摩登年代

说这片是烂片的，估计是两种人：一是喜欢泰囧的，希望这能使泰囧的延续，所以看完之后，一定是大失所望；二是讨厌泰囧的，想着终于有个片可以再一次验证自己的眼光了。

其实把它当个普普通通的电影去看，就会觉得还不错，该有的基本都有了，该说的也基本都说了，最后卖了个关子，可能徐导觉得，咱这不是魔术揭秘，所以具体是怎么个情况，并不重要，重要的是最后圆满了。

现在的喜剧片嘛，大体上是个从笑到哭，最后圆满的流程。

现在这种老少皆宜，人畜无害的电影不多了，没事一家人去看看，挺好的。

电影节奏有点分裂，以至于我都以为是两个导演合作的作品，前面还挺欢乐，后面直接就莫名煽起情来，我觉得这也许是类型片的通病（擦，这话说的我都有点脸红了），就是一个电影它总得承载个啥东西，不然好像逼格就不够高，在《摩登时代》里这个包袱叫亲情。

在前面的一场戏里，女儿当着准备开罚单的交警的面，声嘶力竭的对父亲徐峥大喊，爸，我都叫你不要做好人了！

（列数徐峥一系列好人事迹），现在妈都死了，我都没书读了，饭都没得吃了，你还要做好事，现在都没钱交罚款了，你满意啦（大意），徐峥会意，抱着女儿哭喊道，是爸不好，爸去卖血！

交警叔叔感动到不行，收起罚单，还从钱包里拿出二百多块（还有零头，这是个有意思的小细节）交给徐峥，说没想到你们这么好。

徐峥一把抢过钱，嘴里却说道，哎呀，这怎么好意思啊？

在这一场戏里，仿佛看见了90年代港产片里娱乐至死的癫狂。

在另一场充满黑色幽默的戏里，四处寻集资金无果的父女两人经过一台ATM机，女儿对徐峥说，爸你是魔术师，只要你施展魔法咱们就有钱了，于是父女两人装模作样对ATM机作法念了一阵咒语，然后ATM机竟然就真的喷出一张张人民币，父女俩欢天喜地，忙活了大半天把地上的钱收拾好，然后银行工作人员过来说不好意思柜员机坏了，还感谢他们帮助银行保管这些钱，一把将钱拿走将父女二人拉回现实。

影片要是一直保持这样的节奏，倒也不失为一部欢乐轻喜剧，可惜后面的发展过于刻意。

事实上，徐峥对突如其来的女儿的态度，从最初的抗拒，接受到爱护，过渡的并不自然（当然这不是徐峥的问题），细节处不动人，感情戏也做不到举重若轻，后面的整个煽情也就没有了说服力。

这样一部电影，我不想说它好，也不想说它不好。

徐峥是一个很有才华的电影人，但在这部影片里并没有表现出来。

很多人在质疑最后的逃生魔术，有人在期待揭秘，有人说不知所谓。

这些人完全没明白这个电影。

我很高兴看到中国的喜剧到了可以一本正经批判现实，但又对现实与未来饱含温情的程度，这是进步！

逃生魔术明喻着逃离黑暗的现实。

最后成功逃脱绝不是徐峥真的拿手，也不是有了超能力，而是徐峥对人性力量浪漫的非现实的虚幻的寄望，是一种美好的信仰。

而其根基，徐峥最后说的很清楚，就是“你们让爸爸有了那一点点魔力”。

魏娜被逼在KTV玻璃茶几上跳舞，欧大师想帮她摆脱尴尬局面，结果自己被搞得更尴尬，这画面太真实的残酷了。

这个片子是难得之作，不应该所有的片子都拿票房去衡量。

泰囧这类片子大家喜闻乐见，但摩登年代可以去温抚你的内心。

有些人悲伤会嚎啕大哭，有些人悲伤是内心默默流泪，《摩登年代》属于后者，你看不到他流泪，并不代表他不悲伤。

现在还能拍出这样的片子吗？

向《摩登时代》致敬？

搞不懂为什么起这么个名字。。。

徐峥和小丫头演的不错，但这这故事根本说不通，尤其是最后结尾的魔术表演。。。

这女经理还有她老板。。

都有病么？

在舞厅里被羞辱，被灌酒，徐峥的默不作声。。。

然后呢？

明知道钱被骗了，被卷走，还要求表演魔术，就为讨好老总千金？

都想什么呢！

表达的有点乱！

感觉像在模仿《这个杀手不太冷》，但模仿的真的有点冷！

这种人精小丫头才不会那么在意孤儿院的小伙伴究竟怎么看呢。。。

“父女”之间的情感转变还可以。

最逗的是骗交警那段。

其他都太一般了。

文/时漆不太好意思直说《摩登年代》是部烂片，毕竟人家徐峥对此片的姿态从宣传开始就非常低调。

挤在九月份引进片集体井喷的当口，见缝插针的踩在了暑期档的尾巴上，对于口碑票房的信心预期，是昭然若揭的。

拍摄虽先于《泰囧》，然而上映却步其后尘，前者搭乘《人在囧途》的顺风车，一路风卷残云十来亿人民币，好不快哉。

这《摩登年代》的命运若是不多舛，那才是奇了怪了。

平心而论，《摩登年代》比之其他国产流水线的圈钱作品，倒是好上太多，那些有过之而无不及的烂相基本可以完全忽略掉。

就拿没几星期前上映的《绑架大明星》，典型的“影院一日游”，转赚且只能靠粉丝掏腰包，居然是完全相同的剧情数路。

如出一辙的的认爹模式，细节荒诞可笑，承转启合天马行空，情感爆发毫无说服力可言。

如果全世界就只有这两部电影的话，那《摩登年代》分明是优秀的。

徐峥不可否认的是中国大陆难得的喜剧好演员，也一度开凿、引领出了国产喜剧的新出路，接地气、讲民风、反映社会现实。

而他本人，无论是人品还是演技，都可圈可点。

尤其是那部几年前，芒果台最善长鼓捣的闹剧《嘻游记》，在一票脑残粉丝与审美正常大众的口水战之后，是他主动站出来，自己给自己打了个不及格的分数，并且还报以诚挚的道歉。

就冲这人格魅力，在水深火热的娱乐圈能做到这个程度的演员，怕是凤毛麟角了。

为此，通过《人在囧途》一夜爆红，对于在观众心中树立喜剧形象具有里程碑的意义。

一时间，头文字“囧”的电影泛滥成灾，大概是基本起了名儿，就急着要投资收钱了。

虽说从《人在囧途》到《泰囧》，也就只有两年的发展，但不免让人担心，这究竟将是“路漫漫其修远兮”的长线发展势态，还会是“过把瘾就死”的“悲剧”？

有一点是明确的，《摩登年代》的“烂”，不能当作衡量徐峥创作、演绎事业的一个驿站，只能说是一种不成功的尝试。

我认为《摩登年代》的故事蓝本根本不会像现在看起来这么烂，其能够推敲打磨之处绝对不会亚于《人在囧途》。

我们现在看到的这个所谓的“成品”，其实就是个半吊子工程，布景的简陋、细节的粗制滥造、戏剧矛盾的突兀、人物刻画的轻浮等等，感觉统统都是可以进一步精雕细琢的。

其戏剧发展所可拓宽的空间，极富亮点的角落有太多太多，只能说可惜了张子枫小朋友的高水平发挥了。

大叔配搭萝莉的组合，近几年全世界都在搞，这股风潮确实诞生了诸多佳作。

远的不说，就拿韩国的两部作品《大叔》（当时国内引进名为《孤胆特工》）和《七号房的礼物》，前者还巧妙结合好莱坞惯用的众多伎俩，把韩国片拍得相当具有世界级的范儿。

都是大叔打头阵，萝莉出亮点的典型套路，屡试不爽，在对于被型男靓女轰炸惯视线的观众来说，清新可人的萝莉，一旦演技与情感爆发开来，她们的魅力光环顷刻间便能盖过任何影帝影后（第16届上海国际电影节，10岁的李馨巧凭借《激战》将影后头衔纳入囊中）。

在《摩登年代》里，抛开两位韩国小朋友不提，真的是能切切实实地体会到她在这部影片中的份量。

那段戏耍交警的戏码，说是全片的亮点，鲜有人会不认同吧。

观众即便再怎么想看王宝强犯傻，两部二愣子戏也该缓缓了，好好消化回味一阵子，对于身心来说都会是件好事，这也是依靠兜售人格特质魅力作品所应该走的长线发展的良性道路。

《摩登年代》的劣质浮夸，或许也是“众望所归”，倘若没有《泰囧》的成功，还真不知道这部片子何年马月才能重见天日。

它的隐性价值在于，既让人看到了严峻的问题，又让人有了新的期望。

毕竟“过把瘾就死”的不寻常套路，我想这个只适用于《小时代》系列吧。

没在影院看过《摩登年代》，是今天偶尔看点播发现是徐峥的片子就看了一下，看后感慨颇多，于是又看了一遍、二遍，也翻看了很多网评。

很多人不喜欢这部电影，认为是靠徐峥赚观众眼球，一点也不搞笑。

其实它根本就不能算作喜剧，所有把它当喜剧看的观众肯定会骂，这是一部很有内涵的片子，从片名我们不难看出它是在致敬卓别林的《摩登时代》，卓别林的《摩登时代》是个现实主义题材的喜剧片，揭露和讽刺当时的社会问题，而反观《摩登年代》同样具有上述性质，为了通过审查很多东西都需要含蓄的表达，因为这个年代是弘扬主旋律的，太赤裸裸肯定被毕。

看了很多网评，有很多比较赞同的观点，描述了社会底层一些从业者的艰辛以及不为人知的阴暗面，这些东西有的影评人写了很多，我就不陈述了，我只是对影片的结局提出一些新的看法，很多人对结局没看懂，徐峥为什么会从水箱里逃出来？

我的结论是没有逃出来而是死了，为什么会有之后三人幸福的生活，这是导演为了过审设计的一个骗局。

把徐峥的角色设计成一个魔术师就是高明之处，魔术的内涵就是欺骗，没有一个魔术是真的，不过观者都以为是真的，这就是高明之处，所以最后设计成徐峥逃脱，三人幸福的生活在一起，大家会认为是真的，魔术师的身份骗了大家。

1.这是一部带有讽刺和揭露当今时代一些阴暗面和现实的片子。

什么现实？

弱肉强食！

拜金主义！

一切向钱看，没资源、没人脉、没家势想体面生活很难，尤其是女人，在社会中生存会有这样、那样的潜规则在等着你。

2.财大气粗的大老板是惹不起的，通过让毛娜当众跳舞以及把毛娜弄醉带走就可以看出违法对有钱的大老板不算什么，在他们眼里钱可以买来一切。

3.徐峥扮演的欧大卫必须死，很可能丢丢和毛娜也得死。

有钱的大老板最看重什么？

社会地位，所以在想得到毛娜的时刻被搅了局还被打了一顿（这顿打还不轻）张老板肯定恼羞成怒，在他看来欧大卫根本不是人（在魏老板骂欧大卫的剧情里面已经表露无遗），欧大卫自己也说了自己是个小丑，所以张老板起了杀心很正常。

4.用2亿元买一个人的命，为了钱魏老板肯定会做的，所以他才会把自己设计成一个魔术师，想利用魔术失误杀死欧大卫，即使毛娜和丢丢起诉魏老板，在场的人也会作证这是一起因魔术失败造成的死亡，就算有责任罪也会非常小。

5.很可能毛娜和丢丢也会死，因为她们知道的太多了，2亿元的诱惑力太大了，魏老板与张老板是一路人，再他们看来欧大卫、毛娜、丢丢都不是人。

6.之所以结局拍的很温馨，可能是为了过审，给观众一种乌托邦的想像，可能是他们三人在天堂中的一种美好想像，赤裸裸的展现欧大卫、毛娜、丢丢都死了肯定不会过审，不符合主旋律。

现实就是现实，没当过老板不知道什么是纸迷金醉，不当过官不知道什么是众星捧月，没干过陪酒女不知道什么叫尊严尽失，这都是钱惹的祸。

靠魔术行骗的江湖骗子欧大卫（徐峥 饰）掉进自己编织的骗局中，突然又冒出一个八岁的孩子丢丢（张子枫 饰）声称是他的女儿。

莫名其妙的大卫对丢丢十分不耐烦，但遭到了丢丢的连环制裁。

次日，欧大卫的搭档李文学（王太利 饰）给他带来了一笔大生意：一场“大变海神之母”的魔术表演。

当然，这对骗子只打算拿到定金就跑路。

不料欧大卫却再遭李文学的连环骗局，不得面对那根本无法完成的魔术。

丢丢更是紧追不舍，在被迫一起寻找魔术方法的旅途中，丢丢和欧大卫开始互相了解，逐渐产生深厚的“父女”情，而大卫因为丢丢获得了“大变海神之母”的灵感。

一场极度危险的深水逃生魔术即将开始，为爱，他要表演一个不可能完成的魔术。

摩登年代，剧本有硬伤，反派太抢眼！

魏健的坏是活生生的，一时间让你恨不得冲将上去狠劲的掐住他的脖子……幕终，人散，噢，那是戏......这是我观影多年头一次觉得“坏人”比好人有劲儿的戏！！

这坏人演的，酣畅淋漓，入木三分！

第一场：魏建跟欧大卫签演出合约。

为了拿到两亿的投资，不惜花上一百万给张老板的千金办生日宴，一个生意场上的老玩家，却那么轻易的签署一个魔术表演的合约，可见他是有多想取悦于资方拿到投资，可是他当然不会自己垫付那30万的演出预付款（他的美女下属自己垫付了这笔钱）此时的魏健其实就是一十足的小丑，为了一己私利毫无原则不惜一切代价的小丑，但是，请注意，影片初期他仅仅是小丑，还够不上十恶不赦的大坏人。

在当下压力山大的商圈里，此类小丑到处都有，为了获得投资，为了企业生存，把人格丢到一边，无所顾忌无所不为，用一百万的party去钓一条大鱼，在全民拜金的时期，姑且去理解吧。

注意到这场戏魏建（张颂文）的表演，用的是暗劲儿，不张扬，比较收，直观人物略有逢场作戏的假谦卑之态。

细节在于，面对所谓牛逼哄哄的魔术师欧大卫们表现出来的低姿态，魏健屈身并膝的坐姿，满嘴客套却毫无诚意的溢美之词，可当对方提出20万美金演出起价时，他并不直视这个话茬而是起身递茶讨好，一连串的肢体加语言尽显魏健之小丑嘴脸，因为他迫切需要欧大卫用完美的演出来取悦张老板从而获得两亿投资，所以，张颂文第一场戏就把握得非常精准，演出了小丑之态，同时也让观众看到了魏健身上有一种坏，叫做不不显山不露水的坏！

或许魏健的初衷并不坏，有了两亿的投资，他就可以盖一个全新的艺术园区。

但是他说等盖好了艺术园区就给他漂亮的女下属毛娜在园区中间盖一个小剧场，在魏健说这话时，我从他那自我陶醉的眼神里看到了自我膨胀的野心，张颂文的眼里一项很有戏！

不过对于魏健这话的诚实度我持有怀疑，或许在他看来，忽悠好了女下属，对他是极其有利的，这场戏的虽然短，但却是一个很巧妙的铺垫，出来混，是要还的，今日的许诺，日后女下属不定怎样为他赴汤蹈火呢！

果然，魏健是有企图的。

通过演员渐外化的表演，我们可以看出魏健之贱。

他对于钱和色的企图逐一外化起来，他对女下属的肆无忌惮的挑衅，骚扰，表演上也由收至放，逐渐具体化，自自然的呈现给观众一个更加立体的坏人！

在这个世界，坏人分很多种，象魏健这种坏人在我们生活里并不难找！

表面上冠冕堂皇，实则里利欲熏心，不择手段，欺善怕恶，两面三刀，见人说人话，见鬼说鬼话。

魏健，在张老板面前十足一奴才嘴脸，张老板对毛娜垂涎三尺之态，焉能逃过魏健那双旁观的冷眼，对了，就是那眼神，冷得让人心里发寒有木有！

我一直就说，这个坏人的眼里最有戏了。

在魏健看来，为了两亿投资，牺牲一个下属的所谓贞洁又算得了什么？

他毫不吝惜的投其所好，够坏吧！

KTV里，他逼迫毛娜当中跳艳舞取悦张老板，在利益之下，尊严和贞洁都得让步，别说跳艳舞，就是火坑，也得义不容辞的去跳！

在遭到推诿拒绝之后，魏健坏人之本性显露无疑，“我叫你辉煌你就辉煌，我教你熄火你就熄火”，他说这话虽语调不高，却阴狠有力，注意到演员的表演了吗？

多有力道啊，是不是让你恨得压根儿痒痒？

剧情到这里已经不再喜剧了，魏健已经不是开始的那个丑角了，他的坏爆发了，他必须最后一搏，不顾一切的把毛娜送入虎口，他活生生的把你从喜剧的幻想里拽进了残酷的现实中，演员很大胆的用了一种非常现实和表象的表演方式，或者说是非常现实和脸谱的表演方式交替的来演，把魏健之坏演得入木三分！

该说说后面水缸逃生那场戏了，我不想论这个桥段编排的是否合理，还是说魏健，当一切都泡汤之后，魏健疯狂了，他狠狠地揭掉了欧大伟的发套，残酷的撕开了欧大伟的伤疤，他设计了一个极富戏剧的逃生魔术，他要用极度疯狂方式去报复，他要让那个卑微的魔术师死在自己的魔术里，于是他像小丑一样在舞台上张牙舞爪着。。。。。。

当我们都在猜测这场魔术该如何收场时，欧大伟居然成功逃脱，很显然，水缸里挣扎的魏建，不是小丑又是什么？

这简直就是大师级别的表演啊，惊艳全场！

接近舞台化的表演，夸张的肢体语言，大胆而有张力，魏健已经癫狂了，他不需要再伪装，不需要再逢场作戏了，这里的表演较之前面的戏，反差极大，酣畅淋漓的表演叫人过目难忘！

既说表演，免不了要提一提该片的剧情了。

不知道是编剧的问题还是剪辑的问题，个人感觉该片定位有问题，或者说定位不准。

喜剧色彩，煽情桥段。

笑点刚来，就被那一连串KTV情境搞得郁郁不已，结尾理想主义和极端现实主义的冲击，显得突兀。

定位不准，而演员能凭借演技让角色风格跟上剧情杂乱无章的节奏，对于演员来说，本来就是极大的成功，比如片中反派魏健的扮演者张颂文！

，通常喜剧不太有纯粹的反派，他们更加类似马戏团里的小丑，且角色人物多为逗乐取悦，让观众发笑。

而魏健这个角色，在影片前期喜剧定位之下，说是反派，其实就是一小丑。

可是影片到了中后期，编剧似乎玩脱了，想在喜剧里搞点黑色幽默和讽刺，对于演员来说，这就难了，前后风格不搭调啊。

怎么演？

这是个课题！

顺剧情，说回KTV那场戏，魏健已经从丑角变回真正的大坏蛋了。。。。。。

再到后面水箱逃生那场戏，欧大伟成功逆袭，坏蛋又回归到丑角的意味。

毕竟正常的坏人是不会毫无理智的设计这样一场疯狂式谋杀闹剧的，这时候张颂文处理的非常之赞，他用了一种接近话剧式的表演，尽量让表情和动作夸张，让影片氛围保持在显示和喜剧之间，又不跟前面的角色形象犯冲，这就是演员的成功，这就是张颂文此次表演带给观众的惊艳，他能在不连贯的影片风格中找到角色形象的平衡！

是演员的表演挽救了剧本的伤！

相比之下，而片中女主就显得有些败了。

她的表现让人摸不着头脑，前面剧情设定她曾是夜店里的大姐大，后面表现出来的却是贞洁烈女。

再说回KTV那场戏，一个混迹夜店终于走出门路的女王角色，居然对需要逢场作戏的客户摆姿态，理由只是不愿意跳所谓艳舞？？

这种场合要有起码的圆滑吧？

不知道当初她是怎么带着姐妹们混得。

如果表现出外柔内刚的角色气场效果就不一样了，虽然剧情要你拒绝妥协，但是你演得话，不能真演出那种苦大仇深的贞洁烈女般，仿佛出于污泥的青莲，生人勿近的样子，该学学杜十娘和龙门客栈的老板娘是怎么演的。

当然，也不能全怪演员，还是前后不搭的剧情所限制，前面设计，刚一见面的男人想跟她上床她也不拒，后面又矜持自尊到不愿意跳舞给他们最需要的大客户，好吧，这叫演员怎么演？

所以说，剧本的伤坑人啊！

该影片讲述了靠魔术行骗的江湖骗子欧大卫掉进自己编织的骗局中，不得不面对那根本无法完成的魔术的故事。

故事是以一个骗局作为开始，名不见经传的小魔术师欧大卫，凭着掌握的几手把戏招摇撞骗，不仅没赚到什么钱，偶尔还被人饱以老拳，天天混吃等死。

在哥们李文学的介绍下，大卫认识了海神文化艺术总监毛娜，并答应上演一场将伫立在海滩边的巨大雕像“海神之母”变消失的神奇魔术。

虽然吹得神乎其神，但这只不过是他配合李文学做的一个哄骗定金的骗局。

谁知半路杀出一个八岁孩子丢丢，不由分说认大卫为爸爸；被绊住手脚的大卫好不容易赶到机场，才发现李文学早就带着钱先行跑掉。

欧大卫和好哥们李学文设一个诈骗定金的骗局，不料却被朋友出卖，卷钱而逃。

而毛娜的老板魏建，一个势利而又可悲的老板，为了得到巨额投资而不惜一切代价为张老板的女儿筹办一场天价生日会。

而另一边的张老板却为毛娜的美色而垂涎三尺，魏建看出这一契机，便主动设局，引线于张老板，两人各为自己的目的，狼狈为奸。

在金钱和欲望面前，人性的黑暗暴露无遗。

一个八岁的女孩（丢丢），闯进了大卫的生活，一口咬定他就是自己的爸爸。

而在大卫吹嘘哄骗，泡妹即将成功时，也被这个突然冒出来的野孩子给搅了，大卫莫名其妙，十分恼怒，可是女孩却一直纠缠不休，他怎么也撵不走这个聪明坚持的女孩。

其实丢丢是一个无父无母的孤儿，寄养在福利院里，在妈妈去世后，她带着一张照片，满世界的寻找爸爸，她确信照片上的这个人就是她的爸爸，并且知道爸爸是位魔术师，在她孤单的世界里，爸爸就是他的希望，就是她的快乐，就是他的家。

大卫逃脱不成，骗局被揭露之后，使他必须要完成一场无法完成的魔术表演，不然就要面对法庭的诉讼，又加上不明“女儿”的纠缠，他陷在绝望和无助中。

当他看到被自己撕掉又被丢丢粘贴好的照片时，猛然回想起，这是他十年前和一个女人的合影，当时他正在酒吧里花天酒地，一个被男友抛弃的女孩在他旁边不停痛哭，他拉着女孩安慰了一句醉话：“别哭了，以后我来作孩子的爸爸”，这场景也被人拍了下来，而喊他爸爸的女孩，拿的就是那张照片，这时他才恍然明白，怪不得女孩喊他爸爸，他不由得望天伤感，又转向睡着的丢丢看去。

接下来的故事，丢丢和爸爸一起携手去面对巨大的挑战。

他们为了筹钱，父女合力，想出各种办法，虽然经历了种种困难，但对丢丢来说，却是她最快乐的日子，因为他有爸爸的陪伴。

而大卫正是被丢丢的单纯，执着，快乐，不断的被激励，被感动，被改变。

在父女走到绝境之时，受到牵连的毛娜也伸出援手，愿意帮助他们。

他们三人走在了一起，坦诚心扉，原来他们都是流浪挣扎的可怜人，但他们愿意一起面对前面的困境。

故事到了尾声却是如此尴尬，令人感叹。

这台天价生日会的演出即将要表演时，却被小小的理由（张总的千金不能接触甲醛场所）给轻易的取消了。

当大卫追问，为了丢丢（丢丢为了向台下伙伴们证明自己有一个魔术师爸爸）请求继续演出时，却被计划泡汤的魏总当众羞辱，粗暴打骂。

父女俩踉跄落魄的回到家中，悲愤交加的大卫朝丢丢大发脾气，并告诉她事情的真相，他并不是丢丢的爸爸，并且赶她离开。

伤心的丢丢哭着离开了大卫，当大卫看到外面大雨滂沱时，便追了出去，雷雨交加中他哭喊着丢丢，却不见踪影。

（丢丢已经回到福利院去了）故事还没有结束，没有丢丢的生活，大卫的生活变得没有意义，他游荡在夜晚的街头，不料看到毛娜被魏总和张总同谋诱骗，被车拉走，大卫追了过去，正当羊入虎口时，大卫冲进去把张总一顿痛打，救出毛娜。

后来大卫和毛娜一起去福利院决定收养丢丢，并答应丢丢，在她生日那天，为她和小伙伴们表演魔术。

正当丢丢泪流感动，台下掌声热烈之时，魏总闯了进来，逼着大卫接着表演一场水中逃生的魔术。

实际上魏总为了获得两亿的巨额，要借机杀了大卫，（这是大卫使张总奸计未逞的代价）。

大卫被困水中，奄奄一息之时，却奇迹般的逃脱了，还顺利的完成了表演，剧情并没有出现他如何逃脱以及魏总的结局。

镜头一闪，阳光下的沙滩上，大卫、毛娜，还有丢丢，他们快乐的玩耍着，意思就是一家三口了，故事最后的画面，定格在幸福和温馨里。