不完美的她

更新，我弃剧了……最新摔手机那个情节那彻底摔破了我对这个剧的耐心，简直在逗我。

周迅这个角色，设定是因为是领养的所以反叛（本来应该是敏感，但我完全看不出，只看出了老娘nb老娘想干嘛就干嘛的气势），结果摔手机的时候给我一种家暴的感觉，好歹是养你这么多年的妈，不至于不至于，干嘛横眉冷对的抓来手机直接甩出2米还使劲瞪她啊……说真的，跟实际生活差的也太远了，谁敢在家摔自己妈的手机啊，编剧敢吗！

Rio可怕！

而妹妹后面说她你自己不是亲生的心里没b数吗？

emmmmmmmmm，天啊，现在不是亲生的这种事是可以随便吵嘴的时候拿来骂人的吗……我惊呆了。

最绝的是……周迅听完这句话毫无反应？？？

哥？

你不是因为单亲才对小女孩有移情，才想拯救她的吗？

敢情您毫无心理障碍，就是想拐个孩子？？？

诸如此类，我实在每看5分钟就要停下来纳闷一下各个角色的逻辑编剧的水平真的逼我放弃，人设一个比一个奇怪 台词一句比一句不通顺，浪费演员啊看了6集来短评不完美的她跟mother相比，换内核了……不知道为什么要说翻拍，因为讨论的东西都不一样了，其实还不如标原创，这样不会有ooc感。

怎么说呢，现在这6集来看，过于美化了，缺乏mother的脆弱感，也没有形成对立面。

仿佛不敢反应亲生母亲确实会存在不爱孩子的可能，也少了讨论老师对孩子到底应该投射多少感情的讨论，更没有反映出单亲家庭对于孩子性格的一些影响，在那里的对与错，没有反应没有纠正，也就让人没了讨论的欲望。

ps，孩子的演技不足以撑起剧情……天才子役真的可遇不可求，但导演又令人窒息的选了个长得像原版的孩子，一对比更明显的差距了。

一流的剧本能让石头里开出花，三流的剧本只能拼凑巧合先把理智删除然后无中生有。

导演编剧如果没有驾驭推理的能力还是不要把观众当傻子的好。

本文涉及拍摄手法、剧情逻辑、剧本立意几个方向给点儿既不专业又微不足道的建议1. 拍摄方面 故事是个好故事，但是拍摄手法太拖沓。

分镜没有好好做，气氛渲染不到位而且有的时候不在拍子上，有的地方也没有铺垫透（并不是说要前因后果上来平铺直叙的意思，而是氛围渲染、悬疑气氛的制造需要更加地深思熟虑）。

另外因为剪辑和摄像水平不行，各个演员的气质、特征都没有烘托出来，暴殄天物的感觉。

虽然买了好故事、调了滤镜，但是换汤不换药，还是国产剧家长里短的表现手法，可以用简洁的镜头语言的地方硬塞对话让人出戏，有点可惜。

比如说对白都是平拍，有的时候明明放个空镜交代铺垫、加个特写细节刻画等等整个剧集的效果会丰满很多从容很多。

看看整个对话也换了不少机位，综合整个剧投入似乎并不少，但是为什么不能花花心思找一些走心的角度拍摄呢？

三个女主的表演都非常细腻，需要仔细去琢磨去展示，但是很可惜，这部剧的导演摄像并配不上他们的演技。

平铺直叙的拍摄手法、镜头摇来摇去真的浪费了演员所有的微表情、没有展现演技反而造成了悬浮感。

不过至少集数不多是个进步，没有强行注水值得表扬。

但是尽管总时长与原版差不多，里面却添加了许多叙事不够清晰的支线剧情，想表的东西囫囵吞枣，没有酌情安排比例，观感觉得欠火候。

下面是一组视角的对比。

没有为改版新剧一一截图，但是剧中大多数是图中这样平视视角在人物之间切换缺少远近虚实的变化，观感就是很疏离很平面，而且镜头语言的目的展现明星>服务于剧情，虽然调了颜色加了滤镜但是还是过滤不掉强烈的ppt感。

但是对比原版发现原版通过镜头语言蕴含了太多的情绪，人物都是鲜活的服务于剧情>展现明星，不用说很多表达的内容就传递给观众了，即使硬件配置不如2019年的先进昂贵，但是所谓“电影质感”不就是通过镜头无声胜有声的表达呈现出来的吗（能用镜头说话就不要安排对白和旁白）：

改版里面有大量这种索然无味的视角焦点杂乱无章。

谁发出声音开始说话从人物A切到人物B再切回来，春晚小品一样的摄像手段，这样摄像的结果是演员的表现力没办法适当的扩大和强化，都被一视同仁地压缩到了平面的镜头下，感情的迸发缺乏张力，演员卖力的“演”呈现出来的却是浮夸地念台词。

这对这部剧顶

原版视角1与小女孩齐平，主体放在小女孩身上。

重点通过展示肢体语言之间建立两个人物之间的互动关系。

原版视角2俯拍

原版视角3仰拍

原版视角4远景

原版视角5特写

原版视角6特写，角色与环境背景产生互动

原版视角7构图对比反映内心活动，突出了女主，这样的眼神光谁能不为之动容？

原版视角9明暗对比、色调渲染氛围

原版视角10气氛渲染

原版视角11气氛渲染2. 剧情方面 另外想指出的是，希望能在国产剧里头给年轻女孩更多的性格选择而不是脸谱化的塑造。

在本剧中的一些人物塑造让这些本来可以出彩的女配变成了一个一个的工具人。

林家的二妹三妹总让我很脱戏。

家教是一个人最好的老师。

看到家长的行事风格很难想象到袁总这样果断、有成就、有判断力、有手段的妈会培养出二、三这样的女孩。

老三一开始在实习，应该也21+了，但是在剧中的肢体语言、行为、台词（撒娇地说我最喜欢大姐啦～～～～）遇事毛毛躁躁这样的表现明显是小女孩儿的行为。

而二姐在老大老三之间；整天无所事事地在家闲晃，有情节的地方也尽是耍小孩儿脾气。

我并不是说在现实当中没有孩子气的成年女孩、成功的家长必然会培养出成功的小孩儿（生活中反例比比皆是），也并不是说要事无巨细地表现所有配角的生活细节（反而应该有所取舍）。

但是我真的诚心希望可以在国产剧当中看到更多的理智的、成熟的、可爱的而不是一遇到事情就跺脚撅嘴哭腔泪崩大全套、矫揉做作的年轻女孩儿。

特别明显的一个地方时新出的第12集。

当两姐妹偷听发现大姐是抱养的女儿的时候居然赌气上楼留下妈妈一个人错愕。

如果按照剧本人物的编撰，她们或许就是两个不谙世事的二十几岁小女孩hai/（滑稽），但是如果我们换一个角度，让这个故事更加的丰满、动人，更加的贴合立意，可不可以让女儿们通透坚强、让母亲隐忍而坚定？

而不是制造人为的矛盾来推动故事的发展。

三个人下一个场景合计下一步出路的时候不是把话头引导到林绪之为分享母爱而道歉、而是让三个人在艰难的关头抱团而不是一个抽离、一个指责、一个跟着乱让整个家庭分崩离析更加深刻一些？

作为一个二十几岁的女性，我深深地希望可以让镜头给女性更多的善意、更多的支持和引导；而不是把女性当作物品和工具。

对比一下剧中的男女角色最开始的人物状态来看一下编剧更偏爱谁：女性：1. 女主，缺乏女性特征的技术宅、莫得感情的工作机器，出现的工作场景都高度悬浮，似乎没有女主破不了的代码；2. 女主好友（童瑶），女性特征明显，只有侧面说是成功的公司老板，但是正面的刻画只有试衣服、化妆、和渣男谈恋爱；3. 女主养母（其实还好），一个妈拉扯大仨女儿，成功的霸道总裁，但是也是侧面刻画；正面的刻画有两个极端，对女儿们温柔呵护的良母形象，对其他人冷漠。

职业素养是从职业装体现出来的（倒不是说非得把工作场面全拍出来增加负担和注水，比如短暂而专业的会议镜头、比如夜晚处理文件的疲惫状态，比如辛劳兼顾工作和育女的回忆杀等等，这些精准而短小的片段不用多就可以白描一样的体现一个更丰满的形象）4. 女主生母，苦情家庭暴力受害人、绝症患者、温柔大方善解人意，但是除了掩盖过去怕对女儿二次伤害之外没有其他对事情实质性的推动（至少12集之前还没有，目前只看到了这么多，但是她是这里面唯一一个除了女主之外有职业技能场景描绘的；但是这里的理发店刻画也是服务于对她的苦情背景渲染，和女主女总裁妈豪华的起居生活进行对比突出了亲妈生活的不易而已，而没有着重展现亲妈的独立）5. 二妹，养尊处优不食人间烟火只顾谈恋爱、受伤、依偎在妈妈怀里但是打扮接地气儿的富二代女孩hai/6. 三妹，顶级富豪妈妈决定穷养女儿大学毕业前到自媒体工作室实习又变成女主与田放之间链接的工具女孩hai/，三妹有三宝：流泪跺脚大姐好7. 小欧生母，苦情单亲妈妈，为了和朋友之间虚荣的攀比而放弃自食其力照顾女儿的穷苦生活，没有靠自己的双手创造生活而是选择结交奇怪癖好的酒吧老板还包庇他虐待自己的小孩男性：1. 田放，上来就是工作场景2. 警察小郭，上来就是工作场景3. 警察老郭，上来就是工作场景4. 女主生父，虽然他是个无业游民但是对他的摄影技能和追踪技能有大幅刻画5. 小武，虽然他不常工作还经常打游戏但毕竟是小鸥生母的重要经济来源从上面来看这些女性角色职业上的刻画基本是一片空白，篇幅较多的女主也是悬浮似的变魔术一样的工作。

但是剧里面的男性基本上都有令人信服的正当职业以及对他们工作的场景描绘。

但是现实社会中难道不是女性又操持家务、又带娃、又要上班搬砖一人当作三人用吗？

为什么那么多职业女性在职场当中在各个角色当中或者游刃有余的切换自如、或者分身乏术的困境被导演和编剧视而不见，而电视剧里的男人不管正面反面都是作为顶梁柱和救世主的形象出现的呢？

这让我一个观众觉得很不公平。

这部剧的出发点很好，但是对剧本的打磨、拍摄的成果、对角色的性格塑造每每引起我的不适。

我真的请求国产剧给每个人物更多的空间，并且持有自信：诚意做出来的好作品，我们观众是会认可、买账并且念念不忘的（比如我的三体）。

我要是袁妈妈我就得气死了3. 剧情逻辑推进方面再说一说本剧的一些逻辑漏洞，欢迎补充。

顺着田放办案的几个基本思路：1. 田放与田放（假）同时和制药公司的案子有关联 2. 田放在纵火诱拐案件出现前后恰巧也在大连 3. 小女孩上与一辆京牌照车主有所接触 4. 田放的粉丝里有人给他提供重要信息，供词指向所谓田放粉丝有重大涉案嫌疑 5. 田放（假）与画像当中嫌疑人相貌一致 根据这几个线索如果我是警方怀疑田放（真）我至少会采取以下几个行动： 1. 调查监控，查找女孩家附近道路监控、老奶奶家附近商铺和道路监控寻找牌照外观一致的北京牌照车辆 2. 调查田放（真）在连期间酒店和外出路线监控，找到人员接触线索 3. （不知道是否有权限）查田放（真）通话记录，尤其是在连期间是否有与北京注册的号码频繁通过电话 4. 在京调查期间监视田放（真）外出与人员接触

居然还有这种骚操作 绪之诱拐一事几乎是冲动作案，案发之前几乎没有可能使用假电话和隐藏行踪，不像职业罪犯拐卖小孩会提前掩盖行踪。

以上1、2、3如果都做不到的话，我如果是郭警官至少不会掏心掏肺和田放（真）喝酒聊天、而是会密切监视他的行动路线和人员接触往来。

仅仅使用笨办法也不会这么多天一无所获。

在剧中郭警官几乎是下线的状态放了个假期把自己的侦查任务完全外包给了田放。

一流的剧本能让石头里开出花，三流的剧本只能拼凑巧合先把理智删除然后无中生有。

导演编剧如果没有驾驭推理的能力还是不要把观众当傻子的好。

4. 最后的最后 看了一下导演过往的作品，em...你们自己体会一下吧，不奇怪了呢。

另：编剧此剧涉嫌拼凑抄袭英剧：https://movie.douban.com/review/12448766/另：今天刚听说林绪之和田放之间的感情戏（听说啪了）。

我真心的希望国产剧的编剧能学好写作文。

首先故事应该有重心，安排那么多支线剧情哪一个都没给圆好，然后放了无关紧要的内容在里面。

什么时候国产编剧的文化层次可以提高一点儿？

其次，请不要往每一个剧本里头都硬塞感情戏了，在有些剧本里头尴尬的cp一点也不香。

脑子是个好东西，希望编剧能够了解一下。

撑到了14集。

演员演技没得说，完全毁在编剧了。

简直就是蠢男渣男大集合，一个个0智商。

可惜了周迅，惠红英，赵雅芝，小女孩，演的都很好。

这么好的题材，烂在了男性描写上，真的是一手好牌打的稀烂啊。

14集，到果汁男朋友，实在是看不下去了，蠢死了。

数数蠢男吧，田放，小警察，果汁男朋友，亦之男朋友。

因为剧慌打开腾讯视频，首页看到了周公子的新剧，毫不犹豫的点进去，一次刷了十多集看完前几集我就想到了多年前存在手机里的图片

不知道从哪里保存的截图了，但当时看完之后瞬间就理解了为人父母的样子我觉得，标题叫不完美的她，也可能要表达这个意思吧没人是完美的，所以父母和子女要多多体谅

很多豆友从剧情分析了这部剧的优点和硬伤。

或许从出品方之一东申未来(陈坤周迅创办，后引入导演陈国富乌尔善和舒淇)的角度看，这部剧相比翻拍增加了很多配角戏份和故事支线的原因可以得到一些解释。

先展示演员中目前发现的来自东申未来的山下学堂表演班的成员:蒋昀霖(饰小武)-山下学堂新人班一期学员刘白沙(饰果之)-山下学堂新人班一期学员蔡雅同(饰穆静)-山下学堂职业演员进阶班学员及东申经纪签约艺人(欢迎大家继续补充)山下新人班第一期于2019年三月结业，14位成员过程中似乎也获得了很多资源和关注度，跟着陈坤登上时尚杂志封面，参与时尚活动等，但最直接的益处恐怕便是能跟着周迅实战拍戏吧。

东申未来公众号相关新闻从项目发起和资源整合角度看，山下学堂无疑是周迅陈坤将业内资源变现的一手妙棋。

长视频平台面对动辄占营收80%以上的内容成本，在内容制作上迫切地寻求成本控制，爱奇艺腾讯通过自己造星把控影视制作的大头成本-演员片酬。

迅哥儿和坤哥无疑发现了这一机会，把艺人经纪业务向上游延伸，通过山下学堂发现新人演员并给予专业培训指导，并在三种培训课程里选择演员进组拍摄。

这么一来既降低了成本，其打造的演员相比男团女团出身的爱豆又具备更好的专业素质。

这部剧由其中两个出品方为企鹅影视(腾讯子公司)和东申未来，意味着东申未来成功将上游的培训业务成功对接了下游变现出口。

这样一种模式从商业上应该是成功的，一方面长视频平台的内容制作成本降低了(山下的新人学员片酬应该与自造爱豆类似)，东申的新人演员如果能借此走红更会助力公司经纪业务收入，另一方面目前来看强大的卡司保障了剧集热度和收视，东申未来的创始人周迅在这部剧里就是最大的看点，而且成本端还可以腾空间请其他老戏骨(惠英红赵雅芝)，这么一来投资剧集的风险大大降低。

那么，艺术上这种模式成功吗？

因为要捧新人演员而过度地改动剧本，影响剧集的叙事和观感，似乎是目前暴露出来的问题。

故事支线被诸多豆友吐槽，原版故事线外分出来的自媒体打假长生生物，家暴者跟踪警察，家暴者跟绪之生父搭上线等等，似乎是为了增加东申艺人的戏码。

尽管几位东申艺人演技相比爱豆效果还是不错(个人还蛮喜欢)，但是剧情上却造成了一定的失焦..以上是个人的一些奇奇怪怪的关注点，也会持续关注未来东申的出品项目🤔

作为周迅默默无闻的粉丝，正是因为对她的爱写下了这篇影评。

《不完美的她》和其他快节奏的都市剧不同，看它的时候需要做一定的准备，给心里一些留白和柔软。

它的节奏缓慢有序，在把故事讲清楚的同时，也留下了时间、抛出了问题，让我们去思考。

每一个人在剧里，都可以找到自己为之共情的点。

《不完美的她》的可贵之处在于没有给出一个非黑即白的世界观。

剧里的每一个人，没有绝对的好人或者坏人，冷漠的林绪之也有温暖的一面，残忍的小武有不希望别人触碰的伤痕，做错事情的生母终身忏悔，懂事的莲生牺牲了她的天真。

或主动，或被动，但没有一场悲剧的发生是没有原因的。

在面对悲剧的时候，也没有哪一双眼睛可以做到冷眼旁观。

无论是林绪之还是穆莲生，无论是袁玲还是钟惠，所有人都在命运的漩涡里浮沉。

在一起的人会分开，走散的人会重逢，黑暗中的人也终于遇到了等待许久的那束光。

《不完美的她》不去探讨任何意义，它理性又客观，悲悯又真实，它的存在，本身就是意义。

众生皆苦，没有例外。

剧情发展的第一个高潮，便是小女孩穆莲生的妈妈穆静抛弃孩子的情节。

她软弱，无能，保护不了自己的孩子，性格软弱没有责任感，作为亲生母亲，竟然还会一次次的尝试把自己的孩子抛弃。

作为观众，站在上帝视角，我们当然有权利去指责穆静，指责她不够有母亲的担当，保护不了自己的女儿，指责过于自私和冷漠。

但如果从一个女人的角度出发，就会发现穆静本身也是一出悲剧。

她对穆莲生的感情是非常有限的，毕竟她自己收获的感情也是有限的。

对于去世的丈夫，阴晴不定的男友，无法保障的生活，这样一个自己都无法获得安全感的女人，又怎么去给予别人安全感呢？

她太想得到，却一路都在失去。

失去信心，失去自我，失去女儿的爱。

可惜她不明白，一切未发生的痛苦，并不会因为一时的逃避就消失。

抛弃孩子并不是结束悲惨生活的方法，而是更多不幸的开始。

作为母亲，从动念头“抛弃”孩子的这一刻开始，命运对她惩罚也就开始了。

剧里的小女孩穆莲生早熟敏感，在她知道母亲的想法，也能体会到母亲的不易，但同时她又不得不依赖着这个畸形的家庭。

她从很小的时候就知道隐藏自己的情绪，不会求救，不会反抗，甚至不会去爱。

她不懂得爱是平等的，是互相的，而不是像这样隐藏起自己的真实感受，努力去做别人眼中的“乖女儿“。

她试图变得乖巧，试图变得懂事，从不吵闹也从不争辩，以获取在这个家里短暂的平静，在遇见林绪之以前，她不明白“妈妈”这个词是有多么大的力量。

所以当她以为有一个相对稳定的环境的时候，就能扬起小脸暖暖的笑，“我已经很幸福啦。

”她不懂得索取，不懂得任性，努力做一个“妈妈希望的女儿”。

这段台词真的很好很好。

每一个内心没有安全感，把讨好别人当做依靠的人，都应该记住这句话。

过去的家庭把穆莲生变成一个敏感，自卑的小孩，那么林绪之一直教穆莲生的，就是尽可能的去做自己，不必太过小心翼翼。

这也是源于林绪之自己的经历。

很多人都觉得林绪之其实算幸运了，遇到了不错的养母，有关心她的朋友，但她还是带着一种疏离感，习惯什么事情都自己干，怕接受和辜负别人的好意，从不向养母撒娇。

看起来拒人千里之外，其实是自己造了一圈围墙，把真实、懦弱、敏感都圈禁了起来，也使得自己更加无法释怀。

在她前三十多年的人生里，无论其他方面有多成功，只要想起生母，就会无可避免的怀疑自己。

于是林绪之和穆莲生之间的相处，也是帮助自己摆脱过去、面对阴影的过程。

不幸的人一生都在治愈童年，林绪之在穆莲生的童年里，慢慢打开了自己的内心。

她们俩之间的互动没有陌生人之间的拘谨，也没有条条框框的束缚，两个有着相似童年经历的人，在遇见的这一刻，就开始互相救赎。

哪怕没有血缘，隔着年龄差，她们都懂得彼此心里最沉痛的东西。

原生家庭是每个人的开始，也是一部分人永久都摆脱不了的过去。

《不完美的她》在讲述这部分的时候，给予了每一个独立的人应有的尊重。

虽然坏人永远无法洗白，但哪怕是尚武，也有自己不为人知的过去。

每一个家庭，每一个父母和儿女之间，都是互相成为因果，你是什么人，又会给别人带去了什么，很多事的结局其实都早已写好了。

你试图毁灭，那么自己也会受伤。

你试图摆脱和抛弃，那么将会被血缘永久绑架束缚。

而如果你心里有一颗善的种子，阳光便会透过裂缝照进来。

众生皆苦，但拥有爱的人，总是会被救赎。

三八妇女节那天，陈坤就在微博放出了三张海报，周迅、惠英红、赵雅芝三人拨开如油画一般的色彩迷雾，望向众生。

这是《不完美的她》的首宣，这样的演员阵容实在太过诱人。

本剧第一集便以两条悬疑线引入：周迅扮演的林绪之身世之谜，以及她在大连海边偶遇的小女孩莲生的遭遇之谜。

借由林绪之的视角，两条线交汇，从而揭示出三十年前一桩纵火案件的隐秘，并通过几位女性不同的遭遇与经历，反映了目前的一些社会问题。

环环相扣带着犯罪嫌疑的剧情，一以贯之的是“母爱”这个深情而复杂的主题。

原生家庭之殇原生家庭一直是大家孜孜不倦热衷讨论的话题，举世闻名的心理治疗师和家庭治疗师维吉尼亚·萨提亚曾提出：一个人和他的原生家庭有着千丝万缕的联系，而这种联系，很可能影响他的一生。

亲情的在场与缺席，对一个人的心理塑造的作用是巨大的。

林绪之就是一个典型的承受着原生家庭之殇的例子，她从小旁观着亲生父母关系的不和谐，亲眼目睹一场人为的大火，后被母亲遗弃，送至福利院。

即便之后被养母袁玲收养，给了她一个温暖的家，但林绪之依然无法摆脱童年的噩梦，心灵的创伤给她带来了极大的心理问题，表现出来便是：怕火，悲观主义，自我厌弃，畏惧亲密，压抑感情，拒绝与人建立的联系，严重缺乏安全感，不愿给别人带来麻烦。

总认为当年被亲生母亲遗弃，是因为自己做了伤害她的事。

明明是受害者，却将过错归结于自己。

和林绪之有类似经历的莲生也有着同样的问题，为了生存极力讨好别人，认为是自己的存在影响了妈妈的幸福，觉得没人在乎自己，也不会有人愿意倾听自己求救的声音。

被原生家庭伤害过的孩子，有很多共同之处，他们总觉得自己不应出现在这个世界，不值得爱和被爱。

近年来，中国影视剧对原生家庭的聚焦越来越多，从《我们与恶的距离》中，冷漠的原生家庭导致孩子的犯罪，到《都挺好》里重男轻女的原生家庭对女性的剥削与压迫，再到《不完美的她》中家庭暴力与遗弃带给孩子毕生难以摆脱的阴影，让很多观众得到了共鸣。

毕竟在中国，原生家庭是很多人穷尽一生也无法摆脱的难题，大多数人被世俗观念所困扰，没勇气逃离，而有勇气逃离的，即便自己竭尽全力去改变，偶尔在某个瞬间却会发现，身体里依然残存着家庭的影子，自己竟有某些方面像极了父母，这样的阴影，逃不开，扔不掉。

原生家庭酿成的悲剧，竟写就了一个人一生的悲情色彩，这不得不说是一种颇为无奈的遗憾。

失败的原生家庭不仅会影响孩子的性格成长，也会影响孩子的三观建立，而那些存在着暴力、不和谐夫妻关系元素的原生家庭，在很大程度上甚至会让孩子惧怕爱情与婚姻，认为这个世界上不会有美好的爱情与婚姻存在，即便有，自己也不配得到疼爱。

所以一面羡慕着他人家庭的美好，渴望有个人也能给自己一个温暖的怀抱，遮风挡雨，一面又对展开怀抱的那个人冷若冰霜，怕极了这是一个陷阱，一旦选择错误，便将重新掉入曾经的噩梦之中。

知道自己值得被爱是一回事，要克服心魔、努力跨出爱的那一步，却是另一回事。

聚焦原生家庭的影视剧在慢慢出现，或许这可以让很多沉浸于个人不幸境遇中的人，找到悲剧造成的答案，从主人公的经历中寻找到认同，学会理解自己放过自己，换一种更为自信的活法。

生活不会一帆风顺，你我这辈子也不可能完美，学会忘记坏事，想着好事，努力朝前看。

或许这真的很难，但就像林绪之说的那样，我们没必要把讨好别人当成一种习惯，要相信在这个世界上，总会有人愿意倾听我们的声音，然后，一切都会变得越来越好。

女性的生存困境在《不完美的她》中，几位主要女性角色都或多或少面临着自己的困境。

从目前所看到的内容，可以推测出林绪之的亲生母亲钟惠当年遗弃女儿其实另有隐情。

钟惠长期被丈夫李泽家暴，年幼的林绪之为了结束噩梦，点燃火柴，将李泽烧伤。

为了保护女儿，钟惠只得将她送往福利院，而后顶罪入狱，出狱后为了不打扰女儿的“幸福”生活，钟惠将想念压抑在心中，只偶尔躲在角落里偷偷瞧一眼她。

即便这样，钟惠依然没能摆脱当年的阴影，被烧伤却大难不死的丈夫带着复仇的心上门威胁，她不得不再次面对噩梦，为了保护女儿而坚强地扛起一切。

在中国，约有30%的女性经历着和钟惠一样的噩梦，遭遇着不同形式的家暴，且被施暴者以家人性命威胁，不敢报警。

家暴带来的伤害将成为女性一辈子的阴影，如影随形，甚至影响到下一代的心理健康，钟惠和林绪之母女被迫骨肉分离的这些年，林绪之对母亲的误解，以及林绪之的心理问题，就是家暴带来的负面影响。

林绪之的养母袁玲独立自强，是成功女性的代表。

她虽然现在看上去表面风光，却也有着不愿提及的过去。

在收养林绪之后，袁玲因生不出男孩儿这一典型的男尊女卑式性别歧视，遭到了丈夫的嫌弃，所以毅然决然和丈夫离婚，成为了一位单亲妈妈。

不服输的她一面艰难地抚养着三个女儿，一面开拓着事业，最终闯出了自己的一片天。

袁玲是新时代女性的典型代表，独立自主，不甘心由他人决定自己的命运，亦不畏惧外界指手画脚的声音。

她用实力向世人证明，女性不是男人和婚姻的依附品，可以活出千变万化的姿态，每一个姿态都能极其漂亮。

可以说，袁玲的经历不仅让女性看到了更多的可能，亦给了女性勇敢追逐梦想的勇气。

莲生的母亲穆静曾经也是一位坚强勇敢的单亲妈妈，在独自抚养莲生期间，她遭遇了经济的窘迫，同学朋友的冷眼，生活的艰辛，诸多困难加在她一人的肩膀上，渐渐抹去了她的坚强。

她渴望爱，渴望拥有自己的生活，所以当身边有一个愿意接纳她的男人出现时，便会奋不顾身投入到这场爱恋，犹如一个溺水的人，不愿放弃这唯一一根救命稻草，哪怕要牺牲自己的亲生女儿。

在剧中，穆静似乎是一个不讨喜的角色，但在现实中，有太多的单亲妈妈如穆静一样，曾经坚强勇敢，却被现实生活伤得千疮百孔，从而做出了不得已的选择。

在责怪穆静之余，我们是不是也应该将更多的目光，聚焦在她们所面临的生存困境，让她们的人生有更多积极正面的可能，可以去做更好的母亲。

《不完美的她》通过不同性格的女性的经历，在家庭伦理的背景下，探讨了女性地位的话题，同时也深刻多面地诠释了“母亲”的含义。

这个从创造以来就自带温柔与坚强的词语，恰好也对应了母亲的形象，它是一个选择，一份责任，是摸着石头过河，碰到什么事情就解决什么事情的勇气，是没有回头路的漫长旅程，是能融化我们心头梦魇的救赎。

希望这个世界能给母亲们更多宽容与友好，让她们知道，无需为自己的不完美说抱歉，当她们选择成为母亲并为此孤注一掷时，便已经是最伟大最美好的存在。

最后放上一段我在剧中最喜欢的画面，要相信，爱终能融化一切。

这剧剧情太单一，剧情发展太慢了，8集了没有实际剧情只是女主角一直在找妈妈这剧没有什么亮也没有戏剧上冲突。

这剧作为一部20集短剧来说剧情太拖拉了。

在面前看来全剧唯一亮点唯一让别人看下去就是这剧几位主演演技精湛？

这种剧可追可不追。

这剧剧情这么垃圾本来豆瓣想打一星的，看几位主演演技还不错豆瓣最多给了两星评。

不能在多

试着从主创们的心理去分析一下，可能觉得拿了一个好的IP,在国内此类题材是稀缺的，然后因为项目的稀缺性找了三位重量级女演员，又是因为请了三位重量级的女演员，觉得这么好的艺人资源不能浪费，必须质量精良，逼格高，于是………………从有质感的片头，片头上地图方位上标的女性遭家暴社会新闻开始，到周迅略带文艺伤感的独白，到与小女孩充满哲思的互动，再到服装、化妆、道具上呈现出与中国背景的陌生距离感，都会让人怀疑你是在看一个中国的本土的故事吗？

都市爱情悬浮剧观众日渐反感，这种有质感的高级悬浮剧出现也要注意，再高级，这种题材故事缺了粗粝的中国特色，就是装逼。

小女孩的继父和他玩的游戏充斥着日本变态宅男式的恶趣味，小女孩的母亲也是触不到她留在男人身边心理的依据，周迅这个角色被塑造成了一个高端黑客，有着童年被抛弃的心理阴影，这个角色太像最近《完美关系》中黄轩的角色设定，当然还有黄觉那个记者的角色设定，都充满了职场剧的悬浮感。

可惜了，中国有那么多不错的故事素材，有接地气的，有直逼人性的，有原生家庭带给人的共鸣性的，主创们不知道是出于什么考虑，改编的时候摒弃了中国故事能给剧带来的接地气的粗粝感，反而在皮相上狠下功夫，真的有些可惜了。

腾讯视频3月27日开播的《不完美的她》，几天前定档时就引发广泛关注。

一方面，该剧翻拍自日本2010年的剧集《母亲》；另一方面，《不完美的她》的卡司阵容堪称“有生之年系列”，由周迅、惠英红和赵雅芝强强联合领衔主演。

《不完美的她》海报《不完美的她》大抵延续了日版的人物关系。

周迅饰演的人物叫林绪之，惠英红饰演的是林绪之的养母袁玲，赵雅芝饰演的则是林绪之的生母钟惠。

林绪之从小被遗弃，她执拗地寻找生母。

在寻找生母的途中，她认识了小女孩穆莲生，在发现穆莲生被虐待的经历后，林绪之对穆莲生产生了母女般的感情，在拯救穆莲生的同时，林绪之也实现了自我救赎。

林绪之和穆莲生/林小鸥不过，《不完美的她》并不拘泥于原版，它在原版基础上进行了大幅的本土化改编，并非像日版那样以儿童视角为主，而更多是从林绪之角度展开。

《不完美的她》做了哪些重要改动？

改动的意义在哪呢？

创伤记忆与自我接纳与日版不同的是，《不完美的她》将林绪之的寻母过程作为了主线，并着重凸显了林绪之的主观感受。

林绪之从小被遗弃。

固然被领养后，她也得到养母的悉心照料和宠爱，但被遗弃这一事实始终困扰着她；童年记忆深处的那一场大火，更是让她从此对明火有了阴影。

林绪之既怨恨于生母的遗弃，却又忍不住要寻找生母，探究生母遗弃自己的原因，因为“被遗弃”已成为她的创伤记忆，寻母之旅，也是她自我接纳、自我救赎之旅。

何为创伤？

Cathy Caruth这样定义：“从广义上来说，创伤是对于突如其来的难性事件的一种无法回避的经历，其中对于这一事件的反应往往是延宕的、无法控制的并且通过幻觉或其他侵入的方式反复出现。

”判断灾难性事件是否造成精神创伤，标准是“受害人是否能够应对灾难性事件带来的负面效应”，且“受害人对于事件的反应是否具有延宕性”。

这种负面效应带来的危害，短则数日，多则数年甚至数十年。

而显然，“被亲生母亲遗弃”正是深深困扰林绪之，并且使其难以摆脱的创伤体验。

从心理学角度看，母亲对于儿童的成长至关重要、不可取代，母亲对儿童个性发展有着决定性的影响。

在幼童眼里，母亲是怀抱、是寄托、是依靠、是关爱、是亲密、是安全感、是对世界全部信赖的来源。

如果母亲遗弃孩子，极有可能给孩子造成严重的心理创伤。

比如林绪之一直将自己的“被遗弃”，归咎于自己“做错了”。

她认为自己既然被遗弃，那么也许本就不该出生。

这是被遗弃孩子常有的心理，即认知上的自我贬低、自我厌恶，严重的自卑感。

因为孩子会认为，自己被遗弃，是因为自己“不配”得到，他们会认为自己低人一等，心中充满痛苦和沮丧，情不自禁将自己孤立起来。

被遗弃，让林绪之自我认同感低也因为自我厌弃和自卑感，被遗弃的孩子往往再难以融入另一段亲密关系中，他们过于警觉，也严重缺乏安全感。

就比如林绪之，明明爱着养母，但她却无法与养母靠近，“我不想给家里添麻烦”。

养母对林绪之说，“三十年了，你从来没有对我撒过娇，有那么困难吗”；养母拥抱林绪之时，林绪之整个身体缩起来了，她是畏缩的、紧张的。

对于童瑶饰演的闺蜜高山也是如此，林绪之虽然将她视为最好的朋友，但面对闺蜜对她的担心和关心，她还是伤人地说，我习惯了一个人。

养母拥抱林绪之后，林绪之的身体是蜷缩的，她畏惧于这种亲密

林绪之拒绝闺蜜的关心但显然，林绪之将自己被遗弃，归咎为自己的错误和责任，这并不是一种健康的心理。

林绪之寻找生母、帮助穆莲生，也是她走出创伤体验的过程。

无论是之后知道生母的苦衷，还是看到穆莲生遭遇不幸，林绪之将会渐渐明白：被遗弃，从来都不是她的责任，被遗弃，从来都不意味着自己是不值得爱、不被爱。

就像没有人会因为穆莲生被生母与叔叔虐待、遗弃，就认为她是不该出生、不值得爱的小孩。

《不完美的她》在改编后，浓墨重彩刻画了被遗弃对林绪之造成的心理影响，以及林绪之的自我接纳过程，深化了该剧的社会学意义。

数据显示，我国每年大约有10万名被遗弃的孩子；也有许多孩子虽然未被父母主动遗弃，却也遭遇了像穆莲生那样的身体与心理伤害。

这些孩子能否好好长大？

长大后他们是否会把自己视为珍贵的存在、并好好地融入社会？

他们的心理健康需要更多关注，他们也需要社会更多呵护。

不必把讨好别人当习惯《不完美的她》告诉他/她们：被遗弃、被伤害、被虐待，从来都不是你们的错；被伤害了，请大胆说出你们的疼痛；你们是美好的存在，你们值得被爱。

女性情谊与女性力量日版剧名为《母亲》，经由虐童这一社会议题，它落脚点在于“母爱”，就像该剧最著名的台词说的，“在这个世界上，除了男人和女人，还有一类人叫做母亲。

”《不完美的她》保留着母爱这个内核，同时它也试着对女性之间的互帮、互助、互爱做一个更宽阔的解读，即女性之间的情谊并不仅仅是因为母爱，它也是来自于同为女性的同声相应、同气相求，来自同为女性共同的生命体验和惺惺相惜。

这是女性主义理论中的“女性情谊”。

姐妹情谊（Sisterhood）常被理解为女性在共同受压迫（男权压迫、性压迫、资本压迫等）的基础上建立起来的互相关怀、互相支持的一种关系，她们联手起来对抗父权文化，颠覆男权话语，唤醒女性的自我意识，修复女性尊严，医治女性心灵的创伤，从而最终获得女性的解放。

比如林绪之与小女孩穆莲生的感情，一开始更近于一种“忘年交”，林绪之关注到小女孩，是因为小女孩身上的伤、她过于懂事的笑容与言谈，这让林绪之联想到自己儿时的经历，她便更多地关注这个小女孩。

这是女性出于共同体验的互助。

共同经历，让女性情谊成为可能与日版不同的还有林绪之的养母，《不完美的她》多了一个设定，即她也曾是父权社会的受害者，她与丈夫离婚是因为“她生不出男孩”。

她收养林绪之，既出于母爱，也出于弱势的、被伤害的女性的保护欲。

在她成为功成名就的企业家后，她更想力所能及地多做一些什么。

林绪之养母也是受害者《不完美的她》还为林绪之增加了一条闺蜜线，高山这个角色在日版中是没有的。

从女性情谊角度看，闺蜜线并不是累赘，相反，闺蜜情是女性情谊的重要补充。

高山总是无条件地站在林绪之这一旁，关心她、支持她，知道她内心的恐惧，帮她过每一个生日。

闺蜜是一种最小形式的女性结盟，它能给女性带来慰藉，并让女性拥有更强大的力量。

闺蜜一直关心着林绪之强调女性情谊的价值，而并非将男性作为对立面。

我们不得不承认，女性仍旧是社会上的弱势群体，在男权社会里，女性常常分享着相同的经验、相同的无助，比如她们会被种种刻板成见贬低、束缚，比如《不完美的她》中的几个女性角色，都曾遭到男性的伤害。

而女性情谊，是女性们在共同经验基础上的团结互助，以期打破桎梏，获得解放。

女性情谊拥有不容小觑的力量《不完美的她》是女性情谊的理想样本。

儿时的林绪之保护着生母，生母保护着林绪之，养母保护着林绪之，同时也帮助着林绪之的生母，闺蜜保护着林绪之，而林绪之保护着穆莲生……穆莲生的生母可能也曾是他人眼里的“完美母亲”，但丈夫的离世，一个人肩负生活的重担，才使得她在男友小武的影响下渐渐变得软弱了。

试想，如果在她最困难的时候，也有一个女性能够持续性地伸出援手，会否可以让她免于沉沦，也能让穆莲生免遭伤害？

女性或许都是“不完美的她”。

但女性情谊的互帮互助相亲相爱，能够让她们成为更完美的自己，过上更美好的生活。

我想，这也是该剧想要告诉我们的。