眉山

【眉山】（BIZAN），【东宝】出品，松岛菜菜子、宫本信子主演。

这部电影平静地讲述了一个母女之间的亲情故事。

母亲，是一个性格独立、倔强的饭馆老板。

女儿，是一个性格独立、固执的职业女性。

影片从女儿笑子在公司里难为同事开始，一个精明强干的女性角色。

剧情的引入，是借由她接到了舅舅的电话，电话里说，母亲生病住院了。

于是，她坐上飞机，从东京回到了家乡德岛市眉山。

母亲是一个老顽固，她保守了一个长达三十年的秘密，她对女儿说，你的父亲已经不在了。

女儿不信，但她什么也没办法知道。

从小到大，她跟母亲闹别扭，也跟她相依为命。

女儿在医院服侍她的母亲，一边要为母亲任性的举动而担心，担心得罪医生和护士；一边要装作若无其事，在她知道母亲已经无法活到秋天；一边要暗地里寻找自己的亲生父亲，解开三十年的谜团。

笑子陪同母亲到户外去看木偶剧，母亲一脸开心的样子；可是笑子满脸的严肃和质疑。

看完戏，母亲请她吃饭，她质问母亲：“我的父亲没有死对不对？

你为什么要对我撒谎？！

”母亲微笑着说：“那么，主治医生对你说了什么？

你为什么要对我撒谎？

”笑子愤怒地看着母亲。

母亲骄傲地结束谈话，她说：“所以说，你是可怕的孩子。

”然后，母亲走了出去。

笑子瞒着母亲回了东京。

临走时，她对母亲说：“你不是说过，工作是女人的舞台么？

我要回东京去了。

”母亲很得意地让她离开自己。

笑子拿着三十年前的信件，父亲写给母亲的信件，一路在东京走过去，走过当年母亲和父亲热恋时走过的路。

最后，她走到了亲生父亲开办的私家诊所。

而他们，终于相见了。

笑子看着那位医生的左手，她记得自己小时候，曾经有一次，被一位叔叔拉着自己的右手，和母亲一起走在眉山之上。

那块表，是一样的，可是手却苍老了。

他们轻轻地说话，她是病人，他是医生。

她说，我家里只有母亲，她病了。

阿波舞的时候，欢迎您去眉山看看。

当笑子赶回医院再见到母亲的时候，母亲已经走不动路了。

很快，到了节日，阿波舞的大游行。

笑子安排母亲坐好，自己跑到桥上等，可是，她没有等到。

她焦急地往回走。

她往回走，游行的队伍在舞蹈，那是多年前她和母亲曾经一起跳过的阿波舞。

对面的看台上，忽然走出一位穿着白衬衣的老人来，她赶紧追上去。

鼓声、人声、广播声，围着笑子，她喊：“爸爸！

”对面的人听不见。

她走下看台，走到阿波舞的队伍中间，她望着对面的那位老人，她喊：“爸爸！

”爸爸回过头来，看着她，然后，她扭转头，看着另一侧看台上端坐的母亲。

两位老人对视了很久。

母亲对身边的医生说：“我们回去吧。

我今晚真的很高兴。

”她微笑着。

笑子站在队伍中，仰望两位老人，热泪盈眶，一如当年她看到的母亲那样。

很快，母亲离开了人世。

两年以后，笑子领到了母亲的骨灰。

母亲生前把自己的遗体捐赠给医学解剖。

母亲有一张字条，是留给医学院的实习学生的，那上面写道：“笑子，我的女儿，曾经是我生命的全部。

”看到这里的时候，我哭了。

我记得有人说过：没有人应该为此负责的悲剧，才是最感人的悲剧。

当我们的公民们已经不再心怀愤怨的时候，这样的悲剧，才能在中国被拍成电影，并像【色，戒】那样，受万人崇仰。

而现在，只有我这样一个人，默默地流泪。

和《UNFIAR》比起来，电影节居然还有一部更新的《眉山》，5月才在日本上映，到6月中旬第六周放映时，仍然停留在票房十强的彪悍成绩，让我对这部电影充满期待。

日本电影一向善于通过细节表达普通伦常感情，这部电影反映的是一对不无对立情绪的母女感情交流，故事比较俗套，又拍得比较冗长，前一个半小时简直让人有些无法忍受，要不是饰演母亲的宫本信子的表演实在精彩，肯定昏昏欲睡过去，所以同场观看的上海小V早早发短信过来，称和她打90分的《东京塔》比起来，这个最多只能打60分。

不过，影片的高潮部分——眉山的阿波罗舞祭那段拍得非常精彩，菜菜子煞费苦心的终于安排到父亲来和母亲相会这段，拍得克制又颇具分寸感，点到即止的的风格让人回味更久，父亲与母亲隔着阿波罗舞队相望，而穿着绿色和服的菜菜子在中间深情凝视的镜头非常之经典，看到此次，小V立刻飙短信过来，声称此段可加十分，是是，一样深得我心啊。

其实最后还有母亲过世后，因为捐献出自己的遗体，有个日本医学院学生齐齐向家属鞠躬表示感谢的段落，也让人思绪万千，非常感动，不知道中国的遗体捐献者会不会也享有这样的仪式，让家属多少也能得到一些安慰。

另外值得一提的是，虽然只是个俗套的母女感情戏，但这个母亲所诞生的女儿却是她喜欢有妇之夫的结果，因此这个母亲其实也就是现在国内俗称的二奶的老年版，这样的角度选择让这个俗套的故事有了一些不同的感觉与深度，放在中国，这样的感情大概是无论如何都不能被描述，更何论赞美了。

导演犬童一心此前曾拍过《彩虹老人院》《虎鱼门》与《狗狗心事》。

综上所述，《眉山》可以一看，但不绝对推荐。

父母的爱情故事，我们知道多少？

咲子站在人群中，她的父母深情凝望……她在这头，他在那边，舞蹈着的人群汇成一条银河，看似将他们分离，可实际上，两位老人的心却从未分开过。

那一刻，咲子终于懂了。

为什么母亲在健朗时跳起德岛的阿波狸舞时，会哭的那样动情。

她仿佛真的变成了眉山，守护父亲的故乡，而父亲远在东京，收藏着这段已逝的梦。

今夜郎君来不来，月下站尽梧桐影。

母亲最终还是同父亲分离，她孤独的背影惆怅了整个祭典的夜晚……多年后，女儿穿上她那件年轻时的绿色和服，风情绰约。

她穿梭在祭典的人群中寻找父亲，一如母亲当年寻找她的爱人。

婚姻的神圣性不容侵犯，但爱情本身却是美丽的——即使父亲和母亲无法缔结姻缘。

有人拥有婚姻，有人拥有爱情……在这两难的感情结局中，身为女儿的咲子又想追寻什么问题的答案呢？

母亲为什么如此固执？

固执中却又坚强善良？

父亲为什么如此让母亲挂念，他是怎样一个男人？

咲子试图去触摸那段历史，得到的答案，是那一摞信纸中的夕阳下，父母手牵手的温馨映像。

他和她真真切切的爱过……这，就足够了。

他们，也曾遥望银河。

不管我们是否承认，是否忽视，是否在得知后又匆匆尘封……这些都不重要。

那是属于他们的故事，而我们，也在感动过后，终于相信，自己是因为爱情的存在，才来到这个世界上的。

母亲成了眉山。

有着温柔的名字，同时也用最执着的信念，呵护守卫着她的爱情——她认定的爱情。

她觉得那，就是幸福。

“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。

两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。

”真的……他们，也曾遥望银河……附记：这部电影中的阿波狸舞，是日本德岛县重要的文化遗产之一。

这个舞蹈，表现的场景是德岛传说“阿波狸的故事”中，狸猫们听了法师演奏的音乐后，手舞足蹈的一幕～～这个传说的结局，是为首的大狸猫把肚皮拍破，然后死掉……不过一大群狸猫围在一起跳舞的样子貌似确实很可爱。

今天旅游去德岛的话，可以看见他们那里连下水道的盖子上都有狸猫图案……德岛人民真的很喜欢狸猫啊～～

一个又一个夏天的故事，按我的理解，这才是所谓的“解夏”。

这次的主角不再是双目失明的大泽隆夫，而是陷于亲情困惑的松岛菜菜子。

只是贯穿全片的那座大山，成了最终的boss。

是什么成为妈妈的羁绊？

是什么成为女儿的困惑？

多年以前的那个夏日祭，她们在人群里游离的舞步阻挡了她们近20年对彼此的爱。

抬头便能望到标志着那是故土的眉山，无论怎么看都是块秘密的保留地。

所以，当女孩质疑母亲对自己隐瞒身世并没能得到满意的回答时，她对眉山的憎恶就如同她对母亲的恨和对自己出生时夏天的恨。

“看到大海，就觉得世界不止这么点，还有更广阔的世界”如果能够抛弃故土，远走高飞，我相信她会毫不犹豫的离开。

但是人最大的优点并且也是最大的缺点之一便是“好奇”。

好奇促使女孩对自己的生母又爱又恨。

这是一种微妙的缺失感，既觉得对方重要，又觉得因为对方有太多秘密而产生疏离感。

独自过活的两个人，明明知道生活的艰辛，但不能相互安慰。

秘密使妈妈缄默，使好奇的女儿感到母亲对自己的不公正。

正因为这甜蜜而痛苦的羁绊的存在，使德岛最终成为她们必然相逢的地方。

德岛的眉山就是在这时候变成了她们的他乡。

对母亲而言，这是她爱的流放地。

这里有她美好的爱情，这里也是她爱的人的故乡。

眉山有那个男人存在的气息。

同时，眉山使她与自己的女儿分离。

因此眉山与她有着间或他乡与故乡的双重意义。

在她决定定居与此开始，这里的土地就有了她的灵气，如果这样就能算作她有了自己的第二故乡，那么她的骨血带给她的则是逃离这块土地的犹疑。

犹疑这样的选择是否正确，犹疑她们的未来。

踏上东京工作开始，或者更早以前躲避夏日开始，德岛就从来不是女孩的家。

这样做并不是因为她单纯的缺少一个父亲，而是明知父亲生活在别处，却没有选择离开这里的权利。

所以小岛的一切在女孩眼里都那么冷漠，唯有母亲是放不下的血亲关系。

在秘密没被揭露之前，他们的关系就是这样彼此敌视又无法两清。

当身患绝症的母亲最后一次观看阿波舞的夏日祭时，一身绿色夏衣俨然已经成为一个好女人的女孩找到了她们遗失多年聊以链结在一起的那座大山——女孩的父亲。

庞大的阿波舞连像环绕眉山的大河流经两边的德岛居民，在隆重的鼓乐声中，当事人遥遥相望，泪水涟涟。

这一刻的成默不语仿佛是在宣判德岛在此时真正成为承载他们喜怒哀乐的所在。

无论妈妈的身份是不是够名正言顺，无论这是不是一个曾经总觉得世界暗无天日的私生女，也无论这是不是一个事业爱情没能两全的男人，在浩浩荡荡的舞连于中间穿过时，他们心中那始终残缺一角的天空终于得以拼贴完整。

远走他乡的男人回到阔别多年的故地，留下的那两个外乡人却在这里因为守候他使自己成为了这里的主人。

在明白这一点的刹那，母亲悄然的和这里的一切完美的作别，女孩望着眼前的眉山以故乡作为起点跨出了人生新的一步。

这就是关于眉山的全部故事。

冗长带着点清丽，偶尔让人掉泪。

【附】波澜壮阔的德岛阿波舞（资料来源：http://www.tsxz.com/simple/index.php?t164294.html） 空前浩大的阿波舞场面是本片的一大看点。

每年8月12日到15日，德岛市都会举行盛大的夏日祭，这是具有400多年历史的日本地方民俗活动。

届时有百万人身着传统服装跳起阿波舞，而游客也会不由自主地跟随舞者起舞，令整个城市都沉浸在欢快的舞蹈之中。

阿波舞是日本最著名的民间传统舞蹈之一。

关于其起源众说纷纭，一般公认阿波舞并非源自德岛固有的盂兰盆节舞蹈，而是脱胎于具有俄舞、组舞要素的几内地区的流行舞蹈。

1586年，阿波藩主蜂须贺家正入住德岛，德岛在当时是具有“小江户”之称的富庶之地，当地的商人们将阿波舞的表演形式丰富化并使之基本定型。

这种舞蹈在民间很受欢迎，代代流传中经过不断的演变，发展为如今的面貌。

阿波舞是集体舞，以“连”为单位起舞。

一个“连”从几十人到百人不等，规模大的可以达到三百人。

“连”通常由三部分组成——提着名号灯笼的人在最前面，中间是舞者，后方是用太鼓和笛子、三味弦伴奏的乐队。

阿波舞男女分开起舞，风格迥异，男舞自由豪放，女舞则妖娆优美。

本片高潮部分的阿波舞场面拍摄于2006年德岛的夏日祭。

摄制组在各处安设了5台摄像机，将整整4天节日的盛况悉数收录，用去了6个多小时的胶片。

8月16日，犬童导演又在长达122米的南内町舞蹈场摆开阵势，摄制较小规模的阿波舞场面。

拍摄工作从上午9点一直持续到夜里零点。

这五天的拍摄可谓盛况空前，舞者、演员再加上当地群众演员，参演人数高达到一万四千多名。

本片是继66年前的电影《阿波舞者》之后第二部用阿波舞将剧情推向高潮的影片，也是第一部在德岛现地拍摄将实况搬上银幕的作品。

blog图文：http://lingolu.blogcn.com/diary,18177909.shtml

故事主线很＂经典＂，非婚单亲家庭的母女两代人的情感冲突与交流．似乎穿插了太多＂大元素＂，象德岛传统悠久的夏祭舞蹈＆日本木偶剧，然后有小日本最喜欢的痛苦而坚守的爱的思念，最后还把日本的遗体捐献事业宣传了一把．．．每个元素都不坏，但是联系在一起的方式有一点点矫情的感觉．老太和情人分手，搬到他的家乡生下女儿，把对情人的思念寄托到情人最怀念的家乡传统风俗舞蹈上，每年坚持参加，甚至临终也坚持看一次现场表演，终于在女儿的帮助下，等来了一直等待的那个人，即使只是一个远远对视；因为情人是个医生，无法放弃自己的小小医疗事业和同样支持研究型遗体捐献的夫人，倔强的老太最后也选择了遗体捐献，为培养更多好医生做出无私贡献～～Ｐ．Ｓ．可能是我期望太大，也可能是我对这类细腻间接的煽情有点审美疲劳，还有就是和该片导演的思维不大能共振，总觉得最有看头的还是性格小老太的表演和夏祭那波舞再现～～

“十四岁那年，我看见妈妈，一边跳阿波舞，一边流泪。

”一位坚强独立的母亲，在他的故乡独自守护着一段时隔三十年的不伦爱情。

而这段明知没有结局的等候，却神伤地如同龙子所说的那样，“他离开了我，而我却来到了他的故乡……”“我就把他故乡的眉山当做他一样，一直会在我的身旁……”所以，就算是三十年后，当喧嚣的阿波舞祭哑然化成舒缓的主旋律，所有的画面都转换成优美的慢镜头，那隔着浩浩荡荡的舞队四目相接的瞬间，又有什么，又算得了什么？

三十年都这么艰辛地熬过去了，这一刻，只是给龙子一生等待的最后一份慰藉吧。

这一刻，我的眼泪像断了线似的地往下流，龙子说，“我们回去吧……我今天看的很开心”。

她的爱情，就像他送给她无名指上的那一枚红宝石戒指，只是戴着就足够了，戴一辈子。

除了龙子（宫本信子）的爱情，本片还描述了龙子和咲子（松岛菜菜子）之间饱含母女亲情的种种细节。

譬如之前因父亲身世不明而有对立情绪的女儿，在龙子捐献遗体后发现龙子写给实习医生的那一句留言：“女儿，就是我的生命。

“镜头一开始并未透露纸上的内容，仅仅是咲子的表情特写，就足以让人再次掉泪。

全片开始的剧情铺垫非常缓慢，但是宫本老太太的演出却非常有水准，毫不亚于松岛菜菜子。

建议一个人在家耐心地看下去。

《眉山》的故事，初看起来就和普通的婚外恋故事的后续一样。

私生女儿寻找父亲，母亲隐瞒真相，直到最后真相大白，一切也不过就是因为种种顾虑，一方没有尽到责任，另一方含辛茹苦将孩子带大的情节。

然而却是这简单的线索，却衍生出一个沉郁缓慢的故事，让我沉迷良久。

年少时的女儿笑子想知道自己身世的真相，她急迫的探问眼神，与我们自己叛逆期时对一切的质询如出一辙。

但等到多年之后她终于长大，找到了她一直想见的人——她的生父，才突然感觉到她的追究对于母亲意味着什么。

找到了，又能怎样？

那些母亲当年不能改变的事情，现在的她又能如何？

她不是神，无法预测，也无法改变业已发生的。

她也没有资格去判断谁对谁错。

母亲的坚守，是为了她，她一直看着，也一直知道。

龙子，她只有唯一一个女儿，是她一生中唯一的爱人留给她的；笑子，龙子唯一的女儿，却想追寻唯一的父亲的身影。

她的梦想无法实现，她没理由不伤心。

可是这两个同样倔强的人，却因着自己的信念而彼此伤害。

三十年前，眉山的相遇，是关于爱情的一个没有变成法律文书的盟约。

虽然一方放弃了，另一方却依旧保留着。

那些阻隔他和她的，并非是什么用心险恶的障碍。

而那些他所不能舍弃的，其实也是真实而温暖的生活。

眉山的海报上那句日语，翻译过来的意思也许是，“因为是母亲，所以没有说过，因为是女儿，所以没有听过。

”。

这句话，让我感触良多。

那么，母亲龙子没有说的，女儿笑子没有听的，究竟是什么呢?母亲龙子身患绝症后，笑子和她一起看的最后一场盛大的阿波舞上，笑子请来了父亲。

在远远相对着的坐席上，隔着人群，龙子和那个她曾经爱过，并且仍然爱着的男人交换的那一个眼神，比高山深海更为深邃。

龙子深爱着德岛这片土地，在这片土地上，与那么多人的相遇，构成了她的一生。

或许她从一开始，就决定了一个人养大笑子。

这个孩子，曾经是她的生命，是她爱情的珍贵收获。

如果说一般意义的爱情是相守，是海誓山盟，那么龙子的爱情，是跟她挚爱的这片土地相连的，这座眉山边，遇上她的爱人，和在这里孕育养大的孩子。

同样是爱情，同样是誓言，却是不一样的盟约。

那是彼此在一生一次的邂逅中没有世俗评判的相爱，之后，是共同选择的分离。

没有背叛和遗弃这样的情节，只不过是除却这相遇，他们各自选择了未来不同的路。

龙子没有离开这片土地，而他回到东京，和妻子一起打理着医院。

他们的盟约的内容，或许是这段爱情本身？

无从解读，也无须解释了。

而无论什么样的盟约，对于如今的笑子，都已经不再重要。

无论年少如何挣扎阵痛过，她还是平平安安地长大了。

曾经激烈的挣扎和矛盾都因为十几年的悠长时光而逐渐平复了，结果是当年的那个执著的小女孩已然长大成人，虽然，或者说所幸，执著如昔。

可是她已经懂得了一些生命中的遭遇，最终不能圆满。

我记得那古老的歌谣，一梳梳到头，二梳梳到尾，三梳梳到白发已齐眉。

这样的字句里，浸满的是承诺，是祈愿，是执子之手与子偕老的盟约。

然而眉山的盟约，相比之下却是那样异类，而却丝毫无损其诚挚和深切。

不一样的故事，不一样的人生，即使这样，这无需解释的盟约依然珍贵而美丽，在纷乱的人世中安静地熠熠生辉。

今天看了眉山。

因为堵车，错过了开头的十五分钟，非常遗憾。

急匆匆地坐进位子，在巨大的漆黑的影院里面，迅速陷入了德岛的夏天。

其实并不是什么了不起的剧情，可是每个镜头，每段对白，每一点细微的声音，每个表情无论凝固还是鲜活，都说不出的妥帖。

更何况主角是我最爱的菜菜子姐姐。

那座城市真美，深沉地绿着的眉山稳稳当当地坐在那里，大多是白的房子，高高低低，并没有特别起眼，可在山的背景映衬下，整个儿像一幅水彩画。

万人的阿波舞祭，所有的人就着丝竹管弦跳着可爱的舞。

隔着舞动的人流，两个人目光的交汇。

所有的声音静止，然后我的眼泪哗啦一下涌出来。

女人的隐忍和坚强真是可怕，而那都是出于爱。

私心里，我最喜欢的是河边大泽隆夫和菜菜子的那一场戏。

并不是那个吻，而是在夏夜的河畔，两个彼此爱慕的人各怀鬼胎地漫步，然后看着彼此的眼睛，突然拥抱，从僵硬到柔软。

那是最好的时光，身体和心灵都颤栗着的时光。

走出电影院，孤独一下子袭来。

白熊 07 06 21

我是因为松岛菜菜子去看这部电影的。

可是她却让我有点失望。

一直皱着眉头，让脸都有点吓人。

可是片子里的风景令我喜欢。

就是真正日本小城的样子。

小山一样的云朵，被山环绕的城镇，小小的酒屋。

好像可以闻到那边水的味道。

虽然之前有听同学说菜菜子是女神，但一直没接触她的剧，后来偶尔看了【ghost】就真的一发不可收拾，可惜之后就快考试了，于是在看完【美女与野兽】【GTO】还有【最后的舞蹈】以后就没时间再追其他的剧了。

特意挑了菜菜子不同时期的作品，感觉变化真的挺大的。

当时看完【ghost】还在感叹菜菜子的确很美，但看了【美女与野兽】后才知道什么叫做美得令人窒息。

今天没忍住又把【眉山】给看了，跟之前看的几部作品相比有些不同，感觉是一部十分安静的作品，没有多少跌宕起伏，就像一条缓缓的河流直达人们心底。

李安说每个人心中都有座断背山（啊咧，感觉好奇怪），菜菜子像我们诠释了每个人生命中都有座眉山。

06年的【最后的舞蹈】到07年的这部【眉山】感觉菜菜子似乎一下子老了许多，但菜菜子终究是菜菜子，当她以一身绿色的和服出现在人们面前时，除了眼前一亮以外更重要的是眼前的这个女人将最真挚的感动传达给了我，人海中的笑子没有多余的台词仅凭眼神的传递就将全剧推向高潮，使所有观众了解那一刻身为子女所拥有的幸福与感动。