收容所工作。
父亲乔纳森·弗林因为无家可归也走进了这家收容所。
父子俩不期而遇。
十八年未见,尼克对父亲没有印象,更谈不上感情。
几天的接触,俩人遭遇了不少尴尬,也增进了理解。
在父亲的鼓励下(如果乔纳森的方式能够称为鼓励的话),尼克坚持写作,终于出版了自己的诗集。
影片结尾有这样的场景:尼克向乔纳森介绍自己的妻子和女儿。
妻子梅内芙对公公说:“你想抱抱孙女吗?
”尼克赶忙阻止。
乔纳森说:“我有过孩子。
尼克。
” 他慈祥的抱起孙女,骄傲的对尼克炫耀说:“看!
”可孙女并不认可这位爷爷,开始哭叫,挣扎着要从爷爷手中脱出。
观众一定会感觉到,祖孙三代虽然仍有距离有隔阂,但毕竟走到了一起,是一家人了。
影片没有剧烈的喜剧冲突,只是将乔纳森和尼克的情感关系娓娓道来。
这其中,引起我关注的是乔纳森的性格刻画以及他们父子的感情发展。
乔纳森的整个生活无疑是失败的。
他的性格也是复杂的。
如尼克对父亲的评价:“他贩卖伪造支票,也写优秀的美国小说。
”一方面,他坚持相信自己有当作家的潜质,坚定的认为“美国只出过三个一流作家:马克吐温、塞林格和我。
我的作品都是经典。
很快我将会出名”。
几十年来孜孜不倦的写作。
装了满满几个纸箱。
可是人们始终未能读到他的作品。
最后他“忍痛”将这些作品给了儿子尼克,还不忘了嘱咐儿子:“别抄袭我啊。
”儿子读起来的感受是“前30页还有模有样,然后就像他的人生,很快崩溃了”。
乔纳森虽然嘴硬,但是在他的潜意识中,也逐渐知道自己这辈子的作家梦是没什么指望了,于是将希望寄托在儿子身上,在狱中给儿子写了几百封信鼓励他,终于成功。
乔纳森自得的认为这就是他遗传的功劳。
因为他的创造,因为他的鼓励,尼克才能“成为弗林”的。
在乔纳森身上还有许多令人厌恶的品格,喜欢吹牛,明明是无家可归,还要向别人吹嘘自己在某某饭店有一个套房。
脾气暴躁,因此被房东赶出门外。
喜欢嗜酒,又因此被救助站推出。
应该说,他最后落到无处可去的悲惨结局都是他自己的恶劣秉性造成的。
可是,我们从乔纳森身上,同样看到了不可多得的优秀品质。
一是他坚定的意志。
当作家的信念一直伴随了他的一生。
写作是他的兴趣,更是他生活的寄托。
无论在狱中或是当出租车司机的时候,无论是他衣食无忧还是穷困潦倒的时候,写作都是他生活中的头等大事,从不放弃。
二是乔纳森始终直面生活,顽强生活,从不向逆境低头。
有这样一个场景,寒冷的冬天,他无处安身,先是遭到往日朋友的拒绝,只得在自己的出租车内睡觉,后又在马路边的长凳上、在暖气出风口外将就,在他穷尽了各种办法实在无法抵御风寒时,他走进救助站,指望得到一张床位。
而恰巧在分配床位的窗口上,看见了儿子尼克。
乔纳森望着目瞪口呆的儿子,平静的说:“我要个房间过一夜。
”没有尴尬,没有躲避,没有掩饰,没有自卑。
父子俩有一段对话。
乔纳森问尼克:“顺便问一下,以前怎么没让我和你一起住?
”尼克:“我怕如果去救溺水的人,自己也会淹死。
”听到这话,乔纳森怒了:“溺水的人?
溺水的人?
我不是溺水的人!
我是顽强的人,是大师。
我在外面死不了。
我不像你多愁善感的妈妈,我是顽强的人!
知道吗?
你很幸运是我的儿子,所以你也顽强。
你不是我,尼克·弗林,我赦免你。
我创造了你,可你不是我。
”这些话,即是对自己的总结,也是对儿子的鞭策。
看到这里,我们怎能不对乔纳森这种积极向上的情绪感到由衷的敬佩呢?
影片所要表达的重点,是他们父子二人的情感。
对于亲情,东西方的观念略有不同。
东方所要考虑的是孝道、责任和感情,而西方只是责任和感情。
在咱们这里有一首古代歌谣讽刺那些假孝顺:“举孝廉,父别居”。
这是东方人所认为的大逆不道的作为。
在西方则没有这样的概念。
尤其在尼克这里,他和父亲十八年未见,他渴望得到父亲的关爱,也只是在想像中在和父亲互相传球。
然而当他真的见到父亲时,乔纳森对于尼克,也只是一个陌生人,彼此之间除了血缘,再无其它关系。
不要说孝道,即便是责任也是可有可无的。
那么“父别居”就是很正常的事情了。
可是,亲情作为人类情感中的一种,就不一样了。
它可以深深的埋在心底,不需要用任何行动来体现。
可是当这种感情发展到了一定程度,所有的关爱、体贴、行为就是亲情的自然流露了。
“慈母手中线”是因为有了“意恐迟迟归”的那份惦念。
在影片中,我们更是可以逐步领略到他们父子之间那种亲情的发展和成熟。
尼克看着父亲的背影在寒风中渐渐远去,乔纳森在儿子的诗歌朗诵会上凝眉闭目侧耳聆听。
都在表达着他们之间浓浓的亲情。
再看看咱们这里的这些年中,别说亲情了,起码的孝道和责任早已荡然无存。
在物欲横流的时代,亲情更是变为赤裸裸的金钱关系了。
不说了,说起来太恶心。
好在我自己和亲人之间,还保留着那份情感,令我愈加珍惜,也让我暗自得意。
德尼罗饰演父亲乔纳森。
是一个难度很大的角色。
德尼罗演起来却游刃有余,荒唐中的理智,潦倒中的自尊,吹嘘后的无奈,明知不可为而为之的坚守,分寸把握的非常好。
整个影片的情节和结构同样非常出色。
只是没有警匪片和动作片那么热闹。
本人评分:8.0。
这是一部冷高潮的现实主义电影,负能量超过了正能量。
正是如此,它没能在煽情方面超过那些结尾明亮又给力的亲情救赎片。
刚看完的时候觉得一般般,平淡的尾声不是我想要的结局。
不过,沉淀下来之后,很多感受挥之不去,难以释怀。
每一个文青都有一个作家梦,这个梦想也许源自多年前一次美妙而充满自我完成感的写作经历,那时只觉得构造一个属于自己的世界是快乐的,殊不知成为作家这条路阴云密布,荆棘丛生。
无论是作家还是艺术家都是这个世界上最缺乏幸福感的职业,因为他会不断感到失败,生活犹如恶妇,理想是看上去很美的背影杀手。
在影片中,写作是老弗林的信仰。
他过着孤苦无依,一败涂地的生活,支撑他走下去的只有''美国只有三个作家,马克吐温,塞林格和我''这一信念。
他看似乐观自信,将生活中遭遇的一切困难当成作家取材,有尊严地回应朋友的拒绝,堕落成流浪汉也不忘义正严辞地教育孩子。
不过,与窘迫的生活相比,他的体面言行又显得那么地虚伪无力。
人都不是傻子,谁不想过幸福生活?
做不到''腰缠十万贯,骑鹤下扬州''也就罢了,还可以选择小桥流水,如花美眷。
可是,老弗林却抛妻弃子,像出走的高更或托尔斯泰一样。
诈骗,入狱,醉驾撞人,被房东驱逐,成为流浪汉。
现实的苦难将会变成杰作的细节,他将这句话当成咒语真言。
只有遗传他文学才能的儿子敏锐地发现,每天晚上父亲都在愤怒和悲哀中质疑自己的信仰。
这不由得令我想起了一则新闻,关于今年的芥川奖得主田中慎弥,他高中毕业以后就坐在家里写作,一直没有出去工作,整整写了十年也待业十年,虽然母亲对此很支持,但他每晚必须要喝烈酒才能入睡。
家里蹲尚且纠结如此,更何况流浪汉。
人生是荒谬的,如果不对过程赋予意义,终点只有死亡而已。
但人又是泥塑的,外部的风刀霜剑难免不引起内心的矛盾挣扎。
出走型的作家都带有一种内心流浪者的气质,平凡人的幸福里无处安放他的精神和希翼,但是选择流浪就意味着选择荆棘和厄运。
不知道为文学或艺术献祭了自己正常人生活的家伙到底有多少,最终站在金字塔尖上的只有那么几个。
墙外,想向文学之路发起进攻的人,奉劝一句,入行须谨慎,墙内的,共勉,心顺处便是天堂。
<成为弗林>/
这是一部有关亲情,理想与现实对打的电影,非常有深度,有感染力。
故事的重点部分设置在一家流浪汉收容所,儿子通过刚认识的女朋友找到这份工作不久,十八年没见的老父亲,也沦落到这里来求生。
父子之间的共同天赋与爱好是写作,只不过他们不同的个性使得他们的人生之路大不相同。
父亲酗酒,喜欢口无遮拦,吹牛斗架,分不清理想虚幻与现实的差别,所以生活中一败涂地。
他坐过牢,离过几次婚,被房东赶出,丢掉开计程车的工作而沦落街头。
他最典型的落魄形象就是蓬头垢面,拎着酒瓶,缝人就吹自己的宏篇大作就要完成的样子。
儿子內敛温和,接人待物亲切有分寸,虽然母亲自杀后,工作与生活不稳定,他长时间在生存线上苦苦挣扎,但最终成为老师和小有名气的诗人。
故事最低潮,冲突最精彩的部分,是父子俩在收容所里相处的那段,老子以儿子为荣,朝儿子吼着"你就是我",放肆要求更多而惹出系列麻烦,终于使得儿子同意了收容所将父亲赶走任其露宿街头的决定。
本来就有羞愧感的儿子在无法承受对父亲的失望感与内心积蓄的压力之下,终于投入毒品的怀抱,走出了一段瘾君子的弯路。
这时候父亲对儿子吼叫的"你不是我,你是你自己",还有他为儿子减轻因母亲自杀而产生的负咎感时,又再次诚恳地呼唤"你是我儿子", "你不是你妈那样的孬种",这样来激励儿子坚强支撑下去。
亲情的冲突,在父亲的眼里,是相认的骄傲,也是不相认的给予儿子的解脱。
在儿子的眼里,父亲是羞愧,是过去缺失,是反方向的榜样,是生活走向踏实的起点,最后变成了他勇于承担的责任。
父子这对演员的表演非常精彩。
出演父亲Jonathan的Robert DeNiro惯演有沧桑感的老江湖,他的表演形象老道而天衣无缝,表演儿子Nick的演员Paul Dano角色拿捏分寸非常合适,把一个性情温和,内心蓄而不发的儿子形象表演得恰到好处。
虽然这部电影很多场景设在城市的昏暗与肮脏角落,主题也叫人感觉晦暗沉重,但其中不乏幽默片段。
比方最幽默的一段,描写Nick童年父亲缺失不稳定的生活,就用了一组投掷棒球的镜头,每次接球都会是妈妈的一个男友,十几个球接过去后,球落空了,Nick的旁白就说明没有父亲的无奈。
台词对白精彩是这部戏的质量体现。
正因为如此,加上它属于充满人情味,探讨人性的深刻题材,它也合适改编为话剧或音乐剧。
2016. 09. 28
这个电影本身并没有什么跌宕的剧情 但是它本身却给我很多的启示 我们每个人都在一个无形的牢笼里 在不知名的情况下已经将自己蜷缩入其中。
这正如寒冬里排气口的温暖 一旦靠近便会沾满蒸汽 当你想离开时 会愈加寒冷 愈加畏惧前路的莫名!
Being Flyee 是抛开原有生活的桎梏 去过被自己和大家认同的生活!
这是一种莫明的勇气 !
在这个过程中 我们可能会迷失自己 有的人甚至一蹶不振 从此如同行尸走肉般 徘徊在自己的岔道口 永远回不了头!
正如片中的NIKE 他一度染上毒品 这归咎于他对父亲的一种否认 对周围大家眼神的一种恐惧与厌恶 更深层次的是他对逝去母亲长久以来的的一种愧疚 以及一种感觉自己异于常人的病态!
他的沉沦 经过女友把埋藏在心里秘密的分享 。
以及之后 父亲将他多年对母亲的愧疚解开。
让NIKE终于明白 该去Being Flying 做自己该做的 想做的 能做的事。
影片的最后是另一种大圆满结局 没有了男女主人公的修成正果 没有了“传奇”父亲的名著刘芳 而转以更平淡的收尾 让本片更贴近于生活的平淡与安然 因为这才是生活 去做了自己就好!!!
罗伯特德尼罗+朱莉安摩尔+保罗达诺无法挽救剧作本身的空洞无聊,真实不代表规避富有戏剧性的真实事件,独立不代表结构散淡技巧平庸。打棒球摇镜头表现母亲男友多以及最后球落空表现没有父亲,也就这一个镜头算是有设计
罗伯特·德尼罗、保罗·达诺、朱丽安·摩尔,这三个演员太棒了。
我的男神不适合这个角色。一点儿都不适合。
我的第1000部国外电影 成为弗林2014年1月16号
保罗.达诺真心不错。
好沉重,全然像是一本非常文艺的自传体小说,结尾的转折过于突然,毫无来由地一扫阴霾,一定要扣一星。赞演技,赞台词
不想成为父亲那样的混蛋,唯一办法是,忘掉关于他的一切。
含义很深刻,表演很扎实,演员很贴切,剧情和剪辑一塌糊涂,励志的沉闷。
再次对本人认脸能力无语。。。美国往事,出租车司机,教父,,,我瞎了吧
失败者之歌
小情节电影,转变不深刻,只是通过外部环境改变来表现,弱小的很。这类影片请参考《paper man》
paul dano好惊艳 做梦都想找到像他一样的人!
想克制自己来呈现故事,又为其量身打造了一种叙事手段,这本身是不是一种矛盾?无高潮的平白直叙,却看得我心情挺复杂的。找到自我应该是理清血亲关系的出路所在吧。
又是三星的故事四星的表演 对PD大脑门大鼻子小嘴窄下巴的组合有种说不出的着迷 他总是穿着宽松显短的下摆两只手略拘谨的垂握在两侧走过来 带着天真的眉眼神情 PD一直是我最喜欢的青年男演员
卡司很棒,Robert De Niro一如既往的好,可剧情实在一般。
看得時候覺得還不錯,看完過了一會兒覺得奇爛無比。
let it rain好好听。惊喜的看到了Thomas Middleditch哈哈哈,虽然演员都挺棒的但真的有点太散了吧。
故事还不错
他不全是糟糕的……
纠结矛盾的相当好看.....