黎明的一切

本文首发公众号：墨一的电影漫聊再次被三宅唱那近乎电影本身 生活本身的拍法所感动 克制 舒缓 动人 会让人想起自己当初为何会爱上电影 摒除一切刻意和有意为之 让电影自然发生 只是记录下来 就足够让人感动看完就无比喜欢 关于那些黎明 以及黑暗前的独自等待这是一部关于生活本身的电影 也是一部关于如何度过黎明前的黑暗的电影生来孤独的我们 如何度过每一个黎明前的黑夜可一切 又都源自生活本身两个身患恐慌挣和经前综合征的男女 就这么在一场电影中相知相遇又道别了三宅唱在所有会煽情的部分都点到即止 目之所及皆是克制的 藤泽因为山添的冷漠第一次发怒也因为山添的第一次病情发作知晓他的病情此后二人关系开始走进 会偶尔一起上下班 会去对方的家里做客 会一起看向黑夜 以及天上的星空当我以为他会设计一些两人暧昧 甚至在一起的戏份时 他没有电影只是淡淡的 平静的讲述着两人一起工作的瞬间 一起讨论各自症状的瞬间 以及那些没有剧情推动作用的互助会 这些其实都是电影的松弛感 辅助了电影的前进 以及会让我们关注到那些主角之外的世界没有煽情 没有狗血 甚至没有波折 只是两个人偶尔会做一些蛮冷幽默的互动 比如擦车 说实话这个小设计真的很好笑 既展现了藤泽的病情特点 也让山添这个人物形象更加立体 仿佛一个直男突然想到的鬼点子两个人后来会慢慢去对方的家里讨论事情 会一起在街上行走散步 但两个人之间似乎从来没有产生类似爱情的情绪只是安静 平稳的诉说着自身这种克制 让人能安静下来 感受我们平常在生活中忽略掉的东西 刷视频的多巴胺分泌 看短剧时的高潮点 看剧情段子的一波三折这些都没有 电影为我们呈现的 是溪流河海般的清澈 不加一丝糖分 不加色素 这个东西该是什么样 就是什么样的这是我喜欢这部电影的原因 随着观影逐渐增多 以及自己的阅历增加 那些真实的东西 会更引起我的共鸣 那些生活中里微小的某个瞬间 会比刷视频带来的焦虑和悲伤更能让我动容电影中的另一设计在于两人所在的企业 栗田科学在三宅唱的电影里 这个企业似乎代表着一种生活本身的稳固 平易近人的同事 好好先生的领导 会一起在院子里互相聊天玩游戏的瞬间 每天一起工作 甚至举办星空展览我没有看到任何在这个企业里 格格不入的地方人 物 时空 仿佛在这里都被时间抚平了 只有生活本身 那些细腻 微小 平实真切的 人与人之间的联系 是如此平静 如此温暖最喜欢的段落 是栗田科学举办星空展览 人们被邀请来到一个半球形的空间内 随着倒数10个数 人们睁开双眼 看到一个星空 那时我们平常没时间抬头 或者看见了也没办法看的更投入的星空伴随着藤泽打开的那本30年前的星象仪日记让我看到了某些时刻的自己“黎明前是最黑暗的时刻人类这种生物 似乎自古就会在黎明中感受到希望确实如此 早晨若是不存在 所有的生命应该都不会诞生但夜晚若是不存在我们应该也无法留意到地球之外的世界吧因为夜晚的到来我们才能对黑暗另一头那不合理的广阔产生想象我时常希望夜晚就这样持续下去我想要这样永远瞭望星空黑暗与寂静让我与这世界产生联系生活在某个城镇的某个人或许正处于无法入眠的夜晚而期盼早晨的到来不过 这世界虽然持续在运转却与那些人的情感毫无相关只要地球继续以1千7百公里的时速自转夜晚与早晨就都会平等的到来此外 只要地球继续以11万公里的时速公转相同的夜晚与早晨就都不可能存在此刻 就只存在与此的黑暗与光芒一切都在持续变迁无论是喜悦的一天 还是充满悲伤的一天只要地球持续转动 就必定会结束接着 新的黎明就会到来”电影里的人在仰望星空 我也借着电影的视角在仰望星空 仿佛我们也像那些星星 在各自的时空下慢慢闪烁 你偶尔会看到我 我也会看到你 那一刻 仿佛自己也不再孤单 有了某种活下去的力气电影拍摄了大量夜景 映照了人物的孤独感 这些症状者的独自承受 默默流泪 发脾气之后的愧疚 都需要我们在黑夜里独自承受而白天戏也拍的格外温暖 胶片摄影最大程度放大了颗粒感和人物质感 古典柔光的运用更是优美 人物与观众之间似乎是有距离的 但我又能通过画面感受到那些情绪 那些悲伤 开心 快乐 愤怒的瞬间这也是我一直觉得 画面不能太精致的原因电影一定是有一部分要留给观众自己去思考和想象的 这样一部电影才会产生讨论空间 只展示现象 不诉说道理 其他的 留给观众去体会 三宅唱也深知这个道理 所以他是克制的 对故事如此 对人物也是喜欢这部电影 也或许是因为目前自己正处在很多人生转折点 关于工作生活 关于个人理想和追求 焦虑在这个时代随处可见 不少人甚至会贩卖焦虑 从而刺激更多焦虑 社会逐渐变得畸形 不容许其他意见产生 算法控制了时代 我们都会被自己困在盒子里所以在看完这部电影后 会觉得如此温暖 让我可以重新感受生活正如山添给藤泽送手机和手稿那段 我本以为山添会进屋里和藤泽说说话 但没有 他只是把东西挂在门把手上就走了 藤泽打开门后站在楼上望着 然后她抬头呼吸了一口空气 那一刻 我觉得她无比自由 风吹在她因为难受的身上 似乎也带走了一些痛苦全片背景乐都在轻柔敲击 节奏是温和的 但又似乎无处不在 似乎也在告诉我们 注意观察生活 留意那些不被人注意的瞬间黑夜也好 黎明也好 无论怎样 都会结束 并进入下一个循环 而我们的人生 正是在这无数个瞬间里度过的正如结尾在小院子里的那些同事 一起都自然发生 我们都在经历这些瞬间

2024日本剧情片《黎明的一切》，根据同名小说改编，豆瓣评分7.7，时光网评分8.1，IMDb评分7.1，于2025年4月18日引进国内上映。

题材很新颖，经前期综合症和恐慌症的碰撞，不是俗套的爱情故事，而是暖心的治愈故事，再次佩服日本电影的取材广泛和细腻的情感刻画。

我对经前期综合症和恐慌症都不了解，只是听说过，本片是我第一次通过电影了解这两个疾病，也在网上查询了这两个影响社交的疾病。

虽然我无法感同身受，不过对男女主人公患病非常同情，也知道了在现实中如果遇到这样的情况该如何包容理解善待对方。

影片较为平缓，节奏偏慢，是文艺片，相互帮扶、克服发病的设计本应该是剧情重头戏，这个剧情可以大为提高影片的观赏性，但可惜相互帮扶的戏份的比重很少，因此影片的整体观感较为平淡。

影片嵌入的天文题材到最后才画龙点睛，看到这才明白天文题材是给结尾主题升华做铺垫的——黑暗终将过去，黎明终将到来。

无论多么糟糕的一天，都将随着公转自转而过去，新的一天很快就会到来。

女主给我留下了深刻印象，个头非常矮，也不漂亮，作为女演员没有出众之处，不过角色演绎得很可爱，是让人感到很暖心的女孩。

我在豆瓣里查了影人资料才知道是日本著名声优，《你的名字。

》女主的配音。

经期综合症的女生，惊恐症的男生。

两个仿佛就是你我的患有某种并不常见却又不那么影响生活的精神类疾病的人，相遇在一家做观测类产品的公司里。

从陌生到熟悉，再到互相帮助成为朋友，共同在项目里打开自己，观察到宇宙和世界，最后得到某种治愈。

就是这样舒缓的节奏，缓慢流动的情感，在16mm胶片的燥点和颜色下呈现出了小而美的故事。

三宅唱导演对于人物的观察常常是细腻的，从原著出发，呈现出的两个人物恰恰需要这样的细腻，因为在社会里，他们普通又渺小。

在东亚的语境里，“正常”仿佛是一种无形的要求，每个人都在追求一个标准答案从而完成“什么年纪应该干什么事”或者“我是一个正常人”。

然而真相是，没有人可以达到这个标准。

每个人的或多或少的偏移个性与不同在主角身上，以病症的形式出现。

他们的表现虽然有一点点极端，但也不能否认大多心理疾病多是因为敏感和太过关注自身的感受。

也是在他们身上，我反反复复看到自己。

活着没意思，但也不想死的想法时时刻刻环绕在人身边，就会让人常常处在崩溃的边缘，“为什么只有我生病只有我做不好”的想法也会让本就脆弱的神经更脆弱。

但宇宙和自然或许真的是某种答案，当我们睁开眼，看到星空，不再惧怕内心的黑暗，而是利用它看到远方的世界，或许我们会从内而外的得到救赎。

我很喜欢两个人的关系，没有俗套的把男女定义为爱情，我爱这种普通的朋友关系，它包含着一种更别样的浪漫。

我们是战友，是互帮互助的朋友，摒弃性别，我们是同病相怜的人类。

大家的理解和交流在性别之上，人性的光辉才展现的格外的亮眼。

那种纯粹的惺惺相惜和单纯的体谅与理解，远比爱情更宝贵，也更令我感到欣慰和快乐。

我爱人与人之间的温柔，和各种形式的情感。

“世界上永远不会有同一个夜晚和同一个早晨，只存在于这一刻的黑暗与光明，一切变动不居。

只要地球还在转动，黑暗就会结束，然后新的黎明将会到来。

”享受当下的黑暗，期待远处的光明，感受情感的流动，接受情绪和负面的人生，然后，我如获新生。

感谢这一场来自远方的治愈。

这电影与其说是治愈系文艺片，不如说是一篇影像日记，淡淡的流水账一样的节奏，情节也非常松散，根本撑不起2小时的时长。

男女主的疾病好像是为了立人设而做出的设定，有种刻意的感觉。

男主的惊恐障碍是乘坐不了公共交通以及过呼吸，女主的PMS是突然发脾气，但实际生活中需要面对的情况应该更复杂吧。

比如女主经期控制不住情绪的那几天可以安排调班，或者提前跟社长同事们打个招呼，每个月多休息两天少拿点工资也行，也总比在公司大吵大闹的好，但女主好像只是任由情绪发泄，甚至连瑜伽课都没停，跟同事吵完跟闺蜜吵，旁人当然会觉得不可理喻。

男主给人的感觉更是阴郁和疏离，尤其是前半段，长发遮脸看不清面容，弓着背，自我封闭，跟谁都保持着距离，对于在身边陪着他的女友也看不出来有什么感情，女友出国前来跟他告别，也就淡淡地说了一声哦。

后来女主主动跟他拉近关系，他也就顺其自然跟女主成了朋友，头发剪短了，脸也露出来了，比之前开朗了一点，这算是两个人的互相救赎互相影响么？

也许吧，但他那种距离感和极其被动的性格是从头到尾没什么变化。

女主和男主的关系也有点莫名其妙。

一开始是俩人互相看不顺眼 ，然后得知对方的疾病，心生同病相怜之感，然后女生主动上门送药送自行车剪头发，俩人成为朋友。

这段感觉转折得很突兀，因为去异性家里剪头发是个极其亲密的行为， 基本上是情侣之间才行， 普通的异性好友都会觉着别扭， 更别提是个刚认识不久还很陌生的男同事了。

还有后面一起写观星解说词，俩人互动也不能说没有，比如一起讨论、修改稿子、下班一起走一段路等等，但也就这样了。

导演好像刻意要表现“男女主绝对不是在恋爱哦”的感觉，是在说“君子之交淡如水”吗？

女主看见男主前女友，一副大大方方问心无愧的样子还送了对方一个护身符；还有男主得知最后女主辞职回老家，也一副内心毫无波澜的样子，还是淡淡地哦了一声。

两个人分开甚至没有告别，就如同相遇也纯属偶然。

所以该怎么概况两个人的关系呢？

应该说是“同病相怜、一起搭伙干活的同事；一段因偶然相遇而结伴走了一段路的过客”吧。

最后还想说说影片的主题。

从公司的主营业务是星座投影仪，到社长弟弟留下的日记本，再到最后的室内观星会，宇宙星空是贯穿影片的主题。

男主根据社长弟弟的日记写了解说词、女主修改并在观星会上朗读， 这就是影片的后半段的主线了，薄弱到根本不像一部电影。

不知道为什么导演要选择这种主题，是为了衬托宇宙之中个人的渺小吗？

还是为了营造文艺片的浪漫氛围？

总之我觉得这个主题非常牵强，跟男女主的人物关系、以及PMS和惊恐障碍的疾病设置都毫无关系。

结尾女主声情并茂的朗诵也完全没有打动我，以至于到影片结尾我还在等待有什么其他的剧情，后来发现什么都没有。

就这么，完了。。。

三宅唱的《黎明的一切》是一首歌颂善意与人性的治愈之诗，在都市中奋力生活的小人物，在各自身心之中遇到的各种问题，在孤独的内心世界之外，交叠的生活轨迹，相似的生活困扰，只有带着善意去面对一切，终究是治愈自己的最好方式。

无论是恐慌症还是经前期综合征，这些超出普通人认知的心理疾患，在电影中轻盈的展现出精神困扰的各种问题。

日常中刻画的这些所谓的“不正常”，在如流水般轻缓的情绪里，一点点通过人性的善良与相知所治愈。

这种感觉像是冬日里的一杯温水，温柔回味让人舒适。

善良的女孩与高级精英，在各自遭遇心理疾困之后，相聚在一个观测设备小工坊。

在彼此内心承载不动的情绪负累之外，带着相惜的心态互相理解关照。

相互轻盈的影响，带着举重若轻的情感力量。

超脱了男女之间的感情，纯净如一阵清风般的友谊让人感动。

彼此帮助走过了黑夜，在迎接朝阳的黎明之中，来感悟人性重生的力量。

在这部讲述孤独状态的电影中，以孤独状态展现人性至纯的真与美。

在一切生活流的形式之中，人性之美一直都是最动人的力量所在，失去亲人后的痛苦，出现问题的精神状态，还有看似乐天背后的压力与痛苦，知道与不知道的，都在藤泽与山添相处的这段时光里，彼此温暖治愈着。

轻柔的节奏，化为无形的生活形态，琐碎状态里融入的细腻力量，这一切都像是记录在黎明之前的暗夜日记。

承受着痛苦也感受得到疗愈，在这悠然的情绪里，更凸显出生活的真诚与美好。

人生的各种困扰都如修炼的磨砺，在长夜中慢慢独行，去感悟参透自己与世界与人之间的复杂关系。

每个人都有着自己的各种问题，无论是现实层面还是心理层面，都像是一场场的内心考验。

熬过黑夜的压抑与痛苦，终究可以看到黎明的曙光。

我觉得所有人都思考过”如果做不到，怎么办？

”这个问题，答案就摆在那里，降低标准降低标准降低标准。

为什么治疗恐慌症要十年起步？

大约是病人无奈咽下这个答案需要的时间吧。

不知道是不是真的，就影片呈现的情景来看，日本对小微企业的宽容度是值得赞赏的，小微企业本该像狗类中的吉娃娃，对着一切定恣狂狺才像样嘛，而不是影片中高饱和的慈祥，收拢一众老年员工不说，还把明显不稳定不正常的青年员工当作下一个三十年的希望。

但不要忘了，日本对普通人的宽容是不是建立在那个企图称霸世界终究一败涂地的事实上的呢？

当拥有广阔美丽世界的能力被剥夺，我们没法去狂野西部牧马了，没法把卢浮宫的蒙娜丽娜挂家里照背墙上了，也不能随意推倒金发妞、拉丁妞、北欧妞……但，我们还有彼此，这是多么温馨又凄凉又无奈的觉悟啊，我们不愿与蛆虫一样的邻居在一个酱缸里咕蛹，明明看到外面什么都有，我们本有权去……但我们没有权去……我们不得不珍惜每一个会喘气的同类，每一次相逢都要把他们当作失散江湖的兄弟姊妹、叔伯姨姑，温言细语的讲话，察觉他们的情绪，给他们买自行车，喂他们鲷鱼烧，他们失败了被歧视了没钱花了鼓励他们不怕，还有我…… 我觉得，我们不应该在那样的经验之后这么做，在那之前，就该宽容一些。

就当我能力不足好吃懒做，想占便宜吧。

股份制，谁股份多，谁蛋糕分的就多，真理！

好，当了战败国，宣战的时候谁出力最大，谁该罚的最多，公平吧，谁是主力就把谁家九族杀几十遍，挫骨扬灰永远钉在历史耻辱柱上。

一部非常有温度的作品，温柔的基调下给予人治愈的力量。

影片对于节奏的非常出色，舒缓的叙述显得张弛有度，如抽丝般轻盈的氛围给观众非常舒适的观感。

影片的核心围绕同患有心理疾病的男女主两人展开，双方从开始的互不对付到慢慢理解对方并融入环境，并在必要时给予对方足够的帮助去克服疾病带来的困难。

这一过程很好地展现了影片所想传达的即使生活中有许多我们所不能控制的东西，但我们依然要努力拥抱生活，在这独一无二的每一天时光中用心体会生活中的美好这一母题。

同时影片使用16mm胶片拍摄，构图光影出彩，多处通过环境与光影传达角色内心的变化，并在表达中很好地融入了宇宙、黑暗等等意象，让最终呈现出的效果丰满且更富艺术气息。

影片在配角的出场与抽离安排得非常巧妙，即用他们完成了核心故事的串联但又不喧宾夺主，把更多时间用于描摹主角二人的独处时光，并用相似且轻柔的配乐周期性地点缀，让观众更好地体会二人的内心世界。

一男一女不一定非得是性缘关系，还可以是互帮互助的关系，而那就是人与人之间的关系。

结尾那一段文字很美，但对我来说那只是一个逻辑游戏，而我不觉得成立。

“没有黑暗就看不到地球之外的星星”不能推导出“人生没有黑暗时刻就看不到其他日子的美好”；“黑夜终会过去”，我也不确定“人生的黑夜一定会过去”。

人生和自然规律是不一样的，或者说，人生从不遵循自然规律。

我想，是人与人的关系才让两位主角看到了“微光”，分享食物的同事，为自己的前途哭泣的前上司，互帮互助协会的“老友们”……真诚，善良，不一定要多么深刻，就足以打捞起溺水者。

而那位自杀的前辈恐怕没有那么幸运，他只能在日记中自我安慰，最后还是溺于黑暗中。

最近看的几部日本电影真的教我懂得生活。

想起有一个朋友追求生活中起伏的“故事性”好赋予它意义，我却始终无法认同。

就像李翊云采访中说的：“人生没有情节。

生活会自然发生。

”不必刻意制造故事，生活是最好的创作者。

下附<长夜尽头的微光> 港影节映后谈（这里有具体情节剧透，慎读）*我是从现场粤语听译来的，水平有限，请多包涵Q：（主持人提问）导演有什么想与观众说？

Q：（三宅唱导演）大家电影看得开心吗？

A：（现场观众）掌声，欢呼Q：（主持人引导）我们时间不多，即刻邀请观众提问。

Q：（香港观众提问）欢迎三宅唱导演再次来到香港！

我看完《长夜尽头的微光》，感觉是部非常之温柔，还有点浪漫的电影。

这次的电影聚焦的，是心理方面有些缺陷状况的人。

请问你在拍这部电影，或筹备这部电影的时候，有没有特殊的情况需要去照顾呢？

多谢。

A：（三宅唱导演回答）谢谢你的提问，其实我确实是有做过一些准备，例如会看专业书籍，或向医生请教医学意见。

另外我在拍摄的时候，也会有一些小心的地方，例如在男主角拍摄时，会担心伤害到他。

所以现场拍摄期间，也有心理专业的医生候场，他们排练了很多次才正式去开拍，所以这方面是有做到一些照顾的。

Q：（香港观众提问）开头时就直接是快进5年后，想问导演为什么想以这个方式来讲故事，而不是慢慢讲女主角怎样进到这家公司，怎样认识其他人，这整个过程？

A：（三宅唱导演回答）首先多谢你这个问题，因为我做这么多场映后谈，也是第一次遇到这个问题（笑），所以也需要考虑下怎么回答。

确实一开始处理得很突然，因为我希望在一个很短的时间之内，令大家认识到什么是PMS经前期综合征（可能有很多人是不了解PMS的）——发病是怎样的表现啊，得病是一种什么感受啊，等等，之后再让大家慢慢认识到为什么女主角换工作，之前的工作为什么不好。

这5年时间，其实不是很重要，所以我很快跳过了这5年。

让大家认识到什么是PMS，以及PMS如何影响她，这才是最重要的事。

另外，这5年期间呢，其实大家都知道是有发生疫情的。

而这部电影，故事开头在5年前，那时没有戴口罩。

5年后的故事当下，也没有戴口罩（所以整个故事与疫情无关）。

但这5年期间发生了什么事呢？

我的上一部电影<惠子，凝视>，是发生在疫情期间的，有戴口罩，大家有兴趣的话可以去看（全场哄堂鼓掌👏🏻）。

Q：（香港观众提问）导演你好，我是看了原著才来看电影的。

在原著中，主角公司是做金属(?)行业生意的。

想问下为什么电影里改编成了天文相关的工作呢？

A：（三宅唱导演回答）多谢你的问题。

其实我想回到这部电影的名字，<长夜尽头的微光>，在原著直译是<黎明前的一切>。

我很想表达的主题是，黎明前的夜晚。

那么应该怎样改编，才能表达这个主题呢？

我就想到，让故事发生在天文上。

因为我觉得男女主角发生的心理状况，其实发生在自己的内在，在内心深处。

人的内在呢，就好像一个封闭的宇宙。

渐渐随着故事发展，他们从自己内在的宇宙解放，接触外面的世界。

其实无论是自己内在的世界，还是外部的世界，他们都是无法控制的。

他们怎样接触外部的世界，又怎样在外部的世界找到自己呢？

于是就将天文学，和原著的工厂设定组合，加强原作名称传达的内涵。

Q：（香港观众）看到男女主角对手戏时，二人是很有火花的，但这种火花并不是很浪漫的那种。

在对话之中，会觉得这两个人很直接很坦诚，对对方敞开心扉。

想问导演，在导这段戏的时候，怎样可以令到演员间的感觉不是浪漫向的，同时双方又可以坦诚对话呢？

A：（三宅唱导演回答）这个问题可以借两个场景来说。

有一场是，夜晚在房间里，两个人一起看书。

其实很容易就形成了一种，两人间很浪漫的氛围。

那怎么办呢？

——给他们一包薯片吃（笑）那薯片的吃法也要思考的，是一个人递给一个人吃，还是偷偷吃？

现场要关注演员的表现，如果处理合适，就不会变成一种男女间浪漫的场景了。

另一个场景是，二人在公司加班，男主角给女主角递了一条毛巾。

但不想表达出，我想追你啊，而是我纯粹觉得，我给你这条毛巾，是因为我觉得你需要用。

但处理得不好，又会显得是男孩子顺手丢给你。

这个男生要表现出，我想做这件事，不过心态很纯粹，才会显得不是追女生啊浪漫这一挂的。

Q：（观众普通话提问）片中的公司(氛围)令人很感动。

想问灵感来源是哪里，有真实存在这样的公司吗？

还有产品是真实存在的吗？

谢谢A：（翻译普通话回答）我没有实际上参考什么公司，而是基本跟小说描绘的一样。

除此之外，也看演员，主角和配角，共同配合的努力，才做到这个效果。

Q：这部戏是关于2种很罕见的病。

但我们会发现电影中关于病，或发病的片段，并没有很大篇幅。

甚至有些时候会忘记他们有病症，而是聚焦在大家互相帮助这件事。

真的很想知道创作过程中，是怎样平衡的？

A：（三宅唱导演回答）感谢你的问题。

其实我觉得虽然电影是关于心理病症的，但并不想表现出，这病好恐怖，得了这病很惨，尖叫......我不想做这件事。

因为我觉得很多其他电影也有做到这件事，不需要特别的探讨。

我想探讨的是，即便你得了病，怎样可以克服，并尝到自己人生的快乐呢？

所以在剧情里面，两人聊天，或在公司做事的时候，或者日常生活里面，他们都面对了自己的病，每天都试着忘记自己的病，去做得更好，令自己更开心，这是我反而想探讨的。

因为我觉得患病的瞬间不重要，但患病后怎样去面对病情，是一个很漫长的过程。

这个才是最重要的事。

（本文原发表于公众号“看荐TheShow”）

#超前点映三宅唱映后连线这部片我可以说是错过很多次了，有过几次看现场映后的机会，结果都想想又没去。

等到它要公映了，啊，原来在这等着我呢，终究是要去看的呢。

连线刚开始的时候，屏幕根本没转播过来，只能听到声音。

就听到翻译在说，大家觉得这部电影好不好看。

结果什么都看不见的广州现场，大家也很认真地说好看，然后鼓掌。

当然了，片尾播完黑屏之后大家也自发鼓掌了。

用16mm拍摄的画面，自然是很好看的，尤其是每当阳光打在他们身上的时候，整个画面都暖和起来。

有人问道为何会拍一小段地震的情节。

导演说地震虽然可以通过科学来解释，但是是不可控制的，片中出现的各种病症也是一样。

因此不管是通过人还是自然现象，想要表达出大家虽然活在这个世上，但是总会有一些无力感。

惊恐发作、经前综合症，以及哀伤辅导，大家都在经历他人未知的伤痛，生活如漫长的潮湿正是如此。

而这部影片所做的，是了解你，陪伴你，治愈你。

友善得不像现实的人与环境，造就了温柔的故事。

这样有点安静，有点迟缓，有点悠闲，又暖洋洋的氛围，就是足够治愈啊。

即便最终谁都不会被真正治好。

“我往往希望黑夜能够一直延续，因为这样我就能够一直仰望夜空了……但是，快乐的一天也好，悲伤的一天也好，只要地球不停止转动，这一天就会过去，然后新的一天的黎明就会到来。

”三宅唱太有意思了，好几次跑到镜头面前打招呼。

虽然加起来线上见过两次，线下一次，但我还从来没有机会现场看他的映后，所以并不知道是怎样的一个氛围。

这次的线上看的是在别的现场的连线，也算是能够感受到一些。

感觉很随和的一个人。