走到尽头

韩国电影越发牛叉了，前不久涌现出好几部8分甚至9分的口碑神片，思密达们的创作才华一次又一次地刷新了我这个天朝观众的双眼。

对韩国动作犯罪片向来有好感，剪辑凌厉，剧情抓人，打架卖力，再加上一些对现实的讽刺，简直一看就根本停不下来。

这部走到尽头，也具备以上的要素。

影片在一开头就把人代入了紧张的角色中。

开车撞人，藏尸隐瞒，管道运尸，一气呵成。

各种不可控的外部条件渲染了紧迫感，把观众的心始终吊着。

紧接着，作为警察的男主角又发现要抓的通缉犯就是自己撞死的人，模糊的监控录像被翻了出来，一个匿名的电话声称是车祸的目击者，之后坏警察现身威胁男主角，接着男主发现通缉犯死于枪击，正是这个坏警察所为，然后坏警察的强大犯罪计划被发现，男主角决定反击。

后半段，男主角和坏警察的较量，杂糅了各式动作片的套路。

炸弹引爆湖底沉车，近身格斗高空爬窗，啃手不够惨烈还有啃头皮。

看着看着我不免感慨，人家的动作片打斗都花样翻新了，想起我朝的一些片子，感觉像是舞台剧。

悬疑惊悚加上暴力血腥，走到尽头的关键看点，走的是肾。

只要不纠结于一些小瑕疵，本片的完成度还是很高的，一路下来，想不看嗨也难。

但是若是观众走心，本片似乎有点力不从心了。

我看完的第一个反应是——这片里，好人几乎灭绝了。

男主角是开车撞人毁尸灭迹，一帮同事是腐败受贿沆瀣一气，检查的交警唯唯诺诺一脸谄媚，更不用提坏事干的风生水起的大反派了——这厮也是个警察，大韩民国的警察们都这个德行的？

最后这么大的事都能以“给领导影响不好”为由给压下去了，如果这个剧本是从现实中得到的启发与灵感，在天朝的我也不由得打了一个寒颤。

结尾，男主角打开了反派的金库，在堆砌成山的钞票中，全片戛然而止，打出了“走到尽头”。

这似乎形成了一个极具暗示的隐喻——密闭的空间，巨额的金钱，只有来路，没有前路。

再回想本片，在通常有的正派人物缺席的情况下，主体的情节易位成了小恶制裁大恶，终究仍是坏人当道。

男主角为了掩藏自己的犯罪痕迹，在母亲的丧事操办上显示出过分的关心，不明原因的外人一口一个“孝子”，也变成了道德的拷打与责问。

这是多么痛的领悟！

脑洞大开的我悲哀的想，如果这世道好人基本都绝迹了，就只能比谁坏得更彻底了。

正义和良知都拜倒在金钱与权力的淫威下后，个人已经做不到独善其身了。

当然，对于本片的这一解读也不免带有臆断之嫌，一些地方也有处理不到位的感觉。

话说回来，本片的娱乐性仍是可圈可点，适合走肾，不太适合走心。

这是一部可以扣人心弦的电影，整体很紧凑，情节设计连接紧密，是一部不错的情节悬疑片。

虽然安排的痕迹太重，可是观影的感觉还是很流畅的，除了结尾，真的是有些多余，可能是为了一定要有一场肉搏刺激的终极对决而可以增加的，去掉的话，我觉得也没什么关系，真真的结尾还是有些意思的，留下悬念。

开篇出来的主角就像一个痞子警察，确实让人讨厌，但是只要出来更坏的坏蛋，他就洗白了。

对他的塑造加上了一个妹妹和妹夫，还有他的女儿，这两个点使他更加有温度是个有血有肉的警察。

当他被大反派威胁告发的时候开始，是他的救赎的开始，一步一步从洗脱自己的被动逃避慢慢发现了大反派的秘密，最终在反派的逼迫下，终于要从逃避走向斗争，用自己的智慧最后解决了大boss，可是不能这么顺利啊，所以导演又故意设计了一个肉搏和摸枪的情节。

本片最大的亮点还是情节的互相促进的设计，已经镜头的安排，都比较有设计感，很清晰，这一点很不错。

推荐电影微米是认真的小编一直说，韩剧和韩国电影完全是两个东西。

韩剧就不说了，中国大批直男（没有癌！

没有癌！

）深恶痛绝的剧种，男同胞口中的害人不浅的洗脑肥皂剧，让女生沉浸在不切实际的幻想里，是智商比较低的女生才会看的东西（其实在之前推送韩剧《signal》那篇里小编就说了，这是偏见）。

《signal》不但不脑残，反而是小编心中接近神剧标准的经典作之一但是韩国电影和韩剧之间的差距简直大到你怀疑人生……多少豆瓣上的网友天天声嘶力竭的吼叫这个号称大韩民国其实就屁大点地方的小国家为什么在影视作品上如此精分。

韩国电影，和日本电影各有千秋，在亚洲范围来说，应该算得上是代表亚洲电影较高水平的两个地区了。

只不过二者的风格不同，日系电影更压抑更重心理刻画，韩国电影更直白更赤裸更反映人性黑暗。

今天要给大家推荐的这部韩影，是又一部“黑天黑地黑警察”的泡菜犯罪片。

《走到尽头》

《走到尽头》。

看完这部片，小编确定了，韩国人拍电影日常主题真的就是黑警察黑政府啊……水源警局警官高建洙正处在人生的危急关头，他的母亲不久前刚刚去世，警局方面因为和同事涉嫌受贿而被检察官调查，回家奔丧的路上速度过快又不慎撞死了人。

他左右奔突，疲于奔命，最后以瞒天过海的方式，将尸体放入母亲的棺材里，受贿的事情也私了解决，好不容易，逃过一劫。

蜜汁《无间道》既视感。

当然小编心里《无间道》没这么好模仿的啦渡过危机的高和同事受命追查一个通缉犯，结果却发现对方正是自己撞到的人。

雪上加霜的是，偏偏有人目击了车祸过程，并且匿名举报。

之后不久，一个神秘人打来电话，直接道出高建洙撞到通缉犯的隐情。

令人惊讶的是，高建洙发现，这个神秘人拥有和高警官同样体面的身份——他同样是一名警察。

这个警察名叫朴昌民，他就像在自己身上安了眼睛一样，自己的一举一动他都了如指掌。

高建洙本想搪塞过去却发现不可能。

朴昌民对他说，对他的唯一要求就是把之前他撞死的那个人带给他。

高建洙起了疑心开始调查，才知道原来朴昌民是一个作为警察知法犯法监守自盗的混账，一边当着缉毒警察一边把所有收来的毒品到处贩卖，赚的钱多到无法想象，被撞死的那个人就是朴昌民的合伙人，然而两人的金库的要是被那人带走了，所以朴昌民才要高建洙把那个人的尸体交给他。

在两人斗智斗勇的过程中，很多人被牵涉其中，包括高建洙的同事也因此而丧命。

最后，高建洙终于杀了朴昌民，自己也被逮捕，但是因为他实际上是没有真正触犯法律的，加上此事是警方的污点，所以被释放了。

一次家庭聚会中高建洙偶然发现了那把钥匙，他去取钱，带着一个他自以为已经很大的包去装钱，却被嘲笑看来你是不知道自己有多少钱呐。

他打开金库，最后一个镜头，是他看到了比他的包的容量多几百倍的，他一辈子都花不完的钱。

这里截不出来他的包，你们看电影就知道了，他带的包已经不小了，但是和这堆钱砖比起来……《走到尽头》是一部典型的利用设置悬念、解决悬念推动进展的电影，它一直保持一种紧张的气氛，所有悬念之间互相勾连、递进，几乎没有喘息的空间。

这种紧张的气氛主要是依托于快节奏地剪辑，让整部电影充满刺激感。

这是韩式电影比较擅长的剪辑方式，在《走到尽头》中更加明显。

比较特殊的是，通常情况下，不管是韩国电影还是哪国电影，即使在警察人物的设置中有坏警察，也大多数是作为少数存在的，但是《走到尽头》在这点上倒是更黑色了一些，这部电影没有设置警察里的正面人物和反面人物的对比。

你会发现，出场的所有警察几乎都是某种意义上的“坏警察”。

但是这些坏警察都有自己的道德底线，他们贪钱但也能干，他们从罪犯那里捞钱，但不利用职务之便欺负平民，他们绝不杀人。

这更符合真实的复杂人性，而杜绝了脸谱化的说教味道。

虽然也会有另一种“这样的设定会不会太牵强太黑暗”的小小争议，但是谁知道呢，或许本来在电影中就不用强行设置正反角色吧，这样的固定思维，何尝不是另一种形式上的束缚？

只不过小编看的韩国电影不少，所以发现他们真的相当致力于黑自己国家的警察和政府，乐此不疲啊，有时这点也让小编有点想笑罢了。

大部分人都认可，本片中最精彩的戏份不是后面半段的两人斗法，反而偏偏是在前半段男主停尸房藏匿尸体那里，是全片最精彩的地方。

导演和演员借着这一段对于节奏的把握和对于观众心理的操控，很好的完成了一段不错的表演秀。

女儿的玩具成了男主的“武器”。

停尸房里男主慌张地状况和保全慢悠悠地走下来检查的过程穿插，再加上紧凑的配乐，明明是男主的独角戏，明明所有人都知道套路，知道男主最后肯定成功了，知道这种音乐刺激和紧张气氛都是故意渲染的，却仍然会提醒吊胆的把这段看完。

不得不说韩国导演非常擅长渲染气氛，很多时候你明明知道这都是套路，却仍然会吃这套。

气球挡监控的片段也挺妙但是要说缺点，也是有的。

而且还比较明显，不是那种可以忽略的小BUG。

最明显BUG的就是反派大BOSS朴昌民的设定也太苏了吧！！！

这是什么了不起的上天入地的大人物啊！

简直厉害到无所不能啊，什么都逃不出的他的法眼，这么厉害你还当什么警察直接去竞选总统也是可以的吧……

这里夸一下演员啊，正好也是《signal》中演完全正派的男二的同一个演员，演技值得赞一个关键是，大BOSS在剧中的形象如此强大，简直可以洞悉男主的一行一动，唯独就是不知道男主把尸体藏在哪里了。

有一段戏，男主半夜去找他妈妈坟墓那找尸体身上的东西，结果男主同事却找到了他，应该是跟踪了。

那么连男主同事都能跟踪得到男主，为何那么强大的boss却不能呢?而且后面还来了一段那么霸气的砸车杀人把男主同事杀人灭口，这不就是boss知道了他们之间发生的一切吗?所以你为什么不知道尸体藏在哪里啊摔！！！

除了这个以外还有很多大大小小的逻辑问题，就不一一说了，反正大家看的时候如果比较敏感一点的观众多少都会觉得有点不对。

《走到尽头》是一部优缺点都比较明显的典型韩式悬疑犯罪电影，好这一口的朋友可以去看看，小问题还是有一些的，不要太较真，可以在注意力集中程度不太高的闲暇的晚上或空闲时间看看就好。

按照韩国的电影分级制度，《走到尽头》属于R15，即影片中可能会有性、暴力、恐怖等不良内容，15岁以下禁止观看。

但是《走到尽头》镜头并没有任何的残暴血腥，电影从头到尾基本上没有引起人生理不适的画面，如果导演有意识地恶趣味，像棺中藏尸、菊花寻钥等情节都可以搞成限制级，导演却都选择了清洁无害的镜头。

那是否是让人心理不适呢？

坦白讲在观影过程中也并没有类似的感受，主角与反派的斗争跌宕起伏，但最终仍然是主角笑到了最后。

也就是说，这部电影画面干净流畅，情节紧凑动人，结局皆大欢喜，岂不是应该归于没有任何限制的全民级别？

非也。

套用在2009年宁浩的《无人区》被禁时审片委员会赵葆华的一句话说，电影“违反生活真实，人物太灰，故事色调太黑”。

纵观《走到尽头》整部电影，出场的角色中竟然没有一个是积极正面的！

从主角到反派，从同事到上司，个中纠纷与所谓的正邪对抗基本无缘，倒更像是狗咬狗一嘴毛。

主角身为警察酒驾肇事、消灭证据，所在的重案科涉嫌嫖娼、收受贿赂，反派是警局中的蛀虫，更是无恶不作，警局高层则为前途所计掩盖真相徇私枉法。

整个警察系统被电影黑出翔。

不过《走到尽头》却只是是为黑而黑，没有黑出品格、黑出气质、黑出反思。

由于没有过多的政治局限，韩国影人在黑政府、黑警察上向来不遗余力。

相当部分电影中出现的政府和警察形象都是负面为主的，不信你回忆一下看过的韩国电影，是不是鲜有政府不腐败、警察不无能的？

像《总统浪漫史》、《早安，总统》这样带有主旋律性质的影片反而会骂声一片。

最近刚看了2007年郑在泳主演的《率性而活》，搞笑中对韩国警察的效率低下极尽讽刺之能事，堪称此类型影片的代表。

但这类影片在批判政府、批判警察的过程中，一般会有一条主线，即角色在应该受到批判的体制和环境中的挣扎、反抗，或者屈服，也就是说，黑来黑去，电影的落脚点都应该在人身上，他（她）是被压榨中泯灭了最后一丝良知，毅然投入黑暗的怀抱？

还是秉承对正义信念的渴望，最终不惜头破血流甚至粉身碎骨？

只有在这样一条主线的支撑之下，一部电影才有了灵魂。

有个很好的例子，2013年非常出彩的韩国影片《恐怖直播》，从中能鲜明地理清这条主线：河正宇饰演的男主播尹英华虽然主持过一档貌似代表社会正义声音的电视节目，其实他本人并不具备相应的觉悟和良知，当恐怖事件发生时，他所做的也不过是出于一己私心，试图藉此重新博得关注。

但随着事件的层层深入，小人物的无助、政府的冷漠、社会的丑陋统统暴露在他面前，看似强大的自己在强大的社会机器面前竟也是渺小不堪，最终，他选择了按下炸弹按钮，没有投降，也没有呐喊，可那一幕中他的眼神将心境表露无遗：无路可退，毋宁同归于尽。

这才是真正的“走到尽头”。

在外力强加于身时，主角的人格变化线条鲜明，故而让人感觉电影有骨。

而《走到尽头》缺了这条主线。

主角高建洙从一开始就不是个好警察，因醉驾撞人被卷入一场阴谋，人生遭遇重大变故。

电影前半部分在悬念营造上可谓非常出彩，高建洙被暗中的力量裹挟得踉踉跄跄，试图反抗却力不从心，但在敌人露出真面目后，电影就由悬疑片变成了不怎么样的动作片，重心放在了高建洙与反派你来我往的对抗上。

本来，电影铺垫下的醉驾撞“死”人、利用母亲棺材藏被害人尸体、同事被集装箱砸死等极端甚至骇人听闻的事件足以引发主角的心理嬗变，但正反派的对抗成了重头戏，几乎完全掩盖了主角应有的变化，就显得喧宾夺主了。

主角不过是在按部就班地反抗对手，即便经历了那么多生死恐怖，最终呈现在观众面前的还是一如既往的那个人，感受不大他肉体之内灵魂上的改变。

而最后一幕的金库场景更是画蛇添足，与“走到尽头”的主题背道而驰，将印象分拉得更低了。

其实我并不是期望主角变成怎样的一个好人，而是希望能够看到，电影逐渐把个人恩怨升华到体制乃至整个社会对人性的压迫，从而让观众产生更强烈的心理冲击。

但如果真那样了，电影就不仅仅是R15，而起码R18了。

典型的韩国犯罪电影。

不同的是，剧情相对来说极其紧凑。

不得不说，最精彩的还要数片头停尸房的那一场戏。

男主演的极好，把当时那种复杂的心情表现的淋漓尽致：迫切，害怕，恐惧，歉疚……虽说通风管排的那么巧有一点刻意，不过并不影响这一场戏的效果，堪称经典。

而那个神秘目击者的秘密，在最后揭晓后倒有那么一丝丝失望，不过是韩国电影中典型的黑吃黑交易罢了。

接下来就是肉搏战。

韩国的肉搏战拍的都挺真，让观众都觉得疼的要命。

比较特别的是，纵观这部电影里的执法人员，竟几乎无一人不贪。

勿以恶小而为之，并不会因为男主是男主，所以就觉得他是个好人了。

甚至刚开始貌似正气凌然的检察官么，虽然没有明说，但最后应该也是因为接受了警员们“五五分成”的提议，而就此罢手。

黑的漂亮。

习惯了大陆电影鲜明的正邪对立(当然有游走正邪边缘的，逐渐被各种规定给否了），对于如此“三观不正”的电影故事，韩国怎么能让它上映呢？

想起之前春晚导演吐槽，相声里有个针对兽医的段子，因为有相关群体反应有丑化嫌疑，就被PASS掉了。

当初《无人区》一直无法上映，可上映后大家都在纳闷，为啥一直不过审呢。

若贵片为大陆所拍，至少结局不能因为怕影响形象就保守秘密了。

警局义正言辞的声讨败类，主人公怎么也得加官进爵吧。

还有奥，主人公过程如此纠结，怎么也得有个红颜知己默默陪伴吧。

揭露黑暗才能让我们坚信光明，劳烦手下留情，也给黑色电影留些空间。

前面经典，前半小时9分不嫌多。

自从坏警察显出真身，就开始急转直下，不停的机械降神，反派整得和科幻恐怖片似的。

也不知道是怎么神通广大从拿找来个挖机在楼顶砸死警察同事，原本车被男主炸下河我还说剩二十分钟有什么反转呢。

原来就是我们牛笔哄哄的科幻恐怖片反派居然只受了点小伤直接找上门和男主决战了！

尽管我一头雾水这是什么操作，并且一开始我还以为是男主幻觉了。

但我前面说了，这是科幻恐怖片，想想异形咋拍的？

不就是以为被主角干掉了，然后又诈尸跑来和主角决战么？

既视感很强吧。

演到后面硬伤太多，主角也就随便演演了，整个明显比前三十分钟差了一大截。

悬疑基本为0，智斗硬算的话有一丁点，精神升华完全没有。

最后结局简直是童话，男主炸弹谋杀，杀警的事实就被一句掩盖丑闻一笔勾销，大家装作什么事都没有，甚至工作还保下了，最后的最后居然还意图让男主获得一笔横财······毕竟是科幻片嘛，原本我也懒得打这么多字和你计较，但你搞个好结局，就非要让警察同事被机械降神死是吧？

本文2014年登载于“澎湃”之“有戏”栏目，如有转载，请联系本人并注明出处。

剧透猫的风格就是剧透。

高警官真是衰到了头，一边检察官在砸他办公桌大锁，里头是几抽屉平日所收的贿赂，搞得一班警察兄弟为东窗事发捉急，一边要赶着参加母亲葬礼，慌忙之间撞死了人，把尸体塞进后备箱，又被不明他身份的巡警堵在路上查醉驾，他的心紧张到发抖，还得假装跟死人脸巡警们谈笑风生，企图混过去，眼看着后备箱要被打开，他除了爆发敏捷行动的警察本能反击之外，别无他法，巡警们又必群起而攻之——衰到尽头了吧！

可是他们立刻发现这个被打昏在地的人确实是上级警官，那么后备箱也无人敢碰了——咸鱼翻身了吧！

对于韩国新片《走到尽头》来说，这才是个头，才开场十分钟，高警官的心脏，必须有强健的承受力，才能熬过这近110分钟的大戏，高警官的厄运何时是个头，不到结尾处我们简直不敢相信他能翻身！

自港片总体衰落以来，韩国人自觉接过了衣钵，也自然接手了犯罪片、黑帮片、警匪片这些常见港片类型，他们除了把枪战、追车拍得有声有色，还把港式商业片里的兄弟情深、黑白道矛盾拔高到文艺片的格调，在《华颐：吞噬怪物的孩子》（2013年）中，一个心魔很重的正太华颐单挑有杀父之仇的五位养父，慢慢叠加到高潮的虐心的感情戏加上演员们精湛的演技，令我们几乎忘记这是一部拥有大段高超追车戏的商业片。

港片里的黑色幽默佳片并不常见，但2000年林超贤的《江湖告急》是众多港片迷的心头好，黑帮片的外衣，黑色幽默片的内核，梁家辉得知马仔张耀扬为自己出生入死是因为暗恋之后，讲出“兄弟照做，但我再不和你一起马杀鸡”这样流传甚广的搞笑段子。

如上，颠覆常规是黑色幽默的一个笑点，正如张耀扬要跟梁家辉说遗言的时候，观众心里默默说“不要说那三个字啊不要啊”，可该发生的还是发生了，金成勋这个导演也聪明地处处抓住这类“不要啊不要啊”的点。

于是高警官果然意欲把尸体藏在母亲的棺材里，用来为拖尸体的绳子引路的玩具小兵果然卡在半路上磨磨唧唧还要打个枪才肯继续，阴魂不散来纠缠高警官的神秘知情人果然是个警察……每一步观众都不难猜到，却都在心里不停喊“不要啊，不会吧！

”一边为倒霉的高警官担心，一边又笑着骂他活该，我们入戏了。

他在母亲棺材内藏尸体的设定，实在够黑，挺挑战韩国这个亚洲第一大基督教国家加传统儒教国家的底线；藏好了尸体，他还规规矩矩把尸体上的十字架摆放还原；当棺材里的手机响起，殡仪馆司机吓得立刻唱起了赞美诗……当然，更黑的还是揭老底一样黑韩国警察，对下属作威作福，行贿受贿成惯例，可以赶租客，可以嫖小姐，为了维护警方面子，出了警察杀警察、没收毒品转手贩毒这样大的事，竟然也就包庇下去当没发生过……因为黑得彻底，所以“虽然我们不是模范警察，可也不至于堕落成这样呀”这句台词冒出来才能让观众大笑，幽默之花开在黑色粪土上。

此片的场面调度设计和剪辑也挺了得。

殡仪馆里屋内人争分夺秒紧张藏尸，屋外人听到异响以为诈尸紧张找钥匙开门，两边情况交叉剪辑把观众情绪带到一个高峰；当赵镇雄演的大反派身边有了定时炸弹，我们十分担心他开车过来调戏高警官的时候炸弹突然爆炸，甚至担心到忍俊不禁；双雄生死搏斗的场面，戏仿《闪灵》里杰克·尼克尔森浴室破门的段子，只是高警官千辛万苦窗外爬墙竟然又把自己送回狼口，“你是飞过来的吗？

”赵镇雄一开口，我们又笑了。

在前面说的《华颐》里，赵镇雄扮演满嘴黄腔的口吃阿爸，邪恶却又可怜兮兮，提名第34届韩国电影青龙奖最佳男配角确实值得，可《走到尽头》里的赵镇雄，皮笑肉不笑，打架打一半还自恋地对镜梳头，看起来人畜无害却杀人不眨眼，是不是又得提名一次？

电影的文戏表演，被双雄模式里的两位主演撑起。

扮演高警官的李善均，也是韩国近年的人气男演员，他打颤的声音和身体、虚张声势掩饰内心恐慌的做派、冷汗淋漓的样子，能让这角色登上2014年最窝囊衰神宝座，但看到菊花里开出的金库，他竟然还是笑到了最后。

主角李善均的表演还是很到位的.有时候表演不全是用语言来诠释,神态来表现内心更能突出表演者的功底.本片从撞人到藏尸,在被人发现后的惊慌失措,直到最后知道真相后的释放,都表现的淋漓尽致.但剧情却有些牵强,这也是韩剧一贯的毛病.比如赵振雄演的坏警察,那么多钱那么大的势力,可全片竟一直是独来独往,连个小弟都没有.这也太寒酸了.本可以撞车当晚就解决的问题非要拖到人埋了在去找主角要人,这不是事倍功半么,风险系数不止提升了好几倍.最后搞的稀里糊涂的死掉,这老大白纹身了.在说主角藏尸,排风管道带拐弯的,他就凭一根线就拽出来了,这的多大的力气,要知道拽的可是一百多斤的成年男子,这实在是不太可能.一个人的棺材(一个老太太也就顶多一百斤)装2个人,抬棺材的都是傻@逼么?本人以前抬过朋友家的老人下葬.装一个人就累的要死,何况两个人.总之剧情有些牵强但表演还是很精彩的.推荐

看到这部电影豆瓣页面下的类似电影推荐，韩国电影封面总是以黑色为主基调，海报上的演员统统紧缩眉头一副苦大仇深的样子。

但是看了这些电影，无论画面多么血腥，故事内容多么变态，都少不了一些黑色幽默的成分，这也许就是韩国电影的特质吧，并不是从头到尾压迫得人喘不过气，但是该让人提心吊胆的时候绝对让你心跳加速紧张不已。

这和日本同类型电影的那种从头到尾的绝望感黑暗感压迫感不太一样。

在每隔十分钟剧情就反转一次和每隔十分钟来一句“阿吸八！

”中，我忐忑不安地看完了这部电影，忐忑的原因是我以为刚开始那只狗是大BOSS，所以非常期待后面这只神狗的戏份，阿吸八哪知道后面根本没出现了！！！

所以这只狗到底有什么作用啊！

是拿来搞笑的吗！？

对了，赵又廷这次演的不错，比致青春里好多了，不过他为什么跑去韩国演电影了啊？