热血男人帮

电影其实无关摇滚，只关乎男人的梦想与情怀，如片名热血男人，这是一部关于男人的电影。

当然不是你们看颜的小鲜肉类，这里的男人更爱梦，更执着。

英达、戴立忍咸肉级和陈翔的小鲜肉因摇滚结成帮。

这部影片的片名虽说以男人为题，但其实更具合家欢气质，适合与父母一起走进影院，去感受父辈们的青春与梦想。

“大菜刀”乐队因梦想而聚，也因执着而破窘境成功，这多少会对我们的生活和工作有所激励，对我们追梦的心有所震颤。

这是一部当然是一部喜剧片，拆迁队狐假虎威的队长，卖“祖传核桃只此一对”的食堂厨师，满嘴艺术理想却捡烟头贴广告的艺术家，这些外围角色让影片更具喜剧特质。

而小鲜肉陈翔，从不懂沟通只懂打架的食堂少掌柜陈翔，到为了留住食堂而四次筹钱的担当；英达这个角色，被妻儿鄙视的废柴老爸，霉运常伴，只有在音乐的道理上才能找到尊严；菊花理发店老板妻管炎戴立忍，是笔者最喜欢的一个角色，一切听从妻子的活得没有一点主见，只有在音乐梦想成功的那一刻才赢得了妻子的肯定，成为人生赢家。

这样的搭配组合成男人帮确实足够“热血”，也足够出笑果。

之所以说《热血男人帮》更具合家欢气质，正是因其具有深厚摇滚情结的60、70后大叔，又有相近成长记忆的80后，以及喜欢陈翔饰演的男一号赵群所代言的90后年轻爱乐者，年代的跨度让电影的受众面变的很广，这也是激烈贺岁档里少见的电影之一。

从另一个方面看，电影的现实意义在于以理想的名义，唤醒误入生活歧途的男人，影片突破思维框架，让剧情融入热血漫画式的桥段设计，整个励志过程，便有了一个令人笑痛腹肌的效果。

陈翔自出道以来作品就不少，而在此片中更是展现了一个敢于担当的高大形象的年轻人，谁说年轻人的梦想不够执着？

陈翔在电影中已经为年轻一代代言。

英达在电影中依旧是“英式喜剧范”扮演的严重不靠谱大叔老铁，霉运缠身，如果不是遇到有担当具有正能量的小钢炮陈翔可能会一直倒霉下去。

这是一部充满着正能量的喜剧片，它并非单纯的追梦之旅，在励志的前提下，本片多种渗透着中国传统家庭、企业改制、新老两代人组合的跨年龄层，再用爆笑的外衣包装，就让喜剧片能包容更多细节与元素。

以电影的形式，从摇滚说起，但谈的是人生和梦想，表面上各有鬼胎的老男人们，心中却有着浓烈的音乐梦和永远不老的摇滚的心。

就是凭借着一股股强烈的梦想与对人生执着，组成了堪称足够热血的“大菜刀”乐队。

男人帮们不老的摇滚心，更和一心想完成父辈心愿的热血小伙的一腔热血完成了一场激情的碰撞。

这种碰撞出了的火花能给观众影迷带来久久回味、咂磨的现实意义。

（文/小义大道）现实一向都很骨感，《热血男人帮》用了大篇幅向我们描述了现实之痛。

赵群没能保住父亲传给他的食堂，承包款被老铁烧掉，他鲁莽任性空有一腔热血；老铁是个中年厨子，被现实磨平了棱角，胆小懦弱怕担事；他们找到传奇吉他手老黄，一只在正在街头装兔子的老年人；一向妻管严的却怀着音乐梦的老闫也加入进来，于是一个帅哥和三个老男人的摇滚梦就此出发……其间的喜怒哀乐更加的牵动人心，追梦的故事总是容易让人心动，在破碎的现实中寻找梦想这个支点，撬动的可是几代人蠢蠢欲动的心情！

《热血男人帮》讲述故事的方法有些流于俗套，但整个故事是励志的言之有物的，谈音乐唱人生又是多少电影的主题，中国的摇滚乐似乎一直挣扎在模仿和伪摇滚的边缘，这部电影里，一个无为青年一个厨子一个理发师一个兔子组成的无厘头组合将揭示了什么是真正的摇滚，它绝对是一种精神，无所谓等级无所谓国内国外，敢于颠覆敢于追求也许就是有范儿也许就是摇滚。

大多数人生来就有梦，只是在生活的路上，这些梦想渐行渐远，当基本的物质生活都出现困境，何谈精神？

这部电影用音乐来扭转生活困境，用音乐来重启平淡拮据的生活，也应该会给很多追寻音乐梦想的人以鼓励。

主人公赵群是典型的现代青年，鲁莽任性动不动就拳脚相交的啃老一族，听闻父亲的食堂要被拆毁，这才走上了音乐励志道路。

一路磕磕碰碰，一路成熟长大，与心仪的女孩谈了恋爱，与自己的父辈中人一起Rock,改变想法把父亲的徒弟们带上新的致富之路，从纨绔子弟到有为青年，一路成长让人倍受感动。

老铁带儿子去学校找欺负人的同学算帐，反而被欺负，穷到要靠当人体模特为生了，他的懦弱与畏首畏尾一次次的让儿子和妻子失望，原本应该是英雄形象的父亲如今如此潦倒让人心生怜悯，借摇滚而雄起的那一幕也许会让儿子永生难忘，这样的情节总让人想到《当幸福来敲门》，做为父亲和厨子的老铁尚可重启人生，重新来过，焕发光彩。

对于“兔子”老黄，这次的摇滚演出，也许是生命的最后花火了，青春的悔恨和泪水始终是烙在他心口的伤疤，永远挥之不去。

理发店老闫是个妻管严，是音乐让他做回了自己，也挺直了腰板。

四个曾通男人的热血生活就此铸成一段传奇，里面有你有我，阳萎的人生需要有梦想，有音乐，需要按下重启键，让身体里的血再次沸腾起来！

这部片里没有太多大腕，但不管主角配角都没有路人甲，天娱超人气偶像明星陈翔、国内喜剧大咖英达、蔡明、金马影帝戴立忍、新生代氧气女星蕙子，还有周海媚、《家有儿女》里的童星尤浩然等，是有笑有泪的生活喜剧，非常接地气也非常正能量，适合携家带口去观看。

另外，刚在新版的《天龙八部》里看过古装版的风度翩翩的陈翔，这次饰演野蛮任性的赵群，还有点适应不过来，从鹿晗的火爆程度来看，此片成为粉丝电影的可能性也是极高的！

《热血男人帮》小鲜肉与怪大叔们的爆笑传奇蒋蒋故事开始得前卫而略带刺激：厨艺界最会唱歌的青年才俊赵群，在工厂将要改造成艺术区、几十年的职工食堂面临关闭的境遇下先是热血沸腾地打了一架。

随后，这个精通打架与炒菜的年轻厨师长和严重不靠谱大叔老铁，悲催地将员工们为拯救食堂而捐出的十万块化为灰烬。

为挣奖金，两人遍寻昔日乐坛高手，找到了昔日的传奇吉他手老黄和隐藏在小理发店中的琵琶高手老闫。

于是，一个小鲜肉带领三位大叔历经种种啼笑皆非的磨难后，“大菜刀”乐队终成音乐界的一朵奇葩。

超人气快男偶像陈翔挑起了男一号赵群的担子，他是一个外冷内热的痞子英雄，虽然外表冷酷能打善斗，实际上却是内心无比纯良的鲜肉暖男。

与老牌影帝戴立忍、京派喜剧掌门人英达和另一神秘怪咖大叔的组合看上去奇怪却很有惊喜。

混搭的男人帮更多了雄性荷尔蒙的激素，摇滚植入剧情让影片不热血也不行。

你真的会奇怪一部电影中怎么会有这样的阵容，在《热血男人帮》的喜剧阵营里，除了有多年喜剧创作经验的导演查慕春之外，小鲜肉和怪大叔们组成大菜刀乐队，四位热血男人让故事自然有了搞笑的基因，这种高能混搭的奇妙组合着实引发无限好奇。

英达在影片中饰演的老铁是一个事业家庭双失意的落魄大叔，形象接地气，失误烧钱，被街霸欺辱，当人体模特……虽然包揽各种掉节操行径，但依然挡不住他最后咸鱼翻身的鼓王风采。

向来以文艺气质示人的影帝戴立忍此次颠覆性地演绎了一个患有妻管炎的窝囊大叔——一个典型的好好先生，因受制于麻辣悍妻而压抑掉了自己的梦想，饰演他妻子菊花的蔡明很出彩，与戴立忍你来我往幽默诙谐的言语风格毫无违和感。

还有最近火极了的《武媚娘传奇》中的淑妃娘娘，不老女神周海媚在电影中依然延续大气温婉的路线，丰韵中透着熟龄女的魅力。

于是我们可以听着好玩的台词，看淑妃怎么训导前夫，看蔡明如何管理老公，看一个小鲜肉和三位怪大叔边走边唱爆笑热血的故事。

故事好看是剧本的功劳，包袱不断，金句颇多，导演兼编剧查慕春是长年写喜剧的腕儿，写过《闲人马大姐》这样的老牌喜剧，也写过《意外的的恋爱时光》这样的小清新故事，所以剧本质量有保证，故事很完整，每个人物的结局都有归属。

几位老戏骨的加盟很拉升影片质量，惊喜人物的渐次出场让影片渐渐呈现出质感。

很多外景细节的画面精致而温暖，影片本体包装很风格化，音乐烧脑视听效果加分。

片名也许不够讨好和时尚，所以观影感受会大大超出预期，绵密的笑料有节奏地按摩着观众的神经。

“没有泪点的喜剧不是好喜剧”，在这部爆笑、逗逼、有腔调的喜剧电影里，难得的是暗藏着情怀和感动，让我们笑着笑着，就笑出了泪花。

文：赵猪首先，这是一部雄性荷尔蒙爆棚，热血到爆的电影，在这个女性主义当先，伪娘当道的年代，一群直男，而且是不那么受欢迎的直男们（当然，这其中不包括陈翔啊，除了他的角色设定直以外，他的花美男长相还是很受欢迎的！

），应该如何奋起自救，追求属于自己的一片天地。

所以，不好意思，不可避免的，在这部影片里，几乎所有的女性角色都是处于从属地位的，甚至是反面，但是无所谓，因为她们最终会成为这群热血大老爷们的“俘虏”！

其次，这也是一部非常标准的“强盗”电影。

所谓的“强盗”电影并不是说真的强盗，而是说一群毫不相干的人组团为了同一个目标走到一起，共同努力，历经波折，最终收获良多。

只不过《热血男人帮》顺应当下中国社会和谐的主流，用的是摇滚乐队这种容易理解的方式。

但是音乐结合“强盗”，之前几年也都有很多的成功案例，比如红遍宝岛，直接导致台湾电影复苏的《海角七号》，又或者是前两年一片赞誉声讲述东北下岗钢厂工人造琴的亲情传说《钢的琴》。

而这次《热血男人帮》为了保住一个眼看着保不住的职工食堂，铤而走险，上了摇滚这条“贼船”，也算是别有风味。

从故事结构而言，影片一开场危机乍现，紧接着十万元巨款付之一炬，暴力大厨和落魄失婚鼓手被逼走上组团之路，看似不合逻辑，但是却有一种特殊的卡通风格在其中，尤其是注意陈翔在片中的动作，都是大开大合，非常日系热血漫画的当头拳法，顿时也就了解导演消解现实的意图了。

虽然是极尽夸张的动漫写法，但是在人物的属性设置上，尤其是人物的背景属性，却非常典型化。

陈翔为了父子亲情，坚守一个明知不可为的职工食堂，虽然动辄暴力相向，却可以硬抗十万债务，也不愿意动用老员工当作入股的一对所谓“文玩核桃”；英达为人懦弱，胆怯，怂，但是总算能够在儿子面前挣回一次面子，成为儿子心目中的英雄；还有最讨巧的“魔琴剪刀手”戴立忍，酷爱音乐，同时也身怀绝技，却只能屈尊在一家小理发店里，守着老婆过日子。

在常人看来，他们都是碌碌无为的庸常百姓，在这个网络化的世界里，却总算能够阴差阳错地找到属于自己的舞台，燃烧热血！

哪怕最终的结果还是不尽如人意，但是也已经足够了！

作为一个曾经在年少轻狂时，也曾经跟风搞过乐队的中年怂货，偶尔回忆起当年的岁月，再看看如今的处境，不由得也会有些暗自神伤。

渐渐隆起的肚皮，再也热不起来得血液，毫无生气，其实不过是自己对一切都已经了然无兴趣的生活，却始终在抱怨生活对自己不公。

看过《热血男人帮》之后，第一反应就是应该反思自己，还记得当年我也曾经意气风发地说过，不用乐器，一样可以摇滚，始终保持对生活的热情，保持旺盛的斗志，无论在何时何地，都能让自己燃烧起来，这才是痛快的，爷们的人生！

很多事情都应该以辨证统一的观点看待。

我一直认为在适合的时间做适合的事情，这是顺应自然规律，比如贺岁档就应该看喜剧片，合家欢乐，开心就好。

可是人也应该有不服输不服老的精神，难道褚时健70岁创业种植褚橙不应该被人佩服么？

按照这个逻辑来看，个人倒觉得《热血男人帮》选择在1月29日上映本身就是矛盾的结合体。

首先，这是部令人捧腹的喜剧片不假，选在贺岁档上映也合情合理，而片中又讲述的是几个花甲老男人跟小鲜肉共同组成乐队完成热血梦想的故事。

陈翔、英达、戴立忍......不管是老咸肉还是小鲜肉，这一支青春欢乐曲奏的的确令人热血澎湃。

电影开场是现代人很熟悉的拆迁与反拆迁之间的战争，以陈翔为代表的反拆迁队伍，因为要守住祖祖辈辈费尽心血经营的食堂而煽动所有人站在房顶做钉子户，对面是号称在北京四九城耍混排的上号的拆迁队伍。

双方一阵搞怪夸张的对决之后，陈翔以一敌百的勇猛打退敌人，但最后协商的结果却是，以后若能承包食堂那就继续留用，如果10万块钱不能到位，那么这座房子必须改为艺术区......失败的陈翔碰上更失败的英达，坏运气开始不断蔓延，大家好不容易凑了几万块钱，竟然被糊涂的英达不小心点着了......于是一切回到原点，甚至倒成了负数。

绞尽脑汁的陈翔开始想怎么维持生计，保住大家的饭碗，他们做过模特，贴过海报......最后在一张摇滚音乐比赛的海报前驻足，虽然最终的奖励不是钱，但拥有一辆车也是不错的选择。

于是，陈翔撺掇着年轻时号称”鼓王”的英达再度寻找他曾经的小伙伴，人老心不老的他们决定大干一场。

然而，事情似乎从来都没有他们想象的那么简单《热血男人帮》片名起的很霸气，但其实从始至终就是几个Loser的悲惨故事。

你难以想象一支充满现代气息的乐队里硬塞进去一个弹琵琶的人会是什么视觉跟听觉冲击，可是戴立忍饰演的理发师就成为了这样的另类。

如果以陈翔为开头，让观众看到多少少年不知愁滋味的张狂，那么越到最后越有微电影《老男孩》的感觉。

“当初的愿望实现了吗，事到如今只好祭奠吗”......无论是对于英达还是戴立忍，这几句歌词都恰如其分的唱出他们的心声。

英达是不是就这样唯唯诺诺一直被老婆儿子瞧不起，戴立忍是不是一直忍气吞声生活在老婆的淫威之下？

究竟是按部就班的过水到渠成波澜不惊的日子还是抱起吉他奋勇奔跑去经历一场不一样的人生经历？

这不完全是电影中人物的思考，也变成荧幕内外的精神互动，谁又能逃开关于这个问题的思考呢？

贺岁档看喜剧片，结局当然是Happy Ending。

食堂终究没能保住，但凡事只要换个方向考虑其实就并没那么棘手。

如果固定的食堂被拆了，那么流动的食堂自然就出现了。

所有种种，不仅有梦想，欢乐，还有音乐、热血、青春，更有人老心不老的不服输精神。

与其苟延残喘，不如从容燃烧。

永远年轻，永远热泪盈眶。

这大概是这些年在滚迷间最常被引用传颂的俩金句。

而金句之所以能成为金句，多半是因为无法成真。

比如，燃烧得轰轰烈烈的27岁就去死俱乐部的会员毕竟少之又少，绝大部分人还是好死不死地喘着。

又比如，长生不老的灵丹妙药暂且还只是个神话，而且若真是活到老随时随地哭到老，那也该上耳鼻喉或精神科瞧瞧去了。

所以说，咣里咣当傻逼哄哄玩儿乐队这事，对于小弟小哥没啥子新鲜，但换成一群大叔就有了噱头。

尤其还是一群落寞潦倒穷酸甚至有些渣的“人生失败组”大叔。

（尤其大叔里还有黄秋生和戴立忍这样的型叔。

）人生失败组，以世俗的标准衡量，简而言之，就是金钱地位以及妞儿，一样都不占着（除了老闫还有菊花儿疼着）。

原本也就这么浑浑噩噩、半死不活、心如止水地过完下半辈子，或许梦醒时分夕阳余晖大雨滂沱星空灿烂人山人海中，年轻时曾做过的梦唱过的歌弹过的琴偶尔会黯淡浮现，仿若昨日却遥不可及。

却不曾想因为一个小屁孩儿的乌龙摇滚事而惊醒梦中人，抄起大菜刀，向着人生的“未完成”和“遗憾”用力砍去。

砍是砍了。

砍过去之后呢？

没保住的还是没保住，得病的还是得了病，炒菜的还是在炒菜，剃头的还是在剃头。

摇滚大梦殆尽，生活还是照样继续。

在片中献声一首的左右乐队，还有支老歌就叫《别让梦醒来》。

可梦总会醒。

每个梦醒时，你都是庆幸还是绝望？

电影讲的这个故事，摇滚只是皮，人生才是里。

或者还有点儿热血有点儿坚持有点儿相信与不相信。

摇滚从来都不是救赎的万能灵药。

摇滚只是一个路口一个车站一个温暖的夜晚或者一把伞。

让你能歇歇脚想想事儿拐个弯儿壮壮胆儿。

《热血男人帮》妙就妙在没有救赎没有鸡犬升天。

失败失败又失败，好容易走起，却又大反转个个都即刻被打回原形。

虽然还是进不了“人生胜利组”，但我愿意相信他们每个人都变牛逼了一点点。

而且他们知道了自己至少，血还没冷，步不会停。

最近电影市场流行苏帮菜手笔的腌笃鲜，《重返20岁》的老少搭还没下线，《热血男人帮》的咸鲜配又拉开架势。

腌笃鲜是道汤菜，以春笋、鲜肉和鲜肉为主料。

在《重返20岁》里，春笋杨子珊和鲜肉鹿晗实至名归，说归亚蕾是咸肉不尽雅致，但这道岁月浓汤少她则不入味，而三个多亿的票房，验证了这道大菜相当迎合市场口味。

同样是咸鲜追求的《热血男人帮》，由小鲜肉陈翔领衔，搭配是英达、戴立忍和黄秋生等一众老咸肉，外加惠子这枚尖笋以及蔡明和周海明两大佐料，相比主打母性的《重返20岁》，雄性基因的《热血男人帮》咸肉下得稍猛了点。

影片以工业文明都市大撤退留下的隐痛为背景，一位愣头青热血青年，为护卫老一辈的厂区食绞尽脑汁，为了筹钱，他与几位落寞老男人组成一个荒诞的摇滚组合。

其间，有新旧冲突与摇滚情怀，还不乏些微的时弊针砭，但影片的主诉求并不在揶揄和批判上，更多的是在热血中寻梦，并在喜剧航道上确保安全航向。

与《重20岁》类似，音乐成为《热血男人帮》筑梦的手段。

由陈翔领衔的故事，乐队自然要以清新见长的陈翔为主唱，然由戴立忍、黄秋生和英达三大重口男为底色的乐队，难免要把陈翔搅进更加重金属的涡流。

《重返20岁》以家庭为单位，《热血男人帮》走的是跨界老男人的组合，《重返20岁》依靠穿越手段来调制鲜咸口感，《热血男人帮》用边缘人生来闷笃热血浪漫。

导演查暮春电影处女作为《即日启程》，同时还是情景喜剧《超人马大姐》的导演，加上满族姓氏，不禁让人联想其创作上与英达一脉的渊源。

在《热血男人帮》虽不乏当下流行的网络基因和吐槽元素，但同样可以看到英达一代的喜剧元素，有工业文明的挣扎，也有网络时代的谄媚。

从陈翔的表演看，他奉上是王子的架势，当然，是食堂里的王子。

虽说没能看见这位食堂小王子亲自掌勺，不知他是否已为食堂的一号大厨，但至少继承了其父食堂老霸主的权威，食堂里一众遗老皆唯他马首是瞻。

他说打，一众老人家立马拉开攻防架势，打得拆迁队落花流水，连记者都不放过；他说买，一众穷长辈立马慷慨解囊，有人甚至连价值十万的祖传核桃都奉献出来。

从影片末尾对故事的解构来看，几个老男人追寻与守候的梦想是虚无的。

就好比那对让食堂小王子视如生命的核桃，当它被黄秋生用门缝夹碎取食时，相信观众在那一刻比陈翔还要来得心疼，可回过头来导演又用一个街头地摊的桥段告诉看官，所谓的祖传核桃不过是个不值钱的假玩意。

这种解构性处理，多见于无厘头电影，被查导用到了《热血男人帮》里，可见其无厘头的喜剧追求。

影片主打鲜肉陈翔，表演上还是几位老人家出彩，尤其是戴立忍饰演的老闫。

这一热血妻管炎角色可谓另类伪男，徒报一身摇滚琵琶的旷世绝学，在老婆面前毫无自由与人格可言。

除了秀摇滚琵琶一役技惊四座，在老婆眼皮子地下顺利逃亡参赛的桥段是全片最大亮点，当然，这也少不了搭档蔡明之功。

如果全片能保持这一人物线的高水准就好了，可惜人物略有参差，咸和鲜的配比与磨合也还可更加圆熟。

【2015年12月1日《京华时报》】

如果不是因缘际会认识了老查，我也许就会错过这部电影，毕竟，主打阵容小鲜肉陈翔不是我的菜。

而就在我坐在电影院里，看到第一个桥段的时候，心中还在忐忑不安：“万一这厮拍出来的是一部CCTV6电影，回头可怎么聊天啊。

”好在，看完电影之后长出了一口气：尽管节奏的掌控有些问题，但作为一部能够让人多次笑的出来，笑的开心的喜剧电影，已经绝对值回票价了。

我已经可以坦然的推荐这部电影，而无需顾左右而言他了。

更何况于私，作为一部有实现梦想的意义的导演处女作，值得点赞。

电影中的插画风、老戏骨戴立忍的绝佳表现，扮演皇太子年轻时代的绝对哏的演员，不断涌现出的段子和因为落差和冲突构成的喜感，共同构成了我观影后的记忆点。

其中，当我看到皇太子莫名的来一句“纹身是摇滚之源”的时候，脑海里不由自主的浮现出了老查那一对布满纹身的大花臂，不禁暗骂：自编自导就是能够满足自己的恶趣味。

看完电影，老婆留言道：“女主不如你老婆好看。

”“那是，比我老婆差远了！

”老查的反应果然是100分，丝毫没有得罪人的顾虑。

毕竟，曾经的热血青年已经沦为热血老爸了，在实践热血梦想的道路上，是要拖家带口一起跑的。

另，对比了同档期上映的喜剧电影：跑男、熊出没和喜羊羊之后，可以很客观的推荐各位，热血男人帮应该算是这个档期里比较着调的喜剧了，有空的话，可以去看看。

说起“超级英雄”，这四个字似乎已成为一种特定的电影类型，大多指美国好莱坞电影中的绿巨人、钢铁侠、美国队长、雷神等“复仇者联盟”众成员……这些超级英雄无不是从漫画改编而来。

而在中国，日前也正在上映一部漫画与真人结合所呈现的电影——《热血男人帮》。

这部由陈翔、英达、戴立忍主演的励志喜剧，集梦想、励志、音乐、漫画、动作等众多元素为一身，今天首日上映便收获了不错的反响，而陈翔饰演的“超级英雄”赵群也引得不少影迷为他点赞。

故事讲述了赵群作为父亲的继承人，成为工房食堂的少掌门。

不过，食堂却面临拆迁危机，在赵群的领导下，他和一帮叔叔辈的老员工们上演了一出惊心动魄“食堂保卫战”……影片表达的主题有两个部分，第一部分主要以励志为主题，同时又有着现实主义的一面，开篇便是赵群和几位老厨师在房顶捍卫食堂被强拆，本是一次剑拔弩张的对决，但导演用喜剧的表现方式对此情节进行了另类的编排，让观众看得轻松，笑得欢乐，俨然不负编剧3年改27稿的辛劳付出。

一番磨砺过后，影片进入第二个主题，音乐与梦想。

这对于歌手出身的陈翔来讲，表演起来很是得心应手，他只需要表达真实的自己即可。

而三位黄金绿叶，英达作为当年的鼓王，戴立忍和另一位“老男孩”成作为乐器高手也重磅加盟，音乐与梦想让他们走到了一起，组成一个风格鲜明的“大菜刀组合”。

两段故事主题编排很讨巧，励志可以让普通观众喜欢，而音乐和梦想，可以让陈翔的拥趸狂爱。

不得不说，导演将这部影片所有的可提炼的精华表达了出来，这点很难得。

影片还充分运用了漫画元素，连海报也用人物+漫画混搭的风格设计。

主海报运用“蓝、黄、绿”三种颜色对人物进行着色，体现了三个主人公不同的性格色彩，颇有美国好莱坞漫威动画里那些“超级英雄”的感觉。

在动作设计方面，同时是真人与动漫的结合，快镜头与慢镜头的完美配合，让赵群这个人物不仅酷，而且还是一个“功夫小子”，出色的动作设计，陈翔的精彩演绎，让他成为这部电影的绝对主角，撑起了整个故事，这对于一个非科班出身的歌手陈翔来讲，已然做得足够出色，让人看到了他演戏方面的天赋与努力。

如果说，陈翔是负责酷，那影片中的一帮黄金配角，则是负责喜剧。

影片中，英达饰演的老铁是陈翔的主要搭档，两人的角色属性和外形，形成了强烈差异化的效果，配合默契的两人，屡屡制造出影厅内的阵阵爆笑。

另一位重量级喜剧笑星蔡明也在影片中有出色演出，虽然戏份并不多，但每次她的出现还是非常抢镜，与闷闷得戴立忍演绎出了非常好的喜剧效果，再次证明了喜剧艺术都是相通的这个道理。

最后说一点，影片的结局很令人出乎意料，“热血男人帮”最终能成功守住食堂么？

他们的音乐梦想又是否真得会实现？

喜欢这部影片的你，不妨走进影院，自己去寻找答案。

文/梦里诗书 浮夸的演技，烂俗的恶搞，作为一部喜剧《热血男人帮》营造的喜点，如同一个蹩脚的小丑，全然难让人在那智商无下限的笑料中展露欢颜，电影情感落足老少音乐组合的摇滚追梦之旅，渲染乏力而作态，嬉笑打闹间便能追梦终成？

哪位音乐人的路会是如此这般！

喜剧需要天马行空的荒诞，但从不应以嘲讽讥笑某一类人群来达到所谓的喜剧效果，这是电影须有的底线，《热血男人帮》嘲讽着行为艺术者，讥笑着底层务工人员的愚昧，而这个由两名配角担起的支线本就可与主线剧情无丝毫瓜葛，只是为了令电影看起来更有料，单就这贬低他人且未有任何剧情需要的恶搞，足以心生厌烦，再反观电影主线，陈翔饰演的热血厨师长赵群，这所谓的“热血”就是无知的以暴制暴，不论是开篇的暴力抗拆，还是那万年老梗的英雄救美，尤是当被救女主问其为何这么会打架，回答居然是如果不想被人打，就要打倒别人，架打多了自然就会打架？！

电影种种错误的价值观使电影本身毫无价值。

定位音乐追梦的励志电影，多多少少都会有以追梦的历程，诚然作为喜剧自不需如《爆裂鼓手》那般的暗黑传奇，但至少也应当有以对音乐执着追寻的体现，但陈翔作为男主在电影中忙着耍酷，忙着打架，忙着谈恋爱，但惟独没有忙过做音乐，现实中的歌手彷如他在电影中饰演的厨师长赵群也是天生的歌手，无需排练，无需练功，更无需灵感，甚至连黄秋生饰演的传奇吉他手老黄上课都变成了无趣的自嗨搞怪，电影中所欠缺的只是一个上台机会，于是一上台便语惊四座，满堂喝彩，圆满结局！

这算哪门子的执着追梦，难道陈翔自已出道就是如此天赋异禀，无需任何音乐上的努力付出就能功成身就？！

电影小有所成在于戴立忍与黄秋生两位老戏骨辅线故事的穿插，但却根本无以挽救《热血男人帮》自身的顽疾，那苍白的冷笑话让一腔热血变的冷若寒冰，那虚无的音乐梦更让梦想变的异想天开。