一部老套的喜剧,表演中规中矩甚至有些刻意造作,故事是松散的,装扮是恶俗的,笑点是敷衍的,讽刺是提不起劲的,最后还要总结出一个“人要坚持追逐梦想”的人生道理,好不无聊。
想借拍摄影片的情节嘲讽电影制作的老板、监制、导演、演员关系之乱象,却表现的有如小品排练一般粗浅简单,最后一段杀人补拍戏,集老套乏味刻意之大成,周星驰喜剧之王的模仿、吴宇森白鸽的恶搞,不仅没有达到会心一笑的效果,反而感到导演没有耐心,一种胡乱拼凑以完事的懒散与不以为意。
电影为数不多的亮点在于拍摄杀人影片这种荒诞的创意,以及杀手Bart的质朴真诚与AV女优美智子的纯洁天真。
Bart和美智子在各自职业岗位中的兢兢业业和对职业的热情反倒显得两个人的执着伟大,这种“众行业普通而平等”的观念倒是清新脱俗,尤其是想要表达“人要勇于追逐自己的梦想”的前提下,选择了普通视角中极端罪恶的杀手和极端鄙视的AV女优这两种职业,带着调侃的黑色幽默,惊喜而有趣,不落窠臼,反之由张达明饰演的阿全这个角色,为了拍电影忍辱负重终于得偿所愿的故事倒显得无趣很多。
当有钱太太问Bart强奸干不干时,Bart一脸严肃的表达了自己的原则:强奸、轮奸、鸡奸都不接,我只接杀人。
可惜,市场不景气,作为杀手的自己还要一个一个打电话给客户嘘寒问暖,旁敲侧击的询问最近有没有什么生意照顾一下自己。
没有办法,杀手也是人,杀手也需要吃饭,杀人也是一项工作,是工作就会有受苦受累的地方,“不吃饭,想扮多酷就多酷”。
时代在发展,杀人也需要在意顾客体验,需要为顾客提供个性化的服务,把人杀死了还不行,还需要拍出把人杀死的过程,还需要拍得紧张刺激。
杀手,也只是辛苦讨口饭吃啊。
美智子出场不多,单纯好欺负的小女生模样,来香港发展拍戏,反倒不会说粤语,这与人物一心想要在AV界闯出个名堂的设定似乎有些矛盾,不知是不是为了最后强行烘托阿全为美智子写日文剧本的煽情。
以“在AV界闯出个名堂”为奋斗目标的美智子似乎连被卖身了也完全不知情,傻乎乎的努力工作幻想终有一天被人赏识,成为知名女演员。
在阿全家里的美智子,被拍出了纯情而圣洁的感觉,说着“AV辅导员”的工作一点都没有淫秽色气的低俗感,反而是一种认真踏实工作、坚持不懈追求梦想的勇气可嘉。
整部影片中第一部杀人影片酷炫精彩、颇为惊艳,色调、节奏、镜头、氛围、表演相得益彰,一气呵成,干净利落。
可惜整部片子的故事较为冗长,精彩的设定没有配上有趣的故事,离奇古怪的故事套路满满,夸张恶搞的笑点笑不出来,2001年的经典电影,看了是失望。
这电影真是可以用好看来形容,被誉为香港的《低俗小说》也不为过,同时也明白为什么那么多影评人总会来看彭浩翔的电影,原来早期作品一出手就是王炸。
没有活干的杀手与落寞失意的副导演碰到一块会怎么样?这部电影就告诉了我们这个答案,靠着杀人的技术以及摄影师的配合,让这过程充满了电影质感,同时也可以让富家太太这些观众大饱口福,尤其是录像的开头,竟然用了嘉禾电影的开场BGM,可以说很大胆了。
戏谑的同时影片也在多处致敬香港电影,面对香港电影的落寞,借助这部电影来表达港人对此的无奈,同时众多电影人转行也在当时成为了一种趋势,这部电影也是在告诉香港,甚至告诉全世界,香港电影没有死,还有一批愿意为着香港电影奋斗的电影人! 不过电影中篇导演与自己喜欢的日本女演员同居一室的情节有些突兀,删去会比较好一些。
最后黑老大和监制不断打扰二位的拍摄工作,到最后还辞掉了他们二位,当然结局看过的人也都知道了,赶走了两位幸运星,等来的就便是警察的问候看着他们之前啰里啰嗦的行为,到最后被警察抓走竟有种大快人心的感觉,说是21世纪以来最新奇的香港电影一点都不为过。
看了买凶拍人,只有这样的感受:真实的生活远远比电影更加荒诞。
小时候念过的那个颠真不破的大真理:小说总是源于生活,但高于生活。
现实却是,生活越来越荒诞无稽,小说如果能还原生活的几分之几,已经非常的惊心动魄,可看性超高,如何能高于生活呢?
比如这部电影,杀手也面临着一个普通白领男人面临的烦恼,岳母刁难,妻子狂爱打扮兼撒娇,职业瓶颈如客户越来越少,要求越来越多,房贷压力甚大,而房子却不曾升值,等等。
当原本不普通多少带点神秘的职业却也和任何其他职业的男人一般时,生活的荒谬就无所遁形了。
那个娇纵的钱多得不得了的马太太,出于报仇心理,要求bart杀人时把杀人过程全程拍下,她可以欣赏到被杀的那个人临死前的种种表情,以此满足她的心愿。
Bart为了生活,只能答应。
第一次拍摄,却因分身无术,排出的影像惨不忍睹,因无法看到死者的诸多表现乃至表情,马太太分外不满。
Bart于是决定找个搭档。
于是可爱的宋世杰,不,张达明先生粉墨登场,哈哈,彭导演太会选角了,明明有几分獐头鼠目却不至于让人觉得猥琐的长相,夹着一点点憨厚的聪明,演一个郁郁不得志但又痴迷导演事业对电影如痴如醉又贪生怕死的全,简直活灵活现到了极点。
第一次的合作堪称天衣无缝,而阿全甚至真的以为只是拍戏而已。
于是他要求诸多,比如哪里光线好,bart应该在哪里杀人,他甚至还希望那个被杀的人做出怎样的表情,当bart三下两下结果那个人时,他还觉得意犹未尽,待到反应过来,真的是行凶杀人时,他魂飞魄散,却不得不硬着头皮继续干下去。
他对这段杀人录象进行了惊心的后期制作,甚至还copy上了warning那样的根本不必要的花哨,以及颇有创意的片头。
之后就是赏心悦目的杀人片段,他的剪辑,让bart的动作更加行云流水,直把那几个阔太太们看得目瞪口呆。
这哪里是杀人呢?
这简直就是艺术。
自此两个人的买凶拍人可谓顺风顺水,生意不断,而阿全的拍摄手法也是蒸蒸日上,越发像一名真正的导演。
最讽刺的地方就在这里了吧?
这枚常常为了一点可怜的尾期而低三下四的副导演,却在拍摄bart杀人的过程中得以施展自己的导演梦想,他有了绝对的自主权,能控制拍摄的进度,和真正导演不同的地方在于他不必准备剧本也无法选角,盖因男主角只有一个,而配角却不由他们的选择。
直到黑社会力量的出现,他们的生活出现了转变。
大哥阿标要求他们杀了叛徒雄时,bart得说出那句证明是标哥命令他杀人的话,于是两个人必须在热闹的生日宴席上出手。
原本一切都照着剧情的发展而发展,却突然出现了意想不到的插曲,另一位莫名出现的杀手杀死了雄,bart杀了那个杀手,但是他们无法对标哥交差。
最荒谬的一幕出现了,全建议可以补拍。
于是天工美智子饰演雄的女友,而全找来了神似雄的替身,他为不谙中文的美智子尽心准备了日语剧本,哈哈,爱意浓浓,尽在潦草的字里行间。
不知为何,突然觉得这部电影的男一号俨然是他,而不是神勇无比的阿bart。
因为是真正的拍戏,所以大家都颇失心疯地追求镜头的完美,一cut再cut,直到标哥带领一大般兄弟出现。
为了在那些让他不得不站到悬崖边上的人之前有个交代,标哥同意拍戏,甚至提出许多荒唐建议。
而那位可怜的监制,更是为虎作伥,让这么简单的镜头拍得一波三折。
哈哈,江湖的人心险恶,斗争凶猛,分秒皆人命关天等通通不及对镜头的孜孜以求,这些人,才是真正的艺术家吧?
监制建议标哥亲自上阵,为此剧情直转急下。
Bart对于自己不能再饰演男主角,全对于自己不能拍摄男主角,美智子因为bart和全的不满而不满,纷纷要罢拍。
看到这里我忍不住想笑,这些人分明就把杀人这件事当成真正的儿戏,还有比这更残忍的艺术追求吗?
矫情的白鸽飞起时,阿sir们也到了,标哥依旧彪悍地演了一把男主角,殊不知他用的是真枪实弹,可怜那枚志向远大的替身,就这样不明不白死了。
而标哥百口莫辩,加上之前的几句尸体,等着他的是无尽的刑期。
幸运的bart和全却真正走上了演艺之路。
全成为知名导演,以拍摄杀人现场闻名。
Bart成为杀手专业户,哈,只在萤幕上杀人,据说他越来越酷。
这么荒谬的转变,看在我眼里,都是活生生的生活残忍。
我突然觉得有点难过,为了这个荒谬的世界。
呵呵,世界原本就是这般荒谬,我何必想太多呢?
电影总体还不错。
一开始的剧情还是蛮吸引人的;可是发展到酒楼那一段,显得有点拖沓无聊;收尾还是摆脱不了香港电影的俗套。
希望能看到导演彭浩翔有更多体现独特个人风格的片子。
豆瓣太逊,居然不能贴剧照重申下,我的影评离了剧照就没法看了继续重申,豆瓣上大多都是读后感,几乎没有影评,而我的是……是什么呢?
由读者来判断吧http://www.xycq.net/forum/thread-208759-1-1.html
《买凶拍人》简直太有意思了好吗?
理论上来讲,上面那句话算得上一句影评,但是我还要说说为什么觉得《买凶拍人》特别有意思。
我知道彭浩翔这个导演是看《志明与春娇》,可能大多数非粉丝观众认识他也是通过《志明与春娇》和《春娇与志明》这两部影片,前一部港味特浓,后一部有了一些内地的元素,不过看了《买凶拍人》,总觉得《志明与春娇》还算不上港味最浓的,因为还没看过彭导的其他作品,我个人暂且认为这部片子的港味更地道。
其实谈论一部影片的这“味”那“味”浓不浓没啥意思,但是这却是本片的一个中心:一个电影人该怎么做电影?
当你为彭导天马行空的荒谬笑出眼泪来,却发现,彭导调侃的背后,是真实心酸的泪水。
这大概也就是为什么《志明与春娇》北上变成了《春娇与志明粤语》的原因。
还从来没有见过哪一个电影人这样做电影的,在《买凶拍人》中,将自己调侃了遍。
如果你觉得这是个无聊、没有情节的故事,那可能是因为你不了解彭导以及当时香港电影市场面对的困境。
香港电影90年代达到繁荣昌盛,一度被称为“东方好莱坞”,它有过长达三十多年的辉煌时代。
在亚洲市场,足以和好莱坞电影平分秋色,然而到《买凶拍人》出品的时间2001年,香港电影已经走向没落。
曾经有个传闻,当年香港电影界的一名大鳄做生日,宴会达到高潮,突然几名弟子跪在他脚下痛哭流涕说“对不起师傅,因为要转行了。
”。
见此情景,师傅不禁也老泪纵横。
场景像极了《百鸟朝凤》最后甩手离去的焦三爷,爱唢呐,但是也要让弟子们吃饭啊。
弟子们宁愿去做小工也不能再做唢呐匠了,这是走向没落时代的香港电影人面临的现实情况。
说起来,我们都觉得不可思议,做电影的不都是很有钱的吗?
那片酬是我等普通民众们无法想象的,其实,哪一个牛X的导演没有过一把辛酸的泪水啊,只不过你我不知而已。
《买凶拍人》就是在用一种黑色隐喻来调侃自己做“天明”的痛苦。
毫无疑问,彭导爱电影,如果不爱电影,大不了此路不通,换条路再走就是了,上面说到的那些迫于生计改行的电影人,他们也毫无疑问的是爱电影,但是要理想也要面包,北上拍片就成了他们与现实妥协坚持梦想的一个途径。
《买凶拍人》中的阿全就是这些电影人的一个缩影,有梦想有能力肯吃苦,但是,没钱交租金,却收到了一包大麻。
“只是想做电影而已”,却因为要活口沦为了毒贩。
好不容易可以拍电影了,却做的是勉为其难的偏门——帮杀手拍摄杀人过程。
好不容易在杀手拍摄电影界打出了名堂,开始大展拳脚——做剧务、物色演员、写剧本、做补拍、后期制作,突然间,监制一句话:从现在开始,你已经不是导演了,所有的心血付之东流。
没错,这就是电影拍摄的活生生的现实版。
你辛辛苦苦、挨骂挨穷,好不容易可以拿着喇叭当当家人了,有监制管你,监制有权利喊停,监制上面还有投资人,投资人想要换上衣服变成主角,你也得忍气吞声,人上有人啊。
你懂艺术,可是你没钱啊,所以张达明不停地说:香港电影就是因为这样才不行的啊……电影人有心振兴,但是无奈有太多不可抗的因素,他们只能像Bart一样,从头到尾都无奈干笑:杀了人收不到尾期干笑,老婆大人铺张浪费苦笑,自己上门推销苦笑,一遍遍的cut重来干笑。
里面有一段Bart和自己偶像神交的戏,Bart说,好想像你那么酷啊,你怎么那么酷啊?
偶像回答他,你见过我吃饭吗?
不吃饭当然可以保持酷啦。
哈哈哈哈,懂得的人笑中带泪,不懂的人无笑无泪。
其实就是那么回事。
反正特有意思,不会让你笑过就忘,反而会让你笑过之后陷入沉思。
这也不是传统意义的喜剧,怎么说来着,黑色幽默。
有人说演员演得烂,个人认为正好,比一线大牌来演更贴切。
现在还记得张达明在周星驰的电影里,好像是《九品芝麻官》吧,也获了一次最佳什么奖,再看这个,不禁又笑了。
彭导是怎么把这个天马行空,人们侃大山的素材变成一部有血有肉有情节有情怀的电影的,其实我也很好奇。
身边的同学大都喜欢周星驰,但我以为,周星驰的喜剧并不是香港最好的喜剧。
在香港,真正把喜剧拍到极致的是许氏兄弟:许冠文、许冠英、许冠杰,还有基本上不露面的许冠武。
他们的《半斤八两》、《天才与白痴》等都是经典的喜剧片。
这些片子既足够搞笑,又有讽世的意义——这一点往往是周氏喜剧所缺少的。
此外,把喜剧拍得最有香港特色的也是许氏兄弟,香港的众生百态、粤语所特有的味道,都在许氏兄弟的电影中得到了淋漓尽致的发挥。
而许冠杰所唱的电影主题曲或者插曲,对于懂粤语的人来说,都有无穷之妙!
可惜的是,这些年许氏兄弟已经淡出影坛,只有许冠杰还比较活跃,但状况也已经大不如前了。
这两年,我一遍又一遍地看许氏兄弟的电影,怀念与期待难却。
直到彭浩翔横空出世,我才走出许氏兄弟的喜剧,学会了喜新厌旧——不过,这厌旧是暂时的。
彭浩翔至今一共才拍了四部电影,已经有电影节给他举办过电影回顾展了!
阿彭的作品往往被冠上“狂笑”之誉,正儿八经的电影节也许都需要阿彭的疯狂喜剧的活力吧。
阿彭的四部作品是:《买凶拍人》、《大丈夫》、《公主复仇记》、《AV》。
《公主复仇记》我没有看过,在小毛问的时候,一家伙插嘴道,《公主复仇记》是彭浩翔最差的作品,不值得看。
但从阿彭的另外三部令人拍案叫绝的作品看来,阿彭的水准应该不会差到那里去的——我始终不太相信那个家伙的话。
但愿早日看到阿彭的这部作品吧。
毫无疑问,阿彭的这部处女作是他迄今为止最好的作品。
《买凶拍人》讲述了一个极其荒诞的杀手的故事。
它的故事基于这样一个前提:买凶者提出要让杀手拍下杀人的过程,这样,买凶者就可以看到仇家被杀的过程,从而达到泄愤的目的。
这在现实中基本上是不可能的,是电影让它成为可能——在电影中做现实中所不可能的事情,这是电影能够赋予我们的特殊快乐之一!
《买凶拍人》是个小成本电影,最大的大牌要算电视节目主持人葛民辉了,其次就是一直作为二三线演员的张达民。
葛民辉主持的电视节目我虽然没有看过,但阿彭看过,阿彭很喜欢看。
从阿彭口中我知道,葛民辉主持的电视节目是一个爆笑的节目。
在这一点上,葛民辉和许冠文极其相似,都出身于电视台的搞笑节目,都是主而优则演——许冠文更进一步,演而优则导。
一般而言,能够在电视台主持搞笑节目的主持人,都是非常有喜剧活力的人。
许冠文当年就靠这个得李翰祥提拔,出演了那个有过分活力的“大军阀”(《大军阀》)。
葛民辉演的那个杀手,是一个让人难以置信的家伙。
他居然打电话给老主顾“拉生意”!
他居然真的接下“买凶拍人”的活计!
他的老婆、岳母、岳父竟然都让他“顺手”多杀几个人!
他最后竟然阴差阳错地成了电影中的杀手!
这个杀手太传奇、太另类、太无厘头了,这样的杀手如果让演小庄的发哥来演当然不行,只有辉哥这样活力四射的“鬼马”的、“搞怪”的家伙才是最佳人选。
而张达民演的那个傻乎乎的很有电影追求的老马丁的校友,也恰到好处。
张达民长着一张很无辜的脸,在一系列的杀人事件中,他是无辜的,也是幸运的。
无辜的张达民得到了日本女优的芳心;到了最后,这个无辜的家伙竟然幸运到获得了香港电影金像奖最佳导演奖!
傻瓜有傻福,张达民傻到了家,也演到了家!
阿彭似乎还有意拿辉哥演的阿Bart和阿兰·德龙演的独行杀手作一番对比——阿Bart家中的墙上贴着《独行杀手》的海报,阿Bart干最后一单Case的之前,德龙前辈还开口“点醒”了阿Bart几句。
阿彭最后把小庄也拉进来了,向老吴的《喋血双雄》致敬了一把——B,哥竟然想搞个“单枪白鸽”。
可见阿彭是个贪玩之人,对经典电影十分熟悉——在《AV》中,阿彭更是拿塔尔科夫斯基开玩笑。
《买凶拍人》是一部玩出来的电影,是一部拍得尽兴,让我们看得也尽兴的电影。
阿彭玩转了杀手,也玩转了喜剧!
不知道老昆汀有没有看过这部电影?
如果老昆汀看过,他大概就会有点惭愧——原来他并不是玩电影玩得最爽的人!
可能是年代和个人口味的原因,这搞笑电影我没有感觉特别搞笑,但还是很不错的,荒诞无厘头。
如果真要认真起来的话,就是杀手Bart杀了那么多人,怎么就没被抓住过呢?
不过一部荒诞无稽的电影就不必讨论这个,但以我个人浅薄的观点,即使是搞笑电影,小细节无视没问题,大逻辑是要有的,要不然无法支撑电影。
看完后我忽然发现现在好的搞笑电影真的很难得,在看过的众多所谓喜剧电影中,我印象比较深刻的有《西虹市首富》《缝纫机乐队》,其他大部分都是有几个搞笑的点,但后面的内容太拉胯,导致整部电影印象直接降得很低,所以周星驰真的很了不起,他的电影都很好笑。
我又忽然想到张艺谋,他的电影开始有很多的笑点,甚至在严肃的的电影《满江红》《第二十条》都在让喜剧占到一定比例,莫不是也想到喜剧电影的不容易,想要对此做点贡献?
是啊,现在的人都活得太不容易了,能有一部电影的时间让快乐充塞,这电影票钱就花得值了。
《独行杀手》里阿兰德龙的装扮是这样:长风衣,帽子,沉默,枪。
这一套行头将观众挡在屏幕外,给杀手的世界蒙上一层雾,套上一枚似乎模糊的酷感的标签,这有点像观众对于电影人的观感:一种与现实柴米油盐撇开距离的,光影之间的艺术世界,前卫时尚又有品位有艺术。
但是彭氏偏偏要恶搞你的小资想象,他把华丽的外衣脱掉,给你看一具贫瘠柴瘦的被阉割的躯体。
他告诉你杀手的落寞或者也可以说创作者共鸣感的失落。
彭氏的《买凶拍人》里,杀手和导演都不可避免地掉入到市场的尴尬中。
经济不景气,杀手只能给富婆当杀人工具满足她们的一时兴起。
甚至全家总动员,老婆要他多杀点人好赚钱,岳母要他杀麻将搭子,岳父要他杀了岳母好让二奶的事情不暴光。
葛民辉演多了小人物,特有一种奇特的喜剧天赋,只一个神色便把喜剧效果发挥地极致,也把杀手的酷抛在市场经济的氛围里消解掉。
而又一个可以演活小人物的张达民挑起了另一个以Martin Scorsese为偶像的青年导演的角色,这跟彭氏想表达的东西距离可能更近了:新电影人的困境,面对不景气的市场,面对观众的肤浅满足感应该寻求一条怎样的出路。
当黄金甲和无极享受着票房大卖和观众谩骂的时候,它同时也得到了经济收益和关注高峰,而另一些小成本的制作仍旧挣扎在社会视点的边缘处,虽然有诚恳,有努力,有梦想,但是他们的创作很寂寞。
彭氏借张达民对电影的一跟筋态度想表达的是梦想没有捷径,最重要是执着。
想成为Martin Scorsese,想成为饭岛爱,或者如周星星一般想把“我是一个演员”变的掷地有声,或者如《性工作者十日谈》里的happy一样,从一出道,就想做一个健康快乐的happy鸡。
彭氏把中产阶级认可的高尚做派一脚踹下,直捣严肃之老巢,他用嘻嘻哈哈的恶搞作风消解一本正经的说辞,仿佛孙悟空在至高无上的天庭中到处乱撒尿。
连着看了三天彭浩翔的电影,做导演的弟弟反复推荐这部《买凶拍人》。
前半部分非常闷,像是那种故意拍的很无聊的感觉,也因为我不太喜欢葛民辉,他总给我一种刻意扮傻的感觉,演喜剧总是停顿在傻笑的表情上,然后特写,在等着观众笑一样。
到了杀手阿B的岳父偷偷进房来催促阿B杀了他岳母,理由是他又不是你亲妈,杀手不都是六亲不认的嘛,你赶紧动手呀,哇,开始精彩了,剧情也开始紧凑。
不懂拍摄技巧,这么备受推崇,估计就是因为剧情的设定,大家好像除了警察都认为为杀手是一个正常职业。
你在杀人的时候顺手帮帮岳母呗,把老赢我钱的牌友给我杀了嘛,这有什么难的呀,你本来就是干这个的,就浪费你两颗子弹值几个钱啊,朋友的女婿都给她送名表,我都没说过你什么。
哦,哦,你淡季的时候杀,太好了,那我欠她的钱先拖着不给,来吃饭吃饭。
阿全飞奔回来找智美子来当他第一次补拍镜头的女主角,伴随着轻柔的音乐,智美子纯真的样子,这一幕很感动很浪漫。
影片最后是高潮,阿标哥成为香港开埠以来证据最确凿的杀人犯,法官仅用了一秒半就判了刑,笑死了。
阿B和阿全扮成送外卖的走出来时是全剧最帅气的时候,演到最后的葛民辉改变了我对他的看法。
还有是不是男的都想找个AV女优当情人呀,“职业病”伺候你。
一股小时候看港片的味道
我就在展示的地方 世界颠颠倒倒 我以后就要这种结果 胖子你给我希望
一群熟悉的配角来演主角的电影。彭浩翔真的把他所有的搞笑和想象力都揉到这一部片子里了。最后,真的杀手去扮演杀手,被导演说演的不像。你见过真的杀手么?
香港电影告诉了我在纽约都没学到的事,要补拍的嘛…我们为了生计奔跑,我们为了爱情奔跑,我们为了梦想奔跑,我们为了影像奔跑。
本科时看了一部分,看到杀手老婆买睡衣那段便觉得弱智而弃,直至现在重新完整看了才深觉自己的偏见与无知,这部电影太有想象力了,表面上看来荒诞不经,实际上真有可能发生在生活中,尤其是阿全的经历,这应该是彭浩翔亲身经历或听圈内人所说的。这天马行空的想象力简直折服了。
为什么很多人给那么高的评价?!不懂,完全不懂。。。
前半部份很出彩。后半部份,个人不喜欢
完全不知道这样一部电影 为什么那么多人喜欢
宅男导演拍戏梦,其实里面很多吐槽都蛮私人与地域化的,看着也挺好笑。不过话说回头,肥彭《志明与春娇》还可勉强说他是粗口版无敌老头,现在看看这部觉得他能拍出部比老咸虫王晶更烂的《低俗喜剧》也是件意料之中的事
恶趣味也能讲得热血沸腾热泪盈眶。那些惨绿青年们的理想与执着,套在荒谬的职业与背景中,煞是有趣与心酸。葛民辉等老熟脸真是不错,杀人成品也颇有心机,但这电影真是败在后面俗套冗长的叙述上了。
看的时候精神自动无法集中.我觉得我需要再看一遍.
彭导果然有日本AV女优情结,也有谷德昭神助。葛民辉真是可爱的杀手呀。
对于很多同学说从头笑到尾我还真是没有……但是剧本故事都很可爱。一贯的彭式手法。看了彭浩翔还是比较擅长拍这种带点烂GAG的黑色幽默电影了
没发现有多好笑啊,不过色情的到不少,露个点什么的算不不错的三级片吧
抱歉我行赏无能这种做作演技
竟然高达8.6分,不可思议。。。彭浩翔很多电影都举重若轻,而且永远有性和脏话这两个因素
只能说吹捧这电影的脑残真的分不清黑色幽默和低级趣味的区别
2016-09-11想看。拍电影真的不能加入太多当下的潮流元素,否则多年后的观众只会觉得杀马特。。。镜头晃得我头晕。爱奇艺弹幕见证人类多样性,有想杀老婆的,有兄弟情同手足老婆如衣服的。每天一个恐男小技巧。
用调侃的方式道出了香港电影和香港黑道之间的关系,是一部关于黑帮也是关于电影的电影。黑帮组织结构严密,团队合作紧凑,令行禁止,上传下效,非常适合组建电影团队,只是现在已经洗白了的香港电影,有点创作乏力,就像已经失去独特地位的香港,多少有点找不到北
彭胖子的处女作,半部好片,结尾~蛇了。不会听粤语的朋友请绕道彭氏电影!你懂“丢~~you!”吗?