手机

是手机，也是手雷。

里面装的不只有电路板，还有火药。

拔掉电池想隔绝与外界的联系，关掉手机欲疏解与家庭的亲密。

殊不知情欲如同空气无孔不入，怀疑好似衣物紧贴皮肤。

炸弹定下时辰，到点无情爆裂。

严守一的前妻于文娟断得干脆，一触破鞋果断离婚，在低声抽泣里捡起了自尊；新女友沈雪难舍难分，总持怀疑却不愿接受现实，在辗转反侧中留下了情分；而贯穿全程的情人武月才是最后的赢家，也许她曾想博得严守一的爱，但辣只能作调料不能当主食，于是她便将辣撒入严之嗓，踏着他的喉咙上位。

与严守一互照镜子的还有同事费墨，说话通透行为糊涂，归根到底都是花心错，希图封建制的父权，却已迈入社会主义社会。

严守一啥都想要，结果啥都没有，在爱情前输得体无完肤。

他本就是站在悬崖边的人，可他兜里还揣着手机，手机一炸，他也便坠崖了。

手机 (2003)7.42003 / 中国大陆 / 剧情 喜剧 家庭 / 冯小刚 / 张国立 葛优

2003年的电影，现在回头再看，是不是有点过时了呢？

从“手机”的角度，应该是吧，因为电影里的手机和现在的手机相比就像玩具，同样电影里手机所惹出的麻烦换到现在同样可以规避。

问题是手机根本不是问题，人的欲望，确切地说是男人的欲望才是最大的问题，虽然电影也不回避女人的欲望和野心。

欲望没有时代性，它是永恒的主题。

刑法上有个观点，技术无罪。

所以我们害怕的不应该是手机，而是人。

这个道理就像AI不可怕，可怕的是AI背后的人心。

东野圭吾的《布鲁特斯的心脏》和陈希我的禁书《抓痒》都在讨论类似的问题。

谈到男人的欲望，我们男人们尚且讳莫如深，可是最近突然冒出来的所谓“女德”主义者们，居然公开为我们背书——她们所谓“女人衣着暴露易失身”，“女孩最好的嫁妆是贞操”之类的话，不就在证明男人的欲望和贞操观是正当合理的吗？

天底下居然还有如此善解人意的女人，真是男人的幸运。

我一直很有兴趣去探究一下女德们背后的动机，如果她们真的是某种文化的徒子徒孙，我觉得也算是一种现象，称不上大奸大恶之辈。

我所鄙夷的是从奴隶生活中寻出美来，进而赞叹、陶醉的奴才。

这种奴才，往往比他背后的主子更加凶残。

这种人心，往往也是最令人恶心的。

这个世界上有多少个严守一？

为了结婚要找一个合适结婚的对象，为此刺激要找一个满足一时欲望的对象，他可以同时爱几个人。

有时候你明明觉得他真的很爱自己，但是当你问出那个傻傻的问题，“你还爱她吗？

”，他不回答，这时候他倒又不想违背内心了。

这片子起名为手机，但是通过这几个感情故事来告诉我们：手机不好，手机害人。

可事实上跟手机有什么关系呢？

手机害的，不是有所隐瞒、内心有鬼的人么？

我们大多只看到了表面的那层意义，那层最浅显的意思，放在现在也是适用的，“别总玩手机”。

那么深一层的意思呢？

其实与手机无关，跟娱乐、女人之类的都无关，是你自己的人格品质问题，没毅力是自己的问题，不爱了要先离婚再找下一个，都是你自己的问题，关手机什么事儿？

普希金说：“一切过去的，都将成为美好的回忆。

”中国人的崇古思想尤为严重，若对现实失望，便会幽幽地叹上一句“人心不古”。

例如感情这回事，在社会普遍缺乏忠贞感的年代，人们把希冀的目光投回古代，古典式爱情成了现代人最后一根救命稻草。

果真如此吗？

对于这个问题，《手机》里的费老是这么说的：“古时候好啊，上京赶考，几年不回，回来的时候，你说什么都是成立的。

”艳羡之情，溢于言表。

当然，费老所憧憬的并非古典忠贞的爱情，而是由于交通和通讯不便所造成的偷情契机。

中国最忠贞的爱情故事据说来自古时的牛郎和织女。

一条大河波浪宽，没有稻花香两岸，牛郎的爱情始于大河，困于大河，也算是因果循环。

不过上世纪70生人普遍受周星驰解构、颠覆思想的影响，传说里痴情专一的牛郎在他们看来并不是个绝种好男人。

首先，牛郎是以一个偷窥者的身份出现，体现了其低劣的道德水准；其次，趁织女洗澡时偷其衣物，这是恋物癖的典型症状；第三，在织女一丝不挂时进行谈判，胁迫织女嫁给自己。

这样的行为放到现代就是一个不折不扣的流氓罪，可挪到古代却变成了值得歌颂的爱情故事。

所以现代人的爱情观念不一定就是那么低俗和赤裸裸，把一切罪过归结于时代是站不住脚的。

上世纪70年代生人是目前中国社会的主体，可偏偏处在一个夹缝中的尴尬境地。

美国人爱把他们的人群按年龄划分成“迷惘一代”、“垮掉一代”、“嬉皮一代”。

在中国，如果说生于60年代是“过于责任”的一代，生于80年代是“物质的一代”——把握物质，并被物质把握。

那么处于夹心饼干中间的70年代人则是“孤独自我”的一代，他们处于保守和反叛的交汇处，骨子里的保守和现代反叛的教育糅合形成了独特、矛盾的价值观和爱情观。

他们不相信天荒地老，没想过从一而终，却也不怎么游戏爱情，本质上还是渴望传统的情感与生活方式。

就像夹心饼干最精华的部分在中间一样，或许70年代人对待感情的态度更为理性和客观。

格非在小说《初恋》的结尾这样写：“我们信誓旦旦，永不分离；我们未雨绸缪，时刻准备，各奔东西。

”细致入微地描绘出70年代人的爱情观。

Cell Phone (2003) marks the culmination of the popular cultural preoccupation with infidelity. A famous TV talk show host Yan Shouyi, tries without success to maintain the delicate network of lies and concealments that allow him to have two different mistresses in addition to his estranged wife. The story starts in a small town where the town’s first telephone, which signifies the modernization in China, has just been installed. In a small village nearby, a young man Yan Shouyi takes a peasant woman to the town to make a phone call to her husband. About twenty years later, the middle-aged Yan Shouyi has already become a popular TV talk show host in a big city, owning a wife, a nice job, a BMW, and a mistress. His life and work would not have taken this path if he had not been equipped with a cell phone, the latest wireless communication technology. But the Cell Phone also causes the end of his marriage: his wife accidentally answers a phone call from his mistress complaining about his absence from a date. After getting a divorce, Yan starts a new relationship with a college teacher, Shen Xue, while still occasionally dating his old mistress, Wu Yue. On the several occasions when his double life is about to be discovered by Shen, Yan deftly covers the truth with lies. His close friend Fei Muo, a university professor and producer for his television show, is also involved in a similar love affair with a graduate student, which is soon discovered by his wife. Eventually, Yan’s infidelity is discovered by Shen who sees a digital picture of Yan and Wu making love, a picture taken by the digital camera built into Wu’s new cell phone. Not only is Yan’s relationship destroyed, his career also ends as Wu threatens to expose their relationship and takes over his position as the talk show host. At the end of the film, throwing his cell phone into fire, Yan swears that he will never again own one. Then after a dip-to-black, the film welcomes a second ending, Yan’s niece, who is also from the same village, becomes a cell phone saleswoman and comes to demonstrate the latest product to his uncle Yan. (Zhang, 135)Given the obvious Marxist bent of Cell Phone’s rhetoric and its fable-like narrative of the dangers of commodity fetishism, one might easily conclude the film as criticism of the effects of rapid economic transformation in urban China, and denial of male dominance. However, underneath this reading which is merely based on the resolution provided by the film, we can find both the cultural underpinning and ideological impacts of the film, whether they are conscious directorial decisions or not, are the other way around. The film is based on patriarchal and post-socialist assumptions in the first place. The leading character, wealthy, successful TV host Yan Shouyi, is representing the controlling patriarchal order and the ruling class. The young and charming mistress Wu Yue, on the other hand, is a sexual object and an oppressed worker reinforcing and perpetuating an exploitative capitalistic scheme. Yu Wenjuan, the pregnant wife and later the mother of Yan’s only child, is a cheap labor whose family value in undertaking housework and fostering children is totally underestimated and neglected by both the character Yan and the filmmaker Feng. Shen Xue, the successor of Yu and Wu, is a wonderful replacement of the two women, since she functions as both mistress and wife and has the highest total value. Therefore, marriage and divorce follow the rules of product exchange. The values of women as sexual commodities are estimated by their male owner, based on evaluation and grading of their sexual attractiveness and productivity among others.In the second place, the narration neglects and degrades women’s family values.While there are scenes of Yan Shouyi working at the TV station and attending meeting with his colleagues, which confirms his value in production, there is hardly any scene of the women working. In addition, among the values of women, the four structures proposed by Mitchell, sexuality is emphasized against reproduction, and socialization. While there are a lot of scenes of Yan Shouyi flirting and having fun with her young and passionate mistress Wu Yue, there is hardly any scene of him and the older and less attractive wife spending time together. The cinematic representation of the reproduction process of Yan’s first wife is almost absent in the film. Having been pregnant for months, Yu Wenjuan did not inform her husband at all, and Yan is only informed several months after divorce by his ex-brother-in-law that his first wife had already given birth to their baby and needs money from him. Hiding behind socialization of children and the new motherhood are deeper oppressions of women. Spending a lot of time and energy nurturing the kid, the woman Yu did not get the compensation in improving her own social status; instead she lost her job in the big city after she went back to her hometown. As the value of socialization of children is often neglected by the society, this part of the plot is also omitted in the film, and is only told through Yan’s narration, serving as an obstacle that hinders and adds drama to Yan’s women pursuing career. As her value looks invisible, Yan replaces his first wife not with his mistress whose value only lies in sexuality, but with a beautiful college professor Shen Xue who seems to be a more serious and proper wife candidate, but also has the sexual disposition of a mistress.From Yan’s perspective, all the three women can be valued on a materialistic basis. Women become commodities, and their sexual attractiveness, job, education status are all counted in their exchange value while man is the buyer who has the right of choice because of his economic power and dominance in a patriarchal society. Extramarital relationship is a fatal violation of Chinese social norms and a tradition that often punishes the woman for such “immoral transgression” (Cui 181). In Cell Phone, the mistress Wu Yue, became the conflict's cause and the incarnation of immorality instead of the Male character Yan Shouyi. As an advanced prostitute, she would love to sell her body in exchange for money and power. And, ultimately, she threatens to replace Yan Shouyi as a television talk show host by using the photo she took in her cell phone. Thus, Yan Shouyi becomes the victimized character pitied by the audiences instead of the evil woman. The resolution of the film, Yan Shouyi’s abandoning of the cell phone, which may seem like a self-criticism, is actually a displacement and denial of the guilt and regret by reprimanding the modern technology and communication device. Cell phone becomes the scapegoat for Yan Shouyi, the hypocritical and immoral character, and therefore the patriarchal and capitalist order behind the story, which was supposedly to be criticized, is actually being extended sympathy. Depicted as the direct cause of all the conflicts between the protagonist and the three female characters, cell phone, the symbol of post-socialist modernity seems to be criticized. Rui concludes that Cell Phone addresses the subject through the director’s satirical take on consumerism and his exposure of the moral crises and ethical issues brought by expansion of high technology into our everyday lives (Zhang, 136). However, in the first 90 minutes of the film, a fantasy of the patriarchal and post-socialist (capitalist) utopia was already created for the male audiences: mistress as a symbol and accessory of urban success. Female audiences were also given a utilitarian fantasy integrated with the narcissistic and masochistic visual pleasure: being someone’s mistress is the shortcut to wealth and success. Thus, the film belittles the value of women, and denies women's independent existential meaning. In addition to the narrative constructed to propagate the attractive image of the “successful personage” that has represented the “new ideology” of contemporary China, an image that endorses a reality of growing class differences and income disparities, Feng Xiaogang adopts a lot of meta-cinematic elements in Cell Phone to offset the seriousness of his own criticism, a technique abundantly used in his early films. There are ample shots within the TV station, such as the staff operating camera, and outtakes of the TV host Yan who says his lines wrong, that remind the audiences to question the authenticity of their own movie watching experience. There is also a lot of inserting advertisements for cell phones that deconstructs the movie’s final critical stance towards post-socialist modernity. As the audiences identify and follow the male protagonist throughout the film, they highly enjoy and celebrate his material wealth and “romantic affairs” brought about by his professional success in the patriarchal and post-socialist order. In the meantime, they also accept a message that all women, whether they are educated or not, college professor or press editor, wife or mistress, are all annexed to the life of men. As McGrath noticed, the basic narrative structure of Cell Phone already had become so common by the end of the 1990s as to constitute a cinematic genre in itself, a genre that offers fable-like narratives of the moral dilemmas confronted by protagonists facing dramatic changes in personal economics as well as libidinal possibilities in the reform era. In such films, a man takes on one or more extramarital lovers after achieving some sort of economic success and social elevation (McGrath, 98). In many cases, a man’s ability to defy his wife is supported by both his male role and some sort of economic success. Even though these films reveal the social issues of the oppression of women, they neither provide a solution nor hold a feministic point of view that attempt to liberate women. Instead, they stand in line with the successful male protagonists, and celebrate the current patriarchal and post-socialist status quo. In a word, these films are women-concerned, but not at all feminist films. Supposedly a subgenre of family melodrama that aims to criticize the social immorality and educate the audiences, the actual impact of the “cinema of infidelity” is rather doubtful. An example is the sex diary scandal of Han Feng, the former senior tobacco official, which culminates the “mistress fashion” in 2010. Even more dramatic than Feng’s films, the purported diary, written in graphic detail, includes boasts that Han was enjoying sex romps with many different women while taking bribes and attending banquets. Populated by Internet users, Han’s case is just one in a million of the government officials and the privileged stratum in Mainland China.

因为最近小崔的抨击，才好奇来看这个片子。

本来觉得小崔大惊小怪了，文艺创作本来就取材于生活，塑造的角色道德上有瑕疵，也不等于被借鉴经历者为人也是如此，退一步说即使是有意恶意影射，只要你没做过，让它影射去，观众又不傻。

看完了才发现，这片子的确恶心，也可以看出编剧和导演的确恶俗，恶俗也就罢了，还装出了一副批判现实主义的嘴脸。

客观呈现社会现实不等于没有态度中年男人偷情，任何人都已经见怪不怪，特别是一些有点成就的中年男人，不偷情似乎都不符合自己的身份，民间的主流价值观就是如此，特别是人到中年，一身的疲惫，偷情这种只是私德上败坏的事，不值得大惊小怪，谁还没个人性上的弱点？

你看严守一，偷情是偷情，对前妻和孩子还是很负责任，满嘴跑火车，但是对奶奶也是真的有孝心，很现实的人设了。

然后呢？

冯小刚想反映什么呢？

中年成功男人迷失了自己？

科技的发展离间了人与人之间真诚的情感？

看起来好像是，但其实并没有。

冯小刚立场非常模糊（就像他后来拍《芳华》一样），他对偷情的主角非常同情，对费墨偷情也很同情，你看，古往今来都是如此，大家彼此心照不宣，现在只是因为科技发达了才容易暴露，这是在说妈的都是手机的错，如果不是手机，老婆也不会离开我，孩子我也有了。

但是这种价值观怎么能大声说出来呢！

当然不行。

所以，片子最后，冯小刚让严守一没赶上见奶奶的最后一面，还在奶奶的葬礼上把手机烧了，看起来是在悔过自己忘了初心。

最后，侄女拿来的新款手机拍到严守一惊恐的表情，非常像是批判科技（手机）对人的异化。

但是这么解读，逻辑上是不通的。

拿武月上位来举例子，武月是因为录到严守一与自己偷情的音频而上位的，严守一被迫辞职，手机在这里扮演了一个要挟的工具，这哪里是手机对人的异化？

手机明明成了纠偏的工具。

手机轻易地让一些人龌龊的念头大白天下，增加了这些人违背社会公序良俗的成本，有助于人自省自律，是人类的好朋友才对。

冯导的态度并非立意批判而在于媚俗冯小刚态度暧昧其实很好理解。

他骨子里就是个拍娱乐片赚钱的导演，他的眼界他的思想他的才华他的趣味，都在说明这一点，他的电影总是在追求社会热点，总是在讨好市场讨好观众，按说拍人民群众喜闻乐见的电影也没什么，但他又想表达对社会对历史的看法，这种表达由于他思想的浅薄、才华的限制以及害怕市场的不接受，而显得隔靴搔痒。

他电影里的长得像批判的东西，都是扭曲真实自我表达、媚俗的结果。

所以冯小刚的很多电影显得很矛盾。

比如这部《手机》，看起来像是批判人被手机控制了，实际上是在为偷情的人开脱，如果你真是从人性弱点和社会环境出发，要客观展示偷情者偷情的原因，要客观展示人为什么随时撒谎的原因，那就彻底一点、坦荡一点，把这些人的纠结拍出来，即使三观不正，会冒犯观众，那也算是坚持自我。

话说回来，一个导演选择什么题材，很大程度上已经反映了该导演的趣味，骨子里是流氓，再怎么伪装也还是有流氓气息。

看电影，我总喜欢一次性看完，而《手机》不是，太累了！

手机从来都没有错，犯错的是人。

影片开头的歌曲貌似没有关联，看到最后方才明白，“你还回来吗？

”是什么意思，它是一种等待，她们等待着丈夫的归来，而这之中有一些人，总是用各种各样的理由来搪塞，让人空等一场。

为什么呢？

“愿得一人心，白首不相离”的美好，为什么要去破坏呢？

人是复杂的，我想或许长大后，才能明白吧！

爱一个人为什么还会和别人在一起呢？

那个年代的爱情观，我不懂，现在一些人的世界我也不懂。

我只知道，如果我可以和那位高高瘦瘦的，长得很帅的学长谈恋爱，一定是一件幸运的事情，爱情本是美好的，是人让它变味了。

真正爱一个人，是舍不得让他受伤的。

生死契阔，与子成说。

执子之手，与子偕老。

这是我这十几年里看过的最累的一部电影，没有之一，我想我宁愿去看那些骗取我眼泪的所谓风花雪月家国情仇无能为力，也不想看这部虽未让我哭，却心烦意乱、胸口发闷的电影。

看过小刚导演的很多电影，基本上印象都是偏向幽默、诙谐的风格，而《手机》却是比较严肃，带有些许批判的意味，片子前后深刻地揭示了本片想表达的主题，引发思考。

简单一点来说，本片讲的是一个男人如何用谎言在三个女人之间游走，最后为自己的行为付出巨大的代价。

故事看似与手机无关，但是细节之处却能反映手机在人们生活中越来越广泛的使用和不断的变革。

严守一不仅仅只是作为故事中一个主要人物存在，我们通过他可以发现社会上许许多多与他相似的“同类”存在。

作为电视台节目“有一说一”的一位主持人，屏幕前给人讲诚信之类的正能量话题，生活中却满口谎话地欺骗身边的女人，这完全与他的名字和他主持节目的名称矛盾，一定程度上有点讽刺的味道在。

故事中他的前妻于文娟是个比较正派的人，在看到武月给严守一发的短信之后得知两人私情，毅然决然和严守一离了婚，当时也没有提到自己有了身孕，直到孩子生了下来，也没有接受李守一一分钱。

这点是我个人比较欣赏的。

沉雪和严守一可以说是一场“不打不相识”的恋情，记得严守一曾和费墨说过，武月只能给他带来片刻激情，关键时刻她还是以自己为重，只有沉雪直到为自己着想，表示沉雪才是自己心目中的妻子，相比于文娟，沉雪会显得更加开朗，喜欢偶尔撒娇，直接说出希望严守一不要和武月联系，她会主动去关心严守一，帮他清理剃须刀，但最终由于严守一谎话连篇，两人还是没有一个很好的结局。

再说武月，觉得一方面武月曾经也喜欢过严守一，片中有一幕在看严守一主持的节目时她躺在床上流下了眼泪。

另一方面她也不排除有靠着严守一满足自己利益的嫌疑，比如在片子最后她取代了有一说一节目。

三个女人都有各自不同的性格，而严守一能在这三个女人之间编谎话继而稳定她们的心，可谓是“用心良苦”，这样疲惫的生活有何意义？

但谎话再美也终究敌不过事实，最终他还是遭到了应有的惩罚，这个惩罚是他应该承受的。

片中多次出现了手机，从一开始广播找人，可见当时手机还没有广泛使用，渐渐地，周围人都开始通过手机进行联系，由最初始的只能打打电话到后面用手机拍照录视频，其实都能表明手机已经慢慢开始成为人们生活的一部分，更新换代的也越来越快，而这一现象的背后也是一个值得我们深思的问题。

《手机》这部电影，冯小刚导演以其独特的视角和敏锐的洞察力，为我们揭开了现代都市人生活中不可或缺却又充满矛盾的手机一角。

影片不仅仅是关于通讯工具的探讨，更是对人性、信任与隐私之间复杂关系的深刻剖析。

影片中的每一个角色都像是我们身边的缩影，他们通过手机这个媒介，编织着谎言与真相交织的网。

葛优饰演的严守一，其幽默中带着几分无奈，完美诠释了现代人在信息爆炸时代下的迷茫与挣扎。

而范冰冰、徐帆等女演员的精湛演技，更是为影片增添了不少情感色彩，让人物形象更加饱满立体。

《手机》的剧本紧凑，情节设计巧妙，每一句台词都仿佛能直击人心。

电影通过一系列看似日常却又充满张力的故事，将人性的复杂多面展现得淋漓尽致。

同时，影片也巧妙地融入了社会热点话题，如媒体炒作、公众人物隐私等，使得观众在观影过程中能够产生强烈的共鸣和思考。

最近《手机2》开拍引起崔永元炮轰，想必大家都跟老衲一样充满了好奇心，崔永元为什么这么冲动，他疯了？

于是老衲去查了相关信息，发现这件事缘起冯小刚2003年的贺岁片《手机》，这部电影的主角叫严守一，他是谈话节目的主持人，因为手机而引发了他婚外恋的故事。

这电影本来跟崔永元没关系，但当年电影上映前冯小刚邀请了崔永元见面并被记者抓拍到，于是电影上映后媒体捕风捉影猜测严守一的原型是崔永元，崔永元觉得自己被冯小刚摆了一刀，于是崔永元和《手机》由此结怨。

而电影《手机》中有很多情节就是含沙射影的崔永元，老衲今天就来带大家看看，《手机》中含沙射影的那些剧情。

话不多说，现在发车！

戏梗一：节目道歉“大家晚上好，这里是《有一说一》，我是严守一。

今天和大家讨论的话题是‘结婚几年是个坎’，这个节目的策划是我们这里新来的女大学生小马，她现在还没有结婚。

”众人又笑了。

严守一对这种利用调侃别人获取利益的手法也开始讨厌，但它在节目中屡试不爽。

严守一：“在讨论开始之前，我先向大家和电视机前的观众做一个检讨。

上次在‘我们如今没发明’这期节目中，我把蒸汽机的发明者说成是牛顿。

我们节目的总策划费墨先生，他是一名大学教授，和瓦特比较熟，便说蒸汽机不是牛顿发明的。

刚才我给牛顿打了一个电话，牛顿也说蒸汽机比较平常，要发明咱就发现地球引力。

看来我错了，在此我向广大的电视观众致以深深的歉意！

”严守一向电视镜头深深鞠了一躬。

现场鼓掌，笑。

在严守一主持节目的时候，费墨和其他一些《有一说一》栏目的工作人员在导播室通过一排监视器在观看严守一的主持。

当严守一说到费墨和给牛顿打电话时，众人笑了，都看费墨。

费墨看着监视器，也笑了。

监视器中的严守一似乎已跨过了过去和现在给他积累的许多障碍，主持开始顺溜和忘我：“结婚几年是个坎？

三年，五年？

俗话说七年之痒。

我现在结婚十年，已经过了这个坎，我主持节目倒是七年。

现场有多少结婚七年以上的？

”[戏梗] 《手机》含沙射影崔永元之一：节目道歉_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili▲ 老衲有话说：小说中这一段主要是严守一在节目中以一个玩笑的方式向观众道歉，他上次在节目中把发明蒸汽机的瓦特说成了牛顿，并说给牛顿打电话引发观众大笑。

电影中为了更突显手机的主题，也为了让严守一这个幽默的道歉显得更自然，则把蒸汽机改成了电话，严守一把发明电话的贝尔说成了瓦特，并顺道说出给瓦特打了电话。

而这场戏是严守一独自一个人在台上讲话，小说中可以直接写他说了什么，但如果电影中一个人单独在镜头前说一大堆话就显得有些死板。

所以这个镜头导演采用了移动拍摄，从广义说，运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。

但在通常的意义上，移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具上，沿水平面在移动中拍摄对象。

移动拍摄在这里的好处就是，让一个静态不动的主持人，变成了移动的镜头，死板的单口讲话变得更灵动。

而当年崔永元在一期节目中将刘备说的“勿以善小而不为，勿以恶小而为之”错说成了孟子说的话，在下期节目中他为此向电视观众道歉，还幽默地说给孟子打了电话。

联想电影中的这一段，含沙射影不言而喻。

戏梗二：农村老家 三天之后，院墙砌好了，新门楼也盖起来了。

严守一让两个厨子做了两桌酒席，在新院子摆开，招待大家。

黑砖头买了一挂鞭炮，挂在新门楼上，“噼里啪啦”崩了一阵。

十几个人抽着烟，散坐在两张桌子上。

费墨是客，被让到主桌的首席。

沈雪也被两个厨子推坐在费墨旁边。

费墨起身让严守一他奶，老太太坐在院中的枣树下，摇着头笑了。

院墙和门楼已经砌好，她就不再说什么。

沈雪也来让，黑砖头：“奶不会喝酒，不让她坐，吃饭时，给她盛碗菜就成了。

”严守一虽然是主人，但有黑砖头在，他就没有往桌前坐，系着围裙，在帮着厨子往桌上端菜。

宴席开始之前，黑砖头煞有介事地摆摆手，让大家安静下来，以主人身份说：“砌墙盖屋，是件大事，村里是来帮忙的，都因为说得着。

靠娘忙了几天，不说别的了，喝！

”然后并没有让大家喝，而是拎着酒瓶，绕开众人，绕到费墨跟前，把酒往费墨面前的菜碟里倒。

边倒边说：“费先生，你是北京来的客，来到俺这穷乡僻壤，俺是大老粗，几天来穷忙，对你照顾不周，所谓不周，是言语不周，饭菜也不周，请费先生海涵。

”[戏梗] 《手机》含沙射影崔永元之二：农村老家_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili▲ 老衲有话说：小说中这段主要写严守一农村老家盖完房子，邀请众人吃饭犒劳并庆祝新居落成之喜。

在宴席上大家推杯换盏，互相敬酒。

整个场面欢天喜地，热闹异常。

而电影为了展现欢天喜地，热闹异常这一场景，则一开始运用了大全景镜头拍摄，大全景包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面，通常用来作影视作品的环境介绍，因此被叫做最广的镜头。

导演先用大全景展示了参与宴席的所有人的状态，而具体到人物见敬酒的镜头则换成了中景和半身景。

中景，俗称“七分像”，指摄取人物小腿以上部分的镜头，或用来拍摄与此相当的场景的镜头，是表演性场面的常用景别。

半身景，俗称“半身像”，指从腰部到头的景致，也称为“中近景”。

导演运用大全景到中景和半身景的切换，完成了文字中整体欢天喜地的场景到具体人物动作的变化。

崔永元的老家是河北农村，电影中严守一的老家是河南农村，阿弥陀佛，施主们有没有联想到什么？

戏梗三：美女接班确实好长时间没有这么好过。

两个多小时。

两人大汗淋漓，倒真像掉进了河里。

由于出了汗，两人的酒倒醒了。

床上的毯子，早被他们踢蹉到地上。

完事后，两人一身光，并排躺在床上。

喘息片刻，严守一吐出领带，想起身穿衣服，又被伍月扳倒在床上。

这时伍月拿起床头柜上自己的手机，对着床上“啪”“啪”拍了几下，让严守一看手机画面。

手机屏幕上是几张严守一和伍月的裸体照片。

裸体上了手机有些变形，不像刚才的实际感觉那么好。

这时一阵疲惫袭上身来，严守一开始有些懊悔，一边说：“以后不能这样了。

”一边想将手机上的照片删掉，但手机一把被伍月夺了过去。

严守一：“知你换了新手机，有这功能。

你拍它干什么？

”伍月：“留个纪念。

”严守一还夺那手机：“删了吧，别让人看见。

”伍月躲手机：“我就是想让人看见。

”严守一这时看伍月，发现伍月的神情有些不对。

他一边拿过一件衬衫盖到自己身上，一边忽撸伍月的头：“别学傻，我知道对不起你，但我们只能这样。

我跟沈雪，已经在一起大半年了。

”伍月：“我不是让你娶我。

”严守一看着伍月：“那你想干什么？

”伍月：“我给你前妻找了一个工作，你也给你前情人找一工作吧。

”严守一奇怪：“你不是有工作吗？

”伍月：“你们《有一说一》不是正招女主持人吗？

我想去面试。

”[戏梗] 《手机》含沙射影崔永元之三：美女接班_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili▲ 老衲有话说：小说中伍月跟严守一亲热完之后用照片来要挟严守一，伍月想通过这个把柄，让严守一帮助他竞《有一说一》的主持人。

而照片是个静态的物件，在电影的表达中缺乏灵动性，而且艳照这种东西只能打马赛克。

所以电影中把艳照改成了两人亲热的录音，这样观众不仅听得灵动，还可以避免审核问题。

而两人在宾馆里听录音也太静止了，直接拍出来就是两个人在那里保持姿势不动，未免太无聊。

所以这段镜头一开始使用了摇动拍摄，摇动拍摄指摄影、摄像机位置不动，机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动，使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物。

导演以此来避免了太过于静态而显得无聊的问题。

而崔永元当年的节目叫《实话实说》，严守一主持的节目叫《有一说一》，内容如出一辙。

不仅如此，接替崔永元主持节目的是美女，接替严守一主持的也是伍月这个美女。

这种含沙射影，怕是傻子都能懂的吧？

这是我们谷臻故事工场戏梗栏目的第20期推文，我们用原著小说和电影镜头对比，来帮助大家解读好故事。

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