舞力对决

《舞力对决》让我想到了《摇滚夏令营》，同样是青春靓丽的男女演员，同样是活力四射的劲歌热舞，同样是充满了对梦想的不懈追求，同样是为了争取荣誉从格格不入到团结一心…不同的是《舞力对决》不管从画面还是音乐都胜出一筹，更符合现在年轻人的口味，3D的效果让影院里惊呼不断，影片用舞蹈做了最好的语言，丝毫没有拖沓冗余之感，将老套的剧情演绎出了新的震撼和感动。

影片里有一个给我留下深刻印象的镜头，女主角Carly和Eddie在快餐店做三明治的时候，快乐的跟着节奏舞动，让枯燥乏味的工作变得精彩有趣，甚至排队等候的人们也被感染，也许他们正赶时间，打算从一顿简单的早餐开始去结束前一天没有做完的令人焦头烂额的工作，但是，当大家看到两个年轻人在从平淡的事情中寻找令人振奋的快乐时，都流露出了轻松的微笑，对Carly和Eddie，对自己，也是对每一个看到影片的观众，当大家只看到时枯燥和焦虑的时候，是不是也错失了快乐。

如果还在迟疑学哪个舞种，这个电影告诉了你答案--都可以学，可以一起学。

不过当然不难看出，学芭蕾是要更难，有了芭蕾基本功的人学街舞并不难，动作都能做出来，可能只是放不开找不到感觉。

然而感觉却还是可以慢慢培养的，电影的开头女主的脚尖就暗示了她可以跳芭蕾...，也不得不说开场女主的动作和镜头感非常好。

说到solo，本片有两个，男主和女主分别在studio里跳的，都非常不错，个人觉得女主的更好些。

group dance. 奔腾队的看着没什么意思trick水平到了但是不是很新颖没有什么大感觉。

最后一个breaking point的，有些感觉。

排练的剪辑片段挺有感觉。

【有感觉】有待进一步technical 分析

作者：江城子“舞蹈的本源是释放内心的情怀，这样通过情怀而表达出的形式被固定了下来，被当作是接近这种情怀的捷径。

而当这种能被触碰到的形式被供奉，情怀反而被遗失了。

”这是一位豆瓣网友的影评，也可以在相当程度上注解电影《舞力对决》情节成立的原因。

没看过这部电影的读者可能对这句略显晦涩的话感到费解。

其实它原话是影片中芭蕾舞学校的教师海伦娜所说的，舞蹈是相通的，不要老是想着“芭蕾舞”、“街舞”之间的区别，要试着去体会舞蹈本身。

这一点就是《舞力对决》的背景。

这是一个“一开始就知道结尾”的剧情。

英国一个街舞团体发誓要打败全英街舞冠军“巨浪”组合，谁知道这时候核心成员杰伊突然离去，给这个誓要冲击冠军的组合以重创。

杰伊的女友卡莉是外卖店员，在劝说杰伊归来无果后，卡莉只能与大家团结起来坚持梦想。

但是首要的问题便是缺乏资金。

为了筹集资金，卡莉们冒险在广场上表演街舞，谁知道被警察轰走。

这时候，卡莉在送外卖时认识的芭蕾舞教师海伦娜伸出援手，请他们到芭蕾舞学校来免费练习。

但条件是要教会他们街舞。

初次到芭蕾舞学校练习时，清淡的饮食、学生的抵触和两派完全不能融合的观念，使得他们发生了激烈的冲突。

但是迫于经济压力，街舞组合不得不留下来继续教舞。

皇家芭蕾舞选拔赛开赛在即，校长与舞者却对海伦娜的想法越来越费解：他们为什么要互相教对方跳舞，这样的好处在哪里？

海伦娜带卡莉去看了“真正的芭蕾”，告诉她舞蹈应该淋漓尽致地表现舞者的内心。

她希望自己的学生找回舞蹈应有的活力，而不是空有板着面孔的一招一式。

卡莉顿时理解了她的用心，开始全心投入与芭蕾舞学生互相学习的过程。

互相拯救般的训练开始了。

孰料，打开了心结之后，两个舞种的演员却迸发出了意料之外的活力。

在全英街舞大赛中，融入了芭蕾舒缓优雅的剧情设计；摒弃了街舞“涂鸦”文化的装束，而采用蓝白两色的素雅舞美，保留了街舞的爆发力和芭蕾的柔美的舞蹈动作，帮助“亮点”组合问鼎冠军宝座。

对许多喜爱街舞文化的年轻人来说，这部典型的歌舞片深得人心。

尤其是采用了大量在“英国达人秀”中获得冠军的“巨浪”组合的精彩舞蹈片段，直看的人热血沸腾，坐不住想跳舞。

而整部电影精彩的剪辑，更是把舞蹈部分凸显得精彩绝伦。

街舞表演具有强烈的英伦风格，不禁让人想起了北京奥运会闭幕式上英国人表演的“伦敦八分钟”。

但是，歌舞片的软肋仍然是磨不开的死穴：情节。

有道是，歌舞片本来就是很难兼顾情节，但是这部电影似乎有着非常大的硬伤，那就是它立论的根据——芭蕾舞和街舞融合，是谁成全了谁？

影片一开始，古老又高雅的精英艺术芭蕾本着增加学生活力的想法，接纳了街舞组合，而这种想法明显经不起推敲：有点常识的人都知道，即使所谓舞蹈的本质是一样的，但是那是从舞蹈的性质来说的。

作为后现代文化的典型代表，街舞来源于街头，几乎没有对身材比例的要求，也不需要长期系统的练功。

你只需要练一两个吓唬人的动作，便可以在人前显摆名曰“会跳舞”。

而芭蕾舞者可以只学会踮着脚走路就可以说会跳芭蕾吗？

明显贻笑大方。

它与芭蕾的关系正像是歌剧和流行歌曲之间的关系。

二者都能愉悦身心，抒发情感，但是任何人都知道，艺术与消遣、文化与娱乐之间一定有它的界限。

此为其一。

其二，芭蕾舞要求全身处于一种肌肉紧绷的状态。

上身保持直立和上扬，主要是下半身腿部和足尖的动作；街舞的胸、腰、臀要求分开，每个部位都有自己的动作，要求联系者的每个部位都分得很清楚，切忌“含糊”。

在很多动作上面，二者不仅没有共同之处，而且还是相反的。

同时练芭蕾和街舞这个主意，明显就是一个超级没头脑的主意。

不知道芭蕾舞学生到底想不想拿皇家芭蕾舞选拔赛的入场券了。

所以由此分析，海伦娜以芭蕾舞老师的身份，以增加学生活力为目的的“联合练习”，根本就是瞎扯淡。

因为，如果是想借助芭蕾舞增加“亮点”取得冠军，那也应该是好友一类的角色为了成全街舞比赛而友情出演，这样的话是比较合情理的。

由海伦娜这个芭蕾舞老师来做此决定，实在是狗血之至，既不符合情理也不符合逻辑。

作为必须通过选拔赛以获得校董资金的学校，最后她甚至让学生放弃珍贵的芭蕾舞选拔赛资格，去帮助街舞组合比赛，还亲自到现场观战！

看到此处，观众只能彻底放弃对它剧情的期待，因为这就是一部为了达人秀冠军而打造的歌舞片。

因为电影前半部分讨论的、关于芭蕾可以从街舞那里获得了什么的话题，压根连他们自己都不在乎。

而对于一些观众所认为的“励志”内容，笔者也表示，在强大的逻辑背离面前，这样的成功励志就如童话书上写的美好故事：只能看，不能学。

伤不起的观众只能走出电影院，对海伦娜扮演者夏洛特•兰普林（Charlotte Rampling）嘴角迷人的英国式微笑耿耿于怀——她本来是个最该出戏的角色，谁知道却是加入了一场羞辱芭蕾的无聊闹剧。

1、3D：舞力对决的3D效果在我看过的3D电影里算是上乘的了，事实上除了阿凡达为首的一小批电影之外，真人电影3D效果好的不多。

可能因为单机的缘故，经常还不如直接摘掉眼镜反倒明亮，除了字幕外也没什么区别，与动画的3D效果相去甚远。

本片的3D就不然了，我几次摘开眼镜，整个画面全都明显有重影，戴着眼镜时的3D效果自然更是和之前的部分3D电影大不相同。

初以为宣传的詹姆斯卡梅隆御用团队只是个噱头，现在看来詹爷手下确实有两把刷子。

（PS：3D电影永远要有物体飞向观众的镜头，比如那个食物大战里一遍笑场一遍把东西丢向观众视角的男人）2、舞蹈：我对舞蹈没什么研究，街舞组给芭蕾组展示各种不同舞蹈的时候，我也都看不出什么区别来，只能是外行看个热闹，内行人眼里想必是另一番感受。

只觉得夜店舞斗处的那几个旋转定格镜头，实有画蛇添足之嫌，反而破坏了节奏的流畅感，还不如换作慢动作好看。

3、剧情：说点重点吧，其实光就我把剧情放到第3点就可以想到，这部电影没有什么剧情，事实上作为一部3D街舞电影，剧情放在了3D和舞蹈之后，也算是理所当然的。

不过细细想来，纵然被不断的舞蹈场面打的支离破碎，电影的剧情框架还是非常完整：主角们即将面临他们最强的对手，一支称霸多年的强队，令我想起湘北Vs海南/山王，或是泥门Vs神龙寺/帝黑；而就在此时他们失去了他们的队长，队内的二号人物被迫上位，她既没有野心，又缺乏智慧，却不得不带领着整个团队前进，这是个标准的领袖成长题材；然后是和芭蕾组的合作，两种不同世界观的人们合作，又互相的敌视到团结无间，如果两方的Leader还是异性，那简直理所当然要走到一起。

舞力对决的剧情就是这样安排得四平八稳，换言之，也就是没有任何新意，但其实这种早已经过无数电影或者其它艺术作品检验的剧情，反而避免了产生剧情上的突兀感，可以让观众把注意力集中到舞蹈这一主题上来。

就这一点而言，许多国产电影刻意追求剧情上的突破，却让观众无从捉摸，近年翻拍和传统题材电影大热，就已有的部分电影而言，只能说是创新不少，烂的占多。

或许在他们写一个新故事之前，不如考虑下拍好一个老故事，新瓶装旧酒还不算太坏，至少好过把一罐可乐当新瓶新酒不是么？

舞蹈还不错,除了舞蹈其他简直就是一团糟。

糟糕的内容,糟糕的视觉效果,糟糕的拍摄技法,各种糟糕吧反正。

前阵子看了印度的同类题材电影宝莱坞舞林争霸。

非常非常相似的内容题材,可能是印度的抄袭。

但是印度这个绝对是“抄”出于蓝。

简直好看的不得了。

建议大家如果看这个还不如省下点时间去看“宝莱坞舞林争霸”

我看了两遍，现在都出于兴奋中，太嗨了，那里面的插曲，还有女主角，都很有爱，而且舞蹈很有节奏感和动感，虽然不懂街舞，但是确实是喜欢的。

啊，看这部片子之后的第一感觉就是，这是一部讲解一个白人姑娘带领一群白人和不太黑的黑人对抗一群黑人的故事！！！！

这是讲白人和黑人的CP组合是绝对不可以的！！！！

白人只有和白人在一起！！！！

如果和黑人在一起就是被欺骗的主！！！！

这年头还是不能黑白配啊！！！！

我只能说他们的街舞还挺好看的，不过，最后一段“惊艳全场”的古典与现代结合的段子，额……恕我不具有美感，无法欣赏其中的精彩性。

哎，这部片子我还是在电脑上下载了，不是因为剧情之类的，只是因为他们纯粹的英伦腔和美丽的伦敦眼，可以说我不觉得有3D的必要，也不值得到电影院观看。

故事分为三部分：街舞队解散危机--重组团队--与芭蕾舞磨合、糅合--战胜“冠军”。

重点想提男女主角的感情戏。

女主角的身份是街舞舞者，男主角的身份是芭蕾舞演员。

他们因为舞蹈互相欣赏，直到爱慕对方。

而在一开始，彼此是有激烈冲突的。

这种冲突的背后，实际是不同舞种的冲突，是传统观念里野蛮与文明、低俗与高雅的文化冲突。

而它们糅合，迸发新的舞蹈演绎，并且获得大众喜欢的案例，说明舞种的相互渗透和影响是有积极意义的。

街舞最初只是非洲人的自娱自乐，谁也没想到它具有这样的传染力和能量，传播在世界各地。

它是流行是年轻的符号，却又怎样定义都觉得牵强，因为它本身就是自由，还是想说，它像我喜欢的萤火虫一样。

它有让你全身热血沸腾的音乐节奏，有让你充满激情的肢体运转与变化，有一群玩疯了的和你有共鸣的朋友们。

人这辈子，总是会被一个人，一件事，一样东西点燃，我被摇滚乐、足球、钢琴、一幅画点燃了，现在还在燃着。

不管你信不信，我反正被《舞力对决》点燃了。

其实看完以后觉得给4星是没有问题的，但是对于一个类型片而且是批片来说，心里有这种希望能因为更高的分数让更多人看到。

当然歌舞的类型片有几类人是注定欣赏不了的（就像对待Glee的态度），所以被拍砖也做好准备。

============================转入正题。

看完StreetDance回来，我就在狂热的进行以下几件事:1.打开pt下载720p的看第二遍2.找到OST，听原声3.在豆瓣新建影人Sianad Gregory和Nichola Burley，随后跑到Google搜索她们的照片，喜欢前者是因为女主角，后者是因为她实在是太像Nina Dobrev了！

（还要审核。。。

）4.收藏豆瓣影人Richard Winsor，同样Google之，准备上传5.标记Step Up I/II/III为想看6.决定新季开始追Dancing With The Stars============================1.3D宣传海报上的“卡梅隆幕后团队制作”果真不是戏言，整部影片的3D效果十分细腻逼真，第一次发现原来大场面之外的3D也能带来如此的感官体验。

当舞姿以3D的形式呈现在眼前，其中的美喷薄而出，尤其以男主和女主分别在剧院独练的时候尤为突出。

制作团队真的没少刻意彰显3D实力，从打开仓库的门的狮头、食物大战、芭蕾舞剧院演出、游玩时的街舞队的灯光效果、游玩归来集体训练，这几个我印象十分深刻的3D镜头颇有惊喜。

这是我在电脑重看完全体会不出来的，也是除了《Avatar》之外的3D电影从来没带给我的感觉，也就因为这个，这片绝对值得到影院一看。

2.歌舞作为类型片，歌然是本片舞自的主旋律。

尽管众多的片段，但是每次炫舞都有其精彩之处，从solo到crue到pk到finale，确实都让能让我这么一个纯外行的人爱上街舞，那种自由、洒脱、随性、节奏，以及配合的各种hip-hop音乐真是一种享受。

（现在让我去学街舞，我可能选择去学霹雳） 当芭蕾和街舞混杂的时候，芭蕾的那股子优雅劲儿也不言自明。

从做三明治时姐弟俩那几个简单的动作就可以看出，街舞更多的是一种生活态度，是一种新时代精神风貌的艺术化（咳咳，自己都觉得肉麻）……也许是我第一次看街舞片的缘故吧，反正去补Step Up是肯定的了。

3.配乐回来自然要下OST听，在影院看的时候就觉得每次伴奏的音乐都那么有节奏感，有moves like jagger的冲动，顺便：bhdiet0f。

这种感觉在电脑上完全体会不出来，真是糟蹋了。

4.情节其实这片子无所谓励志，至少我只是带着欣赏俊男美女和街舞的眼光去看的。

整个影片的基调可以用来形容：温暖。

不只是画面的暖色调，还有女主的随性与坚毅，男主的微笑与注视，小男孩穿插的幽默，老教师的高雅和包容（英伦老戏骨真不是盖的），加之整个片子成长的主题，不时的幽默（n多处真心好笑啊！

尤其是街舞队霸占剧院的那一段），直到最后决赛的那一吻，让人心情看了很舒畅很幸福……如果非要单纯从剧情的角度来说，的确没有新意。

但话说回来，却也一波三折，过渡自然。

整个影片开始的艰难从见到Helena开始看到了曙光，到结伴外出归来成为好友走上了正路，到决定融合芭蕾和街舞达到了顶峰，最终的胜利只是一种必然，之间也穿插着Jay夜店出现、皇家剧院海选的波折。

总之能流畅的看完却也不觉平淡。

============================以下是强烈想吐的槽：看的时候就觉得那个芭蕾舞学生好像Nina Dobrev啊，尤其是翻白眼的时候，还有头发散开的时候！

不信没有人有同感！

男主角好帅！

让全英阵容的哈利波特的99%演员都可以去面壁了！

============================在我写完这篇影评的时候，两个女演员已经通过审核了：Nichola Burley http://movie.douban.com/celebrity/1315684/Sianad Gregory http://movie.douban.com/celebrity/1315683/另外强烈推荐男主的页面：（我去把下的图传到这里）Richard Winsor http://movie.douban.com/celebrity/1315050/

很多故事我都想从开始感悟，但是唯有这电影我想从结尾说起，因为我害怕大家没有兴致看完，看完这个故事或者这篇评论。

结尾的舞蹈我不知道采用的贝多芬还是肖邦的音乐和街头震撼的音乐想融合，不得不说它有了张力，并且超越了张力，那种古典音乐的使命感，文化底蕴，与白天鹅的故事交相辉映。

借用电影里面的一句台词：“全场没有说一句话，我可能没看懂他们说的是什么，但我感受到了。

”，这就是舞蹈的魅力，点燃了街舞的生命，一切变得不言而喻。

故事讲述了一个女孩的梦，一个关于青春的梦，梦开始的时候一群天鹅在舞蹈，那是开始，他们简单，单纯，并不被看好，但是他们依然坚持着，坚持在舞台上舞蹈，当帷幕被拉开，他们发现要坚持似乎并不是那么容易，他们被不同目标所牵引，最后又因那舞蹈的核心相聚。

这一次相聚如同木偶奇遇记一般，响起那俏皮的音乐，如同上帝的一个玩笑，一阵如同漩涡的融合，让他们的生命有了羁绊，这个玩笑让他们从一开始的剑拔弩张，斗牛士般的音乐响起，斗争过后，发现原来剑和弩本就是一体的，只有当他们合作时，才是威力无穷，这是也想起了高潮的音乐，你能隐隐从中感受到那种幸福，天鹅终于在男人的怀抱中绽放，她们在天空自由飞翔，当落地的那刻，她明白了谁才是那个永远在她飞翔时守护着他的那只天鹅，从此王子和公主过着幸福的生活，我以为这就是定格，这就是结局，或许这样就太狭隘了。

故事还在继续，变成了群舞，他们是一个集体，在集体中幸福，用《荒野伴我心》的话说就是：“幸福需要分享！

”。

不错 ，很多人会说这是一部简单的电影，我可以猜中结尾，这是一部特效的电影，没有什么看头。

我却说，这是一部关于青春的电影，还记得那些炎炎夏日我们在球场上无拘无束的奔跑吗？

还记课后在教室里排舞吗？

还记得那些在厕所的老烟枪和操场的斗殴吗？

也许，青春本就这么简单！

你说呢？

简单到我们可以不顾旁人的眼观依旧我行我素，简单到我们对自己的喜好好不遮掩，简单到面对那些分分合合一笑了之，简单到对那些功利背叛爱憎分明。

想想我们现在，或许我们应该给那些青春一点掌声。

这是舞力的对决还是热情的对决？

我们依然游荡于城市的丛林中，被无形的规则弄的束手束脚，要死不活的听命行事。

如果想要进入“最高等的芭蕾舞学校”，可能还需要一点“热情”！

故事告诉了我们舞蹈，舞蹈讲述了青春的故事！

（仅凭着记忆写出最后的舞蹈和最后的故事，如何空间错乱东拼西凑东拉西扯如有雷同之处敬请谅解！

还是应该自己去电影院感受，感受属于自己的舞力！

）最后感谢乐视，圆圆提供电影票，看得出来你们也是很有热情的队伍啊！