当然就是一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步,一步一步。。。
的这样"before the devil knows you're dead"是虾米意思呢,还琢磨,是说人已经死了但soul还没有被take之前么,仔细想想好像也说不通。
搞不好又是从什么很偏门的著名小说里摘来的,只是凭感觉的话,这名字不好,无论有没有背景来源。
看起来像是纽约,但也不重要了。
重要的是那个破败的感觉,尤其在强烈的阳光之下,那种破败感透出一种宁静的气势,就像怎么勉力也阻止不了一点一点坠落的人生,支离破碎却还未彻底崩溃之前那点坚持。
霍夫曼,不适合这个片子,比伊桑霍克还不适合,始终觉得他应该去演喜剧,而且还是正儿八经的喜剧,不要搞什么古里古怪黑色幽默那一类。
虽然好像从未演过喜剧,但,就没人看出来这一点么。
不晓得是电脑问题,还是碟片,声效不大好。
演员,尤其是伊桑霍克演得很好,但总体来说,影片够灰黯的。
看后心里有点堵。
还不错。
霍夫曼又一次适时地出现在了一部变态的电影当中。
电影的情景设置有些不伦不类,但总的来说还是有很多故事可以挖掘,然而其中从各个主人公的角度倒序的方式实在有些低级,就像小孩子凑在一起掐着手指写数学作业一样。
总体来说,是一个部烂片。
我真的被提示时间的字幕搞糊涂了影片不断提示“抢劫3天前”“两天前”“当天”根据时间的提示,为什么两兄弟的母亲在抢劫几天前的部分中就中了枪进了医院?
不是应该抢劫当天才中枪么?
老馬有火 63歲仍可登峰造極Sidney Lumet 在2005年已取得終身成就獎。
他老馬有火,在1975年的《狗日下午》已拍攝打劫銀行,想不到於2007年63歲仍可拍攝打劫珠寶店。
此次打劫是他登峰造極之作,電影名字是《Before the Devil Knows You Are Dead》,不要忽視。
1975年的銀行劫案與今回2007年珠寶店劫案分別可大了。
相隔32年之後,今天美國社會可凄涼、悲慘得多,打劫的人已不是慣性匪徒、社會被遺棄的人,而是有規模公司的財務經理與他的弟弟,至於他們的對像卻竟然是自己親人的珠寶店。
誰還會說今天美國社會是太平盛世,生活逼人的情況不單只已去到多個家庭破碎,更去到父母兒子兄弟相互殘殺。
這樣古希臘式的悲劇,竟然在今天所謂世界第一大城市紐約出現,能不令人心寒嗎?
Sidney Lumet於晚年給我們看到美國這樣的一面,很具晨鐘暮鼓的意義,所以怪不得有美國影評人Roger Ebert採用日本的字眼,稱他為活國寶(仍在生的重要文化財)。
這部片在去年推出時,可惜被另一部相近的、由高安兄弟編導的犯罪電影《No Country for Old Men》蓋過光芒,實在不幸。
我個人意見,Sidney Lumet這部戲,比之高安兄弟編導的那部都更勝一籌,論社會意義、悲劇感染力、對家庭父母兒女夫妻的反思、劇本張力和趣味性,以及演員的表演,拿任何一個環節來比較都可以。
不能不說,這部電影勝在劇本,編劇竟然是個等了很多年機會的新人Kelly Masterson,他在大學唸神學的,對善與惡有深刻了解,人在向善而行的時候,惡的念頭會剎時間出現。
人一出現壞念頭,惡果便像滾雪球那樣,越滾越大,終於一發不可收拾,去到古希臘式倫常乖變的悲劇。
哥哥的妻子與弟弟在影片裡從來沒有碰面,也沒有甚麼劇情瓜葛,他們兩人之間其實無需生劇情枝節,但為了把這個家庭的悲慘程度推高到慘絕人寰的地步,妻子在無壓迫的情況下對丈夫說,她與他的弟弟有染。
在這宗案件中,弟弟連累哥哥已够麻煩,再加弟弟與哥哥有私情這個安排,似是令這個悲劇更接近希臘悲劇格式。
编劇Kelly Masterson弄這個劇本花了七年時間,Sidney Lumet才肯答應拍攝,可知這個戲簡直千鎚百鍊。
故事從多個角度來鈙述,而時間次序亦時常顛倒,令影片的趣味性大大提高。
電影片名來自愛爾蘭人飲酒時會說的話:「在魔鬼知道你死之前,願你已經在天堂足有半小時。
」我也跟著說:「在電影下片之前,願你已經在電影院看了。
」(完)
一个人去掉所有的做作,矫情和虚伪,他要怎么支撑自己。
故事并不重要,现实中的压力并不重要,他早也已经被无可救药的空虚按住,爬不起来。
汽车里两分钟的宣泄,一秒钟的惭愧,迅即冰冻的冷静。
安迪。
安迪就像那些被日积月累的委屈伤害进而麻木的女人一样,不相信的何止是眼泪。
扣不扣扳机并不重要,命是早就被解决了的。
安迪。
我还不至于去同情你。。
光看片名和海报还以为是部好莱坞商业恐怖片,尤其是那张海报,分明是在模仿《穿Prada的恶魔》的海报设计,也许是同样沾染上了"Devil"的习气,也许是制片方希望此片能"继承"前者口碑和票房双赢的成果吧。
不过该片确实从外包装到故事本身的面目都是像极了一部不折不扣的商业片,光鲜不同个性不同的兄弟俩同样手头紧到需要铤而走险,以改变炼狱般煎熬的生活窘境,于是想出了抢劫自家珠宝行的"高招",因为对它最了解,也因为会有保险补偿。
于是故事就以“抢劫案发”这一时间点为参照坐标,追溯之前、引述之后。
随着追溯和引述的展开,人物性情、行为动机以及导致悲剧方式的家庭内部的矛盾诱因都开始缓缓的显现出来。
如果不看介绍,恐怕很难想象这一叙事方式潮流化的电影竟出自83岁高龄的悉德尼·鲁迈特(《十二怒汉》、《热天午后》)之手。
不过,围绕"抢劫事件"逐渐隐现出道德"恶魔嘴脸"的恐惧和毫不妥协、绝不留情的片尾震撼都深觉大师功力。
这是个大师陨落速疾化的年代,扼腕之余能看到安杰·瓦伊达、悉德尼·鲁迈特这样高龄导演的新作真的是难能可贵,而且在高产之下仍能保持着圆熟的个人风格和选材上的批判力。
博客图文:http://ilm.blogcn.com/diary,15075345.shtml
虽然编剧为影片挽回点面子,但却掩饰不了它烂片的本性。
当然,看看解闷也是可选的。。。。。。。。
毫无疑问,这是一部典型的鲁迈特式电影!早年老爷子经典代表作<十二怒汉>和<东方快车谋杀案>,便体现了其对人物微妙心理刻画的功力.在本片中,这一点依旧得以发扬光大.Andy的果敢与直接,Hank的彷徨与唯诺,都被展现得淋漓尽致.此外,鉴于故事需要从多个人物身上来回转视角,为避免落入窠臼,在叙述手法上,鲁迈特采用了流行的多线叙事手法,并用时间差巧妙的将剧情串联,使得观影过程更为流畅,这样做的另一个好处,在于不同人物视角的切换,得以带给观众主观上的解惑快感,更平添了宿命感,加重了结尾的悲剧意味.比起<撞车>来讲,<在魔鬼知道你死前>更展现了多线叙事的精髓!顺带一句,我本来挺喜欢Ethan Hawke同学,不过这部片子嘛,不得不说Philip Seymour Hoffman,影帝就是影帝啊!力挺中......
网上看到这部片子,从两家影院的口碑相传到全美国风行。
很快电驴下来看看。
看来SIDNEY LUMET真是宝刀不老。
片中结尾30分钟感觉最精彩。
原来老爸也是个混黑道来的,亲手闷死大儿子,还目露凶光,毫不后悔啊。。
呵呵,儿子死的时候还喊着DAD,看到这里才知道原来他一直都羡慕这父亲对于弟弟的疼爱,而不关心他呢弟弟,ETHAN HAWK演得也非常出彩,一无是处的丈夫和儿子,却是个心底善良的老爸和朋友,情人。。。
其实大哥更像父亲,然而父亲却更喜欢弟弟。。
,弟弟却能得到哥哥所没有的,比如父爱,和哥哥老婆的爱。
真是可悲啊。。。
让我想起最近,刚看过的日本影片《摇摆》,同样是兄弟之间复杂的感情。
钱只是一个部分, 影片用抢劫做线索。
我看到全片确实透出深深的对家庭,对情谊的渴求。。
总之,强烈推荐
It&#39;s a fucking boring moive &amp; I really hate it
精彩的情节
这个海报.......这跟热天午后是神马关系?
有料的故事,很好的讲故事方式,但看得我昏昏欲睡。。。。。
看梗概似乎有点意思,但其实发展的剧情真的一般,并没啥神转折,只有慢吞吞和压抑。
一星给我的男神伊桑 另一星给剧本 可惜拍的太拖沓了 我一度就差点睡着了 硬挺着给看完了
三星半,伟大的西德尼吕美特,最后一部作品也是如此老辣凌厉。举手投足的拼接中,就拆解开了表面光鲜的家庭内里,所有的人都逃不出黑色的宿命
总觉得没那么紧张
看前面觉得无聊,有点学低俗小说的结构风格,但是蹩脚。看到后来还是有点想不到。总的来说还是OK的,缓缓推进,三星半!
不怎么样,没有达到预料的效果,托梅还凑合
Don&#39;t trouble troubles even trouble troubles you.
看过的结构最故作的电影。即便有影帝的演技在,也拯救不了。
无聊
再好的演技也扳不回来
荒唐一家人的相爱相杀 玛丽莎·托梅惊艳开场....
吕美特遗作,少有的未采用线性叙事:例如多线程多视角以及打乱时间线等,却依然如同他旧有的风格那般刺骨的犀利;就如同一把手术刀,精准地解剖开这个家族光鲜的皮肤,把那些无比腐烂的肌理展示开来;人性在欲望中沉沦,黑暗而绝望,毫不妥协。
失望失望 非常失望,导演大人,您教我失望拉
怎么会看了以后很同情老大,最离谱的就是老头
人总要为自己的所作所为埋单
好像很久前看过,不记得了