挑战者

小刀拉屁股，真特么让我开眼了。

原来同性3P还能这么整电影，婚内出轨还要女主自我催眠成：为了丈夫的伟大奉献牺牲和付出。

LGBT你们牛逼，这么玩夹带私货，俺算服了你们。

原来女主诠释网球是一种关系：就是3P和婚内出轨三角恋啊。

女主看似为了丈夫的网球事业牺牲自己，其实女主才是最自私的。

丈夫已经承认因为太累而不想再打网球想退役，女主看重的不是丈夫网球的比赛，而是自己的网球人生。

而婚内出轨也不是为了丈夫的奉献付出和牺牲，第一次出轨仅仅是浪骚的旧情复燃，而第二次不仅是浪骚的旧情复燃，还要夹带女主为圆满自己的网球人生而不择手段，以肉体来收买比赛对手。

金发男主阿特唐纳森作为舔狗很卑微、很悲催，付出一切迎合女神，最后却只剩一地鸡毛，用球拍享受比赛也就是唯一的慰藉。

而另一个黑发男主用三个字来说明就够了【搅屎棍】。

如果纯科普网球，或许会显得冗长且无聊，这篇会以挑战者电影的角度来告知片中的一些与网球相关的知识和彩蛋。

1. 网球与很多其他球类联赛不同的是，网球运动员会以自己的排名与需求报名不一样的巡回赛。

巡回赛的等级也种类繁多，其中最重要的是全年四大满贯（澳法温美），其次是1000赛，500赛，250赛，接下来就是Challenger赛事，算是联赛中的低级赛事，归ITF管理。

网球运动员要不断地克服时差，每一周的巡回赛都只会有一个冠军。

打完这一站又会去下一站，所以基本全年都在旅游和比赛。

四大满贯 从左到右：温网，美网，法网，澳网2. 网球协会分ATP（男子）和WTA（女子）。

在电影里，两位男主的用球是用的ATP。

ATP恰恰有代表了三位主角的名字：Art，Tashi，Patrick。

3. 此片的灵感是编剧Justin Kuritzkes（Past lives导演的丈夫）在看了2018年美网决赛，大坂直美对战小威廉姆斯，其中一颗球，小威廉姆斯疑似收到了教练的教导。

那时的规则是，运动员在场上是不允许得到任何的指令和教导的，所有网球运动员都必须独自上场。

这一颗球让Justin去思考，一个运动员与教练，基本一年大部分时间都在一起，一起比赛，一起飞行，一起倒时差然后训练。

在场上最关心你输赢的人却不能和你对话，于是想去探讨教练与球员的关系。

在电影里，这种关系因为三角性复杂且有魅力了许多。

18年US Open女单决赛，大坂直美横扫小威4. 电影里，三人相识是在美网的青少年比赛。

四大满贯赛事都包含职业赛事和青少年比赛，Tashi拿到的是美网的青少年冠军，但经过三人的谈话才了解到原来Tashi不想走职业而是通过网球去打大学生联赛。

美国的大学网球联赛在美国收视率相当高，每个大学基本都会有网球队，通过网球特招进来的网球运动员学费全免。

不过一些pro职业运动员也是因为在网球大学联盟打得太好了所以毕业以后开始职业巡回赛，虽然这样她们会比其他的职业运动员晚转职业很多。

像莎拉波娃在16岁就拿下了温网冠军，李娜在大学前打了一阵职业，后面读完大学重返职业赛场。

5. 片中的Art拥有数座大满贯，只差一座美网就可以达到Career Grand Slam（全满贯），意为在澳网，法网，温网，美网全部在单打拿到冠军的球员。

这一项成就在近十年只有三巨头，小威廉姆斯和莎拉波娃达成。

一般象征着在三种场地，硬地，红土，草地都拿到了最高成就。

所以Art的职业成就相当之高，商业价值也更不用说。

但电影里，Art在职业末期想冲击美网，却屡遭挫折。

作为教练的Tashi想让他去赢低级别赛事去重找自信。

网球是一个需要心理战斗运动，所以很多名将的团队都会有心理辅导师。

所有的比赛都需要提前很久报名，临时报名会看球员的名气/地域/经纪公司来给Wild Card 外卡。

鉴于Art是大满贯冠军，这种低级别的Challenger比赛肯定是会给外卡的。

6. Patrick的水平是一直在ATP排名200多左右，也就是需要一直打Challenger比赛，偶尔可以去打大满贯的资格赛去突围。

在200以后甚至到1000多的排名，有一些球员是亏钱的，他们有些甚至负担不起教练的费用，理疗师用赛事免费的。

他们得要去转赛事的奖金，打到深层次奖金越多。

7. 在除了大满贯的其他比赛里，男女皆为三盘两胜，如果局数来到6:6就会来到tie break（抢7）。

最后两人就是在决胜盘抢七中结束。

网球是一个时尚的运动，片中所运用的服装是loewe的设计师Jonathan Anderson设计，包括色彩和音乐的运用都很流行和亮眼。

三人人物性格的丰富和权力天平的流动非常具有吸引力。

许多地方都陆陆续续上映了，希望大家透过此片也能看见网球的魅力。

Let’s talk about the evolution of "the eternal triangle", whose internal entanglement is gotten further souped up in Luca Guadagnino's eighth fiction feature CHALLENGERS. Two best pals Art and Patrick (Fast and O'Connor), both junior tennis players, are both taken by a gorgeous gal player Tashi (Zendaya). Their amicable competition turns sour when Tashi realizes she has chosen the wrong one for boyfriend (we are all prone to choose the winner, right?). She is given a second chance to choose again after her dream as a top tennis player is deep-sixed by a knee injury (which is obliquely imputed to Patrick for upsetting her before a match), but the year-long friendship between the two boys are irretrievably broken. Then a few years later, Art and Patrick meet in the final game of a Challenger event, the former, an established champion coached by Tashi, whom he also marries and has a daughter with, chases his elusive Career Grand Slam while the latter is a down-and-out bottom feeder, still scraping by in his early 30s. Who will win this time?Old scores are dredged up and a cocktail of deception, cheating, disappointment, animus, fatigue, ambition and ambivalence smolders among the trio. In CHALLENGERS, the love/hate, competition/camaraderie dynamism is cooked up audaciously with a non-linear, frequently time-frame-alternating diegesis, experimental techniques (the subjective angle from a tennis player, the whooshing rally scenes during a match, etc.), and an AMSR-engendering score from Trent Reznor and Atticus Ross, often coordinated with a commercial-quality slo-mo sequence, that salts the triangular romance with a hipster chic and youthful assurance. Piggybacking on the very first shooting script from Justin Kuritzkes (husband of filmmaker Celine Song, also the scribe of Guadagnino's upcoming drama QUEER, an adaptation of Burroughs' novel), Guadagnino, as expected, spurns heteronormativity and adds a scrumptious queer aroma between Art and Patrick. A gawky threesome foreplay ends up with Art and Patrick passionately making out while Tashi spectates in amusement. Later, years after their falling-out, the two bump into each other in a sauna room, both in their birthday suits, Art’s stern antagonism is countervailed by a pungent persiflage of sex bravado from Patrick, which pungently contrasts their earlier chair-yanking, churro-sharing closeness. Not to mention that final shot, a belated physical clashing into each other symbolizes the sacrality of tactile sensation between members of the sterner sex. CHALLENGERS strictly sets its parameters around its three protagonists. Confidence and pizzazz has been growing into Zendaya, toing and froing between teenage ebullience and adult apprehension, whose Tashi is more than a glamor puss. She has enough cunning to vicariously effectuate her self-actualization, but despite herself, she also cannot escape from the sequela of a comedown after she hears the death knell of her life’s purpose. As for the two boys, Art “the golden boy” and Patrick “the maverick” are two sides of the same pursuance, one makes it and the other doesn’t, one suffers from inanition and the other still aspires to a castle-in-the-sky miracle. Debatably, Faist and O’Connor ignite more sparks together than either of whom with Zendaya, and O’Connor is exceptionally talented in delivering all the nuanced expressions. Putting on a sanguine defense when defeated or rejected, brazenly dragging Tashi down to the level of abasement that has become his comfort zone, O’Connor pours in more than enough compassion and ambiguity to allure audience into the entrapment, like Tashi eventually does, there is neither an easy solution nor a moral guideline in Guadagnino’s whimsy, liberating version of a messily human “eternal triangle”. referential entries: Guadagnino's BONES AND ALL (2022, 7.3/10), CALL ME BY YOUR NAME (2017, 8.9/10); Ira Sachs's PASSAGES (2023, 6.7/10); Jean Eustache's THE MOTHER AND THE WHORE (1973, 8.1/10). Title: ChallengersYear: 2024Country: USALanguage: EnglishGenre: Drama, Romance, SportDirector: Luca GuadagninoScreenwriter: Justin KuritzkesMusic: Trent Reznor, Atticus RossCinematography: Sayombhu MukdeepromEditor: Marco CostaCast:Zendaya Mike FaistJosh O'Connor Nada DespotovichDarnell ApplingHailey GatesA.J. ListerRating: 7.4/10

表面上看是他爱他 他爱她 他爱她的故事，好像三个人都是各自关系中的局外人。

但导演和编剧把一切都埋在表面之下。

tashi明白网球不是终点而关于网球的关系才是，于是她跟冰与火中的胜者交往，但很显然Patrick更热衷于挥舞球拍本身，他们不欢而散。

而意外受伤，再后来跟art的相遇，让tashi间接成就了她的梦想或者说野心，经营art，让其成为了网球届的superstar。

而art好像始终清楚这一点，而Patrick似乎也明白。

但多年后的挑战赛，我说不清，谁成全了谁。

tashi故意挑选Patrick参与的这场挑战赛，让他刺激art重燃网球的战意，因为重要的她不想离开赢或者说遗憾离开，她不能继续上场打球，而art也并未夺得大满贯。

而Patrick为什么助力于此？

是因为他爱他吗，但冰与火很显然彻底be了，是因为他愧疚于她吗，但很显然她已达到她昨日的目标了。

再说art，他是最正常的也普通的，他一开始不是天才，性格也并非张扬，他有好兄弟，也有心爱的女孩。

他也为了心爱的女孩使了一些愚蠢笨拙的伎俩，尽管这并未有使他们分道扬镳。

但一场受伤，让三人的关系发生了变化，tashi受伤，art让Patrick滚，很难受这两件哪件让Patrick更伤心，但Patrick和tashi至此分开，Patrick和art也不再同路，结束了十二岁至此的上下铺时间。

此后，art和tashi在一起，开始了网球的高光生涯，但美网夺冠一直是他的心魔。

很显然，Patrick这个角色很复杂，Josh真的好适合这种角色，好像忧郁小心翼翼但也理性一针见血。

挑战赛这时间线，有一幕Patrick在看约会软件，指尖在男生面前停留了停留，这时候就更清楚了，Patrick喜欢男生或者说是双性恋。

这就很难说他没喜欢过art，他说过和art一起赢意义不一样，说过很高兴看到art为了心爱的女孩争风吃醋使的小伎俩如果这能点燃art看到art不一样。

还有挑战赛时间线，在蒸拿房，当art说他一点不重要时，他的眼神不可谓不受伤。

但谈话结束，art说了一句自己不年轻了，我想art或许会怀念之前一起和Patrick打网球的时光，但怀念可能更多也是那时候的自己而并非Patrick。

至此Patrick和art彻底be了。

所以我不太清楚为什么Patrick答应tashi要故意输，让art赢。

因为结局来说，art因为Patrick用了art之前打球的小怪癖，而燃起胜负欲，他们酣畅淋漓的打了一场，art赢得了比赛。

tashi也如偿所愿。

但Patrick好像什么也没有，他还是没有获得进入美网比赛的资格 还是社会意义上的loser。

尽管他和art似乎重获了友谊。

但这可能就是有所得吧。

所以希望，希望故事的最后art获得了美网冠军，集齐了大满贯。

这是tashi希望的，那也是art希望的，那也就是Patrick希望的。

ps. art和Patrick打球时候的呼吸声，真的很难不让人多想啊!!!

【Tashi vs Patrick】势均力敌的对手野蛮生长的荷尔蒙因子交汇 爆炸 燃烧 分离共同对理想狂热的自负的网球疯子【Tashi vs Art】仰慕者暗恋者 与 被崇拜被追随者温柔以待的陪伴治愈 渴望被看见与渴望被听见的互相取暖【Patrick vs Art】love，absolutely love互相伤害互相在意互相竞争互相攻击互相依赖互相爱慕互相依赖互相影响互相嫉妒互相原谅……they're lover【Tashi vs Patrick vs Art】tennis is relationshipthey are play gamesa three way one

2024美国剧情片《挑战者》，全球累计票房7853万美元，定级R，豆瓣评分6.6，IMDb评分7.6。

影片的剧情很独特，说是体育片吧，激动人心的竞技桥段并不多，说是爱情片吧，爱情戏码也不多，是一部将体育竞技和旧爱新欢这两种戏剧冲突集于一身、具有独特戏剧冲突设计的剧情片。

两个男人既同时爱着一个女人，又是球场上的对手。

女人既是昔日的球场明星，又是男人的网球教练，不得不说影片的戏剧冲突构思得够绝的了。

有人将本片的三角恋剧情比作《燃动》，我没看过周冬雨主演的电影《燃动》，只是知道《燃动》也是二男一女三角恋的爱情故事，但我想《燃动》不会有《挑战者》的尺度。

《挑战者》开篇3P桥段虽然没有床戏，但狂吻舌吻的戏码在中国电影中是不会出现的。

对赞达亚的了解更多是他和“蜘蛛侠“汤姆·赫兰德高调秀恩爱，在本片之前看过她戏份不多的《沙丘1》和女一号的《沙丘2》，《挑战者》是我第一次看赞达亚出演现代题材电影。

人并不算漂亮，褐色皮肤很有特色，体型很好，大长腿，有肌肉，不骨感，是健康的美。

赞达亚在片中的角色很独特，热爱网球，将自己的遗憾寄托在给丈夫做教练，对丈夫既有爱，也是在给自己圆梦，这有些像当代的父母，努力培养孩子，既是父母之爱，也是希望在孩子身上实现自身无法实现的梦想，将希望寄托于孩子。

赞达亚角色实质是个事业女强人，在她身上爱情与网球密不可分地融合在一起。

最后她为了让丈夫赢球，不惜出轨于前任，思想根源还是是网球，而不仅简单地对丈夫的背叛和对婚姻的背叛。

结局很精彩，真心没想到，没有输赢，剧情反转，戛然而止，非常戏剧化的高潮戏。

想来，谁输谁赢都是剧情的固定模式，没有输赢才是给观众带来惊喜的神来之笔。

影片两个小时的剧情铺垫，其实都是为了结尾反转。

影片定级是R限制级，脏话没几句，床戏没有裸露画面，舌吻算不上R级，主要问题是男球员在浴室内正面全裸，生殖器清晰可见，这个尺度把我看糊涂了，导演搞出这个桥段目的何在，意义何在，不是服务于剧情为何要搞出这样的尺度。

本片虽然没有引进国内上映的消息，不过豆瓣里有一款简体中文海报，像是官方的预告海报，不像是饭制海报。

网球电影很少，2022年中国引进过一部日本动画片《龙马！

新生网球王子》，到现在也没网络上线，没看到。

《挑战者》是我看过的第一部网球题材电影。

#挑战者# （Challengers）三人之间的关系实在难以用简单的几句话描述清楚。

但可以肯定的是，三个人在本片中都展示了性感身材，彼此之间的化学反应爆棚，很多场相当火辣性感的戏份却不直接露点，隔着银幕都能多次让人脸红，显然会创造三对CP，并引发CP之战表面上看，这是一个两男争一女的三人行故事，但其实仔细看，导演种下很多细节在两个男主角Patrick和Art之间，充分展示出他们俩的关系也不仅只是情敌或朋友。

首先是电影开始不久就看到迈克·费斯特（ Mike Faist ）出演的Art穿着很紧的三角裤躺在床上，臀部线条不比赞达亚差，让人差点以为是赞达亚，直到看到头发才确认是他。

之后出现了一对明显的老年男同情侣，其中一个看上了乔什·奥康纳 （Josh O'Connor）出演的Patrick。

Patrick与Art之间也出现了很深情的吻戏，裸体桑拿，以及拍大腿的戏份。

Patrick更是在网上找伴侣时男女选择都包括在内。

更为明显的是，在展示两个男主角打球时，特别着重放大了两个人交替出现的呼吸声，而这个呼吸声绝对跟叫床没区别，你来我往的，相信我，整个影院的人都听到了。

反倒是他们与赞达亚角色之间除了吻戏之外就没其他特别强调和渲染的内容。

所以这绝对不是两个直男争女的故事，No， 这个故事很🌈 你看看导演是谁：）我个人的解读是两个人都是双性恋，虽然看起来Patrick是更加确定，Art则更像个0， 但可以肯定的是，两个人都被赞达亚出演的Tashi 所吸引，而Art这边更多的是崇拜，希望成为Tashi 这样的人。

就像很多男同也崇拜女性、模仿女性一样。

但两个男主确实产生了竞争关系，在竞技场和感情上都希望获胜，因为Tashi 的出现导致彼此有了心结。

Art这个角色从头到尾其实展示得很熟练、隐忍，你很难说清楚他究竟是在吃谁的醋。

反正他一直在吃醋是绝对的。

我本人是对网球不了解也没兴趣，但本片绝妙之处就在于把打网球也拍摄得特别性感，不仅是上面提到的“叫床般”的呼吸声，还有汗水、大腿、裸露的肌肉，甚至更衣室里的裸男等，反正是把网球拍出了A片的感觉。

而且本片是绝对的喜剧，很多台词都非常毒舌、搞笑。

赞达亚的角色Tashi 是三人中最A的，一开始是开起来完全掌控着两个男人，直到最后一刻。

如果说整个电影是一场两个男主角之间的比赛，一开始赞达亚的角色Tashi 以为自己是裁判、教练，但最后她才发现，她不知何时已经成为赛场上你来我往的网球🎾。

最后两个选手扔掉了网球🎾，抱在了一起。

这是一场权力的博弈，在赛场上，也在情场上。

大部分的体育电影都会更强调运动员的成长经历，往往有小兵立大功或咸鱼翻身等感人事迹。

但本片却跳脱了这个框架，用倒叙、插叙等方式讲述了三个人之间几十年来的感情变迁，从叙事角度来说比较新颖。

但在不同时段经常跳跃可能会导致一些观众感到混乱，基本上我最终都放弃看字幕上的时间，只看两个男主发型长短来判断是那个时间点。

迈克·费斯特出演年轻时代的Art时的小卷毛非常可爱，像一只憨憨的小狗。

不过，我不是很喜欢的地方是每次有对话或比赛，总会伴随很吵、很有节奏感的音乐，有时会导致对话都听不清楚。

无论如何，娱乐性很强，非常值得一看，三位主演身材都特别火辣。

我估计会至少入围个什么MTV电影奖最佳吻戏之类的。

挑战者 (2024)6.52024 / 美国 意大利 / 剧情 爱情 运动 / 卢卡·瓜达尼诺 / 迈克·费斯特 乔什·奥康纳😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉

#VUE 电影从故事内核，叙事结构，节奏把控和视听语言上看没有一个我喜欢的。

瓜导堪称意大利郭敬明，没有一个瓜男郎能穿着衣服从瓜导的电影中走出来，甚至郭敬明的烂俗价值都比瓜导这种意淫强，毕竟一盘散沙更现实。

故事内核，影片以网球作为情感来表达角色在情感中的角色和变化，也算是相当直白了，甚至直白的甚至有些恶心，女主是情感“无能”的人，以胜利为导向的角色设定，掌控和前进才是永恒的目标，这种角色其实作为大女主很容易塑造，但瓜导的视角恰恰不在她身上，甚至她只是一个工具人，是用来引出两个男主的情感纠葛，她的作用就如同两个男主导管时臆想的同学一样。

所以整部影片可以说厌女气质明显，这也更是导致这狗血的情感纠葛如同空中楼阁，而作为表象的网球竞技仅仅是两个男人性爱挥洒汗水之地而已。

叙事结构，非线性叙事是咔咔一顿闪回，以开始做结尾的比赛作为“爆点”，本以以为这狗血的剧情能憋出怎么样的一个结尾，看到最后恍然大悟，原来是玩儿尬的，影片也是在双男主相拥高潮和女主的呐喊中结束。

视听语言，镜头很一般，很少运动长镜头。

构图有些也带有“调教”的权力感，但与角色设定相悖。

最恼火的可能就是大量的升格镜头，无限展现双男主的“性爱”细节和延长时间。

听觉上基本就是一顿电子乐和圣歌，感觉瓜到真的喜欢阿基多，但不同于阿基多的视觉情绪展现搭配的电子乐，本片电子乐的加入都并不是升华视觉表达，而仿佛是对视觉上无法突出情绪表达而做的弥补，影片结尾更是升格+电子乐的双重“视听盛宴”，让本来就简单且直白的剧情显得更加冗长。

看完电影真心疼赞达亚和网球拍，赞达亚从头到尾演了个工具人，最后结尾还要被骂，而网球拍更是代替了角色情绪爆发的直接展示，作用同升格和电子乐。

本来都不想看电影的…要不是为了纪念下

刚看完的时候还沉浸在三角关系的缠绵纠葛里，导演想拍精神男同谁都看得出来，俩男的同追赞达亚的时候其实是最好磕的，一对好友一个心怀鬼胎一个看破不说破，互相试探互相拉扯，特别有张力。

但是这种暗中较劲的调调无法与赛场融合，赛场本该是专注、心无旁骛的，导演非要往里往里面掺东西，于是显得结局无力且仓促。

最开始只给了三星，但是赞达亚在这部电影里难得能和银幕外一样亮眼，所以一开始给了四星。

而过去了这么久之后，尤其在看完奥运之后，脑海里突然浮现出赞达亚看着窗外沉默的场景，就这部分剧情，值得五星。

赞达亚演的tashi这个角色，真的是竞技体育的酸涩、痛苦的具象化。

俩男主初遇tashi的时候，她前途无量，球场上打得对手破防摔拍子，球场外因为形象出众已经有大品牌买股，同时还要去斯坦福上学，说起未来的时候，她可以轻松地说“不想以后只知道挥拍子”，似乎网球运动只是她未来选择的其中一项而已。

因伤退出之后，再与art相遇，她在给其他运动员当陪练，无奈地自嘲原来“我确实只知道挥拍子”，但art一眼看出她对网球的无法割舍，所以用自己的职业生涯当筹码绑住了她。

tashi靠经营art的网球事业来振作，但是当她看到昔日被自己暴打的毫无个人魅力的对手，在新闻里被当做种子选手讨论、分析时，那种不甘和失落，透过屏幕刺了出来。

这部分的剧情点到为止，着墨不多，电影的重心显然也不在这上面，但是就这点到为止的剧情，同时将竞技体育的魅力和残酷展现地淋漓尽致。

睡来睡去、黏黏糊糊的男女关系都变得不重要了，整部电影里最纯粹和鲜明的感情，就是tashi对网球近乎偏执的热爱。

场外一切的喧嚣都是可笑和渺小。