撕裂的末日

5 days, since the first siren ever heard in so many years. Whatever it had been before that now felt like another world.At the beginning, when scream of siren pierced through sky before dawn, there used to be resistance, brawls and mocking of the soldiers, who tried to drag unwilling citizens out of their beds. However, all it took was to gun down one grumpy large man into what looked like a bloody pork sack. Then, every piece of obedience, the soldiers or their commanders asked for, fell into place.Though the siren hadn’t broken the night yet, in the square, where they were supposed to assemble every morning and spend most of the day there for so called morality and discipline training, there were already people. And more were arriving. They didn’t come early to please the army, or to show their respect, and it was not out of terror either. They came voluntarily because it was the only choice now they were entitled --- wake up by yourself instead of being shocked out of yourself by the deafening sound.Under the yellow glows of streetlamps, the whole place was dim but everything was transparent and so peaceful. Nobody bothered to talk. All they did was staring into the distance, took in all the morning cool breeze that they were free to breathe in, and lost in the memories of merely 5 days before, which seemed too far away and desirable to be real.Those were days when they had errands to run, daily chores to take care of, fellows’ backs to stab, and fellows’ throat to cut. What then felt like pains in the neck now seemed so sweet, that they made the present even bitter. Oh, gee. What they used to stab back for, now, seemed completely meaningless and ridiculous. How did it come to this point?Yes, some people pissed them off. They waged the war before they knew how to clean the mess afterwards. They planted the bomb. And some one dropped the ball. Always there was some one dropping the ball.But not us! We never asked for these! Who the hell those angry psychos thought they were, making us pay for some one else’s adolescent rebelliousness?The first light appeared in the night sky, as if a drop of milk was mixed into the pool of blue ink. At the same time rang the piercing siren, waking up everyone in the square from their memories. Came again the day of being a walking dead. Most of them consoled themselves silently. All the misery would develop into a habit, and the taste of freedom would be long forgotten. Hell, it never tasted sweet when it was abundant.The only thing they could not let go was just a question?How come it was so fragile? Didn’t it take generations to fight for it? Shouldn’t the extinction of it be at least a generation away?Butterfly’s wings. Once touched. Never get off the ground.

推荐这个电影，不是说电影很完美。

呐，主角的身手过于好了，缺乏说服力；“叛军”的服饰打扮过于随意，不合理；如此高科技的独裁的社会，许多地方竟然没有监控摄像头，不合逻辑；性格谨慎的独裁者的统治核心地只有护卫者却没有其他保护机关，不合逻辑……打动我的，是里面的寓意。

片子的隐喻那么多，比如灰、蓝、黑色的衣服，比如被烧毁的小说与画作，比如对领袖的绝对服从并尊称为“FATHER”，比如人与人之间轻易就发生的告发与屠杀……作为一个70年代的人，我对着屏幕露出会心的苦笑。

如果不是因为偶然打碎了一支针剂，他，普雷斯顿没有机会感受的拥有“FEEL”的美好。

在此之前，他可以冷漠地面对妻子和朋友的死亡。

感受到了“体验”的奇妙后，普雷斯顿象一个吸毒上瘾的人一样沉迷于感官的世界，再也回不到原来的世界。

更甚之，他推翻了旧的统治，将人类社会释放到一个也许较混乱但更为自由的状态里。

其实，少注射一次情感抑制剂，普雷斯顿就能感受到那么多东西，这说明他本来是高度敏感、感悟能力特别突出的一个人。

而很多人，即使不注射那抑制情感的针剂，也无法在平凡的细节或微妙的瞬间里感受到世界的绚烂与壮丽。

他们早已行尸走肉，所谓的享受生活，不过是根据习惯，重复自己单一的生活、单一的喜好。

无所谓目标，无所谓理想，无所谓追求。

“自由，如高山上的空气，不是每个人都能享用的。

”介川龙之介说过这样的话。

自由犹如高原上的空气，对于不健康的身体是不利的，只有强壮的心灵，才有资格追求真正的自由——那包括了心智的成熟、人格的独立、自我的发掘与肯定、个人价值的培养与壮大等。

有些人没有能力拥有自由，那么，提醒他正处于被奴役，除了徒增他的痛苦，别无所益。

甚至，他们早已主动放弃自由，我们为什么要去提醒他呢？

最近在重温英国作家乔治.奥威尔的经典反乌托邦小说《1984》，不觉得想起了大学时好像曾和室友看过这类题材的影片，当时并不知道《1984》这部小说，不过电影还是给我留下了很深的印象，只是已经记不得片名了，今在豆瓣上找到了这部电影。

影片讲述的是在发生了第三次世界大战之后的世界，核武器的使用险些摧毁了整个地球，存活下来的人们组成了一个高度统一的极权社会。

在这个社会中的人没有思想、没有感情，连最基本的喜怒哀乐都没有，所有人都只有一张麻木不仁的脸孔。

于是，所有与思想有关的艺术品都被统统毁掉了，你不能听音乐、不能看书、不能欣赏绘画，总之你的情绪不能够有任何的波动。

为了达成这一目的，政府还推行一种情感抑制剂，从而让所有人失去了最基本的人类情感，变成彻底的行尸走肉。

毫无疑问，这部科幻片中对于极权主义的勾画非常极端，对于社会中的人来讲，他们已经失去了做人的基本属性，变成了由政府集体放养的牲畜。

可是这种禁锢实质上是虚假的，人性的强韧决定了人的体内必然需要有属于人的情感与情绪，而人的情绪则是极权主义最想要把持的核心要义。

两者形成了最鲜明的对抗。

末日未来，世界同一，统治者将战争的罪恶、人对人残暴的根源归结于人类与生俱来的情感能力。

为了维持统治稳定，政府要求全体民众定期注射麻痹神经的药物以封闭情感，同时设立耶和华法律军队监视、猎杀产生情感的犯罪分子。

艺术，成了违禁存在。

蒙娜丽莎被焚烧，贝多芬被囚禁在地下室，叶芝被铁链与镣铐捆绑。

神父（Father）成了唯一的信仰与主，他的命令需要民众无条件服从。

世界纤尘不染，人人行尸走肉。

电影一是对暴政的控诉与讽刺，二是对人类情感的歌颂与赞美。

第三次世界大战过后，核战争的毁灭性灾难使得人类的生存岌岌可危，极端的困境造就了极端的政权。

神父一人的言论成了至上真理、唯一法律。

随时随地的监视、时时刻刻的“教育”、事无巨细的命令，无上集中的权力带来的是极端严密的禁锢与控制。

电影中耶和华军队的主要使命在于消除任何影响现行和谐社会的情感因子，艺术品、书籍、动物、产生情感的人，都被冠以恐怖分子的罪名当场格杀或施以焚烧。

打着消除暴力的旗帜成为最恐怖的暴力，古今中外，一如既往。

艺术是文明的依托，对艺术的禁毁意味着对文明的抛弃；情感是生命的表达，对情感的禁锢寓意着对生命的蔑视。

神父将艺术品列为违禁品的理由是艺术会引起人类情感的波动，而人类情感的波动是人对人残暴的根源。

是的，人的情感是脆弱的，它容易受到感染和引诱，浓烈而疯狂的情感会摧毁理智，引人坠入深渊，相互残杀、相互侵害。

但残暴的根源并不是情感，而是资源的匮乏与利益的争夺，是人的本性。

当人类开始艺术创作的时候是人类文明的开端，因为人类学会了感受世界、学会了思考自我，人类用艺术探求人的精神世界与精神诉求，人类通过艺术将人与人之间永恒的情感进行一代又一代的传递。

人的共情能力、感触能力与人的逻辑思维能力相辅相成，丧失情感能力的人类，不过一具会呼吸的尸体，沉默地服从极端暴政，丧失思考的能力，也丧失生活的能力。

电影很巧妙地设置了人类个体情感与整体稳定极端对立的矛盾环境，但搭建了科幻的酷炫框架之后却放弃了逻辑内核的填补，断裂的剧情、莫名的人物觉醒和情感转折、仓促轻易的革命使得整部电影仿佛是大费周章地开了一个玩笑。

宣扬消除情感的领袖随时处于愤怒的边缘，视情感为罪恶的社会居然还需要家庭、妻子丈夫、孩子父母这种关系的存在。

教士John Preson的友情、爱情突兀而奇怪，缺乏逻辑的考量，为了哭而哭，为了感动而感动，为了喜欢而喜欢。

情感变成了一句口号、一种象征、一种反抗政府暴政的旗帜，却唯独不是情感本身。

至于情感的复杂性与毁灭性、纯粹性与神圣性，情感对于人类生命的重要价值，电影直接放弃探讨。

这是一部披着科幻片套子的娱乐动作片。

看了网上一些人评价给的还可以才看得，没想到如此失望，故事情节傻点就算了，就冲着动作效果去的，结果就闪那么几下，完全没感觉。

很明显导演想以一个“情”字来与观众共鸣，很可惜弄得太假，而且还说的不清不楚，半遮半露，唯一能让人们心中有点颤动的大概就是火烧玛丽的那一次告别吧，但也弄得不太尽兴。

总之这部片子别说和骇客帝国比，就一般的动作片所应有的快感也没有体现出来，所以很是郁闷看了这个片子。

下一次还是要谨慎选片啊。

我不是喷子，但不得不说，这是一部没什么思想的烂片

开场很帅，妈的一个人抵一支军队啊，妈的毫不动容的把达芬奇《蒙娜丽莎的微笑》烧掉，把希特勒演讲和5＋1,3＋1时田暗门広厂前一个人提袋子挡坦克车的场面放出来，外国人是多喜欢拿坦克车人说事啊。

没有情感人还能称之为人么，不能享受美好要和平何用。

艾米丽·沃森不好看太过老气了，看到那黑鬼烦。

躲子弹、穿的中山装样式衣服、耍日本武士刀、打中国武术，向黑客帝国学习了不少啊。

为什么海报那黑鬼占那么大比重，没那么重要吧，换成最后那个神父还马马虎虎

它的酷从影片伊始就展现得淋漓尽致，不禁让我想到《骇客帝国》中的经典调调。

主人公消瘦的脸庞，深邃冷酷的眼神，不苟言笑地面容，外加那身经典的黑色风衣，种种这些令影片的外衣充满时代感，从而使得故事得以始终抓住现代观众的眼球。

毕竟“酷”的电影终究能令人回味些许的。

一个关乎人性救赎的故事，不论如何叙事，当主旨贴近人心，彼此的共鸣便会油然而生，充满感染力。

故事之中，主人公不仅在拯救真正的人类世界，也在为自己的人性生存而抗争与奋斗。

回眸始末，这正是主人公自我发现，再次重生的过程。

作为观众的我，也在备受感染的气氛下，顺着一场场精彩绝伦，创新无比的对抗中享受激动。

当教士在贝多芬乐曲下失声痛哭，当他会心于儿女的默默抗争，当他最终面对情感再次获得释放的世界时悻然一笑，我似乎也因这份情感的压抑与宣泄而备受折磨，与他的心灵一同此起彼伏！

这真是一部将人性表达得十分鲜明的科幻电影，不是花瓶点缀，而是主题思想。

对我，这真是一部很酷很人性的电影，不仅是感官享受，还有一份情感的激动。

（当然，里面偶尔出现几个《越狱》主人公，也是令人新奇的亮点）

某个破旧的废弃建筑里，衣着凌乱神情慌张的恐怖分子，面对窗外闪烁的警灯和持枪特警，紧张滴收拾起东西妄图逃窜，在经过激烈地枪战后，最后的12名恐怖分子躲在角落的房间顽抗，政府的精英捍卫者教士出现，破门而入后熄灭了电灯，电光火石的射击后的沉寂，再次枪声响起后，只剩下没有知觉的尸体。

如果单纯看这样的开场戏，我们很可能误以为是特种部队或者FBI在清剿恐怖分子或者罪犯，那么他们到底犯了什么罪呢？

走私枪支毒品？

偷窃珍贵宝物？

破坏政府谋杀他人？

不，他们的罪名是拥有情感，他们隐藏在地板下的赃物是各个时期的艺术品。

自从21世纪初爆发了第三次世界大战后，幸存下来的人们研究发现情感是引起战争的根源，只有消除情感和感受，没有痛苦没有嫉妒没有欲望没有愤怒没有憎恨，人类才有最大的机会生存下去，于是人类拥有情感被视为犯罪，私藏和保留各类能够引发情感的物品都是犯罪，依靠注射抑制感情的药剂，依靠每天如同洗脑般宣传广播，依靠没有色彩和美感的灰暗的城市，这个被叫做Libria的社会才能和谐的存在和延续。

约翰是教会中的高级教士，他遵照最高精神领袖神父的指示，带领警察部队消灭情感犯罪和反抗统治的人们。

在某次执行任务中，他对情感灵敏的感觉让他怀疑自己的搭档，在看似毫不留情地消除掉搭档后，他在梦中回想着搭档死前念叨的警句，他梦到了自己的妻子在四年前，因为私自停止使用镇静剂而被逮捕和处死，或许正是因为这份波动和不安，才导致他在刷牙前拿出了抑制情感的镇静剂，然后失手打破了它，或者正是这个小小的波动改变了他对世界的感受。

在跟情感罪犯玛丽的那段对话，我想正是促使他加速改变的推进剂，他无法回答自己为什么活着，这让他对自己的存在和使命产生的深刻的怀疑。

他开始尝试摆弄桌子上的物件，让它们呈现出更美好的感觉，他在执行任务的时候，能够感受到那些所谓“罪犯”的鲜血和生命，他撕开浴室里的遮挡，看着阳光照耀在城市上空的美好，他听着贝多芬的交响乐潸然泪下，他无法抗拒那只可爱的小狗的情感，杀掉了巡逻到此的警卫队，并且跟地下反抗组织取得联系。

在他身上发生的变换，被他的希望往上爬的新搭档察觉，并且暗中跟踪和考验他，他越来越无法掩盖自己的情感，终于在女犯人玛丽被焚化的时候崩溃在广场的石板上。

改变，必须发生，希望，寄托于他！

我觉得这是部优秀的电影，首先是因为它带给我们的视觉享受，影片明确提出了动作武术的概念，尽管这些动作场面跟《黑客帝国》有非常相近的地方，甚至很多桥段都有模仿的痕迹，但是它给予枪械武术明确的概念。

并非给予改变时间穿越时空的超能力，而是经过从小到大的精确训练，计算敌人分布位置的概率，射向自己的子弹的弹道概率，以及自己射杀敌人的最佳概率，从而提升击杀敌人的效率。

武术是将人体潜能提升到极限，枪械是西方现代科技的力量展现，将这两种能力融合起来，带给我们非常纯粹美好的视觉爽快感。

开场精彩的射杀戏、救小狗对决巡逻队、追捕地下组织等几场动作戏都让我们感觉到了动作的爽快，更加精彩的高潮是最终身穿白衣的克里斯蒂安，嘴角残留点滴鲜血，直接闯入神父的居所，在大理石大厅干掉几十名重装警备后，轻松杀掉八名高级教士和自己的搭档，最终跟隐藏在神父身份背后的副主席对决。

动作是比较容易引起我们关注的，电影在处理音乐和色彩上也非常到位，整个电影低调都是灰色黑色深蓝等压抑的没有情感的色调，深灰色的城市，深灰色的衣服，甚至深灰色的电视广播，黑白色调的房屋和床，到处都是没有情感的隐喻；只有在他回忆妻子、以及查抄到艺术品、以及玛丽出现的镜头才是彩色的。

那代表了情感世界的美好和希望吧。

这部电影没有能够取得巨大的成功，很大的原因可能是因为结局的简单化，和处理的过于简单直接。

完全依靠个人的力量进行翻盘大逆转，以及消灭主席后整个社会就迅速解放，这样的深度确实无法跟《黑客帝国》等其他影片去比拼情节。

但影片所蕴含的意义还是非常值得思考的。

人类的情感欲望思想，确实是社会前进的根源，情感和欲望推动了社会的前进，创造了高度发达的科技文明和艺术，也带来了嫉妒仇恨愤怒暴力等负面的能量。

在Libria的统治模式下，人类固然可以避免核战争带来的物种毁灭，但真正让人振聋发聩的是玛丽质问教士的话：活着是为了什么，如果没有情感，没有悔恨，没有痛苦，活着只是为了延续活着，那呼吸就如同摆动的时钟，没有任何意义。

地下反对者明白这些，其实统治Libria的副主席也懂得，他自己生活的大厅里有富丽堂皇的艺术品和装饰，他在最终死前也承认自己是有情感的，药物和洗脑只是针对人民吗？

只是为了让少数人享受奢侈的美好吗？

还是少数人牺牲自己的情感，来换取整个人类的自由呢？

情感的自由，或许会间接带来战争和不幸，但极端的扼杀总归并不是理想的形态，遏制就如同堵水，堤坝建立的越高，崩溃的时候就越危险。

如果再往更高层面来思考这样的问题，Libria的这种管理形态是否有积极正面的价值，它虽然扼杀了人类的情感，但却是避免了人类的残杀和灭绝，这就如同《黑客帝国》里插着管子存活着的人类，到底这样做有没有价值？

适度地引导和调控，我觉得或许有其正面的意义，让人类不再那么贪得无厌，不再嫉妒仇恨愤怒，遏制其中负面的情感和因素，但保留其中正面的带给人类美好感受的东西。

极端的独裁和洗脑统治必然会遭到反抗和崩溃，但完全放任不管的无政府自由主义，同样也酝酿着巨大的危机。

刚看完这部电源，想摘抄些电影的原话：1、神父的演讲：人心潜藏着一种疾病，它的症状是仇恨，它的症状是生气，它的症状是愤怒，它的症状是战争，这种病便是人类情感。

但是我在此向你们祝贺，因为这种病可以被医治。

牺牲人类情感的波涛起伏，我们已经彻底抑制住病情。

身为社会一份子的你们享有这种治疗品，波西安。

如今我们和平共处，人类团结一心，战争消失了，仇恨变成了回忆。

我们现在成了自己的良知，正式这样良知引导我们去评定EC-10级。

在情感方面，凡是能够再次诱发我们情感的事物，一律销毁。

你们已经胜利了。

难能可贵的是凭着你们自己的本性，你们已经活了下来。

（群众热烈地长时间鼓掌）2、神父的演讲：波西安——解忧良药，我们大众的镇静剂，我们伟大社会的黏着剂。

救命良方，解救我们脱离哀伤苦海、犹豫和仇恨间的深邃壕沟。

有了它，我们才能麻醉悲伤，摧毁嫉妒，消灭悲伤。

（群众面无表情地听着）在片中，某个群众只要有一点情感，就会被判情感罪，直接焚烧。

神父的杀人工具有教士和各种特警。

神父的愚民政策和残暴被John Preston看破了，最后神父被醒悟过来的教士消灭了，科幻片情节当然要离谱些了。

反乌托邦部分的设定可能来源于上世纪小说《记忆传授人》(另有同名改编电影)：主打平等统一的社会，日常使用药物压制情感。

《心理测量者》可能也从中吸收了一部分灵感(社会反对激烈情绪并试图压制人类情感)。

镜头在情感麻木的角色身上时，低饱和度强调黑白灰，通过试听语言将被压制的情感具象化；而镜头转到饱含情感的角色(尤其是男主回忆中的妻子)时，高饱和度下色彩斑斓的画面，正如感情本身一样灿烂。

《记忆传授人》中的药物不仅可以抑制情感，还能是人变成色盲(只能看到黑白灰，无法看见色彩)，这可能是本片在情感与色彩饱度度方面设计的灵感来源。

《记忆传授人》的世界观更像是本片设定中的社会制度如果持续下去并逐渐自我完善后的未来。

作为主打药物控制元素的反乌托邦，本片也有同样的小小槽点：管控如此严格，且主角使用的武器都能追查的社会，为什么对于长期不服用药物者的追查制度如此简单？

结合片中的科技水平，理应有更完善的手段来管理药物的服用，近乎从源头断绝不服药。

主角从事的工作的主要内容之一就是销毁(应该是第三次世界大战以前的)文学艺术作品，即EC-10。

这一灵感来源可能是著名反乌托邦小说《华氏451》(近年有改编为同名电视电影)：基础设定为在一个压制思想自由的世界里，所有的书被禁，消防员的工作是烧毁一切书籍，持有书籍是犯罪行为；主线剧情是从事了多年消防员的男主角在烧毁了无数的书籍之后却因为遇到一个女孩，而对制度产生怀疑。

当然，上述这些元素也是或多或少师承更早的前辈们--反乌托邦三部曲。

《我们》与《1984》早已无数遍探讨过压制情感的社会，《美丽新世界》中政府免费分发，全社会人人都用的药物（Soma用于产生幻觉和愉悦情绪，与本片的药物效果不同）与强调博爱，反对人对人个体只爱的论调也依然记忆犹新。

最原创的部分是枪斗术：武术＋枪械确实是开拓了新玩法。

之后《通缉令》算是把这一现实中特别不符合物理学原理但高人气的动作片元素彻底发扬光大了(论子弹转弯的技术含量)。

片头主角追查情感罪犯人至一个黑暗的房间，之后的镜头并没有像很多电影要放一个微弱的(理论上不应存在于剧情中)光源，而是利用每次开枪时的短暂闪光来照亮黑暗，因此明暗闪烁的镜头甚至产生了类似定格的效果。

除了与武术和近身格斗涉及到的枪械使用之外，另一有趣的东方元素是日本的剑道。

在所有人身着深色系素色服装的社会，被处刑者却身着最艳的红色长袍被处以火型。

这么美丽且具有仪式感的死刑，其在科幻片中的精神继承人怕不是《云图》(第五个故事中，赛博朋克社会的仿生人领袖女主角被处死的场面，形式上具有极简主义美的死刑)。

结尾部分的反转再反转为本来更加单调且观众早有预期的剧情增添了不少的波澜起伏和观影趣味。

毕竟这类的科幻动作片，一看就能猜想到结局一定是男主杀出一片天。

然而，这种为反转而反转的加入却一定程度上削弱了剧情的合理性：为了利用男主将反抗组织一网打尽的政权，居然如此轻易的被最后才知道真相的男主用武力值直接反杀。