住货车的女士

逃避的人生 赎罪的人生 爱与被爱的人生 生活是不幸的 同时又是幸运的一生中，也许你会活在自责中，或者一直在逃避。

但是请相信世界上有善良的存在。

作家先生，也许不善言谈，但他给了流浪的老人最最温馨的晚年。

生活也许并不像你我想的那么美好，愿你我温柔以待。

这让我想起了在北二环附近白云观旁边流浪的一个腿脚不便的老太太。

老太太没有要钱，只是让我给她买了一堆吃的，从她口中得知，老人无儿无女，没有生育，而且腿脚不便，还装了假肢。

但是老人并不像剧中的老太太那般幸运，有一辆遮风避雨的破面包车。

时至今日，依然会义无反顾的帮助那些需要帮助的人，也希望他们遇到需要帮助的人的时候，同样伸出援助之手。

这是一部很暖很正能量，同时又有一丢丢荒诞喜剧风格的电影，佳片不宜错过！

谁贴的喜剧标签？

除了末尾墓地对话和升天，整个看得人苦哈哈的，哪里喜？

大概，同性恋取向和COMNST暗示的时代限定刻板印象，算个笑点？

英式幽默我不懂，但英式悲伤我太懂了。

她沦落至此的故事，应该跟原著一样用的作家主视角，给我们一些过往路标和生活片段，讲得收敛克制，不让人望而却步的同时，又保证会戳到痛处。

//真相大白时，说是天降无妄也可，但确实因为一念之差，给自己的良心戴了副铐子。

某种意义上的选择，但我绝对没有想说“自作自受”的意思，只是唏嘘。

what if她乖乖回去做笔录，事情调查清楚，她一清二白，不会被垃圾cop敲诈，不用心理负罪四处逃窜，精神紧绷、竖起戒备高墙，她可能捡起钢琴演奏，进乐团或当家教，也可能当出租车司机，起码温饱有着落、服饰干净面容整洁、生活安定。

但也很难讲她停在现场配合，会是这么乐观。

毕竟，追索她的是那个垃圾cop，即便清楚是另一方负全责，说不定看这位报警者战战兢兢，恶向胆边生，敲一笔更大的。

但起码走公开程序，有协同勘查，有申辩机会。

（不得不说，在没发生的事情上，我偏向乐观。

越是这样，也显得现实操蛋）而事情已经是这样的，只能说按照她的性格，在紧急状况下的下意识反应就是如此，不存在what if。

稍微能变动一些的，是cop，若遇见的是一个按章办事的，警告加罚款，了结一切。

屋漏偏逢连夜雨勿以恶小而为之但求俯仰无愧于天地没想说教的，但还是拐到这里。

说教对于后来者可能有用，但也有限。

事到临头，人哪能考虑这么多？

更别提还有这无处不在又无法预料的恶意。

思辨反省留给少数人，活着挣扎才是多数人。

//Tough life makes people become difficult/eccentric.按照演员和装扮变化，捋了捋女主时间线。

小时候，爱干净、懂事、不用大人操心、有小红花。

年轻时，去法国，师从名家学琴，会法语。

回到英国，进了修道院，被禁止接触音乐。

二战期间，开救护车。

然后是让她一down到底的那个车祸偶遇。

精神状态不佳，被哥哥送去Asylum监管/隔离。

关不住，跑出来，开始街区游荡的货车生活。

车祸后她所遭受的惩罚（或不幸），内外交加，远远超过了她所应当的。

不公。

尊严，骄傲，较真，用刺儿来维持摇摇欲坠的体面（不想说傲娇，这个词儿轻浮，有种不食肉糜的调调，压不住这几十年风霜刀剑蚀刻出的人）必须承认，看这部电影我是想在心里打个底。

不婚不育，异国他乡，出租屋（努力一把，自建小宅院）孤独终老，是现阶段看来可预见的结局。

我觉得挺好，但真的过起来会怎样，还是忐忑。

为了安慰自己，找来感觉更悲惨一些的经历来以毒攻毒。

看完之后，确实添加了一些勇气。

车到桥头自然直，人老了就有“爱咋咋地”的资格。

会体衰力弱、腿脚不便，但有口气、有点精神，没什么坎儿是过不去的。

最怕的是植物人、无意识或健忘症，太麻烦了。

//中产邻居们叽叽喳喳传八卦、表面礼貌内里凉薄有良心但不多，也别苛责（我自己在场，不会做得比他们好，甚至我根本没有独栋别墅的停车位，能让她停车）应是社会的活儿（福利制度）//福利制度中后期社工介入变得专业规律，但终究没有全面接手。

即便老人院那样的一揽子方案，也无法达到无微不至的效果。

（caring是一件耗时耗力的专业情感劳动，而人的情感需求又复杂多变，不是流水线一样的服务标准能满足的。

要么说久病床前无孝子、死比活容易，因为漫长的照料是马拉松，死亡是终点，死亡不可预见，照料越久越觉得辛苦疲惫。

死亡的处理，不仅比照料容易简单好多层，社会提供的关注和支持（不管是给活人还是给死人的）更是几倍不止。

）所以说作家是心最软的（bullied），lazy确实三个月变十五年开始是过意不去的好心、妥协，中间当捡屎官（字面意义，看呆我）那是无可奈何、吵也吵不过那就凑活过、破罐子破摔，后来抬头不见低头见、一段不见还想念、处出感情了//专业护工拉老太太去日托这段，泪目1 小哥帮她拉了拉裙子，包住膝盖，给她体面2 坐轮椅上被自动托举到车厢，画面是她的侧脸，旁白是作家说看到了她流浪者的高贵——————————————世界当然不会充满爱，但纯粹的恶什么时候滚出人间。

1利用她畏罪潜逃心理实行敲诈勒索的cop，是坨屎明知道她其实无辜路过，不仅没阐明事实还加深其错误认知，以此为把柄一勒索就是几十年，甚至她沦落为这样的街头流浪老太太也不放过。

他的每次出现，根本就是种精神折磨，令老太太惶惶不可终日。

他根本不缺这几英镑，目的不在钱，在要钱这个猫捉老鼠一样的过程，对无法还手之人的玩弄，是乐子是享受，是践踏更弱者的变态心理。

半夜敲窗时我想一锤子打爆他狗头2（这种恶，由纯粹之恶被人为塑造教化）拒绝Music，神父和修女，有病活活折损了一个有才华的人3开车的年轻街溜子，什么垃圾砰砰砰砸人车窗，还晃车看得我血压升高4摆地摊时，路过的小屁孩恶语相向

这是一部浓缩了西方现代价值观的宣教片，导演尼古拉斯.希特勒似乎想用这样一部片子诠释人生命途多舛以及宣扬关爱的一种理想情节，用以唤起一直被英国文化所尊崇的优质信仰和善良品质。

片子中对于不同生活下的人生态度和价值取向进行了较为细致的刻画，似乎想通过对比来彰显坚守的重要性。

由于改编于真实的故事，让此片有了让大众产生共鸣的资本，又以一个作家的口吻讲授其中的故事，使得其中的说教没有带上一般文艺片因过于艺术化处理后而背离人性基本属性的俗套。

总得来说，属于较为深刻又不脱离现实的片子。

片子开头的画面是英美片最常用的画面，宽阔的场景容易产生对后续情节的遐想，可生硬的车祸环节设置与最后警察道破玛丽是逃犯的情节相互冲突，稍显重叠。

对于社区里的人们的“两面性”的刻画是本片的一个看点，可以看着歌剧但却怒言玛丽的那个环节，让人对优质生活下无法培养优质品质的问题不断反思；对于孩子的“没有钱我们也会臭”的教育方式，一定程度上批判了英国民众的自私狭隘和唯利是图。

像圣母玛利亚后面有清洁剂的安排以及警察的敲诈，这种有着西方幽默的编剧，也让人有所思考。

关于玛丽家庭环境的描写相对较少，但还是能够感受到导演对淡漠的家庭成员失望的情结。

但似乎是为了平复观众的心情，大量的情节用来描写社工帮助玛丽的细节，有种讨宠政府之嫌，但既然作为一部价值观的宣教片，这样的安排也是合理的，往往优秀的文艺片，主流主线要保持正确方向，也勿用厚非。

关于宗教环节的设置也让此片有了一定深度，几句经典的台词，“好的品行或者看起来好的品行，是所有美德中最自私的，十有八九是纯粹的懒惰性格”，“ 罪恶只是为了欺诈无辜之人的那样，结果却发现这是他们命中注定的事”，而最后玛丽飞向天堂的刻画让片子不以“死亡”结束，表达了对于前期班尼特以及帮助过玛丽人的祝福。

这个片子的另一条主线就是玛丽的音乐梦，可以说谈到西方国家，音乐是一个绕不开的话题，用音乐作为串接也是比较常用的做法，其实在片子里音乐仅仅是一种象征，更多的指的是玛丽的梦想，或者可以说像玛丽一样的这种人的梦想，她想告诉人们，追求梦想的权利是平等的，而且是谁也无法夺走的。

不管在音乐或者梦想上面对多少挫折，甚至听到音乐就感到反感，但梦想就是梦想，不会脱离灵魂而单独存在。

因为音乐玛丽可以被放进精神病院，因为音乐玛丽可以不断的更换货车的位置，原因是音乐是她最柔软的一部分，是无法触碰的。

由于片子中说教的环节太多，不免让观众过于压抑，所以安排了像刷漆或者玩轮椅的环节，以及向玛丽觉得自己很干净，自己不用别人帮忙甚至一些语言似乎不是很合正常人情的说法，让片子中洋溢了一些热情和欢快，让情节也有了起伏。

总得来讲，这个片子成功在，一是选取了真是的故事，可以更打动观众，二是选取了一个作家的角度讲述，不会让人对其中的说教反感，三是大量的对比情节，让许多导演愿意表达的个性得以突出，四是能够梳理出一些相对阳光的价值体系，让片子看后能有所收获。

这部电影的评分算不上特别高，是比较典型的英式喜剧，最初吸引我的是封面的主演——Maggie Smith，既是《哈利波特》中严肃正义的麦格教授，也是《唐顿庄园》中优雅可爱的老太太。

从年轻时候的倾国倾城到如今八十多岁依然雍容雅步，一直依靠实力派的演技吸引着观众的目光，绝对称得上是英国国宝级的演员了。

这部《住货车的女士》中Maggie Smith一改往日的风格，饰演了一个冥顽不灵、生活邋遢、令人讨厌的老太太，用男作家的话来说，"is a bigoted, blinkered, cantankerous, devious, unforgiving, self-serving, rank, rude, car-mad cow. Which is to say nothing of her flying faeces and her ability to extrude from her withered buttocks turds of such force that they land a yard from the back of the van and their presumed point of exit".之所以引用英文原话，是因为长期以来有洁癖的男作家已经被老太太的生活习惯以及性格忍无可忍，满腹牢骚终于爆发，以至有些不堪入目。。。

住在货车里的老太太玛格丽特（玛丽）讨厌音乐，受不了小孩子练习乐器的声音宁愿搬走，听到有谁家放音乐立刻暴走过去阻止。

而这样的玛格丽特年轻时候却是优秀的钢琴家，对音乐充满着无比的热爱。

每当看到年轻时候那个舞台上穿着米黄色针织衫优雅的演奏者，很难将她与货车中邋遢又不可理喻的老太太联系到一起。

改变玛格丽特命运的是一场突如其来的车祸，本不必承担责事故责任的她因为胆怯选择了逃避，从此开始了在货车中独自居住，自我赎罪的历程。

有着双重人格的男作家本尼特平时需要安静的环境进行创作，这也是他邀请玛格丽特将货车停在自己的车道上的原因。

用电影中本尼特自己的话来说，一个负责创作，一个负责生活，创作者深居简出，忙碌于事业，另一个人格有仁爱之心，照顾着同一个屋檐下玛格丽特的生活。

从最后来看，本尼特与玛格丽特是互相影响，互相救赎的关系，虽然两个人并非亲人，在玛格丽特生前本尼特从没有进去过她的货车，玛格丽特除了使用本尼特家的卫生间极少干预作家的生活，两个人也仅仅有一次肢体的接触（握手），在生活的交集中不同的性格导致的冲突深深影响了彼此。

玛格丽特内心忏悔的同时得到了关怀和接纳，本尼特也在玛格丽特身上看到了母亲的影子。

比较喜欢的一段情节是玛格丽特的“轮椅游戏”，让本尼特帮忙推到斜坡上，然后自己用拐杖助力让轮椅滑下去，本尼特在后面小跑跟着保护着玛格丽特，很温馨的画面，一个八十多岁童心未泯，一个善良之心溢于言表。

玛格丽特一生的故事让人不得平静，除了人性中本应有的关怀之心外，或许我们可以冷静的去思考，究竟要以什么样的方式去面对生活的洗礼。

不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡，大多数的时候其实有更加适合的选择。

这部温情电影是去年无意中看到的，人生的道路必然有失有得，这位女士的人生堪称悲剧，但是在人与人之间那种微妙的感情，在这种人生际遇下又是十分幸运的。

人不可能永远把自己困于枷锁中，也永远不可能对他人展开心扉，这样的矛盾体，才能构成我们。

在这个社会里，很多人不得不将自己困于混沌，却又贪恋这样的孤独境地。

我看了今年拼女主奖项的几乎所有片子后，终于忍不住了。

因为玛吉不是大热门。

玛吉居然不是大热门？

玛吉凭什么不是大热门！

我不谈有关这个片子的任何问题，我只谈女主角。

要我说，所有英国老演员都是演艺界的国宝。

我每次都被他们震撼，不在于他们的用力，而恰恰在于他们的毫不费劲。

他们太妙了。

就是所有的角色都不一样。

梅丽尔斯特里普是公认的美国演技之神吧，但我一直不赞同，她的大部分角色我都能看出梅丽尔来，尽管她已经很努力了。

可是，比如这部the lady in the van，这已不知是我看玛吉的第几部片子了，她，就是，不一样！

奇了怪了，就放佛有一个闸门，开了就是另一个人，关了就是这个人，你完全不知道她怎么做到的。

你从戏里一点看不出痕迹来。

她所有的情绪都是那么自然，好莱坞演员获奖大部分凭爆发场景，可是玛吉在这部片子里就没有什么情绪是爆发的，她只是一个年复一年的古怪的坏脾气的老太太，可是她警惕的、小松鼠一般的眼神，她孩子气的手部动作，她有时又是大摇大摆的肢体语言，一切都自然而然的水到渠成，让人这样信服，这是一个新人，我以前不认识她，她就是这个住在巷尾的老太太。

麦格教授的演技毋庸置疑，特别赞。

我想你们看其它影评都会看到很多辞藻来形容。

这里就不缀叙了。

但说实， 我觉得电影深度不够。

看完电影我也不知道导演要告诉我什么。

至少它不适合拍成一个电影。

我认为我只是看到了一个女人的一生。

她所遇所做恐怕没有几个甚至没有人与之相同。

这让人无法产生共鸣，也确实不好评价她的一。

我不觉得她的生活有什么可悲，因为她自己过得很幸福，十分满足，严格的基督徒使得她就会做出这些事情。

导演横铺直叙，没有很大波折，不如说是写了个人物列传而已。

我看得也是不能再平静，就是从开头就在等着她为何如此。

等啊等啊等啊，直到我有点厌恶了剧情，纯粹为了知道答案，才在她最后的日子里揭开。

本以为会戏剧性一些，比如男主做出实质性行动去改变MS的想。

但实际也没有，不过这个原因也可见一斑：这是个真实事件改编的，事实如此。

而且，依照MS那样固执的性格，男主和她，邻居和她之间的冲突也不难预见这样的结果。

而所以呢，她就这样走完了一生。

留下升华了人生的男主和一脸懵逼的我。

我在飞机上看完了这个影片，下飞机后又特意来豆瓣翻了影评，企图发现它的内涵。

是不是我水平不够，找不到那隐藏的内涵。

然后我发现，好像不是的。

：）这就是一人物传记啊！

所见即所思啊！

那导演是让我们欣赏了下英国中产阶级的街景？

景色确实跟MV一样，演员演技代入感也是十足。

但是，它拍成电影的目的是什么？！！

除了中间男主有暗讽了那么几下中产阶级的虚伪，我觉得完全就是没什么可讲还要特意凑够那么长时间啊！

难道是为了显示现在英国福利制度的高级？

还是说英国教会已经没有那么迂腐压迫？

如果真是这些，那选题还真是有点。。

偏啊。

而且也不明显。。

再有就是，我也非常希望有人能告诉我为什么英国人会还要给MS追加一个纪念牌？

她的人生是十分与众不同。

但，哪里需要大家学习呢？

是十多年与邻居和福利院抗争一直住在厢车里吗？

还是说撞了人惭悔多年 不失本心呢？

要是说惭悔。

她还是逃逸了吧。

要是说是当时的第一反应，她其实是可以事后去找到那个青年的家人，进行补偿吧。

她好像也没有，只是祈祷。

我不知道是不是基督教就是这么个传统。

你们不要说因为那个负责案件的警察找到了她，告诉她无罪，但她仍然坚持为青年祷告。

那就还是绕回到上一个问题，她为什么不去努力找找青年的家人呢？

“Good nature，or what is often considered as such，is the most selfish of all virtues.”仁慈或诸如此类的东西，是最自私的美德。

有深度洁癖，穿着体面的剧作家本奈特，时常分裂出两个人格，每天和自己拌嘴谈天。

大部分作品取材源自于自己的母亲，可在母亲年迈时拒绝了同住照料的提议，将母亲送往疗养院。

却愿意将自己的车道提供给一位性格孤僻怪异又脏兮兮的流浪老妇人。

一身鹅黄色连衣裙，端坐在舞台的钢琴前，曾经是那样美丽，指尖跳转的是灵动旋律。

谢波德女士本应是一生高贵，然屈从于一时的胆怯懦弱，经历了一场莫须有的交通肇事逃逸，过上了蜗居在货车中，隐姓埋名、逃亡不定的流浪生活。

《住货车的女士》描述了看似冷漠难相处的两个人却在无形中彼此“相依”十五载，以沉闷的方式，在克制的表象下，去感受强烈的情感。

深思本奈特和谢波德女士的怪异行为背后，即便是鲜亮的色彩，英式幽默，也难掩唏嘘感慨。

喜欢这样诙谐的点滴温情，没有僵硬的感情输出。

本奈特的两个人格，一个善良心软，一个理智冷静。

所以，一个人负责处理生活琐事，与人交往，而另一个冷眼旁观，客观记录。

导演表现手法拍出了两个本奈特，一个行为看上去滑稽温柔，一个说话尖酸刻薄，是一对十分有趣的矛盾体，影片中机智的自我对话，为他的想法和行为自圆其说。

本奈特和母亲之间，我确信他是爱着母亲的，因为没有真情实感是无法写出关乎亲情的剧作，也不会留心与母亲有关的细节从而取材，他是一直在通过写作的方式来加深和心中母亲形象的联系。

其实我特别能够理解这种表现，可以很大方的向朋友、向伴侣去表达某一种强烈情感，喜怒哀惧。

可是一旦面对父母，就会保守和克制，可是亲情自始至终没有减少过。

拒绝母亲入住，福利制度足够完善其实也没有什么，疗养院条件不错，他也还是经常去看母亲。

影片有几处地方，隐晦地表达了本奈特的性取向，他应该是担心母亲不好接受。

当明白谢波德女士所经历的曲折经历，便可以理解她的怪异孤僻。

为了赎罪，坚定信仰放弃钢琴，无数次的祷告、忏悔，她认定自己罪孽深重。

所以她拒绝同情、拒绝关心、拒绝相处，不是因为真正的性格乖张，只是不愿那丑恶与污秽沾染了旁人。

可理解是理解，真的要去容忍她、包容她，可能只有存在第二位本奈特了。

可幽默的是，谢波德女士没有感恩本奈特，相反，觉得本奈特应该感恩她，她敏锐的指出本奈特下一部剧作会取材于她。

“不许人间见白头”，生老病死，无可避免。

片中的邻居们感慨着，走下坡路是个苦差事（指老去的谢波德女士），可谢波德女士请求本奈特推坐着轮椅的她到坡上，再坐着轮椅沿坡道滑下，这段下坡路她开心的像个孩子。

如果单单只是一个受到精神创伤的老妇人，那么这个故事或许会有些苍白，尽管是一个人在自我堕落般的自我救赎，在抵抗世俗的洪流，遗世独立、桀骜不驯，这已是一种莫大的成就。

而这个人格分裂作家本奈特的加入，又给故事增加了很多故事性，收留一个讨人厌、气味和卫生习惯不好的老妇人15年，并且坚决不承认自己在“照顾”她，尽管他做了一切必须的事情去造成对谢波德女士的照顾，包括收下谢波德女士留下有关她身世的小纸条，甚至在谢波德女士去世后，没由来的气愤自己为什么不是最先发现她故去的人，仿佛第一个发现故去的她能证明什么似的，目光隔着窗户看着社区工作人员忙前忙后。

本奈特和谢波德女士的关系，或许是令人释怀的，放弃了“友情”和“爱”的名义，放心彼此的“利用”，互不相欠。

想来也是这样，何况真正的“爱”是什么呢？

或许只有不会去表达的那部分才算。

这部片子给我一种“阅读”的乐趣。

情节都是琐碎小事，间以一些不太重要的奇幻想象，却很有趣，引着我津津有味地看下去。

——————看完电影了——————“我居然产生了被背叛的感觉，因为自己不是第一个目击者。

”（with these fifteen years companing）←①公开的“故事”。

“既然我来了，你也不用跟自己说话了吧？

”②←私有的“生活”“怎么有两个你？

因为你有双重人格吗？

”（be in two minds，which means 'hesitate' early）③←“故事”化的生活作家和shepherd之间的陪伴是人道主义的，互不干涉的，公开的，是故事。

作家夜会演员朋友，与自己的另一个人格对话，讨论着住宅之外的老妪，应付着母亲的控制和离别，那是生活。

这对“邻居”的相处充满了调皮：耍赖似的“再推一个街区吧，我是个不知道什么时候就会死掉的虚弱老妪”；小旗🇬🇧飘扬，插在轮椅上，随坡而下，老太太天真快乐的笑声，作家慌张而谨慎地跟随；拒绝一捧不够气派的花束；对他人好心的口是心非；以及建一个电台的设想（？

）作家和男演员之间的陪伴，是看起来像communist会面一样私密的，不为所记的私人体验，是生活。

②着眼于作家他自己的话，会看到某种令人向往的舒适的公私观念，他身上有种幽默感，这种幽默或许来自他自适的心态。

（不知道是否能形成互文，shepherd的车居也很具备私密性，海报或者油漆，遮得严严实实//ps获准停在院子之后，就更加精心装饰了，女王的宣传贴纸和英国国旗。

）在舞台上独自讲述剧作这一点很有趣，同时以舞台后灯光控制的角度来转场也很有趣。

“以为是多大事儿呢！

”或许有人这样想吧。

考虑到时代因素，被修女训诫驱逐这件事对于shepherd确实是大事情，是足够摧毁弱小心灵的大事情——而这还没有完全摧毁她。

影片交代过她在皇家什么乐团里就职的经历，可见她还没完全被摧毁。

然而交通事故后逃逸却带给她无法逃脱的负罪感，这种负罪唯有转向宗教才可以获得缓解，应该是至此，她才放弃了自己的音乐和人生。

“I had music on my figertips.”不是宗教毁了她，是人借宗教之名要毁她。

“lack of obeisance”只是借口。

（记到此处应该够我回想起自己的想法吧）回想起序言：“A mostly true story.”电影选取的视角也很有意思，加入了元叙事的感觉，在提醒人以虚构的同时增加了故事的可信度。

最后老作家来看揭幕这场戏的拍摄场景，又敲出来一只套娃，很有意思。

说说电影最吸引我的地方一：英式英语，不想美式英语那样，语速快到让人听不懂意思。

反而，我觉得英式英语很优美，一如英伦风格那样优雅，take a stroll down memory lane 直译为“在回忆的小道上徜徉”即译为“回忆往事”。

二：英国人骨子里的优雅，miss shepherd被接往day centre的时候，工作人员把她放在升降机上面，她表现出了一种流浪者的贵族气息，都可以被嘉奖为诺贝尔得者；还有她弹钢琴的时候，手指的音符在跳动，还有她眼神里传达出来的深情，这个不同于男女之情的那种深情，多么迷人。

她说的那段话：how could people avoid music, it is in my fingertip, in my bones. C major and D minor, they are like light rooms and dark rooms, music, to me, is like mansion.三：我已经爱上这个奶奶了怎么办，演技超级好啊