摩根

回望人类史，几乎没有人会否认科技对现代文明的卓越贡献，然而有趣的是，世界上第一部真正意义上的科幻小说《弗兰肯斯坦》，不但没有对科技歌功颂德，反而对科技引发的人性危机，表达了深深的恐惧与担忧。

近期，一部小成本科幻作品《摩根》，又是一个弗兰肯斯坦式的故事，它讲述了通过生物基因工程制造出的“人造人”摩根的故事，不过，整个故事的架构，更容易让人联想到去年的一部高分作品《机械姬》。

摩根与风险管理顾问对视影片的导演卢克·斯科特，听起来名不见经传，但他有个大名鼎鼎的父亲，那就是导演了《末路狂花》、《银翼杀手》、《异形》、《火柴人》等多部经典作品的雷利德·斯科特，子承父业的卢克在这部片子中的表现，可圈可点，整个故事的完成度很高，而在展现对科技隐忧的层面，内容也非常丰富。

随着科技的发展，宗教渐渐让出了其在人类文明中的地位，与此同时，人类也渐渐的从上帝的信徒，开始向往成为造物主，而这往往就是灾难的开始，如果说科技发展的初衷，是为了人类的生存而对抗自然，这种“造物主”的念头，则表现出了一种狂妄自大和对自然的戏弄。

片中展示的生物基因模型摩根就是这种鲁莽行为下的产物，起初她表现出的体能与智商的发展优势，验证了科技的创造力，但人类很快就遭到了走捷径的报应，影片一开始，摩根就展现出了意料外的暴力，在实验室袭击了一名科研人员，这时她仅仅只有五岁。

有暴力倾向的摩根她的失控，立即将这种科学实验在人性层面的缺失暴露了出来，尽管科学家赋予了摩根一切人类具备的生理结构，但却从没有真正将她视作是一个“人”，当她的行为超出“造物主”的预想后，当下就被剥夺了基本的人身自由，关押在一间玻璃密室中，而在另一场袭击事件过后，直接宣判了她的死刑。

将被执行死刑的摩根在这一过程中，科学家尽管偶尔表现出一些对摩根的感情，但基本上忽略了她的人权，或者说，科学家从未成为真正意义上的“造物主”，更不懂得什么叫“天赋人权”。

当科学家面临着自身人性危机的同时，摩根则遭遇了一场自我认知的困惑。

作为一个自然法则外诞生的“人”，摩根对于“我是谁？

”产生了很大的疑窦。

这是一个相当本源的问题，在《全面回忆》、《谍影重重》等影片中，丢失了记忆的主角，以生命的代价在寻找自己的身份，而在《攻壳机动队》中，义体人草薙素子即便在职业领域里混的如鱼得水，也不免会深陷自我身份认知的思索中，可见，这是所有人都绕不过的基本命题，不管这个人是如何诞生，又是如何存在。

摩根表现的迷茫又纠结影片中，摩根将双手摊开，掌心朝上，双眼凝视着手掌，在这种自我打量中，反复思索着自我存在的现实，随着事态的发展，这种思索演化成了自我意识的觉醒，摩根爆发出强烈的求生意志以及对自由的渴望，就像《弗兰肯斯坦》中的科学怪人，向弗兰肯斯坦索要女伴、友情一般，这些“过分”的要求是不被认同，也不能被满足的。

摩根凝视自己的手掌于是，一场颇为血腥的暴力事件在所难免。

著名的华人女星杨紫琼在片中饰演了摩根的创造者程博士，摩根曾一度亲切地呼唤她为“母亲”，而程博士决绝的态度则让摩根因爱生恨，在程博士留下“现在你该清楚你是什么了”的遗言后，摩根冷酷的选择了弑母。

摩根的创造者程博士片中的弑母情节，很容易让人想到雷利德的《银翼杀手》中，复制人弑父的经典一幕。

复制人和摩根在获得来自创造者的残酷答复后，都表现出了极大的求生欲以及对自我非自然存在的痛楚，这种纠结的情绪最终导致的是一种倾向于毁灭的人格。

最后的结果，是两败俱伤，当人们认为一切就此过去时，片尾的反转，又让故事的前景变得阴晴不定，而留给观众的除了心有余悸外，依旧是对科技的传统式反思：科技发展的底线在哪里？

摩根死亡圣雄甘地曾将“没有人性的科学”列入毁灭人类的七宗罪，而人性恰恰又是世间最难把握的度量衡之一，我们以往认为人体试验是非人性的，但科幻电影揭示了另一种可能，那就是创造“人”，也可能是非人性的，因为从创造的目的到技术，都会因缺乏人文关怀的考量，而变得异常残忍。

相信随着科技文明的不断进步，除了《星际迷航》、《地心引力》、《火星救援》等对科技发展礼赞式的影片，我们一定也能不断看到类似《摩根》这样对科技带有负面立场的警示作品，毕竟科技本身就是一体两面的事物，而人类文明又何尝不是呢？

首发于 电影通缉令 微信平台

这种人性拷问型的科幻。

只有喜欢这种类型的看。

一般人，还真看不下去。

或看完也没什么大感受。

不少于140字，好奇怪，写评论还要求这么多。

难道。。。

标点符号算不算。

那我打一百个句号吧有话长，无话短嘛，这个设限太奇芭。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

通篇剧透这部电影的高潮应该是在最后观众得知原来李和摩根一样也是被人为创造出来的生化人。

（这么写的话是不是开篇就剧透了？

）我一开始看完这部电影的时候觉得最不可思议的是为什么这么一部不算好也不算差的电影能吸引那么多熟面孔来参演。

于是我看了豆瓣关于这部电影的不少影评。

综合大家的评论，我开始有一些新的发现。

比如开始时电影提到的赫尔辛基事件，很可能就是出自李的手笔。

首先杨紫琼扮演的郑博士在出场就问李是否两人曾经见过面，其次从李最后将艾米和斯基普杀害时的表现来看，赫尔辛基事件的结局应该也是一团乱，如果不是李造成的，那至少也是李的同类产品…当李和摩根第一次隔着玻璃见面时，李在玻璃上的倒影正好和摩根重叠了，这应该是一个暗示，暗示李和摩根之间的联系。

导演的爹似乎也挺喜欢用这种隐喻式的手法，应该不是不小心获得这个画面，而是导演有意为之。

另外，除了郑博士这个人类以外，只有李和摩根在片中用中文和郑博士对话了，李一开始讲中文的时候，桌子上所有的人员都很吃惊。

我觉得这时候应该已经有人起疑心了，但是我没有证据……最后，我觉得这部电影作为导演的处女作，应该不止是想讲一个公司生产出劣质产品然后用非常手段掩盖事实的这么一个科幻故事。

而是想表达类似机器人（生化人，人造人等人工生命）产生情感以后如何定义的这么一种观点。

一旦电影中描绘的场景变成事实，当机器人或人工生命体产生了情感——甚至我们可以说是灵魂——以后，我们是否应该把it当作新物种，还是继续像工具一样对待呢？

配角们除了艾米和郑博士，其余人物对电影的作用不是很大，多一个少一个没什么问题，只是为了丰满摩根在一个类似于大家庭的环境内成长起来，而摩根对于情感这种事情更深层次的思考，应该是在森林里对受伤的鹿进行拔管时产生的。

鹿受伤了，求生不能，求死不得，摩根为了让鹿少受痛苦，选择拧断鹿的脖子，在摩根不成熟的思想里就会产生矛盾：我是为了减轻鹿的痛苦，但为此我夺去了鹿的生命，这样做是否正确？

这个问题会令其非常痛苦，于是情绪失控，失手弄下瞎了一人的眼睛。

然后引发了接下去的故事。

而在影片的结尾，李在等待领导作汇报时也像摩根一样看自己的双手，此时李的情感应该也开始萌芽了，开始有了自我意识，开始有了像灵魂一样的东西…而和摩根杀鹿不同，李的矛盾应该来自对于摩根的观察。

在李观看摩根的成长影像时，摩根是一个非常阳光可爱的女孩子，这应该和李对于自己的认识有非常巨大的差异。

从那一刻开始，李应该就会开始思考为什么自己没有这种情绪。

总之，电影的故事相当简单，人物，场景也都很少，打斗场面也很凌乱。

但电影中的细节相当丰富，当你获得这些细节以后，你会发现故事依然简单，但格局相对就提高了。

打三星的原因是因为我觉得其实还能来的更好的，但导演没有做到。

结局有意想不到的设计，李和摩根是同类！

之前都把目光聚集在摩根身上，接受了电影对李的设定，没想到李隐藏这么深！

但从李没有对那位帅哥情不自禁的吻有回应以及她面临突发状况的镇定自若、处事不惊等应该可以想到电影结尾的埋伏。

摩根毕竟还是个孩子（与李相比较而言，李没有被任何人质疑过人类身份）在控制情绪方面不能做到深藏不露，在受到刺激后会做出过激的反应，从电影开始戳坏反对她去湖边的研究人员的眼睛，再到受到询问者咄咄逼人的质问后像丧尸一般咬伤别人的脖子，然后，在麻醉前看到最后一幕（男研究人员要销毁自己），醒来后的第一反应是以牙还牙，杀了研究人员，最后，程博士告诉摩根，我不是你妈妈，摩根在逃离前去个程博士告别时，听到了博士执行销毁程序的汇报后，静静地杀了程博士。

不过，摩根为什么在李被树枝戳伤后没有选择结束她的生命？

是不是她早就知道李和自己是同类，手下留情？

电影结尾，李在杀了摩根后，为什么用枪解决了最后两个幸存的研究人员，我有点想不通。

是不是因为他们没有执行销毁程序，所以要受到惩罚？

但是那位帅哥很无辜啊，纯粹打打酱油就被李枪杀了，我还以为他们会有一段感情戏呢～人类在电影里好“脆弱”啊，日久生情，可能是人类的软肋吧，两个陌生人相处久了就会产生感情，研究人员和摩根相处久了也会产生友谊，可惜摩根翻脸不认人，她是理性的，无论她智商有多高，多有自我意识，永远不能像人类一样拥有真正的感情！！

我觉得，电影有个bug，当李被关在密室里，她通过顶上的窗子逃了出来，问题是摩根的身手和李有的一拼，甚至更胜一筹，为什么她没有通过这种方式逃出来？

是想说明李的确比摩根更优秀？

最后，就想那位莫名其妙被杀的酱油男所说，我只感到害怕！

说起大导演雷德利斯科特，都会有几部有谈资而且津津乐道的影片，比如《异形》，比如《角斗士》，比如《黑鹰坠落》，比如《普罗米修斯》。。。。。

然后听说子承父业，大导演的儿子卢克斯科特也拍电影了，名字叫做《摩根》。

《摩根》是一部小成本的科幻恐怖片，似乎是雷德利斯科特帮助儿子磨练拍片技巧的一部练手之作。

影片讲述了某公司的风险管理顾问，被派往一个秘密实验室，对一个“人造人”进行评估，（从但丁起，这个人造人的概念就像梦魇一样萦绕在人类心头）最终来决定是否要将这个人处理掉的故事。

在调查的过程中，这个“人”带来了无穷无尽的麻烦。

从故事走向来看，影片的格局有点类似于去年口碑大爆的科幻片《机械姬》。

但是比起《机械姬》来差的不是一星半点，影片的女主角凯特玛拉之前因为热门美剧《纸牌屋》而窜红。

一位顶尖的企业分析解决专家（凯特·玛拉 Kate Mara 饰）被派送到一处偏远且极度机密的地点，展开一场毛骨悚然的意外事件调查，她发现这整起恐怖的事件竟是由一位看似无害的“人”所造成的，而这个“人”究竟是会带来无限希望、还是恐怖梦魇的开端？

这个神秘的“人”就是摩根， 生物工程以合成DNA创造出来的生物，是人类进化的下一步。

一个月大的时候，她(它)就会走路跟说话；六个月大的时候，她已远远超越了创造者的期望。

魔诡既神秘又无法预测──一个实验室创造出来的生物却有情绪表达能力，以及冲突的特性，模糊了人类与人造人的界线。

但若是创造出来的生物超越了创造者本身呢？

面对这个基因工程的奇迹，人们远远低估了它的进化能力。

影片到这里，还是按部就班的，甚至是温情的，虽然有摩根戳瞎了一个工作人员眼睛的情节，但更像是犯了错的孩子，可是突然的大开杀戒到底是什么鬼？

毫无理由，毫无说服力，而且破绽百出。

无论是人类一方，还是人造人一方都蠢萌的一塌糊涂！

情节上的拐不过来让观众无所适从，只能跟着这样的感觉别扭的看下去。

可是，最后的所谓峰回路转，真的很失败，我只想提醒小卢克，你这部影片的名字叫做《摩根》，而不是《人形异形》。

这结局没法剧透，得大家看了才知道有多烂。

但是影片里摩根的创造人之一是杨紫琼这个梗总是让人忍俊不禁，看着摩根管杨紫琼叫着麻麻，跟杨紫琼一本正经的说中文是一件很愉快的事情，而且，说的还不错，至少中国人都能听懂这样的南普。

现在的美国电影，越来越把说中文的情节描的很重，只要是说中文的角色，基本都是作死的，要不然就是邪恶的，我还记得《24小时》里小强勇闯中国大使馆，然后抢出了一个前奔楼后马勺的貌似扁头的亚洲人，那个中文说的，实在令人发指。

基本上中美两国观众不看字幕都不知道丫说的是什么。

现在的电影里，至少说中文吐字这一方面，不再那么逗逼了。

剧透就到这里，这部影片的标签甚至都不是科幻片，而是惊悚片，但是就像我们这种科幻迷，还是宁愿把它当科幻片看好了。

推荐卢克斯科拉导演的练手之作:《摩根》。

冲着他老爸的面子，看了也就看了。

女主表现很符合设定，冷静，忠诚，不作敌我实力的理性分析，纯粹目标导向，其实前面也有部分表情跟动作可以猜出她不一般的身份。

摩根作为一个失败产品，有些跳脱行为也正常，关键是大家都对她很好，她为什么只维护艾米呢？

仇恨与爱的表达都有些逻辑不符，最不能理解的就是科学家们集体无意识，在产品出现危险和暴力倾向时，没有意识到问题所在，没有困惑，遗憾这些正常的情感表达，反而像被洗脑一样疯狂维护摩根，就算是自己亲生的孩子出现了问题，也不能不说他错，只是着魔似的替他开脱吧，情感的表达单薄，肤浅而且无厘头，以至于多数的科学家都可以去掉，因为他们都是同一种想法和表现的复制粘贴罢了，只留下虫尾巴，杨紫琼两个有冲突的就好了，至于男主可怜的存在感就不说了，角色苍白，对剧情的推进毫无帮助，可以直接删掉，总体逻辑漏洞过多，全靠两个同为产品的演技派美女撑场子

很惊喜的一部科幻类悬疑恐怖片。

导演虽初出茅庐，但在拍摄上、配乐上、美工上一点不差，值得这么多明星的支持。

影片在剧情上还是有点过硬，故事性强但内涵并不丰富。

对我而言，该片最瞩目的莫过于之前推荐过也凭借获奖的低成本恐怖片《女巫》的小女神“安雅”。

整部影片中她的表现绝不逊色于其他老戏骨。

角色特写

角色特写

角色特写 杨紫琼在这部影片中完美的用中文打了个有技术的酱油。

角色特写 玛拉在里面的动作戏和造型分分钟变身黑执事，帅到不行。

角色形象 拍摄上导演超喜欢用全景将人事物缩小化，一定程度上又让我觉得这是为了体现人物在自然下的渺小以及通过全景表现出每个人物角色的性格特点。

更是让整部影片的视觉感观上更加舒适，画面也很大气。

最爱这一幕画面

全景与人物

全景与人物

全景与人物 将一切的爱倾注于一个生命体，但当现实再残酷再冷漠的发生后，这也只不过是场简单的商业交易。

角色特写

这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛这部剧里凯特麻辣有点像艾玛

1.很早就看过。

但刚刚闲来无事，点开了预告片。

预告片竟然也很出彩！

建议没看过的都看一下，能给这样一个本来应该大肆渲染其悬疑科幻的影片以完全不同风格的预告，不仅必须具备某些形式上的贴切（比如歌词），更需要制作团队的勇气吧！

因为一旦搭配的好，就能使影片更具可看性，更能吸引眼球！

强烈建议大家看一看这支短短的预告片！

2.后来Lee端着枪追到森林里，蹲下从瞄准镜里看见了不远处的鹿，转而放下枪，站起身对着天空开枪。

在影片开始的部分，Morgn看见受伤的鹿，在本性趋势下直接拧了脖子送它上西天。

我猜哈，从制作开始，L-9比L-4的杀戮欲望和能力都要更强一些。

即便L-9貌似有着更接近人类的情感发展，但其实L-4才是相较而言人性稍多的产品，因为他们有能力，却选择在可控范围内不去滥杀。

嗯。

嘿嘿～（装作自己很有道理的样子😊）

一开始厨子亲了女主，女主的反应很微妙。

最后女主杀厨子的那点，很令人回味。

她本来对厨子说，我们走。

可是厨子话多，一直说amy，所以女主想到amy最后对摩根举枪，就看到自己和厨子的未来。

所以，长痛不如短痛，杀之。

换句话说，L4也有人的各种情绪，只是没有表现出来，或者没有遇到这么一群爱心泛滥的科学家。