初恋

明天与意外，不知道哪一个先来——剧中人管这，叹作命运；剧外观众看罢，笑骂烂梗。

完成度不错，文艺中掺杂现实的粗粝感，潦倒里又涂抹童话的梦幻色；以及宛如意识般随意流动的时间线剪辑，如同一个失意中年的背影，只身守在雾霭沉沉的旷野，等待回忆里的青春亮起来。

从《初恋》的音乐声起，却往人到中年尚能重新出发的勇气去；年轻不再了，我们依然有勇气选择心动与冒险吗？

与其说是纯爱故事，不如说是一封寄给中年人的岁月情书。

去爱吧，像从没有受过伤一样，你还敢吗？

初恋，是第一次决定爱上这个世界的心动以宇多田光的时代金曲之名起势，初恋也成为一段旋律、一丝音乐，是难忘的少年心曲。

那一年，你尚能够遇见一个人，整个世界就亮起来，又安静又辉煌。

哪个城市日暮之中一脸失意的中年人还不是——初闻不识曲中意，再听已是曲中人呢？

如同一首歌带出一段记忆，最喜欢这故作随意的故事线跳动。

中年也英驾驶出租车落寞又坚毅地穿行于人海车流，中年晴道穿着保安服办公时间懒散又沉闷地睡过了见家长的时间。

时间线上，学生时代的他们眼里有光，有闪亮，也有对方，是飘雪夜的喜极相拥，也是不怕输的年少誓言；空间轴中，也英儿子小缀与小诗的初恋故事也正展开，不同的面相之下赤诚的真心相似。

足见年少的初恋故事，并不为你我独有。

所谓初恋，更像是一个少年心气的见证，凝聚着我们的年少轻狂和少年意气，未展开的人生还充满希望。

当我们怀念初恋，更多的是怀念更时候明亮的自己，怀念那一秒第一次决定爱上这个世界的心动。

失忆：第一次向现实屈膝的残忍隐喻小时候被韩剧三宝（车祸、癌症、医不好）虐得哭天抹泪的我们一定想不到，十几年后新的刷剧政治正确是，看到三宝开骂准错不了。

一看到车祸、失忆，我就觉得，网评骂声可期；但我自己看的时候，却没有觉得太出戏，大概是画面、音乐和情节铺垫共同的作用——分明是一个悲伤的隐喻。

学生时期的也英一直努力上进，崇拜在她生活中缺席的爸爸，羡慕父母双全更好命的姐姐，想去东京想出国，正是一个漂亮女生一生中最好的时候。

车祸前，其实两人的生活状态差异已初见端倪，她正融入东京像个都市丽人，他顶着个平头当兵土里土气。

她有机会出国了，雀跃不已，却没有第一时间告诉他。

再叠加也英失忆后，很快喜欢上了主治医生——成熟富裕却板正，完全与同龄人晴道是两个类型。

也就是说，在当时年纪的也英眼中，剥离回忆滤镜和竹马情意，这样的成功大人模样才是更有魅力的；甚至也可以说是，是她妈妈选择爸爸的翻版，只是她更好运、但不多。

那时候她还太年轻，不知道所有命运馈赠的礼物，早已在暗中标好了价格。

——《断头王后》网传名句大学时期直到怀孕结婚，这一段的也英出场不多，大致是个《成长教育》故事。

对于年轻美丽的女生，世界宛如诱惑的糖果，缤纷夺目的糖纸一层层揭下，欣喜雀跃的终局却可能是一口毒苹果。

总之，车祸前后的情节设计，让人一眼看出，即便没有失忆，这段青春恋曲总也是要受到现实的冲击；是渐行渐远好心分手，还是狗血喷头大闹一场，总归很难善终。

由此，失忆梗，只忘记了与晴道相知相爱的这几年，更像一个命运的祝福或自欺的谎言。

如果不记得，也就没负担，也就可以与现实的择偶条件握手言和。

故事换到晴道这一侧，亦然。

他被骂渣男，因为对也英念念不忘的这些年丝毫不妨碍他过于放荡的私生活或交往感情稳定的女友。

而这种生活惯性，凭当年脆弱的青春初恋是否足以抵挡，答案几乎兀自显现；甚至无疾而终，才是多年后这段旧情依然能复燃的保障。

失忆反而成了一种祝福，将这段初恋冰封在最好的时刻，多年后才能解冻如新。

毕竟在现实里，忙忙叨叨庸庸碌碌之中，我们也常常就忘记了最初的梦想；于是，“不忘初心”“白月光”才是这样大行其是的心伤滥梗。

岁月：在无数得到与失去之间给出唯一的回答也英和晴道的中年生活，都粗粝又克制。

也英的快乐是定期与由富爸爸抚养的儿子见面，也跟看似粗俗咋呼的同事们相处愉快；晴道的日子是在一起五年的女友想结婚他却犹豫，工作上有过飞行员离地升空的肾上腺素上涌，也有如今的潦倒保安难寻生活的意义。

岁月的浅滩上，他们疲惫又落寞。

于是晴道，才会想起要通过声音定位失散多年的也英，他想要的、正如告诉小缀的，是一种重新逆风飞翔的生活选择。

爱人是什么呢？

酷炫小诗告诉也英，梦想、好奇心和所爱之人，正是打破生活惯性的力量。

于是，以《初恋》之名，行《白日梦想家》之实；片尾两人相拥在冰岛的皑皑白雪之间，俯拍镜头下山川自然充满力量与激情，好像中年人生的玻璃罩在这一刻终被冲破。

而晴道分手后、出国前，明明已经到了店门口却决定不进去与也英共享那一碗面，看着她喜忧落泪、听着听筒里传来她说的“我喜欢你”，却几乎是冷硬地选择离开。

不过也就是因为，作为一个大人，他无比现实地知道两人之间爱的浓度天差地别。

我渴望能见你一面，但请你记得，我不会开口要求见你。

这不是因为骄傲，你不知道我在你面前毫无骄傲可言，而是因为，唯有你也想见我的时候，我们见面才有意义。

——恋爱大师波伏娃你只是喜欢我，几个月；我却爱你，几十年，甚至凝固为我的人生执念。

由此，时间之海潮起潮落，岁月留给我们的是选择——选择如何活着。

如果真的存在命运，我们也是命运最好的同谋。

与其说《初恋》，毋宁言青春、说遗憾，还是我们确定心之所爱，不限于一人、一地，而是一种生活态度。

我也想赌上全部年假出游乱晃，跪求疫情退散。

从第一次看到《初恋》的预告片，听到《first love》熟悉的旋律，就已经沦陷，昨天终于等到Netflix上线，我也一口气看完九集正片。

故事简单而俗套，男女主15岁时相识，继而相处，告白，相恋，20岁时因为一场意外分道扬镳，各自走上了不同的人生，女主结婚生子离婚，男主约炮约炮约炮。

男主约炮的背后其实是他再也没有遇到令他心动的人，女二的出现似乎打破这种局面，两人正式交往，直到七年之后，男女主再次相遇，男主的初恋DNA又动了，但是他和女二的婚礼却也即将举行，这样的时刻，他做什么样的选择，都会令人唏嘘……虽是这般简单的剧情，主创们却用各种细节打造出了一部精致的爱情剧集。

比如女主的家庭破碎，她的人生主题色是蓝色，她的房间，她的服装鞋子配饰，都大量运用了蓝色元素，甚至她的儿子，也一直穿蓝色衬衫，背蓝色书包；而男主的家庭穷却温馨热闹，所以他的主题色是红色，全家五口人的衣服都有红色元素。

又比如，导演兼编剧师承岩井俊二，在剧集中大量运用了岩井俊二元素，眼距宽非主流审美下的女孩小诗，像极了《燕尾蝶》中的固力果，女主和同学在学校大门口角色扮演的一幕来自《花与爱丽丝》，故事发生地小樽，则是藤井树的故乡……整部剧温柔细腻，宇多田光的歌总是在合适的地方响起，令人适时的哭泣。

故事俗套当然是俗套的，不过话说回来，这个世界上有不俗套的爱情故事吗？

有不狗血的爱情故事吗？

从你相信爱情的那一刻开始，你一定就包容了俗套与狗血，因为人性之恶与爱情之美就是很难兼容，我们只能在两者的夹缝之中，去体会片刻甜蜜。

整部剧下来，最打动我的是男二和女主的儿子，他们喜欢的人，都喜欢着别人，但是他们仍然勇敢地表达出了自己的喜欢，也送给了对方自己最真挚的祝福。

女主的儿子14岁，有这样的觉悟很正常，但是男二看起来都快四十了，还是会为自己做这样的表达，在这个把深情叫做舔狗的奇怪时代，好难得。

我认为，有些事情不需要有清晰的结果，尤其是心动，你喜欢这个，这个喜欢那个，喜欢这件事不会因此就转移走。

就像我喜欢吃榴莲，我也欣然接受别人喜欢吃榴莲，如果有一天榴莲站出来说，仙女啊，我不喜欢你耶。

我会因此就把榴莲带给我的心动口感忘得一干二净吗？

不会。

就算我忘记了榴莲的味道，下一次，以一个全新的人去吃榴莲，只要我还是我，我保留我的性格秉性对味道的审美，那我，还是会被第一口榴莲的味道打动，并为之深深着迷。

榴莲君，还是喜欢你怎么办，放弃了1000次，还是喜欢你，将来的日子，随你长在哪里，想起你的时候，我还是会买下你，好好体会。

平常都不怎么看剧的我，甚至是日剧，因为比较喜欢熊光的歌然后天天推给我这部剧，本来很期待以为是纯爱剧，发现有女朋友真的一口喂了💩。

感觉真正初恋还是在曾经没换演员的过去，这种才能带给我初恋的感觉，这部分在我来说大部分是加分的，但是同样割裂的是变化的未来，虽然但是我还是想说都2022年了怎么还有车祸失忆这种事件的发生😅最有代入感的还是女主，不管是学生时代还是成年时代，我认为女演员的演技真的很不错，把角色塑造的很成功，但是这剧情真的，，因为车祸没了记忆，本来是要出国留学交换的，然后就变人妻了，，，母亲以为能给她不一样的未来，结果还是步上了曾经她的后路。

还好女主也有自己的坚持和梦想，女主的经历还是让人有感觉的。

但是里面也有点崇尚自我奉献，，成年男主的剧情真的💩，最后离开，直接伤害了两个人。

明明心里还是放不下，对女朋友也是不负责任。

女朋友也是过于软弱了，明明知道自己他不属于自己，还是硬生生拉着到要结婚的地步，一定要心灰意冷最后才放手。

其实如果男主最后如果回头找她，可能就傻乎乎认为她才是最重要的。

女主的经历从优秀女大然后失忆变人妻，明明应该有更美好的未来，但是女主自身也很优秀，最后就算是开出租车也同样优秀，最后也实现了自己空姐的梦想。

作为母亲也很理解孩子，最后开车去送孩子到机场也是很果敢的。

感觉还是女主的故事线更好一些，其实这种新旧穿插的感觉我挺喜欢的，但是有些剧情是硬伤啊，，我以为原来是纯爱剧的，，其实女主孩子那一队故事线也不错，也是新时代年轻人一种初恋的表达。

还有中国人形象看的有点不适，一提到中国人要么就是那个吵吵嚷嚷的小陈，然后就是机场那些吵吵嚷嚷的大妈😅不知道莫名其妙这样q我们干嘛。

这部剧及格线肯定是有的，虽然吐槽了那么多，但是这部剧初恋代入感还是很强的，学生时代的甜蜜真的kswl，成年的男主真的有点一言难尽，而且成年男演员演技感觉就那样，，不如成年女演员好我个人认为。

是我就7分吧，果然还是期待太高了。

有时候甜的要死，有时候仿佛吃💩，尤其是有女朋友这个真的是败笔啊！

有新的生活可以理解，但是能不能不要出轨啊受不了。

勇敢一点，不要逃避！

深呼吸，然后向前看！

面对人生，你要大步向前迈进！

引言我又开始沉浸式追剧了，我又开始在纯爱世界里找true love了（捂脸）。

夏天是热烈而躁动的季节，今年夏天因为没有在现实世界遇到什么人，因此只能将无处安放的情绪寄托于影视作品中。

（又在为只想娱乐的懒惰心理找借口！

）写完这部，一定打开微经、计量和Pre-course！

言归正传，去年十一月First Love刚上线Netflix时我就火速保存了资源，对于这种只有“短短”九集的经典“网飞体”，我一向采取的态度是“一把干”，不看完不睡觉（前情参考黑暗荣耀、春夜、怪奇物语、后翼弃兵等），从来不存在一天看一集的健康生活操作。

这种习惯的坏处是，如果没有找到那个timing，有些好剧可能会在网盘里躺几年都不被我记起。

很幸运，在这个炎炎夏日，我打开了“冰淇淋汽水”般的First Love。

讲初恋的故事已经太多太多，First Love也并未脱离纯爱剧的基本逻辑，男女主在最无虑而美好的年华相爱，因为现实的重重阻挠分开，各自经历了现实而复杂的成人世界后，又命运般相遇。

最初在微博得知这部剧相关新闻的时候没有被剧情所吸引，而是被动听的BGM、与我所幻想的浪漫初恋和中年生活十分相似的选角、以及日本导演最为擅长的平静抒情风镜头和色调狠狠种草。

观剧过程赏心悦目，如果未来有机会在北海道的某座海边小城度假，大概会想再重温一遍这部能带给人美好的剧。

每一帧都是电影质感！

单纯欣赏就很愉悦这篇文章相比于“好好看剧”栏目中多数评论式的文章大概会比较散漫，毕竟咱也没品尝过高中校园爱情的滋味，只能采取一种INFJ的意识流写法。

（写完后的补充：原本预期是2000字左右的随笔……中途还一度想弃稿，幸好坚持了下来。

为自己鼓掌！

）“初恋”这个词看完这部剧终于想明白，人类之所以会把经历的第一段感情称之为“初恋”，除了比较浪漫外，在彼此生命中最先相爱的两个人，走过漫长的人生旅途时，极大概率都会走散。

因此，“初恋”还包含了下一段恋爱的言外之意。

少数足够幸运的人，将一段最纯真的感情带入真实生活并修成正果，或是在多年后找回了初心未改、仍然相爱的彼此；而更多人所经历的，是在茫茫人海中渐行渐远，留下一段或许美好、或许苦涩，一定难以忘怀的回忆。

一直记得一条评论，罗密欧与朱丽叶的故事只会发生在年轻人身上。

那种愿意为爱牺牲全部的勇气和魄力，很难在成年人的爱情观中看到——这也是我认为这部剧“纯爱”的原因。

在海誓山盟的感情已经难以带给我原始感动的阶段，逐渐明白了生活大多由平淡和小幅度的情绪组成。

日本拍摄的青春剧集里保留了中二热血色彩的同时，更多的是喝汽水般的感受：让内心变得清凉，并在不经意间为某个主线之外的剧情流泪。

平淡的生活描写，和因为一个人而不再平静的心情，是校园爱情中的重要元素。

明媚的青春日韩剧都很擅长捕捉恋爱细节，快乐可能来自于一份美味的那不勒斯意面，来自于恰好都很喜欢的一首歌，来自于自己没有意识到、而被对方识破的一句口头禅，来自于大雪中热烈的告白，来自于风和日丽、微风轻拂的午后并肩坐在天台上的亲吻……同时，年轻人的恋爱也少不了误会和争吵。

有太多来不及规划的未来、有爱情和梦想的拉扯、有打断一切的意外。

剧情中男主角并木晴道和女主角野口也英的首次重大争吵就是因为晴道不喜欢这群也英在东京“社会”中交到的朋友，而这群朋友们也看不起在自卫队当航天训练生的晴道。

同时，情侣之间的误会也容易因为“你的未来计划中没有我”而鸡飞狗跳。

在东京的出租房看3cm宽的天吵架后发生的事成为了诟病First Love的网友们最津津乐道的桥段。

也英遭遇车祸并出现了逆行性失忆，不再记得高中以后发生的事，不再记得曾经的同学和好友，也不再记得晴道。

豆瓣的热评写到，在这个年头，初恋情侣并不需要因为一场车祸才走散。

我认为，这场意外一方面可以指代人生中可能发生的任何不可抗力，而编剧采用了最狗血的方式呈现少年在成人世界的不知所措，确实有些偷懒；另一方面，也许编剧的野心真的是“纯爱天花板”，就是要讲述一个男女主永远相恋、不会被主观现实打败的美好故事。

总之，纯爱的标签在我这已经牢牢镌刻上了。

由于也英母亲的阻挠，晴道无法和也英见面，写给也英的信也全部被其母亲拦截。

也英则与治疗时相识的医生相爱，“嫁入豪门”，开始了另一种生活。

当晴道终于从飞行学校毕业回到家乡，听闻也英的近况，并且得知她已经怀孕。

在一地鸡毛的愤怒和无奈中，晴道烧掉了所有他写给也英的信件，青春就此结束，现实世界的残酷正在走来。

裹挟前行的人生正值千禧年，从青春毕业后，晴道和也英过上了完全不同的人生。

晴道逐渐成为大型战斗机飞行员，需要前往世界各地执行国家安排的任务。

2010年，在一次前往伊拉克的维和行动中，他背部严重受伤，只得放弃飞行梦想，在一次心理治疗时遇到恒美小姐并相爱。

但是，二十年快要过去，好像还是有难以放下的人，生活还是不那么幸福。

也英的生活则更加艰难。

与年轻有为的向坂医生结婚生子后，由于婆婆看不上自己的教育背景和母亲的出身，也英最终忍无可忍地提出离婚。

两人分居后，为了孩子小缀和母亲的生活，也英开始日夜不停地工作，在制作飞机餐食的工厂上夜班，白天在机场当清洁工。

可即便如此，面对向坂这样强势的家庭，她还是失去了小缀的监护权。

也英从小到大一直有当空乘的梦想，校花级别的美貌、优秀的成绩和大学选择的英语专业，都是在为之准备。

意外发生后，她只能将梦想藏在心底，努力活下去。

一次万圣节前夕，朋友们讨论参加聚会该如何打扮，一位朋友将一套空乘服递给也英，让其在机场完成了一次cosplay（空乘版）。

幻想结束，镜头给到身穿工作服正在进行消毒的食品工厂里的也英，广袤的星空容不下一个简单的理想，现实世界中的自己好像只能毫无自由地被裹挟着前进。

从食品工厂的窗户看到的星空2001年3月11日，尚在北海道读高中的晴道和也英将时光胶囊埋到树下，并约定十年后一同前来探寻当时写给彼此的话。

彼时两位意气风发的少年，仍相信未来有无限可能，相信只要努力奋斗就可以实现梦想，相信会和爱的人永远在一起。

十年后，日本发生8.8级地震并伴随海啸，打乱了晴道想要回北海道的计划，他转而选择了陪伴在恒美身边度过因为地震停水停电的漫长黑夜。

仿佛接收到了来自大自然的提醒，他答应与恒美正式交往。

也许是在灾难面前看到了生命的渺小，看清了谁更需要自己珍惜；也许是突然明白了这十年坚持的孤独，走不出那段回忆的只有自己，是时候开始新的生活。

与此同时，看到了新闻中展现的灾难下文明的废墟，也英下定决心不再在家乡小城惶惶度日，前往札幌成为了一名出租车司机。

出租车教练在车开进环岛时说：“环岛就像是人的命运”。

是的，四面而来的车流在环岛交汇，短暂地相遇后又驶向不同的远方。

在札幌，晴道和也英的生命轨迹再次交汇，命中注定的相遇正在被缓缓安排；在这个环岛上，晴道和也英那模糊的擦“肩”而过促成了二人在多年后的重逢。

如果所有的相遇和离别都是命运的安排，人生的环岛或许就是实现这一安排的契机。

贯穿全剧的“命运就像螺旋”“在我微不足道的人生里，感觉失去了某种至关重要的东西”在妹妹的婚礼上，晴道发言说到：我相信，所有的相聚和分离，或许都是受到命运的指引。

每一件事，都是人生中不可或缺的一环。

也英站在被夜色笼罩的山顶，对晴道说：我已经受够了希望落空的生活。

但在某种偶然的时候，我会有一种模糊不清的感觉，在我微不足道的人生里，在我内心深处，我感觉我失去了某种至关重要的东西。

我自我地将这两处独白对称地看待。

命运让我们相遇、分离，人的一生都在不断面对失去。

可总有些东西不会被记忆带走，例如也英高中时为了照顾晴道无法说话的妹妹而学习的手语，例如成为空乘的理想，例如即便已经决定好孤身一人度过余生、但面对晴道还是抑制不住的心动。

夜晚的霓虹街道超有氛围感宇多田光在贯穿全剧的线索歌曲First Love中写道：“I’ll remember to love, you taught me how.”人们总说恋爱教会人成长，教会人如何去爱。

晴道在环岛上匆匆一瞥看到了长相与也英相似的人后，拦截了全城所有出租车电台，在大海捞针般的搜寻中找到了也英工作的出租车公司。

因此，在看到小缀面对喜欢的女孩却顾虑重重时，他说：“全力以赴，才知道是不是命中注定。

”或许社会学永远无法研究清楚这二者之间的因果关系，或许是否命中注定是早已确定好的既定事实，但作为亲历者而非旁观者的人类，只有全力以赴，才能看清命运的安排。

环岛上的匆匆一瞥看剧过程也忍不住想，不论男女，若是生命中遇到过灿烂的人，或许都难以简单地通过时间流逝而忘怀。

那如何才能有安全感地进入一段感情，如何相信对方是真心爱自己呢？

剧情揭示了一种最稀有的结局，二人在若干年后相遇时仍然初心未变，仍然拥有奋不顾身相爱的勇气，仍然没有被现实生活的琐碎打败。

真实世界变幻莫测，怀抱着收集人生体验的态度相爱吧，尽管可能兜兜转转才能收获一份真心，尽管知道这个世界上不存在百分百浪漫而真诚的人，但如果认定值得，为何不冲动一回。

也英终于记起了晴道，两人双向奔赴。

为纯爱举大旗！

尾声看剧过程中突然传来CoCo去世的消息，震惊许久。

CoCo是我见过华语乐坛人缘（褒义）最好、最为敬业和真诚的歌手，也是我心中演唱实力和Live能力最好的歌手之一。

作为被我是歌手这档综艺培养起音乐审美的00后，CoCo无疑是其中特别的存在。

还记得16年看节目时对她的印象，声音清亮舒适、选歌品味绝佳、穿着前卫奔放。

与其纠结于她选择结束生命的原因，或许不如安静地缅怀她。

感慨命运对善良的人是多么不公，也感慨生命是多么容易凋零。

珍惜生命中的每一天，让自己快乐一点，勇敢一点，执着一点。

References：【1】命运随机播放，我们尽量相爱https://movie.douban.com/review/14782041/【2】每一集都是一篇序章https://movie.douban.com/review/14784248/Written By GiselePictures From 豆瓣：https://movie.douban.com/subject/35275350/

各种失去、痛苦的场景是生活中一片片拼图。

如果说，它们的到来是人生幸福和圆满的前奏，你是否会张开怀抱面对这些拼图？

你是否觉得它们是宇宙给你的礼物？

你相信宇宙的安排吗？

我相信。

四天看完，每集哭，最后两集大哭。

记得满岛光在接受采访时说，当时她与导演聊完剧本并没有特别的感觉，在开着车回家的时候，突然无法自制地大哭。

于是，她决定接这部戏。

当然，她也是导演的首选女主角。

作为一个忙碌的中年打工人，已习惯每天过度用脑。

《初恋》疏通了我的副交感神经，巨大的情感能量不断涌出。

这不仅是一个关于初恋的故事，也是一个关于失去、获得的故事。

剧里不断出现的环路，分布着不同岔路口。

就像人生。

人们会在圆环里相遇，也会在抉择中走向某个岔路口，暂时分离。

若有缘，注定相遇。

人生即是圆满。

片头的环路 （一）人生的转折常常让人猝不及防。

也英的车祸、失忆、婚姻失败……原本，她想当一个遨游世界的美丽空乘。

现实是，她做了一个机场配餐流水线上的工人。

少年时的也英就对晴道说过：“每次我都满怀希望，最后只会希望落空”。

这是在描述她与爸爸的关系。

而到了中年，她愈发感受到了人生的无力感。

这可能是中年人的泪点，少年时的我们，踌躇满志，有好多好多梦想。

未来对我们来说，有一千种可能。

但长大成人，面临诸多无奈和失去，我们不得不渐渐习惯无常。

从另一个侧面来看，晴道对也英就像是温暖的太阳：带她主动去见爸爸；鼓励她参加英文演讲；在她偷偷告诉他梦想的时候，用力去鼓励她。

晴道得知也英的梦想后在晴道眼里，她一直光彩照人。

太温柔了 （二）他们一直在相遇-离开-相遇-离开……最后相聚。

关于相遇，一个有意思的细节：为什么那一年、在机场，也英穿上cos的空姐套装，光芒四射，晴道也刚好下飞机、瞥见了她的侧颜，命运却并没有安排他们相聚。

个人觉得，当时的他们还未完成各自的人生课题，不在人生最“稳”的阶段。

晴道刚从国外的任务中回来，还没确定在哪里生活，心里状态也不一定是最稳定的时候。

也英呢，当时是她人生最灰暗的时期：离婚不久、生活贫困，在机场打着几份工，儿子不得不被接走由前夫照顾，每天面对绝望的母亲。

于是宇宙安排了擦肩而过（可爱的大宇宙）。

后来，也英离开母亲去札幌生活，她也真正成熟了。

她不必再活在母亲对父亲的怨恨之中，不必再有对母亲的罪咎。

这是她人生课题之一，她勇敢地向前走了一步。

后来，晴道遇到了恒美，发展出一段恋情。

也英和晴道最终在札幌相遇了。

晴道默默关心她，有时候也忍不住跨过那条界限。

那晚，晴道与也英重逢。

此处，感叹佐藤健的演技，微表情里，看到了惊讶、感动、心疼的变化。

最后一滴泪稳稳落下（笑）。

温柔

开心

心疼

这个时候感慨万千吧两个人的不断的偶遇、互动，事情变得越来越微妙。

最终，晴道来到了他人生课题。

剧中，他对困惑的小缀（也是对自己）说：飞机起飞有一个术语叫做V1速度，这个速度将会决定飞机的命运，如果低于这个速度，起飞是可以取消的，但是一旦高于这个速度，没有退路，无论如何都要起飞。

人生中或许也有一些类似这样的关键时刻。

你我必须做出抉择。

晴道选择诚实地面对内心，与恒美分手了。

但，当观众都觉得，这两个人要在一起的时候。

晴道却选择了离开。

晴道没有走进餐厅，他远远看着也英，给她打了电话这样选择的原因，可能是对也英、恒美还有愧疚，可能是还未实现理想、觉得无法保护爱人。

总之，他先去搞事业了。

但他知道他们肯定会再见面，一如少年时期的他的坚定。

（三）晴道的离开，一定会让也英觉得希望再次落空吧。

但这次，不一样，爱情已经点燃了她的内心。

她只需要再多一点动力。

可爱的旺太郎出现了，他告诉她：人生充满了无数意义深远的邂逅。

一直往前走吧！

还有一个重要的问题，也英能恢复记忆吗？

此刻，像恒美说的，也英的五感已经被晴道激活了。

一天，听着《First love》，她记起了一切。

欣赏满岛光演技炸裂的时刻——

刚刚拿起耳机

想起来了

一切都明白了 她勇敢地再往前走了一步，找到了晴道，两个人都实现了梦想，一起工作、生活

（四）这是一个蓝色的爱情故事，有点blue，浪漫又忧郁。

蓝色也是属于天空和梦想的颜色，他们都喜欢在天空遨游、最终也实现了关于天空的梦想。

开头有这样一段旁白：曾经有人说过，人生就像拼图游戏。

所有美好的回忆，所有让你恨不得诅咒上天的可怕经历，都是不可替换的一片片人生拼图。

一张丢失的门票，一条在12月穿的裙子，“蓝色时光”墨水留下的一滴印迹，冬日海滩上的亲密一刻，一辆写着你的名字的火星车，一个和你年龄相仿的流行歌手，永远无法实现的梦想，失败的恋情，那些渐行渐远的人，命中注定的错误，也填满了我的人生吗？

各种失去、痛苦的场景是生活中一片片拼图。

如果说，它们的到来是人生幸福和圆满的前奏，你是否会张开怀抱面对这些拼图？

你是否觉得它们是宇宙给你的礼物？

大宇宙很可爱，如果充满希望、信念面对人生，往前走、一直往前走，便会遇到幸福的拼图。

失去难道不是得到吗？

人生即是圆满。

你相信宇宙的安排吗？

我相信。

谢谢2022年底有遇到这样一部好剧。

虽然：出国车祸失忆 摔跤抱一起 长辈反对…这些老buff烂buff编剧是能叠一个算一个。

但是：对我来说，总体剧情也还将就啦，纯爱剧剧情差不多也就是这样了。

或者说，剧情在我这这些已经不算是排名靠前的槽点了。

（等一下，真的好想大声问每一个言情剧编剧，谈恋爱时要出国，就是说 在从有出国念头到准备出国各项事务这期间，给对象透露一下在你们那个世界是犯法吗，反正在我们这个世界，正常情侣 有一方要出国 另一方完全不知情这种情况我是不能理解的，所以求求不要再写这种桥段了 我完全感动不起来）好了，说说我的其它看得难受的点男女主年轻版和年老版，长相完全不一样，我作为一个重度脸盲我都没法代入，真就感觉是在穿插叙述两对不相关的情侣。

如果两对长得很相似 或者就让一对人演的话，这剧绝对会更感人更有代入感的。

实际上，造型师化妆师下点功夫 让一对演员演两个时代我觉得是没有问题的。

其次，对我来说，中年女主演技有点那种日式特色浮夸，常常给我一种在手足无措和故意挤眉弄眼的感觉（年轻女主也有一点点 但是要好一点）。

后来我觉得也许不是演员演技问题，大概是角色人设就想这么塑造？

就令我愈发的觉得这个剧多少还是沾点男性凝视，同样是纯纯的青春 男孩就很正常，看av看色情杂志也在剧中出现多次，而女孩就是又傻又白又甜又娇羞，上大学拿选美冠军一脸懵 被学长勾搭也什么都不懂 长大以后还能在公共洗衣房趴着睡一整天…蛮悬浮的，现实生活中女孩真不这样，可爱清纯不等于蠢，可爱清纯型女孩也可以很聪明有头脑 男女生之间的事都明白 哎也可以看av，什么时候能有这样的纯爱剧女主啊。

最后，北海道就足够美了，这点自信都没有吗，咋就非得去冰岛，让本来稍稍有点不接地气 有点像MV的电视剧，立即变成了MV。

没有冰岛就不会浪漫了是不是…真的，冰岛作为东亚人（东亚电影电视剧编剧）的精神老家 承受了太多现在看是8.3分，在我这这个剧大概7.6分吧

我只看到第五集，忍不住要上豆瓣来唠两句。

影评正文大概是【前期期待】→【总体感受】→【细节抓取】的节奏，并且暂时只会写到Ep5。

【前期期待】这剧很早很早以前在微博上就有消息，说Netflix即将拍一部以宇多田光的《First Love》为主题的爱情剧，没有主演信息，没有剧情介绍，没有任何细节。

但是我偏偏期待上了。

后来在微博上刷到了预告片，是第一版预告，两位主演都是演技派，OK了可以安心等了。

（First Love切掉前奏直接插入人声进预告片真的太戳我的点了）我一直记得这剧的开播日期是11月24日，所以25日我醒来拿起手机干的第一件事就是找网盘资源。

存好资源，在地铁上开始看。

【总体感受】① 画面太”压“镜头，唯一的远景不是空旷的野外就是札幌那个大圆盘俯视镜头，其他全部压得离演员很近，就怕拍到后面的场所。

我以为是考虑到剧情里年代是20年前，所以不能拍到太现代的街景和建筑，但是2018年的中年组也会有压镜头的现象，这导致前5集的镜头给我一种很紧绷的感觉，仿佛往上挪一点点拍个天花板都会被判刑。

②少年组和中年组剪辑穿插太乱，节奏影响观众的情绪代入。

我一集集看下去，总算明白了导演的剪辑逻辑。

那就是，少年组的剧情是作为中年组剧情的【补充】和【注解】而插入的。

比如，第四集，满岛光和佐藤健在札幌天文馆相遇之前，佐藤健看到了路边关于火星的海报，镜头马上切到当年他还在飞行学校时，给女主写信，和女主分享即将发射的火星探测器”希望号“。

又比如，第一集，佐藤健捧着丁香花打出租，广播里响起《First Love》，镜头切到少年时女主在丁香花树下的样子。

这种剪辑方式不是不好，而且需要注意几点。

首先是两组人物既然指代同一个人，年代切换又密集，那演员就得像啊，八木莉可子和满岛光像吗？

一个是长条干的身材，一个是短发略土气的扮相，五官完全不搭，非常出戏。

男主组好一点。

其次，我作为观众的情绪在一直一直被这种插入方式打断。

很多次，我和剧情中的人物产生了共情，我还在期待下一秒主角会怎么样，你镜头一切，唉换人换地了，我的体验很糟糕。

下面开始讲优点了。

（我不是个批判家，我给这片4星就说明对这剧的好感了）③主演的搭配保质了。

百度百科说这剧最初创作剧本时，编剧寒竹百合钦定满岛光来演女主，然后满岛光又推荐佐藤健来演男主。

两位主演之间是诚意合作的，所以对戏氛围应该专业且不错。

满岛光以前出演坂元裕二剧本时，对人物的小动作和神态拿捏很有一套，我认为她很适合”细节满满“的风格。

佐藤健的电影的我看过几部，对他的演技想不起来有啥优缺点，印象停留在当年看真人版《浪客剑心》时弹幕里经常夸他敬业，打戏是专门去学的。

然而，我没想到啊这部《初恋》带动主角两人长达20年剪不断爱恋的扛把子是他——佐藤健。

因为佐藤健拿捏住了男主并木晴道的人设，所以我被他对女主的爱情打动了，顺带得看少年组木户大圣演的并木晴道也顺眼了。

佐藤健饰演的男主，看着女主时没有过度”爱恋“的眼神，没有自己加戏的动作，也没有夸张的表演，一切都是刚刚好。

在洗衣房里，他将自己的外套盖在睡着的女主身上，坐在一旁专注地看着她的睡颜。

仅仅是看着她，眼神温柔但不缱绻，专注而不疯狂，分寸感刚好正确的那个点上。

要知道，前几分钟他还用防贼般的眼神瞪了一眼旁边偷瞄女主的男人呢。

④台词编排没有废话。

主要角色的台词能表达该人物的性格和立场，摒弃了大段大段的口水文学，毕竟一共就9集，每分钟都要精打细算提高故事的完成度。

女主的妈妈小泉今日子接女主打工回家，中途遇到男主，女主下车和男主抱在一起，她妈妈下车后说了一段话，很短，大概就10秒钟吧，就把她作为母亲的立场和对女儿恋爱的态度表达清楚了。

她说，你要保证12点以前把她送回家。

你要是搞大了她的的肚子，我会杀了你。

（我去翻了下，是第一集43分钟的时候）（小泉今日子真是个酷酷的阿姨）从第一集到第五集，女主的妈妈和男主的对线就三次，但是每一次台词都足够精简又足够表达她的意思。

（第三次对线放到细节抓取里说）⑤宿命般的相遇&重逢，一切为了剧情服务，怎么样才能弱化掉“刻意”的感觉。

巧合的设定在影视剧里多了去了，就连高分剧《Legal High》都让我吐槽一句“合着整个东京就两家律所呗”。

这部《First Love》在男女主隔了20年再相遇上，靠的就是一个巧合【我帮助了一个少年，而这个少年的母亲竟然是我忘不了的初恋】。

其他，真的没了。

你看哦，第一集男主去打车，把出租让给了一位孕妇，结果那辆车的司机就是女主，他两没遇到。

接着，男主瞟到隔壁车道的女主知道她是个出租车司机，然后窃听无线电一路找到女主的出租车公司，他上门去了，女主休息，两人也没遇到。

直到男主和女主的儿子成了朋友，男女主才见上面，这前面的种种仅仅是给了男主一个女主的”踪迹“线索，茫茫人海中得到一个老熟人的消息是个概率问题，是科学的，所以我觉得前两次的“错过”是编剧的【反套路】手段，降低了最后这个真实的重逢的刻意程度。

⑥想起来补充一句吐槽，两个主角怎么总是打出租车啊，日本出租很贵唉，怎么你们都不愿意坐电车啊。

第四集结尾，佐藤健送满岛光回家，帮她在路边拦车时，他说不好意思和你聊到这么晚。

之后夏凡从电车站或者地铁站出来去路边买大阪烧打包，在公园里偶遇了他两，说明也不是晚到电车都停开啦，怎么就非要打车呢。

也许是，额，光妹回家的末班车已经没了不是夏凡搭乘的那条？

总之，请两位看起来不富裕的主角，再接地气一点，难道你们死活要搭计程车是为了在车上偶然的听到主题曲《First Love》吗？？

【细节抓取】终于写到了我最初动笔时想写的部分了，这一趴才是我钟爱的日剧特色——细节。

场景① 满岛光在百货店给儿子选礼物，选了很久，最后都没有买。

第一遍看的时候，我以为女主是想买但是买不起，直到她用钢笔写下了”缀“的名字，又把笔还给营业员时，我才有点明白了，她不是买不起，她是不知道买什么。

毕竟百货店的钢笔应该没有贵到出租车司机买不起吧。。。

在钢笔之前，满岛光去看过鞋子，她主动问了店员鞋子的尺码，说明她知道自己儿子的鞋码，而不是因为不知道才没买的。

（说明对儿子有关注，毕竟男孩子青春期鞋码变得很快）逛到钢笔柜台时，镜头里的满岛光有一个凑近的过程，我猜可能她意识里，儿子对钢笔表露过兴趣，所以她走过去细看了。

店员递给她试写，她思考了一下下，写了儿子的名字”缀“，然后看着这个字笑了。

这一笑传递出的信息就是她很喜欢想要送礼物的人，当时观众还不知道这个缀是谁，算是给他们的感情提供一个线索吧。

店员问是不是作为礼物，她又慌忙说不是。

撇开买不起的可能性，我猜她就是没想好送什么会让儿子高兴，所以店员一问，她马上否认了。

这一点后续剧情里也有讲。

场景② 最好吃的肉夹给儿子吃虽然这就是一个妈妈把好东西让给儿子的情节，但是你发现没有？

两个人一人一句台词，一句我吃不完，一句这个部分最好吃，然后儿子就吃掉了。

没有絮絮叨叨的谦让，没有好不好吃啊的讨赏，但是把母爱刻画在了里面。

放在国产剧里，我甚至脑补了他两大段的对话，讲的其实就是一块肉的事，最后当妈的为了提高存在感还要问一句好吃吗。

但是，你知道吗？

亲情的传递不在你是否看着我，而是我是否让你舒心。

国内很多家长会在吃饭时给孩子做规矩，责骂孩子玩手机，或者挑这个时候开始批评教育，美曰其名为你好。

吃饭的时候，专做倒胃口的事情。

但是满岛光这个母亲，做好菜先放到儿子面前，试图和儿子对话，但是儿子兴致不高。

她把自己的菜放下后，等了一会，提示儿子可以吃了。

等到儿子放下手机才开始用餐，做的第一件事就是把牛排最好的部分切下来放入儿子盘中。

我在地铁上看到这一幕，想到了我妈。

场景③ 这些信都还给你，请你不要再来了。

男主给女主写的信都被女主的妈妈拦截了，女主不记得男主，男主在没有收到过回信的情况下，坚持写了2年，直到毕业才去女主的家里找她。

这一幕的处理，我拍手叫好，把小泉今日子和木户大圣的对手戏拆解出了阅读理解的味道。

（可能真的过度解读了）男主向小泉今日子解释自己来找女主，小泉今日子的表情是很复杂的，有意外，有踌躇，说话礼貌且疏离的，不再表露出对那场车祸的埋怨，她对眼前这个伙子和女儿的恋爱态度就非常鲜明了。

在告知男主女儿不在后，她挠了下额头显得有些犹豫，然后马上拿回了对话的主动权，把那个装着2年间来信的饼干罐子塞到男主手里。

她的情绪递进表达得很好，从踌躇到下定决心阻止也不过几分钟，但是结合前面她藏这些信的片段，又看得出来这是一个缓慢的过程，每一次藏信对她也是一种煎熬，她隐瞒了一个男人对自己女儿刻骨的爱恋和思念，一边看着自己的女儿走向了另一个男人。

男主打开罐子，一看都是没开封过的信，立马明白女主从来没收到过，刚想质问，小泉今日子就开口了，说了一句作为母亲绝杀的话”我不想女儿也过上我这样艰苦的生活。

“木户大圣连忙摇头想给出承诺，小泉今日子没给他机会，告诉他女主怀孕要结婚了。

我想说说小泉今日子作为女主的妈妈，藏信和还信的剧本细节。

她总是在夜里把男主寄过来的信藏到厨房柜子顶上的罐子里，藏信的时候，她不是理直气壮的，她也会犹豫一下想一想自己这样是不是真的是在保护女儿，也会对这份爱情保有一丝不忍。

她选择藏，而不是烧或者丢，是不是说明她也想过有朝一日让女儿看到这些信呢。

还信的时候，小泉今日子是连着密封的罐子一起还给男主的，她没有把盖子揭开，没有让那些信暴露在自己眼前。

我认为这个处理代表着她并不想面对这些信，不想面对这份深情，所以还信变成了塞罐子，不用直接面对，连着容器一起丢给男主。

我又脑补了国产剧会有的画风，是岳母转身气呼呼地从屋里拿出一沓信，甩到女婿的脸上，一边大声警告他不要再骚扰自己的女儿。

嗯，动作夸张，声音很吵，一方歇斯底里，一方下跪求饶。

被塞罐子的男主，听到女友母亲的这一番话，是哑口无言的。

因为他能换位思考，理解对方作为母亲的心理，也对自己和女主吵架间接导致车祸保有愧疚，所以他没有再开口，就走了。

当时的他，如果铁了心要找女主，是很容易的，可是他知道他不可以再来了。

这一场对手戏，双方对话和行为的基础就是互相尊重和理解，所以女主的妈妈会踌躇，所以男主最后会离开。

这在很多狗血八点档里是没有的！

我看过更多的场面是一方板着脸不同意不允许，一方伏低做小跪地求饶各种发誓卖惨，总而言之，都要对方让步。

不尊重对方的话语和意愿，把沟通变成较量，只有实现目的才能罢休。

其实，最初女主妈妈藏信时，我很狗血地想那肯定以后女主会看到啊。

结果，男主拿回信就烧掉了。

往火堆里扔信时，男主开始是几封几封的丢，后来直接把罐子倒扣往火里倒，也说明他情绪的递进。

烧个信演员也要抠细节的呢，细节体验人物情绪和性格，考验演技。

场景④ 满桌的菜 和 今天是我陪妈妈的日子满岛光和儿子缀第二次一起吃饭，是在一家西餐厅里。

满满一桌子的菜，对比第一集满岛光一个人回家吃卤鸡蛋的画面，看得出她很重视这次会面，希望给儿子尽可能好的招待。

（第一集满岛光独居的画面让我总觉得她很穷）吃完正餐，母子两在点餐后甜品时，满岛光注意到儿子想去看金发女孩，所以故意说自己想去看电影，鼓动儿子去找女孩。

这时候，荒木飞羽饰演的缀挺直脊背说了句”今天是陪妈妈的日子”，对比第一集里他抛下母亲跑出去又失联，真的进步了很多。

这是少年对母亲态度的最佳体现，给编剧点赞。

注意下这一段妈妈对儿子的鼓励，结合语言和动作，又是细节满满。

满岛光说要去看电影后，缀没动他甚至没有流露出”太好了，我正好可以走“的侥幸，而是问是哪部电影，说明他有主动了解妈妈行程的意愿。

编剧没有把妈妈和金发女孩放到一个必须二选一的对立位置上，缀有自己的原则，今天妈妈优先。

然后，看儿子没动，满岛光站起来走到儿子旁边，拍拍他鼓励他去，儿子放下了负罪感，火速地飞奔了出去。

妈妈成全了儿子，儿子也顾及妈妈的感受，多好。

亲情不是索取，也不是一味的奉献，是有来有往的互相成就。

场景⑤ 男主打人剧情在说男主之前，我必须提一嘴女主。

野口也英面对大城市里的同学时，对别人对她的过度行为以及恶意，是不敏感的，或者说潜意识里不敢质疑的。

她被同学自说自话报名什么校花选举，最后摘得桂冠去参加庆功宴。

那一晚，是她和男主约定通电话的日子，她一边看着手表，一边没接男主的电话。

我是黑人问号的？？

，你知道他会打过来，你又不接，那你找个借口出去接电话不行吗，和他说一下在聚餐不行吗？？

同时，女主旁边不断有男生挤进来向她示好，唉，女主可是高中时男生对她告白刚起个头就会拒绝的人啊，到了大学反而畏畏缩缩了。

我将她的这种接受行为，归结为进入大城市后的没有底气，也不算自卑，就是因为这里是东京，无依无靠的，别人对她的很多行为，她即使不愿意只要不到犯罪的地步，她就不say no。

她被偷内衣，也就是和男主吐槽下，也没采取任何维权措施。

说回男主。

男主训练中难得有一次休假，和女主约好在东京见面。

两人一起去餐厅用餐，遇到女主的同学和她男友，对方提出拼桌，女主say ok。

然后噩梦就开始了。

女主同学的男友是个贱人，说的话全部在得罪男主，偏偏女主没有发现，男主一个人气得要死。

这时候的男主是个什么情况呢？

从来没到过东京，刚从封闭式的军队出来，和社会脱节一阵子了，还没适应。

本质是个淳朴的青年，对别人的恶意有察觉但是先一步会自省，所以丧失了判断对方这话说出来是对是错的能力，他在情绪崩溃前选择跑去室外静一静，选择了回避。

结果人刚跑到室外，那个贱人就跟出来了，继续向男主输出攻击。

”啊，难道你不知道？

“那一下捂嘴的动作，哪个观众不想打到他满口牙掉光。

男主挥拳后马上反应过来自己不该打人，但是对女主生着气，女主也没有任何了解情况的意思，反而对朋友表示抱歉，男主委屈啊，就立马走掉了。

女主追出去，还在责问男主，这不矛盾升级。

这里面女主真的，不会处理问题，两个年轻人都不知道怎么正当维护自己，不让自己吃亏。

结果，那一夜成了转折点。

编剧对野口也英的塑造，从那个阳光少女到大学时软柿子，把这两个性格比作两个点的话，那么再两点间画一条线，再引申出去就到了中年版的也英了。

同理，男主从乐观青年，不善人情世故又经历爱情变故后，就成了中年版的并木晴道。

一切，有迹可循。

最俗套的爱情电影桥段是什么？

我想除了绝症就是车祸失忆了。

可是面对这样俗套的故事，我仍看的津津有味，并随之欢喜哀伤，甚至一直讨厌开弹幕的我，还在自己下载的资源上，期待每一次拥抱和争吵的时候能有几句赞赏和惋惜的弹幕飘过。

这个事情让我明白，演员和氛围是能让俗套的故事变得好看的。

之所以感同身受，除了和各位一样都恋爱过以外，是因为我看到野口也英，想起了我的表姐。

那个曾经长相漂亮学业出众的人，最后变得只能穿着沉闷的夹克，一周见一次自己的孩子的中年女人。

期待一次次落空的满岛光，每次眼睛含泪忍着笑的样子，总会让我想起我的表姐。

表姐年轻的时候，长相不比满岛光逊色，算是我们家族的颜值巅峰，由于长得漂亮，被很多人喜欢。

其中就包括一位当年的混混，成天酗酒打架，表姐却也迷恋上了他，我想这或许与她的父亲离世过早也有关系。

十几岁就跟着他，家里人反对，很早就生下来了孩子。

情况就这样急转直下，我这个姐夫因为年轻气盛惹是生非，成年后一事无成，最后家庭变故欠了不少钱，地和房子都卖了，表姐跟着他去了更南方的地方。

这一躲，就是十几年，有次他们回来，就住在我家，夏天打地铺，她的孩子和我躺在一起，只比我小几岁吧，我伶牙俐齿讲了很多搞笑的事情，把他不断在黑夜里逗乐。

我们就这样躺在地板上笑声不断，表姐忽然说了句，他很久没这么笑的开心了，应该多与你玩玩才好。

后来就又是启程回去，应该叫出去，然后又是许多年。

接近二十年，表姐回来了，赚到了买房子的钱，买到了我们这附近，但再次见她的时候，眼角已经满是皱纹，人像被水分被抽取的橙子，干枯了，你能通过这张脸看到她以前是绝对的大美女，也能通过这张脸，看到她坠入山谷的疲惫。

姐夫刚回来来我家玩，开一辆厂里运货的皮卡，停车，怎么也停不进一个位置。

我就站在这里指挥，一点点帮助他倒进去。

姐夫下来，他尴尬的笑笑说自己很多年没开车了。

这个曾经不可一世的人，也变得极其温顺，没了以前的光彩。

我在看这部剧的时候，很巧的妈妈做了一些糕点，然后发朋友圈炫耀自己的成果，刚好表姐看到，说自己还在厂里干活，还没吃饭，问妈妈还有没有。

妈妈就整理了很多，还放了几颗苹果，并打电话抱怨说道，你怎么现在才吃啊，你怎么回事啊，下次别这样搞。

妈妈和表姐关系一直很好，从她发了朋友圈表姐直接打电话问吃的也能看出来。

与其说是表姐是她外甥女，不如是她的妹妹更准确，表姐作为大姨的女儿，身位小姨的妈妈，与她相差没几岁。

她现在倒也没以前那么困苦了，但我总觉她能过得更好的，至少是能获得世俗上更好的物质世界。

看的时候我总会骄傲的想着，这样的出色的人，从拿起父亲赠送的钢笔不假思索写下自己男友的名字，到中年时在柜台前拿起钢笔变成写下自己孩子的名字后尴尬的笑笑走开，会不会失落和不甘呢？

肯定会的吧，然后一直安慰自己，落空是人生的主旋律？

野口也英在急转直下的人生，获得了爱情，握着世界上最重要的东西，“没有命运这回事”这种话终于也可以掷地有声的说出来。

但其实很多被生活打压的曾经光彩照人的人，最后什么都不会有的。

命运就像睫毛膏，稍微抹一下就变了样。

期待了好久的First Love，不论卡斯配乐还是预告画面都让我非常期待，昨晚一口气刷完，有点失望但也没有完全失望的感觉。

使用桥段的陈旧是大家都在诟病的事实，但是陈旧的讲法也未必不好，这部剧依然有非常多很打动我的地方，浅浅记录一下：

首图必须放上这张关于命运的隐喻，也是CD的形状1.是谁的回忆在随机播放？

从第一集就开始随机插播的回忆蒙太奇，让节奏很奇怪，尤其是刚开始认不清楚青年组的脸导致认知更混乱了（讲道理青年组女演员更适合演尾野真千子的少年时期吧……太像了！

但是过了适应期以后，你可以收获一段元素满载的北海道初恋故事。

表白问「你喜欢吃什么？

」一起看五遍泰坦尼克号，一起吃雪糕，填志愿，存储时光记忆。

咀嚼一下这颗甜得要死的糖，你就会发现，女主在结局之前都是失忆的，所以贯穿整部剧的青少年时期都是男主单方面的回忆。

在男主的回忆里，女主光彩照人，像青蓝色的天空一样。

而在男主的现实里，惨白的家，灰暗的工作环境，不敢说出口的拒绝。

在接受夏帆饰演的女心理医生的咨询的时候，他其实没有被拯救，他反过来帮助了夏帆。

而他本人内心的千疮百孔无人在意，他是被失去初恋、经历战争、大地震这些随机的命运推到这里的，只有回忆，青蓝色的闪光的、和初恋的回忆在他的没有色彩的日常里颜色鲜明。

2.俗套，但「车祸」只是随机命运中的一种故事的展开其实和千千万万普通故事一样，你遇到一个闪亮的初恋，你们因为不可抗力分开，你们各自奔赴惨淡的人生，却发现自己不断在怀念的还是初恋，和当初那个和初恋在一起的自己。

就这么一个故事，把「不可抗力」替换成什么都行，当然可以觉得编剧选了车祸失忆是最糟糕最偷懒的一种方式，但其实车祸和失忆并不是导致他们离散的关键，母亲（家庭）的粗暴选择才是关键。

如果没有女主母亲的横刀斩断，女主哪怕车祸、失忆了也可以重新和男主相恋，养病后回到大学去继续完成学业、出国留学。

而这个母亲在面对男主（小混混）和前夫（二代医生）之间，展现了一个双标，对男主千叮咛万嘱咐的“别让她怀孕”，到前夫（财富&舒适人生）面前就可以了。

这显然是个犹豫的母亲，她有点觉得女孩子该追求自己的事业梦想，又有点觉得还是找个有钱人嫁了舒服。

这个心态不难理解，毕竟那只是个一辈子都在北海道工厂工作、被男人骗了把人生搞得一塌糊涂的女人。

编剧在这段的描述里还是比较温和，到最后也没有替任何人审判这个母亲。

3.让我们面对人的复杂性，离「渣男」、「恋爱脑」这些标签远一点吧在不可抗力的转折后，男女主各自分开迎接螺旋向下的命运。

女主从贵太太的身份中挣脱，不得已放弃了孩子，兜兜转转成为出租车司机，日复一日地在黄色的方块里坚持着自己遥远的梦想。

男主因为受伤不得已告别了飞机和蓝天，带着满身满心的疮在距离「幸福」最近的那一刻不断犹豫。

他会在和女友父母的会面前迟到，会避而不谈结婚的话题，脑子里反复播放着自己青蓝色的过去。

——然后他们在命运的大螺旋里重逢了。

按照社会意义去打标签：他有女朋友还想着前任还撩前任呢，渣男！

她被害的车祸失忆、被害了人生还要喜欢他，知道他有女朋友还约他吃意面，小三！

恋爱脑！

……我们去掉标签，直面一下复杂人类，怎么样？

野口也英，面对失去了一整段记忆的人生，在做一个富太太（抛弃掉妈妈）的巨大诱惑面前，依然回到了自己的蓝色空间，哪怕她要暂时被迫停留一段时间，试图去最靠近梦想的机场打工被裁员，克服恐惧成为司机。

她被命运留在原地，她却始终要「移动」，要「前进」。

遇到让自己心动不已的人，她想要说我喜欢你，仅此而已。

至于并木，他是一个可以为也英的一句“好帅啊”就加入自卫队，为成为飞行员努力一辈子的少年。

英雄主义的叙事大概是支撑每一个小孩长大的最重要的叙事之一。

谁没想过成为万众瞩目的英雄，谁没有想象过自己是被选中的孩子。

然后在生活中缓慢受锤，逐渐发现：我原来这么弱小、这么没用。

很难想象在他害也英出车祸后的那么多年，他是如何在深夜独自咀嚼没有拯救到爱人的痛苦，乃至于命运再给他一次机会拯救也英时，哪怕他早已经领悟自己现在不过是个常年腰酸背痛的大叔了，也依然冲上去完成这个夙愿。

结果当然是躺在病床上笑自己：

我图截的不行……但这段真的比表白更戳我他们俩只是万千普通人中的缩影，有过很了不起的青蓝色的梦，一起共振过。

然后各自失败，各自承受。

只是他们的运气还比我们好点，他们可以重逢，重逢后发现彼此的底色竟然还都没有改变，失忆了也能重新热恋。

我们不是天才也不是英雄，没有超能力。

但是命运你请随便，给我们短暂的人生里随机动荡，地震洪水海啸，车祸疾病疫情。

你却阻止不了我们相爱。

日式纯爱，尽在于此。

4.人生的底色：青蓝色的梦想，赤红色的家庭，和，黄灯暂停等一等。

信不信命运还是另说，但我一直相信人是有底色的，那是一种你不管经历什么都存在的颜色。

导演在配色的表达上或许也是这个思路（蛮说，不一定哈。

青蓝色的初恋和发光的梦想

赤红色的、温暖的家庭

黄色是暂停，是格格不入

是闯进残破生活的，名贵的猫咪

红蓝交织是在希望面前的时刻

这部分是我猜的，不多展开。

画面是真的很美，当电影当素材过一遍都能收获一份赏心悦目。

以上，我肯定知道这部剧槽点有很多啦，穿插的作曲家儿子和舞蹈家女孩的线老实讲我个人就不太喜欢，但也不影响我被剧的内核戳到。

结尾非常理想，男女主一起重新出发实现梦想。

影视肯定是超脱于现实的表达，男女主最后到底HE还是BE都不重要，重要的是看到这里的你，有没有获得一点点勇气和启发。

在大的命运洪流面前，哪怕被「不可抗力」困在原地，我们普通人握着的此生、此刻都非常珍贵，希望我们每个人都能遇到自己的邂逅，做出属于自己的选择。

喜欢也英和旺太郎在雨中说反话的游戏。

也英说，这场雨让我从头到脚浑身湿透，感觉真好啊，天空这么干净，雨水让我的脸吸饱水分，真是一举两得。

旺太郎说，虽然我的雨伞在便利店被人偷走了，但能帮助那个混蛋避雨真的是太好了；天啊，我的胳膊全都肿起来了，证明我还没死！

（这段真的很治愈啊，但也必须要是满岛光演才行啊，她长相和气质真的很独特，像一个仍处在青春期性别特征还没发育完全的少年。

漂亮，但既不娇媚也不阳刚；充满魅力，但并不引发异性对她强烈的性幻想。

当她冲到雨中宣泄的时候，我百分百感受到她想要安慰旺太郎的真诚和善良，这里面不夹杂男女之爱，没有高高在上的优越感，有的只是眼前的大雨和无助的男人所引发的奇思妙想。

她知道旺太郎对自己的感情，此刻又明白了旺太郎一直以来自卑又敏感的内心，所以要怎么安慰对方才能既不让他误会俩人之间有爱情的可能，又不伤害对方敏感的自尊心呢？

那不如就自己先“疯一疯”吧。

从旺太郎的角度，“女神”愿意为自己疯一疯，当然是非常感动和幸福的，但换个角度，“女神”宁可疯一疯的安慰自己也不愿真的靠近自己，也还是有淡淡的感伤。

）喜欢少年组，没有那么多你猜我我猜你的误会，就是甜甜的初恋，截止出车祸失忆之前，都是很美好的爱情。

喜欢小缀对小诗的痴迷，喜欢小缀以小诗为灵感创作的歌曲，喜欢小诗的舞蹈。

喜欢手语，喜欢奔跑， 喜欢大雪，喜欢那个汽车分流的环形交叉口，喜欢不论是宇多田光的歌曲还是那写怀旧的英文歌曲。

不喜欢什么？

故事缺乏流畅性。

成年组，少年组，还有小缀和小诗，三对爱情在呈现的时候被切分的太过于细碎了。

为什么不能稍稍完整的讲述一段故事，再衔接下一个故事呢？

这大概是我个人观影的喜好问题， 这样不停的切换故事的主人公，真的会让人感觉有点疲倦。

并且，剧中用了大量的镜头来实现“巧妙”的转场。

比如成年也英对着镜子试穿毛衣，一甩头画面换成了少女也英，看似是巧妙，实际上并不怎么加分。

因为我的思绪还在成年组啊，这种转场一般用于成年和少年的第一次切换（前提是观众不知道少年长什么样），现在早就知道了，这样的切换意义就不大了。

或许，有人会说，这里切换是起到对照的效果，少女时期拥有爱情的也英多么幸福甜蜜，现在的也英失去了爱情表情就暗淡了很多。

（但也英穿着儿子送她的毛衣外套也是另一种幸福啊 ）。

还有也英知道晴道有女朋友以后在床上翻腾的画面与小缀得知小诗有男朋友后在床上的翻腾的画面也是一个转场，在这里妈妈的爱情和儿子的爱情事实上根本不在一个程度，也没什么可隐喻的部分， 为什么要这么拍，又有什么好对照的呢？

这部剧的很多细节都很动人，但也恰恰是因为这种对细节的雕琢，反而让我感觉主创只关注这每一个“小故事”却忽视了”大故事“的整体性。

故事是骨架，细节是血肉，但别忘了还有将整个故事和细节串联起的那些神经，本来就是一个简单到不能再简单的爱情故事，如果仅凭无数的小温馨小巧思堆砌在一起，其实很难成为一个动人的好故事。

感觉自己其实还没有表达清，我在试着描述一下我的疑惑，如果将剧中三段爱情重新剪辑独立成篇，我觉得少年组和小缀小诗的故事都还不错，但成年组目前看起来（前五集）还不行，不是因为成年组没有了少年组故事就不完整，而是因为成年组的故事太单薄，都是细碎的片段。

不知道编剧在写剧本的时候是怎么构思的，肯定不像电视剧一样被切割无数个小片段，他是不是也意识到成年故事的薄弱，所以故意在拍的时候把情节打散呢？！