使徒行者

#使徒行者#此题材影片是#古天乐#的拿手好戏，也成为了他的个人标签。

如果想看一下#无间道#类型的警匪片时，赶紧翻一下古天乐最近主演的是那部戏就成了。

此类型片故事不算曲折，主要是斗心戏，现在国内上映的电视剧都走的是这个套路。

另外一个大的特点是，他们手上沾染的血太多，结局都是注定的非死则残

2014年一部《使徒行者》大获好评，林峰和佘诗曼一起挑大梁的搭配，也获得了很多观众的满意。

这部剧当时火到什么程度？

1、总播放量超24亿2、打破港剧网络播放量记录3、首部进入“20亿俱乐部”的港剧4、创港剧历史记录5、TVB年度收视冠军。

当年追完了整部剧的我听到《使徒行者》电影版上映的消息，其实是拒绝的，因为按照一贯套路，电视剧版优秀就增加了电影版扑街的概率。

再加上电影版里少了我帅气的爆seed哥，我就更没什么想看的想法了。

没想到的是，电影意外的好看，上映两天时间，眼看着评分从6.4涨到了7.0。

而我也通过这部电影找到了我新晋男神——张！

家 ! 辉！

这个五十岁的不老男人真的帅，还在电影里展现了自己的爆棚演技:拿枪帅

被枪指着头也帅

玩魔方帅

被审问还是帅！

总之就是干什么都帅！！！

整部电影里，张家辉演技炸裂。

看多了小鲜肉们面瘫演技我，被炸的跪倒在张家辉面前，再也没有站起来。

从今天起，要做张家辉一辈子的迷妹！！！

我的命都是你的！

迷妹我回到家，马上百度了一下这位影帝。

没想到张家辉曾经真的是一位帅气的警察！

1984年的时候，张家辉考入了皇家警察少年训练学校（听起来有没有觉得很牛逼）？

1988年于警察训练学校毕业后他就做了警察，但张家辉一心梦想做一名便衣警察，最后因为职位调配没有达成他的愿望，他便辞职去了电影公司打杂。

1989年，当过警察的他被入选一部电影警匪片《壮志雄心》开启了自己的演绎生涯。

张家辉在影视圈打杂、跑龙套、演喜剧小人物平凡的过了20年。

终于在2009年，凭借《证人》，首登影帝宝座。

《证人》七度称帝，打破香港娱乐圈凭同一部电影获奖次数记录。

张家辉扮演过的角色，可谓是多种多样演过硬汉

也演过逗逼

青涩的时候也展示过几次“面瘫演技”

无论是《扫毒》里的张子伟

还是《赤道》中的李彦明<图片19>都让人高呼，张家辉的演技，绝对配得上他的影帝称号。

《证人》里抽烟的桥段，让我觉得烟都有演技！

像刘青云、吴镇宇、张家辉、梁家辉这种各种戏路都能驾驭的实力派演员，演技都非常可圈可点。

不像现在的小鲜肉，只会演自己：要么在电影里冷脸、话少、耍酷、装逼。

要么就话唠一样叨逼叨、叨逼叨一直在你耳边bi！

bi！

bi<图片21>井宝的演技也.....哎......<图片22>你们也别喷我，别不服气。

长得帅我承认，但长得帅和演技好坏没什么直接关系。

张家辉曾经公开宣布张学友是亲兄弟，骗到了一票媒体，后来才知道，张家辉不过是和大家开了个玩笑而已。

<图片23><图片24>媒体和广大吃瓜群众得知真相后大呼：影帝演技真是棒棒的！

别的不说，就井柏然+吴亦凡+鹿晗这三位当红小鲜肉的渣演技，加起来都不如张家辉临场发挥随便演一演给力！

<图片25>其实张家辉的演艺生涯也并不顺利<图片26><图片27>刘青云、周星驰、吴镇宇、梁朝伟这些看起来有头有脸的实力演员也都累积了多年的演技经验。

梁朝伟<图片28>刘青云<图片29>吴镇宇<图片30>周星驰<图片31>其实很多演员都有过跑龙套的经历，并不像现在这些小鲜肉们，只要攒够了人气，就可以直接出演男一。

“你不知道他有多努力吗”这种话，不应该成为粉丝为小鲜肉们辩驳的借口。

每个人都很努力趁着年轻，别只想着卖脸，卖人气增加实力，提升演技，才是现在小鲜肉偶像们应该重视的问题！

高中时期因沉迷陈慧琳进而痴迷《无间道》，也算是首次对于卧底类题材有了深刻的认识，反而忘记了最初痴迷我陈的初心，也自然忘了我陈演技捉急时的那份尴尬。

《无间》之后，卧底风头一时无两，马丁斯科萨斯翻拍《无间风云》，于79届奥斯卡双斩最佳影片和最佳导演的《无间风云》（理论上奥斯卡拿了最佳导演就无缘最佳影片的居多），更是对这个故事类型本身的肯定。

好故事需要好导演，大学时期有幸在图书馆相遇《无间道》的全套剧本，才知道买碟（舔屏阿琳）刷剧如我还是有如此多的细节未知，也心疼导演和剪辑为了情节主线或者人物的丰满性做了诸多取舍。

《无间道》最后一部堪称对全套无间道的上乘佳作，在制作方面，更是引入大陆顶级演员合拍，其实大陆演员在香港类型片出现一直都有种蜜汁尴尬，从周星驰时代的大陆土老笑料，到李连杰时代大陆公安的质朴忠诚能打（其实也是一种类似土人朴实的桥段），再到无间里老谋深算（明叔完美），随着香港对大陆市场的迎合，合拍片本身已经是一个拍摄定式。

好了，警匪、卧底无间、大陆演员无缝对接，从《无间道》投射而来的几大元素，在《使徒行者》完美集聚。

加上TVB《使徒行者》——寻找失联卧底堪称是对“无间玩法”的一种很棒创新，这也是电视剧一开始在大陆受到高度追捧的重要原因（其他原因是佘诗曼回归和林峰离台），让大街小巷终于开始回响多年未见的TVB片尾曲，我妈自《鉴证实录》后再也没看过港剧的也开始问我要账号追剧，其实，就连TVB自己都猥琐到欣喜若狂到后面所有的都市电视剧KTV必点《越难越爱》，完全没了当初的自信潇洒。

辉煌不再可怜见，但显然电视剧《使徒行者》后期的烂尾，依旧难掩TVB制作人才流失的窘境，但光这个玩法和开头的精彩，也算是值回票价。

人气，是电影《使徒行者》相较于《无间道》最大的入场券，若不是为了TVB仅存的还能看又能演的佘诗曼，谁买票去看？

可惜，本来是个好故事，本来是一群好演技，却毁在刻意的剪辑以及一个二流子大BOSS手中。

使徒行者的有趣就在于，到底谁才是自己的手足？

使徒行者里的卧底，像是将陈永仁的有趣人格分离出来并补充有成功搭救但市井气重的没节操的阿丁有当着当着习惯了有更大野心的欢喜哥有因为特殊原因而暂时不能“出柜”,有反叛了帮着坏人做事的内奸电影加了一个：假扮卧底的但是我们导演啊，迅猛把线索硬塞到观众眼里，然后让主角们在看似不可能的场景和反应速度下推理出来——深怕观众看不懂，结果观众被强行看懂后，却一脸懵逼，甚至不信。

好好的一个前戏，就这样被急色的破坏了。

悬疑的设置，有很多方法，强如红楼梦，一开始就告诉你结局，在人物的不断丰满中，让读者倾注所有的情感，甚至不忍下看他如何接近悲剧。

本格推理的悬疑就是线索全部铺出，然后混入几个混淆的线索，最后悬念揭晓。

后来人们习惯了本格的推理模式，只要把最不可能的人挑出来就对了（感谢教学篇《名侦探柯南》），于是东野圭吾开始玩颠覆，在明显的本格推理下混入动机情节，使得就算你知道凶手是谁，也会在动机层引入新的悬念，从而完成一种反转。

最近热播的《危险的妻子》也是这样的一种手法。

但是我们的电影使徒呢？

很多重要的线索是口述，甚至强行为了剧情的推动而插入和补充——有一种警察和观众都被玩死的感觉。

要我说，这倒不是剧本问题，真心是导演和剪辑脑回路堵塞。

比如那个魔方，完全可以通过阿丁回忆作为一种叙述主线，隐藏其中，然后再后面出现，让观众自己形成联想，而不是非要通过吴镇宇的脑袋和强势插入的回忆情节做到关联，太过刻意。

欢喜哥老婆的死因，难道就不能通过阿丁的回忆来实现么？

然后还是那样，让观众帮助联想，最后揭晓做高潮不好么？

为什么这里我要仿佛强调阿丁的回忆，因为这部剧的第二大败笔，恰恰是人气王佘诗曼的戏感缺失，你看阿丁在本故事逻辑里最大的作用，无非是接头古天乐，那试问，康氏密码并不难学，既然古天乐都黑的到密码本，警署就不能广为学习么，阿丁的角色完全就可以让其他情报科的女同事接手，而其他的，假死后她就变成了一个包袱，甚至后来二流子去杀她也似乎根本没有必要。

阿丁本应该也必须是本电影最好的人类主线，却被莫名玩成这样，抖笑料倒是没忘记，但却浪费了一个好演员和好角色。

古天乐假扮卧底只是出于嫉妒心？

一个黑帮混了那么多年，生死都经历了这么多场，对手足的女儿都如此用心的男人，什么世面没见过？

我宁可把理由说成是他对生死兄弟那么多年秘密的一个好奇。

比如一开始只是想帮兄弟查内鬼，后来却发现了不得了的信息诸如此类。。。

然后再假扮卧底？

那么混乱的时候能把枪声联想到摩斯密码，电视剧里起码三集吧，导演连起码的移情都母鸡？

看完电影，最大的感觉就好像在KTV唱一首很擅长的歌，却发现调子和字幕并不登对，我这里也只是提出几个关于节奏是怎么死的浅见，有时候真的不是故事烂，演员烂，而是导演吃屎。。

至于那个二流子，欢喜哥什么没见过？

要你割喉来吓？

欢喜哥可是犬决的人！

警匪、卧底、大陆演员的无缝对接，从《无间道》投射而来的几大经典元素，在《使徒行者》再次聚首。

而人气，是使徒最大的入场券。

要不是为了TVB仅存的佘诗曼，谁会买票去看？

加上剧版对于“无间”的创新——寻找失联卧底，光凭这种“谁是卧底”真人游戏的玩法，影版《使徒行者》怎么说也该值回票价。

可惜，本该是个好故事，一群好演员，却毁在了二流的剪辑和三流的大反派手里。

使徒行者的看点，就在于这场游戏里，到底谁是卧底？

卧底有几个？

谁在说谎？

谁是自己的手足？

多好的题材，非常容易出戏，刻画人物也是如虎添翼，可导演似乎并不理解什么叫角色的立体度。

市井气十足却又仗义的阿钉变成了一个聒噪烦人的弱鸡佘诗曼；亦正亦邪城府极深的阿蓝变成了满脸褶子的圣母屌张家辉；自私自利但对兄弟情深义长的少爷变成了动机不明的无头苍蝇古天乐；因为演技太好，渐渐忘记自己卧底身份，几乎变成半个反派野心十足的欢喜哥，最后成了关键时刻出场解救众生的金手指。

导演，你塑造的这些角色，简直是教条式的平面人物！

在下佩服。

编剧在这些卧底中加了一个新的角色——假卧底。

又是一个很出彩的角色。

他为什么要假扮卧底？

他到底是哪一边的？

他有什么目的？

还是迫不得已的苦衷？

这样一个人物，和真正的卧底BlackJack形成经典的双男主模式。

互相较劲，互诉衷肠，又相互猜忌。

到底谁是卧底？

黑古？

张家辉？

还是说两人都是卧底，只不过互不信任？

关于卧底的揭晓正是影片的魅力所在，却再次被导演活生生地破坏了。

在黑古赌场里敲出摩斯电码的一瞬间，我就知道要完。

摩斯电码？

这种早就被前人玩吐了的网红桥段为什么还会出现在2016年的片子里？

导演你就没有其他素材了吗？

黑古就这么rio轻易地告诉观众“没错啊我就是传说中的BlackJack你猜到了吗”，观众真的很难开心起来；哪怕最后张家辉用枪“开出”摩斯电码告诉观众“猜错了哦其实我才是真正的BlackJack嘻嘻”，观众也不会震撼到浑身颤抖的好吗！

可怜的观众就这样被强行看懂，却一脸不情愿，甚至纷纷怀疑起剧情的真实性：我读书少别骗我，其实BlackJack还没有出场吧？

好好的一个前戏，就这样被猴急地破坏了。

另外导演，你知道什么叫悬念的设置吗？

重要的线索你用口述，甚至为了推动剧情而插入和补充？

脑子是个好东西，相信我，中国观众人手一个。

康式密码要比摩斯电码牛逼多了，为什么只用了个开头？

魔方明明能通过佘诗曼的回忆作为贯穿全片的叙述主线，为什么非要通过吴镇宇的脑袋和生硬的闪回做关联，不让观众主动联想？

欢喜哥妻子的死因太他妈好猜了，跟主线也没有半毛钱关系，为什么非要横插一脚，占主故事线的珍贵篇幅？

导演想讲好这些人物的所有历史，这本来就是不可能的。

有轻有重，有主有次才是电影，什么都想要，反而落得什么都做不好。

所以有的时候真不是故事烂，演员差，而是导演该去反思。

希望所有国产片导演都记住一句话：人在做，天在看。

刘心武先生到学校进行读者签售会时讲到他研究《金瓶梅》的原因，为《金瓶梅》正名。

他选取其中的片段，进行人性化的剖析，充满了人情的拷问。

印象最深的是他对于中国文学作品中黄与暴的说法。

他说，中国人看到一点关于性的描写就认为这是黄，而对暴力却习以为常。

比如《金瓶梅》中，武松当着武大郎女儿的面杀死潘金莲，全然不顾及这样会吓到儿童。

对于谁抚养他侄女这件事，却表示漠不关心。

刘心武先生表示，《金瓶梅》中有许多描写充满了这样人性恶的描写，它是一面镜子。

他还与西方文学进行比较，表示他研究《金瓶梅》的目的是为了写小说。

中国的文化中从不拒绝暴力，这一点从电影电视剧以及小说中都可以看到这到点，《使徒行者》是其中之一。

张家辉饰演的角色死时响起的音乐令人莫名感动，这样的兄弟情现实生活中我想肯定是没有的，所以才会在电影中展现。

它存在于人们对人性的美好想象中。

它想说明的是就算这个世界罪恶不断，还是有这样的情义存在。

虽然夸张了这种情义，但那有什么关系，我依然为这份情义感动，依然泪流满面。

正义和罪恶只在一念之间，它们之间的战争从古至今一直存在，力量也是势均力敌。

而且并不是所有的正义都会得到申张，但还是有许多人一直在寻找并追寻着正义。

许多不知名的人满怀热情在暗处守护着这个世界，他们涉过横在眼前的暗河，只为寻找心中的明亮。

阳光在他们顶头，也在他们心上。

因为这样，世界看起来才不至于太糟糕。

看到前面点赞十分多的评论但全是说使徒行者不好的影评，所以决定说说自己的想法。

我想说的是每个人都有自己的价值体系，有不同的想法很正常，所以不要太过偏激。

毕竟 汝之蜜糖，彼之砒霜。

我很喜欢这部电影，也许是我看的警匪片比较少，所以并不觉得套路满满。

有很多人说全是套路，都是什么卧底，枪战，兄弟情。

我想说不然呢？

不然你要人家怎么拍？

如同人人心中有，却个个笔下无。

都是相同的题材，却更容易显示水平。

串起这部电影是辨别忠奸以及浓浓的兄弟情。

我说几个让我感动的细节。

第一是Q sir 中枪的时候，他说是时候分手了，可以钉切一直说不分手，突然华晨宇的歌想起来，空灵的歌声，让人不禁流下眼泪。

第二是古天乐和张家辉最后对抗杀手的时候，张家辉最后和杀手同归于尽一起葬身车底，古天乐握住张家辉的手，深深地磕了几个头，此时音乐又响起来，也许是我特别感性，爱哭，我哭得一塌糊涂，脑海中回响起了他们对彼此说的话“做兄弟，在心中”。

还有一个感动的小点在，张家辉和古天乐讨论为什么要做卧底的时候，张家辉饰演蓝博文说了一句话，“我只想做博仔。

”我感受到了无可奈何的悲凉。

我喜欢这部电影，也许它有很多不完美的地方，但我认为我们不能拿它和电视剧比，电影只有短短的一个多小时，而电视剧却有很多集。

这和电影的插曲截取的部分也很让人感动。

我喜欢它！！！

关于插曲音乐响起的镜头有俩个，一个是Q sir 和钉的离别，Q Sir 逝世，留下钉，音乐响起，开始只是纯音乐，慢慢循序渐进 渲染悲伤 一种溢出屏幕的离别的忧伤。

第二个是蓝博文即张家辉牺牲，古天乐在一旁跪拜，一种悲壮之美。

因为这首歌在电影中的插曲并不是和全部镜头相符合，而是单单和这俩个镜头相匹配。

整首歌就和电影匹配了，尤其是MV就是电影的剪辑，“我越无所适从，越会事与愿违 ”一种浓浓的无奈感，中间的Rap又像是对现实的不屈服。

就算到了现在，我还能记起当时听到歌热泪盈眶的样子。

故事脱胎于tvb颇受欢迎的剧集《使徒行者》，然而除了钉姐和欢喜哥，其他的人物都是新经营足浴店的钉姐还是那么浮夸，却依然透着爽朗可爱，吴镇宇和她的一唱一和默契十足，结局处也颇让人唏嘘感慨。

巴西的外景航拍感觉还算是不错，颇有异域的旖旎风情，临交易前的山雨欲来风满楼的气氛营造得亦是不错。

这些算是电影里本人较为喜欢的出彩之处。

然而除了以上几点，其他看起来就实在索然无味，充满着老式tvb港剧的匠气，避重就轻，刻意而行。

古天乐和张家辉的基情满满，贯穿全剧，反转似乎是全剧最大的梗，却显得突兀而生硬。

也许有人说张家辉演得不错，沉着的挑衅的愤怒的压抑的，该有的分寸似乎都有，然而终究没能让自己真正进入角色的情境。

还是情节本身带给人物的说服力不够吧。

很难让人去细细梳理两人的友情和嫉妒之间的来龙去脉，很难想象为何有人会为了上位处于嫉妒而自己扮演卧底——聪明到足以黑入警察内部系统的电脑高手，明明有一百种更加高明的办法让自己脱颖而出。

所以只能说这一切都无法深究。

包括欢喜哥为何能突然出现hold住全场处理好钉姐，为何安全屋会突然被攻破而张家辉也遭到重火力强攻，而这时警察却终于部署掌握到隐藏至深的董先生的重要证据，情节只能说语焉不详，让人大概看个热闹，只能说该轮到主角陷入危境的时候就要极力渲染枪战，而该事情有个了结的时候，便骤然得以解决。

最后是华晨宇的片尾曲，倒是又甚为好听。

here we are, here we are, here we are.轻吟浅唱，布满忧伤。

为一部略有点潦草的电影又再渲染开一种淡淡的忧伤情绪。

讲真，在看过《冲上云霄》电影版之后我对TVB剧改电影是拒绝的，能把那么有立意的电视剧改编成一部爱情电影，我感到非常的气愤！！！

之所以还是去电影院贡献了票房，主要还是为了张家辉古天乐吴镇宇，但当在荧幕上看见‘王晶监制’四个大字的时候，我突然就有点方。

<图片1>张家辉古天乐演技没话说，吴镇宇好像就略酱油了，期待的老司机都没飙车啊！！

这个电影最大的问题就是，应该复杂的人物关系因为难度系数高而绕过，应该简洁的人物关系硬要复杂化！

这就导致了明明是一部大纲还不错的电影，但具体到细节就心有余力不足了，人物转变突兀，前后衔接生硬，为反转而反转。

小说界有一句话：作者的能力越大，权力就越小；作者的能力越小，权力就越大。

意思就是如果作者水平高，那么他深谙故事中的人物的走向是根据人物性格而走的。

如果人物是一个胆小怕事的人，那就不能因为作者自己内心燃烧着一股中二魂，而强行让人物杀人肆意酣畅，痛快淋漓。

然而《使徒行者》观影感受就是，编剧的大手硬是拽着剧情拧，非要拧到自己满意的一个弧度。

虽然满足了编剧自己的喜好，但观众却越品越拧巴。

编剧还特理想主义地保全了许多电视剧里的角色，比如阿钉，比如欢喜哥，其实跳出来会发现，这些原电视剧中的人物剥除之后，剧情反而连贯了不少。

电影是一个新生儿，干干净净的出生，不带一点前世的枝节。

如果非要把上辈子的纠葛带入这一世，那么注定这一世也过不好。

好的主题，好的故事大纲。

编导能力太差，没能用有血有肉的细节充实，只剩下突兀的框架。

为了强行符合原剧，剧情已经硬到为了剧情而剧情毫无逻辑可言，佘诗曼和吴镇宇的CP感情脸谱化，莫名其妙，自以为是生硬的搞笑，其实与整部电影的基调格格不入。

佘诗曼的作用只是让观众想起来：噢！

这是TVB的那部电视剧。

然而却因为融入得不好让他们成为了鸡肋。

这特么跟《冲上云霄》的改变有啥区别？

强调TVB剧？

电影在佘诗曼出现时就脱节了，又想搞笑又想有深度，结果是两面都不讨好。

如果整部电影把佘诗曼的戏份全部删掉，电影节奏会更能衔接，观影感受会更上一层楼。

阿丁和Q sir虽然插科打诨了一整部电影，却毫无CP感，虽然吴镇宇又双叒叕死了！

但我内心居然有点轻松感…太好了终于不用看着强扭的CP不甜了。

当然，吴镇宇总是死不瞑目 全世界欠他一副上眼睑。

<图片2>当然不是删掉了佘诗曼，这部电影就没有硬伤了。

硬伤是确实存在的，比如故事里逻辑尴尬到极致，连古天乐是黑客这样的设定都出来了。

古天乐虽然黑，但是长得黑就要做黑客吗？！

长得黑有错吗？！

我不服！！

<图片3>好吧，虽然内心骂街了一会儿但我也还是生吞下了这个设定，但是然后呢？！

然后就没有然后了……古天乐假装是卧底，然后就开心地和好基友一起玩耍了。

张家辉是隐藏的卧底，但是也没有发挥出一名卧底的职责，连主动联系Q sir都没有，接下来就开心地和好基友一起玩耍了。

<图片4>整部剧就是少爷和老板的情感历程，这是一个从亲密爱人到反目成仇再变成亲密爱人的故事……<图片5>然而剧情再一次为了反转而反转，巴西帮都搞不死的男主们居然被打手搞死了。

这个结局也太扯了！

我不接受！！！

而明明应该双主角强强联手搞死的大BOSS，竟然莫名其妙就被欢喜哥搞死了。

整部电视剧古天乐和张家辉存在的意义就是谈恋爱吗？！！

嗯？！！！

<图片6>一个电影有好卡司是远远不够的，不知道什么时候开始，中国电影走入了‘故事不够明星来凑’的歧途，可能导演没搞清楚，电影和电视剧不一样的。

无间道之后十年，港片还在学无间道，然而这部片子有无间道的形，却没无间道的范儿。

这就是TVB搞的一部剧场版，不可能真给你弄个杜琪峰。

使徒行者没看完的我来看这部剧其实还挺有意思，主要是剧情知道得不多，还留点悬念。

张家辉全身都是戏啊，太有味道了，看着张家辉演的相当出神入化。

古天乐相比之下逊色了点，而吴镇宇略带精神分裂的感觉还是挺好看的。

欢喜哥一贯的喜剧悲情人物，那场跟bose的对戏实在有深度。

另外，角色的细节处理其实不错，包括张家辉的不动声色和古天乐的深藏笑意等，可以深掘挺多东西的。

剧情的反转有点出乎意料，脑洞大开了一下(多亏没看完使徒行者啊……)。

结尾有点烂，因为细节处理不好，一下子把结尾赶完了，没有高潮点。

这是本片的缺点。

近年，TVB熱衷於把過往的高人氣劇集拍出劇場版(電影版)。

學警狙擊、潛行狙擊、衝上雲霄，雖然票房上賺得盆滿缽盈，但是與劇集口碑出現了南轅北轍的兩極分化，口碑方面，劇場版幾乎全軍覆沒，過度消費劇集IP也被Fans批得體無完膚。

使徒行者作為2014HK收視冠軍劇集，IP具有超強號召力。

林峯、佘詩曼、苗僑偉、許紹雄等主配角的精彩出演，也讓此劇錦上添花。

也許是出於讓更多觀眾走進戲院的商業原因，可能是林峯與TVB合約到期不續約的因素，製片方在劇場版裡用一線電影演員替代了超一線電視劇演員。

儘管如此，今次，使徒行者劇場版一雪TVB前恥，擺脫了過往節奏拖沓，陳舊劇情及劇情無中心等低級BUG。

劇集監製文偉鴻(港劇中監製等同於電影中的導演)被原味保留為電影導演，這也是監製文偉鴻初次執導電影，是TVB邁出巨大的一步。

佘詩曼作為超一線電視劇演員，在大銀幕上的發揮遊刃有餘。

電影演員均正常發揮。

除了多次植入「太差了」(TCL)廣告和不協調的李光潔及片尾曲，這算是2016 TVB交給Fans和觀眾的一份滿意答卷！