活埋

富坚义博《猎人》的第一集，初选关的路上，一个老太太站出来提了一个有狗那年就有的问题：如果你妈妈跟你妻子一起掉进水里，你先救谁？

最快可以耍滑头，说“我不会游泳”，但这个问题其实问的不是事实上的营救，而是主观上的那个“先”。

因为问的是主观，所以“谁更好救先救谁”的实用论也挡不过去。

也许是有狗的第二年就冒出来了一个脑筋急转弯的标答，也曾在所谓益智书上登过：“救我亲人的未来的母亲”（不过这样题目里的妻子应该改为女友）。

这个玩文字游戏的段子若是聊博一笑倒无碍，真打算用在左右逢源的场合里，估计下场会很惨。

后来又出来了一条殉情版的标答，就是救母亲，然后跳下去和妻子一起死，孝爱两全。

反正答题人连自己都不在乎了，旁的人应该也不好再说什么。

拿虚拟一条命去堵嘴，总能堵得住。

当然事实上，大多数人应该还是选择救母亲，孝为先拿出来说总没有错。

后来在一次参加电视节目时也碰到过主持人跟嘉宾聊这道题，我说其实这不过就只是个问题，提问的人是希望你表明你的态度罢了。

真正有效的做法就是，谁问的就救谁。

两个人一起问，拉开回答。

这只是一个问题。

可是问题是，越接近现实，我们越都不太能做到仅把问题当问题这点。

在《猎人》里，酷拉皮卡他们最终是选择了选项1、2之外的“沉默”，这才是通关的正确答案。

而之前为了讨好老太太而回答救母亲的参赛者早就不知道被哪里的怪物吃掉了，也就是说迎合本身并不是值得嘉许的态度，诚恳地表达出两难才是对的。

但小杰最后很慎重的说：要是有一天，真的只能在两个亲人之间选一个，我会怎么做呢？

这就要说了，我们生活中有很多事是不能去细想的。

当它不是问题的时候，人会发现自己站在一个黑洞面前，往哪里走都是汹涌。

绕了一篓子的废话，貌似是要谈《唐山大地震》之类的东西，但标题已经说了，其实只是想随便聊聊瑞安雷诺兹的《活埋》。

一般要写剧情简介估计都会这么来——有没有想过，假如有天你在黑暗中醒来，发现自己处在被深埋地下的棺材里，身边只有一个zippo打火机，一支铅笔，一个手机，一把刀，一个不好使的电筒和几根荧光棒，你准备怎么办……那些钟情于解谜游戏的朋友必定脑子会快速运转起来，他们会分析这些道具本身的属性，会猜测它们其实应当用在意想不到的地方，以获得新的道具，努力猜测游戏的设计者会不会有露出破绽和马脚的地方，能不能找到漏洞来寻求真正的胜利，打出good ending。

这些都没错，《电锯惊魂》也是这样一边坚守着重口味，一边变成了制作者和观众间保持智商博弈的游戏。

其实估计也没几个真的在乎竖锯老头所谓的世界观与生命态度，大家热衷的是关卡的血腥程度与预留空间。

就好像我们在最初看到《活埋》的介绍时会很自然地说"可惜这人没机会跟着白眉学寸劲！

"。

并不是说粉丝们从此就视人命如草芥了，血浆共口水齐飞的基础在于那只是设定。

《活埋》，则努力地在去掉设定这件事。

虽然这些道具最后确实都陆续用上了，但一方面编导极力让你不要去注意这些，另方面有一部分道具本来也是特意为着一个简单目的放置在棺材里的。

谈这部电影本身倒不难，从策划来看是相当有特点和卖点，执行上也做得不差。

说是低成本，拍起来倒不会轻松。

单场景电影本身就是无数人一再想过的创意，往极端里推，慢慢会推到这个地步。

从观赏角度来说，电影没有把这个极其狭窄的幽闭空间拍得单调，机位的变换在光源的合理存在下适度变换，然后利用有限的声音制造压迫感。

说白了，把电影这个体裁里某些手段和技术的比重减弱，更多交给演员表演和剧本。

其实一个人演戏的剧本并没有想象中的难写，许多舞台剧在空间关系上就是一个限定的地方，好的演员演独角戏（不是脱口秀），唠唠叨叨说两个小时观众也不会闷，当然要保持戏剧张力是另外一回事。

不过只要有个手机，就可以有对白，有对白，戏总是在的。

这点上Ryan这次做的确实不错，给出了压力。

不过其实大部分时候，根本看不清这个人是不是他。

因为信息集中，所以剧本努力注意了很多细节，比如男主角刚醒来时因过于激动的情绪和恐怕还没能完全恢复的意识，导致无法清晰说出自己的处境，而在打过几个电话之后，已经能整理出有效的信息然后以最快速告知出去。

这些细节总体总能牵动着观者的情绪。

但另有一些细节因为要遵循故事原则必须抛弃，比如空气的问题，比如蛇的问题，可笑的是还有些人回家去拿了个zippo烧了半天，尝试证明在影片中以一比一的时间，打火机是不可能照那么久的。

这本来就不是一个游戏，劫匪是笨拙而又有计划地实施着这一切，500万随便就改口100万，女人质说杀就杀了，还懂得利用网络上传视频。

他们不是第一次做这件事，也必定不会是最后一次，只要他们还带着恨意看着这些走入他们国家的美国人，这种恐惧说不定就会降临。

自救的过程是一个缓慢的窒息过程。

男主角没有任何超出常人的能力，他并不能很好抗拒时刻来袭恐惧感，因而总会做无用的躁动。

理性上在试图依赖那个体制，那些机制，那些坐在电脑后面的各种人。

有的人是完全的机械，而有些官员即使表现出了各种人性化的态度，但依然只能处在他们那个立场上说他们该说的话，不做他们不做的事。

CRT人事部主任在录音完毕后轻声说了一声“sorry”，营救人质小组的英国口音也说了声“I'm sorry”，这仿佛才是出自于他们内心而说的话了。

感性上，他一直在给家人打电话，但从未得到过任何安慰。

你可以去按照政治含义去解读恐惧的总和，去看在美国那个号称人权第一的国家，僵化的体制和工业化的职能状态让一个面临他人死亡威胁的话务员反复询问的是，对方到底要接哪个分部的FBI。

当然你也可以用象征的手法去解读，那个棺材是不是真的存在并不重要，现代就是这样存活于一个幽闭的空间里，和人沟通的方式反而仅仅更依赖通信工具，也似乎只需要通信工具。

在这些人际关系之下的漠然，似乎是另一种真正的活埋。

当然，如果就当做是一部电影。

就可以只说牛逼不牛逼，但电影会留下一些假设，而有些假设，是无法细想的。

其实结局到底如何不是最关键，那只表明了导演的态度，而这部电影的前90分钟，已经去掉了所有的暖意。

即使，证据确凿的，这是黑莓手机花钱拍摄的超长植入广告。

为了吹嘘它的信号特别好，被埋了还能保持通话。

那又怎么样？

先说我就生活在沙漠边上，对于主角的做法表示不能理解。

第一点06年的电话没有任何意义，救不了自己，只会浪费时间！

所以我可能会和老婆或者朋友打电话但会让他们去查逃生办法而不是去找自己。

第二点自救永远是危险时刻的第一选择！

我不会等什么救援也不会和恐怖份子有任何沟通，如果他有能力威胁我的妻儿那么没有必要还来威胁我！

说正题自救 说说沙漠里其实很难埋东西，沙子具有流动性，很难挖出完整的坑，除非挖的很深，但是我们看到主人公呼吸完全不是问题，说明其实并不是很深。

事实上就片中那种粗制滥造的棺材没有沙子漏进来就不科学，沙子很细，如果有缝隙又有压力就会流进棺材。

唯一的解释就是压力并不大。

看看主人公有的道具：刀一个 电话一个，打火机一个，磷灯2支，一支笔，一壶酒。

第一步看看自己被埋多深，敲敲木板，拿刀从缝隙捅一捅试试。

得知自己大概被埋多深，超过1米可以等死了。

第二步选择位置，最好就是角落的位置，找好位置a区域，选一个能让自己身体出去的位置开始削木板，画一条线，削到能一把拉断的程度。

再在a区域中找个位置，拿刀削木板，尽力往圆形扩。

多破坏一点位置，为破棺做准备。

别一开始就打穿，先削薄，这很难，也是最难的部分了，基本失误就是死。

第三步制作呼吸器，注意一下那两只磷灯，塑料外壳，里面是液体，在你有火的情况下意味着你可以把它们烧个口并连接在一起，只要不漏水就行。

两只连接起来有差不多1米的长度。

可以先做这个以防第二步失误就死了。

第二步失误就直接做第四步。

第四步保证活着，你这时候可以打穿木板了，快速打出个能穿过呼吸器的口子。

然后把呼吸器送出去，旋转着送并不会有太大阻力，如果到一米没有沙子从呼吸器能流下来，恭喜你基本可以活下去了，即使后面破棺失误被沙子埋了至少你还是有氧气的。

如果还是沙子，就算再给你更多工具也是死。

第五步，其实看到呼吸器剩在棺材里的距离你大概就知道你上方有多少沙子了。

这时候死命破坏你准备好的a区域，沙子开始往里流，会出现流沙，也就是漏进来的地方会出现低谷，别的地方的再往里填。

这时候摆好姿势，双手向上保护好呼吸器，蹲起来用力，往上钻，你只要一直动，流进来的沙子越多你就站的越高，就约靠近出口。

没实验过所以不知道有几成成功率，但是一定比主角那样活的有希望！

我觉得棺材真的是一个充满绝望的世界。

想看这部片，可能更多是源自我小时候对于封闭棺材的恐惧。

小时候看过一些“伪科学”的故事，说很多人会出现假死的现象，被封进棺材里后又突然醒过来，最后都因为窒息而重新死亡。

这样的想象成为我小时候的梦魇，想想自己如果有一天在一个狭窄的棺材盒里醒过来，周围是深深的泥土， 你想推，四周都是推不动的墙。

空气沉重而稀缺……当氧气耗尽，你的呼吸开始停顿——这样的绝望逼得人想索性不如死个干净。

所以，我小时候常常想，如果有一天我死了。

我一定留下遗嘱希望火葬，一把火烧个干净，骨灰总不至于有活转过来的一天。

慢慢长大了，觉得小时候的担心有点多余。

但这种绝望常常会在我脑海中流转。

看到这个片子的介绍时，就充满兴趣。

我想，导演是不是也曾和我一样，在小的时候有过幽闭在棺材中的恐惧想象。

这部片子从头到尾只有一个场景，只有一个人。

从希望到绝望，又另一个希望又到另一个绝望……掘地三尺，只为了看一个人的绝望可以有多深，可以有多少层。

最后的结局无法用绝望来形容，火光在意味深长中熄灭，看完后的整颗心，都像灌满了沙，又塞上了土，难以呼吸。

首先对主角没有自行逃出来一事深表遗憾，他有把刀，还有电筒，虽然在第40分钟才找出来。

一个人能笨到什么程度才会把所有希望寄托在遥远的办公室工作人员身上而在长达近三小时中不曾一次尝试自救？

就因为有了个破（其实是好）手机所以你的身家性命就都靠着他了？

所以现代人都他妈的脑子里装了什么？

如果你有杀死比尔里面乌玛瑟曼十分之一聪明你早他妈出来了。

一个人能笨到什么程度才在一个密闭箱子里不断地点着巨耗氧的打火机并且情绪激动地撞来撞去！？

连恐怖分子都知道为了保护人质安全要给他荧光棒！

就因为他是个（没有文化的？

）美籍司机所以不具备这种小学毕业生都具有的常识？

好吧，导演的目的就是不要他得救，我忍。

虽然看到后面出现了所谓“焦虑症”的解释，但并不足够缓解我的疑虑和对剧本的鄙视。

其实他没什么好急的，因为其实没人有义务来救你，虽然这话说上去很难以置信但其实就是事实。

他们没有义务来救你，所以没必要乱要求每个人都来营救你，与其对着俄亥俄那种牛仔州的接线员求救。。。

我操。。

不过它还是有亮点的，而亮点无疑是在对话上，好吧，整个片子就是由一串对话，乱撞乱吼，哭etc组成的.……（再次对猪脚的焦躁表示无语，SHIT寝室里女生又开始连环打屁了）继续，接电话的人展现出典型的“我帮你转接”（这事不归我管）做事程序，不过比某些发展中国家好的是最终还是会出现一个管事的，虽然仍然按照官僚的程序。

毕竟，要是你接到一个从越南打来的我被毒匪抓了的电话。。。。

而用人单位，遇难学生所属学校等总是会想尽一切办法撇开关系，避免负责，不管用什么荒唐的理由，让人感到他们就真是a piece of shit最后放段对话（这不算剧透吧……）其他的譬如MARK WHITE的包袱很好啊之类的见其他评论。

快结束的时候we can still track down your signal（我们仍可以追踪你的信号）you've tried already（你已经试过了）we can try again（我们可以再试一次）其实我想说。。

what's the difference

其实看这部电影的契机是因为有一天我的一个朋友写了一篇文章圈了我，那是他看完活埋后的感悟，他写到如过在他生命的最后一刻他可以打三个电话，他会打给谁说些什么。

三个人里面有我，写我的话看的很触动。

然后我就去看了这部电影，确实看完人会想陷入沉思，每个人的生命中多多少少会遇见挫折，你也不知道意外和明天哪一个会先来，我们能做到的就是好好的活着，精彩的活着，快乐的活着。

因为你的身边总会有人因为你的存在而幸福，担心着你，惦记着你。

愿看过本片的人都能好好珍惜自己，珍惜身边人。

其实一直到最后你还是抱着小小的希望的，眼见着有关部门来救你了，老婆终于打电话告诉你她爱你了，连背景音乐都变得磅礴起来，一个人战斗的主旋律终于回归HE的调调了，导演还是没能一虐到底，导演还是选择了治愈系。

结果……sorry啊Paul，我们真的sorry啊……怎么了？

……我们找到的是Mark White。

啊咧？

Mark White？！

你想起来写在棺材顶上曾经给予你小小希望火苗的Mark White，那个传说中被救出来现在应该在上学的医科学生。

你连骂fck的力气都没有了，因为下一秒你就要挂了。

从棺材中醒来就一直处于绝望和希望轮流掌控的局面中，说不清多少次拿起那个倒霉手机拨号码，老婆公司FBI国防部老妈还有老婆的闺蜜，你是多渴望听到一个人声音，可是回应你的不是该死的电话答录机就是有关部分镇静的不像话的冰冷语调。

Paul啊你要保持冷静啊你没必要对我吼啊先生。

FCK!FCK!我都要死了还让我保持冷静！！！

你想象着那帮坐在空调办公室里喝咖啡的家伙，他们公事公办的冷静语气不会因为电话那头是个被活埋的同胞而起波澜。

毕竟你爸谁也不是，你就是个卡车司机，一个倒霉透顶的家伙。

你心里是知道的，知道他们会救你，但不会“尽一切努力”救你，你明白你会成为他们口中的“倒霉蛋”，人家顶多唏嘘一会儿，然后继续对这个国家的占领。

但你渴望听到一点人的声音，哪怕是一点点的安慰，或者善意的谎言。

“求求你们，告诉我你们正在救我！

”那边停顿片刻，一个带英腔的家伙告诉你“是的，我们在救你……另外……不要告诉媒体啊！

”任何时候你都知道，公司以及有关部门最不希望把这锉事儿捅给媒体，你照着做了。

但是接下来的事情却让你不得不向恐怖分子妥协。

你做了一切的努力满足他们的要求，凭你一个人的力量想要保护家人。

期间还饱受黑暗和缺水的折磨，喂居然还有蛇啊……棺材里不断的漏沙，手机电池将要耗尽，荧光棒废了手电筒废了打火机也要熄灭。

棺材顶上的笔迹记载了你一次次的求援和一次次的希望破灭，地上的酒精和塞在缝里的布条还留着你挣扎的痕迹，那个Mark White还挂在上面鼓励着你……会出去的，会出去的……所以你应该庆幸，真相揭晓的时候你立刻就死了，这总比提前两分钟知道要好。

*****************************************************************西班牙人还真是居心不良。

Mark White的段子虐心的要死要活。

其实无论从哪个方面看，这片都挺居心叵测。

让一个帅哥在棺材里呻吟挣扎90分钟，这个创意本身就很叉叉。

又省钱又有想象力，满足了部分阴暗观众的施虐欲（真有这种人吗请自抽耳光！

），让Ryan同学得到了展现演技的空间（导演：我是为他好啊他本来是偶像派的现在肯定转型成功啊！

），还尤其讨学院派的喜欢啊。

悬疑的气氛掌握的恰到好处，幽闭恐惧症很多人都有，一个透不过气的棺材足以成为所有人的梦魇。

而在主线方面，以男主角一个人的战斗为主题，可以让观众不自觉的把自己带入其中，和主角一同感受过山车般的跌宕，所有人都在为他着急，也在问自己一个问题——这到底是BE还是HE啊！！！

焦灼地熬着，和Ryan一样，陪着他经历那些希望和绝望。

到了最后的高潮部分，几乎和男主同步着感受喜悦，也被配乐和突然激动起来的动作还有那泣不成声的感人对白骗住了。

我还在心里感谢导演给了一个HE，没想到情况急转直下。

太坏了。

太坏了。

太坏了。

***********************************************************************每个人都在想如果我遇上这种事儿会怎么样吧。

有一点值得庆幸，中国家庭的答录机普及率没那么高，所以就算没人接你也听不到恼人的录音。

其他嘛，你最好记住几个号码，几个手机不离手人也很靠谱的家伙的号码。

110啊，觉得还真没希望，人家肯定以为你报假警。

这么说来，如果你有一个有权有势的老爸，那么一切都会比较好。

或者混黑道的也行啊。

赎金有了，说不定还会联络军方把你给救出来……如果你没有这个条件……自求多福吧。

但愿谁也不会这么倒霉。

在如此有限的空间里拍出一部电影，只怕这是史无前例的吧，不仅如此，电影也拍的很出色，非常紧凑的情节，每一段都扣人心弦，除了蛇出来那段那点牵强，不是一部恐怖片，却能让每个观众的心都悬起来，而且还加入感情戏和政治背景，不得不说，本片导演罗德里格·科特斯真是一个怪才。。。

在2007年之前，罗德里格·科特斯的作品多以短片为主，而且常常短的令人难以置信，一部名为《Dirt Devil》的作品时长仅仅2分钟，这还不算最短的，《Dentro》更是只有1分钟时长。

不过，罗德里格·科特斯的短片作品却以巧妙的构思获得评论界好评，或许也是在这样的锻炼和实验过程中，他才构思出了《活埋》这样诡异巧妙的作品。。。

《活埋》由罗德里戈·科尔特斯于2009年执导，该片为导演的第二部长片，制作成本约300万美元，全球票房约1900万美元。

这部电影主要讲述了在伊拉克的美国承包商保罗醒来的时候，发现周围一片黑暗什么都看不见。

经过自己的不断摸索，发现手边有一个打火机，一把小刀和一部手机，而自己仿佛是被关在了一口棺材中活埋在了沙漠的某处，从而开始摸清原因拯救自己的故事。

我第一次接触这部电影是在初中的计算机课上，当时我处于对电影很好奇的阶段 ，于是想了解一些比较猎奇的电影来“开拓眼界”，就恰好搜到了这一部，《活埋》的营销策略就是很简单的一人一场一故事，我当时就是被这个概念吸引来了。

对我当时幼小的心灵造成了不可磨灭的打击，我一度压抑了一周左右，也让我深刻意识到短短90min的电影居然可以表达如此多且深刻的东西。

所以称这部电影为我的影史启蒙作绝对不为过。

首先，这是真正意义上的一人一场一故事的电影，在这之前也会有《狙击电话亭》这种专注于一个人物的电影，但无论如何也有出场的角色。

而这部《活埋》所有除主角外的角色都只是出现了声音，整部电影观众目光所能及的只有主角在棺材里“蠕动”。

甚至这部电影中出现的角色声音都是由一个声音演员完成的。

接下来我会就其开头的简单视听氛围分析、后续故事的镜头设计特点、幕后的拍摄技巧三个方面来解读《活埋》为何能够塑造如此压抑的氛围感...

不得不感叹制片人的省钱能力序幕视听氛围简析这部电影不像好莱坞商业电影有着较为严格的故事结构，整部电影市场95min，在开场用了8min交代清楚了人物所处的棺材的具体情况，24min左右大致交代清楚了所有的出场人物。

后来的时间没有明显的幕的区分，而是把保罗这个人物的失望和希望并存的状态表达出来，我们能够在后来看到他因为外界时而充满希望却又失望的真实状态。

这也是电影后半部的整体结构... 影片的3min8s片头结束，电影进入黑屏，直到22s后影片才出现了第一次喘息声，也是这部电影在一开始剥夺了观众视觉听觉体验后的第一次释放，在黑暗中挣扎了1min40s后终于出现了打火机这一唯一光源，而影片的第一个镜头是一个怪异的视角。

整部影片的第一个镜头我们通常说第一个镜头往往就奠定了本片的基调，从这个镜头便确定了整部电影在黑暗中求生的开始。

在保罗的不断挣扎下，5min41s时影片出现了第一次剪辑，6min8s保罗终于念出了本片的第一句台词“Help” 观众也终于能看到不同角度下的保罗，此时打火机微亮的光只能照亮人物一半的脸，我们始终也无法窥探棺材的全貌。

观众第一次跟随保罗看到棺材的大小导演在这一阶段没有向观众展示出棺材的全部样子，而是让观众一同代入这种闭塞的困境，可以说前几分钟的压迫感就塑造了压抑的氛围感。

直至8min40s我们通过导演的一个环绕镜头终于彻底了解了整个棺材的构造，也终于知道主人公所处的一个位置。

至此本片的序幕部分结束，在这一部分主要将观众和保罗放在同一起点出发，一同摸索着自己被困在一个什么样的地方，镜头因为区域的未知自始至终都处于特写的状态，影片从这一刻就在传达危机和压迫。

后续故事的镜头设计特点 在把观众和保罗丢入这个棺材之后，我本来想用起承转合来分析接下来的故事层次，可是我发现接下来我一直在跟着保罗的心境来起伏，这种失望和希望此起彼伏的状态就是接下来导演玩弄或者说掌控观众情绪的重点。

在9min34s时，引出电话这一重要道具，由此开始进入“小小的棺材，大大的阴谋”的叙事模式。

在保罗拿到电话后给包括但不限于家、老婆、FBI、911、CRT公司、美国政府、伊拉克人质解救小组打去电话，但不是没接就是毫不作为。

直到保罗打给了绑匪，注意此刻的镜头角度罕见的以一种棺材外的偷窥视角来拍摄，我们只能从缝隙稍微看到保罗的神态，这也代表了绑匪的神秘感。

打给绑匪时的棺材外“偷窥”视角也是从11min15s接电话开始影片才出现了低沉的配乐，镜头也变成了很超现实的180度俯视整个棺材内的场景，此刻观众像一只眼睛一样注视着保罗，身份从跟着保罗一起仿佛变成了美国政府的漠不关心。

俯瞰在20min左右，绑匪给保罗设定了9点前500万的目标，此时人物开始出现除了生存外的困境和唯一的解决办法，但镜头好像丝毫没有给保罗和观众一丝希望的机会。

在知道结果后保罗陷入了深深的失望，镜头也是一个缓慢的拉镜头拉远棺材。

之后的情节就是将观众玩弄于鼓掌之间，无论是人质解救小组告诉保罗被在乎的希望，还是不断陷入的沙子造成的绝望，我们一直在跟着保罗去沉浸式感受被活埋的感觉。

即使是在如此狭小的空间里，影片的拍摄也没用重复的镜头。

这也是《活埋》能够有如此高的完整度的原因，导演几乎把所有能够表达保罗困境状态的特殊镜头都表达了一遍。

无论是不断接电话时有节奏迫近的镜头景别、还是制造混乱感的360环绕拍摄、对于光大小带来的人物希望大小正比、红色灯光带来的危险警告、以及更深的景别带来的绝望等等...导演利用这些不那么常规的镜头语言设计向我们表达着人物的危险和挣扎的状态。

光大小带来的人物希望大小正比

更深的景别带来的绝望

有节奏迫近的镜头景别幕后的拍摄技巧《活埋》虽然表面讲的只是一口棺材里的一个事情，但是我们能从很多镜头中找到蛛丝马迹，棺材从开始的闭塞逐渐变成了后来的扩大。

纵深感不像是同一口棺材导演也在幕后花絮中解释，美术道具组制作了70多个不同的棺材来满足不同的拍摄角度。

演员爱德华·格劳展示可以在棺材中调换位置棺材中光的问题也是一个重点，导演的解决办法是在不拍摄打火机特写镜头的时候让演员用三个打火机一起营造光源，这样也能满足灯光的要求。

还有太多太多，就是这些才让这部电影的完成度变得很高，不单单是题材才让观众深刻感受到压抑的感觉，更多的是导演这种“初极狭到豁然开朗”的设计让观众真正的沉浸式。

这是我时隔6年再次观看这部电影，压抑感已经少了很多，更多的是去沉浸着感受角色和人物的心境，也发现了这部电影更多不一样的地方。

对政府部门的讽刺于我而言只是最普通的一环，更多的是人物在失望和希望之间的不断跳跃，那种绝望感觉的实际视觉表达和让观众一起沉浸的氛围。

好友大奇特在向我推荐《活埋》的时候说，戈达尔说一部电影只需要一个女孩和一把枪，而科特兹却告诉我们，用一个男人和一口棺材同样能拍出一部好片子。

这何止是一部好片子。

在幽闭空间中拍这样一场扣人心弦的独角戏，由紧张逼仄的空间释放出广阔的社会图景和人性隐喻远远超出了想象，以致它带来的压抑无望的情感冲击，在看过几个小时后依然久久不散。

《活埋》讲的故事很简单：美国承包商Paul在伊拉克遭到绑架后不省人世，但醒来后却发现自己被人埋在沙漠中的一口棺材里。

他手边只有手机、打火机、手电筒、油笔和一把小刀。

在这个窒息的空间内，他必须完成惊人的逃生行动。

这样的剧情就像一个巨大的黑洞，让你的情绪禁不住跟随主人公的命运跌宕起伏。

而你的希望也像棺材内逐渐被耗尽的氧气，和那盏明灭不定的火光，终于在你万念俱灰、却瞥见最后一丝光亮时，被冷冷地告知，那束光不过是白驹过隙，等待你的，仍将是永恒的黑暗。

人生就是一场活埋，每个人都在黑暗、幽闭、令人窒息的困局中苟延残喘，挣扎求生，而僵硬的体制、自私冷漠的人际关系是比恐怖分子更令人不寒而栗的刽子手，置人于更冰冷的绝望。

这样的主题在影片中被极端夸大：在paul自救的过程中，他曾拨打了911、FBI、自己服务的公司、家人、朋友等，均遭到了不同程度的冷漠、讽刺和有关部门的“踢皮球”。

CRT人事部主任在录音完毕后轻声说了一声“sorry”，营救人质小组人员在最后也说了声“I'm sorry”。

这样的“对不起”不仅充斥着整个影片，也充斥着我们的现实生活：君不见那些无力担当的人，以这轻松的三个字推诿了承担义务和兑现责任的一切可能。

影片中重复过很多次“Who fucking cares if you are dead or alive”。

在这个利益大过天的社会，并没有人真正在乎paul，哪怕是那个有点老年痴呆的老妈——当一个鲜活的生命与所谓国家尊严、集团利益狭路相逢的时候，个人渺小得等同于无。

真正有决定力的，是人置身生活中的局限性，是各自的自私和软弱。

就像影片临近结尾那处超现实的镜头——机位忽然被拉至无限高，Paul躺在棺木中的身躯彷如一具已经腐朽的骷髅。

四壁的棺木却在黑暗中无限延伸，好似没有尽头。

影片中究竟有多少BUG，或者那个棺材是不是真的存在并不重要，重要的是它道出了现代人的命运处境：每个人都生活在险象环生的深渊中，孤立无援，不得而出。

一切看似没有任何希望。

没有希望来自周遭的世界，没有希望来自身边的人，也似乎没有希望来自自己。

而荒谬的人生又总是恶作剧般不断给予你希望，再熄灭。

在这样一个孤独的星球上，没有谁是谁的救世主。

我们只有守住属于自己的坚持和尊严，哪怕底线一再被践踏，哪怕没有光明可言，撑下去，也许就是唯一的救赎。

预警！

以下严重剧透！

上一次接触所谓的小成本电影，是《狙击电话亭》，如今剧情已忘得差不多，对小成本电影也就没什么期待。

我至少在2年前就知道了《活埋》这部片子，看过豆瓣简介，一个男人和一个棺材构成全片。

今天打开它不过是饭后的消遣，没想到也让我产生“后悔没有早点看”的感叹。

上一次有这种感慨还是《断背山》，前几天也确实重温了一遍，但不同的是，对于《活埋》，不只是后悔没有早点看，也同样后悔看了它。

一部完全致郁系的影片。

看电影看哭十有八九，但因剧中主人公的绝望而哭尚属首次，在影片结束后爆发痛哭更是前所未有。

有这样的同理心大概会活得很丰富，但没有更好。

不知为何我一直坚信电影是happy ending。

在开场看到逼仄棺材中喘息的男人时，我就已经脑补出了片尾主人公被救出后的视角：眼前拉开刺眼的光幕，碧蓝天空上稀少的几朵云，树叶在风中摇曳，周边人影幢幢一片嘈杂，听不分明。

这个场景已在其他影片中出现太多次，理所当然是这样。

然而不是。

竟然不是。

“信任危机”。

这是观影时我脑海中不断浮现的一个词。

对于死亡我们永远不能从容，但当它发生在别人的身上，发生在艺术作品中，我们可以轻浮地说，人早晚有这一天，区别只在于时间和形式。

对于保罗·康罗伊而言，他面临的不仅是死地，还是一场关于信任的危机。

他几乎不相信任何人，但他又不得不信，因为别无选择。

当他疯了一般地拨打亲人的电话、朋友的电话，联系公司和政府部门时，生的欲望有多强烈，自动留言和转接就有多无情。

这个世界不会因为你的急迫而改变它固有的步伐，作为沧海一粟，你的沉浮与别人无关。

我们永远不能期望他人对自己的处境感同身受，不论你是如何的命悬一线，你的生命都只由你自己负责。

一轮电话结束无果后，我的启示是：没有人值得信任。

如何相信你的疯狂不是一个该死的恶作剧，或者醉酒后的胡言乱语？

在你的人生中，是否有一个人能无条件信任你？

棺材板上的号码像是一个电话地狱，一串串数字裹挟着他，涌向漩涡的最深处。

作为一个合法公民，你必须相信你的祖国。

国家利益与公民生命安全是个无法细想的问题。

我们揣测当权者的黑暗面，又对国家力量充满渴望。

国家保护每一个公民的生命权，而政治车轮压死的又何止一片人。

天平究竟向何处倾斜，不得而知，多说无益。

死亡面前人人平等。

当死期来临前还有余裕时，人们的举动大概都是和家人告别。

最初听到电话留言提示音时的愤怒焦虑，终于转变为最深重的眷恋。

“Thanks for calling Conroys. We are not at home right now. Please leave a message after the beep. Thanks.” 儿子的声音成为支撑保罗不放弃的动力，Mark White的名字被写在棺材板中央，重点框起来，成为一个临时添加的信仰。

相信Mark White，相信希望。

当CRT的人事主管让保罗keep the situation时，气氛开始变得不妙。

事实证明果然如此，人事主管告知保罗，因为与女同事的relationship，CRT于当天早晨与他终止合同。

录音机转动出“避责”两个大字，保罗说：“You are a piece of shit. ” 我想此时，不仅人事主管是a piece of shit，整个世界都像是一坨巨大的屎，糊了人满身满脸。

这又岂是一句“I’m sorry.”能换取的心安。

慢速旋转的镜头中，保罗躺在棺底，开始无止境的坠落。

绝处逢生，绑匪并没有死，并且提出了一个令人难以忍受的要求——切手指。

切了就能活吗？

我不禁想起了电锯惊魂，一切仅仅是一个trick。

手指还是切了。

当我看到画面变亮的时候，听到“Are you ok?”的时候，心想果然还是这样，手指白切了。

像《迷雾》一样，在所有人都绝望之后才放出希望，营造一种震撼人心的戏剧效果。

不过这样也好，活着就好。

打脸来得太快，我还没有抒发完自以为是的感慨，希望就已经破灭。

这部不按套路出牌的电影，在最不该设置幻象的时候，设置了一个幻象。

然而希望并没有完全破灭，剧情在丹叫嚷着“我们已经在这里了！

快点挖！

”的时候到达了最高潮，又在最高潮上戛然而止。

命运扼住了咽喉，“It’s Mark White. I’m sorry.” 还能说什么？

什么都不能说。

这是我万万没想到的bad ending。

漆黑一片的屏幕映照出我流泪的眼，胸口起伏着，无端觉得氧气稀薄。

这就是结局。

当片尾曲响起时，那轻松欢快的旋律似乎打开了一个开关，绝望终于得以宣泄。

为生命，为人性，为政治，还为什么？

为那些寂寂死去的不知名的人们。