黑白道

前两天在工作的时候，有个想法突然冒出来，可惜无法立即整理。

今天睡到中午这个时间起来，说吃午饭太早，早餐也才刚吃过不久，适合发些不痛不痒的研究。

于是准备把《大追捕》的观感重新好好说一遍。

其实在看过几百部电影后，自然而然就有了这样的感觉：“有的人在演自己，有的人在演别人；有的人能把自己和别人演得很像，仿佛那就是他自己；有的人无论演什么你都会觉得恶心。

”有的电影一看就觉得精彩，演员和观众都融入在剧情里，在剧终前没有人会自觉地意识这一切都只是戏。

有的电影就很难说，比如这一部《大追捕》，算是个可以给爱挑剔的人挑剔的片。

我想，可以借这部电影说说演技这件事。

是的，本文迫切想要说的就是演技这个东西。

那个冒出来的想法，就是“演技这个东西应该是从内到外的，而不是从外到内的一种过程。

”这么简单的道理怕是早有人说过，但是也就让我来谈谈体会，或许会引起别人共鸣也未尝可知。

可惜的是，我没有接受过专业的电影教育。

我就只是个感觉挺多但是说不出来的观众。

姑且先这么说：演技是“在舞台上或摄像机前，借由动作、姿势和声调来扮演某一角色的艺术。

”这是百度百科对演技一词的定义。

相当浮夸的定义啊，或者说太过于基本。

很多烂演技的演员想必都是上了这个定义的当了，才那么注重动作、姿势和声调，除此以外，我们想要的那种精神却不知去向。

那种能演活了人物的精神，恐怕就是专业。

张家辉在电影里有几出戏我觉得看着很别扭，而且印象深刻。

先是开场那段打戏；然后是出狱后对着王敏德的海报发疯；然后是在琴行偷看钢琴女；再来，再来我就没认真看了。

实在是让我没法认真。

就拿这三处说说事儿吧。

（1）打戏，恐怕是剧情上的烟幕弹，显得张家辉是个暴戾之人，其实是个梗，后面解释说是他沉默寡言长期被人欺负，终于有天厚积而厚发。

（2）对着海报发疯，同样也是个梗。

让人觉得，这是有什么样的仇恨？

一定有隐情。

（3）在琴行偷看，又是一个梗。

她是谁？

他想干什么？

三个情节都是好梗，但是太过于浮夸了。

这也不是个浮夸片，或无厘头片，夸张只会让人很怕。

张家辉的表演也不可能不用心，没投入专业精神。

电影周边消息可是称张家辉又是闭关又是练肌肉又是素食又是折磨自己的精神的。

我相信这一切，为什么最后看起来还是让我感到失望？

要说失望，那也必然有所期望。

给我希望的是豆瓣评分也不高的《黑白道》。

但是我却觉得是部被低估了的电影。

《黑白道》看了不下十遍，其中也有几个让人印象深刻的样子。

（a）张家辉和长官秘密见面，摸出万宝路来点上。

长官问他是不是又打架，他笑着说没打过还不知道自己能打，一抽三。

（b）警局高层匆匆来见了一趟，颁了奖，合了影；而张家辉一脸茫然和麻木。

（c）张家辉送吴镇宇上船。

张家辉叫住老大却不知道该说什么，表情僵着，而吴镇宇跟他说“做男人最紧要就是不要婆婆奶奶师奶样，就这样”。

为什么觉得好，说不上来。

不是没话说，而是怕说出来会毁了电影。

生怕像中学语文书一样给文中加上一堆自以为是的注解，影响了作者本来的情趣。

突然觉得，《黑白道》之所以让张家辉活灵活现一个受尽委屈却无话可说的反骨卧底样，表情在中间起到很大的作用。

当古惑仔的时候，会得意、会大笑、会耍狠、会纠结、会紧张、会痞里痞气、会突然一脸正气地砍人救兄弟抓大佬。

当差人时，一般都在茫然中。

这是整个电影的意义为他的人物设定的表情。

看着他那时候那么痛快，这时候这么痛苦，我想每个人都会想说你怎么不好好的做你的古惑仔！

两种情景分辨得清晰，人物性格也定位得准确，前后逻辑也一脉相承，阴阳两面的生活矛盾也相当尖锐。

我想，张家辉也会演得比较轻松吧。

这种轻松，并不是说他的内心会好过。

想必，比起当一个身负了杀妻夺子的深仇大恨的文青变肌肉男，在正义和邪恶界限模糊的大环境下在错误中快乐却在正确中消亡的二五仔也有着自己这点挥不去的痛苦。

没有谁更容易演。

只是说，他不需要通过表现“动容”来表现他的“动容”。

说的就是《大追捕》里偷看钢琴女那一段。

天啊，剧本上难道是写着“这是你从障碍物后面看到了自己的女儿，不禁为之动容。

你想哭，也想笑。

你难过的是你的女儿上次见才是襁褓中的婴儿此时已是一个出落得如此标致的大姑娘；开心的是虽然经过了几十年的牢狱之灾和老婆阴阳两隔，但还是能见到了魂牵梦绕的女儿并且她和她的妈妈是如此的相像。

在悲喜交加中，无论哪一边的情感都不能占了上峰，于是，你的脸开始扭曲，调整不出原本应该有的笑或者哭的样子。

”这就是前面说的那种感觉：由表及内的演技。

我要演这样第一个父亲啊，那我就要痛苦，要扭曲，要表现出来那种喜悦悲伤。

可是你越想演出这种情感的交织，你就越显得苍白，没有情感。

我想，张家辉本可以演得更好的。

或许也只是我个人神化了他，但是不妨这样设想。

他循着钢琴声走过来（不妨将之前狱中斗殴的原因演成是他在听到这段熟悉钢琴曲并为之入迷时那几个犯人来纠缠），看见钢琴，忽然又看见了坐着弹琴的人。

他瞬时间连倒吸一口冷气都忘了，就停在那里，不得呼吸，不得动弹，没有表情。

钢琴的声音也在他的耳边消失了，世界寂静无声。

几秒钟后，他的脸抽动一下，像是想要寻找一个适当的表情，但是却以失败告终，回归了僵硬。

霎时间，他像是突然得到了力量一般，下意识地退后了一步。

他想躲开这样突兀的相遇，他还没有准备好这样的遇见。

他的眼睛仍没有从刚才的魔咒中解脱出来，还是直勾勾地盯着那个女人的脸。

他用尽全身力气，把眼睛闭起来，终于恢复了呼吸。

当他察觉时，世界的杂音又出现在耳边，他的灵魂回到了身体里，于是他转过身，离开刚才的位置，离开这个让他失了魂的地方。

但是钢琴声并没有随着他的走远而变得小声，反而像是打开了他闹中的留声机，播放起第一次听见这首曲子的音调（他和他老婆就是这么认识的，或许吧）。

等他把眼睛睁开，发现其实他寸步未移。

他的内心想要逃避，但是身体却不自觉地渴望留在女儿的身边。

（要是真走了，下面就没法跟踪女儿并遇见王敏德了。

那改动就大了。

）不过，我这么写，恐怕只对我有用，因为如果我是他，我想我会有这样的行为。

因为这样的表现就会至少让我本人相信“并不是行为表现了我内心的悲喜，而是我的悲喜让我有了这样的不能被称之为行为的行为”。

至少比那种无法让我看穿内心的脸部肌肉抽动更能让我理解当时他有多“动容”。

反过来想，如果不给观众交代行为背后的种种原因，尤其是不能交代最重要的原因（1.在监狱里那样斗殴不是因为他变态，他只是长期受欺负后的爆发；2. 王敏德是杀妻夺子的仇人；3. 她是他女儿），那至少要交代部分，好让观众在观看这些场景的时候有东西可想吧（1. 可能是这几个人打扰了他听音乐的兴致；2. 可能他喝醉了看着海报灯箱不爽，又或是可能和一帮想欺负他的混混打架时突然自虐似的踢海报；3. 可能钢琴声让他想起了当年的爱人，于是他在追忆旧人），否则观众看到的都是些没有灵魂的场景（1. 杀杀杀；2. 踢踢踢；3.抽抽抽）。

专业精神很重要，但恐怕只对渴求成为专业人士的人来说才重要。

演员就这么一演，观众就这么一看，一部戏拍下来也就几个月，一场戏看下来也就个把小时，弹指一挥间，好与不好都无关紧要。

何必认真？

乐呵乐呵得了。

这么说也对，能把烂片演到所有人都能火眼金睛地指出一两处看不过眼的地方来并痛痛快快地骂上一顿，也算是本事。

这部片子颠覆了好人终究会有好报的传统思路，港片自《无间道》后，卧底题材很热，一句“对不起，我是警察”更是家喻户晓，只是这句话有多少卧底真正敢说？

这部片子很真实，社会的残酷，人性的丑陋都一览无余。

黑与白，好与坏究竟要如何界定？

黑道也有很讲义气的，白道也有行事嚣张的，当我们选好自己的角色，就要走自己角色特定的路。

小海最初选择白，却无奈要去混黑，一个初入社会的懵懂少年混了八年的黑还能再清楚的明白自己是人是鬼吗？

出卖老大回到了白，却发现自己不被同事信任，以前替自己挡了一刀的兄弟也不原谅自己，那是一种什么感觉？

明明是做了件正义之事，却两面都不接纳，于是在故事结尾整个画面变成了灰色。

是啊这个世界除了黑和白，还有很大一片灰，而我们真正生活的地方，正是这一片灰色里。

试问自己，换做是我要如何抉择？

人生苦短，我才不要生前被人当屎，死后加官进爵呢，为什么要牺牲之后才觉得惨烈？

如果我生前的努力换来你们的怀疑背叛，那我宁愿不做警察。

黄秋生最后说了句“大家都是混口饭吃，不值得”，因为那点可怜的道义，我就要变得人不是人，妖不是妖么？

混口饭吃，这么做确实是不值得。

有兄弟，有女人，有酒肉，有钱花，我还有什么不满足的？

人生得此，足矣。

妖就是妖，我才不他妈装人！

一段toutch到我的对白，镇宇的表演天衣无缝，如神来！

当年任达华看完〈苏州河〉说他最看好的内地女演员是周迅，又是当年周迅说他最想合作的是吴镇宇这样的演员。

也是当年，我在每天在电脑前拼命地赌青春，有闲就疯狂地乱看电影，每每看到镇宇，叹服的同时，眼角总是有泪。

大约十年左右之后的今天，在股票语音聊天室听人聊股票！

漫不经心地打出几个字，却是我挣扎多年而得的一点心得。

大意是：我已与追涨杀跌短线频繁操作的过去彻底告别，绝不要再回到过去！

绝不！

可表达出来的时候，却是这样的话语： 我喜欢过两部电影，他们都说不再回到过去，他们都没有回去！

宁死都不回到过去！

一部是罗伯特德尼罗深的,叫,一部是吴镇宇演的,叫什么我忘了,他在片中叫老B还是老K(07:49:45)原来我已经忘记了镇宇演过的这个其实算配角的角色的名字了，甚至连片名都忘记了，然后鬼死神差的，我想再找来回看当初打动我的对白。

还好我记得有张家辉，我记得大概的剧情，于是百度到片名，便再在PPLIVE里找这片子看。

终于，我又一次泪流满面！

其实是有两段表白的：一段是刚开始，老dark落难。

我的泪涌出。

另一段是张家辉被告知老dark自杀了（他终于没有回去），然后张想起他在车上说过“他绝不回去”。

再一次泪如雨下！

他说“那就是当了警察之后再跟的我呢，也行，要不让人以为我没照顾好兄弟，没饭吃去当兼职”。

他说“证据不够就跟我说呀。

我风光的时候不弄我，我落魄了才抓我，靠”他说“当警察就别混黑社会，混黑社会就别当警察，你他妈是不是有病呀”他被另一个凶恶的警察（黄秋生）凶狠地暴打，缴械，压倒在车窗上扣上手铐。。。。。。

我曾经说过：我见不得英雄落难，见不得美女迟暮，见不得美被催残。。。

强大风光的人， 在。。。。

一贫一贱，交情乃现。。。。。。。

他泪光闪动地说“我有没有告诉过你，我曾经坐过四年牢，牢里的日子很不好捱？

”他心有余悸地说“出狱后我每次开车经过监狱，都会闭上眼睛。

有兄弟进去了，我也不去看，宁愿被别人说不义气。

”我不禁想到另一部著名的电影中的沙保的监狱里的andy 杜佛伦，想到国内许多许多的相关报导和离奇死亡。

我想，那应该是真的很艰难很生不如死的折磨。

他说“你知不知道，我告诉过我自己，我再不要回到过去”。

然后他被抓捕后自杀了，，，， 一如尔东升门徒中的另一个刘德华扮演的老大。

然后小海回快起他过去的点点滴滴。。

然后有一大群兄弟的不平，然后有因他过了安乐日子的残废兄弟的报仇。。。

我知道，三十多年来，我一直想当这样的人。。。。。。。

可是我从来没有真正能做到过。。。。。

现实让我很无奈很无力。。。。。。。。

但是并不妨碍我看着镇宇的表演，和他一起流眼泪！

【黑白道】是一部讲述卧底在完成抓捕黑帮老大的任务，立功复职后同时遭到黑白两道的非议，最终走向绝路的悲惨故事。

谈不上十分精彩，却也绝不平淡。

影片一开始就给出了主人公小海的悲惨结局，为全片定下了灰暗的基调。

紧接着开始了故事的展开，卧底小海（张家辉饰）的老大达哥（吴镇宇饰）要跑路，让小海找船，由此可见小海已经成为了达哥的心腹，可见其卧底之成功。

之后达哥等人遭遇警方埋伏，就在达哥准备带小海冲出去时，却意外地被小海用枪指住了头。

之后吴镇宇与张家辉在车中的对话是本人认为在这部戏中戏份并不算多的吴影帝较为出彩的片段之一。

他很好的拿捏了达哥内心愤怒，却依然保持冷静与克制的形象，展现了一位黑帮大哥应有的气度。

然后就是小海的复职与对他的嘉奖，潦草得不能再潦草的嘉奖仪式映衬出小海在警局的地位，也影射了他日后的命运。

从此时影片开始时间交替叙事，小海在黑道与白道中来回出现，他的角色也在"人"与"鬼"中不断切换。

之后讲述的应该是小海在黑道上崭露头角的一战，他如此拼命的表现也照应了影片结尾处阿龙（黄秋生饰）对他的评价：做什么都太认真。

而之后在警局，小海与阿龙成为搭档，同时也第一次遭到猜忌与排挤，小海也在与阿龙的第一次共事中感受了阿龙霸道跋扈的办案方式，也勾起了自己做卧底时的回忆。

之后的时光交织在体现人情冷暖的同时也侧面展现了达哥的宽宏大量。

之后是小海在达哥面前第一次出头以及达哥对小海的考验，再后来是小海与他做卧底时的女友的戏，显然小海对她是动了真情的，即使复职也不离不弃，可惜那个女孩是个真正的交际花，他不想也不敢再与做警察的小海交往下去。

而之后b仔为保护小海而被砍伤充分展示了黑帮兄弟之间的情谊，达哥找人问话时的温和也与后来阿龙的做法形成鲜明对比，之后影片中最为血腥的场面出现印证了黑道这碗饭真不是随便吃的。

达哥为了b仔的生计，特意帮他开了家甜品店，再一次展现了他对于手下的照顾。

而后时光再次回到白道，阿龙对小海的猜忌与嘲讽，以及对证人和b仔的狠辣手段终于使小海忍无可忍，他的内心也逐渐开始崩溃。

之后去舞厅找女友并与黑帮对峙也证明了这一点，他也因此受到调查。

之后发生的一切则彻底把小海逼上了绝路，b仔和之前跑路的达哥手下合谋设计陷害他，使他在警局遭到逮捕，已经有点绝望的小海突然反抗逃脱，并与警方展开汽车追逐战，此时小海给b仔打电话问清缘由，可是电话被b仔挂断，此时小海与b仔的兄弟情已经变成了仇恨，小海最终找到了b仔，两人大打出手，最终十分偶然的，b仔悬在半空中，而小海抓住了他的一条腿。

大批警察赶到，之后小海对着其上司的诉苦展现了本片的主题，而此前一直以狠辣、火爆形象示人的阿龙，这一次却变得十分冷静和超然，正是他的循循善诱使小海恢复了冷静而未作傻事，就在看似一切都要解决时，此前一直被视作龙套的残疾人突然出现，向小海开枪，小海缓缓倒下。

之后影片打出了“据知情人士透露，曾有过长期卧底经历的警员，基本都在复职后三年内离职”的字幕和小海随阿龙去找证人时与小孩的对话，影片结束。

个人认为影片想表达的主旨就是卧底实在是一个高危行业，他们身心都承受着巨大的压力，当黑白两道都不接受他们时，他们的结局只能是凄惨悲凉的。

张家辉在本片中的表现尚可，但个人认为相比【无间道】中的梁朝伟还有点差距。

而吴镇宇和黄秋生两大影帝也都中规中矩的完成了配戏的工作。

综合来看，还是值得一看的。

看过电影后总体感觉不错，虽然卧底的体裁已经很熟套，不过导演的角度很新颖，张家辉的演技也日趋成熟，是一部值得看的电影！

一个边缘人最大的悲哀，就在于他是“边缘人”。

游离在正与邪之间、友情与背叛之间、现实迷惘与道德良知之间。

卧底不好当，最终公布身份于天下的卧底更不好当。

一声枪响结束了小海如陷困境的生命，也就此结束对颠覆卧底生活后光明生活的美好想象。

小海的悲剧，不能说只是他自己造成的，同负责任的，应该还有他的上司、他所处的翻天覆地的环境，以及这个社会赋予他的身份、他矛盾的角色。

边缘人，最痛苦的就是要永不停歇的挣扎。

他做卧底时，挣扎在自己所作的恶行与自我的道德良知之间；他不做卧底了，仍要挣扎在过往的情感和今时的迷惘之间。

他永远要挣扎，因为边缘人永远居无定所，永远漂泊游离。

那一声枪响，宣告一个边缘人的解脱，他终于有了永久的落脚之地：坟墓。

只是为这个落脚地所付出的代价，未免太过悲壮惨烈。

超级无敌好看 吴镇宇演老大张家辉演他小弟 我真的做梦都想不到这么完美的组合 那化学反应迸发的要把我炸晕了🥹吴竟然还演了个好老大😅得什么样的老大在码头逃跑被人发现追杀的时候 让小弟快跑别受伤的 大家一起开车逃跑 吴本来在副驾驶 司机突然中弹死了 吴直接过来开车拉着小弟狂飙 还一直护着后座的张家辉怕他受伤 停车了赶紧询问有没有事 你妈的我哭死😢往回倒到风光的时候 吴是那种吊儿郎当和小弟很亲近还爱开玩笑的老大 请问还有比这种老大更有魅力的吗 老吴又演这种魅力角色了 好爱看啊啊啊其实就是看黑白道开始爱张家辉的这个角色好适合他 做卧底做到看不清自己但还是想做好人 电影里一些细节都特别打动人 比如收债的时候，吴看到那个人的孩子也在，就让张家辉带孩子先出去玩自己再收拾他老爸，而张家辉跟警察去办案找线人时，黄秋生根本不顾孩子在屋里上去就要打线人逼他提供消息，张家辉实在看不下去把小孩子领走了。

这里感觉在抹黑警察暴力执法，还不如罪犯道德水准高，但还有个桥段，吴镇宇码头逃跑是张家辉报告警方的，当吴载着张驾车逃跑时，警方一排人和车已经把路堵住了，吴belike：📢看老子撞死你们！

注意此时本来张家辉是没打算暴露卧底身份的，只是让警方抓吴镇宇这个头头，他象征性坐坐牢出狱就是又升了一级的古惑仔了，情报也升一个档次，但是他听到吴镇宇这句话坐不住了，直接掏枪爆身份了（吴这段镜头里真的好好看🥹后来他栽赃自己逃跑的时候也遇到了这一幕，警方一行人堵路，他想了一下还是做不到像吴一样撞死他们 这段真的好感动我，他真的很想做个好人。

电影没有故意黑哪一方，编剧写的太好了。

因为我开头是在b站看的所以没看到开头就讲了张家辉在逃亡然后被枪毙，之后才回溯讲过他活着时候发生了什么事，这原来是个知道结局然后往结局狂奔去的故事，我却不知道结局他会死，一直看着事情发展，当他被杀的一刻宿命感仿佛更重了，现在我是看了两周了才来记录，但还记得当时的冲击，这个结尾真的妙，甚至感觉开头不告诉大家他会死就像我这样整个看下来再知道结局，体验感会更好。

看评论很多说卧底电影太多了这部很普通很同质化，我觉得这部是绝对的佳作，不管是演员表演，作品完整度，细节一些小巧思，都可以做到优秀的程度，虽然跟无间道那种神仙比不了，但是这部港味超级浓，不讲大佬云里雾里，就讲小古惑仔卧底，这部是绝对的佳作。

最近看了这么多电影，黑白道绝对能排到前五名。

（和谈判专家一起🥵

　　本以为是不打发时间的电影，却在开头就吸引了我的注意力，一个卧底警察的身份，一个获得嘉奖的警察，一个不被同僚信任的警察，一个背叛大哥的卧底，他有好多的身份，有太多的情感．　　影片是用夹叙夹忆的方式呈现的，这让我不得不认真的看其每个细节，在相同的地方，却有不同的身份，就这样小海迷失了，他不知道自己是谁，他不确定自己为什么还要出现在那，他不知道要怎么面对女友，当他以警察的身份在夜总会看到她时，当她摘下警察的帽子，就像当初他一样时，他又一次清楚的看到以前的生活，他把她带回家，说要结婚，这是一个不可能的事情，他们已经是不同世界的人了．还有b仔，那个曾经为救小海而废了右手的兄弟，当小海坐在甜品店里，b仔自顾自的拖地，就知道他们已经不会回到从前，最后b仔的背叛，其实他们早以不是兄弟，兵和贼本来就是不同世界．　　影片中弥漫着浓浓的矛盾与挣扎，面对黑与白，小海多么希望有灰色地带，兄弟还是兄弟，女友还是女友，警察就是警察，可现实生活中不允许灰色，至少对他而言是不可能的，于是他开始徘徊，最后兄弟的背叛，同僚的不信任，就这样他死了，也许只有这样，他才能成为真正的警察，证明自己是警察，虽然这样很可悲．

卧底的故事这不是第一部也不是最后一部,想出彩很难。

尤其是在《无间道》系列之后。

当然，仍然会有亮点。

首先是演员，我一直不喜欢张家辉，无论是早期与刘德华合作的《赌侠》里的配角，还是王晶执导的《赌X》系列。

以及什么《千年虫化骨龙》一类的烂片。

不过，在杜琪峰的黑社会里却看到了不一样的一面，不再搞笑，有血有肉，相当出彩。

这部电影，张家辉是绝对的主角，两大影帝黄秋生、吴镇宇给他配戏，而他完成得相当精彩。

一个演员确实需要磨练，也需要有导演慧眼识珠提供机会。

吴镇宇、黄秋生的演技毋庸置疑非常棒，他们几乎不是在演，而是真的融入焦色，根本看不到一丝造作的痕迹。

不过，也不会有特别出彩的地方，看得多了，已成为习惯。

其次是导演要表达的东西，什么是黑与白，什么是对与错，张家辉对比黄秋生、吴镇宇的所作所为，包括带小孩离开的细节都让自己困惑，大是大非与行为小节孰轻孰重，私人间的亲情与道义上的同事谁对谁错，混绕在一起。

也许是长期的边缘人让自己的立场会情不自禁的潜移默化，自己感同身受的痛苦更深思无论黑道白道都需要的尊严与人性。

同事的误解与怀疑，“旧友”的诬陷与怨恨，注定这是一条不归路。

只是把这一切表达出来，导演自己没有从黑白判断对与错，只是从人性本身出发展示每个人。

警察很坏，但那个小孩还是要当警察，说明了什么··························································值得深思···