我们，动物

我对这种情形一点也不感同身受，甚至抗拒反感，我不喜欢这部电影，不喜欢这种暴力环境，每个人心中都藏着邪恶与冷酷，语言恶毒，行为野蛮。更让我确信孩子比成人可恶，他们更像动物，发泄一切欲望，没有丝毫的克制，没有成人应有的同理心和感知力。

蜡笔“小新”的成长故事。十岁的顽童并不懂得生活的沉重，在嘻嘻哈哈与兄弟打闹玩耍间，他也有自己私密的世界，由蜡笔创作的基于现实却超过现实的天马行空的世界。真实的世界艰苦而又迷惑，在父亲与母亲的争吵与挣扎中，在饥饿交迫的缠斗中，在成人影片的点燃中，在父亲情与兄弟情的徘徊中。幼小的心灵不得不经历磨砺与成长，那样的天马行空有善有恶，有彩有色，既不是人间美好，也不是地狱曲折，因为那也是，最真实的生活

表意不明

大量中近景 特写 摇晃 以及不时的涂鸦超越影像 纯真 热烈而又深沉的情感对家庭混杂的依赖 厌恶 留恋等复杂情感乔纳是家庭中的异类 不知道为谁驻足 以后的一生 或许连死亡都无法将他的世界与自我分离 他会永远停留在九岁+X是近期（也是观影至今）看到的最为私人化的电影影像之一 真的好喜欢啊！

痛苦本身在童年是滞后的，甚至是难以知觉的，它不是眼泪不是崩溃，而是脑海中的想象，痛苦让我喷出血液化作火焰，痛苦让我与星辰相伴飞过森林，痛苦让我在水中亲吻金色的头发，痛苦让我从坟墓升腾直到脱离一切，由绚烂的想象映照不堪的现实，是那时不懂防御的我们唯一能躲进的故事。

開首的游泳求生比喻略帶老土不過新人導演手法非常靈活。媽媽只想你一直九歲，好填補丈夫給予的空虛。那天爸爸挖了個墳，原來是給自己的。把自己埋在土地之下，便能夠升天飛翔。那些丟棄你畫像心血的人，不能成為最愛你的人。紐約週邊，波多黎各，西班牙有很多像你般的人。理想中的diversity。

导演旨在用家庭录像式的拍摄方式和角度来探索在家庭分崩离析前后三个孩子的内心世界（尤其是敏感、饱含艺术气质的小儿子），一些细节有被触动，但故事情节实在不够抓人，做得最好的大概是小儿子在笔记本上画的那些抽象画。

个体视角决定了情节的碎片化。

在戛纳碰到的盆友推荐，今天终于拎出来看，确实惊艳。脱胎于生命之树近乎偏执的阐释，成长在似赛马皮特的迷惘和如佛罗里达乐园的自由中，终于成熟在水中的觉醒。光线摇曳于胶片的质感之上，遁入水中的时刻可谓对母体和自我本源的回溯。最后拍到飞起并不是突然神来之笔而是早有预谋，可是日记还是Cliche了哎。

百分百梦幻。画中的人，漂浮的我，俯视角度下的南美森林。爱一个人就像溺水，什么都看不到，听不到，两个人在水下吐泡泡。至于坟墓，过不下去的时候就试着想象躺进了坟墓里吧。body heat，摄影，音乐，图画，镜头，全部都喜欢。

又名《一个小基佬的诞生》。巧妙地把性向在原声家庭里的处境表现出来，表达得很节制又很善意。开始会觉得叙事松散，结尾时候会发现前面的种种都是为了最后来这么一下。摄影不错，色彩喜欢，小演员的气质盖过了演技。梦境、想象，用水和画来表演，挺有灵气的。诸如一个微笑或者一个动作，即可完成叙事任务，所以导演不是不会叙事，有些地方的拖沓是故意的。东窗事发时，小演员没穿衣服，仿佛被视奸，主观镜头不错，很有代入感。最后的飞翔，尽在不言中。

关于社会底层少年的成长电影，摄影非常精彩，富于卡通和梦幻色彩的插画手法也不俗，不过同志元素处理得稍显生硬了。

monterey osio电影院，不好看，get不到点，进入不了情绪

伊始，“茹毛饮血”的我们游走在俄狄浦斯与厄勒克特拉之间，他们仿佛就是全世界。渐渐，羽翼渐丰的我们开始充盈“弑父杀母”的原力，想要毁灭宇宙，想要杀死一切。最后，当我们孕育出生命的延续，才意识到历史的循环和螺旋。我们虽是万物之灵，不可避免，我们也依然是弱肉强食动物世界的一环。

各方面都很出色，导演的下部作品（如果有的话）值得期待。

非常非常喜欢，美丽的镜头却讲述了一段残酷童年，那些晃动的特写像有生命一样能够紧紧抓住每一根情感神经。

72/100

一部触碰心灵的作品，孩子的意识之强大、内心之复杂，不要简单对待，被隐蔽的自己需要找出口发泄。导演的剧本和镜头以及编排都很特别，让人耳目一新的作品。[B+]

看不懂，不对胃口

什么鬼！