奇迹·笨小孩

奇迹·笨小孩 (2022)7.42022 / 中国大陆 / 剧情 / 文牧野 / 易烊千玺 田雨 其实，没有最后“成功”的段落会更好，前面也交代过——两年五百万，这就够了，剩下的留给观众去思考延伸，影片在妹妹成功完成手术后停止就好啦（或者说把成功的段落放在片尾小花絮也是很好的彩蛋)看电影的时候，我心想最后别出来成功段落，结果当一个帅气的背影出现在银幕上，灯光一打时，完了，还是有“奇迹”是有了，但“笨小孩”的重心有点偏，“至于拼命”，是哥哥对妹妹最真诚的守护和爱，在我看来，我不希望它偏离，不希望影片最后升华到“创业”上去。

当然，每个人都有自己的见解，这也仅仅是我的看法。

另外，不得不提的是，影片中最打动我的是一个“静场”，也是从这个情节我的泪点又开始降低了下来。

昏暗的灯光下，兄妹两个蜷缩在工厂的一角，两人互相安慰着，妹妹躺在床上，闭眼，流出一行泪，镜头一转，哥哥也流出两行泪，我的泪也瞬间留了下来，灯光虽然昏暗，但却是暖黄色的暖光，虽然静默却内心情感汹涌澎湃着，虽然心酸却也温暖…… 最后，再夸夸全员在线的演技！

千玺的可塑性真的太强了！

细节拿捏得很到位呀！

这年头网上流行的口头禅是“大力出奇迹”，我看未必。

依我之见，“用心”才能出奇迹，放在电影上也一样。

《奇迹·笨小孩》就是这种用心拍出来的电影，没有大牌明星，没有豪华外景和惊人特效，却能说人话，接地气，拍到人的心窝子里，看得人很舒服。

看头一分钟的戏，我就在心里给它打了个“春节档第一”。

为什么？

就“送妹妹上学”这一段，镜头剪接之流畅，音效之丰富，能看出制作的认真。

不但凝练地传达出了“这是一个兄妹二人相依为命的残缺家庭”的有效信息，而且生动地展现了兄妹俩的情谊和苦中有乐的家庭氛围。

妹妹给忙着梳头的哥哥咬一口包子，自己再吃，却因为哥哥在后面使劲，她怎么也够不到包子——负责却欠考虑的哥哥，其实自己也还是个孩子。

这样细致而富有生活气息的质感，是现实题材制胜的法宝。

有了这个，电影就成功了一半。

看到一半，我直接给它预定“虎年华语电影十佳”没跑了。

原因很简单，文牧野的上一部戏《我不是药神》是我心目中2018年排名前三的电影，对标之下，这部新作延续了《我不是药神》中的底层视角和小人物奋斗情节，普通人陷入不得不全力以赴的绝境，持一个无可置疑的善良动机，演绎披荆斩棘伤痕累累终于抵达彼岸的温暖故事。

既有一波三折的情节，又有追逐、打斗等商业元素，是质量过硬的类型片。

但除此之外更让人动心的是，片子里那些丰富的细节，兄妹俩在夏夜驱蚊，景浩身上来回换的两三套衣服，加上出席婚礼的衬衣和结尾的西装，梁经理不时的捶腰……文牧野的电影，从来不像时下流行的某些片子，靠言语和贫嘴来营造戏剧效果，而是充分调动服装、道具、美术每一个部门，用尽所有手段来呈现人物的生存状态并推动剧情。

这些细节充实了看似不可能的传奇故事，精巧的场景设计环环相扣，就算如某些人说的是“心灵鸡汤”，那也是用走地鸡文火熬出来的，喝上一碗，是享受。

电影强大的黄金配角阵容既是群戏部分的演技保证，也是一个庞大的彩蛋迷宫。

有心的观众能在里面找到《我不是药神》中的大部分熟面孔。

有名有姓的，包括演李经理的王传君，演高空清洗队队长马越的章宇，演老杨的岳小军。

没名没姓的，包括演心脏科大夫的杨新鸣，客串婚礼厨师的徐峥，熟悉前作的观众自然会心一笑。

而里面最大的“绿叶”，自然是演传达室孙伯的著名导演田壮壮了，大师的戏依旧是妥贴到位，从不过火，却让人过目难忘。

景浩的成功，一半是逼出来的，一半受惠于大环境。

不被逼到绝境，常人迸发不出来那股心气儿。

没有大环境，有了心气儿也没机会出头。

景浩的成功，是深圳这座城市发展的一个缩影，也是千万中国人在过去四十年间奋斗成功的概括。

一个社会论出身还是论能力，决定了这个社会的活力和面貌。

面对西装革履的李经理，景浩杠了一句“这跟我的年龄有什么关系？

”就有第二句“这跟我做什么行业有什么关系？

”还饶上一句反击“你不也是打工仔？

”看似平常的三句话，道尽了中国社会发展的成功秘诀，那就是人尽其才，放手拼搏，只要没有飞来的横祸，没人能拦住人材成功。

中国这飞速发展的四十年，技术进步，经济起飞，诞生了多少动人的故事，有的简直近乎魔幻。

看到“农村老汉手工造飞机”“少年从新彊骑马返回奉节”之类的社会新闻时，总不免有人慨叹“现实比电影还精彩”。

而究其实，精彩的现实并不一定能催生成功的艺术作品，其中的转换，非有心人不能成事。

电影人要么忙着炒IP、捧奇幻，一窝蜂地奔着安全省事来钱快的项目去，要么耍个性，扮深沉，把现实题材拍成了艺术圈里的小众趣味。

在这种大情况下，能沉下心来提炼生活，打磨剧本的少数人，才真正能引领健康的电影创作方向。

文牧野用他的两部电影指明了这条大道，做出了榜样，利在长久，功莫大焉。

人情浓郁是这片子另一个亮点，继承了中国电影悠久的儒家人伦教化传统。

煽情不是为了让人哭，而是为了激起人心中的良善恻隐之心，虽然片末有煽得过火之嫌，但瑕不掩瑜。

别人怎样不知道，豆包看完第一句就是：“我以后要对妹妹好一点”。

有这效果，这电影就算没白看。

与其说《奇迹·笨小孩》是一部现实主义剧情片，不如说这是一首写给平凡人的赞歌。

8年前的深圳，遍地是暴富神话，别人挣钱是为了成功，年少的景浩是为了给妹妹救命。

没有背景，没有学历，没有大人的帮衬，甚至没有一个像样的落脚处，只有一辆电动车，一个需要做心脏手术的妹妹，如何筹措给妹妹做手术的巨额手术费，笨小孩景浩如何在遍地都是机会的深圳创造奇迹，是这部电影核心要讲的故事。

看过影片后，涌入脑中的第一个问题是，普通人创造奇迹的神话为什么挑准了景浩这个人，不服输的少年景浩力量感从何而来？

从人物设置来看，景浩有着很鲜明的个人特质。

他年龄不大，却很聪明，一身手艺傍身，最新款的手机，只要过他的手，拆机装机的流程精准无误全套输出，这让混迹行业多年的老手们都心服口服。

他学历不高，却很有谋略，一批已经压在仓库只能沦为废品变卖的手机，他经过自学外文说明书、拆机查验、质检测试，商业调研，挖掘出一整套具有商机的全新产业链。

他个子不高，却很有血性，为了赢得商业大佬的青睐，无视中间人的刁难，无视他人的轻蔑，带着救妹妹的孤注一掷，在连摔带爬的争取下，为自己赢得了一次可以逆袭改变人生命运的机会。

这些鲜明的个人品质，是景浩成功的主要原因。

他身上有很多品质，只有这么多品质才能压得住这个人物的苦难。

外在环境的重压与内心必须要救妹妹的执念，无数次要将他撕毁。

这代表了演员需要调动内心强大的力量去托住角色的重量，但如果单单用很重的力量表现很苦的分量，观众看起来难免吃力，且过于煽情。

易烊千玺确实是一个充满灵性和慧根的演员，他没有用外在表演去推动角色的变化，是用内在的细节一点一滴的注入，没有一句台词说苦，但从身形动作、面部表情、乃至一个无力的眼神，他就是能一把将你拽住角色的苦难之中，观众沉浸其里，为一个少年承担着人生不可承受之轻的重担，感觉到深深的心疼与无力。

景浩看似是一个不起眼的小人物，但经过层层叙事的加码，这个人物由平凡走向了崇高，一次次的绝望，一次次的绝境逢生，一次次的无力，又一次次的被身边同样平凡的人托住，相互扶持着往前走。

易烊千玺很好的将这个人物诠释而出，他身上的绝望感潜藏的力量，无数次地经住导演精心排布特写镜头直抵人心的聚焦凝视。

惊叹四字弟弟演技有质得飞跃的同时，也可以说，“景浩”也达成了角色内涵与演员实力的双向颤栗。

现实主义影片一直是文牧野导演的擅长类型，和文牧野上部奖项口碑都爆表的电影《我不是药神》相比，《奇迹·笨小孩》显然是把重点放在了刻画人物身上。

养老院护工夫妻、耳聋的女工、性格孤僻的硬汉、残疾的修钟表退伍老人，重度网咖，这个由不同年纪、不同职业的边缘人物组成的“工厂梦之队”，用善良冲破规则的束缚，用奋斗改写专业的门槛，拿不服输的意志与坚持干出一番事业。

最后，西装革履的景浩站在华丽的舞台，因成功而闪耀，因苦难而璀璨，他终于成为一个他曾经想成为的人，如果镜头停在这里，影片结束。

那么这部影片，只是叙写了一个年轻人的创业神话。

紧接着的画面，“工厂梦之队”的所有人坐在台下，带着新的身份，一并鼓掌，在这里，这个影片叙写的是一个时代的神话。

这是一个应该敢于向命运不公说不的时代，这也是一个可以去相信努力就能改变命运的时代。

罗曼·罗兰曾经说“世上只有一种英雄主义，就是在认清生活真相之后依然热爱生活，”这是一部很苦的电影，但是它是暖色调的。

导演大概想说，生活对于每个人很苦，但我们有理由对这样的生活保持不服输。

实话说，这剧情模式让我想起《当幸福来敲门》，尤其是两兄妹被房租赶出，一时间不知踏足何处时，那种心酸……无以言表的无可奈何。

不得不说，在当今各种类型片逐渐占领整个影片时代的背景下，现实题材的作品也随之赋予了更多的讨论价值。

其实，除了时代的新颖题材以外，现实题材会是大众接受最广泛的类型了。

人们都习惯性的在观看影片时，将自己代入进剧情或是角色中来，无论经历与否，都能发自内心的产生共鸣。

无论男女老少，只要能看明白这故事，至少，真的会身处景浩的处境，为他的艰难捏一把冷汗，默默在心里为之打气，成功之时，与之共享喜悦……之所以会有这样的心理，其实就跟文武野作品中表现的一样，我们都是社会中的小人物，当看到景浩，看到药神里的程勇…这样的小人物时，都能打心里的产生共情。

这个时代最不缺的就是现实题材的作品，最不缺的就是人性和生活相互摩擦的结果，我们都是平凡人，但却都在自己的生活中，努力的成为自己和所爱之人的孤勇者……当然，再完美的作品，都会有美中不足。

整部影片，其实故事叙述的相当完整了，要相信，能像文武野一样，把故事整理清楚，处理完整的导野在国内已经不为多数了。

只是有些地方觉得过于用力了，煽情之处，也许是配乐不恰当，整的节奏有些别扭。

要不就是重复煽情了，可以用一两个镜头显现出来的，却翻过去倒过来的去凸显，就有些不太妥。

总的来说，没有辜负我对文武野的期待，更没辜负我对文导合作千玺成为巨头的期待，打从一朵小红花起，我就猜到，他俩一定会合作，打造出一个精准的现实题材作品。

继续期待！

👍👍👍

吐槽下吧 有剧透但是不影响 慎看！

剧情过于老套且部分戏强行加塞，太不符合实际了，过于理想。

首先说老板，随口可以500万生意的老板，身边竟然没保镖，身边小弟被吓唬下竟然给出了老板的行程，匪夷所思。

一路小电驴摔伤了，还可以跑，然后加了一个闯红灯被撞飞2米镜头，真的就蚌埠住了，爬起来还能跑的很快……可能突出主人公的身体素质很棒吧。

虽然是励志鼓励创业的片，个人觉得还是得真实案例改编的剧好，不然真的太生硬，太虚幻，太理想了，俗话说创业不是努力就能成功的，更多的是机遇，但剧中的机遇过于主角光环。

这部剧大多数千禧都在吼，但不是吼就能解决问题（但是剧中可以）。

说说优点？

结局《海阔天空》bgm可以加一颗星，千禧合唱版的《海阔天空 》可以再加一颗。

end

2021年4月，《我的姐姐》上映，该影片抛给了我们对生育观念的一个全新的思考:多子一定多福吗？

2022年2月《奇迹》上映，再一次引起了我对上述问题的思考。

在看完《我的姐姐》之后，当时的第一感受就是生气。

女孩的爸妈趁女孩上大学时偷着生了弟弟，后来父母车祸丧生，亲朋好友开始联合起来道德绑架女孩放弃学业抚养弟弟。

这部剧着重在反对重男轻女的思想，但我却更愿意将其理解为对父母自作主张偷生弟弟的自私行为的反思。

从上述角度来说，父母生下弟弟显然不是最佳选择。

今天看完《奇迹》，我内心是复杂的。

一方面来说，男主喜爱自己的妹妹，愿意为了拯救小自己十几岁的妹妹的性命打拼，是关乎亲情的一部励志片；但从另一方面来说，兄妹俩的母亲在知道自己有遗传病的情况下生了妹妹，自己病死，十几岁的哥哥无奈放弃学业担起了照顾患有先天性心脏病的妹妹的重任，这真的值得被歌颂吗？

我不太赞同。

对于生育，近年来，随着优生优育的观念的普及，人们不再一味的追求多子多福。

自古以来，中国人都秉持着多子多福的理念，这种观念在过去是没有问题的，毕竟当时社会将家庭作为社会运转的基本单位，家族人口旺，意味着有更多的生产力投入到农业或商业活动中。

但是自工业革命以来，多子多福的观念便不完全正确了，随着社会分工的变化，公司成为了社会运转的基本单位，器械开始替代了一部分简单工作，生产力的高低更取决于劳动人口素质的高低。

在这种情况下，人力资本的投入量开始上升，你若想融入社会这个大的运转机制中，你就必须有足够的技能，而这些技能就恰恰是由工作之前花钱买来的教育所转换而成的。

于是社会上渐渐有了优生优育的概念，即在父母资源有限的前提下，应该慎重考虑如何对其进行分配，使得自己的孩子能够最大限度的获得生存所必须的技能。

在这种情况下，多生并不一定是一家人生活下去的最优选。

现在我们正面临着一个困境，即如何在优生优育和多子多福之间取得平衡。

从小我就听说了太多次父母的抱怨，他们总说:“如果zheng ce能早放开几年该多好，这样以后两个孩子相互还能有个照应。

”每次听到这句话我都不敢发言，毕竟隔代如隔山，我很难让他们理解我的观点。

先从家庭的经济条件来说，现在培养一个孩子成才所花费的金钱精力确实不少，再加上孩子成年后还需考虑买房买车的用度，普通家庭真的很难吃得消。

这还是在孩子健康成长的前提下，若是有什么变故，更难说。

其次再来说相互照应的问题，如果两个孩子年龄相仿还好，如果年龄相差太大，何来相互照应一说？

更多情况下不过是大的孩子单向付出罢了。

《我的姐姐》与《奇迹》恰恰演绎出了父母一味追求多生的悲剧。

然而《奇迹》之所以能成为励志片，是因为出现了奇迹，可是现实中并没有这么多奇迹。

男主他幸运在自己本领过人，有毅力，也刚好遇到了欣赏自己的老总。

这个年纪的他本该和别的孩子一样享受着校园生活，但由于妹妹的缘故，她不得不早早就离开学校去社会上打拼。

我不敢说，如果没有妹妹她会过得很好，但至少他不必像现在一样，为了凑齐妹妹的医药费连续疲劳工作，不顾性命的去捉贼，由于交不起房租而无家可归。

你可以说梅花香自苦寒来，可我偏认为人生本如此困难，没必要为了涅槃重生将人逼入绝境。

生育应当是被赞扬的事情，尤其是在当前鼓励生育的社会背景下。

我们需要去善待每一条来到世间的新生命，并对他(她）的到来给予一定的尊重。

对生命的尊重，最初应该体现在父母将他带到这个世界之前的充足准备上，其次应当体现在父母将他带到这个世界上之后提供的培养与教育。

生育的高尚在于对一条新生命从始至终的付出与负责，这才是我们真正提倡的。

但太多人的观念只停留在了“生”上，恰恰忽略了最重要的“育”。

从头哭到尾，片尾曲我都还在哭，无语子。

有点像《幸福来敲门》，与《幸敲》的个人智力单干不同，景浩这是团队加工生意，生意有风险，有人有货，有资金流，从开始投资翻新机，先后遭遇了政策变化、下游拒付预付金、盗抢、资金链断裂几大灾难，几大做生意的风险都踩到了。

电影里放的东西好多，好多好多。

大家都还算挺善良的，包括要债的、逼签和解书的、偷货炼金的，甚至房东，都是有限度的“恶”，现实中……难说。

反而是“是是”经理，比上述“恶人”更真实，让我背生寒芒。

就像那些，景厂长吊在大厦外面擦玻璃、里面高级餐厅觥筹交错的细节一样。

像，数次给景浩机会的赵总，闲玩消消乐一样真实。

高空清洁的工头给了帮助，“是是”经理没有；赵总给了机会，赌鬼打工仔兄弟陶哥欠钱不还。

会不会伸以援手，不是看现在的境遇相不相同，而是看有没有“感同身受”。

不签和解书，梅姐咬住的是一口公义的气。

梅姐被打，曾因公义被打倒的拳击哥没有立即出手，看见其他人都上手了，才站出来。

说明公义，不是永远不死的。

景浩聪明，不但会研究技术，还会复刻技术，研究市场那层就不说了，离我太远；复刻技术到“傻子能懂”真是太难了，我深有感触。

亲情部分我也在哭，但其实我并不懂。

拳击很帅。

断腿吓小孩好玩。

21年经济差得一塌糊涂，不打点鸡血打工人咋干活呢？

所以说影片获的这个奖是必然，因为技术面上没有大问题，还顺应了经济建设的需求。

但要明白的是，这种普通人的成功是偶然中的偶然。

不仅需要时代红利，还存在太多人际与利益的不确定性。

无论如何，认清世界的真相并且爱它，咱们都是生活的勇士。

看影片时候心疼四字弟弟，何尝不是心疼自己呢？

努力吧，即使在不好的时代。

底层打工人的群像，何尝不是响应了共同富裕的战略，发展到一定程度的国家，每个劳动者都该被尊重，工资结构也应该趋于合理。

四字弟弟吊在摩天大楼外墙冒着生命危险擦玻璃时候，大厦内精致人士喝觥筹交错的身影一掠而过，这就是所谓贫富差距与社会阶级。

李经理硕士毕业来了深圳做白领，却只会说对着领导唯唯诺诺说“是是是”，在职位升级后颐指气使贬低下级，所谓“拜高踩低”。

这一面有褒有贬，值得点赞。

总结：不错，但咱别真信了。

《奇迹》是一个在中国的80、90年代才会发生的故事，在2022年，说服力不大。

导演太娴熟了，剧本太精致了，心思缜密到了每一个细节，任何可能被诟病的地方都能被填上，至少能自圆其说。

比如赵总看到景浩后说了一句：“当年我来深圳，也像他一样20岁。

”意思就是我也不是天生就姓赵哦，一句话就把身份的原罪给豁免了。

说回来，这故事发生在赵总的20岁还有些可能，毕竟在赵总20岁时连“赵总”都没有。

当然，这样的质疑也被导演想到了，如果你怀疑当下是否还真的能有奇迹，那你就会有成为片中傲慢的、保守的、色厉内荏的李经理之嫌。

再比如景浩最开始创业是在2013年，六年后也就是2019年成为CEO，这个时间点选得好，2019年以后发生了什么，就不在叙事的负责范围内了。

全片最好的地方，反而是相对散漫的、不那么精密的部分，比如那场婚礼。

点出“好景”的题眼，只用那场婚礼就够了，后面的发布会则完全是添足。

那场婚礼才是普罗大众心里的好景，才是每个人都能够到的好景。

全片最矛盾的地方就在于此，既想表达现实，但又总会被童话感冲淡，现实与童话杂糅，同时又相互割裂。

难的地方太难了，真现实，容易的地方又太容易了，真童话。

这就导致了片子的逻辑不是天然的，而充满了刻意的中和、稀释和平衡。

童话与现实互相找补，榫卯般贴合，这是剧作技术的胜利，却是艺术的残缺。

我严重怀疑发布会那段是后面加上去的结局，全片本应该在电梯处结束。

原片说，后来，景浩也成了赵总，也在深圳的某座大厦楼顶有了自己的办公室，而不必再当蜘蛛人，从窗外窥视高层的内部——如果说奇迹指的是这个，那我会怀疑导演的能力。

我冒昧地认为奇迹指的就是电梯里的那阵欢呼，而不是什么发布会。

当孤儿景浩带着残疾人、老人、怪人、废人坐电梯升上高层与赵总谈判，然后再坐电梯下降，这时奇迹就已经完成了。

在下降中欢呼，才是底层人的尊严和亮色——奇迹不是他们上去了，而是上去过。

你知道的，更真实的生活，其实是好景不常在，景浩不常有，所以与其说一个上去了的故事，不如说一个上去过的故事，这是更广泛也更真诚的悲悯。