征途

在微博看了预告片以后特别好奇，看完电影颇感震撼。

传说中测试了六个月，绘制了四百多万根毛发的虎獒太惊艳了！

特效烧钱的点体现得淋漓尽致，之前国产玄幻神兽都是特效短板，这回直接变成加分项！

何润东和虎獒大战一段，虎獒的动作重力感和毛发波动非常自然，看起来就像是真有个动物在打。

沙漠蝎子一段做的不仅仅是好，更是巧妙！

蝎子在沙子下面钻来钻去的动感很真实，蝎子每次亮相都是伴随沙雾，只鳞片爪足以窥全貌！

这样做比做出个蝎子直面观众真实感强多了！

刘宪华以前只觉得是个萌系正太，综艺咖。

这次搭配何润东这种型男，居然没被衬托得像个小弱鸡，肌肉秀出来居然也很能看！

而且最后的打斗场面，那张食草系的面孔上竟然露出了凶悍的神情。

食草系凶起来，奶横奶横的！

故事整体来说是个完整的商业大片结构，同样是游戏改编电影，和《魔兽世界》不同，《征途》的内核更贴近东方价值观。

在片中，有八大家族凤凰城竞技，这种擂台赛争上游的背景，是深深刻在国人骨子里的考学情怀。

有教无类，勤学苦读，为国效力！

而两国征战，是华夏大地上五千年历史常常出现的情景。

中华民族见多了战争，早就深刻明白一个哲理，有才学有权势的人，真正体现自身价值的方法，不是掀起乱世争端，而是为生民立心，为百姓立命！

为往圣继绝学，为万世开太平！

和平才是东方哲理的最高境界！

国产大片受了太多好莱坞大片的影响，但是不能忘了自己的根在哪里。

学习了这么久好莱坞电影工业的优秀品质，是不是也该到了国产大片秀肌肉的时候了？

从故事，哲理，特效，演员几个角度来看，《征途》可能就是国产商业大片新时代的开端。

我并非《征途》玩家，所以对故事背景也不了解，是冲着各大流媒体平台铺天盖地的“特效大片”的宣传而来的，在这样一个特殊时期能有一部电影上线是很值得庆幸的事，但结果还是没走出那个码团队大制作的高开低走圈子。

咱深入浅出，简单来说，三流剧本，加二流导演和二流演员的激情对撞。

（并非攻击）剧本首先就是一个工厂化制式剧本，落入俗套的闯关升级，夹杂着大量的书面化表达，人物扁平化十分严重，电影中能用台词表达的都用台词表达了，不该用台词表达的也一样不落的用生硬的台词表达了，我看着电影都能想象到编剧团队的老大喝着咖啡，指示着一帮刚毕业的孩子们没日没夜的赶着稿子的画面，电影剧本充斥着浓重的三流武侠网络游戏文本的塑料质感，一剧之本竟然就这么堂而皇之的将“草率”二字的展露无遗，难道这是出自曾担任《一半海水一半火焰》编剧的刘奋斗笔下？！

基本上被归入烂片的行列了。

对比国外类似的片子如《魔兽世界》、《诸神之战》等还是有着不小的差距，无论是视效还是镜头语言，乃至演员的无实物信念感，都是无法比拟的，对此我作为从业者十分理解，毕竟照着好莱坞多年的工业化，我们还处在试验性的作坊阶段，但作为观众来讲，我很难接受一部夹生的视效大片呈现在大众视野前。

对于导演陈德森，其实我还是很中意的，《童梦奇缘》和《十月围城》都是上乘之作，电影本质上人物立体，电影镜头合理，人物完成救赎从而升华，一切行云流水一气呵成，抛开陈可辛的加持，《十月围城》仍是港片复辟的里程碑。

然而这部《征途》真的是令我大跌眼镜，诸如《蛟珠传》、《封神传奇》和《爵迹》等国产大片的通病：虚无缥缈恢弘的世界观架构，严重不接地气，要多大搞多大却从不落地，使观众根本无法适应接受，更别提共鸣了，如果从一开始观众就不相信，就别往后看了，讲故事的让听故事的听不进去，这电影不会是好电影。

通病2:搞排场码团队，《封神传奇》就是一个最好的例子，从卡司阵容到制作团队可以用星光熠熠来形容，单拎出来哪个都能独当一面，放在一起一定呈现出一个狗屁不是的“走流程”的片子，平心而论，论视效真的不如《封神传奇》、《西游记三打白骨精》，观影体验却不尽相同，其实理论很简单，就是缺少故事叙述的“事实”，玩命的加强故事的“事件”，五分钟一场戏，每场戏都有一个打破事实的“惊喜或冲动事件”，反而缺少了对规定情境的客观描写，每场戏的节奏还都一样，结果就是观众看的十分疲劳而且缺少“意料之外”的惊喜感，观众还没入戏就跳戏，而且是频繁跳戏，根本看不进去。

通病3:一旦陷入前两者的模式之后，就剩下走流程了，一个“十全大补”毫无缺点又兼爱天下的主角，从一无是处，没来由的组队，不着笔墨的信念、升级、打怪、再升级、迷失、痛失队友、进化、通关、升华的流程，这种流程在这部电影中强推着观众往前走，没等观众消化，没等角色沉淀，下一幕了，新的事件，新的成长，缺少触及内心的改变，毫无新意，就是走马观花。

（划重点敲黑板）这种强烈的流程感铺满了整部电影，其中不乏毫无意义的奴隶复仇的支线戏码，团队之间的莫名其妙的团结戏码…翻看导演的履历，可能《征途》于他个人而言，也是一部前所未有的尝试和体验，对于非现实主义题材也不是谁都能够驾驭的，包容还是要有，但是于后期剪辑来讲，这种刻意将片子剪成每三分钟至五分钟毫无张力节奏感的把控，我真的是很难找到既能写出来又能不被屏蔽的词汇去形容。

我喜欢这个导演，但我讨厌这部片子。

演员其实没什么好聊，何润东还是撑住了整部电影，尽管他算不上电影里真正意义上的男一号，而大华那ABC式的表达方式，我只能说不合适，而且这类片子无论在国内还是国外，对于演员的演技真的不太重要，都是在绿棚里面做反应，但反应也的确有个高低之分，说到这不得不提《2012》这部灾难片，群众演员从断裂的大桥掉下的反应都是极具冲击力且不失真实感的，当然这和美国本土文化和常年成熟的制作有着密不可分的关系，而到了国内演员这，伴随特效而来的往往和动作戏密不可分，而动作戏往往和武术指导密不可分，比如：演员在武术指导的指导之下看到怪兽来袭的反应，一定是一招一式的那种回头亮相，拧眉瞪眼，翻滚躲闪，浓厚的套招僵硬感扑面而来，一百个演员一定都是同一个演法儿，过程中什么都有，就缺一样，这东西叫“真实感”；所以这可能照国外演员除了经验之外的差距吧。

剧本导演和演员都聊的差不多了，最后简单聊聊特效吧。

国内大片都努力的在向国外靠拢，近年来技术也日趋成熟，但结果良莠不齐，往前走两步往后退三步的，而且往往打着“视效绝佳”的电影除了特效基本一无所有，而且特效往往也不太能拿得出手。

在特效不成熟的二十一世纪初，依旧有着如《风云》、《蜀山传》等港片问世，怎么技术成熟了，电影却越来越稚嫩了呢？

前年和一位青年才俊导演朋友聊过这个问题，通过讨论结果如下：1.电影制作费的比重，一部拥有视效支持的电影要看它的总投资，更要看电影特效制作费用，《流浪地球》就是个好例子；2.是否找到“好”的特效公司，所谓好也不是品牌大小，诚如工业光魔这类的大公司也会有店大欺客的现象，很多不知名的小公司能做出高性价比的特效来；3.关键看导演是否知道自己要什么，好的特效不仅是一个怪物身上有几百万根毛发，这种东西是“锦上添花”而不是“雪中送炭”，物理动态才是重中之重，而最重要的是导演是否能够通过口述表达清楚自己的镜头需要什么，包括动态景深和流动效果，只强调“我要恢弘要震撼”的结果，就是《征途》的结果。

最后，聊一聊当代电影和特效的关系吧，我喜欢徐克徐老爷就是因为一部《狄仁杰之通天帝国》，把一部现实主义题材的作品加入了徐氏独有的武侠情节和浪漫的魔幻主义色彩，就是很典型的一部叫好叫座的特效完美融合的电影；为什么拿它举例，会有观众认为电影特效一般，还真就是恰恰因为这一点，我才拿它举例，在没有特效的年代，好电影依然用了一些蹩脚的镜头或其他方式交待，依旧不耽误它成为好电影，如《绿里奇迹》，而《通天帝国》的特效没有盖过电影剧情和人物表演本身，人物镜头和特效相辅相成；而如今的特效大片，大多是如《上海堡垒》披着一层所谓大特效大制作的外强中干的电影，一下就搞得特效和电影本身极度混乱，本末倒置了。

特效再好，也是为电影服务的，有了特效的支撑，是为观众实现“不可能”，而不是喧宾夺主的告诉观众：我们花钱了！

电影脱离不了资本，但仅靠资本拯救不了电影。

这电影，特效没的说，道具服装什么的，也没的说。

唯一值得说的，就是编剧。

是特效把钱花完了，没钱请编剧，还是根本就没想请编剧，攒了个蹩脚的故事，就往上堆特效？

如果是前者，还有情可缘。

如果是后者，就是有钱烧的。

放出去八只鹰，到村子的那只是不是其中的八分之一？

如果是，可见这个国家总共也只有8个村子。

如果不是，那应该是级级传达命令，对不对？

如果是级级传达命令，也应该是级级选拔勇士才对。

乡试，县试，殿试，总得有个流程吧。

可惜，没有。

这三个勇士，就是直接到达了皇城，然后，然后，太师，居然走着来了酒馆，去鼓励他们。

WTF？？？

这太师也真是心大，关键你还是一个卧底的太师。

可能伪装得太成功，很亲民，不怕被刺杀？

几个主角，没一个能把人物立住的。

想刺杀太师的，把恨写在脸上，就差让郭德纲给你写一脸的“仇恨”。

想刺杀主子的奴隶，也不是趁服侍别人时刺杀，而是刚被放了，就想刺杀，你哪来的力气？

当奴隶吃的太饱了闲的？

一个奴隶居然去责怪别人没杀太师？

你哪来的资格？

角色转变得也非常之奇怪，后来居然来护主了。

编剧可知道异国之奴隶根本不可能自由行走的？

即使你脸上没刺字，只要别人知道你的奴隶身份，你要么死，要么被抓送官，要么继续当奴隶。

你以为自由这东西是主角说给就能给的？

想想大街上走着一个敌对国家的自由人，岂不是很奇怪？

圣母心频频爆发的小贼，自身都难保，却能爆出圣母心来，难道在村子里偷的是圣水，喝了能爆发圣母心？

那个蓝衣女，什么也不解释，来无影去无踪，不打辅助，只是最后当个领路NPC，这是学权游的红衣女？

太师，你也长点心吧，你都当太师了，还跪着当卧底干嘛呢，站着当太师不香么？

如果你说这整个故事还不错，那我给你翻译成现代故事：中国跟老美开战，要选拔总司令。

总理通知大凉山的清源村，说我们国家八个村都要参加，你们也要派三个人来，要不然灭了你们。

大凉山的三个人：一个身份不明的小毛贼，一个战死将士的弟弟，一个打酱油的，要参加选拔赛。

刚出村子没多久，打酱油的被蝎子蜇死了。

携带圣母心LED灯的小毛贼前脚说，我们三个一个都不能少，后脚开开心心地吃馒头。

路上遇到另一个来历不明的小女贼，想偷别人的身份证，参加总司令选拔赛。

正在追打之时，来了一场沙尘暴，主角自己都要靠那个将士弟弟才保住命，看见别人被风刮跑，马上圣母心爆发去救别人。

这次的圣母心换了一匹马，结果，马让将士弟弟据为已有。

到了北京，总理说，我看好你们哟。

将士弟弟心说，我要杀了你，要不是你不肯发兵救我哥，我哥根本不会死。

小毛贼把他拦住了，说你哪能杀总理呢，你杀了总理，我们都要掉脑袋。

不如我们参赛吧，当上总司令，想咔嚓谁咔嚓谁。

将士弟弟一想，好有道理。

参赛的果然只有他们八个村子。

他们在路上救了老美的一个被俘虏的叫小美的奴隶，小美原来是将士弟弟的哥哥杀死的老美将军的孩子。

小美提刀就想杀了这个将士弟弟，也不管自己当奴隶能不能吃饱，反正看着浑身是力气。

将士弟弟说，你别杀我，我杀了总理，你再杀我，可好？

小美想了想说，甚好。

嗯，甚好，虽然搞不懂为什么，但是不用你动手，他们自己人就杀自己人，还是杀的二把手，你也会说甚好吧？

反正这个脸上写满了“仇恨”的将士弟弟没能杀成总理，小美质疑道：我一个奴隶，虽然不知道为什么有爬上制高点的本领，但是我可亲眼看着你有机会杀总理却没动手的，这可说不过去吧？

将士弟弟说，下次吧。

画面一转，我们才知道，这个总理原来是老美的卧底。

我靠，大哥，你都当上总理了，就别给老美当卧底了可好？

要不然你当一把手怎么样？

反正我是实在搞不懂，一个总理为什么杀一把手不直接下手，却搞什么并不高明的阴谋诡计，让京城埋伏的士兵起兵了，把老大关起来烧死而不是直接杀死，明明胜局已定，自己却挂个风筝要逃跑。

你把你的将士置于何处？

这个国家的一把手你都搞死了，你还跑啥跑？

里应外合懂不懂？

直接大一统行不行？

这个结局，我只是觉得，这仇应该结得更深了吧，不过我们的圣母心主角还背着一个和平共处X项原则的LED灯呢，所以，我想，这个大灯可能会照出一个康庄大道吧。

实在忍不了了，最后五分钟没看，有兴趣的可以看一看，全剧透了多没意思。

看商业片就是以商业片的标准评价。

行业需要一部部这样的“动作特效实验片”不断探索、完善工业标准。

一部电影，追求画面刺激 身临其境，看看画面能做到什么程度，可不可以？

我认为是可以的。

我很久没看国产特效爽片，只听过一些“雷片”的大名，这个看完真的惊喜开心！

全家 12块票一买，投影音响一开，窗帘一拉，就是院线级别的视效音效。

然而最意外的是演技，只有一个戏骨，多数演员都不认识，但是全部演技在线。

刘宪华演第二部电影表现这么流畅自然想不到。

看得出配音在尽力模仿刘宪华，所以没懂配音的意义。

何润东展现了表演经验，感觉之前被黑得过了。

林辰涵才13岁，角色完成度高，未来可期！

另外这片能体验到组队、闯关的过程感，虽然我没玩过征途。

细节还有点血腥。

总之，院线级别，制作精良。

缺点是碧奴那条线人物动机不够。

四星。

已试毒，烂片无疑，尬吹打好评的粉丝、水军真多。

结论：一个烂网游改编的烂网大，全方位的烂。

我不否认对网大和类似的中式奇幻片有偏见，但偏见往往是经验的结晶，作为阅片无数的影迷，相信自己的直觉是正确的。

《征途》依然是那种中式古装+西方奇幻大杂烩，不伦不类，不中不洋，跟《无极》《长城》《阿修罗》《封神传奇》一个套路，论色彩和服化道甚至还不如这些烂片前辈。

首先剧本就透露出一股网文气质，有哪个政权会自称南赵、北燕？

这就跟刘备集团自称蜀汉一样可笑，架空剧本也不能瞎编啊。

还有角色的行为，抢兽王蛋那里，主角居然用嘴遁说服兽王“比赛过后，我一定会把你的孩子（一颗蛋）还给你”，然后那条像巨蛇一样的兽王就答应了，这编剧是三岁小孩吧。

其次就是特效，我知道肯定有人会吹特效。

但是就这似曾相识的分镜，各种模仿的CG镜头应接不暇，我还以为自己在看某个UP主的名场面混剪，不愧是网游改编。

举例：开头的鹰——《刺客信条》，沙尘暴——《木乃伊》，角斗场伏兵救人——《克隆人的进攻》，飞行器——《刺客信条2》，高楼瀑布——《疯狂的麦克斯4》，还有洞穴里打大蛇一样的巨兽，类似的场面观众都看过太多了，丝毫没有新鲜感。

还有影片中的建筑设计，也许是架空题材的原因吧，所以是中西结合的，有的是那种中式砖瓦结构，有的就是那种欧式结构，但是演员和背景设定明显是中国啊，弄一堆欧式建筑就很迷。

最后说演技，一个商业爆米花片，本身就对演技要求很低了吧，然而这些演员的表演很一般，群演很尬，主角东一龙的演技更尬，看了一下扮演者刘宪华是偶像歌手身份出道，难怪了。

《征途》制作成本号称3亿，这片子幸亏被爱奇艺买了，要是上院线估计会赔死。

不过这也不是制作成本最离谱的烂片，2018年有一个中式奇幻片《阿修罗》，制作成本7.5亿，院线三日游，豆瓣评分3.0。

阿修罗 (2018)3.02018 / 中国大陆 / 动作 爱情 奇幻 / 张鹏 / 吴磊 梁家辉本文首发于“大海里的针”公众号补充：1、大家如果觉得这片烂，就给差评点个“有用”，给明显尬吹的好评点“没用”。

现在首页水军都在给五星好评点“有用”，给差评点“没用”，放任水军这么刷下去首页就全是好评了。

2、史玉柱，一个用脑白金保健品忽悠人，用垃圾氪金网游《征途》恰烂钱的无底线奸商，现在又想祸害影视行业了？

给老子爬！

前几天比较忙，今天腾出时间和家人一块看了一下，看了豆瓣评价和网上评价有点两级化，那就去掉两级中的最低一星（含有故意打低分的黑子），去掉最高五星（含有故意打高分的粉丝），综合来说特效确实不错，对比疫情前的一些特效电影来说算是名列前矛，演员演技来说也都在线，主演楚魂是何润东演的，跟之前演的电影中某些形象很相近，就是那种很有力量的，很正派的感觉，所以这次演的跟之前的感觉出入不大，不过也蛮符合这个角色的。

东一龙开始不认识，后来查了叫刘宪华，倒吊出来带点俏皮的演技还是很吸引继续看下去的，尤其中间抱着小妹将放时又重新重重紧抱时的情绪渲染的很好，很受感动，相对比那些经过专业训练，专门去学习过演技的演员来说，这个新演员能演成这么细腻也算是可圈可点。

金刚小妹，叫林辰涵，舞刀舞的虎虎生风，拔头皮的时候，我头皮都跟着一紧，演的很令人心疼。

总体来说演员演技是非常在线的，包括动作控制也是能看出来演员的诚心，我想这么低分，还是大部分是剧情中间有点拖沓，衔接还是稍有生硬，不过对比前期的游戏电影来说，这个算是不小的进步，所以说也算是诚心诚意的一部电影，个人觉得还是非常值得一看的

就强行煽情，强行死人，强行团结呗，，什么鬼 那反派扁平的一批 他最后一通操作猛如虎为了啥 捣个乱吗？

作为一个反派 为了北燕一点水准也没有呗 难怪燕总输 赵的那个皇帝看起来也不太行的亚子 小妹和那个北燕奴隶 就强行牺牲呗 奇奇怪怪 主角的身份最后除了从燕人手里保了自己一命和和男二闹个小别扭之外有啥用啊 有啥用

特效一流，剧情个人不认为有问题。

哪有有些人说的那么不堪。

还有就是剧情问题，电影就是个很简单复仇、友情、冒险的故事啊。

简单又不是错喽？！

哈姆雷特不也是个简单复仇的故事麽。？

国外好莱坞大片有的片子有的逻辑都简单到发指，也没见有人去喷。

各种跪舔！！

说实话这个演员阵容呈现出来的演技实在让人惊喜！！

尤其是里面的两个女性角色。

很棒很棒！！！

我觉得但凡是一个有独立思考能力的人都会毫不犹豫地认为这是一部烂片了。

我没玩过游戏，不了解游戏里的剧情，单单从电影里的角度来说，我不知道编剧或者导演想要讲一个什么样的故事。

好想什么都想要讲，想要讲江湖，讲复仇，讲忍辱负重，讲宽恕，讲善良，讲权谋，讲和平，讲了半天有啥也讲不出来。

真就像电影里的馒头一样，干硬。

把观众当做填鸭一股脑把镜头往观众眼里塞。

人物的感情也是干硬突兀，没有任何铺垫，大家一见面就成了肝胆相照的兄弟了，一见面打了次架就放下困住自己半辈子的仇恨了甚至还有点相爱的意思，反而铺垫了半场电影时间的身世之谜，对于结尾剧情竟然毫无作用没有推进？？？

我觉得一个初中生写的流水账都应该比这有条理许多。

国内电影这么多年烂片一年多过一年，只能拿特效当做宣传的噱头，那就好像你考试写的作文，20分钟编出来一个故事，只能依靠华丽的辞藻和修辞手法来争取高分，固定模式往里套就行，根本不需要用心。

我不知道是推广这种教育方式你们傻，还是你们认为这种教育方式之下教育出来的我们傻，反正不管是谁傻，还有这么傻的水军去刷这种片的好评是真让人为这大环境感到挺悲哀的。

唉。

电影主题不明显，剧情老套，特效也不是特别出彩，演员眼睛没有别凸显出来，导演啊咱拍电影花那么多钱不只是拍完完事，能挣钱万事大吉，您让宪华演首先和韩国电影水准差不多吧，期待您的大作加油，还有宪华你拉小提琴的时候最帅了，办演唱会吧，一时兴起写的这些，不是专业影片完全自我感受，理性来说没有资格评头论足，真是希望中国电影越来越好，花的每一分钱不是流水而是扎扎实实的投入