使徒行者2：谍影行动

一身披红的小狮子，在牛群中穿行，稳如泰山，即使被愤怒牛角顶到，也没丝毫损伤，连坑坑都没有。

紧紧咬住宝马的屁股，不管宝马怎么换挡，总会时不时顶一下马屁股。

在险恶的斗牛街道和城堡密布的小巷，小狮子飒爽英姿，左扭右扭，不愧是巷战王者。

奔赴崖外，小白马车未毁，人半亡，而小狮子驮牛坠崖，人无恙，牛安好。

最后，小白马的肚皮被牛角戳了个大窟窿，虽然牛角挑狮子和挑马的角度不太一样，强行比较天然不公，但那血淋淋的大窟窿分明就是在说，牛啊马啊，还是狮子是王者，嗷呜～～～～

人生如戏，所以要好好演绎，我们每个人活在这世界上都有自己的舞台，但是不管舞台多么广阔终究是有局限的，但可以通过观影来领略各种不一样的人生。

《使徒行者2：谍影行动》这部号称猜不到结局的卧底动作大戏，此番张家辉，古天乐，吴镇宇黄金三角用全新的身份演绎了一场神秘莫测的谍影行动，非常值得一看。

真正的使徒已经归来，卧底反转随时出现相信很多人之前对于剧版和影版的《使徒行者》都非常的熟悉和喜爱，所以在这部电影上映之前我就看到了诸多对这部电影的期待，实际上，这部剧和之前我们看到的影视剧版的都无关联性，我认为全新故事结构看起来没压力，也不需要做什么功课非常轻松。

值得注意的是，该片有着一个极为特色的名字谍影行动，我想这部电影的导演文伟鸿一定是想通过类似于碟中谍风格的故事来向我们展现真正的使徒已经归来，这就引申出在诸多不确定中，到底谁才是卧底？

其实这部电影在谁是卧底这个问题上，我感到其实这都是变戏法，一大波搞事情就是要让观众眼花缭乱的，所以说这里的反转随时出现，也从未停止。

其实，我想谁是卧底已经不重要了，重要的是这个卧底是不是铁板一块不可转化？

事实也证明了这个卧底还是被一段无法磨灭的兄弟亲情所感化，港片似乎就是这样，烧脑伴随着感人，感人之后又是兄弟情的升华。

这部电影为何潜力无限会那么好看？

再来看演员阵容，我想此番古天乐，张家辉和吴镇宇，三位重量级大咖同时加盟这部影片，不管是口碑还是票房都是有极好的保障，事实上这部电影在市场出现的高票房成绩，也说明这个故事的本身的确是潜力无限，深受观众们的认可与追捧，相当成功。

此种题材的影片，主要是着重体现卧底警员潜入黑帮内部搜集犯罪证据的同时，自身在龙潭虎穴中的生存状态也是步步惊心。

但这部影片却另辟蹊径，片中的恐怖组织成功渗透进入警察系统，并且在警界内安插了黑警，但随着黑警信息的解密，警察内部一时间敌友难分，这样一来使得原本扑朔迷离的故事更加波谲云诡。

片中在观众根本不知卧底是谁的情况下，影片的前半部分将故事的重心放在了到底谁是卧底这个悬疑切入点上，然而，影片后半部分重点则转移到了谁才是真正的兄弟，我想这种悬疑和兄弟情感相互结合的手法和思路，的确是一种创新，同时也使得《使徒行者2》超燃又那么好看。

我心目中的《使徒行者2》，一场让你猜不到结局的大戏在我看完这部影片后，说心里话当时的最大的欣慰就是，这部电影没有炒冷饭透支这个IP积累下来的口碑，并且还进行了全方位的创新，这点非常重要。

毫不夸张地说，此类创新也是将香港卧底型警匪片与好莱坞级的动作片相融合的一次成功的典范，同时影片的内核又被赋予了黑白相吸正邪难分的兄弟情。

我想这部电影中有两处重要节点令我印象颇深，第一处就是影片中缅甸街头飞车大战，战斗双方在极速运动中加入激烈的枪战，非常明确的体现了高度精湛的战斗素养，不得不说此种场面太触目惊心的火爆了。

第二处节点，就是影片中西班牙斗牛节单元，不仅带给我们一种美轮美奂的异域风情，也让我们体会了一把突破悬疑加与命运赛跑过山车般的体验，相当令人震撼。

其实这部电影中存在着许多复杂心理斗争的情节，我想故事的悬疑度之所以会如此之高，就是因为人心难测，很多节点都是各种条件形成后又出现令人意外的转折，扑朔迷离之中还带有相当诡异的不确定性，所以说即使是脑洞大开，这依然还是一场让你猜不到结局的大戏。

《使徒行者2》中到底给我们展现出了一种什么样的兄弟情？

平心而论，在这部全新的影片中给我们展现的其实是一个有点老套的兄弟故事，两个在东南亚某国孤儿院生活的小孩子，有着一个共同的爱好就是盘魔方，但幼年深厚的共同生活经历，并没有让两个孩子可以进一步的继续共同成长，在一次意外中两个孩子的人生也出现了两种截然不同的变化，一个被恐怖组织带走抚养成了恐怖分子，另一个却孤独地长大成人。

令我颇感意外的是，这两位儿时的小伙伴，竟然在经历不同成长后，相继进入警察队伍内部工作，而且通过自己的努力身居要职，也正是因为这段儿时的坚实友谊使得二人最终联手，可见这份兄弟情在这个故事中的重要性不言而喻。

正邪自古都是势均力敌相互对立的，但是看过这部电影后会感到，一切都在于相互转化，正是因为这段兄弟情才形成了正义感化邪恶，最终还是改邪归正了，我想这也是极为重要的关键点。

其实既然改邪归正，这就牵扯到了一个从小被洗脑的人在个人利益和道义之间将会如何做出正确抉择的问题，这其中有着非常剧烈的人性挣扎，因为内心的善还没有灭绝，人性中的善良又被自己的好兄弟激活唤醒，这是一件值得庆幸的事，也是一件相当巧合的事。

这份难能可贵的兄弟情化解了因为邪恶贪心而要造成更大损失的，我认为影片中古天乐和张家辉之间的这份兄弟之情，已经脱离了老派港片中纯粹的情义无价的概念，更多地指向了为了兄弟可以由恶向善出生入死在所不辞，这似乎就是有信有义这四个字的最有力体现。

在腾讯视频随便翻到的，因为两个主演我都很喜欢，所以就看了这部电影。

古天乐还是那么帅，张家辉有点显老了，但两人演技不错，人物情绪拿捏到位。

故事情节老套而简单，影片风格就是那种典型的港片，打斗，枪战，爆炸，追车等元素一个不少，对了还有斗牛，情节比较紧张刺激，谈不上多好，至少没有让我入梦吧。

感觉有几个不太懂的点，都是停顿1.拿到黑dex ，张家辉为啥要在原地停顿，当时战火好猛随时可能受伤🤕️2.张家辉在车里被公牛撞出血，古天乐应该马上去打开车，而不是原地不动（而且作为特工，不应该身手敏捷，更毫不犹豫吗）毕竟也看到公牛撞到车了然后个人感觉女主演技不太在线，给人一种她absense 其他人的台词都在提醒她应该做出点反应的感觉

只不过飞舞的白鸽变成了奔跑的公牛 “我是渣渣辉！

装备回so没所谓，是兄弟就来砍我。

”“我是古天乐！

这辆车我现在就很想炸死它。

”虽然这样开场很“三俗”，但真的好符合电影的风格！

《使徒行者2：谍影行动》是一部很典型、却又有些不一样的华语警匪片，但当看到电影中，缅甸街头大战，反派把枪榴弹打出导弹的效果时，粉丝们一定会心领神会，这就是港片，无疑了。

只不过，当我们发现结尾枪战戏中，从昔日飞舞的白鸽变成了奔跑的公牛，就会明白这是港式警匪片的升格。

这并不是贬义，反而是“皆尽过火，皆是癫狂”的香港电影，极致的娱乐化体现。

因为《使徒行者2》（如下简称《使徒行者2》），既有昔日香港电影警匪片的猎奇过火效果，也有新世纪动作电影的大格局体现，且还带有相应反传统反类型化的诉求，以一个“俄狄浦斯王式”的宿命格局，核心还是昔日港片情怀的延续。

（因为涉及到卧底，所以本文并无剧透，以A、B代替演员和角色名称）新世纪香港警匪片的求变《使徒行者2：谍影行动》与第一部没有关系，两部电影各自独立，且新旧有别。

而且两部电影，各自代表了香港警匪片的不同形态，说是新世纪警匪片，之所以“新”，自然有其独到之处。

香港警匪片就那些料，尤其是这样的纯爷们戏。

兄弟情义、江湖恩怨、浴血警匪这些，一块砖头下去砸中十个片子有八个半是这种内容。

前不久《扫毒2》是一部标准的港式电影，这部《使徒行者2》也是同样如此。

而且两部电影都有古天乐。。。

但不要以为同为警匪片，《扫毒2》与《使徒行者2》就是同样的类型，港片之所以创作力源源不断，就是因为擅长“看锅下菜”。

相同的佐料，会调制出不同的菜品。

就拿本片来说，顶着“使徒行者”的名号绝不是浪得虚名，决定了故事特征和走向，那就是“追查卧底+情义两难”。

如果看过两部TVB剧集和第一部电影的观众就会了解，无论阵容和故事变成怎样，上述两条基本原则，是不会变的。

这是“使徒行者”这四个字的标志，也是香港警匪片、或者英雄片的一大特征。

《扫毒2》专注兄弟反目、双雄对决，《使徒行者2》则是强调卧底身份和兄弟情怀，二者并不冲突。

但《扫毒2》与《使徒行者2》同作为新世纪的港片，也是有共同点的。

就拿本片来说，在张家辉与古天乐身上，我们很难在其中看到昔日周润发或者张国荣的影子，电影从故事到角色塑造，英雄依旧，但他们不再浪漫化。

这是新世纪在《无间道》之后，在“皆尽过火皆是癫狂”的港片没落之后，香港警匪片的全新形态。

说白了，一方面与时俱进，符合新时代审美；另一方面则是在港片尸位素餐的今日，不再压榨昔日港片的剩余价值，而是寻找新的出路。

很明显，《使徒行者2》中张家辉、古天乐乃至吴镇宇，都称得上英雄角色，但对比于昔日《英雄本色》《龙虎风云》等片，江湖不再浪漫，这些依旧打打杀杀的电影，不再追求大英雄的风光表面，更加关注小人物的一举一动。

“真心英雄”：忘不掉的情义又比如香港电影的卧底题材，《使徒行者2》作为卧底题材的作品，从剧集开始，就格外注重命运悲剧和性格悲剧的交互渗透，的确，新世纪新派警匪片开始反传统，不再玩男人的浪漫、江湖岁月那一套，而是开始做一些类似宿命的东西。

这也是TVB剧集区别于《学警狙击》的特征。

香港卧底题材，真正要追溯到1987年林岭东的《龙虎风云》，尽管不是第一部（1980年章国明的《边缘人》也是卧底），但却是为香港警匪片中特殊的卧底题材定下了一个基调。

非黑即白的现实，鲜明的正邪对立，兄弟情义夹杂在两个世界之中，面对的无言的悲伤。

出卖、背叛，愤怒、离别。

《使徒行者2》其实并没有脱离卧底题材的桎梏，但在电影“寻找卧底”上，增强了宿命效果，从“找卧底”到“找兄弟”，以躲不开的宿命，来反衬兄弟情。

A、B童年兄弟意外失散，A顶替了B的身份，30年后因一桩罪案相见，电影用隐藏的反派来主导故事，制造出高效的悬疑效果。

30后的两位兄弟相逢不相识，已经分属于不同阵营。

此时前期营造的“找卧底”悬念，又增添了新一层的“找兄弟”，这里的“找”是找回的意思，目的是让对方可以回心转意，毕竟集团的目标的是B，但A救了B，自己反而替代了前者，相当于“我这条命是他给的，我欠他一条命。

”A和B你来我往的针锋相对中，暗中布局的暗号，故意射偏的子弹，以及关键时刻的舍身，呼应开场，让兄弟情义显得更加真实可信。

起码这一点，要比相对传统的《扫毒1》中的兄弟情更加直白一些。

因为昔日港片中的兄弟情，尤其是吴宇森的《英雄本色》，只是在渲染结果，说白了为了兄弟可以舍生忘死，却鲜有情节去突出过程，你们为什么是兄弟？

你凭什么为他两肋插刀？

这一点，后来银河映像的杜琪峰进行了弥补，比如《枪火》这些作品，通过细节和情节渲染出兄弟情，但杜大炮的兄弟情，往往都伴随着悲剧的命运。

所以，我觉得《使徒行者2》有点像吴宇森《喋血街头》和杜琪峰《真心英雄》的结合体。

其故事结构很像《喋血街头》，只不过三位发小搭档的配置减少到了两位，他们也没有真正的反目。

不过电影三位主角在小饭馆里谈判那场戏，完全致敬了《喋血街头》三人对峙的著名场面，男性情谊在极端环境下的展现和救赎，正好切合本片的主题。

在剧情推动下，男主角们被逼到了绝路，已经到了悬崖边上，在强大无比的反派面前，渺小的主角孤注一掷。

为什么说得《使徒行者2》很像《真心英雄》，因为两部电影的共同点就是“输人不输阵”。

“俄狄浦斯王”：躲不开的宿命说到宿命，带着点命运悲剧的色彩，这一点在杜琪峰为首的银河映像电影中尤为重要。

这其中包括了命运与人性两大特质。

古典美学所讲的命运悲剧乃是指外在的不可抗力决定人物的走向，最经典的例子就是《俄狄浦斯王》：

“俄狄浦斯智慧超群，热爱邦国，大公无私。

在命运面前，他不是俯首帖耳或苦苦哀求，而是奋起抗争，设法逃离“神示”的预言。

继而，他猜破女妖的谜语，为民除了害。

最后，为了解救人民的瘟疫灾难，他不顾一切地追查杀害前王的凶手，一旦真相大白，又勇于承担责任，主动请求将他放逐。

”像不像《使徒行者2》的故事起因？

电影中两位主角，从一开始结局就是注定的，这个走向末路的过程并不牵涉多少角色自己的选择在里面，因为没得选。

而人性方面，则是说角色A的人性决定了其结局，倒不如说是天性本能。

换言之，面对宿命的逼迫，他们最后有什么样的结果是他自己选择的结果，而不是归咎于命运，角色的结局并不是谁在逼迫他，因为人性使然。

人类之所以为人类，不仅因为人会使用火，更因为人有情感，但在命运面前，绝非可以一意孤行。

角色在面对不同困境需要做出抉择时的挣扎，以及做出抉择之后所引发的人生拧转，才是最具看点最能够引发观众遐想与深思的地方。

比如电影中的角色A就是如此。

然而世间本无命，信的人多了，就有了命。

《使徒行者2》没有去塑造英雄，没有渲染江湖的热血，而是为电影里的正邪对立设了一场局，但这局中的路却是棋子自己走出来的。

电影对于正邪对决和命运的定义，让我想起了《暗花》，取代了后者宿命的极致渲染和灰色绝望隐喻，换来更加通俗化的你来我往的针锋相对，则是《真心英雄》里的末路情怀。

在此基础上，也直接影响到电影的格局。

白鸽变公牛：警匪片的升格不同于好莱坞的奇观营造，港片奇观是建立 在“过火”基础上的，比如《英雄本色》里周润发的双枪白鸽，《辣手神探》里茶馆战场，而大格局下的“奇观”却不常见。

香港电影不乏匠气，但向来与“大片”绝缘，一来是自身的拍摄习惯，当代警匪片（时装动作片）从邵氏的棚拍功夫片演变而来，突出小格局内的大精彩，就像当年刘家良的《武馆》中狭小巷子中展现的十八般武艺，精彩十足；二来香港地方本来就小，枪战、动作施展不开，吴宇森可以在酒吧、茶楼里狂泄上亿子弹，成龙可以在一家商场或轮船上打一个小时，但追求的都是效果而不是场面。

就连当年展现街头枪战的电影也是如此，如《冲锋队》、《暗战》这些，都拍得很好，但格局依然不大。

从这一点上来看，《使徒行者2》，乃至一个月前的《扫毒2》的改变是很明显的，这与新世纪以来从《紫雨风暴》到《逆战》《寒战》这样的港片类似，就是追求大格局。

要么如《赤道》这样走出香港，进入国际，要么如《风暴》一样牵一发而动全身的“全城开战”。

无论哪种方式，这么做都是为了提升港片格局，让香港电影的类型化更丰富一些，与时俱进的顺应观众审美趋势，让港片走出穷街陋巷。

比起《扫毒2》里结尾的“地铁飙车”，《使徒行者2》则是打遍世界，让昔日港片的黑白道的卧底题材，直接升格为“碟中谍式”的反恐大战。

在结尾持续半个多小时的高潮大战里，从街头的飙车追逐，到奔牛节中的横冲直撞，影迷渴望怀念过去的爆裂怒火，那种粗犷凌厉的影像质感，是香港电影“过火式”的奇观呈现。

不要忘记电影中A、B两位主角合力杀敌那一幕，就是吴宇森《英雄本色》式的英雄片气场和兄弟情怀，双枪依旧，只不过飞舞的白鸽变成了奔跑的公牛。

真刀真枪拼一回，这才让最终大战显得猎奇而又合理。

不同阵营的兄弟，最终联手御敌，这是前期积攒怒火的释放，也是港片奇观和情怀的体现。

香港电影打算有所出路，可以选择这个方向作为未来的发展之一，甚至可以说是一条捷径。

毕竟“大片”的含义在观众心中根深蒂固，将电影做“大”并不难，而且观众也喜欢这种类型，凭借依靠题材和场面烘托起来的制作格局，让港片找一条出路也未尝不可。

记得在《盗梦空间》中汤姆·哈迪那句台词：做梦就要做大一点。

拍电影也一样，小片有小片的精彩，但市场是大片的天下，做大没有坏处。

但，我们不能忘本，江湖、卧底、兄弟情，这些标签丢不掉的。

比如古天乐那故意射偏的子弹，还有张家辉拿起双枪那一刻。。。

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使徒行者2：谍影行动 《使徒行者2》成为了时隔多年看的正宗港式警匪片。

仿佛几年前港式警匪片盛行时的热血又回来了。

热血过后，我思考了很多，我在《使徒行者2》中看到了很多导演的影子，吴宇森、杜琪峰等等。

我很高兴我又看到了港式警匪片的热血兄弟情，很高兴再次看到了张家辉、古天乐、吴镇宇三大影帝的组合。

但我又很伤心，港式警匪片的兴起可能还有很长的路要走。

《使徒行者2》相比于第一部无论是场面还是特效以及剧本上都做了经雕细琢。

不难看出剧本上的磨合很是下功夫。

这部片子可以说让我对三大影帝的兄弟情再次燃起了热血，无论多少年过去，他们演技依然精湛还是多年以前的感觉，多了一层岁月的痕迹。

很多受众看完后热泪盈眶，三大影帝的组合是多少人年轻时所崇尚的对象。

港式警匪片是多少包括大陆人在内的童年记忆。

“三大影帝老了，我们也老了”。

或许以后的某一天三大影帝退出影坛，那也就是一个时代的终结吧。

在《使徒行者2》不难看出，导演有意向多部电影致敬，影片总体有着吴宇森《喋血街头》和杜琪峰《真心英雄》的影子。

采用了《无间道》的人物设定，玩起了反转反转再反转的那一套，动作风格和故事元素也采用了《碟中谍》的手法，而作为影片最大的亮点也是影片高潮部分的奔牛节是致敬了《007幽灵党》和《扫毒》内地下铁轨的戏。

不难看出导演确实在影片上下了功夫。

《使徒》系列电影也确实得到了受众的好评与关注。

《使徒》系列电影延续了“找卧底”的主题。

第二部拓宽了第一部《使徒行者》这个IP所框定的概念，第二部的《使徒行者》已经不仅仅是原版TVB剧衍生的影视作品，而是要打造中国的卧底特工系列，由此可以看出导演的野心很大。

《使徒行者2》中最喜欢的应该是导演对于结尾的处理还有三兄弟中吴镇宇的那条人物线。

导演对于结尾进行了一个开放性处理。

三十年互相寻找成就的兄弟情，相视一笑倒在血泊中，兄弟相约来生。

这样的结局处理的高级又很感动，流金岁月的香港时代。

确实是一段不朽的情谊。

古天乐、张家辉、吴镇宇三雄会，性格各有千秋。

其实说实话，我更喜欢吴镇宇的那条线，而吴宇森那条线其实也能算是片子一大漏洞吧。

吴镇宇的那条线好在纯粹，没有什么立场，没有什么个人，只有兄弟，只有无条件的信任。

这就是兄弟情最纯粹的状态。

但这也同时造成了影片一条逻辑上的空缺。

叶志帆这个角色（吴镇宇饰）存在的意义仅限于突出纯粹的兄弟情，一个“义”字当头。

并没有对情节起到太大的作用。

所以这个片子也可以从叶志帆这个角色领盒饭开始分成两段。

前半部分电影算是一个正常的套路，或者说在为整个故事主线进行铺垫。

后半部分包括奔牛节在内的突然出现，显得很突兀。

从主线打戏与奔牛节结合，无非是想突出“牛”这一不可抗力因素，以及为了高潮打斗场面的宏大做了一个加强视觉冲击力的工具。

但也不得不说奔牛节这一设计确实给画面增色的不少，但是对于情节的推动显然没有很必要的作用。

但就《使徒》系列电影来说，《使徒行者2》这部电影中《使徒》的逻辑故事线十分不明显，或者说这是这部电影的一个欠缺。

用《使徒行者》的名字，但是却没有《使徒行者》的影子。

因为第一部的影响，“使徒”的烙印已经深入人心，但是《使徒行者2》确实一个全新的故事，一个全新的概念。

但在一个新故事中却没有了“使徒”这个烙印的影子了。

再说说比较有争议的两个角色，一个是Bill（刘宇宁饰）这个角色，这个角色在片中前半部分出现过两个镜头，在第二个镜头就急匆匆的领了盒饭。

第一个镜头是一个打电话的侧脸，第二镜头就是已经领盒饭的尸体。

我一直想不透这个角色存在的意义。

或许你会说，如果没有他，那硬盘不会到张家辉手上，我想这个角色可以作为声音出画的效果，没有必要加入这样一个要刻画没刻画，要性格没性格的纸片人。

刘宇宁作为新晋网红，有着庞大的粉丝群体，所以不得不让人猜想，这一人物的加入或许是对影片票房作的一个保证。

第二个有争议的人物就是Demon（张亦驰饰），这个人物可以说是第一个疯子一样的人物，莫名其妙的出现，莫名其妙的杀人，永远都是一副欠揍的表情。

前面他行动可以说是有人指使，但在最后Boss已经被抓后，他还在用那个戏谑的表情杀人是闹哪样。

这个人物到最后就成了一个没有动机，机械性的杀人工具。

Demon的饰演者张亦驰刚出现的时候我还想了很长时间这个人演过什么，张亦驰曾饰演《暗恋.橘生淮南》中的张明瑞、《流淌的美好时光》中的杜度以及《流浪地球》中的李一一。

但是实话说，《使徒行者2》中Demon的人物设定真的不适合张亦驰的演绎风格。

两个十分具有争议的人物离不开的话题就是“流量”。

综合来说，《使徒行者2》带给了我重燃的热血还有那份久违的兄弟情。

但也没能将港式警匪片进行一个质的升华，我们再次看到的还是一样的套路，一样的人，一样的设计。

但这部电影在选材上也有可圈可点的地方，《使徒行者2》采用了童子军的题材，也开拓了港式警匪片的新角度。

我也希望有朝一日，港式警匪片能用一个新的姿态来迎接一个新的属于自己的时代。

2014年的《使徒行者》几乎是每个港剧迷必看的一部，除了引人入胜的剧情和不断反转的角色身份之外，爆Seed和钉姐两大角色相爱相杀的故事也很动人。

剧版《使徒行者》林峯和佘诗曼再加上，这部剧又是林峯离开TVB的告别之作和佘诗曼重返TVB的回归之作，具有其重要纪念意义。

《使徒行者》人物关系图所以当年毫无悬念地拿下各种奖项，打破不少收视纪录，也渐渐成为大家心目中美好的记忆。

《使徒行者》核心悬念两年后，这部剧被改编成电影，虽然没有林峯，但有张家辉、古天乐、吴镇宇三大影帝的加持，再加上原剧导演文伟鸿亲自操刀，这部电影还是可以一看的。

电影版《使徒行者》吴镇宇剧改电影想要重现剧里的精彩细节自然不太可能，不过在影片中我们还是可以找到不少剧里的梗，也被三大影帝的演技所折服，尤其是他们三个的对手戏，有原剧的那种悬念和反转的味道。

电影版《使徒行者》张家辉和古天乐尽管电影版《使徒行者》有些烂尾，但对于粉丝而言，已经算很不错了，至少是在合格线上。

01如今，电影版的续作《使徒行者2:谍影行动》又上映了，依然还是导演加三大影帝的对决，又是近期暑期档继《扫毒2》后可以一看的港片。

《使徒行者2》吴镇宇然而，这次给我的观感其实并不是很好，影片毫无新意，满是套路，几乎就是一次复刻，但凡看过前作的人，都会同意我的观点吧。

所以如果有人问没看过电影版《使徒行者》直接看《使徒行者2》可以吗？

我会说可以，非常可以。

因为第二部跟第一部在剧情上没有半毛钱关系，跟大多数港片续作一样（如最近上映的《追龙2》、《扫毒2》），基本上是挂羊头卖狗肉，所以看完后你可能会觉得还不错，挺出乎意料的，可以从中获得一种新鲜感和悬念上的快感。

但是对于已经看过第一部或为了看续作重温第一部的朋友来说，就有点难受了。

《使徒行者2》古天乐和张家辉三大影帝饰演角色的身份，本质上没有太多的变化，虽然上一部是揪出卧底，这次是揪出黑警，角色的行为也没有太多的变化，吴镇宇这个角色总是要死的，张家辉总是会为古天乐挡枪，古天乐的女儿总是被威胁等等，总之，角色虽然换了名字和身份，但所做的事情，其实没什么区别。

就连一些枪战的场景，也是如出一辙，譬如古天乐和张家辉在异国被围堵险些被杀最后成功获救，还有他们之间的对话，意思也差不多，说来说去就是兄弟情。

相反地，我还更喜欢第一部古天乐说的那句台词：做兄弟，在心中，你feel唔到，我讲一万句都系废噶。

《使徒行者》经典台词甚至连影片的结尾都是一样地狗血，我都想在影院里大声喊一句“真牛逼”，难道你们三年后还学不会简单的补刀吗？

这两个徒弟真是白教了，吴镇宇做人真是“失败啊”！

《使徒行者》结尾片尾的歌曲和说唱也是狗尾续貂，如果看国语版还好，看粤语版突然再听到国语歌曲和说唱，一下子就出戏了。

当然我建议大家还是看粤语版，比较原汁原味，许多角色的潜台词也是粤语才能get到的。

简而言之，如果说《使徒行者》是为了致敬剧版的，那么《使徒行者2》无疑是抄袭前作的。

《使徒行者》里的魔方当然，反正都是抄自己的，你也可以把换皮理解为彩蛋或致敬什么的。

影片中那个魔方做出的摩尔斯密码和最后每面只有中间一粒是不同的魔方的确就是致敬第一部的。

02不过，影片中也不是完全没亮点，像片中那个死缠着不放的杀手就像是魔方每面中间不同的那一粒，他的角色虽然看着有点憨，有点颠，演技还需进步，但反倒是这样一个角色让人记住了。

《使徒行者2》张亦驰看完电影我才反应过来，原来影片开始的【特别感谢：张亦驰】，就是指的这个演员，当时还以为是什么特别投资人。

简单翻看张亦驰这个演员的资料，发现他还真是个宝藏男孩。

《火锅英雄》张亦驰饰演沙僧他出道以来，作品不多，能被记住的角色也是寥寥无几，唯一能让许多人知道的，大概就数《火锅英雄》里饰演一个憨贼沙僧。

《流浪地球》张亦驰饰演李一一今年他似乎火力全开，在多部热门影视剧里都有他的身影，在打破影史纪录的国产科幻片《流浪地球》里他演李一一，在八月长安的《暗恋橘生淮南》里他演张明瑞。

03古天乐和张家辉今年上映的电影挺多的，古天乐有《家和往事惊》、《反贪风暴4》、《追龙2》、《扫毒2》等，张家辉有《廉政风云》、《沉默的证人》、《催眠裁决》等。

《扫毒》三大影帝对手戏他们两大影帝的演技都不用多说，基本也都是影片的质保，很多人都是冲着他们看的片子，然而如此密集的上阵，难免会让人审美疲劳，甚至让人串戏。

别的影片不说，就拿这部电影来看，其中一些桥段也会让我想起许多港片的片段，比如《扫毒》的片段，尤其是三大影帝同框的时候，还有张家辉在行动中“死去”，比如古天乐担心女儿的画面会让我想到《杀破狼3》等等，不一而足。

当然，这并非是这部电影的问题，在其他港片中也有类似的问题产生，而归根结底，还是因为香港电影演员青黄不接，所以看来看去还都只是在看这一批老牌演员。

《反贪风暴4》里的林峯和古天乐尽管每年都有不错的港片上映，如《杀破狼》、《反贪风暴》、《追龙》、《无双》等，也都获得较好的口碑和票房，但始终还是会给人一种审美疲劳，依旧是那样的题材，那样的演员。

香港电影依然还是处于“香港电影到底死没死”的阶段。

不管香港电影之后会走向哪里，作为看港片成长的一代，我对于港片的态度是愿意永远地支持，只是希望导演能够再多用一些心，旧瓶换新酒，换多了，也容易让人心凉。

关注电影观后感，一个记录个人观影的地方，可能如实，也许主观，但一定不是影评！

往期回顾：《烈火英雄》：看过的几乎没有不哭的，遗憾的是电影本可以更好《跳舞吧大象》：无聊的鸡汤故事，煮沸了也不会好喝《隧道尽头》：这是一部细思不能极恐的西班牙悬疑片《未来机器城》：还不如看一期暴走大事件来得有趣《小Q》：很催泪的一部狗片，感动之余还能学到不少东西

Emmmm……看了一个小时，疑惑为什么有人说不好看，不是很精彩吗？

挺好的啊！

直到最后十几分钟吧，我的疑惑戛然而止！

人车和🐮坠崖了，由于主角光环我的古仔和渣渣辉没死！

当然能接受！

但是突然🐮来了，它来了它来了，带着牛角它来了！

一顿操作猛如狗，我以为我的渣渣辉被捅了gg了，🐮被打死了，故事到这里悲伤结尾！

但是，可能带资进组画着烟熏妆的Demon没有因为强大的主角光环而gg，直接把古仔爆头了！

我以为故事结束了！

突然被爆头的古仔崛起了！

和渣渣辉一起进行了绝地反杀！

出于主角光环，我忍了，但是忍无可忍的是！

这头🐮是不是买了复活甲又出现了😂😂😂把烟熏妆Demon 玩弄于牛角之间！

这个结局真的是比悲伤更悲伤的故事！

不变的江湖套路，不变的兄弟情谊，不可否认《使徒行者2》在制作方面的全方位升级，以及角色细节和大场面较为细致的处理；然而逻辑的不合理，剧情的支离破粹，强行的反转，从而使得故事情节变得金絮其外，亦正亦邪的较量变得败絮其中。

与前作相比，续集黑警和卧底的元素，取而代之的是手足之情，并将不变的兄弟情谊得以延续；影片以黑客为了妹妹复仇为核心，以多年不变的兄弟情为起始点，然而当姚可仪进入跨国集团的数据中心之时，警队高层的卧底便以多线身份出现，看似偶然，实则是为两肋插刀的手足之情做铺垫。

因此这次的缅甸之行，依然没有绕过港片以往的套路模式：枪战和兄弟情；然而大量的反转和轮番轰炸让人不得不产生审美疲劳，斗牛的救场不仅没有使枪战戏变得精彩，反而让戏份变得更加突兀，当主人公将反派打败，从而让兄弟情的意义变得不堪一击。

于是影片的后半段就开启了放飞自我的模式，而斗牛退场的作用不过只是将反派的风头顶下去，从而取得胜利，这样的戏剧冲突，与之前的复仇计划并没有起到承上启下的作用，从而没有说服力。

而最后一刻爆发的兄弟情，则是将之前谁是卧底桥段的重演，兄弟间肝胆相照的主题延续，但结尾打斗戏的随意，让牛成为了最终的主角，因此牛的喧宾夺主让原本体现出的兄弟情显得太刻意，从而让所谓的共鸣变得微不足道。

因此牛成了最终最大的Boss，让影片以暴制暴的开放式结局无法自圆其说。

个人评分：7

影片《使徒行者2：谍影行动》讲述了两个从小在东南亚贫穷国家玩魔方的好朋友，因为一次土匪捉小孩而失散，看上去像张家辉的那个小孩为了救另一个小孩，被土匪抓走了。

结果后来像张家辉的这个小孩长成了古天乐模样，另一个既不像张家辉也不像古天乐的小孩，最后长成了张家辉。

导演从一开始就玩了把障眼法，但其实我没怎么在意，反正两人有一个是黑的，结果到后面很让我惊讶，两个人都出于兄弟情谊，超出了黑白层面，用人性毁掉了土匪的计划。

这才是最NB的障眼法，就是前面那么多紧张刺激的剧情其实都在障你的眼，到最后发现在兄弟情谊面前，这些都没用。