这个电影算不上科幻片,从一口唾液里得到的DNA就能一小时造一个有逻辑思维的克隆体,他这么说,我们就这么看,故事背景而已,不追究了,但,这会导致这部影片在市场上存留的时间很短。
除此之外,萨拉得了什么病也不说,只说是绝症,这就离了个大谱,我曾经夜里接诊了一名熬夜打麻将的病人,他自述来医院之前吐了一脸盆子血,我是B超医师,不负责看病,在我的机器里,他很正常,正在做B超,他起身又吐了一口,把我工作服也污染了,可是他一点都不疼,他唯一担心的就是失血过多,精神也挺好,这样的病人,我们是不是首先考虑消化道出血,凝血功能障碍,拿出点技术治一治。
医生一点法子都不使,直接就说死亡率98%,让人家选墓地,办后事,克隆自己,我很难跟着剧情也变得思想简单,我脑子还停留在“要不要换个医院看看”,那边克隆人出来了,咱国内现在做个CT都没有这么快拿到结果的吧!
出来了,能走路,会讲话,懂礼仪,就这质量,就这速度,萨拉她一个没工作的人能支付得起?
我说她没工作是没有证据的,仅仅是因为没见到她上班的情节,从她的穿着和日常判断她可能没有正经职业,或者就居家办公那种,总之,不像有钱人。
说回电影开头,开场的那对倒霉蛋,我瞧着像 提奥·詹姆斯(Theo James) 演的,就是分歧者中four的扮演者,当我去百度百科查看时,显示扮演者是西奥·詹姆斯,而且下面的电影作品就只有《双重躯体》这一个,在提奥·詹姆斯的百度百科栏里也确实没有《双重躯体》,好玩儿,但是,我觉得这两是一个人。
扯远了,说电影。
开场的一幕,我一点迟疑也没有就知道先动手的那个是真身,你想啊,真身跟自己的克隆体决斗,明显更理直气壮啊,那克隆体生来就接受被销毁的命运,一半不会比真身的求生欲更强,嘿,影片把真身演死了。
有一点是值得肯定的,萨拉在刚开始接受格斗培训的那个不协调劲儿很真实。
看过的朋友对影片结尾那个萨拉怎么看?
她是谁?
没看过的朋友也可以在最后几秒钟注意一下细节,比如:观看赛制母亲和丈夫,碎屏的手机,彩色隐形眼镜,变形的汽车,停车后的哭泣,继续支付的抚养费…… 我有两种猜测,一种是萨拉的母亲和丈夫参与了投毒,帮助自己喜欢的克隆体毒害了真身,克隆体使用了真身的手机,因为不会开车所以把车子装的不成样子。
一种是萨拉知道了母亲和丈夫参与了投毒,不得不装作克隆体继续生活,所以她不想搭理丈夫和母亲。
我倾向于第二种。
不管是哪种结局,我都忘不了剧情中克隆体说自己受不了萨拉母亲的过度关怀,也开始跟萨拉的丈夫没有共同点。
就是这一细节让我感觉是克隆体主动选择离去的,她出境了,去到很远的不会相遇的地方。
因为真身还可以继续克隆,而克隆体不可以再科隆,因此,两人分开是对两个人都好的结果,像双胞胎一样活着。
有一说一,我对这部影片有一点失望,双胞胎小女孩出现的时候,我以为她俩要推翻政策,打破制度,从此像双胞胎一样生活,有共同的喜好,成为这世上最亲的人,当我还沉浸在这种喜悦中美滋滋时,真身已经顿顿顿的喝下了克隆体一口都不喝的水水,这一下,影片格局下降一大半,有一种“演她干啥”的感觉。
最后我要说,每一部电影都是编剧的心血,每一个编剧都是有先进思想的,我们要尊重电影人,尽量去理解电影想告诉我们的那些哲学层面的点。
故事试图在一个构建粗糙的人设之上讨论一个有关生死和伦理的严肃问题。。。
女主性格略有孤僻、与母亲及男友关系僵化,一日疑似罹患绝症之后设定培育克隆人延续与家人及男友关系情感,然而这又是一个命运的玩笑女主经过一段时间的诊断治疗恢复如初,另一边克隆人成功修复与母亲、男友关系,相处愉悦。。。。
here comes the dilemma… 法律规定克隆人可以要求与原主生死决斗争取取代原主生存下去。
于是乎,后面一个小时就成了Duel 准备和不战而胜的结局。。。。
就观者而言,故事本身存在不少逻辑不通的地方。。。
原主与亲友关系紧张,甚至在回归时被拒之门外。。。
这样的情形到最后决斗结局亲友居然接受了胜利者。。。
这点看胜利者应该是受他们喜爱的克隆人,然鹅但是可是她对男友称呼的音调又似乎暗示她是原主。。
最后歇斯底里的哭泣似乎又是原主回到原有尴尬无解生活境地的无助发泄。。。
如果说这是商业电影。。。
有点无语。。。。
首先,我认为结局里活下来的不是本体而是复制体,本体应该是被毒死了。
Sarah虽然经过了训练,但是杀人意愿的心理训练始终不过关,她并没有展现出很坚定的杀人执念。
而复制体接触社会只有一年多,而且思维能力依然有逻辑模式限制,也不如正常人类那样灵活,所以从感情上讲没有太明显的杀人负担。
复制体只是对自己的社会存在意义有些疑惑而已。
所以,Sarah本体中毒以后,复制体是不会手下留情的。
复制体最后虽然活了下来,但她只能一直掩盖身份把自己当成本体来生活,做自己并不喜欢做的事情,得吃自己不爱吃的墨西哥菜,不会开车还得开车,甚至原来Sarah本体留下的屏幕破碎的手机还得继续使用。
虽然活下来了,但这根本不是复制体想要的生活,所以她开车撞坏的汽车在路上不断的转圈发泄,在不属于自己的道路上怎么也走不出去,让活下来的复制体也很绝望。
其次,关于用克隆人来延续自己。
从社会学角度讲,死亡最让人可怕的不是死亡本身的物理消失,而是被人遗忘。
然而现实中更可怕是自己还没物理死亡,就已经被社会所遗忘。
所以,影片最核心的科幻创意,就是为了打消那些知道自己即将死亡的而产生的社会性遗忘恐惧,所以推出了用克隆人来延续自己的社会属性,同时还创立了一套对克隆人和本体的管理规则。
看似很荒诞的科幻创意,其实反应的是一个严酷的社会现实,就是随着经济和科技的发展,大多数人的社会存在度都在不断的降低,社会联系的频率也越来越低。
相比于我们的父母辈或者更上一代人,与其他人的社会联系越来越稀少,甚至很多人连自己对门多年的邻居都不认识。
有的人会默默的习惯这样的趋势,但也有人会因此而感到焦虑,然而并没有什么系统性和有效的改善途径,所以才有了用复制体来延续自己即将到期的生命的理念。
想想其实也挺可悲的。
最后,Sarah男友和母亲,其实他们都直到活下来的是复制体,而且也希望活下来的是复制体,但都愿意做假证说活下来的是本体。
男友和母亲几乎就是Sarah最主要的两个社会关系了,但他们都希望或者叫期待Sarah应该是他们理想里的Sarah,而不是原本现实中那个。
所以复制体展现出来她们理想中的样子时候,就可以把原本的Sarah拒之门外了。
每个人都是独一无二的,这才是每个人在其社会联系中不可替代性的根源。
当这种独一无二的基础消失的时候,在社会关系里的不可替代性也就是无从谈起了。
这也是为什么克隆人在社会学上可能产生的颠覆要远远大于在生物科技领域,大部分人类还没有做好这种对成千上万年来形成的社会逻辑习惯产生颠覆性变革的思想准备。
Sarah面对被拒之门外的抓狂和愤怒,只是这种附带情绪的一个小小的表现,突然被自己的社会关系彻底抛弃,很容易让人产生极端的想法。
如果这种想法的人达到一定比例,人类社会也就离彻底终结不远了。
一开始我也以为是克隆体存活了下来,后来看到亲妈说给她买了彩色隐形眼镜,她突然哭得很伤心。
就醒悟过来活下来的是本尊。
一年多的格斗训练没有白练,教练居然是“小粉”。
还有服毒的情况也给她打过了预防针,所以个人推测她在出发前已经提前做了准备。
不过她活着也太悲惨了,因为她身边最亲近的两个人其实都希望她死,并且参与了谋杀她的计划当中。
所以她只能以克隆人的身份继续活着,扮演着。
真正的她早已在树林中死去了。
只因为克隆人表现得更接近于母亲和男友眼里的理想型。
而克隆人之所以左右逢圆也不过是为了活下去不得已而为之。
其实她赢却了本尊的信任所发的那些牢骚是她的心里话,男友也好,老妈也好,都是强加给她的,并不是她本人真正喜欢的。
所以很想对她说你需要别人的允许才能得到快乐,那你真是个可怜虫!
如果想继续活下去,就要付出极大的忍耐。
这样憋屈的活真不如去死。
原本以为的快乐结局却只是一个简单的停顿,大结局有三种:复仇悲剧宽恕复仇与悲剧常相伴而生,宽恕会弥补过去并且疏通未来。
但是如果有续集,我希望本尊能有尊严的离开那些原本已经不爱她的人,和小粉在一起幸福的生活。
因为真正地爱自己,不是去牺牲掉自己,去迎合谁。
而是去做自己喜欢做的让自己的内心充盈起来,让今后人生中的每一天,都以自己喜爱的方式度过。
不是吗?
我觉得这不算什么开放式结局,只是有些故布疑阵罢了:本体和复制体已经商量好了都不去参加决斗,她们要一起逃出边境,去国外生活;但这时本体吐血的病却突然发作——她病死了,复制体不用逃亡了,但她觉得自己应该为本体活下去,所以冒充本体。
一、不必想得太黑暗本体在训练,复制体也在训练(所以她能躲开那一箭,真要决斗,胜负难料,开头决斗的两位情况应该差不多——另外,教练真是片中最有爱的人),但她的心思似乎更单纯一些,她想去探查本体,就真的去了。
经过交流,尤其是互助会中的人全都是对双重躯体的怀念和愧疚,本体应该接受了复制体和她是对等的这一事实,当本体说出“为什么我们不能都活下去”时,她们已经达成了共识。
所以在决斗来临之时,他们开车来到边境(芬兰并不大),从林中对话来看(涉及整容、追捕等等),穿过森林应该就到国外了,国外的法律可能是不一样的,或者至少好糊弄一些。
但这时,本体的怪病突然发作——不是复制体投毒,因为症状符合怪病而不符合中毒:没有疼痛,说来就来,必死无疑,医生的判断没有错(这可能是剧中和双重躯体必须决斗的法律一样荒诞的两个点)。
复制体看着她喝水的镜头,森林中阴郁的配音(也可以当作本体病死的哀歌),只是导演故布疑阵罢了。
本体死了,复制体很失落,她们本已商量好一起逃离原来的并不怎么样的生活的——但她们本该过得很好,她们很美丽(尤其是跳舞的时候),男朋友才应该自卑。
二、复制体的视角我们一直都跟着导演用本体的视角看待一切,但如果转换到复制体那边,情况完全不一样。
复制体的话都是很真诚的,并不是她要来到这个世界上,但既然她被制造出来,她就应该拥有所有人类权利,不能随意报废——残酷的反而是整个社会,人们不仅制定决斗法律,还热衷于观看,全不管这会对当事人造成多大伤害。
本体和复制体,根本就不是相似,而是相同。
本体对原本的生活(主要是男友、母亲)产生了厌倦,复制体有同样的体会;本体没有想过耍花样来对付复制体,那么复制体也是一样的。
所以她们商量“一起活下去”,我认为两人都是真诚的。
本体病死,复制体很失落,经历了一切,她也改变了自己本就该替代本体的看法。
复制将本体葬在森林里(土葬,没能实现本体的愿望),穿上本体的外套,这完全可以象征两人合二为一。
合二为一,可能也是复制体真实的想法,同时客观上应该也可以免掉很多法律上的问题。
男友和母亲并不像是和复制体合谋的样子,更像是喜新厌旧,和本体过得不好就接纳了复制体,然后和复制体又产生了矛盾,就希望复制体消失,换回本体,又有新鲜感了不是。
但经历了生死洗礼的复制体不将就他们了,我不喜欢的菜我不吃,我不想接的电话我就不接。
但这样的生活还是让复制体痛苦,她们俩本可以更幸福的——像她们遇到的那对双胞胎姐妹,妹妹也应该是个复制体,她们相处得很好。
人不应该经历自己的死亡之后还能继续活下去,这样的伤害太大。
遵守电影黄金守则:首三分钟即阐明主旨或故事精要。
立马转场:女主登场,垃圾食品+垃圾爱情亲情,善意谎言维系,有末日感,冷漠和不信任。
叙事效率高,独立制作和巨制一脉相承。
受罗伯特布列松的电影理论影响,采用克制情绪波动的表演和念白,加剧了荒诞性和不真实感。
克隆人替代本体人成为电影母题已经超过20年,是机器替代人类母题的演变。
但是本片丝毫没有预期中的特效和动作场景,却颇有些黑色喜剧杂糅的室内剧风格。
医生的无意识谎言,格斗猛男惧怕舞蹈课,连母亲的关怀话语也充满讽喻,表里不一和自私是人的本性。
即使更完美的自己来临,同样会陷入循环,这是一则人与荒诞世界缠斗无果的寓言。
但还是为我们保留了一些希望:因爱而怜悯,还有泪水。
与本片类似的小制作跨类型影片十分繁荣,主旨为末日人的自我认知多个衍生。
重特效或动作就演绎为《机械姬》《湮灭》一类,或旋钮再微调,又变为《生态箱》或《心愿房间》。
虽然很希望本体能活,但是很显然本体存活的概率很低而且没有必要继续纠缠于原来的社会关系两人在小房子里面对话的时候本体就说我已经开启人生的新篇章了,很明显她是很接受现在的生活的,就这样她有必要虚与委蛇扮作复制体玩戏中戏吗?
而且复制体的毒杀更会令本体失望与愤怒,一个接受过新生活的人难道还要重新踏入这条臭水沟?
她已经很久没有跟母亲和前男友联系了吧,倒是在决斗前跟前男友表示跟你无关,我会尽力杀了复制体合理怀疑复制体一直跟踪观察本体的生活,毒杀计划有备而来,复制体性格没有本体仁慈而且工于心计,这是她没有十几年与母亲生活、几年与男友拍拖社会关系性格影响的优势,她从最原始的求生本能出发,一出来就着手接手本体的人生,因为复制体很清楚接受不了这些自己就是被终结的命运,小木屋聊天的时候她已经感觉到迷茫,她开始怀疑自己接手本体人生的人生意义,但是结尾她还是义无反顾地踏进同一条河本体被杀象征着当你人生终于踏出改变的那一步,过去的自己又将你拉回泥潭,结尾挺黑暗的
DUAL描述的是一个因绝症而克隆自身,并最终在康复之后,即将与克隆体展开角斗的已婚少女的悲剧故事。
很多朋友纠结于结局处出场的女孩到底是女主还是女主的克隆体,双重躯体“DUAL”英文原意是一体两用,所以从某种意义上说,本体与处于角斗对立面的克隆体其实是一种灵魂的两种发展,两重延伸。
当我们理解这种思路之后,就不难理解电影导演的真实意图。
电影开篇用一场角斗提示了故事的主线剧情:角斗场上,一双男子用各种武器展开对攻,站在我们视角的是一个被动胆小,但却不失机敏的中年男子,他的对面是一个充满攻击性的对手,从对手的远程攻击效率就可以感知到对面个体凛然的杀气。
戏剧性的是,当远程武器耗尽,两个男人战在一起时,当前视角的男人最终战胜了他的对手。
特写镜头告诉我们,他们拥有同一张脸孔。
继而,DUAL标题出现,女主驾车买来爆米花,并自行享受悠闲的周末时光。
虽然看不见女主电脑的画面,但是阵阵爱情动作片的吟唱,让我们知道女主正在享受难得的个人休闲时光。
打断女主享乐的却是来自男朋友的一个视频聊天。
我们没看见聊天的结果,但却进入一场奇怪的对话,女主莎拉的母亲质问莎拉为什么暴饮暴食,为什么不开心,为什么不接她电话,为什么终止了小时候的爱好……,莎拉对以上指责一致否认,但最终却以吞食象征儿时爱好的硬币,并最终大量呕吐硬币终止了自己的梦境。
【看官:呕吐金币象征着人在为社会付出,或者单纯成为一个钱箱】而在梦醒时,那些呕吐的硬币对应了莎拉枕头上被呕出的鲜血。
进入医院,护士问莎拉你着急么?
莎拉回答不急。
经检查,医生告知她得了不可治愈的胃部疾病。
除非有2%的概率误诊,否则不可能幸存。
然后医生给莎拉推荐各种临终关怀事宜。
事实上,这个疾病,莎拉的男朋友比她知道得更早。
【看官:这是个相当功利主义的社会,信息向幸存者透明,而当事人直到需要作出主观判断时,才会履行被告知义务。
】然后,一个影响本片主旨的服务被推广给莎拉,那就是代替本体的克隆技术。
【看官:其实剧情至此已经相当明晰,是谁造成了莎拉后来的悲剧?
我们知道正是这个功利主义的社会制度。
因为克隆技术这种对环境友好,但对当事人极不负责的技术。
所以发生了本体与克隆体之间的角斗。
正如开篇的剧情,克隆体有大概率会胜出本体,至于为什么?
我们继续观影。
】爱着家人的莎拉接受了医院的建议【看官:注意克隆体不是被植入记忆,而是伴随主体生活相当长时间】,克隆体显得身体更匀称,并且直言不讳的问莎拉喜欢的体位,莎拉回答“missionary(传教士式)”【看官:这是一种相当保守,正统且贞洁的姿态。
】在莎拉和克隆体对话的时候,两者表现出很鲜明的品味差异,这其实也说明克隆体不是真正意义上生命的延续,而是真真正正的一个独立生命。
【从这种意义上反思,建立角斗制度的这个社会,其实不是更具有讽刺意味吗?
医疗机构完全没有能力复制个体的全部信息,而只是把一个看似相同的个体硬生生的加入家庭。
】莎拉眼睁睁的坚持了10个月,看到克隆体夺走自己的一切,包括她的爱人与最喜欢的衣服。
而此时,不幸或幸运的是,莎拉被医院告知自己康复了。
【看官:不负责任的医院,想想上海的那个老人!
】莎拉有一个关键台词,克隆体需要带棕色的隐形眼镜,这样她母亲就不会有不好的记忆。
而医院则把责任推给有关机构,因为只有将死之人才有权利拥有克隆体。
于是角斗的前提发生了。
【注意:电影32:58处有一个萨拉开车的特写,你们可以看到这双眼睛是棕色的。
26分32秒,莎拉克隆体的眼睛是蓝色的。
】之后的剧情大家都熟悉了,女主通过新朋友,锻炼格斗术,尝试和克隆体角斗,并且在后来和克隆体的交往(交锋)中,原谅并尝试接受了克隆体。
然后就是最终,两个女孩决定出走的剧情。
电影最后十分钟,莎拉做着出行笔记,而克隆体最终温馨的递上一杯事先准备好的水。
【注意:克隆体叮嘱莎拉要多喝,而自己则几乎滴水未沾。
】而后就是丛林中,克隆体转身时,仍在憧憬未来的莎拉的嘴角流下鲜血。
电影的结局部分,棕色眼睛的莎拉回到现场,但是之前从未出过事故的她出车祸了,而后是结尾处,男朋友看似絮叨的叮嘱,这些叮嘱只属于家长对无知孩子的叮咛。
而后,莎拉拒绝接母亲的电话,面对男朋友的质疑,她回答“那是我的母亲,不是你的。
”母亲在电话里提示,有色隐性眼睛需要事先定做,而她已经帮她定好。
电影结尾处,莎拉把车停到了转盘处,许多车从她身边擦身而过,最终镜头回到莎拉与克隆体分手的那个深林。
【解密】:很显然,之前很多影评是没注意到眼睛颜色的设定,以及隐性眼睛的梗,如果注意了,那么电影不是开放式结局,而是很明显的克隆体再度胜出。
另一个问题,可能国内观众在观影时没有注意到导演的很多细节安排。
在国内语境下,女孩看爱情动作大片是一种大逆不道的行为,但在国外则是追求女权和个人独立的表现。
从某种意义上,本体莎拉拥有西方社会公众公认的贞洁,忍耐,宽容,善良的品质,而这些品质在克隆体身上几乎没有表现。
另一个问题是克隆体的来源,与其说是一场医学事故,倒不如说是克隆机构对莎拉所在家庭和社会的欺诈。
从而我们知道这个电影的真正主旨,其实不是在某个个体的生死,而是对一种人性置换得失的抨击。
当我们拥有克隆技术,当这种技术可以用更健康的人体替代那些看似有缺陷的亲人时,我们是否拥有权力的提供这种置换。
显然,当一切矛盾最终被堆砌在一个狭小角落之时,真正的悲剧不是主角是否被克隆体所替代,而是为什么这个社会,心安理得的接受了克隆技术对曾经存在的记忆和历史的扭曲与抹杀。
【over】
分两次把DUEL看完了。
本以为这就是一部新瓶装旧酒,炒克隆人题材冷饭的电影,所以才在临睡前当无聊爆米花电影准备助眠用。
没想到它竟然在新瓶上雕出花来了。
为了上班不迟到,我还是老老实实关机睡觉了,但第二天便迫不及待地接着把它看完了。
先来说说我喜欢这部电影的两个点吧。
(一)女性雌竞中的“羡慕-嫉妒-恨” 女主的角色设定中的一些小细节让同为女性的我代入感很强。
与奉献型人格相反,女主Sarah似乎是一个更在乎自己感受、不愿意迁就别人情感的人。
这表现在Sarah在男友出差期间宁愿享受现下自己一个人的“美好时光”也不愿意跟男友多一会video chat(这也反映出Sarah跟男友感情已经淡了)。
另一方面,Sarah也回避着来自母亲的各种令她感到不适的关心,她没有办法做母亲心中那个永远贴心的、亲密无间的小棉袄。
和所有女生一样,Sarah也有外貌焦虑,但她又懒得改变。
由于Sarah患上罕见且死亡率高达98%的癌症,为了不让母亲伤心,她为自己预备了一个替身。
当这个和她几乎一模一样(由于基因突变,眼睛颜色不一样)的替身出现在她面前的时候,她很快注意到这个替身没有雀斑的好皮肤和苗条匀称的身材。
如果不是因为没有做好防晒和没有节制饮食,这两样原本也是Sarah可以拥有的。
当替身回到Sarah住所,试穿Sarah的衣服后品论衣服尺寸以及表达的自己不同的衣服品味的时候,无疑是对Sarah外貌焦虑的又一次打击。
但这个时候,Sarah因该还仅仅处于“羡慕”的阶段。
让Sarah陷入焦虑高潮的,是当她发现替身取得了男友和母亲的喜爱并且关系融洽的时候。
替身用那婴儿般刚出生的、完美无瑕的躯体,接纳并回应了来自Sarah男友和母亲各自对爱情和亲情需求。
矛盾的是,尽管这都是Sarah所不愿意做的,但当看到替身做到了的时候,Sarch对替身的感觉不禁到了“嫉妒”。
尽管不愿意看到自己的替身比自己做的好,但Sarah自己也将不久于人事,这样优秀的替身也算是给亲人最好的安慰了。
想到自己制作替身的初衷,想到自己行将就木,能看到这种场景的日子屈指可数,Sarah也就忍了。
然而,Sarah癌症的自愈,将她自己和替身摆在了永远的竞争场中,自己已经被替身挤出了生活圈,那个充满优越感的、自认理所当然的、我行我素的替身登时面目可憎起来。
没有比较就没有伤害,没有替身就永远只有独一无二的自己。
而男友的彻底背叛和那句“就算没有替身,我也不会再和你在一起”,彻底点燃了Sarah对替身“恨”。
导演对Sarah情绪上的推进是层层递进,并且动机明确的。
这样细腻的铺垫才让有代入感,而有代入感后才能更好的理解影片的剧情。
(二)画面“缓”而剧情“紧” 本片深得我心的一点还在于它的节奏刚刚好。
首先是对观影的第一感觉“画面舒缓”。
不像很多传统惊悚片企图用快节奏以及频繁切换的画面来阻止观众思考,以期达到剧情能令观众意想不到的效果。
本片的镜头很稳定,画面没有频繁的切换,取景和构图都让人感到十分舒适。
当大脑不再被缭乱的画面主宰的时候,它就有了思考、沉淀的能力。
我不但能够在这舒缓、唯美的画面中思考关于剧情的问题,还能抽空问问自己:如果是我该怎么办?
通过影片舒缓的画面节奏,我仿佛看到导演那十分胸有成足的样子。
他完全不担心观众在这缓慢的节奏中预测出剧情,反而做足细节、留够空间,希望观众能够理解剧情、跟上主角的脚步。
这电影就是想让观众看明白,十分友好。
与画面上的舒缓不同,该剧在剧情上确是尽量地紧凑。
其中,替身带Sarah参加决斗幸存者互助会那场戏可谓是“紧凑”的典范。
虽然镜头慢、语速慢,但这场戏一方面通过幸存者的自白交代了替身以及Duel制度下的生活/生存百态,另一方面也是一个剧情推动,即替身对Sarah使用攻心计企图让Sarch消除敌意。
这场戏可谓是一箭双雕,一场戏达到了多个目的。
再来说说我对剧情的理解吧。
我觉得比较令人玩味以及反转比较多的,应该是Sarah的替身。
初入世界,眼前的一切都是新鲜、美好的。
初来乍到的她按照最初被赋予的使命去认识和接受这个世界,她也用最完美的方式回应周围的关系。
然而,性格很大程度上是天生的,也可以说是基因决定的。
因此,替身不可避免的重复了Sarah的经历:因为皮肤对紫外线敏感而长的皱纹和雀斑、一旦不运动和不控制饮食就囤积赘肉的身材、和男友爱好不合而产生的情感倦怠以及因为母亲过度关心而产生的厌烦。
种种一切,让替身产生了对自己生活的怀疑。
这种历经生活后的一地鸡毛,和初来乍到时的如鱼得水形成了鲜明的反差。
这是第一重反转。
正当我开始对替身产生同情的时候,第二重反转来了。
原以为替身想逃离这种生活和关系,没想到生的欲望还是占了上风。
在得到了Sarah的同情以及达成一起活下去的共识后,替身诱骗Sarah喝下了毒药,自己伪装成Sarah活了下去。
有人说电影结局是开放性的,我不敢苟同。
因为电影中给的提示太多了:最后来到角斗场的Sarah不会开车(错把方向盘当刹车)、到场后和男友以及母亲亲切的打招呼(证明毒杀Sarah本尊的计划三个人都知道)、和男友一起生活后在意新长出来的皱纹和雀斑(如果是Sarah则早就是满脸雀斑了)。
最后,就本片的剧情设定,来进行一下发自灵魂的自我拷问:1. 如果我的替身比我优秀,我会不会嫉妒:废话,那不就是我自己理想中的自己嘛,我做不到的她却拥有了,肯定嫉妒的。
如果我是女主的处境,我怕是跟女主的心理历程会一模一样。
2. 如果我先生的替身比他优秀,都能活并且只能二选一:我能说我理解Sarah男友的选择吗?
哈哈哈(啊老公对不起你不是也希望我没有小肚子&没有小性子的嘛)不过我应该是选择原版。
按照替身也有自己的人格和想法的话,优秀版的老公怕是留不住啊(老公默默放下的大刀又举起来了)3. 如果我父母的替身比他们优秀,都能活并且只能二选一:这个我比较肯定,我不会选择替身,替身又没有养过我。
4. 如果土豆(我家英短)的替身保持了它的可爱并且不咬人,都能活并且只能二选一:这个问题请我爸妈回答。
以上自我发问都是假设,纯属娱乐。
技术的进步难以避免的会对伦理道德产生挑战。
如果技术进步到了这么一天,我希望伦理道德取胜。
我爱我所拥有的。
相较于《天鹅挽歌》的深度内涵,该片则带有浓重的嘲讽意味,也许克隆人的设定本就魔幻,索性把世界塑造的更加荒诞,借此强调个体的不可复制性,反而有种莫名的清醒。
可以看出故事前半程的角色对立特别明显,无论是医生、母亲、男友亦或另个自己,都不带情感的冷漠口嗨,丝毫没有半点尊重的意思。
直到后面才开始变得严肃起来,包括努力锻炼身体、听继承者们的心声、共同生存的打算以及车上的痛哭等等。
虽然结局的设定给观众以遐想,但我却懒得猜其真假,因为这注定是场悲剧,如果我们学不会爱自己、学不会尊重彼此,妄图通过科技来代替情感的慰藉,终究难以释怀。
好黑色幽默,女主的表演一直有种平静的疯感,表面面无表情,内心波涛汹涌。最后活下来的是复制体,不是开放结局。
那会上映影院定了没去,只能说,还是省了时间了。这个黑色幽默实在是无趣,挺好的设定,挺好的题材,但是明显这种budget支持不了,太boring了,甚至那种黑色幽默,我一点都笑不出来,sarcasm?idk,BION展示照片那会我就猜到了结尾,出发前checklist的时候我就确信了,果然哈,对敌人的仁慈就是对自己残忍,这就是阴沟里翻船,不过还是有Karen电影的特色,很丧,很阴沉,从来都不快乐。Shoot the dog那块,我感觉mr wick又要咆哮了,怎么说呢,还是决心不够吧
看过剧情简介。
一个人的生活担子很重,两个人一起挑担就会变轻,她们可以各自承担部分生活责任,至于男人,最初总是蜜里调油的。
行尸走肉一般的电影 这应该不是喜剧片吧
上影节第二场,超出预期的好看,配乐很有现代都市的分隔感,整体设定都很有趣。最好笑的是已经想歪了女主角要pay决斗教练的方式,结果只是上hip hop舞蹈课。电影在告诉观众,也许有的时候只是需要一个point来告别过去一直在忍受的生活,对于女主角来说是replacement让她意识到自己是想好好生活的,对决斗教练来说就是报名去上舞蹈团课。只要再前进一点就能有勇气过得更好了。
有意思的点在于恐怖和科幻的包装下,内里是无尽的悲哀,无论是对于本体、对于克隆体、对于所有家人情人乃至旁观者,都是一种错位和怎么做都是错怎么做都不会快乐的人生本质。关于最后留存的是本体还是克隆体都有解释的合理性,也为电影留下耐人寻味的空间。
如果你只能以复制人的身份活下去你会怎么做
7分,题材跟最后的开放性结局都挺有意思的,就是故事本身太简单了一些
6.5分。电影有点闷,或者说编导存心把画面调得比较闷,一个毫无怜悯心的,漠然的世界,这点还是不错的。我原本以为电影着重的应该是本体和克隆人之间的相处,可结果电影里却花了大量篇幅去讲女主的所谓训练??但就当我以为故事会这么发展到残杀的时候,又突然转回来描绘两人之间的关系了??可最后却又变成了毒杀???总感觉有那么点为了转折而转折的味道。最后的女主无论算是本体还是算是克隆体都能说的通,就看你是咋想的了。
荒诞、冷酷、黑色幽默,让我想起了《龙虾》。本来是要来替代绝症患者的克隆人,阴差阳错两人都活了下来,法律竟然规定决斗解决。女主钱不够付战斗课学费,代替付款的“潜规则”令人喷饭。最值得玩味的是当事人男友和母亲的态度,他们宁愿要脾气更好的克隆人留下,真女儿去死。这就意味着:个人不仅在社会中可替代,在家庭和亲密关系中也是一样可替代的,他人需要的只是你的一些功能而不是你本身。创作者的消极人生观令人绝望。
与情感软科幻路子的《天鹅挽歌》不同,《双重躯体》走的是悬疑软科幻路子,情节比《天鹅挽歌》曲折了多少,艺术品质就比《天鹅挽歌》低了多少。故事的设计还可以。
抱歉这种假装很高深的东西,我真看不进去
凯伦•吉兰好看!虽然是开放性结局,但还是倾向于本体活了下来。全片冷漠而荒诞,惊悚气氛营造得很好。家人和男友为了完美、贴心的复制人,合谋害死本体的想法让人不寒而栗。
人性
結局很棒,男友和老媽是毒藥,遠離毒藥。
不错的小成本。冲着小粉看的
对比 天鹅挽歌,但更显悲剧。照片里的尸体,和近在眼前的尸体绝对不一样。哪个我是我,我怎么证明我是我。
结尾差评 虽然有反转但是攒了九十分钟大招你就给我看这个 很多哲学很多探讨很多深层次的提问 我懂 但是攒了九十分钟大招你就给我看这个?星云很美 没了
论发型重要性,克隆体披肩发瞬间老了十岁