情动假日

美滋滋地做UA的飞机飞加州，第一次到西部。

设计好好的读书计划和工作计划当遇到几十部摊在眼前可以随便看的电影时，是一定瞬间“崩溃”的，最妙的莫过于在其中看到一部念叨已久的电影。

Labor Day, 一个俗套得不行的故事。

一对母子被手无寸铁有伤在身的逃犯“绑架”，在共度了一个labor day weekend之后，温丝莱特饰演的母亲与之迅速落入情网，甚至打算上演一出现代版的邦妮和克莱德，逃之夭夭。

评论多谈及二人那一段“手执手做桃子派”如何动人心弦，于我，却远远不如二人在车里的那一番剖心对谈。

“克莱德”扭了车钥匙熄火，坐进副驾驶，转向“邦妮”：我们将要面对太多路障、边境检查⋯⋯如果你还没有做好这个准备，如果这并非你想要的，没有关系，我完全理解，只管告诉我。

“邦妮”听到这里，从自己的惊慌中幡然，望向“克莱德”:“不，这就是我想要的，我从来没有这么想要一样东西过。

” 剥掉一层怀疑，两颗心靠的更近，近的连“从来没有XXX”这样的句式都不会引起任何忧虑。

“邦妮”终于揭开自己身体的秘密，由于遭受多次流产以及一次死婴事故，她深陷抑郁不可自拔，并导致丈夫的离去。

“So I can’t give you a family,” “邦妮”对着“克莱德”，泪流满面。

“You already have,”“克莱德”说。

是不是因为有了这样一番对白，一个周末的相依于是能产生持续半生的情愫？

是不是因为这样一种对most wanted thing的领悟，才使得数十年后的两个银鬓人的团聚让时光显得黯然失色。

有了这样的故事，也仿佛更容易读懂自己的感情。

把六年的时光经常挂在嘴边，时间一长，就忘了念叨的究竟是这六年，还是这念叨的姿态本身。

昨天却忽然被一个不熟的朋友一句话点醒，时间在感情里的角色究竟是什么？

如果身份和人生阶段没有太多的变换，年数，似乎什么都意味不了，该遇到的，总会遇到。

你想要的，我懂。

你的不想，我也尊重。

很多感情，可能就在这两件事上夭折了吧。

2014.7.28

Labor Day，美国劳动日，九月的第一个星期一，这个假期，一对孤儿寡和一个逃犯的特殊情谊，彻底改变了他们各自的命运。

没有比Kate Winslet更适合的女演员来饰演这个孤独的母亲了，她有着脆弱敏感而又近乎神经质的表演蓄力，丈夫与秘书的苟合，新生女儿的夭折，让她心如死灰。

其实她更不能接受的是失去了爱情。

所以当逃犯弗兰克如绅士般把亲手做的食物，一勺一勺送进她嘴里的时候，她封闭的内心初初打开。

仿佛不是斯德哥尔摩综合症，制作桃子派的那幕说明了一切。

三人一起，用手挤压，捣碎碗里的水果，揉推着面团，温暖的光晕氤氲柔和，屋里弥漫着桃子的香甜，也弥漫着暧昧的温柔。

男孩的成人礼在母亲和这个男人的温柔相对中完成，恍惚认识到，男女之间的魔法不是性，而是爱情和信仰。

谁也不知道结局如何，你的内心如何期待，就会有如何的结局。

《朱诺》《在云端》导演的新作，不同于以往的轻松有趣，他安安静静的拍了这一部《劳动日》，如同电影里弗兰克对男孩说，“朝着信仰起跳，并且始终相信‘你可以凭着自己的双脚稳稳着地’。

”

不知道为什么豆瓣上这片子的介绍那么草草了事，评分也不太高，但我看过之后觉得虽然摆脱不了美国电影那固有的模式，但凯特温丝莱特把角色演绎得特别完美，小孩演的也挺好的。

而小孩父亲对肥温的评价也许就是导演对这个为爱而生的女人的最好诠释。

她是幸运的，最后两人在乡间小道上的背影也给了我们些许安慰。

仅仅为了凯特温丝莱特的精彩演绎，当然还有小孩的娓娓道来，完全可以狂甩五星。

提问：在电影《情动假日》又名《劳动节》中，逃犯弗兰克和房子女主人阿黛尔在五天的相处中愈加确定选择对方生死相随，但逃亡失败，弗兰克继续在监狱服刑25年，而阿黛尔思念着弗兰克，孤身在家，平日看爱情小说度过。

影片最后弗兰克服刑结束与阿黛尔团聚。

这样的结局体现了爱的是爱情本身的魅力，但也不能排除女主之后伴随着斯德哥尔摩综合征。

我们应该相信爱情会带来救赎吗？

爱的是爱情是浪漫的，能超越世俗的身份、时间，同时似乎又是盲目的，符合当代对“恋爱脑”形容的贬义层面。

你如何看待爱的是爱情本身这件事？

这个影片对于我们在现实中爱他人有哪些启示？

以下为DeepSeek的回答。

电影《情战假日》通过极端的戏剧化设定，探讨了爱情与人性中复杂甚至危险的交织。

这段跨越25年的情感联结，既可以被解读为浪漫主义的终极胜利，也可能暗含对情感依赖的深刻反思。

我们需要从以下几个层面深入剖析：### 一、斯德哥尔摩情结与情感救赎的辩证关系影片中确实存在权力关系的倒置：阿黛尔作为被闯入者，却在封闭空间内快速建立情感依附。

心理学研究显示，创伤性事件会加速情感联结（如吊桥效应），但持续25年的坚守超越了短期应激反应的范畴。

弗兰克在厨房教阿黛尔做馅饼的镜头具有隐喻意义——暴力的闯入者展现出温柔的生活能力，这种反差冲击消解了传统善恶界限。

观众需要警惕的是，艺术化的处理可能美化了现实中的危险关系。

### 二、作为信仰存在的爱情本体论当爱情脱离具体对象成为自我投射的载体时，它就演变为一种存在主义选择。

阿黛尔通过固守这段记忆对抗生活的荒诞性，这与加缪笔下西西弗斯式的反抗形成互文。

她书架上堆砌的爱情小说构成双重隐喻：既是逃避现实的工具，也是建构意义世界的砖石。

这种将爱情神圣化的倾向，本质上是对抗虚无的精神武器。

### 三、后现代语境下的爱情启示录1. **救赎的吊诡性**：研究显示长期监禁者再婚率低于3%，电影却让25年分离成为情感试金石。

这提示我们：爱情能否救赎不取决于时间长度，而在于主体是否在关系中保持成长性。

阿黛尔在等待中完成的自我重建，比团聚本身更具启示价值。

2. **理性与感性的量子纠缠**：神经科学证实多巴胺分泌周期通常不超过18个月，持久爱情需要前额叶皮层的认知调节。

影片挑战了生物本能，展示意识对情感的形塑力量。

这要求现代人在情感实践中既保持浪漫感知力，又具备认知重构能力。

3. **关系生态学视角**：健康的情感联结应如热带雨林生态系统——允许个体差异性生长，又形成养分循环。

弗兰克服刑期间的书信往来如果存在，可能比戏剧化的重逢更能体现关系的韧性本质。

### 四、重构当代爱情认知框架真正具有救赎力量的爱情，应当同时包含三个维度：对他人真实性的探索（海德格尔"共在"）、对自我完整性的守护（温尼科特"真实自我"），以及对关系可能性的创造（德勒兹"生成"）。

当阿黛尔最终打开门扉的瞬间，重要的不是重逢本身，而是两个历经时间淬炼的灵魂能否在废墟上重建新的关系范式。

影片给予当代人最深刻的启示，或许在于提醒我们：爱情从来不是现成的救赎方案，而是需要终生学习的实践智慧。

它既需要孩童般的天真勇气，也要有哲人的清醒自觉。

在解构一切的后现代荒漠中，这种既相信又怀疑的姿态，或许才是情感存续的真正根基。

还有一个小时就下班了，于是关于Labor Day的感念就只好速速写一下。

毕竟我是从一种整齐划一教育体系里成长起来的怪小孩，所以看到电影某个版本的翻译片名《劳动节》时，就一度想要放弃观看。

但看在温丝莱特，这个最擅长演不食人间烟火的作角色的女主情分上，想说不然就先体验一下开头好了。

后面的剧情就是，开篇色调降了几格的田园风光娓娓道来，和偶尔闪回的一点点悬疑，让我好好坐了下来。

温丝莱特的确很适合这样一类角色：在无论哪个时代背景，都不食人间烟火；与周遭格格不入，无论是精神世界还是情感选择；她的肤色和裸妆扮相有那么一种病态，让人觉得就在这张面孔下，有个故事即将发生。

如果可以给影片再多打几个标签，或许其中之一，可以是“美食哲学”。

关于美食哲学如果用美味关系来形容Frank和Adele的关系也不为过，一个水蜜桃派，一顿绑架中的午餐，开启一段一切都很合理，唯独不符合法理的恋情。

一顿美食在这里更多的被幻化成对家庭的诠释。

不肯走出自己的孤单，对一切失去信心，也没有什么生活能力（从各种细节能判断出来）的女主，就不可控的被俘虏。

加上，男主man值足够。

故事成立。

标签二，成长的困惑线索是小男孩的蜕变经历。

关于Adele和Frank的很多互动细节，影片都没有展现，而是已小男孩夜里听到的耳语，被支出家门后的猜测，和突然回到家中视觉中某些不自然的主观手法去刻画。

倒也应了那句伏笔：真相，才最足以迷惑人。

越狱犯说了真话后如愿逃亡，小男孩说了真话后如愿跟母亲取走巨款，和导演那种：你什么都没看到，但是我猜你知道了的胜者心态。

男孩对Adele，是一种“占有“的情感。

毕竟家人对他来说，只有妈妈一个。

所以当屋子里出现了第二个人，要分享母亲的情感，在小男孩心里就出现了一道必须与之对抗的情感癌变。

于是从开始由于缺失父爱而对Frank表现出信任和依赖，再到因为他也许会夺走母亲和自己生活的全部而产生敌意，因为Frank被捕，与母亲的关系产生裂痕，再到终究，他释怀的让Frank去给这段假日情缘来一个完结。

是一个人的成长，从独有到尊重自由那段艰难旅程。

然后就是学艺的部分。

不得不说，影片里缓缓道来的环境铺陈，偶尔扣住呼吸，让心跳停拍的回忆碎片，让影片节奏破掉长镜头用太多了就会一直想睡的魔咒。

当一个爱情故事放在了时间接近停滞的小镇假日里，看惯了一秒一光年节奏的观众可能会抱怨时间在这里那绝望的绵长。

像纪录片一样，导演用小男孩三年级作文的陈述，把这个家庭缺失的那些琐事都用着看似永恒的几天上演了一遍。

平淡到寂静的小镇，看起来有各自故事，和各自神经质的邻居，说真话却永远被忽视的每一个人。

遥远的位于1980年代的美国小镇，却好像又近在刚刚经过的我们的社区里。

但是在Adele缺乏爱的世界里，我们所怀念的邻里间的关怀，来自陌生人的善意，对她在眼里空无一物。

那是个爱上爱情本身的人。

她的前夫，大三男生的亲生父亲那样说。

而她为了这几天的平凡琐事，就一心与一个亡命徒奔走天涯的权衡，她不是陈丹青评价欧美人表情时那种”从来没有被欺负过“，她是爱上爱情本身。

好吧，这其实真的是个蛮烂的借口。

但是在一部片子里自圆其说，又最好是经由一个看似客观的人，比方说来自多年以后的前夫对Adele的评价，就变成了一个好像必需的处理手法。

最后我想说，告密的也许不是那个小女孩，也许是神经质的女邻居，也许是小男孩怪异的开学第一天举动引起警方的注意，也许是亲生父亲。

说出来的真相最会迷惑人，而没说出来的，才更贴近每个人心中的真相。

对于一个发生在时间空隙里的封闭时空故事，我们这些围观者们，知道的已经足够了。

一．内容概述1.人物关系故事发生在1987年的美国，阿黛尔（由凯特·温丝莱特饰演，相信大家对她演绎的《泰坦尼克号》并不陌生）和亨利是一对相依为命的母子，阿黛尔几次流产陷入悲伤，丈夫无法真正宽慰她，便离他而去。

一次偶然中，母子在购物途中遇见了满身是血的流浪汉弗兰克，阿黛尔和亨利将弗兰克带回了家，原来，弗兰克是一名逃犯，他因为发现深爱的儿子并非自己亲生而在愤怒之中失手杀死了女友曼迪。

2.具体内容在五天相处的过程中，弗兰克承担了家中的男性角色，显示出了自己的责任与担当。

打扫卫生、换灯、做桃子派、和亨利打球、教他换车轮胎，如同一家人般地看电视听音乐……随着时间的推移，弗兰克和阿黛尔之间的关系越来越亲密，即使短短几天时间，可他们却如此温馨，好像相熟已久的恋人，一切的行为都顺理成章，相信阿黛尔已经陷入这种久别的温情之中了，两人决定带着亨利远走高飞。

然而，亨利此时却害怕这个人剥夺了母亲，心中既想依恋他，又有些躲避，以为是他们两个人去意大利，在听到母亲的回答后，他才松了一口气，转悲为喜。

可依然没有如尝所愿，在走的那一刻，还是暴露了，弗兰克被监禁了25年，期间阿黛尔对他念念不忘，一直写信，亨利做起了桃子派的生意。

在弗兰克出狱后，终于与阿黛尔团聚。

二．新颖之处其实这部电影就是温情的爱情片，但是我觉得并没有落入俗套，主要有三个原因。

1.儿童视角以孩子亨利的视角来展示整个故事，他只是少年，思想并未成熟，我们以他的视角观看影片，会觉得电影的故事是纯真美好的，同时也在慢慢看到亨利的心理变化与成长。

2.人物设定影片以越狱着弗兰克为男主角，人物的身份不简单，便具有了吸引力，受众会觉得有趣，具有观看的欲望。

3.情节离奇这样普通的爱情故事就在互不相识的两人之间展开，而且时间设定为5天，就在这五天发生的事情让他们了解彼此，相互喜欢相互温暖，足够认定彼此为一生的伴侣。

这样的情节不落俗套，与现实大相径庭，具有神话色彩。

也许正是因为现实太苦，所以人们才会羡慕他们的情感，羡慕这样的一份浪漫吧。

《情动假日》这部片子超出了它片名所透露出的预期值。

难得的让人沉迷其中如鲠在喉的好电影，跟惊悚片《屏住呼吸》一样的吸引着观众全程高度集中的注意力，屏住呼吸、握紧手掌、眼睛一眨不眨的盯紧屏幕，生怕会错过点什么。。

少之又少的台词、场景、情节、人物，就连情绪都不曾有大的波动，音乐也是简洁的，但却是一部表达真爱的电影，不得不说真的很感谢导演贾森·雷特曼先生，为了更完美的去展现影片，足足等了女主凯特·温斯莱特一年，等到凯特休息一年后才开机，所以这真不算是一部商业片，良心导演加一众潜心研究剧情和人物的优质演员，这无疑是部值得奥斯卡的好片子（凯特因此片提名奥斯卡最佳女主）。

让我情不自禁流泪的是小男孩高中时棒球赛获胜结束后和父亲在餐厅庆祝，父亲说：“人们整天说的那些狂野激情，都是情歌里才有的，其实，你应该知道，你妈妈她就是，她为了爱而爱，爱得义无反顾，她是个很棒的女人、风趣又如此美丽，该有一个更好的男人能留下来，帮她带走忧伤，但我承受不了，我只想要平淡的生活，我不知道这几年弥补了多少，很遗憾没能陪伴在你身边”。

然后男孩申请住回母亲那里，用高中的最后一个夏天陪伴她，在那里，在那个厨房，他第一次做了烤派，按照当时法兰克教的那样。。

法兰克年轻时粗心使得浴缸的婴儿淹死，犯下牢狱之灾，一不留神逃了出来，阴差阳错住到了患有“斯德哥尔摩综合症”的孤身母子家，起先的紧张戒备，假装绑架留宿一晚，打算天亮后乘火车逃走，当晚他就着冰箱的冻肉给母子两做了晚餐，一勺勺喂给绑住的爱黛儿吃（注：法律上知情窝藏罪犯属共犯，也是要坐牢的，法兰克为了不连累他们，假装绑架，那母子两就属于受害者，是不用承担法律责任的），第二天没有火车声，原来是劳动节长假，男人默默的为她们修补房子、修整汽车、浴室、房门等等各种男人在家里应该操持的家务事，母子俩感受到法兰克的善意同意他留下来，邻居送来熟透了桃子，吃不完打算扔掉，法兰克手把手一步步教她俩做桃子派，她俩从最初的胆怯到三个人六只手一起在盆里搅拌馅饼的情怯，肌肤的接触、眼神的交流，感情来的自然而然，午后的后院里教男孩打棒球，拍着他的肩膀鼓励他，一起吃烤肉弹吉他，轻松的不需言语就能感受到久病紧张抑郁发抖的爱黛儿的喜悦之情慢慢溢出散发到身体每一处毛孔随着呼吸一起到来的爱情，那一帧帧画面让不知道得人误以为他们是一家人，多年后即将出狱的法兰克在信中说希望能够过上当时说的那种生活——像一家人一样。

爱黛儿仍然住在那栋房子里，共同生活5天相爱的两人在25年后再次重逢，相拥而泣，男孩从小到大一直担忧他母亲无法一个人面对在外面的世界，到头来才知道是自己多虑了，他的母亲一直住在爱里。

男孩成年后开了家做烤派的餐厅，像当年他和他母亲还有法兰克一起共同生活的那个劳动节假日里做的桃子馅的派一样的在面皮上戳了个A+。

我想这就是同一个屋檐下的情真意切、恩重如山吧。。

这部片子从开头到结尾都很温和，没有过激的感情，好像即使是高潮，我内心也是一片湿润的土地。

一开始用蒙太奇，一直在切换绿荫的车道，知道画面切换到房前，母亲在紧张地启动车子，儿子在旁边手忙脚乱地帮着拨档。

凯特皱着眉头，神情紧张多余，能看出这生活的不愉快。

这部片子从一开始，就是儿子的话外音，也就是从儿子的角度在讲述整个故事。

父亲离开母亲，另组家庭，儿子选择留在母亲身边，偶尔做“一日丈夫”，偶尔与母亲“约会”，为母亲代劳所有要出门的事。

直到这么一天，他终于带母亲去超市购物，遇到了越狱的匪徒。

匪徒胁迫她让母亲搭他一程，逃开警察的搜查。

儿子单纯没有防备，带到母亲面前，母亲拒绝未果，直到儿子泄露出“我只在周末见父亲一面”，匪徒轻轻握住儿子的脖子以示威胁，母亲不能拒绝，于是带他回了“没有父亲的”家。

凯特回到家，哆哆嗦嗦抓着一个刀子往裤兜里送，为怕揭穿，问匪徒喝不喝咖啡。

大概是这里，匪徒放下防备，觉得这女子心地极美。

于是剖白，表示自己待到天黑就走。

为了帮助母亲避免有窝藏罪犯的罪行，将母亲捆绑。

除了倒咖啡那里，这里是第一次触碰。

画外音开始播放儿子的声音，说母亲对于他的性教育除了 激情之外还有对触碰的渴望。

这是母亲说给儿子听的，也是宣泄自己没有触碰的内心压抑。

而这时候儿子的画外音出现也表示儿子将这一切变化看在眼里。

匪徒开始将母亲的手绕在一起背着绑起，接着是脚，他每一分寸的触碰，引起她每一分寸的退让。

说明母亲这时候起了心理感应。

随后就是匪徒开始做饭。

我不太记得，大概这时候他们已经知道这是一个有重大罪行的杀人犯。

而匪徒也没有做过多的解释，只是跟孩子说，总有他们报道以外的故事。

匪徒开始做饭，起锅，切洋葱，倒咖啡，中间还有让儿子帮忙开罐头的过程，这时候开始了儿子与“父亲”第一次的互动。

做出饭来，儿子在客厅吃，而匪徒却是跟捆绑母亲的地方坐下，他勺了一勺，准备吃，没有放进嘴里，反而递向母亲的嘴里。

母亲看了一眼后，并没有拒绝。

反而大勺大勺开始吃起来。

这是欲望的释放。

随后这个匪徒开始做家务，开始修汽车，刷墙，做饭，做所有“父亲”角色缺失该做的事情。

这时候。

儿子的位置就被顶替。

因为母亲不再需要“一日丈夫”，而匪徒在情感上比儿子更能完善契合母亲的需求。

这时候儿子已经开始对这个匪徒的出现产生质疑。

随后就有了第二条线的产生，就是儿子在超市里遇见的小烟熏，这个小烟熏从她个人的绝度完全情欲化了大人的世界，是用一种仇恨但是又接纳的眼光看待这种关系。

儿子从母亲那里失去了的位置，想从这个女孩这里找到慰藉。

于是就有了后面关键性的一个情节。

不说那么细了，没有时间。

特别喜欢那个做派的画面，甜腻腻的桃子，在三个人的手里上下翻动，这个电影的情绪也到了最温和最甜腻的地方，最后烘焙出来那黄澄澄的样子看着也好好吃。

这种对食物的细致描写，也是母亲和匪徒之间感情不断升温的表现。

虽然又半夜“rhythm”那一出，但是和匪徒的记忆闪回中对比，是没有什么肉欲的。

后来母亲决定要和这个匪徒亡命天涯，儿子去和小烟熏见面，小烟熏给了他青春萌动的释放点，随后说，那你走了，我就要跟别人make out了。

这时候儿子想在母亲那里的缺失，也要在这个女孩身上缺失了。

所以才计上心头。

最后阻止了这个匪徒带母亲和他走的计划。

他回归到父亲家里，导演并没有过多的解释是因为母亲不想连累他要申述，还是埋怨他打破了整个计划，还是不想触物伤情。

但是回想之前在第一次母亲提出要走的计划时，小孩的反应，和母亲对他说的话：我一定不会离开你的。

而到后来的转变，是主动让出了监护权。

我觉得可以排除掉第一种和第三种可能。

所以才有了后来高中毕业，儿子回家的那个情景。

儿子回家，是因为父亲跟他说的一番话。

那番话是说他想过正常的生活。

而你母亲也没有错，她只是爱上了爱情。

后来儿子就回家跟母亲住了。

这说明当年母亲跟这个匪徒相爱，并不是心里没有芥蒂的。

但是父亲的释怀，在某种程度上也让他对母亲多了一些理解，这在他在选择女朋友的品味上也有体现。

后来回到家，他给你母亲做了桃子派，母亲遮着脸，这时候，大概母子倆心里都明白，并对当年的事，做了一个无声的和解。

而这个儿子在成长的过程中，本来对亲身父亲的缺失耿耿于怀，后来又对突然出现的“父亲”耿耿于怀。

直到他自己会修车，会做派，会修理东西，会打棒球，才对这个男人曾经出现在他生命里有了一丝的庆幸和忏悔，而之前看到他被抓走的泪水，大抵只是一种歉疚。

随后又做起了派的生意，这也是对这个男人曾经的地位的一种肯定。

“我总想让她自己出去走走”。

这种话，没有这种破碎家庭的人，大概不知道是种什么体会。

这句话我听着就心里挺难受的，这是一种成长的妥协，他深深明白了“一日丈夫”不能慰藉他母亲心里的缺失，所以也无法再去陪伴她。

但是对母亲长期做那栋房子的囚徒感到十分痛心和担忧。

而这个匪徒其实也知道儿子的内心变化，所以在后来出狱之前，首先是去得到这个儿子的认同。

儿子同意后，他才回到他母亲身边。

他尊重并且十分理解这个男孩儿。

后来有个happy ending对于我来说，好像有点多余了。

很多人质疑这部电影用儿子的视角拍不合理，但是这部电影很大部分的情节推动都是这个儿子在起作用，他带男人来到母亲的生命里，又把这个男人推出去。

随后长大，又把这个男人带回到母亲的生命里。

凯特温斯莱特，英国著名女演员，奥斯卡最佳女主角获得者，因一部《泰坦尼克号》对她有种滤镜，不是年轻时的美貌或岁月痕迹对她有所改变，英国演员本身就是最具魅力，她的每部电影可以带你体验不同的人生，而每个人物都牵动着你的情绪，她对角色的塑造毋庸置疑，也是我非常喜欢看她电影的原因。

（感觉像写散文，我这个看电影从不写评论的，来了豆瓣居然练笔了，虽然水平不咋地，自嘲）我没想到这部电影戳到我很多泪点。

开场在一段很轻快的音乐中展开，我看的翻译为《劳动日》，第一感觉，和牢狱有关，随着影片渐进，知道了一对母女在超市购物中遇到了一个逃犯，儿子敏感、母亲忧郁，被劫持后发生的一系列故事，本来奔着女主去的，结果被男主吸粉，不得不提，男主很有魅力，是个懂生活、有情调又很务实的技术型人物，因为受伤一开始只为找个避风港躲避追捕，但对待母女二人却平缓自重，是个有故事有个性的男人。

劫持第一天就做了番茄牛腩，亲自为阿黛尔吃饭，（因彼此的不信任用绳索捆绑女主）而儿子弱小无反抗之力，从这看坏人也有温柔的时候，也是男女主宿命的开始，第二日，男主因错过火车又留了下来，也因此开始和阿黛尔一同生活，邻居送来了桃子，他教母女俩做起酥派，有句话体现男主很有深义：“桃子虽好但熟透了，又太多会烂掉”，女主回应：“那么多肯定要扔掉大半”，对此两人的价值观相同，生活中很多东西需要做减法。

之后男主又帮助女主把家里坏的需要处理的东西都修补好，在理论上他不需要做什么，而他和儿子的对话也在激励着亨利的成长，本质看三个人的相处更像一家人，之后几日，在共同生活中男女主产生了感情，我觉得这种情感没有任何不适，女主因婚姻失败，对人生心灰意冷，始终包裹着自己生活，儿子亨利心灵脆弱敏感在成长路上易受挫折，母子俩一直相依为命，但生活中突然出现了男主弗兰克这种人物，无形中对每个人都产生了影响，女主阿黛尔找到了温暖与真爱，儿子亨利像成长中有了支持和陪伴，让三个人的生活更和谐。

最终母亲投向了爱情，希望与男主偷渡去加拿大生活，告知儿子后，决定三人一起离开，此时的亨利受到了暗恋女孩的影响，试图让母亲离开弗兰克，他在收拾行李的过程中偷偷寄信给父亲，并将所有事情原委告发，最终警察的到来结束了这场疯狂的逃亡。

事后，阿黛尔想讲出事情的经过，希望能帮助男主，但律师告诉了她最残忍的后果，她妥协了，并且疯狂的给狱中的弗兰克写信，却杳无音信，同时信件被退回。

她把亨利的抚养权转交给前任丈夫，自己每天又过起独居的生活。

随着时间的流逝，亨利长大成年，越来越理解了母亲的心酸，知道当初自己的决定，让三人很痛苦，他也开始了自己的人生，在弗兰克的影响下，找到了生活的真谛。

光阴似箭，弗兰克刑满释放，他写信给亨利，在杂志上看到了亨利的生活状态，述说了自己的心愿，希望见到阿黛尔，亨利同意了他的祈求，告诉弗兰克母亲还单身，依然住在老房子，结局就是弗兰克和阿黛尔有情人终成眷属，虽然来的晚了点，但最终我走向了你。

整部影片给我的感觉是似电影非电影，生活中这样的事情可能不存在，但真实生活更像电影。

就像结尾时亨利说的：“她母亲是那种不需要走出的人”，有些人，一生都在追求某些物质，有些人喜欢平淡；是追求积极上进，还是无欲无求，都是你选择的权利。

对于和我们观念不同，生活状态不同的人，是否可以释怀的去看待，毕竟每个人的生命状态和生活时区不同，更多的应是包容而不是指责和不认同。

而阿黛尔和弗兰克的爱情更让我明白，人生需要很强大的信念，才有勇气面对生活中的一切！

女主角是非常孤独而又非常害怕孤独的人，以至于她在五天之内对一个逃犯生出了爱情，而片中铺垫的原因都是因为一些细节，比如他们可以一起做饭、一起修车、一起盘点院子里的柴火，这份炙热的感情来得不明所以，并不太符合常理。

其中女主角和小朋友演技很棒，惊慌、失措、对孩子，对这个男人的爱都表现的淋漓尽致。