养家之人

2019年在外面看的第一部电影和第一本书都很精彩。

《养家之人》讲述了一个在阿富汗战争背景下的小姑娘“替父从军”的故事，其中现实线和童话故事线相互交织，有呼应和譬喻，各种意象都挖得比较深。

我偏爱女性题材的故事，《养家之人》在观看的过程里我不断地和漫画家玛嘉.莎塔碧的同名电影作品《我在伊朗长大》相比，二者都是从女性角度出发，由主人公的童年经历体现伊斯兰国家从和平到战乱、从开放到封闭、从先进到“开历史倒车”的过程。

但两部电影并不都是直接表现战争的残酷，而是从小女孩的眼中窥见现状，她们的故事有欢乐有希望。

其中，两部电影都不约而同地讲述了一个问题:伊斯兰教的国家并不是从一开始就让女性戴头巾的。

我一开始在想，这部电影为什么不像《我在伊朗长大一样》做成黑白动画呢？

一是《我在伊朗长大》是一部成人动画，且原作是黑白漫画，《养家》老少咸宜，以浓郁的色彩表现鲜血和童话。

二是通篇的红色和蓝色的意向，红色是血是斗争是小女孩最美的那件衣服是现实，蓝色是童话故事背景是女孩的头巾是大海椰树是希望，蓝色是西方导演背景下的意识形态。

P.S.彩蛋: 监狱大叔的妻子名是halo，即透过云彩的月亮光晕，片子在女主救出父亲后画面即转向了淡蓝色的月亮光晕。

不过我觉得影片瑰丽的民族色彩可能只是导演作为西方文化对阿富汗的一种理解，就像外国人对东方文化的理解一样，可能只是各种元素的堆砌。

不管怎样，瑕不掩瑜，故事还是非常打动人心的，在观看的过程中一度哽咽。

影片1月11日正式上映，推荐给大家。

故事离我们很遥远，但依旧击中心灵，并非为了远方的战火，而是我们回不去的故乡。

推荐电影微米是认真的周末发生了件大事。

当我们安然在家吃鸡的时候，美英法空袭了叙利亚！

又一场战争，不知道又要有多少无辜的大人和孩子丧命……还记得倒在沙滩上的小男孩吗？

和家人一起乘坐小船逃离叙利亚，船翻了。

又是否记得这个面对镜头举起双手的小女孩？

她以为对着她的长焦镜头是一把枪。

虽然今年奥斯卡最佳动画长片最终颁给了《寻梦环游记》，《寻梦环游记》也确实带给观众不小的震撼和惊喜。

但现在，小鱼只想谈一谈它——《养家之人》The Breadwinner

豆瓣8.3。

奥斯卡、金球奖双双提名。

获得动画领域最高荣誉之一，安妮奖最佳独立动画长片。

故事背景发生在阿富汗塔利班时期。

“塔利班”阿拉伯语是“学生”的意思，因为当时参军的多以学生为主，所以称为“塔利班政权”。

阿富汗，一个同叙利亚一样，人民常年生活在战火中的国家。

也曾经历过丝绸之路的繁荣时期。

却因为地处亚洲中部，数千年来，阿富汗的边境无数次被重新界定。

父亲说他年幼时经历过和平，孩子们会去读书，女人们也能上大学。

但好景不长，先是一场政变，又来了一次入侵，之后再是内战，国土变成废墟，硝烟再度弥漫……

在这样的环境下，政府给女性定下严格的道德规范，女人不能外出，不能引起别人的关注。

如果女人向外人展露自己的面貌，她就会受到伊斯兰教法的诅咒，永远也上不了天堂。

爸爸原本是一名教师，在战火中失去一条腿，现在只能在街头帮人代读代写信件、售卖家中物品为生。

妈妈原本是名作家，姐姐正值待嫁年龄，家里还有个年幼的小弟。

妈妈和姐姐作为女人不能出门，11岁的帕尔瓦娜还没发育，是家里唯一可以帮助父亲的帮手。

此时的街上是一幅什么样的景象呢？

摊贩因为卖东西给一个女人，遭到塔利班武装分子的训斥。

坐在街角的帕尔瓦娜裹着头，仍遭到他们的呵斥，直言她应该待在家里，而不是在市场上抛头露面。

极为讽刺的是，叫嚣的年轻人曾是爸爸的学生。

更为气人的是，他居然想娶还是个孩子的帕尔瓦娜为妻。

帕尔瓦娜一家五口过的是什么日子呢？

一盘饭，一家人围着吃。

一家人再小心翼翼地生活，结果爸爸还是被带走关进了监狱，拐杖都没来得及拿。

妈妈和姐姐不能出门，弟弟年幼，养活全家的重任落到帕尔瓦娜的肩上。

可是，没有人会卖东西给女人还是女孩。

尽管卖水果的摊贩于心不忍，也只能让她晚点再来买。

只身在街上的帕尔瓦娜被塔利班那伙人追捕，慌乱中她丢了包，也把钱弄丢了。

身为女孩的帕尔瓦娜，出门打个水也要担惊受怕。

加上她想去监狱探望爸爸。

于是帕尔瓦娜剪去长发，装扮成男孩的模样。

迫于生计装扮成男孩的女孩，不止帕尔瓦娜一个。

帕尔瓦娜在街上遇到了同样装扮成男孩的同学什沃吉亚。

两个小姑娘一个化名德利瓦，一个化名奥狄什。

一个代表“勇敢”，一个代表“火”。

在什沃吉亚的帮助下，帕尔瓦娜才真正开始赚钱养家。

不过她们也并不是很顺利，帮老板搬货，结果被丢在那里，两个小家伙只能走回去。

回家的路上没有风景，是经历过战争的战场，一不小心就有可能踩到地雷丧命。

为了多赚一点钱，她们去做苦力。

什沃吉亚累到晕倒，才刚歇一会儿，就被看管她们的人发现。

帕尔瓦娜也去过监狱，结果被狱卒无情驱赶。

生活越来越无望。

几周之后，硝烟再度在这片土地上燃起……

帕尔瓦娜一家能否活下来，我们观众不得而知。

这部动画虽没有直接描绘战争的场面，而是倾尽全力去描绘战火中帕尔瓦娜一家的生活。

但主题没变，作为战争片，它表达的仍是战争的残酷。

阿富汗多年动荡，这片土地上早已没有一块安居乐业！

父母接连失业，女人还不能独自出门。

就算出门，需成年男子陪伴，也要裹得严严实实，只能露出眼睛。

可是战火会让多少男人牺牲战场，他们留下的孤儿寡母，要怎样生活？

没有人考虑过这些，所以即使爸爸是在战场上失去的一条腿，他们一家也活该走投无路。

这是影片其中一条故事线，另一条故事线是帕尔瓦娜讲述的故事。

一个关于大象的神话故事，导演给出的却是一个无比现实的结局。

帕尔瓦娜曾有一位哥哥，有天他在街上发现一个玩具，就把它捡了起来，它爆炸了。

并且这一桥段在影片里重复了五六次，导演想表达的东西昭然若揭。

神话故事里，哥哥用自己的故事打败了象王。

现实世界里，哥哥捡起了玩具，玩具爆炸，哥哥死去……你要问我这部动画的结局是什么？

这就是结局！

帕尔瓦娜说，在他们家乡，人才是最无价的珍宝。

何止是他们家乡！

人命极其脆弱，战火尤其无情，所有人都是这世上最无价的珍宝！

而其实我们也应该明白：我们不是生活在和平的年代，而是和平的国家。

这是一个非常好的诠释“众生皆苦”的故事！

1，整个故事逻辑非常清晰，小主角的个人经历与故事交叉进行，故事非常完整又清晰，其中苏莱曼暗含的线索，苏莱曼就是主角，主角就是故事人；2，整个故事非常好的展示了阿富汗或者是战乱国度平民的艰辛，如何艰难的生存，如何避免随时带来的死亡，逃无可逃，避无可避！

但是同样也给了我们希望；还有友情，特力华一起逃难，一起偷糖，一起挣钱

还有理想，对大海的向往

还有爱情，拉扎克对妻子哈拉的怀念

还有帮助，还有好人！

还有希望，一家人还都在！

非常喜欢动画片的画风，明显有别于迪士尼风格和日式风格，随不够精致，但很有特色，很有阿富汗的低于特色！

能够讲一个沉重的历史，一个国度，一个现实，能够用动画的风格娓娓道来，残酷的同时却带有抚慰人性的功能！

你可以铿锵有力，但不要仗势叫嚣滋养鲜花的市雨露，不是那滚滚雷鸣

宁为盛世犬，不当乱世人， 如果没有没有经历过战乱，相信没有人会说出这句话。

这部带有穆斯林元素的动画片，把镜头对准了战火纷飞的阿富汗。

塔利班统治下的阿富汗，女性不准上街，不准购买任何商品，不准与外人交流。

电影就在这个氛围中开始。

本片导演托梅在此前接受采访时说过：＂阿富汗孩子对家人和朋友的责任感，完全与我们基于个人主义的文化不同。

这个故事对我来说很新鲜，在那个环境下却很常见。

我的任务或者说最大的挑战，就是在电影里，把这个特别的故事，让它变得普通。

＂ 就是这个特别而又普通的故事却让我们很多人看完之后大哭。

急脾气的亲戚抱着帕尔瓦娜的小弟弟就上车，妈妈和姐姐被逼无奈只好跟着走，而镜头的另一边却是帕尔瓦娜在监狱外面苦苦哀求监狱的人释放自己的父亲。

如果没有这样一部片子，我们很难想象，在这个美丽的星球上还有这样让人泪目的地方。

人人都在说生命宝贵，但在阿富汗，有很多人却像草芥一般死去。

这部动画片是以一个开放式的结尾结束的，妈妈用自己毕生的力气摆脱了亲戚，因为还有帕尔瓦娜留在城里，我们不能丢下她。

而帕尔瓦娜也终于打动了一位塔利班份子，救出了父亲。

在茫茫的戈壁滩上，一家人终于团聚了。

但在战火无情的阿富汗，我们不知道等待他们一家的是什么！

在故事中，一个不知天高地厚的男孩，决定拯救村子而选择孤身去打偷走粮食的大象怪。

虽然在路上有男孩遇到了神秘婆婆的帮助，可他还是惧怕跟在他身后的东西。

在现实生活中，帕尔瓦娜女扮男装，在随时可能被人发现抓走的情况下，内心的慌张与恐惧可想而知。

所以，故事里小男孩的恐惧，就是帕瓦娜内心的恐惧。

这样的表现手法真的很高级。

在影片的最后，有一段帕尔瓦娜的独白：在我们家乡，人才是最无价的珍宝。

话要说的更有道理，而不是提高音量，毕竟是雨水滋润花朵生长，而不是雷鸣。

相比于动画提名里的其他大制作来说，「养家之人」属于一部小众的艺术电影。

推荐观看。

自2017年9月，动画电影《养家之人》（The Breadwinner）在多伦多电影节一鸣惊人之后，这部讲述阿富汗塔利班治下人民悲惨生活的动画就在电影爱好者之间口口相传。

时隔一年多，《养家之人》确定2019年1月11日正式在中国大陆公映。

终于来到这一刻，等待漫长却值得。

这部从故事到画面都堪称“异色”的电影，理应得到人们的更多关注。

在《养家之人》的宣传上，通常会强调两个点：阿富汗版“花木兰”，以及该片与《凯尔经的秘密》《海洋之歌》的渊源。

这两个描述概括了该片的一些特点，然而又不尽准确。

严格来说，《养家之人》和同样在国内上映过的动画电影《海洋之歌》并无直接联系。

它们均出自爱尔兰动画工作室“卡通沙龙”，该工作室的处女作是以画面精美著称的动画《凯尔经的秘密》，导演为汤姆·摩尔和诺拉·托梅。

5年后《海洋之歌》上映，导演则只有汤姆·摩尔一人。

到了“卡通沙龙”出品的第三部动画《养家之人》，导演则变成了诺拉·托梅，汤姆·摩尔退居制片人，该片也是少数由女性导演独立完成的动画长片之一。

《养家之人》由小说《帕瓦娜的守候》改编而来，原著作者黛博拉·艾里斯是一名屡获大奖的加拿大作家，也是一名女权主义者和反战者，曾多次前往阿富汗。

这样全欧美+女性创作者的幕后阵容，让该片很容易被人诟病为“白左”审视下的贩卖煽情刻奇的故事。

但抛开那些虚无的主义大道理，以最本真的简单心态来纯粹感受电影，你很难不被它打动。

《养家之人》因现实主义题材所限，没有太多《凯尔经的秘密》《海洋之歌》般梦幻绮丽的画面效果，镜头语言显得更为朴实。

观众若只为漂亮画面观影，恐怕抱持了错误期待，该片最触动人心的其实是剧情。

当电视新闻里那些老生常谈的“阿富汗人民战火纷飞地雷横行的日常生活”“塔利班暴行下民不聊生”“女性在这里受到残酷压迫”脱离死板的文字，一条条化作画面逼视在你眼前，即使不清楚何为塔利班、也搞不清复杂的中东问题，生而为人的基本同理心也足以让人跟着主人翁的命运而揪心。

开篇时女主角帕瓦娜的父亲讲述着这片土地遥远的辉煌过去，而后不同的统治者们铁蹄轮番踏过，只留下了惨遭反复蹂躏的人民，以及罪恶的果实——塔利班。

帕瓦娜的父亲残疾，和善，是个学者，也是个疼爱女儿的好父亲。

他偷偷教女儿读书识字，也勉力支撑着一家人的生活，为灰色的现实带来一抹稍显轻松的悦色。

然而因为莫须有的罪名，父亲被塔利班抓捕入狱，欲图营救的母亲也被打伤。

当家里只剩下抹眼泪的母亲、已经发育为女性身段的姐姐，尚在襁褓的弟弟，在“没有男性相伴女性不能单独出门”“商店不能卖东西给女性”荒诞社会里，一家人甚至连出门买米都做不到，毋提工作赚钱养家，只能坐困家中活活等死。

魔幻吗？

这却是现实。

中国人民耳熟能详的女扮男装、代父从军的故事《花木兰》，常被解读为“孝道”的体现。

而在《养家之人》中，帕瓦娜面对的却是实实在在的生存困境：若她不剪断长发、以未发育的儿童之躯化妆为男孩，那一家人将切实走投无路。

帕瓦娜小小的身子，承担起了赚取家用的重任，这也是“养家之人”的点题之处。

一介小女孩，一个人在外做苦力辛苦吗？

比起辛苦，帕瓦娜感受到的更多是自由。

“成为”男孩之后，她第一次可以堂堂正正抬头挺胸，直视街上路人的目光。

没有人对她上街嗤之以鼻，没有人对她不戴面纱大惊小怪。

人还是这个人，只不过转换了一个“性别”，人生却随面纱的揭开一同敞亮了起来，实为讽刺。

这么干的其实并不止帕瓦娜一人，在外面她遇到了同为女扮男装的童年小伙伴，那个女孩骄傲地对她说“请叫我的男名特力华”时，眼神清澈而坚定。

身为观众，感动之余不无心酸。

小小的帕瓦娜不仅要“养家”，还要“救父”。

没有钱、没有权、没有武器的小小姑娘，要如何从塔利班手里救出父亲，完成大人也无法做到的事？

在此我们并不多做剧透。

倒是在影片后半段，导演别出心裁的叙事手法值得一说。

在帕瓦娜面对重重阻碍营救父亲的旅途中，她不断回想着一个叫“苏莱曼”的男孩对抗邪恶象王夺取希望种子的童话。

一边是现实线中写实的2D手绘动画，一边是童话线中大量剪影反差、剪纸拼贴等跳脱的手法，让画面与现实线有显著区别。

随着现实剧情越来越紧张，童话中男孩与象神的搏斗也趋近白热化，双线互为映照，十分扣人心弦。

当双线并进到千钧一发之际，帕瓦娜直接冲苏莱曼喊话，现实与幻想的界限就此打破，二者在此交汇——而后白光闪过，象王颓然倒下，现实中的帕瓦娜也化险为夷，观众松一口气。

贯穿全片的象王童话告一段落，残忍的真相直到此刻才揭晓：原来，“苏莱曼”正是帕瓦娜早夭的哥哥。

他在帕瓦娜这个年纪时，一天在街上捡起了一个玩具，其实那是个炸弹……白光闪过，“苏莱曼”从此变成了童话中勇敢的少年的名字，而这个家庭也永远地缺席了一位哥哥。

童话中象王最终把象征爱与希望的种子还给了男孩，苏莱曼回乡与族人团聚。

而现实中的帕瓦娜经历了九死一生，最终疲惫地推着伤痕累累的爸爸慢慢走回家。

皎洁的月光下，妈妈同样带着姐姐与弟弟，一瘸一拐地与帕瓦娜汇合。

四周一片黑暗，只有大漠的风沙永恒地在吹拂。

（本文首发于《新京报》，未经许可禁止转载）

还蛮冷门的电影。

冷门到某家知名连锁影院，在首映那天还给了5场的排片量，第二天就变成了2场——还是非常不友好的时间。

而且不仅题材有点冷门，形式也有一定局限性——动画片。

这让那些好不容易挤出时间来看电影的中年人有种对不起自己的感觉。

先说说背景。

电影根据加拿大作家黛博拉·艾丽斯的青少年小说——《帕瓦娜的守候》改编。

有关主人公pavana的故事是一系列小说，这只是其中一本。

作为延伸阅读，我个人更建议《灿烂千阳》、《我不要你死于一事无成》和《穿越百年中东》。

毕竟原著的目标读者是青少年，是一群需要所谓勇敢坚毅果敢之类成长养料的人。

而如果真的要了解阿富汗社会、战争带来的悲剧以及阿富汗女性的悲剧，上述那三本书应该是更理想的选择。

但一部讲述阿富汗故事的电影在院线上映这件事情本身已经让人足够振奋。

即使它包装了西方世界的意识形态，即使这是一部不说普什图语、达里语甚至波斯语的阿富汗电影，我却认为比那些低龄化或炫目的cg动画更有意义。

至少让盛世之下的我们知道世界上还有这么一群人，在全世界都在大踏步迈向更高更快更强的时候，还被困在僵化的传统中，生活在战火肆虐、人权被完全剥夺的环境中。

世界上还有这么一种可怕的社会制度，会逼得家里未成年的女孩子变成“养家之人“，而这仅仅只是冰山的一角，微不足道的一角。

这年头还在用手绘的动画片，不多了。

看到动画里每个人物颜色单一的眼睛、一点都不丝丝分明的毛发、简单得几乎粗糙的光影，居然把所有的表情：害怕、开心、惊异、憧憬、顽皮、悲伤、勇敢等等心理活动表现得如此到位，让人有种原始的感动。

它又一次证明了，不管技术如何进步，只有故事的质量才是评判一部电影好坏的真正标准。

说到故事。

这部动画片特别的地方还在于它的嵌套结构。

故事里的人在讲故事。

电影故事里的主人公帕瓦娜是bread winner，她讲述的故事里的主人公同样也是bread winner。

故事里的故事最开始出现是帕瓦娜为了安抚情绪不安的弟弟。

帕瓦娜第一次去监狱外寻找爸爸被挨打之后，她的妈妈把这个故事补了起来。

在小男孩儿跌落悬崖之后，他被一阵鼓声叫醒，打鼓的老婆婆告诉他要如何打败象王。

妈妈是在安慰帕瓦娜，给她勇气和信心。

接着在砖厂劳作的时候，帕瓦娜又把这个故事讲给精疲力尽的特里华听。

特里华跟她一起创作这个故事，于是小男孩儿有了名字，叫苏莱曼——帕瓦娜哥哥的名字。

于是后面一直追着苏莱曼的可怕的东西，是一直善良的老马。

在故事的高潮。

帕瓦娜在监狱外焦急地等待，害怕和恐慌笼罩着她——战争的声音，炮火、时间的流逝、黑暗和不确定的援救。

于是这次讲述和倾听的对象都变成了她自己。

苏莱曼选择独自面对象王，和帕瓦娜一样的孤独和害怕。

高潮部分剪切在帕瓦娜的妈妈、帕瓦娜和虚构的苏莱曼中进行，此时苏莱曼的故事已经和帕瓦娜的故事融为一体、合二为一。

在妈妈的眼中，酷似哥哥的帕瓦娜像极了苏莱曼。

在帕瓦娜眼中，她故事里的小男孩儿自从被赋予了苏莱曼的名字之后，就承载了哥哥的身份，也变成她力量的源泉。

电影就是故事，但这个故事里的人们，他们也在编造故事。

他们从故事里汲取力量，文明在故事里薪火相传，即使在地狱深渊也能获得灵魂的自由和不死的心灵，故事赋予他们力量撬动黑暗大门，露出一丝丝微光。

我们看他们的故事，看他们讲的故事，也仿佛获得了一次救赎。

人生何时不艰难，世界何处不丑陋，在艰难丑陋时才会让人性的光谱超越肉眼可见的范围去照耀人类的灵魂和精神。

说一个真事儿。

电影放映完毕，工作人员是个小妹儿，她充满好奇地问我：姐，这好看吗？

我一个好字还没出口，她就紧接着说：你是我们放映这6场以来，唯一一个观众。

我哑然。

走在影厅的走廊里，此起彼伏的爆裂声，估计又是哪个反派在摧毁地球，人类等待着超级英雄的救赎。

我喟叹，盛世之下的我们，对战争又了解多少？

然后在轻轨上，一群初中女孩子叽叽喳喳站在我旁边。

然后一个女孩儿对她的同伴说：你长得好像男孩子，是个t吧？

我白了一个眼儿，又想感叹下世风日下。

但我转过头去看，那一群女孩子有最青春的脸庞和最无知的笑容——真正的不知人事艰难的笑容。

于是我希望她们永远这么肆无忌惮甚至不知天高地厚，也不要她们具有帕瓦娜那样的成熟和坚毅。

人性的纯度和深度如果真的要通过战争来考验，那我宁愿永远都不知道它到底有多纯和多深。

作为2017年最受期待的动画之一，没想到养家之人在豆瓣评分竟然成为了卡通沙龙3部长片的最低分，而同期的Coco轻松过9，反观监制朱莉导演的同样在2017年上映的《他们先杀了我父亲》也受到冷遇，而欧美影评对这两部片子都予以极高好评，莫非国人对以儿童为视角的战争题材片并不感冒？

这部动画延续了卡通沙龙工作室清新干净的风格，并没有如他们先杀了我父亲那般灰暗迷茫。

女孩帕尔瓦娜和父亲依靠在市场贩卖杂物和读书写信维持一家生计，一天女孩和父亲在市场时被父亲以前的学生——现在的塔利班分子看上了，父亲用师者的身份教育该少年，结果回家后被少年举报，以莫须有的教育妇女邪书罪名遭到逮捕。

母亲和女孩打算前往监狱解救父亲时遭到巡逻兵的毒打，后来唯有女孩一人上街讨买食物，帕尔瓦娜不但遭到拒绝而且又被塔利班少年发现了，一顿落跑后女孩还丢失了钱物。

第二天起床准备打水的女孩终于毅然决然地拿起剪刀，在姐姐的帮忙下，她穿上哥哥的衣服打扮成小男孩，这次帕尔瓦娜终于买回食物了，而且她还发现了早已扮成女孩的同学肖希娅，两人结伴打工维生。

期间肖希娅还指导她捡余粮和到监狱贿赂，在第一次贿赂无果后，帕尔瓦娜学起父亲在市场卖衣服读信写信，把自己舍不得穿的新衣卖掉后帕尔瓦娜认识了曾经阻止塔利班少年的异邦大叔，在帮助他读信写信后帕尔瓦娜向他提出寻求到监狱的帮助，而此时母亲却打算把姐姐远嫁到表亲处以逃离此地。

又一次和肖希娅打工时，帕尔瓦娜又遇到了塔利班少年，这次她们又躲过去了，同时也得知战争打响的消息。

女孩帕尔瓦娜鼓起勇气打算再次前往监狱，而母亲也把计划告诉了她，女孩向3人告别后拿着父亲的拐杖出发了。

到了监狱帕尔瓦娜才真正认识战争打响了的残酷，她坚持了下来终于等到异邦大叔牺牲自己解救出来的父亲，而另一边是离开后又重返相遇的母亲和姐姐弟弟，他们还会再遇吗？

第一次打扮成男孩买食物的帕尔瓦娜在女孩回家后安抚年幼而吵闹的弟弟时，她讲诉了一个男孩和象王关于种子的故事。

这个用剪纸手法描绘的故事贯穿了整个动画，侧面映射了女孩的心境，中途还有母亲安抚女孩的一段以及两个女孩逃避塔利班少年时互相补充的一段。

在心中有海的梦想的女孩肖希娅的追问下，帕尔瓦娜把男孩称呼为自已早逝的哥哥苏拉曼，故事最后透露了苏拉曼的遭遇而苏拉曼用自己的故事感化了象王取回了种子。

这大概也是女孩帕尔瓦娜对自己的期望。

动画开头父女在市场十多年后阿富汗地区战乱局势相对缓和，这部动画把阿富汗女性的无奈绝望平和地摆了出来，它是不是一个关于女权的故事？

不一定，但它一定是关于勇气和希望和人的故事。

全文共3497字，首发于《中外军事影视》杂志，谢绝转载，如发现任何形式的“洗稿”行为，必依法追究。

阿富汗，坐落于亚洲的心脏地区。

自古以来，无论是域外大国还是内部割据势力，都想从这个国家中得到些什么，“一方唱罢，一方登场”——这片土地似乎从来没有得到过宁静。

到了1994年，塔利班政权在巴基斯坦和阿富汗边境成立，他们不依附于任何势力派别，视《古兰经》为法律，目标是按照伊斯兰原教旨主义改造阿富汗国家和社会，在短短几年内便横扫了全国，尽管他们的政策比起军阀要正规很多，然而诸如残酷暴行、歧视女性、抵制武器之外的所有现代化以及仇视一切异教的方针使得这个国家之后一直生活在压抑和恐怖之中。

不断被践踏的阿富汗影片《养家之人》的故事就发生在这样的背景下，帕瓦娜一家整日生活在塔利班政府的阴影下，身处于形势最为严峻的阿富汗首都——喀布尔，这里的女性没有任何社会地位，女孩不能上学读书，不能外出工作，成年女性必须穿着厚厚的“波卡”、在丈夫的陪伴下才能出门，违规者动辄便会受到塔利班士兵的毒打。

在这样艰难的生存环境中，本片女主角帕瓦娜的父亲还被曾经的学生辱骂诬陷、抓进了监狱，一家人瞬间失去了生活的依靠，只剩下帕瓦娜、病弱的母亲、成年的姐姐和嗷嗷待哺的弟弟四人。

为了维持生计，帕瓦娜只得剪去长发，伪装成男孩走出家门，踏上了生死未卜的养家之路......

“波卡”《养家之人》是爱尔兰卡通沙龙（Cartoon Saloon）动画工作室的第三部作品，与前作《凯尔经的秘密》、《海洋之歌》一样，《养家之人》也是一部手绘动画电影。

在三维CG动画大行其道的当下，二维手绘动画早已乏人问津——这种带有苦行僧精神的动画制作模式消失了，逐渐被好莱坞高速发展的动画电影产业所侵蚀、取代。

人们热衷于欣赏场景恢宏大气、特效绚烂夺目、视觉冲击力极强的好莱坞动画电影，逐渐忘记了手绘动画电影，但卡通沙龙动画工作室却先后用《凯尔经的秘密》、《海洋之歌》以及《养家之人》三部电影让手绘动画电影再次进入观众视野，让人有一种久违的亲切感。

该工作室的作品中，无论是强调装饰风格的《凯尔经的秘密》还是融入浮世绘、工笔、水墨等元素的《海洋之歌》，都在时刻唤醒着观众对于“美”的向往，《养家之人》亦是。

《凯尔经的秘密》中的装饰性画面

《海洋之歌》多用冷色调搭配线条在《养家之人》中，存在着两个截然不同的世界。

在现实世界里，连年的战争完全摧毁了这个历史悠久的国家，画师们以写实的笔触，用仅有的几种颜色描绘出满目疮痍、寸草不生的喀布尔——土黄色的沙漠一望无际、棕灰色的建筑上满是弹孔、深黑色的煤烟遍布天空——很难看到一丝亮色；而在帕瓦娜的故事中存在着另外一个世界，在那里，画师们毫不吝惜色彩，打开了封存的颜料盒，放飞了被现实世界囚禁的想象力，将剪纸、刻印与手绘风格相结合，为观众构建了一个极具中东风情与理想主义的故事世界。

巨大的反差使得故事世界的“美”与现实世界的“丑”形成了鲜明的对比，在潜移默化间引导着观众走向“美”的殿堂，同时故事世界中的男孩苏莱曼、痛哭的村民、残忍的大象王又明显映射着现实世界中的女主角帕瓦娜、阿富汗民众、塔利班政权，指向明确，寓意深远。

可以说，《养家之人》不仅兼具美学意义与象征意义，还让二维手绘动画被更多观众所接受、喜爱。

没有亮色的喀布尔纵观卡通沙龙动画工作室的三部作品，《养家之人》的故事不像《凯尔经的秘密》与《海洋之歌》那样扎根于凯尔特神话，以悦耳的爱尔兰民歌和华丽的民族艺术打动观众，导演梅拉·托梅大胆地选取了黛博拉·艾里斯的畅销小说《帕瓦娜的守候》作为电影蓝本，将目光放在了历史环境复杂的阿富汗，这致使《养家之人》中不再有可以变身为各种动物的阿诗玲（《凯尔经的秘密》中的森林精灵），不再有在海洋中自由徜徉的西尔莎（《海洋之歌》中的海豹精灵）——一切都是基于现实世界的，浓重的写实主义风格也让《养家之人》更显沉重与悲惨，但《养家之人》勇敢而独特地站在动画的肩膀上，扛起了这沉重的主题，为世人展现了这悲惨的世界。

当然，影片并没有否决希望的力量，通过刻画一个又一个鲜活的人物形象——尤其是女性角色，导演给了萧索而阴暗的阿富汗一抹温柔、一丝光亮，就像每天为喀布尔披上正红纱巾的晨光。

晨光下的喀布尔像是被披上了一层轻纱在影片所塑造的女性角色中，观众通过帕瓦娜的视角，得以瞥见她们在城市中的生存状态：帕瓦娜母亲的镜头并不多，从影片所给出的信息中，我们可以得知她在和平时期曾是一名作家，但在如今，她却无处施展自己的才华；帕瓦娜的姐姐已经成年，她每天缩在小小的房间内，透过方形的玻璃窗注视着外面的世界，在家庭遭遇危机之时只得嫁给一个素未谋面的男人；帕瓦娜昔日的同学肖希娅为生活所迫，不得不男扮女装在集市上打工，还给自己取名为“德利瓦”（意为“勇气”），她乐观开朗，梦想着有一天能够看到大海并为此努力攒钱。

从某种意义上说，这三个性格鲜明、经历迥异的女性人物是但不仅仅是故事中的角色——她们已经化为了三个群体，是阿富汗女性在战乱时期的真实写照：母亲代表着那些从和平时期走来的、曾拥有工作和正常生活的独立女性群体，姐姐是千千万万没有行为自由与婚姻自由的阿富汗女性之一，昔日的同学则代表着在战乱中无处为家的下一代女性群体。

从影片中，我们看到帕瓦娜昔日的同学仍对未来充满了憧憬，而姐姐眼中早已失去了光彩，上一代女性的老去以及同一代女性的两种生活态度仿佛在告诉观众一个残酷的事实——这场战争已经摧毁了太多。

帕瓦娜与昔日的同学对于这一切，我们当然可以无理由的指责塔利班政府在数年间对于女性的压迫与残害，但是影片中却重点塑造了两个与传统观念中不太相符的塔利班士兵形象，一个是将帕瓦娜的父亲诬陷入狱的瘦小士兵，一个是沉默寡言的魁梧士兵。

前者曾是学校中的好学生，却在内战的浪潮中扔下了笔、拿起了枪，他享受着塔利班政府赋予他的权利，用不属于自己的力量欺压穷苦百姓，眼神中却流露出迷茫与无可适从，他是被战乱异化的普通人，是被控制的傀儡，也是这个时代中最可悲的人；后者自始至终都怀着一颗善良之心，最终也用鲜血实现了自我救赎。

我相信这两个角色并非在为塔利班政府的行为做辩解，也并非在美化其恶劣行径，而是出于导演对可悲之人的怜悯与对人性之美的坚信，换言之，影片反对的是内部战争、极权统治、恐怖主义与女性歧视，而没有把矛头指向所有塔利班士兵（和平时期的普通阿富汗人）。

实现自我救赎的塔利班士兵影片在故事世界中苏莱曼面对大象王时达到了高潮。

在历经了一路的艰难险阻后，苏莱曼终于来到了山下，他对着大象王重复地高喊着：“有一天，我在街上找到了一个玩具，我捡了起来，它爆炸了，后面的事我就不知道了，因为那就是结局。

”这一刻，现实世界与故事世界开始彼此交融，帕瓦娜家人口中“消失”的男孩形象也逐渐丰满，同时向观众揭晓了影片最后也是最残酷的秘密。

此时，现实世界中战争又起，像一个永恒轮回的魔咒一样印刻在阿富汗人的灵魂中。

《养家之人》让人很容易想到美籍阿富汗作家卡勒德·胡塞尼的第一部长篇小说《追风筝的人》，二者讲述的是完全不同的故事，但都在个人的故事中展示了一个民族的灵魂史、一个国家的苦难史，都在诉说苦难与残酷之时流露出人与人之间的温情与联系，都蕴含着阿富汗这个古老国家丰富而厚重的灵魂，激荡着善与恶的潜流冲击。

《养家之人》与《追风筝的人》让世界得以了解到一个遭受战火蹂躏的、默默无闻的阿富汗家庭，得以了解这个不断承受苦难又不断前行的古老民族。

同名影片《追风筝的人》截图在《追风筝的人》中，作者对阿富汗人有着这样一段描述：“在阿富汗，结局才是最重要的。

他们想知道的是结局是不是幸福。

毕竟，生活并非印度电影。

阿富汗人总喜欢说‘生活总会继续’。

他们不关心开始或结束、成功或失败、危在旦夕或柳暗花明，只顾像游牧部落那样风尘仆仆地缓慢前进。

”在《养家之人》的开始和结尾，也有着类似的叙述：“光都库什山脉纵穿着我们的国土，炎热的北方沙漠炙烤着我们的大地，焦黑的碎石映衬着冰峰，我们原名阿力安那，是一个伟大的国度，你可以铿锵有力，但不要仗势叫嚣，滋养鲜花的是雨露，不是那滚滚雷鸣。

”不似《追风筝的人》中那样直接，却缓缓道出了阿富汗人对这片土地的崇敬与热爱，也道出了阿富汗人质朴的生活态度。

在星光下，这个命运多舛的家庭团聚了，故事也就此告一段落。

影片的结局是开放式的，并没有告诉观众接下来要发生的事情，即使观众仍存在着这样或者那样的疑问——我们总是有太多的问题，例如他们会在战乱中活下来吗？

女主角帕瓦娜能在约定的二十年后见到海边的肖希娅吗？

帕瓦娜与肖希娜约定中的大海没有人知道一个确切的答案，但我愿意相信，帕瓦娜一家会像千千万万的阿富汗家庭一样，哪怕生活艰难，也会在乱世间缓慢前行，步履不停，就像阿富汗人常说的那样：“生活总会继续。

”*本文有参考相关百度百科条目，如“阿富汗”、“塔利班”、“凯尔经的秘密”、“装饰艺术”、“养家之人”等。

《养家之人》这是一部政治正确的电影，又是一部政治不正确的电影。

何处体现为政治正确呢？

对女性主义的摇旗呐喊与对极端宗教的咬牙切齿。

“我本是女娇娥，又不是男儿郎。

为何腰系黄绦，身穿直裰?”皆因女娇娥帕瓦娜不可抛头露面，不可为生计而独自出门。

惟扮奥狄士。

只因，男儿郎皆可。

剪下乌发，换上白帽“问安，向您问安！

打扰下，问安！

”“问安！

进来吧，小伙子，我又不送货。

”原来做一个男生是多么的舒服啊！

帕瓦娜在往日难以踏足的街道上自由的奔跑起来，也只是少了那裘衣纱与秀发。

片中所展现的女性，其地位就如同家养的牲畜一般，画地三尺而不可越，若无男人相伴而出，一顿毒打；女性的生活也被框定在读书入学之外，无不灌输着“女子无才便是德”的思想，若有藏书而违反，一顿毒打。

影片借助动画与生活化的表现方式将女性的种种周遭呈现于世人，既不会让人觉得沉重的喘不出气，而觉得仿佛离自己很远，更将她们的生活拉近至我们身边，让我们站在红色迷雾中透过黑纱感受她们所感受的。

对女性的压迫与奴役仅仅是极端宗教于人的一个体现，更多的是对人心、精神的侵蚀。

曾经的一个好学生，如今石乐志的投入塔利班，伊德瑞斯，可怜又可恨。

很可惜影片并没有对这个人物的前后进行过多的阐述。

或许也就对极端宗教的指控少了一份论据。

那么，又何谓政治不正确呢？

两个点，亦是政治正确的两个点。

男权社会，这部影片也最多只能能被视作是女权主义小打小闹的无病呻吟罢了。

毕竟独立宣言里面早已写明“That all men are created equal”，你们认同了。

毕竟入职后“三年后不生子”的保证，你们签下了。

毕竟女人就应该生小孩带小孩伺候你男人，你们执行了。

所以啊，女权这股妖风，煞一煞就好了。

这也就是一部政治不正确的片子而已，无需多虑。

最后一点，抱歉，也是我想上纲上线的一点。

我们需要跳出影片文本，看看片子的制作方面：导演诺拉·托梅 Nora Twomey，爱尔兰人；编剧安妮塔·多兰 Anita Doron，乌克兰人；编剧黛博拉·伊莉丝 Deborah Ellis，加拿大人；影片由卡通沙龙制作完成，爱尔兰的工作室。

主要制作人员于此，我们发现美国的影子很少几乎没有，除却监制安吉丽娜·朱莉 Angelina Jolie（美国、柬埔寨国籍），为什么？

美国呢？

美国明明就是一座驱散黑暗、将光明照向全世界的“灯塔”，民主和自由的象征，维护人权的世界警察，这些与片子的诉求无不契合，但美国它的影子呢？

是我想太多了吗？

因《海洋之歌》关注到cartoon salon，作为工作室的第三部作品，《养家之人》的关注点从爱尔兰到了更广阔的世界。

养家之人是帕瓦娜，她是Bacha Posh，男装少女——在那个没有男性陪伴女人就不能出门的国度，男性在战争中死去或被捕，她们只能剪短头发硬着头皮撑起家庭的一片天。

故事选取的话题很沉重，画风却浓郁而明快，轻盈的画面和残酷的内核形成了一种极大的反差。

关于女权、反极端宗教、信仰、家庭、自由、责任、爱…影片表达的很多很深刻，每个人物的刻画也都很饱满，泪点更多。

总的来说，在极端的思想和权利下，没有人是真正的受益者。

影片的结尾，战争即将到来，帕瓦娜拖着受伤的父亲，母亲与姐姐弟弟向着未知的方向前行，他们或许死在路上，或许就此失散。

然而帕瓦娜说: “在我们家乡，人才是最无价的珍宝。

”就像父亲最喜欢和女儿的讲阿富汗历史，这片土地自古纷争不断，但只要存在就还有和平的希望。

对于人来说，只要活着就还有希望。