白莲花度假村第一季

HBO高品质新剧锁定年度最佳！

《白莲花》7000字深度解析！

故事的主角全部都在这张海报上了，一共10个人。

本剧虚构了一家位于夏威夷岛的豪奢度假酒店，酒店名字叫作白莲花，住得起这间酒店的当然都是有钱人。

故事就讲了三组美国富人家庭在度假过程中发生的凶杀案。

《白莲花》官方海报上来第一场戏就讲有人死在白莲花酒店。

以互动+悬疑的组合拳，让观众从第一分钟就可以开始猜到底谁死了。

网上有人一开始说就是这男主的新婚妻子死了呀，这是没有认真看剧，谁说的啊？

这里显然是编剧下的套啊！

男人身边没有妻子，让你误会死的是他老婆，其实根本没交代死的人是谁，是男是女都不明。

时间线拉回一周前，开始讲故事。

先认识一下主角们，第一男主，酒店的经理，终日伺候客人们，他是剧中的纽带人物，连接着各个阶层的人，也担负着剧情最重要的推动功能。

客人们都是尊贵的套房vip。

第一组富人家庭，女主人是高管，在一家知名公司担任CFO，他们带着一儿一女来度假，有意思的是，女儿还带了一个闺蜜，闺蜜的费用都是这个家庭买单。

第二组，新婚家庭，这俩是来度蜜月的，美女主角认识吗？

《致命女人1》里面的恐怖小三JADE，我们中国网友喊她哈士奇。

第三个尊贵的客人是一个单身富婆，独自一个人来夏威夷度假，也是够奇葩的。

接下来就告诉你，有钱的人们，都在焦虑。

SURPRISE! 你以为就你焦虑啊，你知不知道，越有钱的人越焦虑啊。

新婚家庭是灰姑娘嫁入豪门的设定，丈夫是富二代，妈宝，一个废物，选角导演眼光哈好，no offense但是演员这张脸真的渣男感，男演员把那种讨厌感演出来了。

但我后来看他的采访时本人完全是收敛这种渣感，挺好一男人，说明演得好啊。

小夫妻两人度假费用全部由家里买单，他在入住后就忽然发现经理给错了房间，给的不是他妈（订）的那间，之后他就不停不停作这件事的费用和责任，姐妹！

你们遇到的有钱的男人会不会作这种事？

记得留言告诉我。

富婆呢，她居然随身带着母亲的骨灰，此行的目的是想把母亲体面地葬入大海。

富婆的焦虑是孤单，她极其缺爱，缺乏安全感，之前所经历过的所有男人都受不了她那种歇斯底里，就是那种我们生活中也到处都有，情感上受过挫，不停去参加各种各样的心灵疗程，但是过了过了，已经神经了。

这个富婆的妆容上一定要凸显出有点玻尿酸过度的浮肿感，她那个嘴唇喔，眼睛也睁不开的那种感觉，她肯定是超有钱的，不愁钱的，但是我们小区外面跳广场舞的阿姨妈妈都比她心理健康。

富人家庭呢，更奇葩，姐姐时刻在欺负弟弟，父亲时刻在担心蛋蛋，母亲是工作狂，时刻处于一种对“失序”的焦虑中。

HBO近年的悬疑剧我讲了好几部了对吧（全平台搜：陈小姐的影楼，可以看解析视频），目前看下来，HBO这个品牌确实=品质。

这一次，完全没有失望，非常有腔调的剧。

一共就只有6集，每集1个小时，其实就是一部长电影。

本剧有三大看点。

第一， 是片头。

这个片头选取了简单的平面动画，是一种复古手绘的风格，以简约的线条，描绘了热带的动植物。

这种插画风格给人最直观的感觉就有点像…在看《大英百科全书》。

为什么定这个风格呢？

后面再详细分析。

先讲讲这里面的“动植物”与“片中角色”的一一对应性。

Murray Bartlett饰演酒店经理，对应热带植物，他代表着一个场域，一个故事发生的环境。

Connie Britton饰演富人家庭的女高管，主创将她比作吸蜜鸟，这种鸟有点凶猛，具有攻击性。

在剧中，她与丈夫的关系是女强男弱，丈夫在这个家庭就是一个软蛋，他们性关系开始也不和谐。

Jennifer Coolidge饰演的是那个神叨叨的富婆，指代她的是一只头戴扶桑花的松鼠猴，在百度百科里查这种猴子的介绍，居然有一句话讲这种猴子：容易养驯也容易感觉寂寞。

富婆还真是就这样的，她简直不要太孤单，在剧中她有一个艳遇，还没咋滴就黏着人家，歇斯底里发作。

夏威夷大面积种植扶桑花，把扶桑花插在左耳上方在当地文化中是表示“我希望有爱人”。

Alexandra Daddario，意大利捷克斯洛伐克混血大美女，用扶桑花来指代她，她在剧中是个富人的花瓶，她也始终在为此焦虑。

扶桑花的花语是：新鲜的恋情，符合她新婚的状态。

扶桑花还对应打出了富家小儿子的演员名字，这里是对应它的另一重花语：体贴之美、永保清新之美。

这个剧几乎每一个角色都有一根“觉醒”线，有的角色觉醒是被救赎，有的角色觉醒是走向毁灭。

小儿子的“觉醒” 做得很明显，从一个成日只知道打游戏和打飞机的青少年代表（真像我们的儿子女儿们！

），忽然一天，遭遇了“自然之神”的召唤。

Jake Lacy饰演妈宝男，对应变色龙。

变色龙人格的特点简单归纳就是指那些能言善道重视名利的现实主义者，喜欢成为别人关注的焦点，虚荣心强。

妈宝男在片中的行径还蛮让人讨厌的，他妈妈更夸张，儿子的蜜月竟然也要飞过来插一脚，两人在言语中时不时都会刺到“灰姑娘”家境贫寒的出身，暗示她能够嫁进他们家已经是走了狗屎运了，旅途是很容易摧毁相识不深的情侣的，从剧的中段开始这个新媳妇就一直不开心，到了第五集，她已经能够确定自己选错了丈夫。

Brittany O'Grady饰演富家女儿的闺蜜，这个演员可能有点印第安或者某个土著的血统，好像有台词暗示她是南美墨西哥血统。

这个角色对应美洲豹，现在美洲豹是常见于墨西哥以南的。

这个角色必须找一个混着土著血统的人种来演，因为她虽然在北美高等学府受着白人文明的教育，但是骨子里却有着她的血统归属，文化与血统的冲突是这个角色焦虑的来源。

剧中，两个女孩都在念大二，闺蜜的论文已经开题了，做“殖民主义”这个方向。

在剧中，她与夏威夷当地的土著男人一见钟情，坠入爱河，她为他们的家园被白人占领、修成一个度假享乐之地而忿忿不平。

她出主意让土著男人偷富人家庭的保险柜，但最后的结果却让她深受打击，幼稚而理想化的暴力革命行径岂能撼动冰冻三尺的白人文明？

Natasha Rothwell演善良的spa经理，也是用美好的扶桑花注释她。

她会唱印度教灵歌，某种程度上，她是富婆的开释者，导演曾用镜头语言告诉我们，她是能够真正帮助富婆找寻安宁与平静的那个人。

但这组关系最终失败了，她与富婆的关系最终也逃脱不了资本主义最丑陋最不堪的一面。

剧中几乎所有带着“灵性”特征的角色，最后都是绝望的，这是一出对资本主义最丑陋关系的深深鞭挞与批判的悲观主义作品。

Sydney Sweeney演富家的女儿，一个很mean很难处的少女，对应的是蛇。

蛇在西方文化里的象征性用不着多说了，引诱夏娃偷食禁果，一直都是罪恶的象征。

但是这里你还需要了解它的另一层象征意义，在弗洛依德的精神分析学中，蛇就是男性性器官。

这个少女，也处于性别焦虑，她的父亲在旅途中刚刚得知自己的父亲是GAY，死于艾滋病，这让他陷入性别迷失。

而这家的女儿无比黏着这个闺蜜，还不让人家跟土著偷情，剧作是有强烈暗示她有女同倾向的，在性心理上，她很可能是个还没出柜的小T！

这一幅是木瓜，对应的是富家少女的父亲！

木瓜在影视作品中，一直都象征女性。

剧作暗示他的性别焦虑和迷失，他在与妻子的关系中处于弱势，又震撼得知父亲的性向，也正是他，唤起了酒店经理这个真GAY的原始欲望，打开了潘多拉的盒子。

（女儿也有台词说经理勾搭父亲）。

如果是一两个动画元素与角色出现对应，可能还是巧合，但是这可是每一个角色都有对应，演员名字都是适时地淡出在它的象征符号上面，每一个都如此，那就铁定是主创的设计了。

后半片头信息量也很大，简单说，后半程出的是主创名单，画面主要在暗示，这个美好的人间啊，正因为有了罪恶的人，才降生了灾难，我们的世界变得越来越糟。

其实这种强烈批判资本主义的剧，是完全应该引进来作爱国主义教育片。

流媒体时代，电影很弱很弱，剧却非常非常强，简直强到如同一场新文化运动，可惜啊，如今活跃在社会主义600张大银幕上的还是那些特效烂货，输出的还是美国主流价值，美国梦，英雄梦，超人救地球！

地球特么要你穿着内裤救啊？！

本剧主创，MIKE WHITE，70年生人，处于人生绝佳的创作年纪，这部作品反映出他具有非常深厚的西方哲学底蕴，他显然是叔本华-尼采-弗洛依德-拉康这一路的思想继承者。

为什么作者要选用“百科全书的插画风”来做片头美术呢？

因为我们看到的这部迷你剧，就是一本晚期资本主义社会人际关系的百科全书。

白莲花酒店可以理解为就是美国的一个小缩影，美国正是因为白人文明无情入侵印第安土著的家园而建国的，追溯到头，是没有合法性的。

夏威夷岛也是白人抢了人家土著的土地后建起豪奢度假村供有钱人享乐。

燃烧资本的伪善，消费自然的美好。

剧中所呈现出来的矛盾都是美国社会矛盾高度的浓缩。

“百科全书式”的画法，关键就在以寥寥几笔，准确精炼地勾勒出物体的生物特征性。

这个片头就是作者对自己作品一种美学阐释，他在告诉观众，这不是一部庸俗的八点档家庭伦理剧，短短6集，他是要用最精准的戏，揭示最本质的关系。

这个野心，相当可以。

第二个看点，解析本剧的钥匙其实就是角色们手上捧着的书。

剧中的书都是角色的注脚。

第一次出现两位少女看书，富家女儿捧的是尼采。

用最简单的人话讲一下尼采，尼采是一个大大的叛逆者，是个反派，反苏格拉底，反笛卡尔，反康德，反文艺复兴的！

尼采觉得从文艺复兴开始就错了！

人类一种以“理性”为名的力量，凌驾于自然之上，肆意地征服自然，改变自然，并且新的科学技术愈发助长了这个力量。

剧中藏着两种西方哲学观的碰撞，日神精神和酒神精神。

简单地解释，就是“理性”与“生命意志（可理解为：生命力、感性）”之争。

人类以理性来续写文明，发展到今天就是西方主流文化，作者在剧中拎出了希拉里克林顿这个女人，以她为代表的白人文明的精英分子，至今仍然主宰着这个国家的去向，作者对此是持批判态度的。

富家女儿第二次手上捧的这本书是《性面具》，作者是费城艺术大学的一名女教授，又一次在解释“日神”与“酒神”，是尼采思想的继承。

女儿的闺蜜一开始读的是佛洛伊德，与尼采是有继承关系的，所以那时两个少女还是同一阵营的，她们对周围每一个人都很mean很bitchy。

到了剧的中段，闺蜜手上拿的是《The Wretched of the Earth》（地球上不幸的人），这本书是讲长期的殖民统治在被殖民者心理上留下的伤害。

两个少女的意识形态立场分道扬镳，一直到剧终。

你不要看富人女儿这个角色一副叛逆的样子，他们家真正的叛逆者是她那个受尽白眼、百依百顺的弟弟。

她完全是“日神精神”（理性）这条线的继承人，是白人主流文化的继承人，少女时可能因为年龄叛逆，在饭桌上批判希拉里，一遇到事，立刻坚定地站在自己文化属性的这一边，这是这个角色的宿命性悲剧，这种立场都用不着台词来说，镜头语言都交代了。

分析到这里，看剧的小伙伴们还有人会认为这种道具书是随便拿的吗？

富二代手上拿了一本书，书名《blink》直译是“眨眼”的意思。

这本书的序言中明确写着：本书的首要任务，就是要向你灌输一个浅显的事实，一个人（可理解为富二代）迅速做出的判断，完全可与绞尽脑汁慎重思考做出的决定相媲美。

（指富二代选女人，怎么选都是用下半身思考）。

新婚小媳妇手上也捧着一本书，又是她的角色注脚。

就是《我的天才女友》，就算没有读过原著，应该也有人看过同名电视剧（也是HBO出的），书中写了两个出生在那不勒斯贫民窟的女孩，其中一个穷人家的女孩跨阶层嫁了个富家子弟，婚姻生活也极度可悲。

就是指她的境遇。

全片的摄影、音乐、调色都相当考究，音乐始终让观赏者感觉到不舒服，难以安宁，这就是它的设计点。

这种混杂着非洲鼓点、采集了自然界中的虫鸣鸟叫，再合上了一些土著部落元素的主题音乐，配合诡异的调色，始终让人压抑与不安。

这种审美气质让本剧显现出一种另类的、个性的高级美。

对剧名《白莲花》的理解，肯定不能以我们的偶像剧塑造的“白莲花”女形象去理解，而是应该把“莲”这个意象放到一个更宏观的国际语境中。

佛与莲有着千丝万缕的联系，菩萨是坐在莲花上的。

莲出于淤泥，象征人在痛苦与烦恼中生，只有觉悟的人（即：佛）能从生死烦恼（俗世）中解脱，正所谓：莲中藏了一个世界。

白莲花的酒店名字，其实是反讽的。

第六集的那场戏（spa经理拒绝拯救灰姑娘）应该是全剧最绝望的戏，看到房间的美术吗？

那些沙发垫，导演真怕观众是瞎子啊看不到他的用心，感受一下这个压抑的用光，这场戏是全片的绝望之笔。

这家酒店完全是红尘俗世。

酒店的工作人员比如总经理、SPA经理为什么会积累了那么多的负能量，就是因为这种豪奢酒店是极致消费主义的代表场地，作者对这种毒草（豪奢服务行业）持绝对的否定和批判，觉得这不是净土，而是地狱。

我在《致命女人2》的解读视频也说（可以去主页翻到），这是一种惯例手法，用极致的美，表现丑。

这个剧中，是用“脱俗之灵秀”来反喻“红尘之肮脏”，这间披着“超凡脱俗”形象的“世外桃源”其实是一个丑陋的小社会。

值得一提的是，这个剧取景是在夏威夷毛伊岛的四季酒店，好大一个广告！

但是，如果你是一家酒店的高管，看到这种case呈上来，在你酒店又杀人又偷盗，还把酒店比作肮脏的俗世，你，敢接吗？

接这种case，是格局。

最后一个看点，回到本剧深沉的主题层面。

本剧是一次对尼采酒神精神的重释与歌颂，尼采歌颂的是人的最原始的本能冲动，歌颂人能够解除一切束缚，回归原始自然的母体。

作者在剧中为他的角色们设计了三条开释灵魂的途径，对总经理来说，是“酒”，对富婆来说，是宗教，对富人家庭的儿子来说，是自然。

总经理的“释放”是最极端的一种，混合了酒精、毒品和性，释放了自己的原始冲动，最后一集他领位拍成了华尔兹，他获得快乐了，但同时也走向了毁灭。

富婆原来是有被拯救的机会，但最终她背弃了自己对spa经理的承诺，她意识到自己长期都以资本家的面目控制别人，但却深深伤害了她与救赎者的关系，这里有一组连锁反应，她的态度直接导致了SPA经理的绝望感，她再也不会对客人付以真诚，她在迎接下一批客人时露出了职业性的假笑，她的绝望连锁影响了亟待被拯救灰姑娘最后的悲剧，直接导致她的反抗失败，最后在机场不得不做回她富人的洋娃娃。

这不就是立志做好她的洋娃娃吗？

作者唯留下了富人家庭的儿子，这是一个艺术化的形象，是一个被祝福的角色，如果没有他，这个剧就太绝望了，这是作者留给观众的一点点美好。

被家庭驱逐甚至没有地方睡觉的儿子，是整个岛上的客人里唯一享受到自然恩赐的人，在那一晚，神仿佛对他眨了眨眼睛。

大海收走了他所有的电子产品，但是却为他送上最珍贵的礼物，大自然以自己的壮美开释了这个有慧根的男孩。

最后一集，这组划船离开度假村驶向火山的镜头我是看到泪流满面的，虽然我也只是一个浮世中的伪善的电影解说小博主，说到底是离不开罪恶资本主义所提供的一切养分的，断了我每天的咖啡我都得死。

但是我的灵魂却始终受到出世的召唤。

这也是我不断要看好的文艺作品的原因。

因为我们是凡人，不是六组慧能，我们根器就不是空的，我们修一辈子，最高就是个神秀。

所以这一生一世，我们都需要不停地把这颗肮脏的灵魂挖出来，时时勤拂拭，勿使惹尘埃。

本剧终结在一组此岸与彼岸的对比画面中，此岸：浮华，虚伪，肮脏。

彼岸：圣洁，纯净，高尚。

这样的作品，我想说，它就是本年度，至少是2021下半年度的最佳剧集。

（作者：陈小姐，专栏作家，原创约稿，请勿转载）

反正我是看者有意。

第二集三个年龄段女人对成功的看法很典型。

女权也很典型。

女人45：搜索引擎公司掌权者女人30：闪婚嫁入豪门小记者女人18：自以为是叛逆小刺猬话说30搭话45，说我好仰慕你，可不可以给我点人生建议。

45说你嫁入豪门要签婚前协议，要知道不是所有婚姻都能走到最后，你要留好后路，独立自主是你的力量，不要放弃这力量。

女人不容易，我遇到了都能帮就帮。

30觉得很有用，说谢谢，说我以前写过你的报道，科技业十大影响力女性45脸色一变，说你写的？

那篇报道完全是在中伤我。

30不解地说，我是在赞美你啊，说你在企业界大杀四方。

45说那篇报道让人感觉公司是为了外界观感才让我升迁，搭上了反性侵运动的便车，把我描绘成精通算计的妖女，把公司的受害女性当垫脚石去实现自己的野心。

这篇报道让我很受伤，更伤害了反性侵运动的理念。

我历经磨难往上爬，全凭一己之力卖命工作，没有搭什么便车。

30说我是看其它报道改写的，没想到你不喜欢。

18是45的女儿，对父母和弟弟不屑一顾，对其他游客评头论足，带着女友来家庭度假，把弟弟赶到厨房过夜。

45对18说为什么陌生人把我当成模范，欣赏我的成就，你却觉得我有人格上的缺陷？

18说你一直忙个不停是强迫症，是掩盖内心的空虚。

你公司是社会结构解体的罪魁祸首之一，难道因为是女性当家我就该支持这家公司吗？

45说你应该支持的是当家的是你妈！

目前总结：45苦乐自知，尽力帮扶；30急功近利，患得患失；18个性解放，大义灭亲谁是白莲花？

白莲花也不是个好词了，都是白莲花夏威夷，我也想去，想去《迷失》里的那个瀑布潭

儿女双全的中产阶级一家，度蜜月的新婚夫妇，随身携带母亲骨灰的单身富婆……他们来到夏威夷“白莲花度假村”，还能掀起什么波澜？

自上世纪80年代风靡全球的电视剧《大饭店》后，这类架构被反复操练，彻底泯灭了观众的期待，因其中内置着结构性困境：人物必须在短促的度假时间中，完成一个个故事，不借助偶然的力量，很难成功，由此留下斧凿与模仿的痕迹。

快故事倒逼主题轻浅化，荒诞搞笑、赞美真情、甜俗之爱、粉饰平凡之外，难有其他。

随着批判性消解，创作亦被消解，此类影视剧已成快消品。

出乎意料的是，依托这一滥俗的旧框架上，《白莲花度假村》竟修炼成神剧，且跻身新发布的艾美奖最佳剧集榜单。

《白莲花度假村》的成功秘诀是什么？

原因很多，但给我留下最深感受的，是它复归了影视作品的批判性，这使它从“演个好故事给你瞧瞧”，变成一面镜子——让观众不仅看到别人，也能看到自己。

是的，我们都被困在《白莲花度假村》中，所以哈哈大笑之后，别有一番酸爽。

你消费什么，就决定了你的身份《白莲花度假村》的核心是批判消费主义。

消费主义肇兴于19世纪中期，20世纪成为主流，其主旨是：资本为自我扩张，制造出各种符号，如品牌、流行、时尚、奢华感、时代精神等，刺激人们持续消费，并为此付出更多劳动。

消费主义是最好的推销员，一旦被它掌控，买买买便成幸福之源。

消费主义也是一套巧妙的说服术。

通过竖榜样、炒概念、造梦想等，让人们相信，人生义务不是“做对的事”，而是“把事做好”，从而放下道德、逻辑、人文精神等，专攻成功学，在“又捡到便宜”的鼓励下，接受资本掌控。

消费主义还是一套自我奴役术，让人吞下“今天付出，明天收获”的鸡汤，自己剥削自己。

通过消费主义，资本成功地奴役了人，而且改造了人。

在今天，每个现代人的内心深处都已被掺入“消费者”的成分，快餐、霓虹灯、百货商场等融入童年记忆，成为快乐、浪漫、梦想的一部分。

于是，我们越来越难了解自己。

在消费社会中，人的身份由消费什么来决定，可这是一个动荡的身份：消费品会迅速普及，手机、汽车、个人电脑等都曾是身份的象征，如今已大众化。

于是，现代人必须不断创造并追寻新的身份标志物；有了汽车，还要豪车；有了豪车，还要游艇；有了游艇，还要私人飞机……踏上这条不归路，才能维持阶层感。

现代人没有固定的身份，他只是在扮演某个身份，在纷繁的现实面前，其无根性充分暴露——虚伪、无情、麻木、丑陋……现代人假装自己的文化来自历史、良知与“理应如此”，但事实上，那不过是将博弈结果合理化。

《白莲花度假村》准确地撕下了这层伪装。

所谓“压舱石”，其实都是演员《白莲花度假村》的故事围绕三条游客线展开。

第一条线是女高管一家。

妻子是高科技公司高管，头顶成功女性的光环。

她自私、自恋却自失，用繁忙的工作来躲避烦恼。

她的丈夫则是标准“白左”，满嘴大道理，对儿子终日沉迷于手游无可奈何，他想像当年父亲教育自己一样，在孩子心中竖立起“爸爸是男子汉”的形象，当他得知父亲死于艾滋病，而非癌症后，高管丈夫的三观崩溃了。

作为美式“中产夫妻”的标本，二人已习惯于用口头“高大上”代替道德实践，他们成功将女儿变成新一代伪君子。

和她一起度假的大学同学保拉不愿透露与度假村服务员恋爱的事实，因为“只要是别人的东西，她就会枪”。

果然，高管女儿知道真相后，真的试图去引诱那位服务员。

高管女儿不是坏人，只是父母给她的都是假象，与真实的人生经验无法结合，她对抗不了逻辑森严的父母，只好耍心机，她和保拉是标准的“塑料闺蜜情”，度假带上保拉，只因保拉是“给你用来装酷的道具”。

正如保拉所说：“你觉得你很叛逆，但你就是他们（指高管夫妻）的同族。

”高管一家集大成地呈现了号称“社会压舱石”的中产人生，他们一分钟前讨论省钱，一分钟后关心世界和平，为赢得儿子信任，高管丈夫竟主动讲述当年出轨的经历，并表明，为挽回婚姻，整整花了7.5万美元，给妻子买手镯。

当话题转到美国当年对夏威夷土著的罪行时，高管丈夫展示了他的雄辩：“为了赎罪，我们把所有的钱捐出去，你愿意吗？

”高管以为赢得了辩论，却坚定了保拉的决心——帮出身土著的服务员偷窃高管一家，因为他有权拿回被剥夺的一切。

可服务员下手时，高管夫妻因吵架半途返回，丈夫成功秀了一把“救妻”剧，二人破裂的关系瞬间修复，生活重归圆满。

在女高管一家身上，满是戏剧精神，没有情节，编造情节也要入戏。

他们以为自己睿智、公允、宽容、幽默，其实他们都是演员，压根就没有自己。

为了让人相信，才会装出仪式感、道德感和成熟感。

在消费社会中，无人能真正掌控自己第二条线是新婚夫妻。

继承祖业的大款丈夫在精神上还没脱离顽童阶段，他一边激情，一边喋喋不休于旅馆安排错了房间，基于“决不能让别人占便宜”的信念，他与“白莲花度假村”的总经理持续暗斗，这让妻子意识到，他们并不是同一种人，发现新婚丈夫试图掌控她的人生，她决定逃开，彻底结束这段婚姻。

《白莲花度假村》中有两段“逃”。

一段是高管儿子在土著划船队中找到自我，和《麦田的守望者》中的霍尔顿一样，他决定逃离现代文明。

另一段是新婚妻子的“逃”，她向度假村按摩师倾诉，可对常年生活在最底层、发财梦屡遭破灭的按摩师来说，“自我”太奢侈也太虚假，她无动于衷地听完，便匆匆离开。

新婚妻子突然明白了，让大款没收“自我”，总比让贫穷剥夺“自我”好，每个醒来的自我都是一片孤岛，除了自己，没人会为它遮风避雨。

最终，新婚妻子选择了妥协。

新婚夫妇隐喻着贫富差距不断加大，且呈代际固化的现实下，幸福已成泡影，大款母亲反复说“重要的是快乐”，毕竟在有的时代，人只能接受动物式的生存。

第三条线是单身富婆。

单身富婆生活空虚，用想象出来的病痛四处骗关怀，度假村的按摩师以为她真会投资，甘受其情感掌控，可单身富婆知道，层层外表之下，内心深处的她是一个酗酒的女疯子，她无力挣脱母亲曾对自己的扭曲。

她随身携带母亲的骨灰，名义上是想洒在母亲生前最喜欢的海湾中，其实是她离不开母亲，她挣脱不了母亲的掌控。

好在，一场爱情让单身富婆找到了自己。

这条线隐喻着中产阶级理想——财务自由——的虚幻，在消费社会中，人人都是受控者，无人能真正得到自己。

在《白莲花度假村》中，还有自作聪明的度假村总经理，在与大款互斗中惨败，他的职业精神、尊严、才能等瞬间清零，它们本是资本掌控人的工具，当资本任性时，它们一钱不值。

得知自己将被开除，总经理淋漓尽致地服务了一把，这让他感觉很“爽”，可干得越认真，他就越像小丑。

美的不只有好看，还要有批判性《白莲花度假村》对消费主义的批判如此有震撼力，因为作为现代人，我们也都身在其中，总有一个角色、一句台词，让我们感同身受。

因种种原因，直到上世纪90年代，消费主义在中国才勃兴，其间虽有“诗人死了”“人文精神大讨论”等声音的对冲，但从整体看，它的影响是碾压式的：一方面，消费主义在西方发育了百余年，足够成熟和强大，本土思想资源不足与之抗衡。

另一方面，消费主义包含着一定的时代进步因素，比如在推进两性平等、扩展个人空间等方面，消费主义发挥过一定积极作用。

在相当时期，消费主义戴着社会进步的面具，可事实是，消费主义是为资本服务的，而非为人服务。

当资本与人的利益一致时，它会呈现出“有利于人”的溢出效应，可二者有冲突时，人的利益会优先被牺牲掉。

可真正意识到这一问题，非一代经验积累可成，这使《白莲花度假村》的价值得以凸显——用别人多年的积淀，重新审视消费主义。

其实，随着经济持续高速发展，今天已有越来越多的人成了女高官一家、富先生穷妻子和单身富婆，那么，我们该何去何从？

是高谈阔论，还是逃离，还是放弃自我、接受现实？

有多少人会像剧中高管儿子那样，勇敢地追问一句：“我原本有什么人生？

”除观念点化外，《白莲花度假村》在创作手法上亦有值得借鉴处。

同为写实作品，剧中10个人物都是边缘人、非英雄，在相当时期，这被视为“写实主义塌陷”，属于败笔，可从实际效果看，《白莲花度假村》并未因此减色。

这提醒我们：表现真善美，不等于必须编造一个高大全式主角，也不等于题材决定一切，更不等于彻底遮蔽假恶丑。

保持批判性，才是写实主义，才能真正弘扬真善美。

丰子恺先生曾说：国人常误以为好看的就是美的。

在今天，有批判性的也是美的，直面现实，表达真实，方为正途，《白莲花度假村》恰好提供了一个好范本。

今天一口气看完了第一季，这部挺对我胃口，里面没有一个真正的坏人，但里面的角色都有种隐约的疯感，将疯未疯，最疯的经理死了。

有些细节很有趣，女高管女儿的闺蜜宝拉身体上奇特的病真的多，而且她怎么带那么多药和毒品，都够酒店经理和好几个员工开派对了。

剧里的人看起来都很不快乐，不过我个人的体会是度假就是这样，特别是和家人一起度假，原本是想从日常生活中摆脱出来一段时间，但最终会发现摆脱不了。

看完了白莲花度假村第一季，这其实算一部轻喜剧，但笑过之后，背后隐藏的现实却让人不寒而栗！

里面有三对度假的家庭：妈宝男和她的新婚记者妻子，他们是刚完婚来度假的；大公司会计女高管和她的丈夫以及两个小孩，还有一个女孩的朋友；刚刚经历母亲去世，来度假散母亲骨灰的亿万单身女（后来她认识了一个土地管理局的男人算是一对）。

三个度假村的工作人员：曾经是瘾君子而且还是同性恋的酒店经理；按摩技术很好却得不到赏识的黑人女按摩师兼保健医生；当地的土著男孩。

这里面其实是来度假的服务享受者和服务提供者的对比，电影就是在刻画两种阶级的生活方式和价值观；其中另外的是，女高管的儿子坤恩，他是真正融入下层生活的人，他能承认欲望，最后追逐自己的梦想，成为和当地人一起划船周游世界的人；女高管女儿的朋友，她自己也是出生平民家庭，而且是少数族裔，她本来想帮助那位当地土著男孩改变命运的，可是在剧情中，土著男孩偷盗失败，她也放弃了认同自己少数族裔的想法，也成为了和那些虚情假意的中产阶级共同的人，与她的朋友和解！

她的朋友就是那样的人，表面上关心她，实际上背后抢她的男朋友，表里不一。

瘾君子酒店经理是非常有意思的人物，我觉得这部剧里把他刻画的非常意外，从一开始彬彬有礼的教导那个女实习生怎么做好微笑迎宾服务，以及后来面对妈宝男三番五次的换房要求之后的愤怒，最后在偷吃毒品之后彻底的本性解放，跟自己的男同事私通，拉屎到妈宝男房间里.......这种巨大的反差让人觉得可恶，这个人怎么会变成这样呢？

资本主义工作的压抑把人彻底变成了一个粉饰的工具，人都是表面存在的动物。

正如富豪单身女所说，剥洋葱一样的展示自己，最后发现自己空无一物。

我还是挺喜欢女高管的女儿的，她其实展示了自己正常的一面，很多人可能会觉得她是绿茶婊，在朋友背后使坏，但她本性是好的，她不会做出像她朋友那样出格的事情，她的思想会让她成为一个善良的人，像她的弟弟那样。

但她也有可能会是一个平庸的人，找到自己心中的白马王子，然后过相夫教子的生活，她不会是一个女性主义者，虽然她口中在说我们要关心世界，关心弱势群体，但她不会的，明显她可能会跟她母亲一样，成为平稳世界的维护者。

坤恩多么幸福啊，在最后登机的时候终于决绝地跟自己的家庭告别，和几个土著人一起参加环游世界的旅行。

他是这部剧里真正纯粹的存在，打游戏，看簧片，他的欲望是本然的，还未真正受到意识形态的侵染，他是孤独的，正要寻找世界的认同，他的父亲是软弱的，无法给他认同，而他的母亲一副咄咄逼人的工作狂式消费主义价值观，让他体会不到家庭的温情。

离开是最好的成长方式，他做到了！

妈宝男就不说了，非常的小气和势利，一副富二代高傲的样子，这些钱都是他父母的，他什么也没有，他只能谈论他的母亲和他的家产，所以他的妻子感觉自己和他格格不入，甚至感到作为陪衬花瓶的恐怖。

剧情一开始有一副棺材，这是本剧的悬念，然后是妈宝男寻找妻子的镜头。

很长时间我都以为是妈宝男的妻子要自杀了呢？

最后竟然是酒店经理的尸体，以及妈宝男妻子的和解，其实挺意外的。

很多人对最后没有《娜拉出走》的情节感到失望，也许这就是中年人阉割的悲剧，大部分人都没有坤恩那样的勇气，成年人的世界背负太多了，他们只能在日益平庸的日子里钝伤自己，消耗自己。

出走之后的日子也许其实是更加痛苦的开始，人们都会选择平庸并且忍受。

用“白莲花”一词形容那些外表纯洁却其实内心阴暗的人，在网络上由来已久。

出处是李冰冰的一段古早采访，还是《西游记后传》里的一个角色，我已无法考证。

但我猜，国外大概没有用莲花来形容这类人的说法。

有趣的是，最近一部名为《白莲花度假村》的美剧，拍的还真就是一群“白莲花”的故事。

导演麦克·怀特多半不熟悉中国的网络用语，剧名TheWhiteLotus是字面意思，故事发生的地点，是夏威夷一个名为“白莲花”的豪华度假酒店。

当然，莲花在西方也一样是美好的象征，高贵纯洁的表意，与我们大差不差，麦克·怀特给剧中的酒店起这么个名字，其讽刺之意，多少也可见一斑。

事实也是，这部《白莲花度假村》堪称是今年讽刺力度最强的一部美剧，看明白了创作者的“坏”心思和“恶”趣味，看这部剧，就如饮美酒，不觉自醉。

于我而言，它算得上是继《东城梦魇》之后今年HBO给我的又一个大惊喜了。

它的类型很难界定，算不上是犯罪剧，也称不上是悬疑剧，说它是喜剧，好像也不是特别合适。

但毫无疑问，《白莲花度假村》这部剧塑造了一群很有意思的角色，讲了一个很有意思的故事。

这部剧的设定很简单，几个客人到白莲花酒店度假，一周的时间，这些人身上发生了各种各样的事情。

有点像是真人秀节目，但导演把虚构的故事拍出了更多真实感。

剧中的主要角色，可分为两类人。

即来到白莲花酒店度假的客人和在白莲花酒店工作的人。

客人可分为三组。

第一组客人是一对新婚夫妇，富二代丈夫杰克和高颜值妻子瑞秋，到白莲花酒店度蜜月，看上去分外恩爱。

第二组客人则是一个富商家庭，丈夫马克和妻子妮可事业有成，尤其妮可是知名搜索引擎公司的老板，他们带着一儿一女，儿子奎因有些沉迷于手机游戏，大学生女儿奥莉维亚则邀请来了自己的闺蜜宝拉一同度假。

第三组客人只有一个人，富有的中年女性坦雅，母亲刚刚去世，继承了亿万家财，她来到夏威夷的目的是把母亲的骨灰撒到海里随风飘散。

角色很多，但不算杂乱，看剧的时候记不住名字也不要紧，鲜明的性格会让你迅速记住他们各自的脸。

这些人共同的特点，就是一个“富”字。

能远赴夏威夷住豪华酒店度假，当然是有钱有闲。

但他们也各有各的烦。

新婚夫妇这边，丈夫杰克嫌酒店没给自己安排到预定好的心仪房间，一直心怀怨恨，妻子瑞秋则一直在思考人生，担心自己成为富二代丈夫的附庸，希望能拥有自己的事业，但同时发现，丈夫好像和自己期待的样子差得很远。

中年夫妻表面和和气气，内里却是断壁颓垣。

妻子妮可专注于自己的事业，丈夫马克也觉得和妻子之间早已激情不再。

马克以为自己身患癌症，后来虽证明是一场虚惊，却也让他得知了父亲死因实为艾滋的意外真相，为此反思人生的马克，深处中年危机的泥潭。

他们的子女也各有的问题。

女儿奥莉维亚虽然和闺蜜宝拉维持着亲密的关系，但她好强善妒的个性使得宝拉对她早有不满。

儿子奎因年纪还小，但缺少朋友的他性格内向，对自己的人生毫无热情可言。

富婆坦雅则情绪脆弱，状态极差，多亏有理疗师贝琳达的按摩和陪伴，才让她有疗愈之感。

刚开始看这部剧时，我很担心它会变成那种冯小刚式的“富人诉苦戏”，油腻而不知人间疾苦，但后来证明我多虑了，创作者的视角冷冷的，并没有陪着富人们一起自怨自艾，而是借着其他人的境遇，揭开了这些富人的假面。

我所说的其他人，即剧中的酒店工作人员们。

和富人们的烦恼大多来自于心理层面不同，酒店的工作人员们更多时候要面临来自生活的挑战。

剧集刚一开始，一个实习生的遭遇就给我留下了深刻的印象。

在富人们享受自己假期的同时，实习生拉妮为了得到这份酒店工作而隐瞒了自己怀孕的事实，而她在临盆的时候仍在工作，羊水流了酒店大堂一地，最终在经理的办公室里完成了分娩。

更重要的两个角色是理疗师贝琳达和酒店经理阿蒙德，他们倒算不上有多穷，只是和那些客人相比，他们所处的阶级要低一些。

客人们的到来，让这两个人的生活起了波澜。

贝琳达心心念念想要开个自己的按摩院，富婆坦雅给了她希望，表示愿意投资，但很快在酒店结识了新欢的坦雅选择了不去履行自己对贝琳达的承诺，让贝琳达期盼落空，失望不已。

阿蒙德的遭遇则更加惨淡，因为没能给杰克安排到想要的房间，他遭到了杰克的记恨，意外被杰克撞破他与酒店服务生的龙阳之欢，从而丢掉了工作，最后更是死于意外。

真相是残忍的，在现实生活中，不同阶层的人与人之间，或许没有太多真情实感可言。

与其说这部剧拍出了人性的虚伪，倒不如说这部剧拍出了人性的真实一面。

四个字，趋利避害而已。

有钱会使人变得更有道德吗？

导演给出的答案是，表面上可能会，但说白了，道德是很虚无的东西。

我们会发现导演无情地打碎了这部剧里很多角色的伪装。

想要追求独立的瑞秋，在短暂地决定离开富二代丈夫之后，最终还是带着微笑回到了丈夫身边，所谓理想，敌不过现实的残忍。

对理疗师贝琳达伸出援手的坦雅，带给了对方巨大的希望，却又轻松地使其破灭，这像是一场居高临下的道德游戏，不想玩了，就按退出键。

满嘴“政治正确”的马克一家身上也存在着诸多悖论。

马克鼓励儿子可以选择自己的性向选择自己的人生，却无法直面父亲是同性恋是事实，也无法直视自己内心的奇怪欲望。

妮可自认为自己是精英独立女性的典范，却被宝拉指出，作为一家搜索引擎公司的老板，这个世界的糟糕现状或许就是她这样的大资本家一手造成的。

奥莉维亚和宝拉在全剧中一直在输出自己年轻的白左价值观，但她们自己遇到问题时，她们的表现并不像她们所认同的那样无私有爱。

有钱人未必更有道德，没钱的人也未必就更加纯洁。

贝琳达似乎是受害者，但她只是精神上受到了伤害，坦雅自知理亏给了她一笔钱，她可没有拒绝。

阿蒙德因为杰克而丧命，但他自己作为被剥削者的同时也是剥削者，他不在乎那个与自己交欢的服务生前程如何，为了欲望的宣泄，他不顾自己的一切，也不顾别人的一切。

在这部剧里，每个角色身上的戏剧冲突乍一看都不算有多么强烈，他们的故事也算不上有多猎奇，整部剧没有太大的反转，喜欢杀人的HBO，在这部剧里也只是通过意外杀了一个人。

但这部剧的戏剧张力是足的，因为它拍出了人性的张力，这种张力来自于每个角色复杂的内在。

全剧的结尾，马克的儿子奎因没有选择和家人一起回到美国本土，而是往回奔跑，和夏威夷当地的年轻人一起在大海里扬帆。

这似乎是个充满希望的结尾，但你如果只看到治愈，那还是有些天真。

奎因能选择自己的人生，是因为爸爸妈妈很有钱。

反之，剧中有个和宝拉一夜缱绻的夏威夷土著青年，就只能靠偷窃改变自己的命运，堕入黑暗。

看完全剧，我回想起来，一个画面总是萦绕在我的脑海，宝拉和奥莉维亚穿着比基尼捧着书面朝大海，书是尼采的还是弗洛伊德的并不重要，她们把书当做道具，当成是伪装的一部分。

这或许就是这部剧的趣味所在。

我也很欣赏这部剧拍摄上的大胆。

HBO的剧，大尺度是意料之中的。

很多时候，HBO的大尺度是为露而露，纯粹为了吸引观众眼球，但这部《白莲花》，除了请来达达里奥这样的演员便自然而然地消费了她的大强项之外，几个尺度较大的镜头，还真是用得巧妙，能看出来，麦克·怀特的大尺度镜头，并不是为了勾起观众的欲望，而是被用来去冒犯观众，恶心观众。

于是，我们看到了男性生殖器的特写，看到了排泄物的特写，这些在别的剧里往往会被回避的镜头，在《白莲花度假村》中被不加掩饰地怼到了观众面前。

恶心吗？

挺让人反胃的。

然而，借着这样的镜头，导演把自己要讲的事情都说明白了。

剧中的角色马克有句台词讲得好，人类也是动物，某种程度上，和猴子没什么分别。

或许，文明本就是一种伪装。

当我们脱掉所有的伪装，不得不直视自己的动物性时，往往是难以面对却又无法否认的。

《白莲花度假村》所做的事情，就是将这些伪装一层一层地剥了开来，把华丽长袍下的虱子全都抖落下来。

麦克·怀特像是个调皮的坏孩子，一脸阴损地质疑着成年人的世界。

这部剧则像是一部马克·吐温或是毛姆穿越到当代写出来的小说，刁钻狠辣又举重若轻，谈笑间，人们精心设计的那些所谓的“游戏规则”灰飞烟灭。

开始看以为是悬疑犯罪剧，开篇就是几个人坐船到岛上度假，和《无人生还》开场一样。

剧情展开，才觉得这完全不是悬疑推理剧，也不是生活喜剧，也不是家庭伦理剧，但又都有点儿元素。

她反类型、杂糅类型，凭空弄出一种很不一样的、异质性的风格，仅凭这一点，导演编剧就非常牛了。

不过故事总要有一个核心表达，看到第五集，觉得这个故事的人物关系架构和情节线，围绕着一件事——关于社会阶级和阶层差异。

这么轻松狗血感的故事下，其实探讨了一个非常严肃的政治话题。

这种感觉是慢慢给出来的。

第三集怪异家庭吃饭时，两个女孩儿讨论了希拉里，和妈妈杠上，白左和自由派分歧明显；女强人妮可对傻白甜新娘瑞秋，有导师见粉丝的优越感、居高临下地指导瑞秋人生，又忽然批评她写的文章攻击了自己；故事里总会让人觉得在写富人圈子和穷人圈子的界限，比较明显的是新婚夫妇那一对，阶级不平等产生二人相处时的隔膜感，除了床上、其实互动都不多。

瑞秋在婆婆眼中就是一只的“战利品花瓶”，而且还毫无在意地告诉了花瓶。

由经济所决定的社会阶级/阶层差异性在经济高度发达后，会逐渐加剧，人类也会按照阶级区分不同的人群，这些人群有不同的思考方式，不同的语言、不同的处事方式。

这个戏在呈现阶级差异性上，非常幽默生动，剥去美好面纱，还原人间真实。

经理要用一点排班的去潜规则下属小鲜肉，原本答应小鲜肉可以自己选上班时间，结果事毕就说自己忘了，你明天就来上班；白富美女孩儿奥利维亚带着朋友宝拉来，宝拉是穷人，奥利维亚看她找了个土著小男友，就跑去勾搭这个男生，也像是一个隐喻情节，穷人喝骨头汤，如果富人没有骨头汤，即使富人没那么喜欢，也要抢过来，不允许穷人独有。

新婚丈夫特别white trash,妈宝、自私自利，情绪不稳，本质其实容易怂，编剧写这个人物时，大概非常厌恶这类人——身无长物，对社会毫无贡献，还一副理所应当享受一切的样子，心智不成熟。

对女白左妮可的塑造，也恶感多于好感。

这个作者应该是个自由派，既不左也不右，看不惯这两类人。

“白左”妮可，她女儿，伪善矫情自私自利，深入骨髓的白人种族自恋癌患者；白右，包括新婚男和他妈，金钱至上，剥削有理，穷人都闪开，女强人妮可分分钟可能被掰弯的逗比老公，他反感左派的虚伪：有钱的已经有钱了，说再多也不会捐给穷人。

还有那个从《破产姐妹》片场过来的单身大妈谭尼雅，情感吸血鬼型人格，needy，自私，贡献了本剧最搞笑的梗，误以为钓鱼大叔参加了“黑命贵”运动（其实大叔只是个普通公务员）而油然而生好感。

智商情商堪忧，情绪状态尤其不稳定。

故事里的富人如此荒唐，穷人也好不到哪里。

经理阿蒙德瘾君子，赖下客人的药复吸成功，乱搞下属，还整蛊客人，他说自己看到这些度假客人吃饭就犯恶心（大意）。

第一集里的萌萌的女服务员为了找工作隐瞒怀孕，第一天上班就生产；夏威夷男孩儿KY经不住两句劝就去偷东西，宝拉的逻辑更是神逻辑，自己跟着闺蜜奥利维亚家来度假，你吃喝玩乐都是人家的，还要串通外人来偷人家东西，还义正词严认为自己替天行道和站在道德高处，其实不过是为了发泄自己对奥利维亚压榨她的不满。

穷人倾向于向比自己更可怜的人寻找优越感，救赎感，不过也是因为对自己的处境无能为力罢了。

正如宝拉约会夏威夷男孩儿，圣母心爆发。

黑人女理疗师到目前为止，是全剧最正常的人了；第二正常的是新婚傻白甜瑞秋，她终于知道自己犯了严重的错误，及时止损人生还来得及。

但二人都带着对富人施舍财富改变自己人生的那种幻想，那种不可言说，很微妙的心理。

这个社会也不会因为看了什么理论指导，听了什么讲话，人性中的嫉妒、贪婪、懒惰、虚荣、不劳而获、这些垃圾品质就会荡然无存。

相反，因为这些人性，人类的阶层差异越来越大之后，只会行为越来越荒诞、越不堪。

其实，看到第五集结束，我已经不关心谁是受害者了，她确实不是一部罪案悬疑剧，她是关于这个时代下阶级差异的人的故事，这个剧太真实，格外有感受，中国社会何尝不如此。

比如某顶流明星的事情，我看到那些自愿进入猎人围猎圈的女孩儿们，也都有智力资源不足，社会资源不足，导致的认知扭曲，行为失序，因为资源在向上流动，从不向下制造的社会现实。

甚至有的受害人觉得，某凡是那么高级的人，自己很微不足道。

这种情境像极了剧中妮可指责本来一心是想讨好自己的瑞秋写过一篇企业家的文章，妮可翻脸跟翻书一样快，特别无情，老娘高人一等，高兴的时候对你笑，不高兴就随时diss你。

富人和穷人之间的SM心理就在这个社会存在着。

我们大多数人不自知。

一口气看完了第一季，因为看到这部剧的口碑非常好，所有才忍住看完了全季，观影体验不可谓不痛苦。

剧中的隐喻很准确，关于阶级、殖民罪行的讨论也很清晰，除了无聊，没什么别的问题。

无聊在哪？

整部剧的所有人物都如此的典型，如此的predictable。

哈士奇在泳池边提到自己嫁入豪门后我就猜到“完了，他老公肯定得开始作了”；按摩师激动地和儿子说投资的事，就能在脑海里构想她最后被伤心而痛苦的情节了；酒店经理刚叉下“xx years sober”的flag，就知道他得“go all the way”；在小儿子发现大自然美妙的时候，我听着西方教堂风格的bgm，看着阳光、海浪，心里只想着：“啊好好好，被救赎了，知道啦，过过过”，然后快进了这一段。

不知道是不是导演故意的，我看完剧只是平等的讨厌每一个角色（包括被救赎的小儿子），他们是如此单薄，以至于为冲突而展现出来的全部性格都令我不适。

所有的对深刻议题的探讨都是浅尝辄止，例如性意识的觉醒、殖民原罪的补偿，好像提到了、表现了就等于探讨了、挖掘了，这和国产女性剧是一样的问题，把网络鸡汤拿来加热一下就serve了。

但我觉得阶级矛盾表现得很到位，尤其是富人对穷人的剥削，在这个度假村的环境中，这种剥削是以一种很微妙的方式呈现出来的，不是写字楼里帮上司们端咖啡顶午餐的仓促、不是医院里交不起医疗费用的窘迫，也不是只能送孩子去公立教育的无奈，而是面带微笑，迎接各位主儿来剥削我的残忍，笑得越灿烂，就越残忍。

我感到奇怪的是，曾经的《大小谎言》也是倒叙描述的杀人案、《罪人的真相》中也会给警探等角色自己的故事，而我没有像看《白莲花度假村》一样感到极致的无聊和困惑，哦对，就像看《亢奋》时的感觉。

豆瓣网友的评价十分正确，这部的确是非常文学性的叙事，因此挺合我胃口。

最终各种关系都得到了修复或涉过浅滩步入新的境地，是不同于日式温馨的另一种治愈。

人生总会有这样的时刻吧，觉得自己被困住了，被束缚在一段关系中、厌烦周围的一切、向往理想国中遥远虚幻的平等正义、质疑自己所处的经济基础和自身的价值。

剧中的所有人都处在这样的困境中，有些已经称不上是烦恼，而是实实在在的人生痛苦。

剧中探讨了一些时下美国人感到困惑的价值冲突，殖民者如何面对殖民地文化、资产阶级财富的原罪、阶级固化、政治正确女权主义在男权社会中尴尬的处境，以及令我印象深刻的针对青年白人男性的性羞辱已经成为一种时尚等等，每一集都会有价值碰撞的那种暗流涌动和微妙尴尬，喜欢这种实验性的探索。

在人们越来越难共情的当下，这部剧就像是一个试验场，个中荒诞皆是合理的。

剧情也给上述种种矛盾一个暂时的答案，宏达命题的斗争革命可能在别处进行，但若想改变自己的话最终还是要回到生活本身。

俗话说鞋子哪里硌脚只有自己才知道，不管世界的观念变化的多快，我们的生活终究是跟身边人产生关联的生活，以诚实、尊重的态度面对他人也面对自己，诉说和倾听、谈判和妥协、保持联结或保持孤独，才是正解。

——药物滥用、酗酒成瘾几乎已经成了美剧中的cliché，用来铺垫人物动机恰如毒品和酒精一样，见效快、后劲大，但难免给人这群人没救了的感觉，甚至对他们后续的所作所为有点失了兴趣。

——白人确实要学习一下谦逊和尊重，在我看来，资产阶级老钱们如果说有什么原罪的话，最大的当属傲慢。

说起「共富」这个话题，美国人已经折腾了百年了，现在大概是什么样呢？

《白莲花度假村》这部戏真的是很好的诠释了。

这部戏表面上是演了个凶杀案，但它一点不悬疑也一点不血腥，其实是给我们呈现了一个类似于「无人生还」那样的封闭空间的人性故事。

这部戏有很明显的政治隐喻，因为故事里面的人阶层都不一样，还几乎包括了美国社会各个阶层。

而它经典的地方在于，这些涵盖了不同阶层的人，最后都真实地呈现这个阶层的处境，以及这些阶层是如何彼此撕裂的。

01巨富们这部戏里面的游客都是统治阶层。

1、新婚夫妇代表了美国社会的old money。

妈宝男（新婚丈夫）的母亲做慈善、做交际，说明他们已经早都完成了资本原始积累，主要就是靠圈子和声望维护自己的财富和社会地位。

他们身上早都去掉了「奋斗」味，妈宝男从始至终没有讨论过工作，而且他们家人嫌弃工作，对还想要工作的新娘Rachel的想法不能说是不支持，而是完全不能理解。

最关键的是，全程妈宝男对新婚妻子的诉求免疫，注意力全在跟酒店经理维权上。

这份捍卫权力的执着真是让人「敬佩」！

2、女高管一家则是美国的new money女高管一家则是美国的new money，看着很像是在映射facebook的桑德伯格。

她说着蹩脚的中文（美国人认为这帮互联网大佬和中国合作是可耻的），不停地在屋子里推倒重建（象征互联网的颠覆性），对自己的奋斗史充满了道路自信和理论自信。

她责怪Rachel不理解她的奋斗是能力，谴责丈夫不支持自己的付出和努力。

他们家是奋斗起家，对社会底层还有一些口头上的理解。

保险柜被偷了，他们也没四处嚷嚷（对比妈宝男本来事不关己却主动去投诉），女高管还一直在忙着工作（她是整部戏唯一一个还在酒店工作了的人——Rachel最后放弃了那份工作）。

但是这种口头上的理解最后还是被真实想法给击穿了。

家里的爸爸说：难道我们就因为有人受了苦难就放弃自己所拥有的一切吗？

你愿意把钱都捐出来做慈善吗？

他认为人性使然，没有人愿意放弃特权。

可能是因为还是互联网新贵，他们对慈善这事还不太感冒。

得到了妈宝男一家那个阶段，他们才会知道美国那些大慈善家是怎么用慈善来维护自己阶层的。

3、疯女人和她那个做官的老男友，这是美国食利者阶层的化身疯女人从来不愁钱，你看她疯疯癫癫的，百无一能，但她既不关心政治，也从来不关心钱，因为她有不知道多少钱，反正是永远也花不完的钱。

这种人对社会已经丧失了最后的关心，他们只关心个人的feeling，emotion。

她只记得原生家庭如何迫害它，多少个男人受不了她……

现在德国社会这样的人特别多。

他们坐拥着几百年都花不完的钱，从来不参与政治，从来不抛头露面讲奋斗，几个电话就可以在全球移动资产，收割着全世界的财富。

而他们自己就像好莱坞英雄片里很多主角一样，失落、迷茫、找不到人生意义……当然，这个故事对这两个人还是有个清晰的主题的：死亡。

不管你有多少钱，最后也难逃一死。

在死亡面前，人人平等。

这就是美国高高在上的统治阶层，在他们周围是正在继承财富和权力，希望通过各种方式（继承、婚姻、奋斗）挤进这些阶层的人。

02继承者、边缘富人、中产1、新娘Rachel

是个想要通过婚姻混进豪门的兼职记者，她有美貌，还有些口头上的事业心。

但她最终发现自己并不属于这个圈层，她不想做个花瓶，一直在纠结自己要不要离开这个家庭。

但最后她没有离开，还是和丈夫和解了，做花瓶又何妨？

毕竟还是统治阶级。

在黑技师不再给她建议的那个夜晚，她终于「觉悟」了。

2、女高管的女儿

女高管的女儿：她想要自由，渴望情感和伴侣。

但是她跨不出自己的阶层。

她和闺蜜不一样，闺蜜是有白左信仰的，她没有信仰，她只有叛逆，反对自己的父母，其他的并没有什么。

她象征着美国社会的白左，嬉皮士，就像阿甘的女友那样，其实没什么真正的信仰，只是叛逆啊叛逆，最后弄得浑身是伤，最后还是回到了自己的阶层。

女高管一句话就戳穿了她们这些人的虚伪：你能对陌生人都那么友善，为什么就不能对家人好一点？

是呀，这就是白左的虚伪之处，乍一看好像是关心社会底层，强调团结和谐，但实际上这套思想全是捍卫自己阶层利益用的。

高管一家从没去过黑人技师那里，对跟底层人都不怎么接触，只要是活生生人他们都不感兴趣，满脑子就是自己high和那些抽象的道理。

3、小闺蜜

她应该是拉美裔，按说应该属于被统治阶层，但她有很高的学历，很强大的人脉圈，研究殖民主义。

她象征着美国社会的知识分子基层（教师、律师、医生……）。

美国的知识分子恐惧权力，信仰白左，反对种族歧视、殖民主义和一切压迫，很多人确实也在为此而战斗。

但是最后呢？

她输出的是理想，买单的是小土著，他们就像一切没有枪杆子的煽动者那样，软弱、妥协，把别人送去做了炮灰。

知识分子注定只是权力阶层的附庸，当他们倒向民众的时候发现枪不在手，倒向权力的时候发现自己一穷二白，又担心权力阶层掠夺自己最宝贵的东西。

这种摇摆的身份，软弱性和妥协性自古如此，今后也不会改变。

4、女高管的丈夫这是个在家里不太有存在感的男人，满脑子茶党思想，看不起穷人，瞧不起LGBT，认为现在的就是最合理的，白人有不表达自己态度的权利（就是只要我没公开说我种族歧视，我就不算种族歧视）。

他象征的是美国南部的保守主义势力。

别看他们和白左斗得不可开交，但在关键时刻他们都能抱成一团。

最典型的例子就是《傲骨》里面的Diane、Kurt夫妇，看起来观点相左，但在特权利益大是大非面前，最后还是能抱成一团。

他们这个阶层是卫道士，虽然没有老钱，也被互联网的新时代抛弃了，但是人家始终是统治阶层，在关键时刻总能找回自己的存在感来。

5、小男孩

他是个环保主义者，也是美国下一代白人的象征。

他们迷茫了，找不到方向。

就像女高管妈妈说的那样：他这个年龄的白人男孩在社会里是孤立无缘的。

现在统治阶层都找到了自己位置，只有他不知道该去往何方。

他被LGBT姐姐排挤，被互联网新贵控制（舆论对白人的炮轰），他只能沉溺游戏，在海滩上睡觉。

后来他手机被海水冲走了（象征离开网络），他终于看到了世界的美好，找到了和土著融合的道路（加入船队）。

或许这也是主创团队对美国下一代的一种寄托吧：日子还要过下去的，实在不行，就融合吧。

毕竟驾着船征服世界，这是美国祖先们建国立业的基础啊。

整部戏酒店里的员工，全都是美国社会的被统治阶层。

03被统治者整部戏一条大主线就是身为主子的客人们带着各种焦虑、情感问题、纠结和恐惧，都得到了酒店员工的帮助，但是最后受伤的全是酒店员工。

1、经理高级打工仔，以为自己拥有特权，但其实他分分钟就会被富豪们碾压至死。

他是真的LGBT+瘾君子，而不是那些口头上仁爱的白左。

并没有人真的去同情他，跟他产生过认同。

他能改变命运的方法无非就是偷点客人的东西，使点坏，捣捣乱。

但凡有一点使用特权的机会，他都不放过。

偷小闺蜜包里的东西，给妈宝男使个坏……

他的这些小伎俩最后都难逃权力的压制，最后把命搭上了，也只是换来妈宝男在候机厅里冷冷的一瞥。

更搞笑的是，他对比自己低一等级的人毫无同情心，他承认剥削自己的下属小男孩，小土著被抓他无动于衷，他对在他办公室生孩子的胖女孩充满厌恶，唯一能倾诉情感的黑技师，他其实也只是利用而已。

让我们对他完全同情不起来。

打工仔阶层的悲哀，全写在他的种种作为之上了。

2、黑技师

象征着美国社会广大「黑命贵」阶层。

他们有手艺，朴实单纯，渴望改变。

她全程都是服务者，拿出了真心和诚意。

但是最后疯女人的话太精辟了：我不希望我们的关心因为金钱而变得不纯粹。

疯女人一句不想不纯粹，把黑技师所有的希望砸碎了。

她终于明白：阶层之间隔着一层厚厚的壁垒，在疯女人心目中，她永远也只是个服务者而已。

需要你的时候，给你希望，说要投资；不需要你的时候，「我不喜欢我们的关系不纯粹」。

我想那些葬身南北战争、两次大战、「黑命贵」的参与者们最后大概都体会过这种辛酸。

3、小土著这是美国社会最底层的底层：原住民。

他们地被白人抢了，人还得被迫给白人打工，出卖自己的时间和情感服务于这些「抢夺者」。

他以为自己得到了真爱，以为小闺蜜是真心在帮他（他们以为拉美裔的应该跟他们是同一阶层），但其实他们是孤军奋战，人家只是说说而已，最后小闺蜜躲得一干二净，跟高管家庭和解了，而你呢？

4、生孩子的胖女孩

这是美国底层白人穷人的缩影。

让我们想起《致命女人II》里面的胖女孩。

她们没学历，一切都平平无奇，怀了孕都不知道孩子的父亲是谁。

没有人同情他们，因为他们是白人。

也没有人愿意帮助他们，因为他们被视为不知道努力，不知道上进的穷人。

现在福利社会的欧洲这样的人更多，毕竟美国还是信奉不劳动者不得食的，在欧洲，这些白人领着可以饿不死的福利，每天吃薯片看电影做爱，怀了孕男的提上裤子就跑，留下女的自己把孩子生下来，然后还在在穷苦中长大，成为犯罪分子……

这部戏告诉我们一个最残酷的现实：美国社会已经完全碎裂，各玩各的，根本没办法融合在一起了。

统治阶级治愈了各种无病呻吟的痛苦、焦虑绝望，最终大团圆了；而被统治阶级则被抓的被抓，被杀的被杀，被抛弃和被嫌弃。

阶层之间只剩下赤裸裸的事不关己，从彼此的世界匆匆路过，留下满地狼藉。