命运之夜——天之杯Ⅲ：春之歌

今天《命运之夜——天之杯Ⅲ：春之歌》终于在国内 B 站上线了。

21 年网上出资源时其实没太看得进去，其实大学的时候看 FZ 和玩游戏时会觉得麻婆就是个单纯被加进来搅动剧情的角色，这次重看却听明白了他的神神叨叨，理解了他的动机和立场。

Saber 和 Rider 的打戏真是上乘之作，飞碟桌好看的打戏每年都有，但 Rider 的打戏一直不多。

游戏里 Rider 在 Fate 和 UBW 路线里是一个一出场就死的阴暗角色，HF 线路终于给了她发挥空间，从剧场版前两部一直躲在暗处傍观，只在关键时刻出手救人，到最后一部决定不让樱重蹈覆辙。

到了对战 Saber 时，Rider 摘下自己的眼罩，手上的铁索在战斗中也变成了发光的宝具，这个阴暗角色的气场一下变得清澈正直。

配乐和画面不断给人惊喜，而到了释放宝具时声优的转变更是出色，Rider 的声线从原先的低沉柔弱变得高昂，“Bellerophon”被喊出时，仿佛阳光划破乌云，决定了战斗的结果。

这次看到最后凛和樱牵手走在街上、以及凛在赏樱花时问樱是否幸福时，似乎明白了角色们的心境，可能因为本人距离上次看长大了两岁？

也稍能理解 Aimer 最后的歌词。

对樱这样的悲剧人物而言，光是保持日常生活的平静已经是竭尽全力了，固然她羡慕永远是一手好牌的姐姐，表达过不满也抗争过，但最终和命运达成了某种和解。

其实我一直觉得在 UBW 中和士郎走在一起的凛并不喜欢士郎，在她眼里发光的是那个衬托出她更加华丽和强大的 Archer，和士郎的打情骂俏对凛来说不过是成长路上的一些调味，UBW 中的爱情最终会让他们变成更加独立自主也更加尊重对方的两人。

而 HF 中樱渴望的并不是士郎作为一个潜在英灵的强大，她真正在意的是和士郎一起上学、做饭、闲聊的那些柴米油盐，最终士郎失去肉体，寄宿在人偶上，仿佛也是在说这段爱情中更重要的是两人的灵魂。

（吐槽一下樱见到橙子也就举个躬？

人家给你男朋友重新造了个肉体你不得给她买包烟？

手动狗头）其实不管 UBW 中的郎才女貌还是 HF 中的平淡是真都是不同的选择，当然 Fate 中的没头没脑轰轰烈烈也有不同的滋味。

我还记得以前玩 FHA 的时候有个情节是士郎带着樱去爱因兹贝伦城堡，在那里樱换上了礼服，不知怎么得对这副画面印象很深，在最后贴一下。

观后:《春之歌》有感初听樱线最终章之名《春之歌》，仿佛就能听到一股如流水般肆意涌来的浪漫诗意。

熟悉古典音乐的朋友大概都知道，《春之歌》是门德尔松无词歌中最著名的乐章；门德尔松，很厉害的一位音乐家，而且又会画画文笔还好，二十多岁就成为了欧洲最顶尖的指挥家，大家所熟知的巴赫也是经他指挥才声名鹊起。

讲这么多也只能说明ufo或者蘑菇的格调品味挺不错，就这一点细节也能带来很多信息和体验，这或许就是一个对作品认真的人的敬业精神，抒情时候的真诚，思辨时的艰苦，大概就是《春之歌》的魅力之一吧，而不是在于他使用了“象征主义、意识流一类方法”（评论家语）。

一看fate，就能听到蘑菇沉重的叹息。

岛国的都市简直是个迷。

黑色的圣杯直铺到大不列颠的金色原野上，这是一个迷。

时间的洪流朝东方流去，不知所终，这是同一个迷。

一个又一个凄美动人的史诗在空旷、孤寂、灰色的空之境界上演人类共同的命运，令人神往。

这就是那个迷。

蘑菇也许已经走到了谜底？

我们从他的字里行间看到斗争涂黑的躯体，看到黑色里诡谲的蓝光，看到强者与弱者共同书写人类的命运，强者为弱者开辟道路，但是强者往往为弱者所奴役，也许这就是他发出的信息？

说起这个我又想起《老人与海》我佩服老人的勇气，也许拿蘑菇和海明威来做对比有些不大妥当，但也只是一家之言有所感而已。

但《春之歌》毕竟是不错的作品，除了给大家以良好的体验，评论家提供素材它还指出:强与弱有同等的魅力，善与恶有同等的魅力，生与死有同等的魅力，毁灭与拯救有同等的魅力，正如汤因比所言，我们生活在阳的时期，在史前阴的时期，人类散居于地球上。

据有空间也向空间学习，杀戮生命，也向生命学习。

如今我们拥挤在一起，周围的生命除了人就是可食的肉类，也许这真的值得惋惜。

我真的很喜欢这部作品，被酣畅淋漓的打戏所吸引，后面看到标志性的中村方块时也就“那没事了”，不过还是觉得非常棒，不愧是中村丰，看的我是热血沸腾；音乐方面梶浦由记坐镇当然没什么好说的，这个看了空境的朋友想必深有体会；哦对了还有Aimer献唱的ed前奏在耳畔回响之际还以为是纯音乐，没想到Aimer低沉婉转的声音紧接着就如一阵清风般袭来，真是叫人心驰神往荡起无数思绪。

全篇最精彩的一段我认为是士郎在最后的抉择:士郎朝着伊莉雅大喊“我想 活下去”，应该也加上之前的姐妹大战，探讨了不少东西，的确不错。

我们也能想象到那涕泗滂沱和那些艰难的抉择，这里深藏着多少辛酸和无奈。

蘑菇或说ufo的仁厚之处就在于在此之上交了一份较为稳妥的end。

我看有不少朋友评论说士郎是放弃了“正义的伙伴”的确，这种说法也不是没有道理，士郎身上不断从内向外的剑也可以理解为自我破境的过程。

但我始终觉得蘑菇想表达的是塞林格在《麦田里的守望者》里阐述的一个真理——一个不成熟的人的标志是他愿意为了某个理由而轰轰烈烈地死去，而一个成熟的人的标志是他愿意为了某个理由而谦恭地活下去。

而这个理由是什么就见仁见智了。

算是人格理想上的破镜重圆，趋于饱满吧。

还有最后的橙子和人偶，也很有趣。

总而言之是三章中的最终章也是最美章。

以上仅代表我个人观点，写的有些乱。

见谅。

一直没看枪版，终于等到bd版了，看完以后心情复杂，印象深刻的地方很多，第一次感动是在士郎跑过红a的身体，红a的笑，虽然仅仅一瞬，但是却是三线除了ubw回归本心后对凛的正面笑以外，第一次感觉红a笑得如此发自肺腑；第二次是saber的那声“shirou?”，听的人心都碎了；第三次是樱对凛的坦白，把樱的痛苦绝望统统压缩到一起全部释放出来；最后是站在小黑面前，动手前的（临死的）犹豫，不想死的感情，害怕死的感情，让卫宫士郎的角色彻彻底底的圆满了，原来如此胸怀勇气的少年也会害怕死亡，只是因为有喜欢的人，有爱的人，不舍得去死，这一切都是因为和樱的相遇，给了一个从小便愿意为他人牺牲的人，给了一个愿意献身抑制力，只是为了别人的人，活下去的欲望和想法。

自始至终都不是樱救了士郎还是士郎救了樱，是他们彼此拯救了彼此，给了彼此生的意义，而我们活在这世上的无论哪一个谁又不是如此呢?或是源于幸福的家庭，或是源于友人，或是源于爱人，心中的爱总会赋予我们生的意义。

也就是这一刻卫宫士郎似乎离我们没那么遥远了，原来卫宫士郎也是个怕死的人，是个会爱上一个女孩，愿意为了她不顾一切，舍弃理想的普通人。

是了，hf本就是一个少年少女对抗宿命的故事，他们只是少年少女罢了。

最初接触fate是14年的ubw，正是一个中二的年纪，被卫宫士郎所描绘的理想所吸引。

那个时候，我有着自己的理想，有着自己最喜欢的人。

那时仅仅是淡淡的了解了hf线，fate线也只是电脑上速点的过了一遍。

现在想想，应该是那个时候的自己太过幸福和理想化了，在自己心中最喜欢的一定是ubw线了。

直到岁月流逝，自己也放弃了自己的理想，喜欢的人也丢掉了，活的愈发麻木起来，保持着迷茫的状态过了五年。

期间断断续续看了hf的前两部，感觉自己愈来能理解樱，愈来像樱。

或者说，我们绝大多数人，本身都像樱一样吧，即使命运不像樱那么悲伤，也会像樱一样渴望理解，也会羡慕别人，也会觉得命运如此不公，而我们在这命运面前，却鲜能反抗一二，没有勇气和力量，什么都做不了，多数时候只能默默接受，在默默接受中丢掉自我。

但其实，我们每个人都还拥有许多吧，只是我们本身察觉不到，又或者说我们渴望更多。

自己一如既往的喜欢ubw线，但hf线已经和它颉颃上下，甚至于，相对于感动和感触来说，hf更胜一筹。

（不是不喜欢fate线，只是fate线了解不多啦，不知其貌，不予评论）就像是一场梦做了很久，我也该重拾初心，好好生活下去了。

希望大家无论何时都能像士郎一样鼓起勇气，在爱着身边的人的同时，就在这里，作为自己，活着，正活着，灿烂地活着，像个普通人一样活着，直到永远。

结尾saber打斗场面是高潮，完全值回票价中二对话还是嫌多，因为到了最后，已经没有什么剧情转折和人物转变了，人物动机也无需多言，角色的塑造可以不用中二台词，前两部铺垫也够了，没必要瞎逼逼故事是多年前的，主角性格已经不符合现在的审美，不过好歹土狼算是成长点了，比fate线的土狼好一百倍

剧情啥的都没啥可说的，模板就在那，也玩不出新花样，是好是坏我也不在乎，我只是想看大家打架。

但是这打戏……飞碟社是认真的吗？

这么多年了还不会做打戏吗？

摄影上的光污染能别带到打戏上吗？

第一部到第三部，没一部打戏能看的，分镜乱成麻花，光污染严重，导演自己看看那打戏画面，难道不脏不乱吗？

不，事实证明，从第二部到第三部的演变告诉我们，没有最乱，只有更乱。

求求了，下次再做剧场版，求求把打戏外包吧……

也许这篇影评不是那么针对本剧场版，只是借此机会写一下我对fsn樱线的感受。

我理解很多人喜欢凛，喜欢她坚强独立自主、行动力强、充满自信。

樱的拥趸估计并没有那么多，主要的点可能有这么一些：人设上有媚宅的嫌疑、柔弱、被动、病娇。

在很久很久以前我也是喜欢凛多一点的，对樱非常路人，在玩樱线的时候注意力也是比较分散，跟其他人一样关注樱线中士郎与凛线中的士郎区别、关注故事背景的补充、关注伊莉亚啊等等。

但随着岁月的推移，我对樱转粉了。

诚然，凛积极主动、心态正面，到哪都光芒四射受人瞩目，被人喜欢，但不是每一个人都一点阴暗面都没有。

樱就是，有着普通人的阴暗面。

她嫉妒、她渴望力量，她一直缺乏关心和爱，她也有去争取过，所以她才一直顺从，她后来也学会反抗，她亲手杀死慎二和爷爷。

言峰绮礼道出樱的本性，她内心本来就黑暗。

到了很后期她都还能维持着自己的意识，说明她本身也很强。

连爷爷也被她杀死后，她自言自语说一句，“那我该怎么办才好？

”她不曾知道，没有压迫的生活是怎样的。

最后之所以能战胜她，是因为她弱吗？

是因为她能控制住自己黑暗面，她的善良真的很强大。

最后结局她学会面对自己的罪恶感，回归到那个普通温柔的樱的日常生活。

这种转变是非常细腻、微妙的，也是从头到尾贯穿的。

樱的人物变化刚好与樱线士郎“只做樱的英雄”相互对应。

凛线中，士郎和凛，都携手迈步走向更光明的未来，实现自我价值。

而樱线中，樱和士郎都一样，只是竭尽全力，回到原本的温馨日常，珍惜这种幸福。

或者我们小时候都想过自己的未来一片光明，但当我们长大，身边总有更有优秀的人出现，自己的成长条件原来远比别人差很多，会嫉妒他人，然后发现自己确实也不够强、也改变不了世界，这种幽暗如果没处理好说不定就会自暴自弃走上歧途。

能维持好平和的心境，珍惜拥有的幸福，这也是一种成长，这就是我从樱身上中感受到的。

我不奢求人人都能理解樱的人物弧光，可能其他人内心就是光芒耀眼，也或许他们从未曾真正面对过自己内心的幽暗，所以无从了解而已。

可能人在创作欲表达欲旺盛的时候，才华就能引领着你去倾吐一切你觉得值得倾吐的东西，我们就能看到各式各样的作品，大笔一挥，翻天覆地，各有滋味。

商业作品的奇妙之处，试图找到人性的弱点，然后逼你去思考作者觉得值得思考的东西。

逼你的姿势如果让你足够快乐，你就会觉得这是个不错的作品。

所以像FATE这么典型的商业个人融合恰到好处的作品，经常会出现一些很幽默的地方。

让你看一个大和抚子式的美女纯情地爱你，因为美女背负着沉痛的过去，无法原谅这个世界也无法原谅自己。

虽然它试图给你讲由此引出的神，但这个引子颇有时代韵味，乐得我不知所以。

试图塑造的那个卫宫士郎，美则美矣，却在美女被安排的伤痛面前，显得轻巧了起来。

也在未来的那个emiya遭受的千锤百炼面前，显得轻巧。

当然，谁也无法真的讨厌纯真纯善的卫宫士郎，可是这歪歪曲曲的神像却在真实的痛苦面前显得有心无力。

被打碎的容器真的那么容易被复原吗？

如果一个玻璃容器被摔碎，会仅仅因为有人努力去搜集碎片粘起来，就能继续盛水了吗？

如果樱承受了所有她被安排承受的，那到故事中的这一步，她真的是在乎自己“爱”的男人是不是选择自己吗？

就因为心灵没有归处？

樱承受的罪孽本身如果她承受了，谁都觉得她才是圣女吧？

圣女和魔女的界限本身，描绘起来不是更为生动吗？

当然，因为总要有一个引子，来逼人面对圣女承受的罪恶，所以捏一个人畜无害金光闪闪的小神人，当然是一个方便又快乐的选择。

实际上如果卫宫士郎真正要被捏成神，应该是他遭受了樱的一切，而他选择了原谅，并守护了这个世界。

当然，这个故事可能没那么多人想看就是了。

诶等等，难道这就是……圣……圣经？

……真不容易，日本原定的首映从3月推到4月又推到8月，北美的时间也一拖再拖，直到今天第三部才终于在北美上映。

其间有个不重要的小插曲……HF的前两部在北美都是点映，这部也一样。

大概十月底，点映的消息刚出来，我去官网看的时候，发现离我最近的几个影院都是AMC，虽然时间确定了是11月18，但购票的链接一直没有放出来，也没在意。

等了几天之后，发现其他影院的场次座位都卖的七七八八了，AMC还没有动静，就有点慌，给一个预计要点映的AMC影院打电话，问什么时候放票。

等半天才有人接起来，问完之后，接电话的老哥沉默了一会儿，非常体贴的跟我说，对不起，AMC大概快要完犊子了，这个不赚钱的场应该不会卖了，你还是去别的影院吧……不是原话，但大概是这个意思，可见整个电影业界惨到什么程度。

于是买了一个特别远的场，开了很久过去把这个三部曲的终曲给看了。

意外的是其实上座率还可以，如果把social distancing必须空置的座位去掉的话。

…这里先给大家把程序走了。

首先我得说，我对ufotable的剧本没抱太大希望，而ufotable也的确没让我失望，整个剧本节奏真是相当凑合。

我知道这评价特别没营养，说ufotable节奏不行，就像说汤浅政明就是靠本子好，自己攒本就拍的稀烂一样，某种程度上是个共识，但我的确也没有更贴切表述了。

问就是不行，真的不行，不但前两部的毛病没改，反而愈演愈烈，很多可以省略的背景介绍，莫名其妙的转场，以及生硬的衔接和铺陈都让人十分头大。

可以稍微捋一遍第三部的枝干。

首先第二部是结束在樱杀了慎二这个情节的，第三部紧跟着这个情节，跟的有多紧呢，大概就是超人总动员第一部和第二部那么紧，这么说你们能明白吧。

这不是个特别大的问题，因为这个片子本来就是粉丝向的，来看的人都看过第二部，没看过第二部也知道剧情，所以一上来慎二就死了也不算违和。

这里剧本默认观众对情节非常熟悉，所以没有作多余的解释，这样很好，但问题在于，这种态度并没有贯彻于整个作品中。

说回情节，说实在HF剩下的部分如果不想办法抻一抻的话是撑不起一个将近90分钟的剧场版的，因为其实只剩下并不复杂的几件事情：樱去卫宫家打伤了Rider和凛并带走了伊莉雅。

这里有段非常让人刺挠的情节，Rider本身应该是颇为冷淡的形象，这个形象在前两部里也塑造的很好，但樱来的时候却莫名的演了一出苦情戏，没记错的话原本游戏里是没有这部分的。

虽然能理解整个第三部里Rider和其他人的交互虽然时间上是隔开的，但在情节上有连贯性（和黑化的樱的对话，和士郎的几次交谈），需要这些连贯的解释来让她接下来的行为更加合理，但还是觉得有点破坏她原本的形象。

以Rider的性格，这种转变应该是沉默且无声的，玩家也可以理解，但第三部里感觉有点用力过猛了。

樱走了之后，士郎把受伤的凛送到言峰那里治疗，然后和言峰一起去爱因兹贝伦城堡救伊莉雅，到城堡之后言峰和咒腕皇城PK了一会儿，然后物理超度了脏砚。

（这里真要给咒腕一点同情，整个第三部里没有一个人知道他是谁，连最后的配音表里都没有姓名，直接是“真Assassin”，简直比第一部看门剑豪还不如）与此同时士郎用Archer的手臂干掉了Berserker（中间插了一段好像是海格力斯的回忆……其实有点莫名其妙），然后把伊莉雅带了回去。

接着稍微表现了一下用Archer手臂的副作用。

凛醒来之后伊莉雅非常生硬的给场外观众解释了一下大圣杯的来历，出现了宝石翁和当时一起做大圣杯的御三家，马奇里家的人还对爱因兹贝伦的人造人有好感。

从这里开始就能感觉到剧本的一些问题，如果不解释大圣杯，或者默认观众都已经知道而一笔带过的话，说实在整个的流畅度是会好一些的。

现在这个剧本的问题就是，本身故事的世界观里，时间一直很紧，不断发生的事件推着大家前进，每个人都处在极大的压力之下，但电影中说明性文本的穿插让那根紧张的弦始终提不起来，就很不对劲。

不过这大概也是剧本不得不折衷的地方，原本游戏中，视角可以在不同的场景中来回切换，对于上下的连贯性没有那么硬性的要求，因为玩家是随时会停止，并且有可能从任何地方重新开始的。

但剧场版是带着观众往前走，所以还是得解释，而且不能反复横跳的太厉害，说明性的场景也要适当分散在不同的地方，归根结底是两种载体的构成方式不同。

所以如果问我，既然你觉得节奏不行，那你行你上，你来说这部分应该怎么处理，我也只能摊手，因为感觉也没有其他更好的方法——毕竟不能让有些观众看的一头雾水，到最后大圣杯的门被关闭了，心里却还在问这个大圣杯到底是个什么东西。

回到情节，士郎通过看宝石翁和御三家的回忆，用Archer的手臂投影出Zelretch，跟Rider商量了一下战术，然后就是最后的决战。

凛用盗版宝石剑跟樱打了个有来有回，同时士郎，Rider和Saber有一段非常精彩的战斗。

Saber被暂时打瘫之后，士郎二话不说上去就用Azoth捅了个对穿，Azoth果然是对熟人宝具。

游戏里杀Saber之前还会犹豫一下，还有个选项，选错了还会BE，剧场版里直接毫不犹豫捅穿，真是精彩。

最后一段大概就是士郎用投影的露露不累卡解除了樱的契约，让赶来的Rider把受伤的远坂和樱带走，然后就开始和言峰一顿王八拳打得不可开交。

真的，看到后来我都无语了，你们打的时候能闭嘴吗，围观的Angra Mainyu都看不下去了。

士郎问言峰，你挡着我到底想干嘛，言峰还在那一通解释我为什么要和你打，游戏里这部分可以用上帝视角和少量的对话来表现，剧场版这里一边打一边闲话家常真是让人哭笑不得。

最后伊莉雅来把大圣杯的门关闭，然后就是后日谈的部分，出现了凛和樱成年后的形象，还有大人版的人偶士郎。

最后的最后，听一下Aimer的歌，很好听。

总之，虽然节奏有点问题，但剧本中规中矩，该解释的都解释了，甚至还有一些游戏里没有，剧场版新添加的亮点，我还记得的有这么几个：其一是最后伊莉雅出现，准备关闭大圣杯的时候，问士郎有什么愿望。

彼时已经濒死的士郎告诉她，自己想要活下去。

玩过游戏的人都知道，卫宫士郎是木野子小姐费劲心力塑造的一个肉身成神的偶像，他在肉体上是人类，但精神层面有很强的神性，换句话说，他是将人类的力量和神祇般的慈悲混合后诞下的怪胎。

这个矛盾是卫宫士郎此角色的魅力所在。

在HF线之前，卫宫士郎的信念无论遇到什么困难都没有动摇，但这里，HF线最后，即将油尽灯枯的时候，他终于承认自己也想要活下去。

他承认了自己的欲望，褪去神格，在濒死之时终于成为了一个普通的人。

这是卫宫士郎死亡和新生的时刻，在Fate和UBW线虚伪的圆满之后，名为卫宫士郎的人类在HF里终于得救……以杀死自己的方式。

其二是在最开始的时候，士郎赶到间桐家时，慎二已经被樱杀死了，这里剧场版增加了一个细节，士郎伸手将慎二的眼睛阖上，让他安息。

关于慎二，HF里有一些隐藏的信息。

玩过游戏的人都知道，慎二和樱是有肉体关系的，而且樱最后转变的导火索，就是在士郎没有下决心杀她，她给了Rider最后一个命令后，从卫宫家回到了间桐家，这时慎二突然出现向她求欢，她不同意，失手杀了慎二，然后才彻底转变。

从这个情节可以看出，慎二和樱之间扭曲的肉体关系是让她坠入深渊的原因之一，虽然游戏里没有明说（游戏里这段是这么描述的，“只有在第一次时反抗过……少女并未表现出嫌恶，本来她就没有感情存在了。

只是照着吩咐被侵犯、服侍、耽溺在淫荡中”，所以可以大概推测出至少两人第一次性行为的起因不是慎二主动索取，而是樱被脏砚要求服侍他），但作为木野子小姐的狂热粉丝，世界上最了解她的为数不多的几人中的一个，我非常确定她一定在脑内设计了樱因为按捺不住欲望向慎二主动求欢的情节，就算第一次不是樱主动的，后来也肯定有，以她的恶趣味来说。

所以，想明白这一点之后，就能很好的理解慎二和樱之间微妙的气氛，同时也能理解为什么慎二的性格会有这么大的转变——在士郎和一成的记忆里，他原本应该是个很正常的孩子。

可以想象一下，一个小孩子，吃着火锅唱着歌，突然被没有血缘关系的妹妹要求发生关系，一次不行再来一次，而且妹妹好像每次都很爽的样子，但其实这个妹妹也是被逼的，并不真的喜欢自己，只是在祖父的要求和欲望的驱使下才一次次的向他求欢。

小孩子能处理这么复杂的问题吗，sanity还不马上掉光……小孩子碰上这种事，能正常长大反而奇怪了。

而且这也能解释慎二异常膨胀的自尊心的来源。

在他意识到樱的主动求欢并不是因为自己特别有魅力，每次被顶的嘤嘤乱叫也不是自己活特别好之后，必然迫切需要其他东西来填满已经过于膨胀的自尊。

所以他才对间桐家谁做master特别执着，一直找士郎和凛的碴，在学校也喜欢拈花惹草，维持着特别受女性欢迎的形象。

一切都是对得而复失的自尊心的代偿心理。

这些木野子小姐一定都想到了，一切荣耀归于木野子。

所以，归根结底，其实是樱毁掉了间桐慎二的人生，把他变成了一个极度扭曲的人。

而不是相反。

至少在慎二本人看来是这样的。

当然事实上的罪魁祸首是脏砚，但慎二恐怕不会这么想。

这样看来，樱还真是所谓的……魔性之女。

不过不要误会，木野子小姐把樱塑造成这样，并不表示她对所谓魔性之女的态度是厌恶。

因为在木野子小姐看来，她们并不是自己想要变成那样的，成为魔性之女并不是她们的错。

这种态度，已经通过木野子小姐在另一个作品里的化身明确表达出来了。

这个化身就是安徒生，另一个魔性之女就是杀生院祈荒。

这样看来，木野子小姐对这种类型的女性角色其实是十分偏爱的，或者，说白了，她就是喜欢写被放在人类躯体里的神性，卫宫士郎是如此，杀生院祈荒也是如此——而且最重要的是，只有她自己造出来的神才是真正的神，FGO里那些乱七八糟的，披着各种神祇外皮的性格模版跟她造出来的神相比简直不值一提。

题外话，很久以前在论坛上看到有人觉得木野子小姐自比安徒生有点太自以为是了，木野子小姐自己可能也有点不好意思，所以CCC中的安徒生是幼年形态。

但作为木野子小姐的狂热粉丝，我觉得完全没问题。

比，都可以比。

题外话的题外话……我看过一个关于安徒生的逸闻（刚查了一下，Wiki里也提到了），说在他已经成为享誉欧洲的作家之后，依然拒绝与人性交，而是会在与女性热烈交谈之后，将已经被他折服的女性晾在酒吧然后回家手淫。

这么看来Mr.安德森的神性也真的蛮强的。

总之，归根结底，HF3还是有很多亮点的，推荐大家有机会的话去看看。

不知道ufotable下一部准备做什么，我希望是魔夜。

-（下面的部分和剧场版内容无关，当我胡说八道吧）好了，程序走完了，我得变回木野子小姐的狂热粉丝说几句话。

注意这里的狂热粉丝不是那种普通的狂热粉丝，而是真正狂热的狂热粉丝。

到什么程度呢，大概就是听说竹达彩奈和梶裕贵结婚，会把挂画上中野梓的脸用笔全部涂黑的程度。

作为狂热粉丝，我就想问木野子小姐一句话：——你这几年都在干什么？

背叛我你觉得很有意思吗？

（好吧真有点像狂热粉丝会说的话了）我就是不明白，你为什么会让FGO这种庸俗的项目，和其附加的无穷无尽的事务性工作将你的时间和精力消磨殆尽。

作为狂热粉丝，我对你很有信心，你只要努力一点，完全可以写出更多FSN这种艺术和商业性平衡的很好的作品。

一个作者一生中能大量产出作品的时间有多长？

十年？

二十年？

你多大年纪了？

还剩几年时间可以挥霍？

魔夜三部曲，月姬2你是不是已经不打算做了？

我记得采访里木野子小姐说为了FGO这一个项目她平均每天要看25万字的文本材料（数字记不清了，反正很多），你这么说的时候，是不是觉得自己很辛苦很棒，想要得到夸赞？

可惜这个世界上第二爱你的人完全不为所动，甚至对你的爱还减少了一点点。

你真的……活该。

一个创作者需要多少机缘才得到的馈赠落在你头上，你却一点也不珍惜，把时间浪费在完全没有意义的监修工作里。

你怎么敢。

你怎么敢这样挥霍你的才华，你怎么敢这么残忍的对待你自己。

无数创作者求而不得的神性，抛弃却只要一瞬间。

就因为你停止创作，我不得不去到处搜寻那些充满神性的作品来代替。

以文字为载体的，VN和各种小说，新的旧的，不同国家的，只要是号称有神性的作品我都会找来看，但大部分的结果都是失望。

举例来说，我看了菲利普迪克的一些东西，的确有点意思，但那里面连一点神性都没有，我感觉自己受了很大的欺骗。

还有可恶的尼尔盖曼，和他更可恶的美国众神，气死我了，一个同事推荐给我，说很有意思，他们还准备办一个读书会，我也听说故事是和信仰塑造的神明有关，就满怀期待找来看了一下，结果真给我恶心够呛，干恁娘，谁允许你给我看这种东西，不要给我看这种脏东西！

media，intangibles，你是想笑死老子，这些没有受过苦的新世界人类，东施效颦很快乐是吧？

真是令人作呕！

木野子，你也一样！

你也跟他们一样可恶！

我劝你爱惜自己！

否则你就会永远失去这个世界上第二爱你的人了！

甚至，如果你继续这样下去，我已经可以想象到你人生的终结了！

所以，这篇文章的最后，作为这个世界上最爱木野子小姐的数人之一，仅次于武内社长的狂热粉丝，我觉得自己有义务忠实的呈现木野子小姐临终时的景象。

这是非常合理的，毕竟我是世界上第二爱木野子小姐的人，并且可以远程读取她的脑波。

我所描绘的场景也是非常可信的，毕竟这是木野子小姐的所作所为编织的因果。

生命最后的木野子……不会在儿孙环绕之中安详的死去，她尚且罪不至此——但那大概会是个平静的终结。

在人生的终点，当她最后一缕意识即将飘散的时候，年轻的木野子会来到油尽灯枯的老人面前。

曾经的她，只要愿意的话，可以写出这个世界上最美好的东西。

年轻的木野子和年老的木野子……她们会相互注视良久。

岁月并没有在木野子身上留下太多的痕迹，她还是像年轻时那样惹人怜爱。

但她们心里都明白，皮相声色只是细枝末节，她真正改变的是其他东西。

她身上最重要的东西的确随时间流逝而永远的失去了。

在生命的最后，在她即将咽气的时候，年轻的她会问年老的她：“木野子，你的神性呢？

”“那种东西…我早就丢掉了。

” ---剧场版第一部影评：命运之夜——天之杯1：恶兆之花剧场版第二部影评：命运之夜——天之杯2：失去之蝶

看到八周年pv后，补完了hf最后一部。

是当年入坑fate的感觉。

终于看到了R姐摘下了眼罩发动了宝具，太绚丽和感动了；也终于知道了言峰绮礼当时为什么跟金闪闪一起活了下来，以及他是这样的性格缺陷设定，真的蛮帅的，有点像金布利；也知道了圣杯和御三家和一切的开始。

脏砚有了大快人心的结局，樱和凛有了新的开始，saber也结束了黑暗礼装回到了英灵殿。

从16年看fate入坑二次元到现在，真是经历了很多也改变了很多。

想不懂的明白了很多，不敢做的也敢往前迈了，还报复性补偿了很多童年（可是全网找遍了粤配动漫呢）。

动漫也从狂热、冷淡、到现在的陪伴、汲取能量。

类型也从青春热血机甲战斗后宫猎奇，到校园日常恋爱喜剧，再到人生写实社会哲学（噢还误入了些女性向和伪bl但都努力看完了）。

一开始豪言要把所有动漫看完，到后来的把经典番看完就好，再到现在追番列表还躺着估摸一百部番，笑死。

不过对自己的身份认知有点模糊，我好像是二次元又好像不是。

番是看得蛮多，但gal才玩了一个石头门，漫展也没有特感兴趣，物语v家幻想乡等等也都还没入坑，宅也没太宅……but anyway，当个2.5能认识同好，再来点大人的中二玩笑偷♂税一下，也蛮好的哈哈哈哈哈哈。

有个阶段还顾虑跟别人说自己还经常看动漫是不是不太好会有偏见。

现在：嗯这是我的一部分，你看我是你想的那样吗，感兴趣欢迎你探索这个伴我成长的小世界。

这个小世界里承载着勇气梦想和幻想，承载着现实里的不允许，有着真实世界达不到的表现力，也动画化了很多文学名著，也像社会纪实一样记录了很多东西，给人带来很多快乐和思考。

谢谢勾勒出这个世界的所有人，阿里嘎多。

最后记录一下现在每年都会刷刷的作品吧：钢炼、灌篮、小跑步、小排球、蜂四、三狮。

希望这名单会继续生长再次感谢勾画这个二次元世界的所有人，你们一定要身体健康万事如意长命个两百岁！！！

以上。

像是一场梦境完结，几年时间一路追寻，不知道何时就踏入了春天里。

在无数个平行世界里，看到了他们的结局，有的早早退场，有的享有幸福。

生活像洋葱一点一点被玻开，幸福在追寻之路中，被当做形式所舍弃。

于是，当我们说，幸福不过是镜中花、水中月时，可曾想过那些一起度过的岁月，它们虽沉默不语，却能通过你的遗憾、惦念，没来由的泪水中，宣告自己的存在。

或许，也并不需要宣告，追寻是追寻本身，幸福一直就是幸福的样子，而真理从来不显示面容。

因此，从二月的樱花中走过，春风和煦中，又有哀伤的情绪。

生命因为茂盛之美，才能对比凋零之哀，伤春悲秋亦是如此。

正是因为时间与经历，因为虚拟作品中的爱恨之丰盈，迎来终结之时，才会显得如此遗憾。

即便他们历经磨难，做了彼此认为最好的选择，所带来的结果，往往都是相互拉扯。

所以凛问：樱，你幸福吗？

她或许在问，樱，你遗憾吗？

无论樱的回答如何，凛都是困在回忆里的那个人。

回头想想，士郎作为从者，一直陪伴凛的那些岁月，总让人有种莫名的惋惜。

极端的善与极端的恶并无二致。