啊,我果然是浪漫派無誤啊。
那麼柔軟,把心都戳出水來,這樣的故事,總是很美麗的。
我喜歡這個故事很多層次的浪漫。
整個故事本身就是一個非常浪漫的隱喻,女主角甚或電影作為一種象徵,借代著每一個被珍而重之的對象,是所有無以名狀的愛情的共同擬人。
社會習慣把愛情表述得極端狹隘,分門別類的試圖一一區辨各種樣態,但萬事萬物乃至一個抽象的概念,無非是愛。
我特別感動於男主角隨日月逝上體貌衰下的時候、女主角依然青春如昔的畫面。
她依然是最為美麗的象徵,作為愛情的化身,昭示著愛情的面目,歷久彌新,恆常不滅。
我特別理解。
我深切的愛著諸多事物,童蒙的時候就牢牢的嵌進我心底的愛情,與我甚至不歸屬於同一個次元,在夢與鏡子的那一邊,有時會在幻境裡碰面。
然後我隨著這個世界的物理變化,而愛情一如往常,地老天荒也依然是原初的模樣,甚至更為光鮮。
這個故事這般的愛情具象化還表現在不可觸的浪漫上,對我來說,也同樣可以說是那麼的寫實。
因為不同類屬。
因為不同次元。
諸多愛情自始原本就不會相見。
我很喜歡故事開頭就描寫男主角愛慕特定老電影裡的角色的模樣,確切的知道時空相隔,但是那又怎麼樣呢。
所以不可觸是理所當然的。
不可觸也不動搖的愛著也是理所當然的。
社會總也慣常將性與愛綑綁,但這兩者之間畢竟不必牽連。
男女主角在後半被誤判的關係也是好美麗的寓言。
他者總歸是無法明白,愛情極度唯心,只長在自己的心上。
看上去像是孤身獨逝的男主角,其實始終與愛相摟抱。
世界是什麼樣子、是什麼顏色呢?
是愛的模樣,以愛成色。
饱和的黄、欲滴的红、充满奇幻色彩的紫、兼具古怪与温和的绿,《今夜在浪漫剧场》借饱满鲜丽的色调演绎了一则柏拉图童话。
故事中男女主虽不能相触,却不离不弃、携手一生。
它符合柏拉图恋爱观中的精神爱情,即排斥肉欲,追求纯粹的精神爱恋;同时,在一定程度上又折射出世人的一种婚恋观——当年,44岁的李敖娶26岁胡因梦为妻,115天后离婚。
之后李敖在采访节目上说离婚是因为自己是个理想主义者,受不了胡因梦在便秘时脸憋得通红。
虽然电影剧本新意无多,不过配色颇值得玩味娶一个仙女兴许是多数男人的终极家庭梦想。
然而残酷的世界总是屡屡使人失望,你以为娶了个仙女,事后却发现那不过是一场泡影。
奥斯卡.王尔德说过:“人生有两种悲剧,一个是想要的事情没得到,一个是想要的事情得到了。
”正如一句歌词唱道“我不了解你,但是我爱你”,爱情多数源于看到对方外表,对对方产生的美好臆想。
因而,当真实与想象不符时,期望便会产生失望,进而促使“仙女梦”破灭。
不单这件事,世间很多事都如此。
就比如喜欢爱豆这件事,fans总愿意相信,除了有一些招人喜欢的小毛病,自己的爱豆是无可挑剔的。
尽管他们明白这并不客观,有时甚至会遭遇爱豆被爆‘实锤’的情况。
所以很多人抱着这样的心态,“既然不能一起走进认识烟火,就让你做我疲惫生活中的海上明月吧。
”
绿+紫,画面整体为绿色调电影中的女主角美雪公主,好比《聊斋》中的画中仙,又好比波提切利笔下的维纳斯,这样的仙女为爱情而生,自然不会狼狈、尴尬,更不能谙晓屎尿屁为何物。
但出于现实生活中根本不存在这样的姑娘,于是在艺术作品中,故事总无法圆满。
在日本文化中,紫色最悲伤,绿色最不详。
电影前期大量画面采用绿色调和紫色调,男女主衣着也多搭配绿和紫,暗示这终究是一场悲剧。
而至于结尾,就如同《梁山伯与祝英台》一般,不过是为了安抚观众的心所设计,算是完成了童话的使命。
女主身上其实是紫衣服,显色度不高看起来像黑可是话说回来,也正因为男女主无法触碰到彼此,电影才有机会探讨爱情的可能性。
试想,如果美雪公主生儿育女,为平凡生活斤斤计较,电影又该如何证明爱情可以脱离肉欲、衰老和死亡呢?
爱人是仙女模样,而仙女是不老不死,亦不可能得到的。
这是电影的遗憾,也是人间的遗憾。
一直对奇幻爱情故事十分感兴趣,乃至向往。
刚好最近认识了一些虚拟世界的人物,而电影与游戏一样,其创造本身就是为了人类的片刻欢愉,人的感受赋予了它们存在的全部意义。
因此,只要我还需要你,你便占据着我的生命,与我共生在这个你尚且无法抵达的世界。
幻想过和电影类似的情节,不过,感概于自身生存力量的微弱,所以,即便奇迹会发生,相比于你放弃熟知的一切降临,更希望你能在自己的世界好好守护那一片你所信仰的正义。
无法触碰的爱,于我而言,依然是一种美好。
“电影中蕴藏着奇迹般的力量,能带给人们无尽的喜悦与感动,然而,在众多优秀影片的背后,被人遗忘的电影也如繁星般数之不尽,尚未被人观赏,不被人需要,渐渐被人遗忘的影片,它们是否已经失去了价值呢?
”唯美的日式纯爱故事,在这个故事里,牧野与美雪以身体零接触的精神恋爱方式相伴走过一生,这种柏拉图式爱情,不论在哪个时代,都近乎是童话梦境了。
全片色彩绚烂美妙,运用高饱和度的光色营造故事的浪漫梦幻之感,再加之复古滤镜,更觉诗意优雅。
电影里,红色、紫色、黄色、蓝色、绿色等各种鲜艳的颜色构成叙事色调,几乎每一个场景都运用曼妙的调色构建出属于恋爱的甜美视觉,配合着男女主各种高甜的暧昧细节,让每一帧都如水彩画般赏心悦目,也让爱情的发生顺理成章。
但比爱情更吸睛的,恐怕是女主角美雪缤纷夺目的各色裙装。
绫濑遥本身大气优雅的气质,配合着端庄精致的复古裙装,完美展现出一个公主的高贵和纯澈。
在影片中,绫濑遥几乎每转换一次场景就要换一套衣裙,每一套的设计和配色都极其精美和讲究,又高度贴合着剧情发展和人物特色,引带着观众沉浸于这场纯真时代里的纯真爱恋。
影片的最后,在牧野的世界里,美雪终于感受到了爱人的体温,也带着那份温暖和爱人一同消失了。
在美雪的世界里,牧野来到了黑白的城堡大厅,当美雪接过牧野手中的鲜花,黑白的一切都变得五彩缤纷、绚烂夺目,让人动容,牧野也如愿的亲吻到了他的公主💕
这是一部献给影迷的,有笑有泪的童话。
童话故事缺少逻辑,但不缺少奇迹;不讲求真实,却讲求真情。
因此一个有着电影梦的年轻男孩,能够和他爱慕已久的、黑白片中的公主谈一场持续一生的爱情。
男孩把公主的世界变成了彩色的;公主则把男孩的梦变成了真的。
越往后看,会逐渐意识到,这不仅是一个爱情童话,更是一个电影梦。
被它感动,也不仅是因为美雪和健司之间纯真到不真实的爱情,更因为这个故事给了我们做梦的机会。
好像我们心里久久放不下的虚构角色,也能在某一天从荧幕中走出来,对你说一声Hi,甚至和你发生一段故事。
好像两个人不互相触碰,仅仅靠着精神上的爱情,真的就能过一辈子。
……自然是不能的。
但我们还是和健司一样喜欢做梦呀,因为梦里有我们内心中所有美好的投射。
我们也和健司一样,喜欢看电影呐,电影里的角色尽管是虚构的,但却承载了那么多的情感联结,它能和创作者对话;又能被观影者倾听。
暂且结束感性的part,嘻嘻客观来说,给5星绝对是有水分的。
但是浪漫剧场这部作品的确还是有很多可圈可点之处呐。
在选角上,绫濑遥女士对于内心善良柔软,外在刁蛮的性格是可以很好驾驭;同时还能把那么多套古着裙子的亮点展露无遗(重点误);而坂口的气质和男主性格淳朴善良,工作上小心翼翼生怕出错、感情上敢于担当的人设还是蛮match的。
剧情上的bug自然有,可是正如一开始说的,对于一个童话故事是否说得好,评判的标准或许应当不同于一般的故事片。
童话里,描绘出世界中的美好和温柔;表现出感情的纯净和真挚,似乎会比刻画社会的现实要更合适些吧。
(对,就是这么无条件地安利!
哈哈不要打我)
人类的魅力所在并非因为不完美,而是因为在不完美的状态下努力追求完美的勇气与毅力。
或许每个深陷爱河中的人都时刻希望将温暖给予对方,或许是一个拥抱又或许是…正如007一样,得知自己永生都不能在碰自己心爱的女人时不时选择了慷慨赴死,而不是苟活下去,他屈服了,向人性屈服了。
可本片中的男女主角并没有向命运低头,他们学会隐忍,学会忍耐,学会冷酷,学会勇敢与坚持,在某种意义上,他们的存在,已经是人类的变相进化,他们的存在也就是在告诉世人,爱一个人的方式有许多,我们拥有选择的权利,但他们并没有,但他们依旧爱着对方,并没有激情一夜然后选择永别,他们愿意自己的后半生只能和心爱的另一半隔着玻璃亲吻,愿意在生命的尽头才牵起对方的手表达自己的感情。
这或许也就是日本人所崇尚的隐忍吧,物哀美对他们的形容是那样的恰当,但同时也是在告诫人们,珍视自己的感情吧,让它变得高贵些,让自己变得没那么随便┐(‘~`;)┌
“可我就是,非你不可,别人对我来说没有意义,不管是电影也好,人也好,你都是我心里的最爱”“美好的东西啊,第一次见到的蓝天,我们一起看过的,挂在天上的彩虹,我们俩共同走过的种种街景,你一边看着萤火虫一边对我说的话,还有我在你身边看到的风景,全部,全部都是那么美好,美好到,让我根本舍不得忘记一丝一毫。
健司,你当年找到我,谢谢你,你是那么包容我的任性,对我始终不离不弃,谢谢你,最后,我想任性一次,你能答应我吗,我想触碰你,我想好好感受一下,你身上的温度,可以吗”“我已经决定了,就算你不是这个世界的人,就是你是黑白的,就是不能触碰你,我还是想要和你在一起,没有什么可是,拜托你,偶尔也听一听我任性的要求嘛,我一定会让你幸福”太感动了😭😭😭比较老套的情节,但是日式纯爱拍的很好,很多细节处理的很棒,还有表白bgm配乐太给力了!!
最后趴在男主胸膛上的女主,第一次也是最后一次触碰他,消失了……但是即使知道自己会消失,我也想任性一把,我也依旧爱你。
被柏拉图式的爱情感动,已经很忍住不流泪了但还是很想哭
三星半,电影开头实在老套无趣,就算后来渐入佳境也很难忘记开头的影响。
黑白的绫濑遥跟周围多彩世界的对比让人很印象深刻,萤火虫森林那段很美,还有绫濑遥在人来人往的街上徘徊,几乎想伸出手触碰路人的时候,神情太到位了,演技很好,男主演技也旗鼓相当,为电影增色不少。
萤火虫森林女主的剖白明显表达出女主就是导演心目中电影的象征,从很多人来看到渐渐无人问津,尽管电影就是如此,大部分都湮没在时光中被人遗忘,可是它还是能打动别人的心灵,这就是导演认为的电影的意义吧。
“在那个时候,你找到了我,谢谢你找到了我。
”这种句式是日本人很常用的句式,他们似乎总是把自己遇见的生命中的美好视为他人造就的奇迹,将相遇变得伟大了,却也把自己变得渺小了。
“流浪汉、诗人、绅士、梦想家、独来独往的人,每一个人其实都向往浪漫,渴望冒险。
”“如果一个人真的邂逅了一场浪漫的爱情,那么,这个世界一定也会像电影一样闪闪发光吧。
”PS.绫濑遥好美坂口健太郎好帅电影画面好看到不行,当美术片看都值啦PPS.既然变成长评了不多写点总觉得亏,看了其他人的评论又想起一个让人觉得不怎么好的点,就是逻辑混乱,虽然我明白不该对奇幻片要求逻辑,但很多时候的一些场景都想让人吐槽:你这不就是为了故事情节强行搞这个么?
具体例子忘了,因为本来也没有违和到能在故事中发现明显情节错漏这种,怎么说呢算是硬伤?
就像是豌豆公主睡的那二十几张床垫下面的那颗豆子,你甚至注意不到它,但它的存在还是如影随形,扰乱着你的心情。
前面的“公主出逃”黑白电影真的很搞笑,三个动物真的很好玩,特别有音乐剧感,一言不合就唱歌。
电影看着有一种特别的、属于昭和年代的独特气质。
剧中角色都很善良且温暖。
刚开始以为大明星会是表面大方背地使坏的伪君子;以为千金是会很有心计地用身份玩弄男主的坏女二;连男主的编剧朋友我都以为会在剧本没选上的时候和男主吵架,结果这些我以为的情节统统没有发生。
大明星很好,虽然人红,但是心胸宽广,即便被不小心泼了油漆、被打被炸伤,也都没有过多的追究,甚至在男主迷茫的时候能够给予他一些启示,让男主能够直面未来,紧盯着与爱人的未来活下去,不要低着头,只着眼于现在,我看着他最后自己带着妆开车走甚至有点可爱。
千金很温婉,特别有大家闺秀的气质,小心翼翼地喜欢着男主,在看明白男女主互相喜欢后,明白男女主之间没有她插足的余地,便大方地放弃了,还帮助男主明白,他其实爱着女主。
男主明白心意后跑去浪漫剧场,剧场大爷对着排队的人群说他包场了,很多年前就付过钱了的场景真的是帅啊!
男女主很有罗马假日的既视感哦,女主藏在独轮车里进入制片厂真的是,一种进城见世面的感觉,看什么都新鲜。
男女主在公园的场景真美啊,雨天 红伞 蓝裙子 绿衬衫,在和好的瞬间,雨过天晴,出现彩虹。
男主为了写剧本,带着女主去取材,玫瑰园、刨冰、夏日祭、紫藤花瀑布、玻璃吻,最终,在萤火虫环绕的溪边告白,真美好呀!
只可惜女主作为电影人物,不能够触碰人类。
他们相爱相守,却不能相拥,唯有在最后男主病床临终时,才触碰到男主的温暖。
希望他们最后是真的回到了电影世界,永远在一起。
开头说,电影中蕴藏着奇迹般的力量,能带给人们无尽的喜悦与感动;然而,在众多优秀影片的背后,被人遗忘的电影也如繁星般数之不尽,尚未被人观赏、不被人需要、渐渐被人遗忘的影片,他们是否已经失去了价值呢?
我想即便被记住的只是零星优秀的电影,但是那数不清的其他电影也曾经给他人带去欢乐与幸福,即便被遗忘了,我也愿意相信,他们也曾经真切地存在过,依然在自己的故事世界里幸福快乐。
他对她是一见钟情的,也许她也是。
当你爱上了一个永远无法触碰的人,也许注定是一场悲剧。
建司是一个梦想成为导演的淳朴年轻人,在他的世界里,每部电影都有着深刻的意义,每一份被创造出来的胶卷,都是一个灵魂。
哪怕是那些已经过时被尘封起来的故事,也是他眼里的至宝。
就像这部《野蛮公主与三只野兽》。
在他人看来粗糙老套的剧情,却是他眼里无法替代的经典。
因为那个高高在上的公主,在他看到她的时候,眼里闪着只有恋爱的人眼里才有的光芒。
然后,屏幕中的她,好像趁他不注意的时候,也偷偷看了他一眼。
可能穿越总伴随着电闪雷鸣,至少这个公主大人是在那样的夜晚,穿越到了这个浪漫剧场,黑白电影里的她,穿越时空,来到他的世界。
相遇,是注定的缘。
她在他的世界,看到了色彩,眼里充满了惊喜。
他们就像所有的恋人一样,从命运的纠缠开始,在漫长而平凡的相处里,慢慢滋生出绚烂的花朵,铺满大地。
他带着她,去田野漫步,去制片厂“长见识”,去行走去奔跑;他们一起玩联想游戏,如果说到红色,你会想到什?
玫瑰;他们也争吵,那个他总是仰视的野蛮公主,真实出现在他生命中的时候,原来他也会不适应她的任性。
他们的更进一步,是在一场雨后的彩虹里;是在男主角得到拍电影机会准备写剧本的时候;也可能是在她第一次叫他“仆人”的时候就注定了一些东西。
他一边写着剧本,一边和她经历那些故事;他把生活变成电影,也许他们的生活比电影还要唯美:是在她看着玫瑰时他为她拍照,是在她逼迫他走桥栏却掉进河里时的霸道,是在隔着玻璃窗接吻时她的调皮……
爱情的发生,总是这么自然;直到他想要用她最喜欢的红宝石戒指向她求婚,秘密却暴露。
那天的夜色真美,在河边,在草木葱荣间,在萤火虫的光亮里,只是他还没来得及拿出戒指,一场雨,一场泪,“我不能碰触任何人,否则会消失,这是我来这边的代价。
”“你说什么?
”“我想来看看你。
在我被所有人都遗忘的时候,是你找到了我,我很感激,很高兴。
所以我很想来看看你。
但是我们永远不能在一起。
”她在雨中的身影如此寂寞又悲伤;他握着还没来得及拿出来的戒指,又悲伤又寂寞。
往日的光泽和芬芳都在秘密暴露之后,显得黯然失色。
她在家里收拾东西的时候,看到了那枚他没来得及拿出来的戒指,那是玫瑰花的颜色,是爱情的颜色呀!
只是,当她鼓起勇气拿着戒指去找他的时候,却听到了他和朋友的对话,“如果你不能碰触喜欢的人,你还会和她在一起吗?
”她知道,她爱他,所以更应该放手给他应该有的幸福,那种可以碰触的平凡的恋爱。
所以,她狠心离开,是浪漫剧场的老板收留了她,那个仿佛有着深刻故事的老者,看着这对恋人,仿佛看到过往。
就这样,建司和公主没再见面。
直到,雨后的双虹出现在天际,他曾告诉她,“当你看到两天彩虹同时出现,许下的心愿就能实现。
”爱情没有到来之前,我们都会去期待,仿佛有着无尽的勇气和热情,可是当爱情真正出现在我们身旁时,往往因为太在乎,而犹豫。
人,有时候需要推一把,就像那个电影明星对他说的,“小伙子,人不要总低着头,只有抬着头才能义无反顾走向自己心爱的人,低着头只能看到眼前的苟且。
”就像塔子告诉他的,”我知道,你心里爱的是她,我看了你的剧本,你们的故事我参与不了。
“
他就这样,飞奔到她的身边,想和她永远在一起。
公主哭了,“仆人,我要对你下最后一个命令,抱紧我。
”他慢慢走向泪流满面的她……回忆,或者说是故事,在这一刻停止。
画面回到最初,一个躺在病床上的孤独老者,正和一个小护士讲着他很多年前写的剧本。
“那故事的结局到底如何了?
您一定要告诉我啊!
”“还没写完。
”老者笑了笑,就在这个时候,病房的门打开了。
“您的孙女来看你了,那我先出去了,约定好了,您一定要把结局告诉我。
”小护士离开,走进病房的“孙女”,竟然是公主。
“即使不能触碰,我也想永远和你在一起。
”就这样,一段长达一生的柏拉图爱情,成为生活,发生在这样两个人身上。
他白发苍苍,行将就木,而她依旧美丽如初;一条丝巾是他们的牵手,一生相伴是他们的爱情。
他摔倒了,她都不能扶起他。
可是,喜欢是放肆,爱是克制。
“我会把你想要的都给你。
”就在那夜大雪纷飞,她接到医院的电话,等她匆匆跑到医院,他已经昏迷。
公主看着他,哭着说,“仆人,你还要睡到几时?
快起来,我们再来玩那个游戏,这次是,美好的;”公主看着建司,“美好的,我会想到和你一起看过的风景,想到玫瑰花,想到你……建司,谢谢你一直这么包容我的任性,我还想最后任性一次,让我感受到你的温度……”
经历了漫长的一生,她第一次摸到他的手,趴在他的胸口,感受到他的温度和心跳。
那夜,公主消失了,就仿佛从未来过;那夜,建司也闭上了眼睛……清晨,小护士来查房,发现老爷爷已经去世了。
她匆忙看起了剧本,原来解决是这样的:
建司来到了公主的世界,一切都是黑白的,那是一场盛大的舞会,朋友们都在,他一步步朝她走去,单膝下跪,从身后拿出一朵鲜艳的玫瑰,公主触碰到玫瑰,一切的颜色都出现了,他们永远在一起了。
爱能创造奇迹,可是奇迹是,我们用一生的克制去守候一场不会消失的爱情。
我想永远和你在一起。
看完电影,我身边的双鱼座已经泣不成声,爱幻想的浪漫星座;而我另一侧的白羊座,热情单纯,她说这是她看过最温暖而温柔的一部电影了。
这是童话该有的样子,愿你们都在这场童话里,再一次被爱情感动。
珍惜眼前人,送给她一束代表爱的玫瑰,珍惜可以牵手、拥抱、亲吻的每一天;说不定,哪一天,小仙女就消失了呀。
爱,是穿越山河穿越时空穿越一切的力量。
愿你相信爱,并用心去爱。
前半部分大写的尬,反倒是本应最尬北村一辉显得最正常了。后一半还是比较戳的,反正旁边的大叔是哭的不要不要的。主题曲还比较好听
窒息了 北村一辉出场的半分钟远赛奶遥和坂口小天使的半小时对手戏
这个片应该拍成十分钟美妆广告,上妆效果太好了,真正起生死肉白骨。看到后面还感叹这种终生无法触碰的恋爱谁要谈啊,转念一想这不就是追星男女孩的一生吗……
非男主女粉,非日片粉,所以GET不到高分的原因。单看剧情老套的不行,画面尚可,片尾曲不错,黑白片人物穿越应该是唯一的新颖元素。结局我一直在想,如果摸了没有消失,不是大腿都拍肿了……日本的纯爱片和AV真是堪称双绝。
莫名其妙的爱情线,结局也是一言难尽,想知道男女主是怎样从爱恋关系自然转变成爷孙关系的。另外,坂口健太郎以后还是活在写真里吧,不看电影根本不知道他一笑脸上这么多褶子。
勉强及格。第一次注意到绫濑遥,33岁的面皮略紧绷但也没脱去执拗的女孩气,扔糖、泼油漆什么的也甜。和《开罗紫玫瑰》一样的剧中人走出银幕,捎带加了些本土化特色,比如像是《蒲田进行曲》出来的北村一辉,绫濑遥前期的那个黑白效果也标记了日本人对特效的独特脑回路。男女主角的表演很细了,再配上通篇影迷情怀,让这个纯爱故事没那么一根筋,爱上剧中人的代价是一生不能碰触,诚然是影迷的写照了,不过绫濑遥一上来就知道闯入真实世界的种种限定,是不是给的太硬了?最后在映画世界里的完满结局其实也没什么必要,因为影迷之爱无论如何都是悲剧嘛。男主为了剧中人,放弃社长女儿(经营电影院想必也不是什么好出路)逼仄一生,这种神风敢死队式的恋爱,挺煽。后半段的处理略拖沓
触不到的恋人,当做童话看太甜啦!两人红了眼睛四目对望,虐得我好爽
电影是魔术,看,给你们变出了爱情。
本来抱着只是看看坂口健太郎的心态进了电影院,结果被甜到了。有好几个戳中我泪点的地方。日影的缺点虽然依旧不少,但是那种浪漫的营造和生活的氛围就会让你觉得虽然梦幻泡影,但是好感动啊。
最后十分钟托米韦素换成了马丁斯科塞斯
这是一个"我爱上了一个二次元妹子,但是隔着次元壁不能触碰,于是我在自己的世界里沉浸了一辈子,临终前写完了倾注一生心血的玛丽苏剧本"的故事。隔着玻璃接吻有种强烈的舔屏既视感。看完感激自己现有的三次元现充的生活。
【上海电影节展映】设定为黑白怪兽老片女主角来到现实世界的奇幻爱情片。虽然有迷影元素,但剧情不仅陈旧狗血套路,Bug更是层出不穷,让人难以入戏。就不能有点创新嘛!?绫濑遥频繁换装很美很有气质但也最让人费解。煽情很猛,片尾全场各种哭泣声。结局部分个人还是比较喜欢的。但整体依旧难以及格
oh 玛丽苏
最打動我的是主線,男主女主相遇相愛卻不能相互觸碰,將彼此最深的感情都藏在心里,最終寫完的結局雖圓滿但現實卻依舊殘忍,這樣也蘊涵了電影的意義,“電影總是傳達溫暖與美好”,現實中留下的遺憾就靠電影來寄托吧。老年的男主通過自己的口吻將劇本敘述,現實和故事的關系處理得非常巧妙,幾處伏筆都設置的很好,鏡頭總體來說都很清新,也少不了文藝片代表的超長鏡頭,讓人在電影和故事和現實當中恍恍惚惚,尋覓其中的感動與樂趣。唯一的缺陷是女主到現實世界的過程敘述得太過簡略唐突,一些小道具的設置也沒有交代清楚(比如女主的護身符),希望在現實生活中也能有男主筆下所寫的圓滿結局。
真人版萤火之森,那个萤火虫之夜的告白和用丝带牵手就是致敬了吧。大奶遥简直太美太美太美了!
武打女星绫濑遥。#什么傻屌玩意儿#
Thank you for finding me - -
资源出了这么久了还一个人去电影院支持坂口和瑶姐的情人节档,你们这些塑料粉:)
這部片真的很爛⋯開場3秒我就想出去了⋯就能看一下綾瀨遙的衣服
在萤火丛中讲出萤火之森的设定,在浪漫剧场演绎罗曼蒂克的爱情。为什么心情沮丧就下大暴雨,为什么误会解除就有双彩虹,因为这本身就是在拍电影啊。电影就像水晶鞋,就像南瓜马车,今夜载我们每个人去过了浪漫剧场。