😓多情自古伤离别,更哪堪冷落清秋节。
怎么都混成这样了呢?
全世界都一个球样。
写到这里,说是太短了。
但是我不爱水啊,行行行,多说两句,太短这件事不用在意,毕竟在当下语境下你也用不上几回。
这回数字够了吗?
没有,还是没够,我再写一段。
如果说我再写一段还是没够,那就说明短评应该加一个图片功能,我可是发了好几张图好吗。
再不够我就不发了,反正也nobody。
应该够了吧,对不起,我也不想水。
对于导演伊利亚奈舒勒一点都不熟悉。
《小人物》这部电影还是给了我不小的惊喜。
先不说剧情,开篇周一到周末周而复始的片段快剪就很有广告片的剪辑功力。
把一个中年平庸颓唐男的周而复始的生活袒露无遗。
刷卡,追垃圾车,上班做表,回家和作功课的儿子无语,和老婆隔着枕头睡觉,在公交车站利用横栏做几个引体向上。
我们做叙事类型广告创意的时候,经常要涉及的题材就是中年危机,平庸循环的波澜不兴的日常。
这个片子的开头部分就很有说服力,越来越快和重复的剪辑,音效加持,不露声色的表演,这种小颓唐就出来了。
学习。
近些年好莱坞老英雄们总是出来打打杀杀的,DISS一下小平庸小幸福小安逸的中老年生活,特别神话那些退役了的FB1老炮,基诺李维斯的《疾速攻击》拍到了3,为了条狗就疯狂开杀,管你什么黑社会;丹泽尔华盛顿的《伸冤人》也是上天入地不干死大BOSS不罢休。
此外还有个什么《守法公民》也是老头子突然不知道学了啥技能就开挂了变成了传说中的杀无赦魔头。
本片李的老哈奇也是,退役FBI想过安逸平凡的幸福。
过了十几年,过腻味了,找了个由头就重新披挂上阵。
老家伙们重出江湖,一方面说明小鲜肉的年轻一代确实能打的不多,没有说服力。
就跟我们的武侠功夫片后继无人,随着成龙李连杰差不多隐退,只有靠甄子丹,吴樾、吴京还能比划几下,也都是大叔级别的了,再年轻点的,我觉得也就王宝强或有一看。
其他都撑不起来了。
小的不行,老的只好只好出来提振下票房,制片人出品人也都是老家伙,对老家伙们暴揍小年轻们,有惺惺相惜的代入感。
有评论认为与美国现在的主流意识形态也接近,中年危机,开始蛮不讲理。
耍横耍蛮臭不要脸了。
就跟本片老哈奇似的,黑帮来他家干他,被他反杀,然后他就去端了黑帮的老窝,把黑帮家底都给烧了,然后又去找大BOSS,说是可以讲和,其实句句都是挑衅。
引逗对方出手,然后在设计好的工厂陷阱把对方团灭了。
死磕俄罗斯黑帮现在称为了好莱坞的政治正确,前几天看的《子弹列车》也说的是,美国英国日本杀手们一顿乱打,看俄罗斯黑帮来了,立马联手把他灭了。
其实老家伙们哪来的超高战斗力?
那都是一帮阳痿老炮的意淫。
还以为自己雄风犹在呢。
反正投资人高兴,票房看得乐呵,主流意识形态也美得很。
还能指名道姓地埋汰俄罗斯。
爽地很。
本片最有意思的地方就是哈奇烧了黑帮的老窝,然后找黑老大谈判的对话的段落充满了隐喻,俄罗斯黑帮老大说,你杀了我弟弟。
哈奇说,我走的那时侯,他还有口气。
反正他也不是什么好人。
你不应该派人来我家,让我家人受到威胁。
黑老大说,所以你就把我的钱都烧了?
哈奇说,是啊,现在咱们扯平了。
你要是想收手还可以。
以后躲着我点,到个小岛上去。
作为电影文本,看着一个中年颓废男,突然发飙,放弃了几十年的庸碌伪装表演,拿出一大堆枪炮,又恢复了CBI特工审计人的大杀四方的样子,当然挺过瘾。
但想想他影射的政治逻辑,真的很难笑得那么开心。
他的意思很明确,你不黑社会嘛,我就干你了。
咋地,和解?
逼得你和解都不能,就死磕你。
反正他说你是黑帮你就是黑帮。
你俄罗斯就是黑帮。
下一个说谁?
自己掂量。
他的逻辑不是法律逻辑,我预判了你的预判,所以我先动手就没毛病。
动作戏是本片很有看点的华彩,公交车,1对5,有来有回的死磕。
显现出导演对于动作戏非常本能和嗜好的硬核处理。
虽然不能说是多真实,但确实很过瘾。
所以,特意又看了该导演的成名作《硬核亨利》第一视角的过关游戏内核的动作爽片,头晕目眩,但确实打斗干脆利落,也不特意炫技,就是唯快不破的实用。
导演居然还是个俄罗斯人。。。。
这个真的是让人无语。
这要是中国导演拍个类似片子,不得被骂死啊。
中年后的主角年纪是个很尴尬的年龄,自己以为自己还是中坚,其实在更年期的老婆和青春期的儿子的眼里就是个废柴,挣钱不多,也没什么经历和才情,又不幽默,劫匪来家了都不敢动手。
只能糊弄糊弄5-6岁的小女儿,让她觉得自己还有安全可以提供。
问题是大部分这个年纪的男人都这个鸟德性,咋就不能坦然面对?
你上哪就变出个退役FBI特工的身份?
整一大堆枪炮出来,一个人干死几百个小喽啰?
难道一个平庸的中年男人,就活该被鄙视致死?
2023年1月8日
又是一个中规中矩的好莱坞个人英雄,或者说是一位好莱坞式的“消极英雄”。
无非就是剪辑更精巧一些、打戏更残暴一些、血浆撒的更高明一些、动作设计更出彩一些、人物对比更强烈一些,所以说是登峰造极。
不过还是“一个男人回家的故事”。
对待“元社会”的态度至关重要 在这里,郭松民老师根据电影中英雄人物对待其所生活的“元社会”的态度,将他们区分为“消极英雄”和“积极英雄”两类。
“元社会”——在美国的西部片中,通常是西部的一个小镇;在《功夫熊猫》系列中,则是熊猫阿宝居住的“和平谷”;在中国电影《让子弹飞》中,是黄四郎的统治的鹅城;在《红色娘子军》中,则是南霸天统治的椰林寨……;当然——在《小人物》中,就是主角居住的小区以及“家”。
仔细研究好莱坞电影中的个人英雄,我们会发现他们有一个共同特征,即基本都是认同“元社会”秩序的。
影片开始的时候,他们在“元社会”中往往处于一种边缘化生存状态,通常有着不同寻常的身世,比如施瓦辛格或史泰龙的电影中,他们往往是前海军陆战队员、前特种兵、前警察、前宇航员等,现在已经退出江湖,安于自己虽然有点落魄却平静的生活。
然后,某种邪恶势力——外星人、科学怪人、黑帮、恐怖分子、纳粹……这部电影是小偷、各种小混混,还有美国人心目中永远的大坏蛋俄罗斯人,开始威胁“元社会”现存秩序,英雄人物由于某种机缘被卷入其中,终于在愤怒的激发下发挥出自己的巨大潜力,最终摧毁邪恶势力,恢复“元社会”的平静。
之所以说这些好莱坞英雄是“消极英雄”,是因为他们根本就不想改变“元社会”现存秩序,而只愿意消灭威胁“元社会”现存秩序的邪恶力量,一旦这些邪恶势力被消灭,他们要么匹马西风消失在地平线上,要么回到家中与妻子、孩子团聚。
好莱坞故事万变不离其宗,经常被人简单地概括为“一个男人回家的故事”。
以这样的范式来观看《小人物》,我们就会发现男主角就是这样一位消极英雄——在影片中,男主 Hutch位于郊区的家中遭两名小偷闯入。
为了避免暴力冲突,Hutch没有为自己或是家人反击。
他的儿子Blake对他感到很失望,他的老婆Becca乎也因此更加疏远他。
这起事件激发了Hutch心中压抑许久的情绪和本能。
然后一路打一路杀…… 比较一下《大圣归来》和《功夫熊猫》系列,我们就会发现他们的故事逻辑其实极其相似。
熊猫阿宝原来也是无所事事,有点边缘化地生活在自己的伊甸园“和平谷”中。
在《功夫熊猫》中,是“邪恶的大龙”威胁了“和平谷”的秩序,在《功夫熊猫2》中,则是大恶人孔雀“Lord Shen”来捣乱,而最终是阿宝消灭“大龙”和“Lord Shen”,恢复了“和平谷”的安宁。
英雄为什么必须消极?
非常耐人寻味的是,和好莱坞电影的英雄范式相反,中国在革命时期或前社会主义时期的影视作品,却都是一些“积极英雄”——他们要反抗和摧毁的对象,首先就是“元社会”中的现存秩序,因为他们是“元社会”中的被压迫者。
比如在《红色娘子军》中,对吴琼花来说,南霸天统治下的椰林寨的秩序是不能容忍的,是必须要推翻的。
当然,一开始吴琼花看的还不是很清楚,简单地认为只要杀了南霸天就能让自己获得解放,只是在洪常青的启发下,她才明白了“无产阶级只有解放全人类,才能最后解放自己”的道理,这就不仅要颠覆椰林寨秩序,而要颠覆世界(元社会)的秩序了。
所以,如果说好莱坞电影是在讲述“一个男人回家的故事”,那么中国的红色电影则是在讲述“一个英雄离开家乡去解放世界的故事”。
红色电影通常都是以英雄人物和故乡亲人告别,然后转身走向前线为结尾的。
此外,他们都是有组织、有团队可以依靠的英雄,比如董存瑞,是诞生于八路军的英雄。
吴琼花则在红军队伍中成长起来。
反观好莱坞的电影,则鲜有从组织、群众中诞生的英雄。
但单个个体是脆弱的,是无法面对有组织、有资源的反派的。
所以好莱坞的英雄,要么是有超能力——比如超人、钢铁侠,或者变异怪物蜘蛛侠啥的,要么就是前特工、前退伍军人,他反抗压迫的所有技能都是“元社会”赋予它的,总之就是单枪匹马,所向无敌!
冷战结束以来,由于好莱坞强势的文化输出,观众已经完全习惯了“消极英雄”,就像我们习惯了麦当劳、肯德基的口味一样。
所以当2010年,姜文的《让子弹飞》横空出世的时候,几乎所有的人都大吃一惊,思想界也介入了争论。
这主要就是因为《让子弹飞》的主角张麻子是一位“积极英雄”,他是主动去挑战鹅城秩序的,甚至黄四郎给了他几马车的银子他还是不走,一定要把鹅城(元社会)的秩序翻个个儿,而他居然也就真的就做到了。
当然,受制于后冷战的语境,张麻子在推翻黄四郎之后无法在鹅城建立一个不同于黄四郎的新秩序,显然他不可能建立苏维埃政权。
所以当黄四郎被推翻之日,也就张麻子失败之时——他的弟兄带着金钱和女人去了浦东,他自己也只能一个人孤独的回到山里。
为什么好莱坞电影中的“消极英雄”一开始往往都活得比较边缘化,甚至比较落魄?
为什么他们往往都很不情愿出山,总是要等某种使他们“不得不”的情景出现之后,才会不惜性命去和“坏人”搏斗?
仔细想来这确实是好莱坞的高明之处——正是因为英雄并不是“元社会”现存秩序的最大受益者,所以他出来维护“元社会”现存秩序,就能够更加有力地论证“元社会”的合理性,显示出他不是出于单纯个人利益而冒险,而是出于维护某种价值观才展现出英雄行为的。
这种价值观就是在西方文化具有重要地位的“个人自由”。
在本片就是老婆孩子大house!
从美国/西方的角度看,他们是非常担心一位“积极英雄”会损害他们自由的,假如孙悟空真的取代了玉皇大帝,建立了在天庭的统治,假如张麻子真的取代黄四郎,确立了在鹅城的统治,会更有利于保障其他人的自由吗?
我想他们的答案一定是否定的。
所以,最好的英雄就是消极英雄,战胜了邪恶势力就回家,而不要借胜利之势搞什么新秩序。
所以,这部电影就看个热闹好了,不过,这么多年过去了,好莱坞这一套依然受欢迎,这才是真正值得思考的地方!
这部电影的主题:千万千万千万不要惹比你更恶的恶人。
不要把恶人放出来,他会让你生不如死。
故事的激励事件是猫琏,男主其实已经隐忍多年,公交车一遇,只是无意相遇,但人生就是如此。
即使黑帮,也不要招惹他,这就是电影有意思的地方所在。
他己经憋了很久,就等着等着释放出来,想想电影真好,让你彻底放松二个小时,大脑回味,而不像香烟、白酒,让人一辈子作贱。
离下班还有一会,随便写写吧。
写的原因是觉得7.8分的评分虚高很多,心里不舒服,杠精的正义感驱动。
最差的地方就是主人公没有释放暴力的立场,他把黑帮老大的弟弟杀了,还觉得黑帮的报复过火了,真是操蛋。
又跑过去把人家一大堆现金烧了,还要和人家谈判,显得自己有头脑,有脑子你能让事情发展到这地步?
男主角的立场不稳直接导致观众对他的所作所为不认可,甚至有抵触情绪。
第二个差的地方就是动作没看头,枪战不好看,《疾速》系列虽然也无脑,但是枪战好看啊,有快感,这个却完全爽不起来。
所以说爽片也是有门槛的,不是随便拍就能拍好的。
这就是部观赏性极强的商业片、动作片、喜剧片,编剧和导演摸透了看客的心,拍出来的东西,处处迎合看客心理:1.小人物默默无闻,日复一日过着平淡无奇的生活,直到一天,一对儿雌雄大盗光顾了他的不太富裕的家庭……2.小人物心很细,能快速观察到周遭事物的细节,他的性格中透着一种见过大世面后留存的宽容……3.小人物中规中矩、与世无争,强大而卑微……4.小人物万人敌,识相的敬而远之,不识相的就会招来横空之祸,即便是北极熊的社团大佬又如何……5.这部喜剧片带有强烈的暴力色彩:从小马仔被揍得奄奄一息躺在病床,听到社团大佬召唤,颤巍巍举出一张MetroCard时,喜剧性就铺满全片……6.全片在不同阶段接入了不同的音乐,画龙点睛,比如,《第一钢琴协奏曲》响起,小人物的新生开始了;《What A Wonderful World》响起,小人物准备妥当去终结乱局……7.虎父无犬子,上阵父子兵,这是基因里带的,没办法……8.这就是一部典型而又难得的美国个人英雄主义喜剧片……9.这片子命名为《小人物》,可惜了,名为《大佬小传》才最恰贴……10.以上纯属乱言,就是记下的自己一点点的荒唐印象……
3.5 「有部分沈睡已久的我已經覺醒,而且我超想一直玩下去」我本以為今年目前為止的最佳爽片是蜥蜴大戰猴子,但是別瞎掰好嗎,《無名弒》才是今年所有元素到位,短小精幹,一氣呵成,令人捧腹大笑又超紓壓的爽片。
其實光從幕後團隊,就不難看出這部最終成果會如此的高明的原因。
用全第一人稱視角拍攝而出的動作片《超狂亨利》的俄國導演伊利亞·奈舒勒+《捍衛任務》《急凍之城》導演大衛雷奇擔當監製+《捍衛任務系列》主創與編劇德瑞克·柯斯達(他最近也參與了漫威影集《獵鷹與酷寒戰士》第三、四集的編劇)你說,這個組合,只要沒有任何分級與片商限制,他們絕對能玩出讓人滿意的動作片出來。
想當然耳,這類型的劇本往往不被重視,不是淪落於無聊的老哽流水帳,就是能夠一氣呵成的完整,還好《無名弒》是後者,採用如同《捍衛任務》的作法,雖然不及《捍衛》首集的情感高度,但仍然有效。
開頭讓我們了解到哈奇的日常、家庭與工作關係,日復一日的無聊人生,缺乏了那一點「火花」,直到兩名歹徒的闖入,才有了轉機。
他沒有家破人亡,也沒有跟任何人結下心結,一切純粹是他太無聊,才決定手癢去搞事出來的。
這種根本挑釁的戲謔式手法,有些荒唐,有些好笑,但比起復仇,可更叫人痛快。
動作戲不用提,運鏡、調度、配樂的時機點,都恰到好處,尤其後面宛如《小鬼當家》輕輕鬆鬆幹掉整場的工廠決戰,不是主角群太強,而是你們這群俄羅斯黑幫太弱了好嗎?
(ㄟ不是,結果整場唯一有傷到主角的,是一開始練手感的公車屁孩而已啊)必須提到,MVP絕對是「布朗博士」克里斯多福·洛伊德,給他一把散彈槍就能解決一切的82歲前FBI探員,每一場他的戲都是亮點,叫人怎麼不喜歡他呢。
文武並重又能拳拳到肉的爽片,真的不是那麼容易就做到的事,但只要久久有一部,就能重拾我們對動作片的熱情,如同哈奇一般。
期待能夠有續集產生,讓律師繼續化身殺神,並大殺四方、樂在其中。
鲍勃·奥登科克主演的动作爽片,我是冲着他才看这部片子的。
看过《绝命毒师》和《风骚律师》的人没法不喜欢他。
本片的看点正是看一向耍嘴皮子的Saul Goodman如何大打出手。
鲍勃在片中饰演一个平凡甚至有些窝囊的中年人Hutch,生活不如意,家中遭嫌弃。
有窃贼入室行窃,儿子与之搏斗,他却畏缩不前,更是被妻儿看扁。
他痛定思痛,决心撕下伪装,解放双手,用痛扁敌人来唤醒麻木的神经,找回真实的自己。
一伙在公交车上行凶的歹徒正撞在他的拳头上,他教训了他们一顿,也品尝到了久违的痛快和尊严。
歹徒的背后是俄罗斯黑帮,他们向Hutch施加报复,于是更激起了他嗜血的欲望。
本片与《疾速追杀》(John Wick)系列有相似之处,都是英雄不迟暮,杀神迎新生,也都是以打戏为看点。
不同之处是本片的打戏更接近真实一些,不像John Wick一般刀枪不入,怎么摔都没事。
Hutch会疼痛,会受伤,甚至他追求的就是这种伤痛,这让他找回了现实感。
另外,John Wick虽然杀人如麻,但好歹是敌人杀了他相依为命的爱犬在先,他是在报复。
Hutch的由头则要更加简单直接,只要是对方先动手,自己就可以无限制地使用暴力。
虽说名义上他是为了找回女儿的手链,但其实手链究竟在哪里并不重要,他是为了自己。
微信公众号:小盆哟「littlebasinyo」
大佬们有不同意见保留,就当没看见这篇影评,就当我放了个屁(这篇文章全是剧透,不想被剧透的慎看)———————————————分割线————————————首先这根本不是小人物,这个小人物是带引号的。
其次这部剧拍出来就是为了黑俄罗斯而拍的剧。
这放在俄罗斯播的话,那个场面我想象不出来……跑题了。
这部剧无限拔高了美国人:一个美国人群中的“小人物”干掉十几号拿枪的“俄罗斯黑帮”?
这其中想表达的意思不言而喻了吧。
这都不是暗示,都是明喻了。
一个“美国小人物”老老实实却被人欺负。
你可以拿走我的钱,但是不能拿走(我女儿的猫咪手镯)——暗示我的尊严;然后奋起反抗一个人在公交车上干倒十几个人,再被黑帮寻仇,显得多么无辜。
最后发现人家根本没有拿走猫咪手镯,就把黑帮和自己的家都烧了。
(让我想到一个词“毁尸灭迹”)还显得因为你们这些闯入者导致我的家没了。
借这个理由买了个有地下室的。
最过分的是主人公结的梁子,两个俄黑帮去找手无寸铁甚至在轮椅上的老爷子(当然老爷子也并不是真瘸了,只是觉得坐着舒服。
但杀这两个黑帮的时候看不出来真瘸假瘸),可结果呢:两个持枪大汉破门而入,在几个呼吸之间就被动了动手指的老爷子反杀了(是真的动了动手指)。
从头到尾都没有流露出一点一个老年人该有的紧张吃惊和害怕。
主人公去找俄罗斯黑帮报仇,隔着监控器把一个黑帮杀了:你们俄罗斯黑帮就知道躲在监控器后面(这又是一个明喻),一点也不男人,你看看我:单枪匹马,一人一枪,光明磊落,坦坦荡荡,行得正坐得端直接进去把你们全杀了,你们在我面前不堪一击。
直接走到俄罗斯黑帮老大的办公室里。
循循善诱,给了你们俄罗斯黑帮一次机会——让你们隐退江湖,可给你们机会你们班不中用啊,刚出门就杀我,小人之举。
不过你们来吧,来再多也打不过我。
三人在单位杀黑帮时,切到老爷子的画面时立马给了老爷子一个轻松的BGM:暗示一个美国老头杀你们都轻轻松松,只是懒得动而已(之前老爷子杀闯入家里的两个黑帮别说站起来了,手指都只是动了两下,完全没有多余的动作,为什么?
因为自信!
)把黑帮杀完以后警察来了(刚杀完就有警车响了),警察甚至都没露面,响了两声警笛就走了——工厂员工(美国老百姓)保护自己工作的工厂(保护自己赖以生存的国土家园)根本不用劳烦警察出场,那不是杀鸡用宅牛刀么?
(保护自己的国家每个美利坚人民人人有责)到最后也就是开头警察问话的那一段,问完就无罪释放了,也就是杀你们俄罗斯人不犯法。
《小人物》是一部2021年上映的犯罪动作片,由伊利亚·奈舒勒执导,鲍勃·奥登科克、康妮·尼尔森、阿列克谢·谢列布里亚科夫等人主演。
电影讲述了主人公Hutch(即哈奇·曼塞尔)的故事,他是一名金盆洗手的退役特工杀手,渴望过上平静的生活,但为了保护家人和孩子,不得不再次卷入黑帮纷争。
这部电影给我留下了深刻的印象,尤其是它对“小人物”的刻画和理解。
在社会底层摸爬滚打的人们常常被忽视,而这部电影正是对他们的一次深情致敬。
Hutch这个角色让我看到了一个普通人在面对生活压力和危险时的无奈与坚韧。
尽管他曾是顶级特工,但在退隐后,他只想过上平凡的生活。
然而,为了家人的安全,他不得不挥舞起手中的武器,重新成为那个“无名小卒”。
影片的动作场面设计得十分精彩,紧张刺激,让人捏一把冷汗。
而演员们的演技也相当出色,特别是鲍勃·奥登科克,他成功地塑造了一个既有智慧又有勇气的角色形象。
此外,电影的音乐和摄影也十分到位,为影片营造了一种压抑而又充满张力的氛围。
其实让我想到《暴力史》,但又是杂糅了《疾速追杀》《升级》等影子,再加点让人捧腹的黑色幽默,做出了这样带着创意的动作电影。我还蛮喜欢以暴制暴题材的电影,看起来就是让人很过瘾,当然这种爽片的意义也就在于打得爽不爽,镜头够不够惊喜,有没有让观众高潮,至于其他,也就是按部就班的滑入俗套啦~
无脑是无脑,但不是爽片,不是爽片,真的不是爽片,看完不仅没有被爽到,反而窝了一肚子火,充满对反派的同情,尤其是老大,出场吊炸天,心想他至少是跟男主旗鼓相当吧,没想到只不过是举着枪乱射最后一个挂而已,最后主角们像砍瓜切菜一样收拾对手,仿佛一个个都是不死之躯,这TM跟天朝的手撕鬼子又没什么区别,为什么这么多人看完都觉得爽呢,真让人费解
纯爽片,插吸管那段看得人整个都坐起来了,到后来拳拳到肉只好说,“这都能行?”
失望了,这不就是很套路普通的动作片吗?这鸡巴如果是国产会被喷死。
m(21.11.21)典型中年老男人的意银爽片
下载的资源没声音,全程无声看完。每次都赶不上垃圾车。无聊且规律的日常生活。男主深藏不露呀,人不可貌相。我爱你,我需要你相信我。贤内助妻子,和男主绝配。
横店日本人=好莱坞俄国人
本以为是个表现老男人中年危机的片子,但原来是个男孩梦意淫大爽片。Saul都变帅了!布朗博士也很可爱。
看睡着的“爽片”。
剧情简单,逻辑性不强的爽片
“啥家庭啊。”
套上了《疾速追殺》復仇的殼,但人物塑造並沒有基努裏維斯成功,背景鋪墊的太少,導致殺神的轉變很突兀,唯一能誇的就是最後的大戰看爽了,老爺子老當益壯真可愛
电影越来越碳酸饮料化了,剧情和台词逼格差点,吸管和阔剑算个亮点
按套路走个标准流程,与之前一系列退隐高人类电影不同的变量自然是奥登科克的反差形象。
同类型片里实在不突出,先抑后仰的抑太平淡,后面扬得不成比例,快感一般倒只觉为打而打。突然冒出的帮手更是逗趣居多,相对来说还是第一场巴士拔刀近战好看
trap设计大赏。
爽片。无数电影都把“我有点情绪”的男性通过杀戮塑造成英雄。那么对女性的“情绪化”的污名,是不是值得停下来思考一下。
Don‘t call 911,Better call saul
这片也是个大缝合怪,而且缝的还没有失控玩家好玩儿,我又有意无意去体验了下“正版”,那就两星拿好对不住咯。
奇诺里维斯为了“还我狗命”的信仰,绝命律师本着“还我猫咪吊坠”的执念,来吧,孙子们,干吧!反正老子窝在一种nobody小人物的退隐生涯里实在憋坏了,It's been a hell of a day,谢谢您内,红毛怪,帮老子释放了自我。看完别急着关掉,那个彩蛋必须预示着续集。