雅典娜

电影的第一场戏，冲击警察局，从一个燃烧瓶开始。

电影的转折，是二哥的死，是大哥彻底黑化。

而二哥的死，是因为手里点燃的燃烧瓶。

电影的最后，巨大的爆炸，如同一个巨大的燃烧瓶，为这个故事，画上了句号。

燃烧瓶，贯穿了整部剧，是整部剧的“题眼”。

对于燃烧瓶，我们很多人并不熟悉。

这个玻璃瓶，透明剔透；瓶子里的汽油，纯净又纯粹；瓶口的碎布条，好像客厅角落的拖把，普通又平凡。

在没有被点燃的时候，它就安静的摆在那里，透明又纯粹，普通又平凡。

他人畜无害，毫无存在感，没有人会注意到它，每个人都会忽视它。

但是，当瓶口的碎布一旦被点燃，人们终于开始注意到它，开始觉得紧张，所有人的目光都会紧盯着瓶口的火焰。

尽管这只是小小的一团火，但是人们依然很担心，因为他们知道，这小小的一团火，随时会爆炸，会爆燃，会让他们全身被点燃，会把他们烧成焦炭。

如果这个燃烧瓶，一直没有抛出去，一直没有炸裂，只是静静的燃烧。

那么，慢慢的，人们也不再担心，不再害怕。

对于人们来说，它只是一个大号的蜡烛。

等“大号蜡烛”里的汽油耗尽，他又重新回归与平凡，只是一个普通的玻璃瓶，属于可回收垃圾，垃圾中的一种。

没有人会再关注它。

我们对燃烧瓶真的不熟悉嘛？

不，我们太熟悉了。

因为我们这千千万万的普通人，就如同一个个燃烧瓶。

绝大多数时间，我们都不曾被点燃，我们透明又纯粹，普通又平凡，大多数情况会被当成垃圾给回收了。

有的时候，因为一些事件，我们的瓶口被不满、愤怒、咆哮所点燃。

这个时候，那些大人物，才开始看到我们，开始感觉到担心，感觉到害怕，他们会妥协，会低头，但是他们绝不会改变。

因为他们知道，我们这些燃烧瓶，只是一支支“大号蜡烛”，看起来吓人，但永远不会爆炸，永远不会把他们点燃，永远不会把他们烧成焦炭。

可是，燃烧瓶终究不是蜡烛，当不满、愤怒、咆哮不断累积，千千万万个燃烧瓶终将会奋不顾身地投掷出去。

将我们所遭遇的不公与不义，将那些大人物的傲慢与贪婪，一起点燃，变成熊熊烈火，变成一堆焦炭，直到一切都化作灰烬。

只剩下满地的亮晶晶的玻璃碎片，以及被烈火照亮的，不再黑暗的夜空。

一切的一切来自于一个少年的死亡。

不正常死亡，被殴打、遗弃死亡。

少年的二哥Karim用燃烧瓶点燃了大家的怒火，让自己的社区变成了战区。

大哥Abdel原本想制止这场暴乱，但是却亲眼目睹了Karim死于警察的枪下，用枪武装了大家，让暴乱升级。

电影大量运用长镜头，跟着角色一镜到底，行云流水，代入感非常强。

导演节奏把握的也很好。

在紧张激烈的叙事中偶尔会镜头一换，插入花园、少年的微笑等镜头。

给观众时间思考造成这种混乱的原因，然后唏嘘不已。

特别是Karim捡起地上的燃烧弹扔回去弄伤了手回去包扎伤口看见弟弟的照片泪流满面的那个镜头，让人非常动容。

这虽然是个虚构的故事。

但是却给人一种真实的感觉。

经济下行，失业人员增加，一些底层人员没有正当的工作，为了挣钱开始加入毒品行业。

治安开始混乱。

阶层之间的撕裂越来越严重。

人们的情绪就像一个炸药桶，一点就着。

理智被现实磨灭的越来越少。

越来越多的人忘记了，人和人本质上并没有什么不同。

Karim接了妈妈一个电话，告诉妈妈他很快就会回家，然后就被警察打死了。

Abdel失去了两个弟弟，打死了贩毒的同父异母的哥哥，还差点打死了警察人质。

意识到自己的理智是如此的脆弱、不堪一击，跟着情绪走只能迎接死亡；想抓着理智的手却也找不到出口，并且理智太难，随时都会被情绪击退。

太阳已经升起，未来却看不见希望。

他躺在那里，在阳光下让自己被炸死。

雅典娜，是那个回不去的家，只剩下爆炸后的断壁残垣。

第一个就是小弟了，被极右份子装成的警察打死。

小哥为了弟弟主持公道，进行了烟花暴动。

警察很弱鸡的，全副武装也干不过去学生党……中途想捉一名警察当人质，让政府找到凶手，捉到了却被当过兵的哥哥救走了，可惜又被假冒的极右装成警察打伤，并在围烟酒店时，打倒小哥，被自己的酒瓶烧死。。

当过兵的哥暴怒了，手拳肝爆了同母异父的兄弟！！

（这兄弟是贩毒的）……最后投了···也就是说这部戏无故的死了三兄弟，男主还圣母一样的原谅了众人…………所以为什么有人觉得好呢？

人物没有什么成长，剧情设定也无脑，，还不如城管大队……兄弟情，母子情，战友情，都只是点到为止。

也许就是这么浅薄吧。

《隐入尘烟》下架了，那个解读才·

大哥二哥都在为自己的亲人被警察杀死而愤怒，但是两个兄弟都不是被警察害死的——小弟是被伪装警察的人虐待致死、二弟是被自己的燃烧瓶烧死的。

两位主角只是被悲伤和愤怒冲昏头脑，抑郁至极，最后走上了自我毁灭，像堂吉诃德一样无谋地向想象中的敌人冲锋——二哥不顾一切直接冲击警察局，大哥先疯狂殴打毒枭然后把矛头指向警方。

但是影片中激进的年轻人们的确平时受暴严重，他们并不是搞错了敌人，只是根本不知道真正解决问题的方法，像空转的机器一样耗干了自己。

尝试改变社会不公的人在自爆，而维护社会不公的人在试图让一切回到危机爆发前的状况。

表面上看两个主角和这个事件无关，只是被卷入其中，但二位主角和电影描述的事件的精神内核是同样的——迷茫的年轻人捍卫自由的方法往往不幸地就像布什内尔一样只有自爆。

这部长镜头加音乐真的赏心悦目，沉浸式代入情绪，从头到尾一口气都不让你喘大概是讲了法国社区管理模式下的无知无畏被煽动的移民，在极右恐怖分子欺骗挑唆下的暴动，观者视角看完会觉得完完全全是荒谬的暴力，但镜头里那些被情绪控制无脑拥护崇拜暴力，拿着烟花爆竹穿上统一运动服就觉得自己牛b透了的社区移民，确实最真实的反映了问题。

人物塑造上阿布德尔是比弟弟卡林深好几个档次的，阿布德尔真的前期在疯狂中清醒，全篇话很少更多是沉默地做着认为自己应该做的事，能感觉他憋着一口气。

后期则在清醒中疯狂，他清楚地知道为时晚矣，自己现在接手的一切都是一场闹剧，但还是一遍一遍威胁警察交出不存在的警察凶手，最后那个在瓦斯堆里漫天飘雪的长镜头里，他疯狂后的无助感真的淋漓尽致，中间弟弟卡林死后他爆发杀了还在念叨着走私枪械的黑道哥哥后，在悲痛暴怒冷漠痛恨中的情绪转换实在太好卡林看起来倒像是个纯粹的已经被冲昏头脑的疯子，但是他是唯一会接妈妈电话，说我爱你妈妈的人😢而且这部的家庭悲情色彩也在通过妈妈的电话串联起来，把这三兄弟背后的那个脆弱家庭时刻放在观者心中提醒：这场暴力这个社会结构后面有更多的受害者。

出镜较少，但贩毒走私枪械的大哥，和那群右翼恐怖分子绝对有所往来，四弟的死大概是和他有关系的🚬被揍死不冤不过主角他们家真是藏龙卧虎，，大哥混黑道，二哥当军人，三弟暴动起义，，给我看呆了。

还有一条警察线也挺有意思整体来讲视听语言满分，剧情结构也有收有放，通用长镜头来代入了几方的视角交织在一起，叙事却不会乱感觉是最佩服的地方

法国移民问题属于历史遗留后的变相发展，首先一战、二战时期，法国不愿意抽本地人，只能在广袤的非洲大陆上匹配雇佣兵，为了让这群人为法兰西而战，给出了战后变公民的优待。

后来法国经济改革，造成了两个很离谱的问题：一、极端自由爱情（不想负责、不想结婚、更不想生孩子）二、搞金融、文创来钱多且轻松（工业劳动力严重缺失）。

法国决定前往非洲挖掘人才，并且用高福利高津贴留住人才，不得不说，法国hr非常有眼光，高卢雄鸡实现了人种结构变化，黑人和黑白混血占法国总人口的60%。

但时间太快了，社会价值观来不及接受，比如今年法国总统马克龙让一个黑人来当教育部长，引起了极大的争议，可见当地人根深蒂固的思想。

举个例子法国的黑人球星，有几个是幼年时期出生在还算正常的家庭？

博格巴，幼年家境贫寒，周遭人种族歧视严重；坎特，捡破烂补贴家用，干的都是法国白人不做的活路；登贝莱，犯罪贫民窟出身，出去踢球都有生命危险；孔德生下来父亲就消失了，农村长大，16岁才遇到自己爸爸；卡马文加，难民营过来，家里经济来源的顶梁柱。

由此可见，法国移民在当地的生存环境和阶级，与本土白人都有差距，一个地区的穷人相互之间都分割。

法国移民许久，诞生了一种新的身份，在法国出生的外国人，既没有拿到法国国籍，却要在这片土地上生存，这批人自小生活在贫民窟，可以说是法国犯罪的主力军。

据2021年法国国家统计与经济研究所（INSEE）的数据，外国人口占法国人口的7.7%。

而同年法国司法部的数据，24.5%的拘留人员是外国国籍，该数据表明外国人犯罪比例非常高。

这不是人种的问题了，而是法国的社会环境铸造了这么一批人，让他们在法国过着非洲的生活，如果不犯罪那可能是圣母玛利亚显灵吧。

既然找到了源头，为什么政府不对症下药呢？

对不起，这里是法国。

法国判案的尺度非常轻，对不使用武力，不携带武器、刀具的偷盗，法庭常予以轻判：初犯经常判缓刑，累犯也很少会判超过一年的监禁。

如果犯罪对象是移民，且还未满18岁，那基本上就走个流程，还没送上法庭，就在拘留期结束后被释放了。

法国的执法团队分两个团队，警察和宪兵，两种职业的分管地区、职权大小、业务水平都有着质的区别。

因此在法国人心中，两者有着本质的区别。

面对警察：这帮人种族歧视，害死我家邻居家干女儿的侄子，兄弟们跟我并肩子上面对宪兵：（法国国骂），宪兵来了，大家不要动，不要乱来，这次政府来真的了。

宪兵是真正的执法者，警察更像隔壁天天996的打工仔。

前者是国家公务员，吃国家内政部的粮饷，后者是地方治安团队，在法国经济大环境下有的就不错了。

更恼火的是，治安环境太恶劣，警察的任务量非常大，当地政府经济效益不好，所以警察队伍也很难扩招，甚至经常流失，那么问题来了，总价不变，数量变少了，那么单价就要提高啊。

警察们累麻了，巴黎曾经搞出过整个市里面一半执法工作者在请假的操作，后来觉得这样搞不过瘾。

法国拥有者资本主义国家优秀的游行传统，警察干得最多就是去维稳，警察们想了想，要不加入他们吧。

2019年巴黎展开“愤怒游行”，旨在引起社会各界对警察困难状况的重视。

维稳的警察一边指挥队伍运动，一边喊：铁塔区的兄弟，加一个不？

法国警察压力大的确实离谱，当年有52名警察自杀，而且警察受到攻击的频率也提高了很多。

加上警察本身的属性，民众压根不害怕这群人，宪兵几乎没有人敢惹，警察则是三天两头被冲。

试想一下，作为一名警察，每天早出晚归，辛苦维护治安工作，抓到罪犯没法让他绳之以法，维护治安还要被民众咒骂，好不容易回到家休息一下，发现工资薪水低得离谱，这样全方位打击之下，警察队伍又如何能具备战斗力？

这种现象正是巴黎治安差的隐射，经济大环境整体衰退的情况下，滋生出了犯罪的土壤，移民潮的到来更是给土壤施肥，成长的过程中，治安队伍的弱势和法律的宽松，如同一场酣畅淋漓的大雨，造就如今巴黎的治安状况。

看完会有莫名的兴奋，很想讨论一些细节，但是说出来必然会剧透，还是忍住了。

导演的现场调动能力很强，好几场都是大几百号人，呈现出来都在状态。

有几场运镜令人惊艳，让你既有大局观又有细节。

剧情紧张刺激，有的桥段要回味前面几分钟的内容，才能缓过神来弄明白说的啥，脑子根本闲不下来。

故事的主线是同母异父的四兄弟，差不多一天的命运（btw，这教徒可以改嫁吗）。

暴动的直接原因片头就提及，但一直按下不表，剧尾终于揭秘。

这就炸出脑中的一连串问号，好多逻辑点想问。

全程警方都相对克制，辣椒水喷雾，橡皮子弹，橡胶棍，透明盾牌，貌似还有什么烟雾之类的，没有一发真枪实弹。

想到13年前，唉。

观影后一样有感觉想要讨论的豆友，可以私信，三日内有效。

太久的话怕有些细节会模糊，特别是如果又看了一部好片，兴奋点又重叠了之类的。

贫穷的一个致命伤就是话语权的缺失。

当一个人不再被倾听，他不可避免的走向暴力，其实从我们还是婴儿的时候，就是这样的，哭喊，破坏，无不都是为了关注，为了让别人听到我们的声音。

也许，成年之后，我们被各种利益，各种规范所束缚，但本质的东西不会变。

不在沉默中毁灭，就在沉默中爆发。

法国zf也许是这次事件的受害者，但问题是根源是他们所种下的。

贫富差距的问题在于，在实现乌托邦之前，它会反复的出现，财富通过分配再分配不断自我修复以维持社会的进步。

我们既需要承认这种不平，也要努力防止这种不平。

掩耳盗铃，自欺欺人是迟早会被噬的。

本片应该会是今年最“劲”的影片，氛围与沉浸感拉满开场毫不讲理的先给观众一个大壁兜一个惊艳的长镜头带入主要场景调度尤其的好，第一次感觉到本片用了古代战争的手法来拍摄当代戏，用尽一切氛围元素来烘起战争的调性即使导演强调了这是一场注定悲剧的事件却少年们带着年轻的幼稚性。

但还是会因为沉浸感和氛围而感到惊艳和热血。

每一个重要角色有意的强调出了一个神话角色，希腊神话典型的悲剧角色色彩可惜的是为了强调这一点影片在文本上弱上了但是极端的角色行为可能也是挽救平庸的剧本的手法之一把，本片比较好的则是做了一个平衡没有倾向任何一边。

每一个角色都有抬头看天空那一刻都是角色信念的加固。

但是信念这个东西全部被火打破。

火是本片重要的剧情推动元素，只是这里的火代表这一种崩坏推动事件一步步失控。

本片的摄影如无以外应该是今年最极端好的一部了，尽可能的通过强烈形式感的构图来塑造反kang的浓重感，十分精准的给到演员情绪。

多人场面调度凌乱且思路非常清晰。

时而古代战争感时而当代手持感混合使用但不会觉得有突兀。

视频地址 https://mp.weixin.qq.com/s/s9DU2dMtSH_pwNqpy4puwA

今天聊聊法国电影《雅典娜》。

片名Athena / Moussa / RG03 (2022)。

一群白人男子当街将一名13岁中东裔男孩残忍殴打致死，第二天巴黎雅典娜社区爆发了声势浩大的暴动，年轻人行动起来，为抗议这种不公而反抗。

影片没有任何停顿，立即用一个难以置信的长镜头将观众拉近暴动漩涡中心。

这群年轻人的诉求很简单，他们准备烧毁周遭的一切，来清除这个国家制度化的压迫。

死者的哥哥卡里姆指挥着这群年轻人，开始接管雅典娜社区的建筑物，并准备以武力面对当局，除非他们透露凶手的名字。

碰巧的是，死者的另外两位哥哥一个是退伍军人阿卜杜勒，另一个是毒贩莫克塔尔，他们全部卷入了这场暴乱。

人们很容易产生一种感觉，就是说世界上警察对待黑人和有色人种时的暴力行为是一种美式种族主义暴行。

导演罗曼·加夫拉斯用这部《雅典娜》驳斥了这种观点。

雅典娜是希腊战争女神，也是智慧女神。

《雅典娜》重塑了城市和阶级冲突，使其类似希腊神话。

与许多希腊悲剧一样，这是一个家庭事务，涉及四兄弟。

悲伤的兄弟们被迫卷入一场谁都无法控制的声势浩大的暴乱之中，并最终被其吞噬。

影片中所有主要角色都是兄弟，他们每个人都代表其传统社区中的独特观点。

《雅典娜》通过探索他们兄弟情谊的极限，来探讨在极端情况下可能威胁到兄弟情的意识形态分歧。

本片以2005年法国骚乱为原型，在2005年11月至12月期间，法国郊区贫民窟发生了一系列骚乱事件，主要涉及移民社区。

这些地区住着许多阿拉伯裔、非洲裔和其他移民群体，在经济上处于相对较为贫困的状态，与主流社会存在着很大的融入和就业问题。

这些社区在历史上一直被忽视和边缘化，并且遭受了种族歧视和警察暴力等问题的困扰。

事件的爆发起因是两名少年在巴黎北部郊区的谢夫马朗-卡拉曼地区被警方追捕时躲进了电力站，最终被电击身亡。

这一事件引发了当地居民的强烈不满和抗议，暴力事件随即爆发。

抗议活动很快蔓延到了整个郊区地区，包括里昂、图卢兹、马赛、勒阿弗尔等城市，上千辆汽车被烧毁，数十万人受到了影响。

最终，政府出动军队和警察镇压了事件，但是这次暴乱事件仍然震动了整个法国社会，引发了对于移民与社会融合等问题的广泛讨论。

演员们蕴含凶猛力量的表演呈现出震撼人心的冲击力。

卡里姆是一名勉强控制住全身愤怒的悲伤亲属，他的存在每分每秒都让人无法忽视。

他没有心情听官方调查结果，也不相信官方的说辞，他只想要凶手的名字。

他主张对政府、警察直接发起攻击，这是结束社区被欺压的唯一方法。

阿卜杜勒的身上充满矛盾性，他一直试图给事件降温，他的军人职责让他克制住自己的悲伤，准备按照官方要求处理事件，他认为进攻政府只会加剧镇压。

但这种克制也是有限度的，毕竟弹簧压得越紧，反弹的力量就越大。

莫克塔尔并不关心周围发生的一切，什么兄弟、什么社区都不重要，他只要能带着自己的钱跑出去。

罗曼·加夫拉斯以发自内心的力量捕捉了法国警察的暴行，描绘了法国警察和中东社区之间冲突。

可以看出，《雅典娜》关注的话题和导演罗曼·加夫拉斯前作、处女作《悲惨世界》是一致的。

影片告诉观众不要沉溺于原始的报复本能，最后更是开了上帝视角，让观众们一窥事件真相。

但真的当主人公身处风暴中心时，很少有人能够坚持守住底线。

雅典娜社区的血性男儿们表现出对当权者不满、反抗少数掌权派对他们强加的侵略的决心。

三兄弟对事件做出了截然不同的反应，这正是雅典娜社区的无尽魅力之源。

他们并不是简单的意识形态替身，而是一个个有血有肉的人，他们对事件做出不可预测和不稳定的反应正是不可预知的魅力所在。

充满奴性的人无法想象这种来自革命老区的抵抗精神，甚至不相信会有人关注边缘人士。

影片除了发人深省的内核，更让我感到震撼的是炫技一般的表现方式。

影片中的大多数场景都没有使用任何CGI，即使是非常复杂的场景也都是实际拍摄的。

所有场景都经过精心编排，甚至包括使用大量照明弹和烟花的场景，都是实拍的。

凭借令人印象深刻的技巧和错综复杂的摄影机编排，影片成功奉献了大量精彩长镜头。

《雅典娜》整部电影中一共有 163 次剪辑，平均镜头长度为 33.2 秒。

其中最长的镜头，也就是第一个镜头长达10分22秒。

最短的一个镜头长度仅为 15 帧。

《雅典娜》开场长达10分钟的长镜头其实是本片最后拍摄的。

因为这是一段十分复杂的长镜头，需要大量的调度设计。

为了准备好长镜头，演员和工作人员在拍摄前排练了一个半月。

这个长镜头其实是由 7 个不同的镜头组成，通过在后期缝合在一起，给人一种不间断的一镜到底的感觉。

重塑冲突的力量之旅，震撼人心又伤痕累累。

这里是硬核影迷集散地，欢迎关注公众号：妙看影视