时间线在分析《皇家酒店谋杀案》之前,我们首先得来确定一下电影的时间线,其次才能进行更好的分析。
在影片的第25分钟,电影镜头对准了酒店柜台上的电视,电视中正在播放着记者向政府人员提问的片段。
而这位政府人员正是大名鼎鼎的尼克松,片中记者称他为Mr.President(总统先生),尼克松在1969年才就任美国总统,由此可以根据此片段推断《皇家酒店谋杀案》的时间线至少是1969年及1969年之后的。
当时他们正在讨论的正是令酒店小哥饱受煎熬的越战问题,越战于1975年结束,由此又可以将其时间线缩短到1969年1975年之间。
外网上有慧眼识珠的网友指出,电视上的画面是1969年1月27日的尼克松电视采访内容,符合上面的推论。
在当时,美国内忧外患。
国外有越南的战争冲突,而国内反战争议不断。
在《皇家酒店谋杀案》画面中电视采访的短短几十秒中,记者就正在向尼克松提问越战休战的可能性。
虽然尼克松巧妙地回避了这个问题,但在当年美国的确也对此进行了尝试,与南、北越等势力在巴黎举行四方会谈,寻求谈判解决问题的途径,以实现“光荣停战”,只不过最后双方分歧严重,并未取得任何成果。
胶卷中被暗指的大人物是谁?
电影的时间线既然已经确定,那我们现在就顺势来分析一下片中的一个最大谜题:“胶卷中被暗指的大人物是谁?
”很多人第一时间联想的人物就是那位被暗杀的肯尼迪总统,毕竟他的被杀事件是如此轰轰烈烈,而且片头酒店墙上出现的玛丽莲·梦露照片也似乎意有所指(肯尼迪曾与玛丽莲·梦露传出绯闻)。
但其实,这个观点是错误的。
首先,前面已经确定电影的时间线是在1969年,尼克松刚刚当上总统的日子,然而肯尼迪却是尼克松的前前届总统,他是在1963年11月22日时被暗杀的,中间整整隔了近6年。
而酒店小哥也说了,他拍摄那卷胶卷的时间是在去年,即1968年。
肯尼迪总统在1963年去世,又怎么可能在1968年的某家酒店出现呢?
所以这个观点是错误的。
根据片中现有的线索,我们来合理分析一波:根据小哥的台词,我们可以推测出,该人物在1968年时曾来过这家酒店。
根据艾米丽妹妹罗西的线索,我们又可以知晓,这位大人物在离开酒店之后,比利李一伙人来到酒店之前就死了。
所以我们的范围基本可以合理的缩略到,胶卷中的主角是某个在1968年或1969年去世的美国大人物。
那么符合此要求的大人物到底是谁呢?
答案似乎就很明显了:马丁·路德·金
这位曾发表过《我有一个梦想》、荣获诺贝尔和平奖的美国黑人民权运动领袖于1968年4月4日在孟菲斯市洛林的汽车旅店被种族主义分子刺杀,符合以上时间线的要求。
而且在马丁·路德·金的身上也曾发生过类似于电影中的事件。
当时马丁·路德·金得罪了美国联邦调查局(FBI)的第一任局长胡佛,被胡佛偷偷指派FBI探员进行追踪调查,他们无意中发现了马丁·路德·金挪用公款进行嫖妓的事实,不论是巡回演讲,还是领取诺贝尔和平奖,在旅途的酒店中都是妓女相伴不止。
而FBI也用录音带记录这些“靡靡之音”,以南方基督教领袖大会(SCLC) 的名义寄给了马丁·路德·金的夫人,导致马丁·路德·金愤愤不平地说:“这一定又是埃德加·胡佛的手笔!
”当然,FBI至始至终也没有扳倒马丁·路德·金,他仍是关于美国黑人运动最强有力的注释。
而这也恰恰符合了小哥说的“上头想要他的把柄,他们真的想扳倒他。
”的台词。
毕竟打倒一位敌对、“暴动”的精神领袖的效力远比打倒一任自己人的总统大得多,不是吗?
3. 查尔斯·曼森
电影后半段有段重头戏,正是克里斯·海姆斯沃斯所饰演的比利李的秒杀式出场,而这个角色完全就是基于著名杀人魔查尔斯·曼森而虚构的角色,不论是穿着打扮,还是荼毒少男少女建立邪教、聚众洗脑的行为皆与查理·曼森如出一辙。
片中艾米丽的妹妹罗西就是被比利李诱导的一员。
但透过罗西我们又看到了更多关于曼森的呼应(1)悲惨家庭艾米丽在被FBI探员打了一巴掌之后,她回想起了小时候被父亲打的经历,而这段短短二十多秒的回忆片段也带来了大量的信息:首先便是艾米丽和罗西悲惨童年的呈现,她们的酒鬼父亲经常乱打人,而且更要命的是,这位酒鬼父亲似乎还有点恋童倾向,在喝醉酒之后,就会大喊“罗西哪去了?
”。
在这个时候艾米丽就会赶快把妹妹罗西叫起来,让她躲藏在床下不要出来。
这似乎就照应着曼森的童年,因为在他小时候,他就被妈妈带去阿姨的家中托养多年,而姨夫是个变态,经常性地凌辱曼森,将他打扮成女孩。
(2) 曼森杀人案注:此处解析经过多次重新构思,感谢 goblin_ 请问黑洞有多深 说故事的虎牙君 素衣染天香 四位豆友的探讨与思路!
不过令曼森真正臭名远扬的还是他在1969年的两场谋杀事件,他带着自己的“曼森家族”,首先杀掉了著名导演罗曼·波兰斯基的演员妻子莎伦·塔特及塔特的4个朋友,然后再刺死加州一家大型超市连锁店的一对老板夫妇,震惊了整个美国。
而罗西在火堆旁闪回的血腥画面似乎就暗示影射了“莎伦·塔特”的杀人事件。
因为该闪回画面与“莎伦·塔特”案的某个被害者的细节不谋而合:“莎朗家修剪得十分整齐的草地上躺着两具尸体,一个是30多岁的白种男人,尸体的头和脸被刀刺得面目全非,身体其他部位被刺了51刀……”而且闪回画面中的天色也与当时凶案的作案时间达到惊人的一致(深夜12点左右)。
这个恐怖的杀人事件在片中也有很隐晦地提到。
仍旧是在电影25分钟左右,电视机在播放完尼克松的访谈之后特别插播了一条新闻:
如果你仔细观看电视机中的内容,你会发现,电视机中的伯纳德夫妇被害现场与罗西杀人画面的闪回如出一辙。
“谋杀案”的新闻在电影的第41分钟再次出现
由此我们可以大胆地推测出艾米丽与罗西两姐妹的完整故事线:艾米丽与她的妹妹罗西生活在一个悲剧家庭里,家中只有一位醉酒的父亲在当家做主,而这位父亲在醉酒之后往往就会胡乱打人,甚至于猥亵年幼的罗西。
艾米丽为了保护罗西,常常在父亲醉酒之后,把睡眠中的罗西叫醒,要她躲在床下,不要出声。
但这毕竟不是长久之计,罗西的童年终究是落下了阴影,同时也伤害了她幼小的心灵。
在多年以后的某一天,罗西终于爆发了,她离家出走,穿着父亲的鞋子,背着行囊来到远方的城市,在一片金灿灿的沙滩上,遇见了比利李。
这个男人的魅力令她着迷,信念与她不谋而合,于是她决定誓死追随。
由于罗西拥有悲惨的童年,内心世界早已不像其他同龄女孩子那样单纯可爱,所以她实践起比利李的“理论”特别得心应手,优秀到让拥有众多信徒的比利李都将她称之为明星学生。
她成为了比利李的心头肉。
但此时姐姐艾米丽也为了找到离家出走的她,而来到这处陌生的地方。
她亲眼见证了比利李的“聚会”,担心这会让罗西误入歧途,但这时的她并没有太多想法。
显然,接下来发生的事情让她措手不及。
比利李就像查尔斯·曼森一样,带着罗西,可能还有他的一众信徒闯入了马布里县的伯纳德医生家中。
而罗西拿着一把小刀,杀死了素昧平生的伯纳德医生。
艾米丽对此事感到十分震惊,她认为是比利李的那些激进的思想把自己的妹妹给带坏了。
于是她偷偷绑架了自己的妹妹,将她带离比利李,带到皇家酒店,重新开始她们的生活,便了有了接下来的故事。
所以最后罗西能够坐视自己的亲姐姐被杀死也并不奇怪,毕竟她童年曾历尽羞辱,在比利李的洗脑之下精神已经接近病态,可能潜意识里也有认为姐姐小时候没有好好保护好她的缘故,而现在姐姐又强行将她带离自己最爱的男人,在她的世界里,不恨都不行。
悲惨童年、杀人嗜血、精神扭曲,那这样子的罗西不就比比利李更像查尔斯·曼森了吗?
或许就像达琳所说的:
比利李只不过是个装腔作势的“假李逵”,只会寻找弱小的或者迷途的猎物。
而看似柔弱不堪、永远跟在比利李身后的罗西,才是那头真正凶猛的野兽,才是那个导演真正参照“查尔斯·曼森”形象所写出来的角色。
一句话短评:Drew Goddard 在自由主义神棍重灾区的发来的加密电报首先艺术家要站着挣钱吃上饭,就要忍受面对Reno赌场零星观众唱早场的命运。
拍电影的人不一定都是想挣大钱的,更多人是拍上有意义的电影,还得吃得上饭。
《林中小屋》德鲁高达 选择类型片,就是尊重这个世界的现实:你想表达你想要的东西,就得平衡其他人允许你要的东西。
多人物的故事,财宝,盗贼寻宝,绑架,秘密警察,丑闻,就是别人觉得你能替他赚钱的故事,这你必须做:一开场就铺设悬疑:先给你看财宝,然后给你看寻宝人,然后发现赃款外还有别的宝,能惊动FBI高层的宝。
接着就短兵相接想接干起来,你一郎子我一棒子,似乎就流俗进入偷拐抢骗的套路里面。
但德鲁真正想说的仅仅如此吗?
腹肌锤哥闪回铺垫被绑妹子的时候,感觉这条故事线跳戏,似乎与新闻的命案有关,但和寻宝没啥关系錒。
闪回二度,你看到了腹肌锤蒸蒸日上的嬉皮士邪教组织,如果不是被腹肌干扰得一塌糊涂,你可能也不至于对腹肌锤颠覆主流正与邪,黑与白的价值取向一下子就买单了。
但这就是德鲁的题眼。
美国现在价值混乱的烂摊子,需要闪回加闪回找到它从哪开始的,六十年代就是不乏一大批衬衫松垮,腹肌嶙峋的长发诗人,潇洒地将宗教,法律,政府等传统机制,一概击碎,哪里有什么正确和错误,我们想怎么样,就可以怎么样。
普通人想象的世界,就可以成为真是的世界。
腹肌锤被歌手达灵一两句话,这渣男的自卑感就暴露无遗 ——“我听厌了你们这些男人讲呀讲,讲得自己都以为自己有信仰了,其实就是为了最后自己能想干谁就干谁,别讲了,我想静静“结尾假装牧师的盗贼另真正虔诚的士兵得以从容赴死——这是宽恕的故事吗?
是慈悲吗?
是讨论道德权威的捉摸不定吗?
我不确定德鲁他要讲什么,我只知道他为了自己的观点杀戮了一大票人,包括明白道德,明白对与错的五个人中的三个。
但是最核心的,也最挑战观众的,是他杀了腹肌锤这人物,好莱坞当今的大佬,多少人在六十年代曾经师从衬衫松垮长发飘飘的神棍,攻击绝对的价值。
你知道德鲁要讲这个故事,他得担负什么代价,触怒多少人物吗?
也许他要讲的是,美国人面对的真正斗争是要赢取的是受迫害的女性 ,美国人老年痴呆了,一路上把自己弄丢了。
这个节骨眼,别再想说漂亮话了,别再想争取女性就是把她们睡到自己的阵营里来,来点儿实诚的,凿地三尺,分一半钱给她们。
看这部电影的时候,我突然想到,如果不给剧本,就告诉演员你饰演人的个人特性,逻辑方式,思维模式,现实身份和最终目的。
然后把几个演员丢到一个场景里,让事情自然发生,会是什么样子。
男女主不会活到最后,也许是反派获胜,没有大团圆结局。
一切皆有可能。
虽然本片最后还是第一个出现的男人和第一个出现的女人活到最后,坏人也还是为自己的话痨付出代价。
但会让我想到上面的想法,的确是因为有一些情节的发生还是会让人感觉,哦,怎么会这样子。
首先就是特工的死亡。
职业FBI,又第一个发现酒店的秘密,看到了所有人的真实样貌。
无论从自身技能还是资料掌握,都是食物链顶端的人,居然第一个挂掉。
然后是无害的人不傻。
这点说实话有些牵强,歌手识破牧师下药,理由只是因为见惯了心神不宁的男人,有些让人难以接受。
但作为本片中唯一一个不带其他目的来到酒店的人,不是弱鸡,也的确增加了可看性。
轮盘赌死的是姐姐。
酒店小哥在之前尚未显现出神枪手本色,相比全程强悍美丽的姐姐的戏份少了很多。
因此当他在炮灰的边缘跑赢姐姐的时候还是挺让人出乎意料的。
另外,妹妹是一个很有意思的角色,她的言谈举止显得无害,无论对方处于什么状态,相互关系又是如何,在说话的时候完全没有区别,就和坐在树下聊天一样轻松写意。
然而内心已然毫无善念,甚至基本上除了恶,已然无它。
Billy Lee的恶尚有装腔作势之嫌,在歌手的词严厉色下,露出慌张神色。
但Rose却绝不会,不管对方的言语带有何种语气,她的回应都是如此轻描淡写,毫无波澜。
就像她看到从小为了她不顾一切的姐姐死在眼前一样无动于衷。
这才是纯粹的恶。
就如Emily所说,每个人心中都有恶,Billy Lee把Rose的恶引诱了出来,放大到全身。
从此她就成了恶本身。
皇家酒店谋杀案(Bad Times at the El Royale),按照我的理解应该翻译成皇家酒店惊魂记比较贴切。
该片风格恍若昆汀的《四个房间》,其实不然。
多人物、多场景、多线索推进、步步惊心!
一座横跨加州、内华达州地处郊区的皇家酒店处处透着诡异。
按照顺序出场的吸尘器推销员、神父、黑妞歌手、白人美女,除了白人美女比较粗俗外,其他几位显得彬彬有礼、正常普通人。
冲着谋杀案片名、感觉被剧透了。
觉得此酒店绝非善类。
对以上出场人物一一过滤后,我认为黑妞歌手是最后赢家概率最大,因为老美喜欢搞政治正确嘛。
影片序幕交代了10年前一位皇家酒店的住客在地板下面埋了东西后被人从背后开枪干掉。
正片开始,以上几位旅客费了九牛二虎之力找到了唯一的酒店前台白人小帅哥,分配房间,给一天房费8刀(真便宜,比国内钟点房还少),推销员:1号房;神父:5号房;黑妞歌手:4号房;白人美女:7号房。
剧情推进,推销员进入1号房,打电话回家报平安,同时拆电话机,接着拆房间各处类似窃听器东东,觉得是侦探,后来他出去找接待,未找到,搞到了钥匙,走进一个小巷,这才发现了新大陆。
原来可以通过每个房间的镜子(单向玻璃)偷窥住客,满足了偷窥欲(想起莎朗.斯通的《偷窥》),忒过瘾了。
推销员逐房偷窥,神父在撬地板、黑妞歌手在吊嗓子、白人美女在捆绑小号白人美女。
完事后,推销员出酒店去外面广场电话亭(估计是60-70年代木有手机)向领导汇报,原来推销员是FBI特工,任务:取监控胶卷!
推销员想见义勇为、英雄救美,领导告诫不要节外生枝,可是,这哥们儿…… 7号房:白人美女捆绑小号白人美女后,絮絮叨叨不停地安抚小白人美女,突然响起了敲门声,推销员声音响起,想进来,白人美女拒绝,砰!
门被撞开,英雄救美的帅哥来了,白人美女以迅雷不及掩耳盗铃之势抄起一把散弹枪对着帅哥咆哮,推销员站在镜子前面被一枪撂倒,呜呼哀哉(看嘛,不听领导言、吃亏在眼前)。
镜子碎成一窟窿,忒蹊跷了!
剧情走向另外的神父和黑妞歌手,神父敲门,说很景仰黑妞歌手的天籁之音,邀请她去酒店大堂宵夜。
黑妞歌手起初抗拒,后来被神父的真诚打动,欣然同去吃吃喝喝。
过程中不免嘘寒问暖、客套一番。
神父晓之以情、动之以理为歌手准备威士忌,掏出一小瓶液体倒入酒杯,猝不及防被歌手一酒瓶丢翻在地。
歌手仓惶出逃、车打不着火,焦急万分,才想起之前她看过推销员扯掉了每一台车的点火线,返回去找推销员,正好偷看到推销员被白人美女轰死,等白人美女们从镜子碎成的窟窿爬出去后,从推销员身上找到了点火线和手枪。
前台接待帅哥将昏迷中神父叫醒,神父跟随接待帅哥走到偷窥小巷,帅哥前面带路解释了偷窥小巷的秘密,走到7号房后面,冷不妨被白人美女的散弹枪开火穿过镜子误伤倒地。
神父落荒而逃,到接待房间找到了监控录像带。
黑妞歌手回到车处,接好点火线,费了九牛二虎之力仍然打不着火,猝不及防,神父闯入车内,晓之以情、动之以理,许诺分享财富,让歌手相信自己找的宝藏在她房间。
接着,神父、黑妞歌手一同回到歌手4号房,挖宝,同时,歌手引亢高歌,吸引镜子后面偷窥的白人美女,掩护神父撬地板,满装美刀的10年前同伙藏的提包发掘出来了。
紧接这二人携手逃跑。
刚出大门,二人被邪教老大及同伙抓回酒店。
原来邪教老大是白人美女小妹的情人,之前白美女从镜子窟窿出去找人时,小妹通知了邪教老大,老大怒不可遏,将姐姐、前台帅哥、神父、黑妞歌手捆绑在酒店大厅赌桌旁边,前台帅哥崩溃了,不停地找神父絮絮叨叨忏悔。
老大非常不耐烦,叫白美女姐姐、前台帅哥轮盘赌,姐姐赌输,一枪毙命。
老大审问神父、黑妞歌手,神父说谎,黑妞歌手胸怀坦荡,老大发现神父说谎,威逼利诱,神父毫不胆怯抗争,瞅准机会,神父顶翻老大,火盆火起、混乱不堪,趁此机会,前台帅哥、黑妞歌手挣脱绳索,歌手鼓励帅哥捡起手枪,这时,回忆片段显示帅哥居然是越战狙击精英,帅哥手枪点杀邪教老大及同伙,唯独留下了白美女小妹伏在邪教老大尸身上哭泣,前台帅哥于心不忍,奔过去安慰,反被小妹连刺数刀,千钧一发之际,神父开枪击毙小妹,暂时救了帅哥。
帅哥满含热泪向神父忏悔、神父接受了、安慰他、一个高尚的人、一个纯粹的人。
等尘埃落定,黑妞歌手烧毁录像带(顶级政府官员黑料),拿着满装美刀的提包,神父、黑妞歌手逃出生天。
全剧落幕!
*[皇家酒店谋杀案]剧透“你们这是什么酒店?
色情主题的吗?
”达科塔·约翰逊用她标志性的喘息音色问。
摆出了一副嫌弃的脸老娘拍“[五十度灰黑飞]”的时候,你还不知道在哪儿呢。
有此一问,是因为这是一间“偷窥酒店”:所有房间的镜子,都是双面镜。
你对着镜子搔首弄姿,脱光了,或者沉浸于品味臭袜子,或者脱光了品味臭袜子,毫无觉察镜子另一面有人窃笑。
当然还有更多不可说的画面。
多像微博上的段子啊:酒店浴室天花板上塞了一团纸,抠下来,露出一个小洞……通过门房小哥房间那条幽深的门廊,就能看到每个人最隐秘的一面。
有的人像达科塔一样,暗哑的嗓音让人迷,背地里却绑架了一个萝莉。
有的人一进屋就把屋子翻了底朝天。
有的人没有伴奏,也能一个人唱一夜K。
而门房小哥的工作,就是把所有不为人知的一面,拍成录像,寄给大佬。
[皇家酒店谋杀案]里,一头是全知全能,另一头是一无所知。
偷窥的那一方,拥有了某种上帝视角,多猎奇。
但被偷窥的那一方,就只能任人看胸看屁股,还要给门房小哥交房钱。
从某种意义上说,这近乎“看电影”的行为本身。
一个方框之中,喜怒哀乐、杀戮与拯救正在上演,而影院之中,我们正放肆地窥视。
[皇家酒店谋杀案],这是什么魔鬼设定?
01有记者问导演德鲁·高达,除非你是盖伊·塔莱斯(Gay Talese,美国著名作家、记者),不然很难找到一家真的偷窥酒店吧。
德鲁故作神秘:其实啊,有很多变态酒店,你只要找找,现实里,虚构作品里,多的是。
我只是从其中偷了一些最好的概念。
找旅馆的时候,可得上点心啊。
这就要说到盖伊·塔莱斯写的一本书,就叫《偷窥酒店》。
说[皇家酒店谋杀案]没参考其中的内容,不可能1980年1月7日,盖伊收到匿名信件。
写信人坦诚,自己经营一家汽车旅馆,目的就是偷窥客人。
旅馆有21个房间,其中十几个,都被他在天花板上挖出了“通风口”,好观测、记录别人的“社交行为和性行为”。
2017年,纪录片[偷窥者],再现了这个故事。
这也叫萨姆·门德斯的改编原著计划流产甚至在建造“通风口”前,他也考虑过安装双面镜,正和[皇家酒店谋杀案]里的设定相同。
他带着盖伊一起,爬进那个狭窄的通道,而旅客们,在眼皮子底下,无知无觉地吃饭睡觉打炮炮。
盖伊心存负罪感,而旅店老板却说:买下这家汽车旅馆,是为了满足我的偷窥欲,以及对人们的社交行为和性行为的兴趣……这完全是出于对人的无限好奇,而不仅仅因为我是什么疯狂的偷窥者。
现实中,这家旅馆原本位于科罗拉多州,奥罗拉他还对这些记录进行数据统计:旅客们来自哪里、多大年纪、胖还是瘦、什么性格、什么职业……并时不时做出近乎田野观察的人类学结论:大多数游客,都在苦难中度过。
他们为钱、为去哪里玩,吵得不可开交。
这种攻击性一再膨胀,终于他们发现:我们一点也不合适!
对女人们来说,适应环境和丈夫,尤其困难。
假期产生焦虑,带来最糟的情绪。
而根据他们公开示人的那一面,你永远不知道,他们的私人生活是不是地狱。
他看到过夫妻间的争吵,看到过因战受伤的老兵,妻子不离不弃;也看到过在战场失去丈夫的妻子,在寂寞中召男妓。
他原本是窥淫,结果,人类荒淫无度的表象下,是无止尽的空虚寂寞。
但别误会,他不是因为心灵煎熬管关闭旅馆——1995年,关节炎让他再爬不动通风管了。
几易其主后,你可以欣慰地看到整栋建筑被夷为平地,永久停业02偷窥无疑是跨越道德界限的。
没有人愿意被偷窥。
但影视作品里,又不厌其烦地表现着偷窥欲。
在虚构故事里,这种行为可以被赦免一秒钟。
[2046]里,周慕云在2047号房间里,窥视2046
[惊魂记]里,变态诺曼·贝兹在墙上抠出一个洞在偷窥房客的过程中渐渐得到心灵平静
[斩、]里,禁欲的武士,一次次透过墙缝偷窥喜欢的姑娘最终不满足于仅仅偷窥你发现这些偷窥者,总是被描绘为心灵饱受折磨的模样。
[皇家酒店谋杀案]也不例外。
门房小哥反反复复向“神父”要求告解,因为自己做过比偷窥“更可怕”的事。
电影以昆汀式的非线性叙事展开。
同一件事以不同人视角重述,只是时空略略偏移;又时不时插叙一段惊天前史。
这结构,本身就像一个“偷窥酒店”。
每个窗格里,是一个人一生的一个横断面,下一刻,或许又是颠覆之前的另一番景象。
而另外一个窗格里,另一个人正寂寞着不同的寂寞,痛苦着不同的痛苦。
观众成了真正的“偷窥者”,将一切尽收眼底。
盖伊去探访偷窥酒店之前还在挣扎,可又想到自己在之前书里的一句话:大多数记者都是不安的偷窥者,他们能看到世界的污点,人类的不完美。
看电影的我们,看直播的我们,视奸朋友圈、微博的我们,何尝不是一边不安,一边窥私。
人类都有不同程度的窥探欲望。
不过大多数人选择了合法的方式,也准许双面镜那头的人知情,允许他们一定程度的伪装。
而这部电影里,酒店非法窥探到的隐私,那么血淋淋赤裸裸。
“神父”患上阿尔兹海默症
歌手因为自己的性别和种族,无法实现梦想
姐姐带妹妹逃出邪教控制(锤哥即邪教,选角精准!
)更不用说门房小哥口述的那些画面,个个不能拍出来——一旦拍出来,电影分级又要up up。
什么议员殴打妓女。
什么瘾君子用粪便写下“抱歉”后自杀。
什么人狼同寝【当然不是字面这么单纯。
在[皇家酒店谋杀案]这座以电影构筑的“偷窥酒店”里,你看到的同样是脆弱的灵魂。
于是门房小哥的过往,成了电影的神来之笔,给略显拖沓的叙事,注入了一剂强心针。
在千钧一发之际,他需要拿起枪才能自救、救人。
可他喃喃说:我不能再杀人了。
因为我已经杀了123个人,这是我最大的罪过战场给他不可磨灭的创伤。
可恨之人,也有可怜之处。
03导演德鲁特意把时间设置在破碎的60年代:在美国,这是一个充满动荡的时期。
肯尼迪被刺,马丁·路德·金被刺,尼克松接任总统,艺术界、音乐界、电影圈,都在发生革命。
社会在疯狂拉扯着每个人,直到他们支离破碎。
而影片中酒店的另一个原型,同样带着这种破碎性。
这也是德鲁单独拿出来强调的一个原型:Cal Neva。
它是座赌场,像片中的酒店一样,横跨加利福尼亚州和内华达州。
所以才有这样一句调侃:这酒店禁赌啦这个原型更是传奇。
弗兰克·辛纳特拉买下了这地方。
他一直被怀疑与黑手党有染。
辛纳特拉在Cal Neva朱迪·加兰在这里演出过。
你知道她深受当时好莱坞恋童风气、女性歧视困扰。
加兰总是被要求保持“幼齿”的人设据说玛丽莲·梦露也在这里嗑过药,就在她去世前几天。
甚至有人阴谋论,说梦露实际就是在这里死亡的。
1959年,梦露和辛纳特拉在Cal Neva谈笑风生她一直被物化为一个可口的小玩意儿。
这让人忍不住想象,如果它也是一座偷窥酒店,每天该看到多少疯狂的画面。
但有可能也没有那么疯狂。
他们和《偷窥酒店》里的房客,没有什么不同,一样因为孤独而拼命抓住不该抓的那根稻草。
他们也和[皇家酒店谋杀案]里的各色人物没有什么不同,总是被境遇拉扯着飘飘荡荡,甚至灵魂扭曲。
他们也许和我们也一样吧。
人的痛苦大体相似,又何必偷窥呢。
参考资料:[1]Unraveling the musical neo-noir Bad Times at El Royale with director Drew Goddard | Polygon[2]The Voyeur's Motel | New Yorker[3]EXCLUSIVE Bad Times At The El Royale Interview With Drew Goddard | WhatCulture[4]The El Royale Isn’t A Real Hotel, But ‘Bad Times’ Is Inspired By Some Shady Haunts Of The Rich & Famous | Bustle[5]The Incredible History of the Cal-Neva Lodge on Lake Tahoe |SnowBrains-文:姜不停文章源自微信公众号:电影解毒
初次看觉得剧情发展有些唐突,没有对人物性格做充分的铺垫就迎来各种激烈的冲突;而且很多线索没有很好的利用,比如FBI、胶带。
but在看完大家的解析后,突然意识到这些文化元素是对60年代的影射。
但是即便具有相关背景知识,也只能从导演给出的线索猜出所指涉的事件或者人物,也就是仅仅做到指认这一层面。
至于这些符号下面有没有深层的内涵?
恐怕不多。
可以在人物身上花更多的笔墨,用更多的事件或者内心活动加以细细描述。
特工拯救被绑架的妹妹那个片段带有人文关怀的意蕴,但是剧情发展不合理。
特工的职业素养在他拆掉窃听器的时候有完美的展现,所以这里不能理解他在解救人质时为什么这么快就领盒饭。
姐妹那段的不合理在于妹妹表演得像个精神不正常的人,可能多给一点描写会好些?
感觉她就是个定时炸弹otz。
当然了,将这么多线索汇集在一个具有特殊含义的酒店这样一个密闭空间确实是蛮有新意的操作。
剧本很好,但推进太快显得不够自然。
前半是精巧的布局,假装出一副新本格派的样子。
从锤哥出场开始,影片的气质豹变,妖孽降临,天使觉醒。
但妖孽本是个懦夫,原本的懦夫却是天使和神子的合体,逆转开始的一刻,狂气横扫。
而这一切又都要归功于两个普通人对善的坚守,悬疑也就有了致密的内核。
相比较前作《林中小屋》,作者那种调侃中带着庄严的气质更明显了。
“术”是谋篇布局,“道”是人性内核,术与道结合得有很多刻意之处,不算巅峰之作,但绝对能让人大呼过瘾。
重新又看了一遍,发现了些新的信息,关于Summerspring姐妹的故事线得出了一个大致的分析,首先影片之前电视上的新闻就有展现罗斯的那场杀人案,仔细看电视里案发现场的画面,尸体位置,草坪秋千,可以看出和罗斯闪回里的那个画面是同一个地点,证明了罗斯受教主指使杀了无辜的人。
其实从表现来看,罗斯在海滩上的时候神态举止还算正常,但是入教后精神状态完全就不一样了,个人觉得罗斯始终是一个被父权男权控制的存在,和有着女性自我意识的姐姐艾米丽是一个对比,并且从回忆里可以看出,姐姐才是那个一直受到父亲暴力的对象,罗斯一直受到姐姐的保护,每次父亲施暴都被姐姐藏到床下,可能甚至对父亲的行为并不知情,结合艾米丽的那段回忆和回忆结束后那个镜头对应她拿起枪对准了探员,并且在开枪时毫不犹豫,我更倾向于在受了多年父亲的暴力之后,爆发的是艾米丽,艾米丽终于再也忍受不了射杀了父亲,而罗斯并不能理解艾米丽的做法,甚至是由于罗斯在很小的时候可能就被父亲猥亵,(艾米丽被打倒无法阻止)她甚至并没有认识到这是一种错误非正常的行为,甚至可能因为看到父亲被姐姐射杀感到非常难过,这也是为什么比利会在海滩上和罗斯说那句话,因为他看出了这点,“这靴子现在看起来不像是你爸爸的了,这就是为什么你这么伤心么?
”罗斯如此喜爱父亲的靴子,要一直穿着,可以体现出她对父亲的思念,而且罗斯身旁的包,上面虽然字被挡住了一部分,但可以分析出这个上面写的是“h summerspring”,结合imbd上写着姐妹俩的父亲叫Hutch summerspring,那么可以分析出这个包是父亲的,包的下面还有一串编号,旁边还写着“US”两个字,加上包偏黄绿的颜色,可以推断出这是军队用包,并且看上去很旧了,结合当时时代,也说明了父亲家暴的原因,那就是参加过越战,心理出现了问题,所以才会对艾米丽实施暴力,而罗斯认为父亲会这样都是战争导致的,所以比利的言论她才十分能够理解认同,上头的人让人们玩他们的“游戏”,夺取了原本属于她的东西—-“父爱”,而艾米丽的做法对她来说更是完全抢走了这种她所渴望的事物,离家出走,可能完全是为了远离杀死自己父亲的姐姐,而这也是姐姐一定要找到妹妹的原因,一方面怕她说出去,一方面觉得杀死了她们的父亲内心有愧于罗斯,所以觉得自己一定要照顾好她,而罗斯遇见比利,可以说是在失去了父亲迷茫悲伤之中重新又找到了类似于父亲的新的父权男权依靠,并在最后被比利洗脑指使走向了歧途。
这也是为什么性格如此强硬的艾米丽对妹妹却一再包容,在目睹妹妹和人打架,知道比利可能有问题后没有马上带妹妹离开,让罗斯任意在酒店里走动玩耍,在罗斯直接向迈尔斯说出她们的名字时没有训斥只是无奈的叹了口气,还有知道罗斯给比利打电话时也只是幽怨地说了句“罗斯,你做了什么....”,而且比利篝火演讲那段,她并没有和罗斯坐在一起,而是藏在树后离妹妹较远的距离观察,这些都是内心有愧的表现,记得艾米丽在罗斯刚醒来对她说“某种意义上,你有完全的理由去生我的气。
”说这话真的仅仅是因为她把妹妹带走分开了她和比利么?
甚至知道罗斯杀了一家人,也只是说“你做了什么并没有关系。
”艾米丽觉得罗斯之所以会这样,除了比利的洗脑,一部分原因是她的错,她必须要做出弥补,当比利让艾米丽选一个颜色,玩他的游戏时,艾米丽一开始坚决地说“不”,比利正是看透了艾米丽的弱点,开始询问罗斯,当罗斯说出“比利李给你了一个机会,我认为你应该接受。
”后,镜头切到了艾米丽的脸,她没有说话,可表情上你可以看出充满了悲伤和绝望。
饰演艾米丽的达科塔·约翰逊在采访里说过,因为她的角色并不喜欢多说话,所以她更多时候是在用肢体动作和表情来展现这个角色。
想要做出最后的挽回,艾米丽还是为了妹妹妥协了,接受了比利的游戏,不幸地迎来了死亡的结局,高达采访说过这部电影的主题是“救赎”,而拯救罗斯就是艾米丽的救赎,但显然最后已经太迟了,罗斯已经无法被拯救,艾米丽还是失败了,她的故事以悲剧收场。
酒店谋杀题材的电影很容易设置悬念,但也很容易落入俗套。
一群陌生人走在一起,谁看谁都会很奇怪,问题是天生的,他们是什么人?
来这里做什么?
接下去会发生什么?
设问题很简单,那么难点就在于,怎么给出答案。
把一堆小疑问变成大疑问,把所有不相干变成紧密相连,把一点点的蛛丝马迹的前后呼应巧妙融合...等等。
所以,能否高明的解答问题决定了悬疑电影的高度,自圆其说的是能手。
出乎意料的是高手。
每个人都有答案但又各不相同的是鬼手。
所有人都没有答案但还能回味无穷苦苦追寻的是圣手。
这是一部高手的作品,四星,推荐。
名字能叫“戈达尔”的导演,拍出的电影必定与众不同。
这位来自美国的“戈达尔”曾以《林中小屋》在影坛上惊艳了一把,而这部让人期待已久的新作却没能承接住独特的风格,不免让人陷入失望。
导演野心勃勃地将70年代美国社会众生百态微缩在一个强烈舞台感的荒废大酒店里,各位隐喻重重的角色影射着当时的社会问题:越战创伤、黑人种族、邪教屠杀、政府腐败等等不一而足。
局限场景里展现的人物刻画有捉襟见肘的尴尬,不断嵌入交待背景的回忆及对话场景令剧本的设计感过于明显,而臃肿冗长的篇幅又进一步限制了导演招牌式的灵动节奏感。
观看的过程偶尔会发现一些有趣而活跃的情节,或者是一些引人入胜的人物,转眼间却又陷进笨拙无聊的叙事泥潭里。
压轴出场的“曼森”角色段落令这种弱点全面放大,高潮段落显得拖沓乏力而荒谬滑稽。
这像是一位崇拜昆汀塔伦蒂诺的高级影迷拍摄出来的作品,不同人物视点的分段式情节与扭断线性叙事的手法玩得娴熟无比,却无法全面掌控主题表达而陷入令人失望的混乱僵局。
多线叙事和大群戏最该有的撞击而成的火花全部没有,却充满了假装的深刻和假装的仪式感。全片最好的一场戏是假神父再次“冒充”神父为临死的男侍从告解。
Rhythmic symbolic.
《双州记》
自从雷神演的角色出现,我已经不知道导演究竟在干什么了?这角色是来干嘛的?难道为了硬塞一个邪教徒?还是导演不知道怎么收尾,只能安排一个处刑人的角色?典型一粒老鼠屎坏了一锅汤。
贼眉贼眼大酒店,Widows贴片广告。空间关系败露之后,叙事的动力顷刻全无。
哈哈哈 美国版龙门客栈 | 故事其实一般,但六七十年代的舞美做得很到位,是最大的加分项。雷神在里面就是个卖弄胸肌腹肌的花瓶。
室内群戏拍得太差了,毫无张力。
一开始复古悬疑的气氛渲染的很好,检查酒店,唱歌,镜子,捆绑的女子,让人很快入戏。中段Chris Hemsworth的出场也铺陈的不错。但是大段毫无信息量的对话实在让人提不起劲,角色突然攻击人,还挺一惊一乍的。结尾反转很生硬。主角挺像TomHolland的,锤哥卖肉算是增加了点福利。评分:7.0/10。
剧本里埋了许多极富时代感的有趣细节:曼森家族式的嬉皮邪教,肯尼迪的风流韵事,胡佛时代的联邦调查局;本期待着这些细节能在封闭空间内发酵出巨大的戏剧力,但到最后却被其他不相干的枝节所掩盖,可惜了的。
1.5星,风格化背后尽是糟粕
123个!实在杀不动了,我想忏悔,神父!
很好玩,风格又很有味道。部美国年代感的“龙门客栈”。没有善恶之分,只有螳螂捕蝉,精巧而充满悬念的舞台剧结构,狗血喷洒如昆汀。出乎意料是最大的看点:特工之死、牧师反袭、服务生暴起等毫无拖泥带水。嬉皮士、女权崛起、曼森家族、越战伤痕、马丁路德金、肯尼迪与梦露…钩连美国六十年代历史大事件。
很不错,歌手说的对,一个喜欢高谈阔论的男人,话太多以至于他以为他有某种信仰,以至于他可以想干嘛就干嘛,这是说胶片里的人,说比利李,说电视了的人,说唱片监制,说那些把自己当成神让女人膜拜的男人们!
非常好看也古典的悬疑片。一切到最后,都发生了微妙的错位,假神父给了年轻人真安慰,一心厌战决定不再杀人的前士兵最后一次拿起枪却完成了对他人的拯救,想逃避污脏只想唱歌的女人从污迹中挣扎出来终于登台亮相,一切善恶都交融起来,好人与坏人到底能否区隔?那卷秘密录像带和酒店一起葬身火海,一切不留痕迹,就像什么都未曾发生。至此,它像是完成了一次宗教故事般的讲述,夹杂着神迹与晦暗,降临罪与罚,救赎与告慰。
所以所有人都折腾死了,把钱留给黑妹宝贝和行将就木的神父是正道。两星给雷神的完美身材
好垃圾啊!前半段还不错,学昆汀的分线叙事有模有样,但是后半段简直急转直下。每条线都没有发展好,每个人物的背景太简单,会合到一起的时候难免后劲不足。结尾更是什么鬼,每个角色都浪费了没挖掘完,还留下了酒店到底是干嘛的大包袱没抖...
刚开始有种像看柯南剧场版的感觉,但看到后面就有点疲了,也不太关心谜底究竟是啥。文本相对是比较扁平单薄的,所以只能依靠冗长而无聊的对话来填充,即便塞进去很多致敬和隐喻,到头来拖垮了节奏不说,还没劲。2.5
所以那盘录影带是肯尼迪的小毛片儿?
暴露之后便毫无秘密可言
其实是个不错的。