三星半。
(有剧透)前几天在天桥看到中文版话剧海报,对题材有兴趣,但不太相信中文版的质量,就回来先看电影,这导致了我先入为主的错误,以为是一部悬疑犯罪片。
五六年前我看过一部忘了名字的电影,女主角得了阿兹海默症,痛苦之余,她好容易找到家人急事出门的机会,打算凭着自己之前写下的提示,艰难地去二楼浴室找安眠药自杀,千辛万苦找到提示,千辛万苦爬到二楼,忘了提示,下楼再看,再找到浴室,又忘了提示,再下楼去看,这次晓得把笔记本带上楼,终于找到药片,家里人回来了,自杀失败。
和这个不知是悲剧还是喜剧的故事相反却又类似,本片是一次精巧而成功的自杀——但一样绝望。
像我这样期待汉尼拔和高智商心理医生巅峰对决的观众注定失望,这是可怜的灵魂玩弄平庸的世人,巧妙地终结自己,同时也终结痛苦的尝试,我还是不知道这算是悲剧还是喜剧。
也许导演也有同样感受,所以在死亡场景之后,影片结尾的白雪、橙花、相互理解的两个人,如此温暖——只可惜他们失去了两个孩子。
主线完美且动人,看到很多人并不太满意男主角多兰的演技,我觉得至少合格吧,开始装出来的邪恶,到最后狡黠的诚恳,以及中间和小女孩打招呼的腼腆,和护士聊天时的孩子气,都有展现。
反倒是医生和护士两个人,在(应该的)职业性平庸之外,缺少一点情绪上的暗流涌动,毕竟他俩之间的创伤线,他俩因此面对男主角时候该有的情绪反应,以及他俩之间的暗流涌动,两人也基本没有表达,但确实剧本似乎也没给到机会?
总之,导致最后的救赎略显突兀。
结局让最初的犯罪预设如此讽刺,我不由得想,是舞台剧就更好了,更适合这样浓烈的情感——但目前这版中文版话剧肯定演不出来,至少我这个判断不会有错。
看之前没有太多期待,却收获翻倍的惊喜。
这种密室类型的悬疑剧一直都是我的心头好,这个改编自舞台剧的剧本非常有启发意义。
表面上是寻找一个失踪医生的故事,却在医生和病人对话过程中衍生出另一层故事来,尽管那也许是病人观想出来的。
首先,影片设定的环境在精神病院,然而多兰扮演的年轻病人却能思路清晰条理分明地诱导医生相信了他的“故事”,有点讽刺的意味。
究竟谁来定义病人?
如何分辨正常人和病人的界限?
病人的世界注定就是杂乱无序毫无意义的吗?
故事中对这层含义的阐述不算太丰富,却也足够引起我的思考。
在我看来,这个年轻人根本就不是个精神病人,只是个缺乏关爱的大孩子。
其次,影片借鉴了犯罪警匪片的模式,医生和病人的对话像在彼此角力,剧情的悬念接踵而来,再加上过去现在不断闪回的剪辑,令影片气氛变得紧凑起来,有点像奥斯卡影帝凯文史派西的《非常嫌疑犯》。
最后,多兰导演首次以演员身份出现在别人导演的影片中,表现确实不俗。
尽管部分场景有过度演绎的嫌疑,但整体来说拥有不少天才型演员的潜质,在一些细微的动作和情绪处理,相当传神而具有感染力。
「I'm the patient and you're the impatient.」「My job here is to be crazy. That’s why I get free bed and board Dr. Green. Giving you a straight answer does not fall within my mandate of lunacy.」「Forget about the truth, right? Who cares! Hmm? Ignorance is bliss.」 「That sharp, gritty taste in your mouth is the sand you've been sticking your head in.」
这几天正好在看《天才在左疯子在右》,以前也看过一些关于精神病的东西。
记得多兰在厕所里的哭,最后实在让人心疼。
开始可能有些混乱,到最后已经有了清晰的三条线。
也不知道从什么时候开始尽量去理解身边的每一个人,不以异样的眼光去看待一些事。
开场,文艺色调。
万人瞩目的歌唱者,人群中拉衣角的落寞小孩。
一半刷着蓝色墙面的屋子里,你起床走到窗前背手站立,你在想什么?
一个医生无故消失,而这个医生刚好和你很熟,所以你一定知道他去了哪里吧。
想要好好问你,可是你不好好的回答,嬉皮笑脸,说一些听不懂不搭调的话,来来回回都是大象这大象那。
你攻击护士,她太了解你,你也够了解她,戳的毫不留情。
你说的话,真真假假,甚至不堪,你在用你的方式讲述你的感情你的认真,你很清醒面对你自己。
他说你的智慧,很恐怖也很美丽。
一个小时,你玩了一轮游戏,中场休息,你在厕所里咬着指甲哼大象之歌,仿佛听到了她的歌声,泪没有落下。
然后满屏都是你的脸,双眼皮,翘嘴唇。
你说你刚才说的不对,他并没有很过分,他只是说爱你,可是你在他爱你之前就已经先爱他。
你只见过他一次,郊外大个子弹,大象轰然倒地,那一刻开始你就是那只大象,厚重的呻吟声久久回荡,泪涌出在皮肤上开出一朵花。
她是很有名的人,那些年给你的只有重复的不合适的礼物,然后她把安东尼送你,唱大象之歌给你,原来你也会做妈妈。
因为我是丑陋的。
在那个年纪我很知道发生了什么,但是并没有去做什么,最后才知道她连死也不是因为你。
你说五年的重复生活,不能再忍,每天只给一颗巧克力,那你偏偏就要吃三颗,这是你讲真话的交换条件,你成功了。
你看说明书看的好认真,你大口大口的吞了四块,就好像你特别爱吃的样子。
你要去死,没有人能拦你。
最后你对着电话里的他说,像是鳄鱼的哭声,我爱你。
刚看完《大象之歌》,有一种想提笔写几句的冲动。
其实我也不知道想表达什么,正如影片中主人公麦克不知道为什么而活着一样。
《大象之歌》是一部 2014年上映的加拿大电影。
影片虽归类为悬疑,可是悬疑只是它的手段。
导演用悬疑来抓住观众,让观众在探索与发现中慢慢体会影片所表达的那份社会人群的情感问题。
贯穿影片的大象是一种意象。
一方面,主人公麦克在8岁那年去非洲见从未谋面的父亲时,目睹了父亲猎杀大象的情景,那头轰然倒地的庞然大物竟留下了眼泪,当那双哀怨至绝的眼神望向近在咫尺的麦克时,便在小麦克的心里刻上了永远都无法磨灭的映像。
另一方面,法语“trompe”意为“象鼻”,也为“欺骗”。
大象的鼻子挡在眼前,就像人们自己躲在幻象之中,幻想可以忘却烦恼,幻想能够拥有想要的幸福,如影片中格林医生试图忘却失女的伤痛,并改善与现任妻子的关系等。
而关于“欺骗”,麦克有句经典的台词:她可以成为一个好妈妈,她知道该怎么做,她给了我希望,这是你给一个儿子最糟的东西,假如你不能做到的话。
麦克是身为歌唱家的母亲一夜纵情的产物,来到这个世界纯属偶然,没有一个人在期待他的到来,母亲除了给他找很多保姆以外,给不了别的。
可以想象,他是生活在一个怎样缺爱的环境里,以至于14岁那年发现母亲自杀而不救,漠然地在旁边唱着数大象的儿歌,无动于衷地看着母亲死去,后被送往精神病院接受治疗。
从来没有被爱过,所以,当一位医生用博爱的口气说出“我爱你”时,他立刻深深地爱上了这位医生长者,无所谓性别与年龄。
在得知永远也不可能获得爱的回报时,他的幻想破灭了,再加上精神病人与正常人之间那面不可逾越的墙,使那个孤独的灵魂选择了一种特别的离开方式,一种层层推进的游戏方式,让与他谈话的格林医生和观众一起逐步了解他,在大家猝不及防的时刻,他实现了他的最终目的,自杀,19岁。
在影片中,不仅精神病患者麦克有个可悲的人生,其他的角色也各有其伤痛之处,没有完美的幸福之人。
生活在这个纷繁的社会里的每个人,多多少少都会面临困惑、欺骗、排挤、不堪等状况,学会排解与释放是一门学问。
每个灵魂都是孤独的,当拖着一身疲惫回到家里时,不仅要卸掉脸上的妆容,更要直面自己的内心,安抚因伪装而疲累的心脏,让灵魂舒适地度过夜晚。
这部电影是一部低成本高质量的代表作。
整个影片的拍摄基本都在一个密室里完成,充分体现了导演与演员的功力。
在如今大片泛滥的时代,那些动辄多少亿的投资,依靠主演的俊脸,华丽的服饰,拼凑的情节,肤浅幼稚的内涵,以及无脑水军的推动来完成的电影,《大象之歌》无疑给他们上了生动的一课。
我愿意给高分,但它不值得追捧。
节奏不错,不疾不徐,引人入胜。
有着恋父情结和弑母罪行的精神病患者麦克爱上了自己的医生劳伦斯,劳伦斯因其聪慧过人也爱他,却只报以柏拉图式的爱。
绝望的麦克利用另一名医生格林助其自杀,成功了,同时也在有意无意间化解了格林与前妻的恩怨。
而这个自杀过程便是本片的噱头,所谓“猫捉老鼠密室揭秘”实在是故弄玄虚不值一提,想破脑袋提炼这句故事内核的人应该没怎么见识过真正高明的布局揭秘。
一头象,两头象,三头象,唱着唱着他就睡着了不过通过人物关系牵出的几层因果关系倒是真看点:麦克的身世之于其命运结局、麦克毁了格林的事业却给了他更有价值的人生启迪、事件前后格林对新旧家庭的认识与抉择。
大象的隐喻也很巧妙,有这样几层:象鼻之于性,trompe之于欺骗,濒临灭绝物种之于精神病人。
而这恰是本片的三个最重要的关键词。
最打动我的一幕发生在1:14:27,在格林的办公室里,麦克因回忆其父在非洲草原上猎象而作窒息状,但他迅速恢复常态,冷静地描述他与濒死大象之间的眼神交流,而此时镜头竟然离开了办公室,顺着医院的楼梯扶手下行,来到护士与患者聚集的“娱乐室”,那一刻每个人的表情都凝结住了,似乎同时听到了几十年前的枪声。
这种艺术手法让我挺震撼的,尽管指向的是一种谁都读得懂的情感,但镜头在那一刻似乎瞬间通了灵,不可思议。
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近来很不喜欢一直逼逼叨的片子,特别容易出戏,看着看着就想别的事去了。
这部也是,只怪开了头。
导致Micheal患病的心理依据倒不如医生的构建的有信服力,所以终了有种医者不自医反倒求助于病人的感觉。
不过也不能太教条化,这年头得个精神病哪里还非要个缘由。
看的时候一直在等着画幅变化,这也是多兰几部片子看后落下的病。
结果自然没等到,还在琢磨这次怎么这么中规中矩了。
看完才知道导演压根就不是多兰。
对于多兰没有很喜欢也没有不喜欢,只是觉得这人真是执着,同性,恋母情结与弑母文化走到底。
这部也是占全了,也难怪他会接。
我感觉多兰不管是导片还是演片,都会出现在我恰好的人生节点上,就比较神秘。
比如他杀妈的时候我也正在想杀妈的年龄和状态里。
再到后面的汤姆农场、世界尽头、妈咪这些……并且我觉得他还是能把原生家庭、精神病、死亡、破碎的心这些串联组合在一起并且不cliche,就是很不错啦。
大象也很有意思,一环套一环的单一场景谈话其实很难看下去,但我有点喜欢大象这个意象。
麦克爹在非洲和麦克母亲一夜情以后意外生下的麦克。
麦克八岁的时候第一次也是唯一一次见爹,爹就带他去盗猎大象,也是在非洲。
子弹出膛,我觉得就有点隐喻男的射精的意思。
大象濒死的眼神也是对少年的诅咒,like父辈制造的灾祸最终会由子来偿还。
对应上最后麦克故意吃花生巧克力自杀成功的脸部特写,大象也是麦克。
不受欢迎地被带到这个世界上,被父亲抛弃,被母亲不爱护的麦克,和大象一样无辜。
虽然前60分钟左右平淡得让人看不下去,但是最后30分钟足够抹平我心中的不满了。
我喜欢这种一切都在平静的湖面下暗涌最后喷出来糊你一脸的感觉。
自己的猜测在最后被推翻,编剧给了你一个意想不到的结局。
对啊,他离开了。
到达他的目的了。
迈克尔的脆弱显而易见。
或许护士就是担心他会寻机自杀才会每天向鹰一样监视着他。
他很聪明,让所有人听他的。
上帝给了他一张纸条。
他用这张纸条寻找出路。
恭喜他吧。
硬要把内容和题目扯在一起,大概就是最后他死去的时候那种达到终点的开心和那只大象的眼泪吧。
以及整部电影。
.....
这样的电影不如看话剧
看着有点像迷离药谎,但是结的比迷离要好得多
三星半。
最讨厌这种把气氛吊起来最后弄一个不知所谓的结局!
多兰的演技还是撑不起整部电影啊,如果男主是Edward Norton我可能会给五星。
剧作还不错(两个故事的嵌套,悲剧的重临),但多兰的表演撑不住这种冗长的对手戏,其他编导执行也比较一般。拍到童年的大象情结那一段,还是心有戚戚,似乎可以理解很多创伤都来自于那种生命早期所遇到的打击。
劳伦斯的设定看的不禁流泪,就该是这样的老男人,才让他爱之又不能触碰之。是父爱的寄托,是一切终极之爱的寄托。不要简单就说成是同性,爱是不可以如此简单划定的。就如同劳伦斯所说:我爱过他,只是不是用他希望得到的方式。这是没有办法的,人世间比比皆是。可是爱的产生,已经是奇迹。所以,死前心里也是甜的。他的短暂的一生是绽放过的,而你还在一天天腐朽,那些挽回不了的损失,永远都在。
戏霸
他像八岁时见到的那头大象一样,死的不甘心
拍得很美,小题大做弄虚作假就很无聊了……
演技太好了,演出了好多丰富内心
Xavier looks cute and talented.
多兰是晦涩的导演,是孤独的演员。大象是唯一会流泪的动物。一个人要有多爱才能体会得到孤独看得到妄想。
多给一星给男主演技了,这个psycho非常psycho。剧情和内涵实在…不过这让我反思,是不是把有心理问题或精神问题的人所有的行为都归结到他们的问题上也是我的问题呢?
3.5
看似寻找突然消失的医生,实则找到早已迷失的内心。泽维尔多兰好看得我舔屏!
突然对精神病患者感兴趣。
简直是多兰独角秀,他的脸真的太适合超大特写了,楚楚动人惹人怜。创伤男孩的自我了结。
7.0 多兰一个人就能撑足一部戏。一小时的时候的咆哮有点崩塌,为了多吃巧克力合理化的台词让结局太意料之中了。