现在想起来原来丹尼尔在家乡被家暴男打呀,和牧师对质,也是自己的一种牺牲。
或许家暴男感受到的是嫉妒,是没有理由的仇恨,或仅仅是没有趣味的生活。
而虚伪的牧师当小镇上出现这样一个用音乐唤起了所有人内心的声音的人的时候,也不禁脱下了自己的面具,甚至是伪君子的外壳。
当在“死胖子”终于忍不住爆发了内心沉寂已久的怨念,而贾布里尔拾起丹尼尔的乐章,与大家相视会心而笑的时候。
一个简单的道理是,原来音乐只是很简单纯粹的一种力量,不需要解释,只是一种共同寻找。
“我从小就有一个梦想,希望能做出敞开人们心灵的音乐。
”
这句话是影片的主人公丹尼尔说的,他是一位享誉世界的指挥家,却因一场突如其来的心脏病永远地告别了舞台。
身心疲惫的丹尼尔回想起儿时在金色的芦苇丛中拉小提琴的记忆,为了养病,他回到了久违的家乡。
丹尼尔的到来一下子成了街坊四邻的话题人物,毕竟这可是个某家马桶坏了一小时后众人皆知的小镇,人们都知道一个著名的指挥家买下旧小学住下了。
第一个拜访丹尼尔的是镇上教会的牧师史迪,后来丹尼尔受邀聆听教会唱诗班的练习,无意间却再度激起了他对音乐的重视。
虽然唱诗班里的居民们从未受过正统训练、也不会任何发声技巧,却都是怀着对歌唱与小镇的喜爱、不被硬性规定地加入了唱诗班。
丹尼尔在她们的声音中感受到生存的活力与音乐的生命力,决定和教会争取成为唱诗班的领导者。
然而除了将一盘散沙训练成真正有技巧的合唱团,丹尼尔还面对解决各成员家庭个人纷争的困难。
曾经被男人欺骗过的莲娜,自甘堕落后一次又一次地换男友,内心却依旧空虚;受到家暴的盖比瑞拉,靠着参加唱诗班的快乐忍下家中的不堪;牧师史迪的妻子英娜,因其前卫与追求自由的个性而经常与守旧的牧师丈夫吵架……爱与妒忌、家暴与漠视、信仰与伪宗教等许多生活冲突在小小的唱诗班中展现得淋漓尽致。
直到丹尼尔要大家倾听彼此内心声音的一刻,每个人才开始认识自己。
丹尼尔甚至为盖比瑞拉写了一首活出自我的歌曲,她被深深地感动,在台上唱出了自己的存在。
而这首歌——《As it is in Heaven》,也正是影片的主题。
“做真正的自己,坚强又自由。
我的生活属于我自己,我所梦想的天堂就在那里,我一定能找到它。
”最后,丹尼尔带领小镇唱诗班到城市舞台参赛,可他却因突发心脏病没来得及站上舞台为他们指挥。
这场合唱,没有乐器伴奏,也没有一直以来的指挥,唱诗班似乎又回到了最初无人指引的时候。
然而他们依旧默契地心领神会,靠着那段不容易的练唱之路,回归合唱最基本而纯粹的和声。
有人发出了第一个单音触发了他人的反应,他们开始一个接着一个地发出单音,应着不同的音阶,组成了美妙的旋律。
台下的观众也因此动容跟着发出单音,整场的合唱声,是人与人之间靠音乐彼此交融的共鸣之音。
《其实在天堂》像是《放牛班的春天》与《浓情巧克力》的结合版,但比《放牛班的春天》更深刻写实,比《浓情巧克力》更加诚挚动人。
《其实在天堂》以音乐作为剧情的主轴,通过展现北欧瑞典小镇人物的生活,深刻描绘出每个角色的特质与故事,从而感动人心。
可以把它比作是中年版的“放牛班”,也正是因为人到中年,合唱团成员遇到的问题也比“放牛班”儿童们更加现实、复杂得多。
比如默默承受家暴、一直压抑着自我的盖比瑞拉,丹尼尔发现她的声音强而有力、渴望着挣脱释放,于是为她写了一首活出自我的主题歌。
在丹尼尔和唱诗班成员们的鼓励和影响下,退缩的她在音乐中找到自信和力量。
盖比瑞拉逐渐能够心平气和地与丈夫沟通,又敢去反抗丈夫的暴行。
再比如牧师史迪与妻子英娜的婚姻,两人的感情生活建立于宗教上。
史迪会因妻子参加唱诗班、脱外衣跳舞等事情大发雷霆,要求她进行忏悔,却在英娜拿出他藏在书柜里的色情书刊时无言以对,造成了极大的冲突反差,揭露了宗教的虚伪。
英娜斥责丈夫的伪宗教:“是教堂造成性的罪过,而不是神。
”、“一手强加罪过、另一手给予救赎,为的只是增加教会的权力。
”不敢轻易言爱的莲娜与丹尼尔之间则是一种相互救赎的关系,两人频繁相处、日渐熟稔后,慢慢产生了情愫。
在与莲娜暧昧的时候,丹尼尔表现出他的胆怯和焦虑,受过欺骗的莲娜总是对丹尼尔话语中的闪避产生怀疑,殊不知从小孤独的丹尼尔只是不懂如何去爱。
丹尼尔最后也在莲娜的真诚下找到了内心的声音,勇敢地抒发出来,多年来的情绪累积终于找到了归宿。
莲娜对丹尼尔说:“每个人都有一对天使的翅膀,或许你我也有着同样的翅膀,甚至是迈向天堂实现梦想的翅膀。
”影片中的每个人都是如此鲜活,他们或许胆小懦弱,却又勇敢真实,令人想要帮助他们获得救赎。
丹尼尔的纯粹、莲娜的善良、盖比瑞拉的宽容、牧师的虚伪……盖比瑞拉的独唱引入了对人存在价值与生命意义的思考,丹尼尔鼓励所有的人勇于发出属于自己的声音。
每个人心中都有被压抑或是未完成的梦想,而丹尼尔用音乐释放了所有人的心灵,包括他自己。
最后的最后,一切的冲突与问题都在如天籁的人声合唱中消融于无形,更达致共融合一的真善美理想。
当丹尼尔遇见曾经的恩师经纪人时,经纪人拥抱着丹尼尔问他:“你找到梦想了吗?
”丹尼尔笑着回答:“我找到梦想了,那就是爱!
他们爱我,我也爱他们。
”是的,唯有爱才是一切的答案。
“有了爱就没有恐惧。
”一切的恐惧,无论受死亡阴霾笼罩的丹尼尔,饱受家暴的盖比瑞拉,在保守信仰下婚姻受苦得不到自由的英娜,遭受流言攻击的莲娜,因身障而遭歧视的托尔,都借着音乐,在人与人之间的真诚信任,包容与爱,最后融为一体,成全了世间一切万物的美好。
而最令人动容的,不过是在丹尼尔缺席的一阵混乱中,那个因智能障碍而被排挤不能加入唱诗班的托尔,发出了和音的第一个音调。
正是这第一个声音与他人的心灵产生碰撞,随后人们一个一个地加入自己的声音,最后所有人的声音似乎与宇宙万物众生共鸣,震撼了在场所有人。
而坐在地上微笑着的丹尼尔,宛如天堂美妙的乐音萦绕耳中,他似乎在说着:我已爱过,不枉此生。
我喜欢《其》这样的故事,喜欢丹尼尔这样的性情中人。
儿时的记忆对人的一生影响很大,是淡忘却永远不能磨灭的回忆。
影片一开始出现的场景是望不到边的金黄色麦田,儿时的丹尼尔沉醉在音乐中,忘情的练习着小提琴,突然一帮顽皮、凶恶的孩子出现了,毫无理由的把他推倒,尽情的践踏。
这哪里是孩子间的争斗,这是对“美好”的蹂躏!
丹尼尔孤独、敏锐,拥有良好的音乐天赋,当妈妈在车祸中丧生后,音乐是这个天才少年的一切,他眷恋着它、被它折服、为它陶醉。
所以后来丹尼尔成为一位严厉到苛刻的大指挥家。
音乐,丹尼尔心中的女神,象一道屏障隔绝了世事的烦扰,也淡化了童年不幸的回忆。
但是,当丹尼尔因为严重的心脏病不得不离开舞台的时候,在母亲离去之后,他再次遭受了一次无情的剥夺。
上天赋予他罕见的天赋,却剥夺了他的幸福。
让我感动的是,丹尼尔并没有因此而失去他的纯洁和善良,他选择回到家乡。
一切事物都有源头,丹尼尔回到家乡,同时也开始寻找自我的历程。
影片处处可以发现美与丑的冲突,遭受家庭暴力的柔弱妇人、被蒙骗爱上有妇之夫的女孩、内心受到压抑的牧师妻子等,在丹尼尔告诉他们“寻找自己的声音,每个人都有属于自己的音乐”后,他们追求美好生活的勇气被重新唤起。
当周围的环境一点点剥蚀你的本性,人性的弱点常常让你向环境妥协,希望的灵光渐渐熄灭。
所以说,丹尼尔是人间的天使,他身体力行,开启心灵的大门。
“上帝关上了一道门,又为你打开一扇窗”,记得有这样激励的格言,那么丹尼尔就是“打开一扇窗”的人。
一生如果能碰到这样的人,何其幸运?
又是一部被城市文明逼到崩溃的人到乡村寻找真情的故事。
男主音乐路上很顺利,可是童年和青年时期失去父亲和母亲,成名后长期的演出让其身体和心里都出现问题,决定去出生地的乡村聆听声音,去找最真诚的音乐打开心门。
在乡村,他从开始战战兢兢的生疏到感到村民的善意到产生矛盾、产生爱情,最后创作出自己想要的作品,获得一份爱情,获得村民的喜爱,成立一个唱诗班。
总体来说算是一部鸡汤电影,不过还是挺好看的,尤其是我也正陷在城市文明困境中,喝完这碗鸡汤还是挺舒服的
最近天气突然变得很快,从夏装一下过渡到棉袄,阳光由刺眼变得温暖,由温暖又变得很吝啬,天早早就黑了,还真有些不适应。
吃完午饭,到地坛附近走一走,感受一下午后阳光,听着音乐,在这样的天气里,小红莓的“Dying in the sun”就成了我的大爱。
陆陆续续看了些电影,印象最深的是《魔道争锋》《仿佛在天堂》,英文名字分别是《The prestige》《As it is in heaven》。
第一部剧情设计很紧凑,总的来说是两个魔术师互相较量的故事。
经典的魔术是“瞬间移动”。
一个魔术师的秘密是在这个魔术中和自己的胞弟配合,另一个则是找到了大卫鲍伊饰演的科学家复制了自己。
前一个魔术师连自己的妻子也蒙在鼓里,经常是自己和胞弟在生活中也混乱着角色,他的妻子经常问丈夫“你爱我吗”, 有的时候是他胞弟在回答,虽然同样的脸说着同样的“当然,我爱你”,但他的妻子看到了不真实。
女人就有这样的能力,即使是通过一个眼神,一句话,就能确定。
男人很少把“我爱你”放在嘴边,而女人又极喜欢这一句。
我自己编织的童话中的情节是这样的:他会在我熟睡的时候告诉我他爱我。
我知道这是发自内心的。
第二部电影,难得的佳片,那种触动不仅仅是情节本身的。
看完之后,我也时常问自己,“哪里是我的天堂?
内心的平静如何才能找到?
”男主人公谨慎认真的对待自己的感情,不肯轻易的表达,这是对自己和对别人负责,很欣赏这种深沉内敛的表达方式,尽管在剧中好几次一句“我爱你”到了嘴边又收了回去,我不认为这个男人在犹豫,只不过是因为美好的东西总是那么理所当然又难得。
很喜欢剧中的他问她,怎么知道喜欢一个人。
怎么知道喜欢一个人?
我会这样回答“喜欢和他在一起,喜欢看他笑,喜欢和他分享我的快乐,遇到事情时,第一个想到的是他,我能在人潮汹涌中清楚的感受到他的位置,希望他也如此,能给我讲他的不开心,能偶尔像个孩子,希望他不要敷衍我,不要在说“我爱你”的时候在想其他的事。
”爱情不是这部片子的主题,男主人公带着观众在寻找自己的天堂,也给小镇居民创造了一个天堂。
其中他给经常受家庭暴力的加布里亚写的一首歌,是这一主题的写照:我的生活属于我自己, 这短暂存在属于我自己。
我的渴望把我带到这里, 无论是得是失, 这都是我选择的道路。
通向天堂的路途遥远, 但是我的执著与信念, 必然领我走向正途。
我要感受到我的存在, 在我活着的每一天, 我都要自由自在。
我要感受到我的存在, 了解我活得有多好。
我从没有迷失自我, 我只是沉睡一时。
也许我根本没有选择, 但是我有活下去的信念。
我只要活得快乐, 作真正的自己, 自强自立, 在这里看着白天又黑夜。
我的生活属于我自己, 我所梦想的天堂就在这里, 我定能找到它。
我把握自己的生活!
看完歌词,已经不需要再解释什么了,剧中牧师的妻子有这样的一句话“上帝总是把罪强加在我们的身上,然后我们还要找他赎罪”。
不管怎样,我想找到我的天堂。
是否上帝降于我们的“罪”与“罚”只是关上门后,给我们开的另一扇窗呢?
最后,当看到那个一个温厚纯良的男人终于说出的那句“我爱你”,我的心里很温暖。
在阳光下,在音乐声中,想到这些,我自己笑了起来。
这是2004年的一部瑞典作品,获得过奥斯卡最佳外语片提名。
之前没有听说过,和朋友在电影资料馆惊艳偶遇。
在影院,我,一个身体逐渐不好,气力不支的写作者看着一名心脏不再支撑工作的著名指挥家;一个把情感浓烈抒发在人物中的写作者看着一名对所有人咆哮着音乐真谛的指挥家……特别理解他的状态和心情,我们有着共同的目标:用作品打开人的心灵。
不同的是,剧中指挥家的经历和由此导致的性格以及受到的深深伤害。
整部片子很纯净。
大片单色调的景物,像麦田、大雪,让人陷入一种简单和单纯的环境;每一个村中的人物都是那么饱满,无论受过情伤仍旧敢爱敢恨热情真诚的超市女孩,渴望尊重爱戴又无法正视真实的牧师,饱受家暴用音乐打开心扉最终逃离旧有人生的主妇,大大咧咧快人快语从来不知道自己曾伤害过他人的店主,饱受压抑容忍一切的牧师妻子……就连寥寥几笔的施暴者那种只懂得用暴力沟通却又害怕被抛弃的情绪,被欺负的胖子终于摔烂了一张椅子宣泄出了从小到大所受的委屈……所有人物无论大小都能刻画得如此立体、动人,我喜欢这样的编剧和导演!
这个影片表现了一种救赎。
指挥家对他人的救赎,当那位主妇唱着为她写的歌,打开了她的心让她勇敢时,我落泪了;指挥家完成了自己的救赎,从小被欺负,无论在音乐领域如何强大,当身体不支再次回到家乡时,那种怯懦、不会交流、不敢放开、不懂去爱都渐渐获得治愈,当他哭着向大家讲述他的过往时,大家轻轻唱起了平安夜歌曲去抚慰他的心灵,他笑了……我再次无法控制的落泪;当指挥家最终彻底打开心扉,快乐的驰骋时,因为心脏不支倒下来。
他的唱诗班用和声在寻找他,来参加比赛的所有人慢慢都加入了和声……已经无法移动但是听到和声的指挥家笑了,仿佛回到小时候那片麦田……仿佛在天堂。
这时候的我在抽泣……即使过了两天,现在想起来仍十分激动,希望有生也能体会这种幸福…… 整部片子132分钟,从头到尾的纯净让现实中的污浊都沉了下去,这就是艺术类作品的力量,愿我能成为其一分子,愿我能沐浴在这种幸福中,就是天堂!
作为外国人的我看来,这个瑞典的小镇像是一个理想化的、虚化的社会,但是也有可能西方就是那个样子,他们的人那么纯真、坦率,接近于原始的样子(但并不是不聪明)。
音乐家回到家乡的小镇,有一句话是点题的:我要用音乐启迪人们的心灵。
大概是这么说的。
他小时候受尽的当地小孩的欺负,7岁时母亲带着他离开了小镇。
这里有点基督教的意思,他可能思考他的童年为什么这么悲惨,为什么缺少欢乐,思考的结果应当是人们的心灵处于蒙昧的状态。
人们都不愿意敞开心扉。
这一点可以佐证少女莲娜的遭遇,她爱上当地一个外来的医生,两年后才知道这个医生原来在布拉格已经有家庭。
而实际上镇上大多数人都知道这个事实,可以他们都没有告诉莲娜。
也可以解释卡百莉处于家庭暴力的苦海不能自拔的遭遇。
他的丈夫并不是一个“坏人”,只是自我无法解脱而将痛苦诉诸对妻子的暴力。
而每次他从唱诗班强行拖走英娜时,没有一个镇上的邻居出手帮助卡百莉。
他们就像鲁讯笔下那些麻木的看客一样。
他们在伪宗教的精神重压之下,迷失了自我,迷失了良知。
这是关键。
而音乐家丹尼尔成功的用音乐拨开了心灵的迷雾。
看到1/3的时候我曾经以为他是要回来报复童年时欺负他的那些人。
但是他因为要帮助卡百莉而再次被康尼(小时候欺负他的人)揍了一顿之后,他突然下决心要担任唱诗班的指挥。
因此我得知他选择了更高层次的行动,挽救,而不是报复。
几乎没有人不会哭泣,当看到卡百莉的独唱时。
我也只能强忍着泪水,不让它们流下来。
她克服了内心懦弱的东西,站在台上高声歌唱自由和幸福,让音乐打开她心灵深处的枷锁。
他的丈夫也站在远处泪流满面。
从唯心的角度来看,也许苦难乃是源于我们的内心。
解救我们的唯有我们自已。
音乐启迪了镇上压抑的村民,他们学会了表达自己,拯救自己。
伪宗教的教会集会没有人去了,所有的人都来参加唱诗班的活动。
影片最后,唱诗班在奥地利的比赛现场不约而同地发出和声,达到最后的高潮。
全场的人皆受其感染,而自觉的站起来一起发出和声。
那和声就像来自天堂,来自不受污染的地方,来自我们的心灵深处。
Coolwinter2005.12.20
很久没有在看电影的时候开怀大笑了,而且是引得邻居敲门的那种笑声。
不是因为台词多么幽默,也不是因为绝妙的讽刺、夸张的表情,就是一段简单的学骑单车不断摔倒的戏,我笑是因为演员完美还原了小时候学单车的场景:推车人渐渐松开的手,不要回头的嘱托,骑车人忍不住的回头,这些都让我体会到了简单的欢乐和美好。
男主是从小被校园暴力威胁的,志存高远的天才音乐儿童。
为了不受欺负,母亲带他搬离乡村。
14岁参加比赛时,母亲在他亲眼目睹下,车祸身亡。
凭借热爱、天赋、努力最终成为著名指挥家,而他却在这个时候选择退隐,无他,因为他还怀揣单纯美好的音乐梦想,创造发自内心的独一无二的音乐。
熟悉的场景不是嘛,就像武侠片里高手退隐江湖。
在村里人的邀请下,他半推半就成为了唱诗班的指挥,这么一个单纯,想要让世界变得更美好的指挥家,终于找到了实现自己梦想的土壤,或者没那么长远,运用自己的专长,让大家感受音乐纯粹的快乐。
故事有3条主线,1条是唱诗班技巧的成长;2是丹尼尔内心的治愈;3是整个唱诗班及周围人,精神的成长和变化首先说第一条主线。
和传统指挥家不同,他没有上来就让大家练习曲目,而是让大家先感受自己独特的声音,再根据他的才能给大家排出高中低音,之后才是磨炼技巧,用他天才指挥家的激情去燃烧大家,发挥出每个人的潜能。
让我印象深刻的是智力障碍者的加入,他听到丹尼尔鼓励每个人发出自己独一无二的声音,他也开心地跟着做。
这一幕让我几乎泪目,智力障碍者当然有权力去享受音乐的快乐,但整个社会的刻板印象觉得他们是社会的累赘,“不配”做这么有挑战的事情,会拖大家的后腿。
但丹尼尔同意了,在他看来,音乐面前人人平等,只要声音是唱诗班需要的,只要可以唱好歌,就是不可或缺的唱诗班的一份子,这种孩童般的善良让人感动,引发我的深思:残障人士并不总是被保护的对象,他们的潜能也需要被认真对待,创造价值,满足其人格尊严。
最终,在奥地利赛场上,在没有丹尼尔指挥的情况下,唱诗班几乎是自发地哼出每个人独一无二的声音,而整个现场的观众和评委都慢慢被感染起立跟着哼唱,这一幕体现了音乐独一无二的感染力。
同时,也回归了音乐的本质,找到自己,用自己的特质去感染别人,大家一起感受此时此刻的美好。
第二条主线。
丹尼尔童年饱受校园暴力摧残,少年时亲眼目睹母亲车祸身亡,成名后承受比赛的巨大压力,最终使得他跟随自己的感觉回到童年的小学,过一种与名利竞争隔绝的乡村生活。
但他的梦想还在,激情还在,当看到唱诗班的人之后,他的梦想就被点燃了,他总是想要让这个世界变得更美好一些。
几个标志性成长的里程碑:1. 他看到家暴,敢于上前阻止,虽然最后被胖揍,但他突破了自己的恐惧。
虽然之后他还是害怕、冷得瑟瑟发抖去泡脚,但他已经走在了战胜自己的道路上;2. 面对爱的人,他开始的时候,习惯于压抑自己的情感,不敢轻易表露自己的爱意,也不敢给对方任何承诺,是因为他内心的恐惧和丧失母亲的痛苦,让他觉得自己无法给对方快乐,也害怕对方不能跟自己长久地生活。
随着丹尼尔内心的成长,他最终还是看到了生活的美好可爱之处,愿意和自己爱的女人真正地融为一体;3. 面对大家的不理解,乃至一些人的中伤,他以自己特有的单纯和执拗,坚持自己的做法,不理会外界看法。
第三条主线。
盖娅一直忍受丈夫的家庭暴力,让她自卑对生活失去希望。
但唱歌本身的美好感受和唱诗班伙伴给她的鼓励,让她重获新生,最终有勇气独唱,还能在最后比赛关头带领大家一起哼唱。
可以说参加唱诗班之后,盖娅的人生都发生了变化。
牧师:牧师为什么恨丹尼尔?
争风吃醋固然是原因之一,但肯定不是最重要的。
最后关头,牧师终于说出了真相:你来之前,我在这里还算是个人物,大家都尊敬我,听我的。
是啊,丹尼尔,你的魅力这么大,让另一个人跌落神坛,焉能不恨之?
莲娜从本质上与丹尼尔是一类人,但与丹尼尔离群索居的方式不同,她采取的方式是广泛与各种人交往,尤其是频繁交往男朋友,企图这样来麻痹自己。
最终,她遇到丹尼尔并且获得甜蜜爱情,两个孤独的灵魂可以互相慰藉,说这部电影是甜甜的爱情片也不为过。
思想解析对宗教的批判:左手告诉世人你们都是有罪的,右手售卖赎罪券,这不就是某些宗教人士的做派吗?
上帝不需要人们赎罪,但牧师需要,他们依靠人们对上帝的虔诚和恐惧获得利益。
牧师在和妻子做爱之前,还要去角落里看花花公子才行,牧师本身就不是虔诚的教徒,却又装出假面,维持表面上的尊严和对上帝的尊敬,这不就是贼喊捉贼吗?
对残障人士的关怀:对大多数人来说,对残障人士的关怀还停留在经济帮助和公共设施上。
但这个电影里的关怀是对智力障碍人士心灵和尊严的关怀,让我感觉很温暖。
平等不是居高临下的慰问,而是尊重个体,如果你的声音合适,你有能力唱歌,不论你其他方面,你就可以加入唱诗班,也不会因为你的残障对你降低标准。
也许大部分人都觉得残障人士是累赘,但他们的潜力可能真的被忽略了。
对霸凌暴力的态度:丹尼尔在音乐方面无疑是天才,但童年被霸凌,忍受暴力给他带来长期的心理阴影。
盖娅遭受的家庭暴力也是,几乎摧毁了她,让她的人生失去了色彩,活在自卑和恐惧中。
应该旗帜鲜明反对任何暴力行为,施暴者必须对自己的行为付出代价,社区和政府也要严格约束。
群体氛围行为:莲娜有1个曾想共度一生的前男友,但他却在别的国家有家室。
最令她气愤的是,镇上很多人都知道,但没人告诉她,仿佛是她在勾引有妇之夫一般。
群体的冷漠是慢性毒药,可能会杀死人群中的特立独行者,仅仅是因为她和大部分人的行为不一样,虽然她没有伤害任何人。
最后再丹尼尔家大家共同奏乐、唱歌、狂欢的戏令我感动,有时候不需要多么复杂的游戏,只需要简单的音乐和舞蹈,欢乐友好的氛围就可以让大家嗨起来。
总结来说,这部电影很有人性关怀,故事逻辑顺畅,人物塑造令人印象深刻,无论一人还是跟伴侣看都很适合,既充满欢乐又可以引发你的思考,同时还感情充沛。
本片主要讲了一个指挥家丹尼尔在得知自己患有心脏病后,回到童年时的家乡完成自己儿时的梦想——创作能打开人们心扉的音乐。
在这期间他也遇到了许多的误解与质疑。
首先是牧师史迪格对他来到这儿目的的怀疑,以为其利用在唱诗班教他们来达到自己的私欲。
不过他的妻子英娜却看穿其伪善的一面,虽然作为牧师,却对自己的行为并不检点。
在英娜和他进行了夫妻之事后,史迪格却对着耶稣忏悔,他认为性是一种罪过。
在宴会上英娜的尽情放在自己在那儿跳舞,在丈夫眼中却是一种罪过,可惜上帝并不会因此来惩罚。
不过在背后,他却喜欢看那些色情杂志,真是一个伪善的基督徒!
在丹尼尔来到小镇上后,他作为牧师,却渐渐失去了尊重,没有多少人来到教堂,更多的人去唱诗班了。
后来妻子离他而去,慢慢的丈夫也认识到自己的错误,希望她能回心转意。
其次是贾布丽亚,她经常被丈夫康尼暴打,可是因为恐惧却不敢离开他。
在丹尼尔教他们后,她渐渐发现发现了自己,敞开了心扉,后来终于战胜了自己,离开了他。
接着还有莲娜,以前因为大家都知道她爱的那个医生有妻室却不告诉她。
在她深深爱着对方两年后,她才得知事情的真相。
在丹尼尔来了之后,她主动要求他单独培训她,她教他学会自行车,渐渐地他们喜欢上了彼此,并且一直牢记着彼此认识的天数。
也许是由于身体的原因,丹尼尔一直很害怕与她发展下去,并经常拒绝她的主动。
后来在奥地利参加比赛时,也许是实现了儿时的梦想,他敢于向莲娜说出心中的话了。
在问莲娜你怎么知道爱上了对方?
莲娜说与他在一起时会感到很开心、很快乐,当他不在身旁时会很想念对方。
当丹尼尔的经纪人问他为什么通过这样一群人实现了自己的梦想,他说因为他们爱我,我也爱他们。
也许是爱,才能成就一个人梦想。
因为爱,才能让彼此敞开心扉却认识对方;因为爱,才能让我们长久地专注在所热爱的事物上;因为爱,才能让我们不断创造出生命中感动。
看着这电影名,心中一阵淡淡的温暖,虽然丹尼尔离开了,但是他心满意足,满怀欣慰。
看这部电影完全是因为在瑞典斯德哥尔摩男生合唱团的现场演出中,其中的《Gabriella's song》给我留下了格外的印象,不知何故,我竟然随着他们的演唱泪流不止,莫名的无比感动。
于是决定看看电影。
也许是之前的合唱非常美妙,所以电影看得十分投入。
好在着确实是一部非常感人至深的佳作,于是当主题歌唱再次响起的时候,我又飙泪了。
As it is in heaven,没错,拥有纯真心地的人们,其实就是在天堂。
整部片子节奏控制的非常好,能看得出是一部导演踏实又花心思的作品。
场景,和演员都朴素无比,包括叙事的方式和镜头,虽然朴素但透着无比的真诚。
所以当你用心感受时,那种共鸣和震撼真是泪水都无法表达的。
可以说每个角色我都喜欢,虽然有反面角色,但反面的也很真实。
这就是活生生的人性。
虽然有时伤悲,但我们其实真的在天堂。
如果说稍微有点瑕疵的话,我觉得结尾稍显仓促,交代的不够明了。
也许着就是导演的意图吧。
不要悲伤,勇敢起来,其实我们就在天堂!
不要试图去填满生命的空白,因为,音乐就来自那空白深处。
结局接受无能
到中间就不太看得下去了 看睡着了o 里面傻逼男的好多 怎么都他爹的有暴力倾向。。(瑞典语不是很好听
你永远可以选择,选择爱或恨,选择上或逃。
有文化隔阂,感觉里面的人都怪怪的... 四平八稳,类型化,有点老套,还算动人。被暴力丈夫压制的妻子唱歌很好听,有几段动情的时刻,包括狱中告别,天使的墙绘等等,拍得也不错。(资料馆早已不是文明观影的天堂,今晚有说话的,摄录的,打电话的,吃方便面的,碰到奇葩几率直逼商业影院。绝了!)
我就是难过他怎么就最后死掉了!!!
瑞典唱诗班的故事。
小镇新生
小格局故事片。
一次突然来袭的心脏病迫使他永远的告别了舞台。为了养病,丹尼尔回到了久违的家乡,在那里,他成为了教堂唱诗班的指挥。
北欧也有好莱坞!
北欧这是真闲和暴脾气哟,我最近也老梦到回到再也回不去的小时候住的地方。讲人如何突破和释放自己,同时又要面对周遭的嫉妒和误解,这时候唯有坚持和包容了。有些刻意煽情,宗教部分除了揭示虚伪和男主的一些段落还是有些莫名其妙了,唱诗班的群像到是刻画得不错。资料馆胶片。
就像那黑暗中的58秒一样,我们不再依靠眼睛,而是互相用心灵去感应对方,找到属于自己的声音。-----很纯净,很理想,丰富的正能量。
Overrated.
当他们一起唱起天籁一般的歌声时,我的全身都在颤抖,眼泪止不住的流淌。音乐真的可以抚慰心中的伤痛。在冲突发生后,每个人都给自己及他人留有空间。生活中充满了压抑、试探、欺骗、猜忌、愤怒,但我们仍勇敢去面对,真实而坦率的寻找自己的声音。只有真情的碰撞,才能寻回来时的路
爱和音乐开维系
B
瑞典 励志
自私和狭隘看似可怖,其实可怜,只有勇气和包容是永恒的。中间绕弯子有点多,人物就显得钝 了。
不动声色的让小乡村改变着~~~~音乐确实是有神奇的力量~~