劝导

初中的时候，喜欢到好友家里玩，有次在她家的书架上发现了Pride and Prejudice，然后认识了Austen。

喜欢外国名著，天性浪漫的少女时代，受影响最深的是初一的这部Pride and Prejudice，还有初三的Gone with the wind。

我曾自省，造成今天局面的是否和这两部小说有关。

Persuasion在十年前读，肯定不会喜欢，那时候，爱情的标准还是Lizzie和Darcy，哪里有这种卑微痛苦，最后才峰回路转的爱情？

但是十年后 的今天，Persuasion似乎有了更现实的意义，牵强的happy ending现在看来是多么的苍白无力，根本无法自圆其说，我甚至可以说Austen是自欺欺人，掩耳盗铃。

就是这样的Austen，整整影响了我十几年。

我只能苦笑。

在读她的小说后的很多年，我都不知道她自己的感情经历，和Tom Lefroy，在传记中只有6页的篇幅。

在当时的英国社会，为了爱情而结婚是一个愚蠢的游戏。

Tom Lefroy是一位律师实习生，长相英俊、聪明过人，但也十分拮据。

不久就发现了与自己心灵相通的Jane Austen，两个人彼此找到了无数共同的兴趣爱好。

他们在小树林里唇枪舌战，在人群拥挤的舞会上翩翩起舞，两个人陷入了爱河之中。

但他们受到父母以及亲戚的反对，Tom提议私奔，导致的后果很显然将会是灾难性的。

Austen的家庭经济状况不好，而她也将面临贫困和蒙羞。

Tom在爱尔兰的家庭也指望他能够出人头地。

如果选择了逃跑，所有的一切都将毁于一旦：家人、朋友和财富。

两人最终劳燕分飞。

这部Persuasion是她最后一部作品，Anne和Wentworth不就是她自己和Tom Lefroy吗？

现实中，Tom成为了成功的律师，成家立业，有了可爱的妻儿，而Austen既无法接受无爱的经济婚姻，也无法抛弃物质与现实，依然孑然一身。

所以在Persuasion压抑凄苦的前半部写完后，她后悔当年选择留下而不是与Tom私奔，从而失去了本该属于自己的幸福。

Austen觉得自己太可怜了，才在Persuasion里让Wentworth功成名就，衣锦还乡后还对Anne无法割舍，念念不忘，最终有情人终成眷属，圆了自己的一个梦。

也让200多年来，所有姿色中等，家境一般，有独立思考能力的女孩们殷殷期盼着属于自己的Mr Darcy出现。

而真实的Tom Lefroy在回忆当初这段感情的时候曾把它称为“男孩子的爱情”，也就是说有一定的冲动的成分。

男人和女人的思维方式真的不同，所谓情投意合，忠贞不渝的爱情未免不是女方的一厢情愿而已。

我没有读过原著，但在07版本中，镜头处理方法还是很现代的，Anne几次在写日记或是照镜子的时候，审视镜头，仿佛在问镜头前的我们，你是这么想的吗？

我很震撼。

Austen强调理想婚姻的重要性，并把男女双方感情作为缔结理想婚姻的基石。

但这是个弱肉强食的时代，以前被自己被Austen强烈鄙视的那些所谓因社会地位金钱而结合的婚姻在这个社会看来司空见惯。

有时我在想，这算不算也是种生存方式呢？

婚姻和爱情是不同的，而把Lizzie和Darcy之间的夫妻间因为对方的思想心灵相通这样的境界奉若神明，而且一奉就是十几年，敢情我是被Austen忽悠了吧。

因为连她自己在现实中都没有得到的东西，我为什么相信我就能得到呢？

在没去韩国之前，我一直很鄙视棒子的剧，认为这个世界上哪还有人那么NC地爱天爱，这是毒药啊。

然而到了首尔发现，他们的确是这么生活的，活在自己爱的世界中，其实这也没什么不好，只是不符合我国的现下国情罢了。

Austen的作品被英国人视为珍宝，所以我也不能说英国人没有被她对婚姻的价值观所影响，但是在中国，被Austen劝导，是行不通的。

Everything changes so quickly and I could not catch up.以前认为，Well-educated but poor，这样的女子往往因为懂得太多，才会格外痛苦。

但是现在想来，这样的女子要么没有认清婚姻的本质，要么就是不肯向现实妥协。

如果以后有了孩子，我绝对不会让他们接触不符合国情的东西，再好的东西脱离现实，也会是百害无益。

原因有三一，她是指匠情挑中的苏珊斯密斯，指匠情挑可是我心中的神剧，因为喜欢这个演员，而喜欢她在劝导中的角色二，她虽不很美，但也不丑，不会让我直接出戏。

关键是电影前半段她可怜而又忧伤，真是可怜的小东西，我对这两种特质毫无免疫能力，所以会很喜爱怜惜她。

三，她如此可怜，但又如此坚强。

可怜而又坚强的女性最能够打动我。

从两人再次见面，温特沃斯表现出对安妮的讽刺和不能原谅的时候，就能看出他依然多么爱她。

如果他不在乎她，他不会如此冷酷无情，不会如此愤怒，如此打击伤害她。

可以看出安妮是多么的痛苦和悔恨。

8年的时间，让她有了很大的变化，她不再那么懦弱受人摆布，她变得更加勇敢坚强。

她为8年前错误幼稚的决定付出了代价，而正是这惨痛的代价让她得以成长，让她明白自己真正想要什么。

当命运之神再次向她招手，她不会再迟疑；当她感到温特沃斯的情感时，她拼了豁出去了，几乎都要完全放下女性的矜持了；当她看到温特沃斯的信，当她终于找到温特沃斯时，我感觉太好了，忧伤的公主终于有了童话版的美好结局。

她并不是含情脉脉的看着温特沃斯，而是眼神时不时的游离，但注意的焦点总是对方，让我觉得迷人而且演技很棒。

最后要说的是，我发现写影评的都是大龄女青年，让我这个大龄男青年情何以堪。。。。。。

说实话，《劝导》的力度远比不上同类型的《呼啸山庄》，同样是求爱被拒继而男主因情伤远走他乡，《劝导》中的惨淡孤寂在《呼啸山庄》的鬼魅雄奇前显得那么平淡无奇乏善可陈。

不知道安妮是怎么在拒绝弗兰德里克后度过八年生活的，是否如凯瑟琳一般在平静优越的生活中茫然若失惶惶不定？

如果弗兰德里克不是满得军功衣锦还乡，那安妮是不是又该庆幸教母拉塞尔夫人的谨慎劝导，使自己后半生免于成为一个居无定所贫穷落魄海军士兵的妻子。

当然这些都不成立，弗兰德里克·温特沃斯上校满载财富回来了！

而简奥斯汀也乐于给自己的女主角有一个好结局，似乎又是一个完美的爱情故事。

当然不！

我绝不原谅安妮！

安妮太像我们中的一个了，她犯了比伊丽莎白和爱玛更大的错误，她明明深爱弗兰德里克却懦弱地听从了她势力傲慢的父亲和短浅目光的教母，前者出于世俗，后者出于爱，却同样把安妮推到了弗兰德里克的对立面。

如果不是弗兰德里克八年不移的一往情深，安妮面对的就是一辈子沉浸在悔恨内疚之中，成为失去爱情与欢乐的孤鸟。

爱情与财富当然可以兼得，但两者不可兼得时，前后的犹疑却并不值得别人去原谅。

弗兰德里克自然是好的，他是作为安妮自省悔恨后的礼物，即使还有怨怼愤恨，他也并没有折磨安妮太久。

也就让我们无从想象如果他还是一文不名后安妮会是怎么看待他看待自己的。

这是我最不喜欢的奥斯汀女主。

劝导男主角的形象其实有些单薄，他的存在就是给了安妮后悔和赎罪的机会。

整个故事都从女性角度出发，也就无从得知弗兰德里克心路历程和八年的成长，他是如何在出生入死的海上怨恨羞愤于这段往事，又怎么在八年后忽而释怀谅解安妮。

我还是蛮喜欢他重返的第一场宴会上夹枪带棒的讽刺，比苦大仇深的沉默好多了。

最后的怨念，安妮长得实在对不起弗兰德里克啊，她干嘛不去演简爱？

先看了2007年版本，再看了1995年和1971年的版本，觉得2007年的服装、场景最符合现代的审美；在剧情方面，相较于原著做了较大改动，使得影片节奏更为紧凑。

最喜欢这个版本了，反复看了很多遍仍然会激起内心深处的悸动。

首先是服装方面，2007年的演员服装风格简洁，却又大有文章。

年轻姑娘如亨丽埃特和路易莎，她们提着洁白淡雅的裙子在绿色草坪上轻盈地欢笑奔跑，那是无忧的年华，情感可以犹如白蝴蝶般在花丛中轻易地飞起又落下。

而已是27岁的安妮，穿的多是珠灰等颜色的裙子，韶华已悄然逝去，往日短暂而又浓烈的爱情在单调庄园生活的反复思量中，熬成一颗粉紫色的珠子，在暗处沙哑地亮着。

男角色穿的多是黑白搭配（除了三妹她老公那身打猎服，哈哈），律师谢泼德穿着它配上圆框眼镜，是敬业谦卑透着一丝洞悉一切的精明；自带傲娇光环的沃尔特爵士穿着它凑在镜子前弄着那撮小卷毛，臭美得不要不要的；受过情伤的温特沃斯上校穿着它自嘲、调情、窥探和深情凝视，怨恨和深情模式反复切换都不会审美疲劳。

其次是场景，印象最为深刻的有两个地方。

第一个是开头的时候，安妮在短暂地沉默思考后，继续转身投入忙碌，长镜头跟着安妮匆忙地穿梭过摆满家具的长过道，仆人沉默地做最后的整理。

急促的背景音乐亦步亦趋，似乎是在驱赶安妮，此后一段未知的时间里，凯林奇的繁华将不再属于安妮，不再属于艾略特一家。

在原著中，并没对这一场景多加着墨，只是一笔带过。

而这却又正是安妮八年琐碎生活的一个缩影，其他版本如1975年版本中，安妮在上克罗斯来如何巧妙周旋都不如此处的孑然来得精彩。

第二个是莱姆的海堤上，原著中莱姆的风景优美引人入胜，在安妮心中留下了美好的回忆。

2007年的影片中把莱姆之行作为叙事背景，紧凑地把哈维尔和本威尔二人同温特沃斯之间的可贵友情、艾略特先生的初次登场、路易莎事故一并交代清楚，干净利落。

莱姆海边，天色阴抑，海风呼啸，海鸥嘶鸣，海浪拍打着礁石，浪花时不时溅到堤上。

在壮丽的自然风景前，高谈阔论往往显得做作。

于是，一行人，或结伴同行交谈，或二人挽手漫步，或独自对着海若有所思顺便偷窥，真是妙！

一群人相处时最舒服的方式是散步，而简奥斯汀里的人尤其爱散步（哈哈）。

此处尤其喜欢男主和女主互相偷看。

啊哈哈（YY小剧场 女主：“我在看海，我没有看你” 男主：“我也在看海，我才没有看你呢！

”）再次是剧情，2007年版本改动较大，相信看过原著的大家都发现了，我这里也就不再赘述一遍怎么个改法了。

更改过后的剧情激化了冲突，叙述更为紧凑，加快了剧情进展。

（晕有说等于没说）。

但是我对于改动过后的版本有一些遗憾。

改过之后，编剧把原本属于哈维尔上校和安妮关于男人和女人谁更为忠贞的对话挪给本威尔，这是最大的矛盾，本威尔的老婆才死半年就移情别恋了，哈维尔才有资格抱怨的好伐而这也导致温特沃斯在安娜跟前写信的那一幕无法呈现，唉总之，2007年版本比较符合我个人的观感，偏冷硬风很符合我心目中的《劝导》。

Persuasion这个单词有着不容质疑的力量，甚至带着一种迫人的权威，年仅19岁的安妮在它面前拒绝温特沃斯，究竟是出于屈服还是真的理智思考，个人认为两者参半甚至夹杂着谨小慎微的怯懦（尽管作者认为安妮真的是为了温特沃斯的前程着想）。

每个《劝导》的读者所理解的安妮是不一样的，导演看到的安妮是由怯懦变得坚定的，最终奔跑起来追上温特沃斯。

而这也是我最喜欢的地方，这样的安排似乎是给所有曾经因怯懦而失去爱情的我们一次机会。

我真想对你说：请你原谅我曾经的怯懦，请你再给我一次机会，请你等等我！

从前以为,简奥斯丁的书大同小异,无非就是讲如何嫁给有钱丈夫的故事.现在惭愧地收回这种想法,在通过电影草草概览了她的大部分作品之后.Mansfield Park描写的是从小寄人篱下,楚楚可怜而小心谨慎的灰姑娘,在历经周折后终于赢得心上人的青睐.可以说主题词是"灰姑娘".Northanger Abbey中的女主角天真烂漫,常常幻想各种罗曼史,经历一系列事情后开始学会面对现实,当然也同时拥有了幸福.关键词是"长大".Persuasion则讲述了一个坚定性格的故事.女主角在年幼时因为不够成熟坚定失去了所爱,最终学会坚定不再犹豫不决,得以峰回路转.关键词可以是"坚定".Pride and prejudice的故事为很多人熟悉.傲慢与偏见造成了一对男女间的误解,当他们最后努力剔除偏见,看清楚时,终获幸福.关键词正是书名,"傲慢与偏见".Sense and sensibility,书名同样是整个故事的关键词.该书试图告诉读者,美满的婚姻中,理智与情感的平衡是不可或缺的.读Emma的年代十分久远,已记不清主要情节,不敢妄加评论.另外,在奥斯丁的英文介绍中看到Lady Susan这个书名,似乎是Northanger Abbey的原名?简老师将她对爱情和婚姻的理解,如此清晰地表达在这几部小说中,可以说构思精巧用心良苦,颇有些"多谢后世人,诫之慎勿忘."的味道.不愧为经典.

看完电影，去翻了翻原著。

女主的样貌在电影中确实被矮化了。

按原著，Anne在19岁时确实算的上是美丽，只是没有孔雀般自负骄傲的父亲和长姐样貌出众而已，但在准男爵家三个女儿中，样貌排最后的是最小的妹妹Mary，而不是二女儿Anne。

准男爵自负、高傲、挥霍无度，大女儿Elizabeth和他的性格一模一样，而且自母亲逝世后即代替母亲的位置，以女主人自居。

二人父唱女随，视其他两个女儿的幸福于无物。

Anne在十四岁那年失去慈爱理智的母亲，唯有母亲生前的挚友，拉萨尔夫人给予她真正的关心和爱护。

Anne孤独的长大，她的性格更像母亲，温柔、聪慧、敏感、深情。

她和温特沃斯不只是19岁时的情侣那么简单。

他们是soul-mate，19岁那年相遇时即绽放最美的爱情，他们有谈不完的话，深深为对方的特质所吸引。

Anne，不是影片里那个灰扑扑的、总是彷徨无措的老姑娘。

电影中的Anne更像是世俗对于老姑娘的刻板印象，性格拘谨、自卑，身材走样，表情木讷，等着被男人拯救。

当电影中Anne接受Wentworth的求婚时，她说，thank you——看着她丑陋的脸，映衬着Wentworth挺拔的身材和英俊脸庞，我百味杂陈，导演到底希望这一句台词带来什么样的效果，是“谢谢你的勇气，给了我们第二次机会”，还是“谢谢你的爱情拯救了我”？

我心中的Anne不是这样的。

所有屏幕形象中，最接近我心中的Anne的，是《乱世佳人》电影中的 Melanie 。

Anne就是一个27岁仍然单身的 Melanie 。

是的，她处境窘迫，青春已逝，八年来她的内心充满着悲痛、悔恨和思念，她总是拘谨着自己、惩罚着自己，不去社交，也不去装扮。

但如同 Melanie 一样，她是邻居最喜欢的姑娘，每个人都喜欢把心里话向她诉说，她恬静、柔美、心境平和、万物不争。

Anne的憔悴应该只是在家庭、社交压抑的环境和自我内心放逐的双重驱动下，穿着和神态上的内敛而已。

毕竟，她才二十七啊岁，放在今天也就是研究生刚毕业的年纪，况且一直生活在英国乡下贵族的宅邸中，皮肤和五官能有多衰老呢？

当Wentworth说，Her character was now fixed on his mind as perfection itself,maintaing the loveliest medium of fortitude and gentleness（她是完美的，刚柔适中，可爱至极）时，他并非被爱情蒙蔽了双眼，实际上，他说出的是非常客观的评价，这也是《乱世佳人》里 Melanie 的性格特点。

Anne当然也是压抑的，一个大龄且贫穷的单身姑娘是无法不压抑的，哪怕你自己内心清澈，在别人眼里你也都是灰扑扑的存在。

但Anne优雅的性格，即使被抛弃在角落里蒙尘，也还是会像珍珠一样慢慢散发出柔和的、属于她自己的光芒。

Wentworth爱她，是因为她的灵魂确实是高贵而优雅的，如同Wentworth自己的灵魂一样。

但这部电影，为了追求突出“老姑娘遇到爱情、被爱情拯救”这样一个喜闻乐见的主题，没有表现出Anne的魅力，也没有体现出两人实际上非常般配的特质，也因此让这段爱情失去了最动人的内核，非常遗憾。

我想，这部电影一定是一名男性，他的光和影都在试图隐约的向人们阐明：这个姑娘非常幸运地被拯救了，一场求婚将她拉出孤独终老的可怕人生，她获得了爱情，可是她笨拙的动作，她木讷内敛的表情，无不在试图暗示：她根本配不上Wentworth的深情，从而引发出更深一层的结论：这是简奥斯汀写给自己以及所有大龄单身女青年的童话，故事结束后还是洗洗睡吧。

可是，简奥斯汀没有那么残忍，她温柔地给Anne留下了很多回旋和解释的余地，为这场爱情的未来留下种种希望，如果说这是童话，简奥斯汀从一开始写的就是王子和公主的故事，而不是王子和灰姑娘的故事。

希望未来有一天，能看到一个更好、更贴近原著版本的《劝导》

Persuasion是我个人除了傲慢与偏见最喜欢的Austen作品。

我觉得Persuasion与作者其他作品比较不同的地方是它故事中的主人公不再持有一个年轻女孩的心态了。

心态的变化使故事中年轻女孩的行为从傲慢与偏见反复讽刺的轻佻变为青春的活泼与浪漫，这种年长的女孩看年轻女孩的视角我觉得比过去温和许多，虽然整个故事不如她的前期作品灵动，不过文字中能感受到作者思想与情感经过沉淀，变得更深沉了，这种情感尤其体现在女主角对男主角的爱情体验上。

上面剧评称”《劝导》肯定人物性格从谨慎到浪漫的演变，无疑反映了作者本人创作思想的变化。

“我觉得并不是如此，Persuasion中的女主角从头至尾都非常谨慎。

我觉得可以说Austen笔下的女主人都渴望浪漫，但是他们所在的社会中的男性其实并不认可女性浪漫的行为，认为那种行为是幼稚与不谨慎、不成熟的，所以一个好女孩为了不给身边的人带来麻烦，不给自己带来麻烦，只能非常谨慎，谨慎是没有独立经济地位的女性必须学习的生活智慧，Austen反映就是这样一种价值观与社会现实。

我想这可能也是她被女权诟病的原因，感觉得出Austen是没有什么近代女权思想的，她虽然对女性很了解，但所处视角颇有点旁观者的特点，也不鼓励女性追求自由解放。

我想也正是因为她保持的理性态度才使她的作品超越了时间的束缚，在时间跨越二百年之后的今天也非常有趣味。

已有很久没有这样的感觉，仿佛这些文字不写下来，下一秒便不能继续任何事情，它们一直在心头盘旋嘶吼，争吵着要跳到笔端。

我知道这不是我第一次为简·奥斯汀写些什么，也绝不会是最后一次，但是除了落笔以外，我没有别的方法向她致敬。

最近因为期末论文的缘故，再次翻开了《劝导》（Persuasion）。

《劝导》是简·奥斯汀小说中我最爱的一部，我对它的爱甚至超过了本就已经喜欢到无以复加的《傲慢与偏见》。

《劝导》是简奥·斯汀生平最后一部完整的小说，在我手头的这一本中，小说的结尾有两个不同的版本，虽都是典型的奥斯汀式happy ending，却有着迥异的语言风格，史料说是简·奥斯汀在完成一稿之后自己又做了大幅度的修改。

对《劝导》的喜爱之所以会到如此程度，很大程度上不是源自简·奥斯汀小姐规矩晦涩、常常需要细细品读的小说，而是因为Adrian Shergold执导的07版《劝导》电影。

Anne Elliot是个27岁的老姑娘了，像大多的奥斯汀女主角一样，她有个富足但不再富裕的家庭，有个虚伪傲娇的老爸，姐姐浮夸而装腔作势，妹妹矫情而无病呻吟。

作为家里唯一一个靠谱而端庄的姑娘，Anne像个管家一般操持着家里的一切。

因为挥霍无度，Elliot家被迫要出租自己的豪宅，而租户正是Anne八年前分手的情郎Wentworth先生的姐姐姐夫一家。

古今中外的爱情故事讲来讲去，总是有些不会改变的桥段。

八年前，还是个海军小军官的Wentworth先生一贫如洗，而且还有随时在战场上变炮灰或喂鱼的危险，Anne的长辈一致坚定不移地反对两人爱情，19岁的Anne在迷茫中提出分手，Wentworth先生带着一颗碎成喳喳的心奔赴前线而去。

8年后，Anne变成了家道中落的老姑娘，而Captain Wentworth却衣锦还乡。

他不仅在战争中追寻到了足够多的财富，还被岁月打磨成了一个光彩熠熠的男人。

他尚未到来，年轻的姑娘们便已经聚在一起窃窃私语：“听说他是海军军官中最帅的男人。

”得知他要到来的时候，Anne避开家人，有些狼狈地躲进自己的小屋。

她自然是知道他如今的风光，她在报纸上看到他的消息，都默默记下来……除了这样，她还能怎样呢？

还有资格怎样呢？

她的教母察觉到她的失落，轻轻拥抱她，安慰道：“Anne，you are a good and beautiful young women. I promise you this，one day you will find someone to love you as you deserve”. Anne笑了笑，只轻轻说了句“I am 27.”爱情已经逝去了，年华也逝去了，还能怎么样呢？

Anne摊开自己的日记本写到：“他这样的条件，一定已经有爱人了吧？

他会带着妻子来吗？

或者是孩子？

我唯有祈祷不要和他相遇。

”那日的午后阳光极好，Wentworth 一家乘着马车驶向豪宅的时候，Anne已坐着马车离去。

她背着光，穿着朴素的暗花长裙，弓着背，怀里紧紧抱着她小小的行李，她的独白在叮叮咚咚的钢琴声背景音乐里响起“I know my chance of happiness has passed forever，but to be reminded of it by his presence here would be more than my spirits could bear.”她几乎是仓皇地逃离，如此害怕重逢，她猜想Captain Wentworth 会记恨她——他自然是记恨她的，他的姐姐姐夫走进大宅子，交谈着，他们说起Captain Wentworth 如何迟迟不愿到这来和他们一起居住，他们说起八年前他似乎爱上过这里的一个姑娘，那次分手后他再没提过这里，但是谁都知道那段感情伤透了他的心。

是的，哭天抢地、涕泪横流确实是一种悲伤，但是那些伤透了的心事是不能提起的。

Anne和Captain Wentworth 还是相遇了，在她妹妹的家中，他来约她的妹夫一同打猎，就在客厅中，两人仓皇地相遇了。

前一秒，家中的小姑娘们还在对他发花痴，后一秒他就在门外，Anne瞟见了他的身影，不知所措地躲闪着转身回避，他大步走进门，瘦高的身形几乎触到了门框，他摘下礼帽，彬彬有礼地向姑娘们问好，她的妹妹跟他介绍：“这是我的姐姐Anne。

”Anne只有转过身来，她挤出一个笑，垂着眼，整个人都有些尴尬。

她没有想过是会这样重逢的吧？

她没有施粉黛，穿着暗淡的青色棉布长裙，身后是一扇小小的窗子，她就像窗台上的薰衣草一般，和英国乡村安详的古朴住宅融为一体。

而他此刻是卓尔不群的，他只瞟了她一眼，颔首行了个礼，眼神却高傲不屑，他冲姑娘们温和地笑一笑，接着便转身离去。

Anne只有垂下头，她什么也不能说，只有在回到自己的屋子，翻开日记本才能写下：“最坏的已经过去了，我们共处一室，点点头、一个屈膝礼，他走了，他并没有原谅我。

我亏待他、抛弃他、使他失望，还将自己性格中的懦弱展示在他面前，那是和他的果决自信格格不入的……曾经如此的两情相悦，现在却成了陌生人，不，还不如陌生人，我们再也没有交集了，只有永恒的疏离。

”她的眼泪落在纸上，哭泣也没有声音。

有评论家这样评述《劝导》，在阅读中，一种沉郁而非悲伤的情绪紧紧的抓住了他的心。

我们的Anne确实不够坚强不够勇敢，她错过了他，时至今日，她的心碎和泪水又哪里值得旁人为她悲伤呢？

可是即便如此，我们的心还是跟着她悲伤了。

导演在07版的《劝导》中选用了大量的暗色调，连女主角Anne的衣服都在替她悲伤。

所有年轻的、年老的女配角都有灵动的头饰，有各种各样白色的、金黄的、蕾丝的、绣花的美丽的长裙，Anne的长裙却是那样暗淡，每一幕欢乐和悲戚的场景，她都是最最暗淡的一个。

有一日聚餐，Captain Wentworth 报复般地畅谈起他的人生安排：“我想要安定下来了，跟任何15-30岁的女人结一门愚蠢的亲事。

有点姿色、几丝笑容、几句对海军的恭维话便能俘虏我。

”旁边的妙龄而美丽的小姑娘目不转睛、满心欢喜地望着他，一双大眼睛晶亮晶亮，她的笑溢在脸上，遮也遮不住。

他偏着头，目光散乱，或许手中还在玩弄着叉子，他的声音降下来：“说句真心话，我对妻子的全部要求就是她有个坚定的个性，有自己的想法，我可受不了胆怯或是懦弱，优柔寡断的个性永远无法信任。

”全桌人都点点头笑了，Anne使劲垂下眼帘，不着痕迹地微微蹙眉，或许是想把未成形的泪水掩饰过去。

又一日，两队人访友偶遇同行，Captain Wentworth 和妙龄的小姑娘走在最前，他的皮靴闪亮整齐，他的衣衫整洁合体，她翻过围栏，娇俏地笑着喊”catch me“，扑在他怀里，连帽子和长裙上的小花都在洋溢着青春和美丽的气息。

Anne穿着暗赭色的长裙，一顶简易的同色布帽扣在脑袋上，她看着前面的男男女女手牵手走过小溪上圆圆的横木，摇摇摆摆抬起脚，她自然是不小心摔倒了，连她摔倒的那一刻都是有些笨拙的，帽子掉在地上，露水湿了裙角……还有一日，他们去拜访住在海边的好友。

Captain Wentworth 向他的好朋友们介绍同行的一队人，他满脸笑容，语速飞快：**先生、**夫人、**小姐……他的声音忽然降下来，他偏过一点头说：“这位是Elliot小姐”。

他的好朋友敏锐地把目光转向她：“你就是Anne Elliot小姐？

”Anne是如此聪慧，她怎不知那目光和笑容下的含义？

八年里他和好友在海上无尽的航行中、在漫天的炮火中，是怎样在提起她的名字？

在Anne Elliot这个名字后面，有多少他的思念，他的怨念？

姑娘们在酒席上和兴致高昂的绅士们一起举起酒杯盛赞海军，她坐在桌角，跟Captain Wentworth 刚刚丧妻的好友轻声交谈。

他的好友沉默寡言，唯独喜欢诗歌，她是这样聪慧的姑娘，绕着诗歌引他一句又一句的交谈下去，直到诗歌先生笑了……张爱玲说“见了他，她变得很低很低，低到尘埃里，但她心里是欢喜的，从尘埃里开出花来。

”这话放在这里，其实并不应景，只是我在看电影的时候，脑子里总是会想起这句，Anne淡淡的隐忍下，是不是一颗已经低到了尘埃里的心呢？

她或许没想到可以挽回什么，只是自己低到尘埃里，他便不会怨念了吧？

还好这是简·奥斯汀的小说啊，男主角总是爱着女主角的，Captain Wentworth 不是无情，他只是迷失和一点点的傲娇而已。

所有她没在看着他的时候，他总是在偷偷看着她的。

漂亮的小姑娘越过栅栏扑进他怀里，他笑着轻轻接住她，跟她对视几秒便错开头去，他低下头的时候脸上马上没有了笑意——其实他是不开心的，陪着姑娘们说笑，心却落在队伍的最后头。

Anne在横木上滑到了，他跑过来扶起她，镜头下的一张脸帅气逼人，表情却臭到极点，他扶起Anne的时候低头看着她，没有一丝丝的笑，看到有别人赶了过来扶住Anne，他马上就转身走了。

可是，他明明是走在队伍最前端的啊，促使他最快地跑到最后扶起她的，不是那颗掉落在最后的心么？

Captain Wentworth 最后没能装下去了，那些年轻灵动的笑靥、那些似有似无的情敌剥去了他的伪装。

他站在海边长堤上，在巨浪里跟自己的好朋友绝望地坦白：”我以为我对她满不在乎，但我不过是恼怒怨恨罢了……除了她之外，我从未爱过任何人“。

Captain Wentworth 最后表白的情书堪称经典，简直跟Darcy先生的“You have bewitched me，body and soul ”有得一拼。

在配乐中由RPJ大叔那磁性的嗓音读出来，当真是妙不可言：“I can bear this no longer. You pierced my soul. I am half agony, half hope. Unjust I may have been，weak and resentful I have been，but never inconstant. I offer myself to you again with a heart even more your own than when you almost broke it, eight years ago. I have loved none but you. You alone have brought me to Bath. For you alone, I think and plan. Have you not seen this? I can hardly write. I must go, uncertain of my fate. A word, a look, would be enough. Only tell me not that I am too late, that such precious feelings are gone forever. ” 《劝导》自然是大龄女青年的童话故事了，记得当年冰冰姐和孙红雷主演的同样拍给都市大龄女青年的童话《我愿意》上映的时候，我旗帜鲜明地在豆瓣上写了一篇影评大骂一通：请继续拿爱情忽悠我们。

我讨厌所谓大龄剩女的爱情童话，但是当遇到简·奥斯汀的时候，我总是要缴械投降的。

简·奥斯汀让奈特利先生爱上八卦的小萝莉爱玛，让高富帅的迷倒今日全宇宙少女的达西先生爱上刻薄大龄女子伊丽莎白，让埃德蒙爱上贫穷女孩范尼……奥斯汀小姐或严肃或俏皮的叙述中，总是在反复叨唠这样一个主题：她是个好姑娘，给她一个有情郎。

--此处是文艺小清新分界线，以下文风转入精神分裂的二缺青年状态。

是啊，世上那么多好姑娘，有几个可以找到有情郎呢？

奥斯汀小姐自己是没能获得上天眷顾的，她唯有自食其力，自己眷顾自己的女主角们。

可是，若是我学一学简奥斯汀的刻薄，就觉得这世界分分钟都不美好了……那些迷人的大叔都包养了十六房小老婆了，那些高富帅的先生都泡过了成群结队的美女了，那些青梅竹马的前男友即便没有功成名就也都另觅新欢了，就是屌丝男士们也都在陌陌和微信摇一摇里乐此不疲了……好姑娘们在练就火眼金睛、保持节操不碎的过程中，一不小心就变成女汉子了。

我还是不要这样刻薄了吧，一来破坏气氛，二来奥斯汀小姐都要不高兴了。

再来说回电影吧，爱情本身便是最荡气回肠的素材，只需记录它最平常的模样，便足够欢喜和虐心了，某些国产剧编剧和导演费劲了心思制造噱头，编造什么苦情大戏，真心的替观众肝儿疼。

这一版《劝导》的配乐和选景都独具匠心，本人对Rupert Penry-Jones和Sally Hawkins的演技也不能赞扬更多，看十遍的话，每一遍都有更多的细节，眼角眉梢都是戏，裙边云鬓都是戏，举手投足都是戏。

最后，我要说，上面说的爱情啦，文学啦，演技啦什么都是表象了啦，真正支持我把《劝导》看个十几二十遍的原动力是因为RPJ叔真的好帅好么？

童颜大长腿、逆生长反人类好么？

简.奥斯汀的这个故事起名叫《劝导》或者叫《劝服》，就是一个错误，至少是文不对题。

因为这完完全全的是一个爱情失而复得，破镜重圆的故事。

这本书是简.奥斯汀身后出版的，不知这个书名是她本人起的，还是后来出版这本书的哥哥亨利.奥斯汀起的。

也许是作者和她的书的名气太大，根据这本小说改编的电影可能也就只好将就错，还是沿用《劝导》这个原名了。

简·奥斯丁笔下的爱情故事都是这种如同伦敦天气一样，隐晦的，藏着掖着，装腔作势，娇揉做作的风格。

之所以都这个味，就因为她是英国人，英国的很多小说，影视作品都这个味。

如果说简的6部小说中《傲慢与偏见》，《理智与情感》算是她的杰作，那《劝导》和《爱玛》只能算是很一般的平庸之作，凑个数而已。

难怪英国作家夏洛特.勃朗帝评价她‘’视角过于狭隘‘’，马克吐温甚至说‘’一个图书馆只要没有奥斯汀的书就是好图书馆‘’。

比我以上对她小说的评价狠毒多了。

明明是想有感而发地对电影评说几句，却扯了一通小说和l作者的事。

其实是想说，一部好电影，首要是得有一个好故事好剧本，在此前提下，导演才能有所作为和发挥。

故事的硬伤多，电影也好不到哪去。

电影的结尾，有一段这样的情节:情郎温特沃斯留下了一封对安妮表白爱意的信，幸好及时地被安妮看到了，左磨右蹭之后，安妮这时才知道了情郎还爱着自己，一番穷追猛赶，安妮终于追上了即将再次离开的情郎，两人激情地相拥在一起。

在情郎的臂弯里，安妮仰头深情凝视情郎，热切索吻，可情郎硬是久久不把他那高贵绅士的嘴贴上去。

此情此景，真是急煞安妮，更急煞广大观众。

作者和导演，都合着力这般坚决把裝腔作势进行到底，真让人受不了，吃不消。

最近一直看简.奥斯汀的作品，看了又看，看了又看不仅仅是剧中出色的服饰设计和温馨的家居摆设也好，还是英伦那种彬彬有礼的绅士魅力也罢，甚至是古典音乐的娓娓动听，以及美丽的大面积绿草地，还是城堡式的庄园文化，浓厚的艺术气息深深地吸引了我。

这部作品于我来说之所以与众不同，也许在于安妮细致的心理变化映射出了大部分女性所想，看第一遍的时候我基本上 整颗心随着男女主人公微妙关系的变化而跌宕起伏。

看到第二遍时，我深深地体会到了安妮如何一步步征服自己内心的脆弱，征服恐惧，征服怯懦，只听自己的心声。

我把自己置身其中。

我看到了有时候另外的自己，确切地说看到了人类的脆弱和不堪一击，反反复复地质疑昨日的意念，推翻过往的承诺，懦弱而不坚定，胆怯而畏缩。

当温特沃斯带着愤怒说道：“我希望我的妻子是有着某种个性的坚定，有着自己的想法，而不是胆怯和有意的懦弱，优柔寡断，听到某些劝导而畏缩不前。

”这一段话正是对安妮的泄愤与不满。

内心的坚定，内心的强大，忠于内心的那份真诚，才能在以后的人生道路上做最好的自己吧！

也许由于你的不坚定，你可能不会再有像剧中安妮般好运，失而复得，也许由于你的不坚定，你可能走错人生关键的一步，而后悔莫及，甚至是条不归路，或是不一样的人生。

也许荆棘，或是柳暗花明，那谁又知道呢？

既然如此，坚定地坚持自己心灵所想，那么即使错了，也无怨无悔吧！