蝙蝠

是个吸血鬼片也是枚不折不扣的Cult片，电影内容极其黑色怪诞，有血浆有裸露，话题上一点都不差。

如果把《蝙蝠》跟《暮光之城》、《生人勿近》放在一起，它们又代表了吸血鬼片在近年的强势回潮。

有情爱纠结，有低龄趣味，有冷感十足，特色不一。

这是朴赞郁第一部在北美院线发行放映的影片，由焦点公司经手，有人也把它跟《色，戒》相提并论。

实事求是来讲，女主角金玉彬在身板体型以及不少角度上确实跟汤唯非常相似，男主角宋康昊也有露点牺牲，更有关键的打麻将和床戏，相同点未免太多了些。

然而这部电影谈情说爱的方式可能会让很多人受不了，两人铸成大错后更被心魔玩弄于鼓掌之间，互相伤害跟折磨，无休无止，让人看了很不是滋味。

总之，朴赞郁尽兴地玩，忘乎所以。

比起老友奉俊昊那部能让多数人击掌叫好的《母亲》，想对《蝙蝠》说声喜欢确实没那么简单了。

诡异的吸血举动、阴魂不散的亡灵，它的反常规操作会让观众难以忍受刺激，疲于应付。

当然，《蝙蝠》也有灵光一现的佳句华章，穿鞋、飞行、败露以及求死，完全属于只有朴赞郁这家伙才能做得到的点子。

可组合成一部电影，整个影片还是不对味。

《蝙蝠》不是一部破除传统的东方吸血鬼片，它还有文学著作的改编基础，朴赞郁加入自己对宗教和人性阴暗面的思考，不忘来点黑色幽默，充当调味剂，综合起来这部《蝙蝠》就真的一言难尽，无法用商业或艺术的标签来划分。

还好美国影评人对朴赞郁的才气还是赏识不已，说明白点就是无破不立，比起一部温吞电影，我倒能接受接受《蝙蝠》的肆意妄为。

如果能把玩心太重收敛一些，朴赞郁依然是个充满创新才华的实力高手。

【南都周刊】

鞋好像故事的真正开始应该是从鞋开始进入主题的，这之前都是为了鞋的出现而做准备，我一直在想这鞋代表着什么寓意是爱的第一步，还是欲望的第一步，还是冲出困笼的第一步，还是路的第一步是恨的开始，还是欲望的终结，是象征一种选择还是代表着一种放弃我想知道导演要探讨的问题到底是什么？

难道真仅仅是一部以西方吸血鬼为噱头而夺人眼球的一般惊悚片吗？

真的不是因为导演，也不是因为男演员的出色，我才看第二遍的如果说我想着第二遍的有原因的话，那归纳起来只有两条，一个是女主人公的眼神，和我带着的那些的疑问女人公的眼神是勾起我看第二遍的欲，她就像那双鞋，穿在了我的脚上，然后开始了路的第一步但导演的思路太杂了，我也许看到的仅仅是冰山一角，却还不到一角的十分之一一个拯救别人的神父，发现现实中不能拯救死去的病伤身体和病痛的灵魂，他便去要像耶稣一样殉道，可是一个意外他却成了吸血鬼，成了一个需要被拯救的人一边是神的旨意以拯救世人为己任，一边是靠被拯救吸人的血而实现永生这就像我们现代的人一样，一边是理想一边是现实，我们要为理想而奋斗却又要在现实中煎熬，这种如其说是反抗，从另一个角度却可能是挣扎有时候，我看到主人公的眼神中更多的是种无奈的挣扎这让我生出了这样的疑问：是耶稣拯救了我们，还是我们拯救了耶稣我们一生为之苦斗的为之争取的是什么？

是爱还是满足欲望泰珠的出现好像给了我答案，一个欲望被压抑的女人，一个压抑中忍耐了很久的女人，以爱的方式，以自残的方式，以羞耻养母来满足欲望的女人，一个欲望被一段时间无限释放的女人，最终却一度在欲望的歇斯底里中被欲望所伤害，你说她开始就爱尚贤牧师吗？

还是欲望因自我的弱小不能满足却仅仅因为吸血鬼的强大能够被拯救而对牧师的依靠和利用？

从泰珠最初人性被压抑的表现和之后被拯救之后的欲望释放前后叛若两人，这是不是导演想对我们说这就是欲望折磨下的人的真实面貌,说是一种报复好像能说的通，说是一种宣战也并不为过报复，是反面的，报复总会有回报宣战，是正面的，是对不公平的宣战，老婆婆因爱子的名义而对她的伤害她记得，一个警察局长对她的欲望挑逗她记得，一个总以爱老婆作为口头禅的男人而和她发生关系的人她记得……这一切都会成为她仇恨的记忆。

但她和牧师是不一样的，她因失爱而恨，因不懂爱而恨，又因为不懂爱而不会爱，于是报复变成了无休止的欲望放纵，没有了止境。

但泰珠又像是牧师尚贤的欲望一样，当理智战胜不了欲望时，欲望就变成了占有，所以泰珠对牧师说的那句话极具哲理性：杀了我和救了我都会让你后悔。

这句话一针见血，把人类的那层对欲望的矜持和放纵的那层外衣拨得精光，这正是人类情感的矛盾之处，爱着、恨着一边是道德，一边是欲望。

欲望因道德所困不得冲破，挣扎。

又因欲望所动突破道德约束而反抗。

于是欲望的画面就出现了，首先是个自我的私欲，你看警察局长和朋友的老公在老太婆躺在病床上时说的是什么？

“我不能喝酒了”“我也不能打麻将了”便知道他们原来关心的是自己的生。

这不是爱也不是拯救，我想这都是导演想告诉我们的。

如果说男女主人公一个是欲望的压抑一个是欲望的放纵，一个是因意外变成吸血鬼，一个却是内心中甘愿变成吸血鬼的代表人物的话，至少他们都是被压抑的，因压抑而放纵的，因压抑而反抗的抗争中的人。

那人背后的站着的却是吸血鬼那老太婆。

你看在泰珠榨果汁的时候，是不是有一滴血滴入了果汁里？

在喝了滴血的果汁之后，老太婆的手却无意间动了一下在老太婆划字的时候，你注意到她的指甲了吗？

这几个小细节足可以证明，她也将是一个吸血鬼的化身。

不过导演借老太婆更像在我们面前点出一个惊人的真相：谁才是真正的吸血鬼。

是制度杀人还是以爱的名义来剥夺别人的被爱的权利而杀人，这可能才是我们要探讨的问题但不管怎么说人类的欲望就像结尾的红色海洋一样浪潮汹涌？

人类的爱的价值是不是要以死亡来得到永生？

这话题永远讨论不完也许就像结尾的那只鞋一样要么是路的开始要么就是路的终结末了想说的 韩国电影真的走到我们前面了，他们的电影已经在探讨人的终极问题，而我们的有一些片却在古装里玩乐取闹

幻想，宗教，犯罪，爱情......众多元素混杂在一起后依然显得干净利落。

充满诗意的画面，隐喻的道具，相互吸血的cult桥段也成了爱情的意喻。

我只看了一遍，我没法认认真真的做出满意的分析，也无法写出满意的评论。

我相信我会看上不止两遍。

鞋子，见证了爱情他们爱情的起步，在结尾烧成灰烬的他们，鞋子掉落，摆成行走的形状，面朝大海，面朝升起的太阳。

充满悔恨与恨意的他，在得知杀死康友的真相后，杀死了他心爱的女人，却在最后一刻又后悔了。

他喂他自己的血，待到她复活后，说了一句：生日快乐。

这是她从出生到现在第一次有人祝她生日快乐。

结局的她，像个小女孩似的撒娇，藏在太阳照不到的地方，直到最后她知道没有折了，陪他一起面对死亡。

这不是贪生怕死，只是小女孩的撒娇。

仅此而已。

......每一个场景都那样精致，人性让他们从天使堕落为恶魔，爱情，又这个给了他们罪与救赎。

如此扣人心弦，又不失娱乐性。

这样的电影，不单单是艺术工作者会去研究，任何人都会为此电影着迷的。

为啥朴赞郁片子里的妞我个个喜欢！

《我要复仇》的裴斗娜彻底摆脱了我心目中的脑残形象，让我幻想很久如果我遇上这种妞会怎么被她上了……《老男孩》的姜惠贞一脸天真，但是笑起来也是妩媚丛生……《亲切的锦子》李英爱大御姐让我从头爽到了脚，让厨子和大夫都去死吧，复仇女神才是姐姐的王道……今天看了《蝙蝠》，我被金玉彬萌得一塌糊涂，小眼睛眨巴眨巴就知道她一肚子坏水，但是又一脸无辜，好了，妞，我知道你是无辜的，让我一起去死吧……《我要复仇》傻小子去执行了荒诞无比的绑架计划，尸沉湖底，也算是场轮回报应。

《老男孩》老爸剪断了舌头，精神完全崩溃，生命除了罪恶已经不剩下什么……《亲切的锦子》不论是变态老师，小正太，还是老警察都统统被锦子征服，除了毁灭似乎没有什么更正常的结局……《蝙蝠》除了化作阳光的灰烬神父还能有别的选择？

OMG，可恶的女人……你就是个有罪的男人，就算你生活平平淡淡，懦弱无能，你脑中疯狂想法让你有了比性高潮还爽的感觉你爽完了还那个逼样你又能怎样……你想我怎么这样，这也太他妈变态了我是不是有些问题你自我忏悔内心斗争个不停偶尔把想法表达出来，周围的人都说你原来如此闷骚……知道你遇见了那个女人……总是有那么一个妞，外表清纯可爱，瘦弱面带病态，能看得出来她的生活是有不堪回首的过去，你一见她就像是贾宝玉见了林黛玉，我靠，这个妹妹我他妈的好像在哪见过……往往就是这个妞主动进攻，你面对她全无招架之力，你们嘿咻完了你一边喊着真他妈爽一边心里琢磨着我怎么这么快就射了……你听完了她悲惨的过去，充满了怜爱，你像是个圣人一样和她做爱，你终于看到了她久违的笑容，你太他妈的伟大了，你做的不是爱，是救赎……姑娘展现出以前不曾有的魅力，内心坚强澎湃，你把这些归结为你自己的功劳……你的性能力从你身体中逐渐释放，你都惊讶你居然如此牛逼……这时候姑娘突然给你一个转变，她告诉你其实我不需要你，你走吧，姑娘说我玩完了……你慌张，你惶恐，你痛不欲生……你发现一个事实其实不是姑娘需要你，是你需要姑娘，你离不开她。

你发现其实在你见不到姑娘的时候她的心还是没有从以前的伤痕中走出，她爱是她，可爱的笑容下扭曲变态，根本不在乎你的感受，她开始冷淡你，而这时你开始抽风……你问自己，我是不是爱她，就是答案是否定的你满脑子还是她，你除了屁颠屁颠地跟着她你别无选择……她还是不搭理你，你恨他恨得咬牙切齿，你也预感到了继续跟这个姑娘在一起一定不会有好下场，你下定决心分手，可是你见到她除了支支吾吾地说：我是真的爱你，你真他妈的说不出来别的。

她更漂亮了，她独立，她知道她要做什么。

她告诉你不要管她，她还是背着你玩点自残的事情，你当然看不下去，你怎么能看着她这样，无论如何你要跟着她，你甚至觉得她搭理你都是对你的施舍，没准过了几年你才会突然明白，其实她也离不开你。

疯了，全疯了，你的爱变成了偏执，你知道不会有结果，你隐约感觉除了毁灭不会有别的结局……那么……就在一起吧……你现在唯一能理直气壮地说你不曾后悔，是啊，你怎么能后悔呢，她就是你的欲望，追逐她她的过程你生命充盈得都快荡漾了出来……所以别他妈说红颜祸水，她还是她，她一直就是她……除了玩不起没有别的……去看看阳光吧……

今年头几个月，韩国电影的表现完全不值一提。

大钟奖的那口破钟甚至都敲不动，原因是有提名资格的影片数量太少了。

还好随着朴赞郁和奉俊昊各自电影的上映，人们惊喜地发现，韩片的实力依然强盛。

最出色的一部无疑是奉俊昊的《母亲》，但朴赞郁的《蝙蝠》一样值得相同篇幅的用力推荐。

宣传时候，《蝙蝠》被认为是韩国版《色戒》，戛纳电影节上的声音主要集中在“更多床戏、更多血浆”上面，也有评论人士说影片是“没底弱壳”（mediocre）。

虽然反应两极化，不过还是拿到了评委会奖。

男主角宋康昊是影坛一哥，他没有梁朝伟的电眼，不过有一张亲和的大饼脸。

女主角金玉彬是新人身份，脱得大胆，人物性格古灵精怪。

由于文化背景差异，东方的吸血鬼题材近乎绝迹，有的也是被拿来开涮。

韩国目前是个基督徒众多的国家，本土电影人敏锐地捕捉到这一点，进行有针对性的大胆创作，影片涉及了教会、牧师、祷告、受礼等宗教元素，故事讲的是一牧师主动参加活体实验，生命垂危时输血抢救，结果被包含有吸血鬼因子的血液给救活了，堕落成一名吸血鬼。

影片讲的是吸血鬼，但呈现的效果非常之妖。

你可以说朴赞郁玩得癫狂过火，里头的荒诞、怪异和不真实更会带来一种难以名状的复杂感受。

深夜里，女人光着脚在街上奔跑，男人从背后迅速跟上，冷不防把她的身体提了起来，褪去鞋子，再把女人放到了自己的鞋里面。

镜头不过半身，完全跟从人物的脚。

努力回忆了下，这大概是我在今年见过最温柔且有诗意的情爱场景，心头一暖。

这时候的男人已经具有了吸血鬼的超能力，他带着女人在屋顶上跳跃腾飞。

看多了港片的吊威亚，《蝙蝠》的飞行可以用非常规和非主流来形容。

女人视角的愉悦、两个人的关系变化，这些都让飞行产生了奇特的魔力。

看完这个电影，你反倒会觉得情欲不是太重要。

一句简单的祝你生日快乐，一个面向大海的超级结尾，《蝙蝠》都有办法让你的神经为之一震。

你见过吸血鬼躺在面包人的病床下，含着输液管吸血的放松姿态么？

或者男女做爱时，他们身体间夹了一个流着涕水的鬼魂。

《蝙蝠》有太多致命的噩梦形象，但不是把人吓破胆的那种。

电影有很大一部分灵感来自左拉的小说《红杏出墙》，偷情男女难以忍受杀人后的内心谴责，眼前出现幻觉，鬼影重重。

朴赞郁说了，这种最坏的念头落在神圣工作者上，更能实现恶魔的本质。

牧师贪恋友妻、吸血杀人，当真是万劫不复，堕落的他投向了撒旦的怀抱。

人如何面对生命和心灵的阴暗一面，这才是《蝙蝠》要说的。

【东方早报】

　　标题：影评：《蝙蝠》：罪恶与人性的解读　　■ 入评理由：韩国国宝级导演朴赞郁“复仇三部曲”后又一力作，62届戛纳电影节入围影片。

　　■ 片名：《蝙蝠》　　■ 导演：朴赞郁　　■ 主演：宋康昊 金玉彬 申河均　　■ 上映日期：2009年4月30日 韩国　　■ 读家：宋绪新　　■ 推荐指数：★★★★★☆　　■ 一句话点评：一个吸血鬼偷情的爱情故事，一个关于罪恶与人性的另类解读。

自从听说朴赞郁下一部作品叫《蝙蝠》开始，我就一直很期待。

前三次人性与血浆的纠结让我对“仇恨”这个词所代表的含义有了更深刻的理解，不知道这回的拧巴能给我带来什么样的惊喜与快感。

从网上下载了《蝙蝠》，看过之后，不禁为自己鉴赏能力有限而感叹。

一方面，是语言障碍的原因（英语还能听明白一些），我在看电影的过程中很难有精力注意朴赞郁的镜头语言，大部分的精力都花在了看字幕和理解相对难懂剧情上，思考着主人公为什么要那么做，看过一遍之后知道自己错过了很多意味深长的镜头，不得不再跳跃着重新看一遍全片；另一方面，电影主要是在探讨人性与罪恶之间的关系，但是其中在人性面对罪恶的动摇过程中，一些细微的情绪转变与潜台词都是通过演员不易察觉的表演变化体现出来的，如果不是在一个类似于电影院的密闭、黑暗的环境下集中全部精神，很难把导演所发出的的全部信号都得以完整接收，这也是我这部电影看了第二遍的另一个原因。

说实在的，如果要想把这部电影比较完全的理解透彻，像我这样的一般观众应该看二到三遍，第一遍了解剧情，欣赏演员的表演，体会电影所要表的思想内涵；第二遍关注导演电影风格的体现，比如镜头的角度、衔接与剪辑，更深一层的体会导演赋予这部电影的深层含义，以及理解在第一遍观影过程中没有明白的那些意向所体现出来的现实意义；第三遍注重电影配乐在影片中的作用，体会导演与演员的呼吸，察觉拍摄过程中整体气氛的逐渐变化。

《蝙蝠》讲的是一个吸血鬼偷情的爱情故事，只不过这种偷情被赋予了某些道德层面上的借口，给这种罪恶找到了合理性的解释与情感的开脱，从而使这个故事显得格外的凄美与动人。

宋康昊扮演的是一位想拯救人类的神父，想消除疾病给人类带来的痛苦，他在一次自愿加入某致命疾病疫苗试验过程中，感染了病毒，和他一样感染该病毒的其它500人都死了，他却在不知情的情况下输了吸血鬼的血，奇迹般的活了下来，可是能让他继续活下来还有一个条件，那就是要不断的吸食别人的血，但是他人性的良知告诉他不能犯罪，幸运的是，一个自愿献血的神父与一个卧床昏迷的病人成为了他事物的来源，就这样，一个带有人性的吸血鬼就这么诞生了。

宋康昊奇迹般复活的消息在他回到小镇之后引起了轩然大波，大家都奉这位神父为神灵，都想让这位神奇的神父为自己生病的亲人祈祷，以使他们早日康复。

在宋康昊为一位申河均扮演的“药罐子”祈祷过程中，发现他们原来是小时候的朋友，于是在申河均母亲的热情邀请下，他经常到申河均家做客，打打麻将，期间和命运悲惨，没有经历过真正爱情的申河均妻子金玉彬渐生情愫，二人在享受偷欢快乐的同时也被这种背叛行为的罪恶感折磨着。

在宋康昊主动告诉金玉彬他是吸血鬼后，二人的关系起了微妙的变化，宋康昊想带着金玉彬远走高飞，而金玉彬却想利用宋康昊把经常欺辱自己而且无能的丈夫，申河均置之于死地，在一次故意安排的钓鱼活动中，宋康昊把申河均推到了河底，并用大石头压住他，不让警察发现，本以为从此二人可以没有障碍的欢度二人世界，没想到他们内心的痛苦其实是有增无减，因为他们总是不由自主的幻想着申河均湿淋淋的身影在他们身边游荡，无论他们在吵架，还是在同床共枕，甚至两人在做爱过程中，身体中间也夹着一个申河均。

在一次疯癫的吵架之后，金玉彬无意之间把她利用宋康昊杀害申河均的真相说了出来，致使宋康昊非常愤怒，在申河均母亲面前掐断金玉彬的脖子，一股鲜血从金玉彬的嘴角流出来，这时候宋康昊人性的情感使他追悔莫及，他不想看到自己深爱着的爱人就这样死在他的面前，于是他不顾一切，割腕放血，想让金玉彬能够喝到自己的血进而复活，他成功了。

但是喝到宋康昊的血也使得金玉杉感染了那种病毒，必须不断的吸食人血，从此金玉彬不断用杀人的方式获得人血。

一次麻友们在申河均家打麻将的过程中，申河均被杀的真相被全身瘫痪申母揭露，金玉彬大开杀戒，人性已经荡然无存，面对这一切，宋康昊非常纠结，一方面是自己为了爱情救活了自己的爱人，另一方面，这种无法原谅的罪恶也是他一手造成的。

最终他选择了人性的灵魂，抛弃了人性的肉身，带着爱情与自己亲密的爱人拥抱着迎接那火红并且致命的阳光，二人在日出之后化成两堆灰烬，唯一留下的，是那双见证了两人爱情的皮鞋在阳光照耀下显得无比的漂亮。

本片在色彩运用上，基本上可以说是自杀式的大胆。

黑、白、红充满着整部影片。

“黑色”代表着压抑、绝望，是宋康昊眼中世界的颜色，本来抱着拯救全人类思想的宋康昊，自从成为吸血鬼之后，在欲望的不断使之下，内心中希望被残酷的现实赶走，他周围的人虽然都披着一身人皮，但是背地里却都在干一些见不得人的勾当，申河均和他的母亲欺辱金玉彬，以及经常到他们家打麻将的麻友们背后的故事就是这一点的集中体现；罪恶感与人性不断的斗争，自己也在偷情与后悔之间不断挣扎，他与金玉彬在医院偷欢开始之前，不断劝说金玉彬这是他们的最后一次，以后不要再来了，这表面上是在对金玉彬劝导，实际上是对自己的祷告，“神圣的主啊，请宽恕我的罪行吧”。

“白色”代表着重生与希望，是重生后金玉彬眼中世界的颜色，起死回生的金玉彬在恢复正常后做得第一件事情就是唱着歌把屋内本来是深色调的墙都粉刷成白色，并在屋顶装上无数盏白光灯，这是一种对自己重获新生心情的释放，看到了白色，她就对自己未来的生活充满期待与兴奋。

“红色”是鲜血的颜色，是两人之间爱情的颜色，用一部时下很火的美剧片名来形容这种爱情再合适不过——“真爱如血”。

两人感情每一次的重大变革都是通过鲜红的血来表现的。

当金玉彬看到宋康昊躺在地下从输液管内吸着病人的血时，她知道了宋康昊是吸血鬼；当宋康昊杀死金玉彬后，也是从她嘴角淌出的一缕鲜血，唤起了宋康昊对爱情的留恋；最后两人面对大海，等待红日的出现，当鲜红的太阳从海平面渐渐升起时，海水也被这鲜红的太阳照得成了血海。

从整部影片的效果上看，这种大胆自杀式的尝试，非常贴切的反应了导演所要表现的剧中人物的精神世界，是整部影片烘托气氛过程中一个极为闪亮的一笔，极具朴赞郁的电影风格。

据说朴导演对这部近作的满意程度超过了以往他的任何作品，而本片也因其情欲场面被冠以韩国版《色戒》之名。

事实上《蝙蝠》的尺度根本无法同《色戒》相比，唯一一个有些竞争力的画面就是片尾宋大叔的那次露点。

脱胎于西方吸血鬼的故事，本作里的男女主角的吸血鬼形象却与传统中的那些同族们大不相同，虽然也都有着不可思议的能力，虽然也必须靠吸食血液来维持生命，虽然也可以通过自己的血液来发展成员，但给人的感觉就是区别甚大。

病发时口吐脓血、浑身水泡的样子很恶心，根本不能跟西方吸血鬼那优雅而又危险的气质联系在一起，虽然男主角也很儒雅，女主角也很危险……与“复仇三部曲”相比，《蝙蝠》带给读者的刺激也许并不大，剧情方面标新立异，却远没有复仇系列那样给人以残酷的震撼；然而它所探讨的关于人现实与内在的那些矛盾，未必就没有复仇系列那样来得深刻。

区别在于，复仇系列将残酷完全暴露出来，就是要让观众感受主人公的痛苦；《蝙蝠》却不同，它反而是在用幽默的手段淡化观众的紧张情绪，被反复玩弄的，却一样是那个说不清道不明的道德问题。

一直把朴赞郁的复仇三部曲奉为经典的暴力美学电影，无论是杀人手法的残忍，复仇计划诡异，还是镜头的唯美，场面的血腥都相当的极致，到达一个颠峰。

《蝙蝠》同样是一部充满了血腥与杀戮的作品，与复仇三部曲所不同的，电影故事情节加入一些神幻的元素。

男主角是一位神父，在一次实验中奇迹般存活了下来。

众人认为神父是具有神灵体质才得以存活下来的，奉为神人加以膜拜。

其实是神父感染了不明血液才存活下来，导致身体上发生异常的改变，要通过吸食人血来维持生命，害怕见到阳光，在吸血后身体变得异常的强大，能飞檐走壁，力大无比，听嗅觉敏锐。

这似乎就是我们传统意义上认定的吸血鬼。

神父，通常是一个教堂的负责人。

神父除了要主持弥撒及婚礼外，为垂危者祷告、告解甚至驱魔也是神父的职务。

而吸血鬼嗜血、吸取血液的怪物的意思，是西方世界里著名的魔怪，之所以说是魔怪，是因为他处于一种尴尬的境地：既不是神，也不是魔鬼，更不是人。

导演把神父与吸血鬼这样两个对立的角色叠加一个人物身上，所折射出矛盾是令人难以想像，既博爱而又血腥。

男主角在精神上依然像神父一样进行布道救世，但为了存活下来必须吸人血，为了不伤及无辜只能在病房内吸食病人的血液维持生存。

当男主角遇上了那个在家不断受婆婆、丈夫欺凌的女主角时，俩人之间发生了奸情，他想拯救这个不快乐的女人，杀掉了女主角的丈夫，为了让女主角复活并把女主角也变成了吸血鬼。

而女主角在变成吸血鬼后，基本不在受神父的控制，对路人、医生、麻友展开了疯狂的厮杀。

男主角对于吸血鬼、神父这样双重身份令他万分纠结，一边要恪守神的旨意一边又放纵自己的情欲。

他背负着神的名义偷偷在病房内吸病人的血，为了打破自己在别人心目神话地位强奸了他的仰慕者，他不想满足师傅的愿意让师傅成为另一个吸血鬼杀死了师傅，他为了让麻友存活下来伪装了吸血现场，为了制止女主角继续杀人的行为只能将其毁灭。

正像女主角杀人后对男主角说的“杀死我或者救活我，你都会后悔” 。

神父最后只能选择在空旷郊野外与女主角相拥，暴晒于阳光下，灰飞烟灭，那一幕凄美而令人叹息。

蝙蝠，看完了。

开头这一部分，其实信息量很大，但影片没有用高速剪辑去输出信息量，而是用跳剪去隐藏信息量，有意思…这个女主是真的像汤唯…难怪分手的决心就找汤唯了…前面铺垫的细节，后面都有展现，例如女主角的足茧。

没懂抽自己的腿是在干什么…宋康昊国民演员，倒是没有汤姆汉克斯那种只演正面角色的架子。

这有病不说，不会被误会为是艾滋吗…朴赞郁总喜欢加一点幽默，砸路灯那里哈哈…扎自己…太狠了…朴赞郁是真的爱炫技…奇观，人物复杂度，镜头，都很棒，情节差一点。

我靠，这么一大堆情节，就是为了生日快乐梗…快看完时看了眼豆瓣，发现居然还有原著，然后看了眼原著的豆瓣条目，就被简介剧透了…总感觉这个故事后面写飞了…我也不喜欢这种最后落在某个伏笔上的结尾。

剧情特疯特飞，但节奏非常缓慢平静，我是觉得怪怪的…5分。

艺术冲击力太强了 我有些失语他们的爱情是皮鞋 鲜血 蓝裙子 朝阳神父处在至善与至恶的极端矛盾点上以救赎之名杀戮对伊芙琳的保护是他最后的善良他最终在群众面前撕下了伪装有着厚厚足茧的女孩说：“我不是一个害羞的人”在爱情是 在人性不是她坦然面对自己的欲望抛弃一切纲常伦理穿着蓝色的裙子去赴情人的邀约尽管万般不甘最终抱紧自己的爱人穿着他的皮鞋在阳光下化为灰烬死了就是死了 不会在地狱相见爱情是救赎 亦是毁灭又或许根本不在讲爱情