兔子暴力

（原载北青艺评）不见五指的黑夜笼罩了金沙江，潺潺河水即将淹没所有秘密。

偏偏这时候，伴随轰鸣音乐的射灯照来，吞了安眠药的人质开始醒来。

电影开头引人入胜的悬疑设定，终于在1个半小时与罪案无关的闪回后，迎来新的发展。

我拿出手机看了看，还剩10分钟，可答疑解惑的时间显然不够。

承载秘密的小黄车，重新折回幽深的公路隧道，如同踩了一脚急刹车，而今国产悬疑片标配的案情简述字幕卡升起，电影《兔子暴力》匆匆结束了。

而故事里另一条连接新老攀枝花隧道的那头，也不过是万茜扮演的母亲曲婷口中念叨的一个隐秘桃花源，勾引了观众许久，至终也没显出真身。

除去这些有始无终的急刹车式剧情外，《兔子暴力》还算得上是一部气质独特、风格突出、氛围诱人的文艺电影。

在年轻妈妈曲婷描述中，隧道那头是一座被遗忘的攀枝花旧城，而她本人，曾是一位青春跟着旧城迅速消逝的女孩。

而隧道这边，是烟囱林立的钢厂、桥梁拼接的立体化新城，是女儿水青所在高中校园广播站里，学生来信中“青春痘一样溃疡的城市“。

这么看来，英文片名”The Old Town Girls“，指涉的应该是隧道两边的母女两代。

与当下高速发展的信息化大城市相比，无论隧道哪边，钢城攀枝花的女性，都确是”旧城女孩“。

这部融合了青春、家庭、伦理和罪案等类型的电影，其故事被认为来自真实发生过的南京母女绑架杀人案。

2011年2月25日，36岁的陈雁为偿还高利贷，唆使16岁的亲生女儿李园绑架并杀害了尚不满15岁的同学冯宁。

如果说剧情发展上的急刹车和秘而不宣的场景设置，还可能只是某些“技术原因“导致的剧作不足。

那么，源自真实案件的改编，则成了针对《兔子暴力》喜好和批评的最大分歧点。

有不少网民认为这绝对是创作者在洗白杀人犯母女，是吃人血馒头的艺术之恶；也有人辩解，洗白是律师的工作，电影创作人只是以真实事件为灵感，去深入展现复杂人性、剖析离奇关系。

母女与同学四人一道，深夜探秘的废弃隧道，不仅连接了新旧两城，更关联起新旧时光，让母女两人在这个塌陷了17年的时间隧道前，相互告白。

与现实中的真实案件一样，电影中万茜扮演的曲婷，也是生下女儿没几个月，就决绝地抛家弃子，远走他乡。

电影中为这位年轻母亲，赋予了地方舞蹈员演员和南下混社会的前史，因此，她就该是魅力十足又充满故事的神秘女性，对久未谋面的青春期女儿，具备天然的吸引力。

俄罗斯巡回画派大师伊里亚·列宾——正是画教科书上《伏尔加河上的纤夫》那位——还有另一幅举世名作《意外归来》，描绘了一个流放者突然回家的场景。

紧张兴奋之后，画中人物间又会有怎样的故事继续呢？

曾有不少描绘苏联解体后的优秀“伤痕电影“，替列宾续笔了画卷。

萨金塞夫的《回归》，是消失12年的父亲回家后，带两个儿子去北部小岛，开始一段重建关系的疗愈之旅；沙赫纳扎罗夫的《美国女儿》，是不得志的音乐家爸爸，远赴美国，企图抢走女儿，并开始了一段公路冒险之旅。

不负责任的离去，与产生强烈情感浓度的归来，都是现实而可信的情感。

到了“青葱计划“新锐导演申瑜所建立的当代中国情景中，长久离开和暂时回到西部偏远地区小城的，换成有着神秘魅力的女性再合适不过。

虽说情感依赖度上，子从妈、女从父看似是亘古不变的真理，但跟着后妈成长的女儿，到了越来越爱美的青春期，在脑海中塑造一位美艳迷人的生母，也实在是合情合理。

更何况，电影中，水青这位真正的妈妈，确实风韵卓绝，周身散发着诱人的椰香芒果味。

人物小传中的母亲曲婷，来自盛产椰香芒的攀枝花米易县，紧跟着，出场时的连衣裙、驾驶的小汽车和拨开来的丰满芒果果实，都是迷人的金黄色。

高中生女儿水青的几条“想要见你，不会影响你生活“短信过后，在山坡阶梯上的羊肉米线摊，见到这样一位芒果女士，也就被迷得神魂颠倒。

色如其名，女生水青是绿色的，如校服的绿色领子、贯穿城市的绿色江水，以及包裹芒果肉的绿色果皮。

绿色青春的女儿，迫不及待地要想所有家庭完整地同学，炫耀自己有一位黄橙可口的美丽妈妈。

随着故事发展，也和芒果一样，青涩的果皮，要好好保护着里面成熟的果实。

手无缚鸡之力的兔子，渐渐酝酿着不可遏制的暴力，也兑现了那一晚，在那条漆黑的隧道口，立下的誓言，“我愿意为你做任何事情“。

电影场景中，另有一个穿越时空的剧场，是曲婷曾经工作过、而今已被废弃的剧团。

既然还没拆迁，旧友就把钥匙给了她，让她拥有了一个奇幻的舞台居所。

将小车停在荒地上，带女儿穿过漫长的红砖墙，打开斑驳的铁门，拉上沉重的电闸，是宛如戏剧布景又确是暂居之所的简洁卧室。

女儿跳下舞池，坐进观众席第一排，开始听妈妈讲那过去的事情。

而伴随黄觉饰演的老杜登场、接踵而来的现实危险，也一道在这个剧场空间上演，出走与冒险、危情与代价的故事，从未落幕。

劳雷影业的创始人方励及其多次合作的女导演李玉，一道成为了《兔子暴力》的监制，方励本人还亲自出演了一位戏份不少的同学家长角色。

跟着这个组合阵容，片方继续让老朋友、伊朗人裴曼·雅茨达尼安继续担任此片配乐，带来了符合青涩而神秘氛围的好声音。

而乐迷们熟知的与非门乐队名作《乐园》，也在探秘隧道那场戏中，先以粤语版响起。

最后又随着结尾制片信息字幕，而来了一遍国语版，不久前因病英年早逝的词曲作者三少的名字，也在此加上了方框。

吻合电影剧情和情绪的歌中唱到，“人人寻找快乐园，无拘无束的乐园，不需慌张，忘了所有的烦恼。

“

看完电影后，总觉得这部电影中的案件有一种难以描述的古怪不适感，这种看完电影觉得非常不舒服的感觉大概是来自很难以接受亲生母亲教唆自己的女儿去犯罪的剧情，更何况还是在刑法里算罪行非常严重的绑架案以及谋杀案，这种完全超乎常理的所作所为与我们印象中母亲都是为了儿女好的常识相去甚远，完全背离了所谓的人伦常理，所以会让人觉得很不舒服，但是这种不适感又让人不禁思考了更多。

没有爱浇灌的花朵，没有花季电影里的三个花季女孩水青、金熙和马悦悦，不过是十六七岁的花样年纪，本该是少女最青春的美丽花季，本该在父母的关爱之下无忧无虑地长大，偶尔有些生活中的小忧伤也不外乎是作业没做、成绩不好、暗恋隔壁班的男生被发现等等鸡毛蒜皮的小烦恼，然而电影里的三个女孩却没有办法拥有这种平凡人的琐碎幸福生活，因为她们的人生还没开始，就已经都深深陷在了泥沼之中，她们三个人没有一个人是快乐的，没有一个人是幸福的。

1）水青的一生就是被抛弃的一生在一岁多时，水青就被生母抛弃了。

她的亲生母亲曲婷为了光环blingbling的舞蹈演员职业前景，或许还为了更多与金钱有关、与虚荣有关的美丽泡泡，在她还是个嗷嗷待哺的婴儿时就狠心抛弃了她，一蹬脚就离开了这个破落的南方工业旧城，去了新兴的城市深圳，直到出事之前，母亲从来没有回来过，从来没有来看望过她。

母亲，对她来说可能只是想象中的一个名词，而没有任何意义。

父亲很快再婚，她跟着父亲和继母长大，父亲与继母婚后又生了弟弟，在继母眼里她就是家里见不得光的拖油瓶，无用且讨人嫌。

家里情况本来就不富裕，还多了她这张不停要吃饭的嘴，日子就更不容易了，家里住房也不宽裕，她只能安安静静地缩在自己的小角落里，免得惹人嫌弃。

继母的父母来家里不过是吃顿便饭而已，她都得回避，不得出现，不得回家，免得有碍观瞻，以免让除了她以外的所有人都不开心。

有家不能回，无法回家吃饭，她只能独自一个人在废墟里啃点冰冷的面食果腹。

而且她的这种回避在父亲看来，也是一件再自然不过的事情，没有人觉得有什么不对，因为家里人人都嫌弃她。

2）金熙的生活早已千疮百孔。

水青羡慕家里非常有钱的金熙。

外人看来个性洒脱，没有父母在家约束的金熙生活得无拘无束，非常自由，喜欢一个人就敢大声说出来进行表白，真是自信又洒脱。

然而这只不过是金熙创造出来给外人的一种假象。

在校园广播里，水青执拗地念出来了那封给金熙的道歉信，字里行间充满了这些年来水青对金熙的满满羡慕，她羡慕金熙家里有钱，吃穿不愁，没有金钱上的困扰，虽然父母不在身边，但他们依然是对金熙爱护有加的双亲。

有钱，还有父母的宠爱，金熙生活中所有的幸福全都是水青万分渴望而又统统都没有办法拥有的。

可事实上金熙的真实生活却让人万分唏嘘，她的父母早已欠下了巨债，讨债人日夜疯狂来家里讨债，两个大人却连家都不敢回，只能让年幼的女儿金熙一个人去面对这些疯狂的讨债人。

她一个人孤零零地躲在房子里，门外是大声怒骂的讨债人，各种破烂恶臭的东西被扔进了窗户里，砸碎了玻璃，也砸碎了那些关于金熙美好生活的幻像，也砸碎了她的对生活的期盼。

听着母亲在电话那头解释为什么没办法回家，耳旁是梆梆的讨债敲门声，她只能用滚烫的卷发棒按在手腕上，让肉体的疼痛来代替和减轻内心的哀痛。

她的痛，她的伤，又有谁知道？

只有滚烫的卷发棒烫过她青春的细嫩肌肤，发出皮肤烧灼的滋滋声响，留下黑色的烧焦疤痕。

这才是她最真实的青春印记。

3）三个女孩中，死去了的马悦悦是最可怜最无辜的。

马悦悦长得非常漂亮，漂亮得可以去做广告模特，在干妈干爸的溺爱之下，她穿上漂亮的衣裙，在镜头前收放自如，微风中衣袂飘飘的少女是那么美妙，青春的光芒让她显得那么美好，如果她没有在那场绑架案中死去，有一天她会不会成为一个星光耀眼的大明星？

再也不会有人知道这个答案。

马悦悦性情柔顺，从小被外出打工的父亲扔给了干爸干妈，幸运的是干爸干妈生活富裕，对她呵护有加，再加上他们没有自己的亲生孩子，把她视为己出。

然而亲生父亲的回来却打破了这些美好生活的旧影。

即使在家里被性格古怪的父亲长期暴力相向，在大家一起聚餐时，她依然给父亲帮腔，给他加菜，当干妈干爸要求她过继时，她也没有主动选择对她更好的干妈干爸。

说明她骨子里真的很善良，也没有爱慕金钱和虚荣的那种心思。

电影里，马悦悦有暴力倾向的控制狂父亲看起来非常恐怖，除了平常追踪她的行迹，一直夺命连环call之外，没打通女儿电话就把气撒在要做的鱼身上，用菜刀大力砍向鱼时脸上那副狰狞的脸孔真的让人看着害怕。

在桥上等女儿回家，发现女儿出现之后就拼命地给自己脸上甩耳光，用自虐的方式来逼迫女儿同意他的各种控制欲行为，真的很吓人。

然而，马悦悦的善良最后却害死了她。

当金熙扔下了水青跑掉时，水青求她陪自己过生日，她因为心软善良答应了，这一答应就让无辜又美好的她从此踏上了不归的黄泉之路。

比谈恋爱都要疯狂的母子情漂亮得乍眼的亲生母亲从天而降，带着舞蹈演员的美丽光环翩然而至，无疑是给从小无人关爱的水青的内心注入了一剂强心剂。

从一个没人要、被所有人嫌弃的女孩到拥有一个人人羡慕的耀眼母亲，这种巨大的心理落差让她活在一种不真实的肥皂泡里，闪耀着巨大肥皂泡泡的母亲，就是她溺水般令人窒息的旧生活里唯一的救命稻草，只有拥有母亲，拥有这个漂亮母亲的爱与呵护，她才能活下去。

曲婷很快就融入了水青的生活，与水青及其闺蜜们组成了“青春兔子帮”，四个姑娘一起度过了一段自由奔放的时光，她们一起舞蹈，一起疯狂，一起去废弃的隧道口追寻逝去的时光，大声地说出自己的心事。

母亲的爱是那样的温暖与快乐，从未吮吸过这种甜蜜滋味的水青沉迷其中，那是她人生中最美好的时光，她想永远都这样幸福地生活下去。

然而老杜的出现去却打碎了她关于美好生活的种种幻想，揭开了曲婷不为人知的另一面。

原来，曲婷回来并不是为了女儿水青，她只不过是想回来卖房子还赌债，她因为去澳门赌博借了高利贷，早已欠下了200万的巨债，然而市场不好，旧城福利房却没有人愿意买，卖不出去，即使卖出去这点钱也不过是杯水车薪，债主很快就找上门来。

为了捍卫失而复得的母爱，水青决定放手一搏保卫自己来之不易的幸福。

因为这种散发出耀眼光辉的母爱光环，对一个从小没有得到过母爱的人来说，具有旁人无法理解的致命吸引力，水青是无论如何都不肯撒手的。

就像她在隧道口对曲婷所表白的那样，为了母亲，她愿意去做任何事情。

任何事情，哪怕是犯罪。

为了妈妈去犯罪，不惜绑架杀人，这种行为毫无疑问地是突破了做人的底线和常识，但是不知道为什么总是觉得有一丝丝能够理解一个小女孩迷恋母亲、愿意为她做任何事情的那种感觉和心情，大概可能因为小时候很多人都曾经迷恋过自己的母亲。

然而水青对母亲的这种可怕迷恋，远远超出了一般小女孩对母亲的迷恋，甚至比谈恋爱还要来得疯狂，疯狂得让她失去了理智。

她想用绑架有钱的金熙来勒索她父母拿钱，因为金熙躲开了她，她不得已选择了马悦悦作为下手目标。

迷恋母亲并不可怕，被漂亮的母亲捕获和蛊惑本身也不可怕，可怕的是母亲并没有对儿女的这种迷恋进行疏导和指引，反而是进行了别有用心的利用。

这种利用才是最可怕的。

这种利用违背了大众关于虎毒不食子的常识，单纯幼稚的孩子又怎么想到本该对自己有照顾之责的母亲在自己身上花这种心思呢？

一个利用自己孩子去绑架杀人的母亲，即使长得再漂亮，也只会让人觉得害怕。

马悦悦死了，被水青亲手掐死了，不知道在掐死自己的好朋友时，水青的脑子里是否也曾闪现过往日友情的某些片断？

抑或她只惦念着无法失去的母爱？

没有人知道。

在真实的世界里，曲婷被判了死刑，水青被判了十年有期徒刑。

她们曾经在废弃的轨道面前想许下一个回到过去的美好愿望。

然而，只可惜，这个世界上没有时光隧道，水青、曲婷和马悦悦她们再也回不到从前。

留给世人的只剩下唏嘘。

6.9可与《热带往事》共同食用，都是新人导演犯罪片首作。

万茜表现尤佳，有几场戏爆发力很强，看来综艺节目还是没有消磨太多的演技。

李庚希在新生代演员中也算是出类拔萃的了，角色的青春感和成熟感都把握的恰如其分。

表演最强的当属潘斌龙，戏份不多，但压迫感极强，尤其是桥上扇自己耳光和剁鱼扔刀的几场戏，让人不寒而栗，大潘这是《无名之辈》之后又要靠西南口音角色惊艳全国观众了。

故事虽为真实事件改编，但呈现出来的可信度并不高，作案动机交代生硬孱弱，新导演雷声大雨点小的毛病也存在，好在对万茜李庚希这对母女关系的刻画足够动人，青少年犯罪的题材还是敢于挑战审查的，摄影、构图也颇有亮点而又无炫技之感。

男性角色对女性的压迫过于刻意（尤其是欠债还钱的老套动机），几个学生配角的故事也实属多余，比如金熙母爱缺失的交代和曲婷、男学生的暧昧，想表达的太多又于主线无益，导致核心女性议题也难以力透纸背。

本片充满了文艺气息，聚焦在了单亲家庭成长的孩子身心不健全的问题上。

全片的色调较为阴暗，给观众们一种压抑凄清的氛围。

本片采用了倒叙的叙事手法，所以刚开始那部分会看得有些莫名其妙，直到后面才看明白了整个故事。

影片将母女之间的亲情表现得非常出彩。

清水从小就没有亲生妈妈的陪伴，母亲的突然出现让她又惊喜又意外，非常珍惜突如其来的母爱。

母女俩的重逢让两人都感受到亲情的温暖。

一句“我愿意为你做任何事情”道出了女儿的心声。

但片中的母亲终究是一位放荡不羁的女人，从最开始的抛下父女二人离开，到后来欠下巨额债务。

女儿为了救母亲想出了极端的方法。

最终还是母亲理性战胜了感性，没让母女二人迈入犯罪的深渊。

片中所有演员的演技都非常不错，尤其是万茜，把一个母亲的各种心理状态都演绎得非常出色。

不是当生下孩子那一刻，你就自动变成了母亲。

出走的“娜拉”曲婷出生于四川省攀枝花市米易县，这个位于四川省最南部的城市盛产亚热带水果，虽身处内陆却颇具热带风情。

这也许正巧概括了女主角的某些特征，出场时那身明黄色的连衣裙，暗合了这个城市最丰产的水果——芒果，多汁、鲜美、甜腻，却也易染衣物。

她是漂亮惹眼的，且知道怎样利用这种漂亮。

身为剧团舞蹈演员，习惯了舞台上的耀眼光鲜，却始终无法适应生活中的困窘平淡。

于是在女儿水青不到一岁时，便悄然离开了这个普通工人家庭。

但她那时候太年轻，还不知道所有命运赠送的礼物，早已暗中标明了价格。

影片中女儿跟妈妈第二次见面后，想要一个她的随身物品作为留念，但曲婷翻遍包包也找不到一个。

于是她带水青来了自己这次回乡的临时居所，从一扇斑驳的铁门进入，一盏盏打开的灯照亮了黑暗的走廊，而尽头处就是她的客厅、她的卧室、她梦开始的地方——舞台。

导演的这个设置可谓是神来之笔，一下子点出了女主角最核心的身份认知——戏中人。

妈妈坐在舞台中央的卧榻上开始讲述自己第一次登台的经历，而台下就是青春期的女儿闪闪发光的眼睛。

她似乎从母亲的讲述中勾勒出了当年她年轻的样子，长长的羽毛尾饰勾勒出姣好的脸部线条，她在舞台中央的秋千上肆意摇荡，那是最最美好的青春。

女儿问：那时我出生了吗？

母亲的眼神忽然闪了一下，大概是你两三个月的时候吧，还好有这次机会，我又能重新开始跳舞了。

年轻生子的她并不明白这个孩子对于自己究竟意味着什么，同时也不明白自己对于孩子意味着什么。

她只想赶紧逃离，逃离家庭、逃离小城、逃离“母亲”身份。

娜拉为何出走？

是因为认识到了自己在家中的真实地位。

曲婷又为何离开？

也许她发现平淡的家庭生活最终将那个“我”彻底湮没，而她怀念在舞台上闪闪发光的自己，以及想要探索那个大大的未知的世界。

“我愿意！

我愿意为你做任何事情！

”16岁的水青无论在班里还是家里都是毫不起眼的那个。

她沉默、寡言、不形于色，温顺的像只兔子。

继母不喜欢她，父亲没心思关心她。

她几乎是逆来顺受的，外界的风将她往哪里推她就往哪里走，她没有什么想要的东西。

除了母亲。

她留着母亲小时候的一个铁盒子，里面都是一些女孩子的小玩意，时间久远到大部分的东西都失去了颜色。

她没地方去的时候总会去家附近的一处河边，在那个烂沙发上玩玩盒子，休息一下，做做梦，而梦里总有她幻想中的母亲。

梦中的妈妈是美丽的，温柔的，说着她马上就会回来，跟她一起住，再也不分开。

于是当她无意间得知妈妈真的要回来的那一刻，好似美梦成真。

她偷偷找来母亲的手机号，给她发短信，同时告诉她“别担心，我会乖乖听话，不会打扰你的生活”。

缺失了十五年的亲情要如何实现？

她小心翼翼试探着进入她的领地，害怕因为不慎又再一次失去母亲。

曲婷像是一扇新打开的窗，为她带来了美妙的风景。

她果真如设想般美丽，身姿姣好，妆容精致。

开着明黄色的车，带她去了小城中她从未来过的角落。

而那个走入隧道的夜晚，则是全片的转折时刻。

在这里，影片完成了第一次的身份互换。

如果说之前她们的关系介乎母女与朋友之间，从这个雨夜后，则发生了质的变化。

在隧道中彼此吐露心迹之后，女儿开始渴求更多的母爱，她希望母亲能更多更久的陪伴在她身边，而曲婷也渐渐发现了亲情的可贵，这个当初她拼命要逃离的地方，竟然给了她久违的温暖。

而在得知妈妈欠了巨款，只剩三天时间的时候，女儿瞬间变身为保护者，她将颤抖、失神的母亲稳住，为了这份缺失了十五年的母爱，她好似可以交换任何东西，包括自己的灵魂。

而扭曲的爱与欲望，带来的必定是苦果。

第二次的身份互换，则发生在那场意外杀人之后。

这次换曲婷搂住了惊慌、颤抖，甚至无法站立的女儿，她讲：“没事，妈妈来弄，妈妈来弄。

”也许就在此刻，母亲这一身份才真正在她身上生根，那份拥抱与安慰穿透冰冷的黑夜蔓延开来。

影片最后，两人一起乘车穿过了长长的隧道。

摄影机后退着闪过一盏盏昏暗的灯，远处那辆明黄色的车开来了，又让人想起了那个遥远的传说。

假如开过隧道尽头就可以时空穿越，你想回到什么时候？

没有犯罪前？

没有回乡前？

没有出生前？

“过了黑黑的隧道就是太平洋，那里有自由的风和无忧无虑的云。

”

摄影机背后的人曾一同制作出《苹果》、《观音山》的李玉、方励，这次又再次合作新片，并且是一部新人处女作，是什么促成了这次契机呢？

本片是在青葱计划的扶持下推出的，在这里有必要简单介绍一下：青葱计划全称CFDG中国青年电影导演扶持计划，是由国家电影局指导、中国电影导演协会主办的选拔、扶持青年电影导演的公益活动。

每年经过业内“选秀”一般的层层选拔机制，最终决出五强，每个项目可获得100万启动资金及后续一系列帮扶资源，为的是能让一批职业导演新鲜血液真正补充到中国电影行业中来。

而申瑜的《兔子暴力》就是在第一届青葱计划斩获五强名额获得启动资金，也是那届五强唯一一个女性。

该计划五年来推出了很多新导演及影片，备受好评的白雪的《过春天》也是其中之一。

作为一个女性占绝大多数的制作班底，这次她们讲述了关于当代女性的困境与挣扎。

当一个女人生下孩子那一刻起，她就成为了一个母亲吗？

如果始终无法融入“母亲”这个新身份，那她的出走该被批判吗？

而对于一个成长过程中缺失母爱的女孩，她又经历了怎样的心理创伤，为何在面对可能失去的母爱时，她能走入那种极端？

这些女性议题的加入，由于有着女性视角的关照，而显得弥足珍贵。

由衷的希望这个行业能有更多更好的女性创作者，正如弗兰西斯·麦克多蒙德（首先让我们先记住她名字，而不仅仅是科恩嫂这个身份）在《三块广告牌》获奖之后的感言中所说：“我可否邀请所有被提名的女性站起来，女电影人、制片人、导演、编剧、摄影师、作曲人……请大家看看周围，我们每个人都有故事要讲有项目要谈，请邀请我们去你们的办公室，或者来我们的办公室，我们会把所有的故事都告诉你们。

”请给女性以机会，请给女孩以未来。

科恩嫂凭借《三个广告牌》，再次斩获奥斯卡影后_哔哩哔哩_bilibili

标题起的大了点，但是真的想探讨一下现在新人导演的出路。

这个片子其实就是一个披着犯罪片壳子的亲情片，并且还用了“爱情”的方式来做母女情，这些想法都挺好的，但是这一个本该是拥有极强商业属性的电影，为什么能在创作者权衡之后做的如此沉闷？

节奏的失衡。

以及对每个人物状态深入体验的缺乏，都让观众难以共情难以进入这个故事。

在看电影的时候不知道为什么脑海中无数次闪过《少年的你》，为什么它铺垫情绪的特写这么动人？

为什么它的节奏那么舒服？

用心，各方面的用心。

是对每个人物仔细琢磨后，让他们在不同事件中做出了最贴合人物状态的行为，让观众们真的愿意相信这个故事，真的相信那个电影里的世界。

话说回来，现在新人导演好像真是酷爱做这种“荒废”小城里的罪案，他们疯狂地想在里面探讨一些自己好像都没琢磨明白的情感，乍看上去意味深长，沉醉在自己表达里，但深琢磨之下什么都没有，只能看到创作者陷在小布尔乔亚式的狂欢里，与大众们无比的疏离。

导演如果只是想做自我表达，如果只是想拍得自己爽，根本考虑观众爽不爽，根本不考虑观众是不是如芒在背如鲠在喉如坐针毡，是不是看得观众疲惫，那也没必要来院线去搞钱啊？

既然不想搞商业为什么还要跪着上来营销？

一边下跪一边挥拳说你们不懂我？

这样不尊重观众的行为，如何能让观众尊重影片？

不知道，又想挣钱，又想立牌坊（摇头）

注: 电影本身含有大量改编与艺术烘托，与真实案件有较大差异，勿将剧情代入现实，遵纪守法，远离犯罪。

《兔子暴力》剧照故事发生在西南地区的一座重工业小城市，这里的天空中常年笼罩着厚厚的阴霾。

水青同父亲、继母一家住在老旧的楼里，极度渴望见到素未谋面的亲生母亲。

而在十七年后的某一天，曲婷突然回来了。

她有着体面的外表，精致的妆容，优雅地抽着烟。

水青一眼就认出了这个她命中注定般的女人，去找她“借个火”，别扭的搭讪逗笑了曲婷。

水青在暗中搞到了曲婷的联系方式，给她发短信 “我就想请你吃个饭，不会打扰你的生活。

”，懂事又令人心疼。

令水青惊喜的是，一天放血后，曲婷的车停在学校门口，车里的曲婷微笑着看着她，让她上车。

俩人很快成为了亲密的朋友。

随着日渐熟识，水青发现曲婷体面的外表只是一层虚假的壳，她其实是一个靠出卖身体赚钱的中年女人，逃回家乡其实是为了躲债。

而这“烂透了”的生母并没有让水青失望放弃，水青义无反顾地陪在曲婷身边，保护她照顾她，最后为了让曲婷还上高利贷，设计了一场绑架案，并失手杀死了自己的朋友。

（原案件中朋友来自一个幸福的普通家庭并且无辜丧命）。

何谓悲剧？

这部电影本身就是一个巨大的悲剧。

没有无缘无故的恶，恶有恶的源头。

曲婷或许蠢且坏，可命运也没有善待她，她一步错，步步错，最后走上了犯法的不归路。

而水青则像个小大人。

从小缺失母爱，因而母亲对她来说有着致命的吸引力，策划犯罪时水青极度冷静，为了曲婷不顾一切。

其他角色的人物塑造也都比较丰满——金熙脾气暴躁，喜怒无常，但背后是源自原生家庭的漠不关心；马悦悦的父亲本身是爱女儿的，可痛苦忙碌的生活让他如同一个火药桶一样易燃易爆炸，对女儿的爱尽数成了伤害。

一切看似是巧合，实则又是一种必然，原生家庭带来的伤害难以磨灭，不负责任的父母或将酿成孩子一生的悲剧。

电影中存在大量描写暴力的镜头。

曲婷断裂的小手指、马悦悦的父亲发狂般地剁案板上的鱼、老杜用力打向曲婷的耳光、掐住马悦悦时水青的歇斯底里……每一幕都令人胆战心惊。

兔子暴力，弱者承受暴力，同时也作为施暴者，其背后的逻辑令人深思。

最后便是最吸引我的一部分，爱。

水青看向曲婷的眼神是复杂的。

母爱缺失的童年，躁动的青春期，还有如此美丽诱惑的女性……在同性与近亲双重的禁忌下，这种复杂的感情显得畸形又沉重。

水青的爱义无反顾，阴暗生活中唯一的一抹光亮，拼了命地要去抓住。

而在这段感情中，两人干涸的灵魂是双向救赎。

我愿意为你做任何事情这部电影争议颇多，有人评判其三观不正，有人认为晦暗不明，有人认为烂尾。

在我看来，比起犯罪片，这更像是一部糅合着心理、剧情、爱情的悲剧，电影本身令我感到相当震撼，如果你爱这种虚幻感与矛盾冲突，本片相当值得一试。

刚看完，你问我电影讲了什么？

只能告诉你：我也不知道，已经忘了😓个人而言，最大的槽点：1.故事开始的基调，我搞不懂为什么女主会对刚出生就抛弃她，成长道路中也没有任何接触的母亲有那么深的感情？

可以理解她想要逃离自己的家庭，但一上来就可以为素未蒙面的妈妈做任何事？

这也太突兀了吧！

可能以前有过接触，但电影并没有表现出来。

这个故事引线我都不认同，所以后面一个半小时发生的事情，我都觉得在扯蛋！

2.电影的结束，我的妈呀，你是来搞笑的吗🤪突然就没了。

虽然电影开头有片段，但你故事真的交代清楚了吗？

突然就几行字说了一下人物结局，我简直不能理解！

3.女主人物形象的塑造不能理解，无法有同理心。

女主从小生活在负面情绪中，但应该是正常长大上学吧，突然妈妈回来，有难处了，就自己一个人有计划，有预谋的犯罪，还能做到临时换同学绑架，临危不惧，简直佩服，天赋异禀啊！

毫不犹豫的跨越了自己的道德底线，把魔爪伸向了知心朋友，牛逼！

情感上的转折和挣扎我是感受不到了，只能说她妈是蠢，她就是坏～马什么那个女孩的爸爸塑造的那么好，没事就杀鱼，我还期待会有什么发展呢，结果？

就差不多一无关人物，两个字：呵呵

“少女水青（李庚希 饰）自幼失去了母亲”，瞅瞅，这主创连简介都能写错，这叫自幼与母亲分离，而不是失去母亲，她亲妈要是一开始就死了，还有这个故事吗？

“重新参与进了水青的生活之中”，好啰嗦的一句话，改成“重新参与到水青的生活之中”试试。

“大家一起快乐的这段日子是水青生命中唯一一抹亮色”，你可以在“快乐”后面加“相处”二字，变成“大家一起快乐相处的这段日子是水青生命中唯一一抹亮色”，也可以改成“大家在一起的这段快乐日子是水青生命中唯一一抹亮色”，这样它就不是病句了。

“却因为一个名叫老杜（黄觉 饰）的神秘男人的到来”，读起来别扭，是因为“的”太多了，这样改一下就可以提升语感：“却因为神秘男人老杜（黄觉 饰）的到来”。

So，我还能指望剧本的逻辑吗？

心理学上的俄狄浦斯情结即“弑父恋母”，但人们往往更关注“恋母”，忽视了“弑父”的前提。

弗洛伊德认为“男孩对他的母亲发生了一种特殊的柔情，视母亲为自己的所有物，而把父亲看成是争得此所有物的敌人，并想取代父亲在父母关系中的地位……当他开始嫉恨父亲，想要拥有母亲的时候，自然会表现出对父亲的敌视……”我因此以为，在角色“恋母”的同时，应伴随着对父亲的反抗，再走深点，也可以表现为对整个父系权威的挑战。

但以上三部电影却没有在此着墨过多。

小勇暂且不提（因为我认为《红颜》的“母子恋”只是个噱头）；在《兔子暴力》中，水青一门心思扑在曲婷身上，生父水浩像是可有可无，说不上爱，但更谈不上恨；《犬之力》原著小说中，Peter崇拜父亲、深爱父亲，并在父亲的影响下坚定学医，甚至有读者将他们形容为“真善美家庭”。

可以看出，至少在这几部电影里，角色的恋母更加纯粹，一切只关乎对母亲的爱。

先说《红颜》。

尽管它和《兔子暴力》有着千丝万缕的联系（李玉+方励的经典组合），但我认为，在恋母的表达上，《兔子暴力》和《犬之力》更为相似。

《红颜》中的母亲小云在中学时期意外怀孕，生下孩子（小勇）后，小云的母亲假称孩子死了，实则将孩子送养。

然而孩子的姑姑，也就是小云男友的姐姐，偷偷将孩子留了下来，当自己的儿子养大。

小勇长至十岁，与生母小云慢慢有了来往，值得注意的是二人对彼此的身世均不知情，所谓的“母子恋”也都发生在这段不知情当中。

偷窥洗澡、裸体画像、朋友打趣……这些略带猎奇色彩的情节其实很纯粹，无非是将年幼孩童对异性的懵懂好奇、以及血缘间的吸引力作了杂糅，本质上是不带两性意味的爱。

当小云的母亲将真相诉出后，小云的选择是放弃争夺小勇的抚养权，并离开小镇。

临行前，她告诉小勇，“我们的鼻子，我们的嘴巴，还有我们的眼睛，都长得像是不是？

还有我们的额头……以后我看到一个长得像我的人，我就晓得是你了。

”这段台词所展现的是一位母亲的形象，尽管这位母亲没有尽到任何母亲的责任，尽管这位母亲并不知道如何去做母亲，但她对小勇的感情是发自本能的，极为纯净、极为温暖的母爱。

我们不该过多的关注这部电影中所谓的“母子恋”，导演的视角也绝未过分地侧重此处。

我认为《红颜》主要刻画的还是女性生活历程中的悲惨和无奈，可以通过小云这个角色管中窥豹，看到社会对全体女性的压迫和暴力：小云早孕，即便此时她还只是个中学生，仍旧被母亲辱骂不要脸，被街上的男人评头论足，肆意调戏——她的男友可不会为此受到“荡夫羞辱”。

成年后进入剧团，像是自暴自弃般堕落，与有妇之夫不清不楚，东窗事发后，男人的老婆扯她的头发：“就是你勾引我丈夫”；男人的母亲咬她的胳膊：“就是你勾引我儿子”，男人的儿子捡石头砸她：“就是你勾引我爸爸”……经此一事，小云的内心已经变得空洞，与此同时和小勇也更加密切，暧昧的交杯酒、亲脸颊都发生在此次事件之后，因为她眼下生活中仅能拥有的，只有小勇带给她的温暖。

【在这里想夸一夸亲脸颊这场戏，演员的表演实在太过精彩。

上一秒是她和小勇恣意奔跑，下一秒是她突如其来的沉默。

这个转变丝毫不显生硬，反而让人（我）深有体会。

我常觉得极尽的快乐后是极尽的落寞，一瞬的幸福无法掩盖生活痛苦的本质。

小云也是如此，她的人生早已定调，小勇的爱于她而言如星星之火，温暖明亮，却无法燎原。

】电影的结局苍茫悲凉，小勇终究没有赶上小云的那趟绿皮火车，母亲若决意出走，母子二人便像天人永隔。

接下来再说《兔子暴力》和《犬之力》中的恋母主题。

我认为这两部电影所刻画的恋母是十分标准的“畸恋”，表达上有许多相似之处，也与我的想象不谋而合，在此主要总结两点：1.母职缺失，身份错位母职缺失是因，身份错位是果。

两部电影中的母亲都不是传统意义上的母亲形象。

引用B站某用户对《兔子暴力》的评论：“把万茜换成海清，就是纯纯的母女情了。

”（没有说海清不好的意思）母亲可以严格，如《青春变形记》中亚裔小孩恐惧的虎妈狼妈熊猫妈；可以强悍，如《三块广告牌》中的凶猛野兽般的“硬汉派”老妈；可以不善言辞，如《我的天才女友》中莱农母亲对她深沉厚重的爱；可以温柔似水，参照tiktok《电影中每一位白人女士》系列……（不是母亲可以在孩子面前表现出各类特质，但还有一些难以描述的、隐晦复杂的东西，一旦在母亲身上呈现，就难免滑向“畸形的爱”。

《犬之力》中的Rose不止一次地在Peter面前抛却母亲的“架子”。

作为餐馆的老板，不敢下手处理鸡肉，求助儿子帮忙；不间断的酗酒，神志不清，身为成年人反而更不会约束行为；因Phill的针对而焦躁恐惧，心理崩溃，精神脆弱……Peter面对一位不像母亲的母亲，自然而然成长为一个不像儿子的儿子。

自从父亲死后，他唯一的心愿便是让母亲快乐，俨然代替父亲接手了保护者的角色。

他想让母亲住进豪宅，过上优越的生活，想让母亲活得像位贵妇人，当他发觉母亲再婚后的日子如同噩梦，便对Phill暗下杀心。

他为Rose遮蔽风雨，驱逐她身边一切不遂心愿的障碍。

此外，他对母亲鲜少称呼“mom”，更多时候是直呼其名，这点在原著小说中十分直白：“他会叫她Rose，很久以来她一直觉得困惑，但她绝不会去询问他的动机，或许是害怕他的答案会揭示出一种不那么圣洁的爱。

”《兔子暴力》中的曲婷，只能用离谱来形容。

Rose尽管有诸多不适宜之处，但也仍拥有作为母亲的基本特质，曲婷则是完全缺失。

且不说生了孩子不到一年就跑了，隔了十六年回家后，初见女儿的态度还轻浮得像面对小情人。

当看到水青把自己那些旧物什像宝一样收在盒子里，脱口而出“你怎么像我妈一样爱收我小时候的东西”；她和水青的朋友们打成一片，吃喝玩乐，酒后开车，嗨到半夜，甚至想和水青的班草男同学发展出点关系，全然一副中学时期社会大姐头的模样。

水青提出假绑架后，曲婷尽管有过犹豫，但大体上是对她言听计从，她把水青当做脱离苦海的救命稻草、大计谋划的军师，这种极端的信任感，往往只出自于年幼的孩子对父母的无条件信任。

水青本来只是个再普通不过的孩子，性格内敛，沉默寡言，情感淡薄。

可她的自我意识依附于曲婷蔓延生长。

她像母亲眷念女儿一样眷念曲婷。

我们常听母亲说“你小的时候，我……”类似的话，常是母亲对我们送的小礼物无比欣慰，爱不释手，常看到母亲细细端详我们幼时的照片。

在电影中，却是水青向曲婷絮絮叨叨地说“我小的时候，你……”，是水青把曲婷随手送的破手机壳视若珍宝（哪怕尺寸不合适也要把手机硬塞进去），是水青把曲婷的老照片摩挲到发白，靠着一岁时的零星记忆，夜复一夜在脑海里还原她梦里的曲婷。

她还像丈夫保护妻子一样保护曲婷。

幽暗的空间，陌生的高大男性，她全然不记得自己只是个十七岁的女孩，拎起戏台上的棍子便冲上前，我们几乎能切身感知到她勃然爆发的保护欲，还有她接近猎食者般的动物本能。

【电影中的小细节：亲额头的那场戏，导演给了李庚希一定的自由发挥空间，没有要求她必须亲吻，说也可以“闻一闻”，但最终定下的还是电影中的亲吻额头。

我个人认为吻额头比闻一闻更合适。

吻额头的动作往往适用于强势者对弱势者、父母对子女，有关怀、宠溺、照顾、给予安全之感，而“闻”的动作更显下对上的依恋。

此时的水青已开始谋划大局，她将自己视为曲婷忠诚的守护者，单膝跪地，弯腰在她额头上落下一吻，她对曲婷带有骑士般的虔诚。

】2.两性（防夹）暗示的表露如果没有性意味的展现，恋母的命题就站不住脚。

不同于《红颜》的角色设定，《犬之力》和《兔子暴力》这两部电影中的“子”都处在一个性意识明朗/萌动的年龄段。

Peter已经上了大学，水青则是正当青春期的高中生，十岁的小勇即便也有对异性的好奇，但年龄的限制让他只能停留在好奇的阶段（这里仅针对电影背景的上世纪八九十年代）。

所以从这一方面，我也认为用“母子恋”来形容《红颜》是夸大其词。

《犬之力》中的性意味可以说是明示。

Rose穿着睡衣的那场戏，面对Peter领口敞开，毫不避讳，对话的后半程，她走近Peter，捧住他的脸，以近乎哀求的语气对话，像极了一对凄苦恋人。

再搬些豆瓣分享的小说中的描写：“现在他站在她的卧房里，对这里他永远不会觉得自在，因为一个陌生人有权利在这儿扮演丈夫……这里那个男人的私人物品和她的东西放在一起，他的剃须刀就在她的香水旁边。

”Peter将自己放在了与George平级的视角，他眼中观察到的不是父亲与母亲，而是母亲与一个陌生男人。

剃须刀和香水是日常用品，但其无异于是将背后二人的亲密关系昭告于众。

而后，Rose回忆自己的学校生活，讨论到情人节时，Peter的反应是“你在那时候也非常美”、甚至“Peter说这句话时带有一种非同寻常的强烈情感，Rose睁大眼睛看着他，注意到罕见的红晕涌上了他苍白的脸颊。

”《兔子暴力》在此方面的表露更加内敛晦涩，或许也是受制于母女的同性别限制，许多行为的解读不像异性母子间那样清晰明了。

羊肉粉摊前的初次相遇极有意思。

曲婷和她那群不正经的闺蜜们互相打趣，正谈到昨晚的哪个小帅哥长得真帅，话音未落，水青便和她四目相对。

谁能想到，水青面对十几年未见的亲生母亲，走过去的第一句话是“借个火”。

无法想象这种充满暧昧、挑逗意味的开场词会如此大胆地用在母女之间。

我猜测，是因曲婷与闺蜜们讨论的异性话题带偏了水青不可自控的潜意识。

此时的水青，像个毛头小孩鼓足了勇气朝喜欢的女性搭讪。

这句蹩脚的“借个火”，像是从某部古惑仔爱情电影中学来的，在脑海中幻想了无数次，只为在曲婷面前故作成熟和洒脱。

曲婷的反应更是离谱（对曲婷的形容仅剩“离谱”二字），不仅娇滴滴地抛出一句“要抽烟啊？

”，甚至把脸贴过去，无限逼近水青，吓得水青手足无措，落荒而逃。

我实在无法弄懂她行为的动机。

水青对“母亲”这个陌生角色的初始想象如何，我们无从知道，但可以肯定的是，与曲婷相遇后，她心中的“母亲”便与性感明媚、风情万种等具有性意味的词汇挂上了钩。

曲婷带水青回家，翻出了当年的结婚戒指，当着水浩的面将它戴在水青的无名指上。

我将戒指看作水浩和曲婷间性缘关系的标志物，婚姻已然破裂，唯有水青是他们彼此的延续。

代表着两性结合的戒指从水浩身上剥离，转移到水青身上。

于曲婷来说，夫应已消失，而又未完全消失，女儿的无名指承载了夫职的标志，如何融入，如何自处，难以再展开更具体的想象。

再说后来的酒店情节。

母亲在女儿面前表现出被性侵的状况，让人有些不知所措。

水青走入房间，先是看见两个衣衫不整的男人，再是看到曲婷背对着自己穿上衣服，此时的情境尚可形容为凶险，无暇顾及其他，但当曲婷被带回到住处，在可以暂时安定下来的片刻，曲婷会以怎样的心情面对水青？

尴尬、羞愧、麻木，似乎都无法准确形容。

整体观感来看，我认为水青的爱更为极致。

Peter愿为Rose奉献，可他本性便阴冷恶毒，漠视生命，他谋杀Phill是意料之中情理之中，杀人对他来说算不得难事，一切都是水到渠成。

他能秉持理性，深谋远虑，与Rose的纠葛中也掺杂了或多或少的个人私欲。

水青对曲婷的爱冲昏了她的头脑，理性的谋划建立在维护疯狂的基础之上，一往无前，甘愿自毁。

水青将曲婷看作生命中不可丢失的唯一信仰，她走下的每一步，背后都是曲婷带来的精神力量，她所展现的每一种人格，都产自于曲婷的需要。

她被曲婷生下，她为曲婷而生。

马悦悦半开玩笑的“遗言”，于水青是真正的遗言。

如果我们走进隧道，真的再也出不来了，我唯一想对你说的是：“我愿意为你做任何事情”。