当尼采哭泣

The movie When Nietzsche Wept directed by Pincha Perry is actually adapted from the same title novel by Irvin Yalom. The plot has its focus on the psychological therapy of Dr.Breuer. The process of the therapy step by step reveals the theme that sometimes people live in a paradox: they live in conformity to the society; they always depict the different life as a colorful life and covet that style of living.Dr.Breuer, a traditional and conservative man lived a peaceful life with a comfortable salary and caring wife and 3 lovely children, is the representative of many people. He held a contradictive thought between breaking up for a new life and continuing his prosaic but save routine. On one hand, hidden behind the peaceful life of Dr. Breuer was the desperate desire for a different life. Though he had an admirable reputation and a good fortune, he was not satisfied, for he suffered from the longing for Bertha, who was once his patient he fell in love with. On the other hand, He had a strong sense to observe to traditional code:" My goal is to fulfill my duty to my wife and my children." It made him dare not to cross the line even with a step.Under Nietzsche's guidance, Dr.Breuer started to find out the truth of his life, and he gathered around all his courage to escape from his fetter and though he accomplished his odyssey only by hypnosis, his courage is still admirable, for few people can be as brave as him to fight against social pressure. Enlightened by Nietzsche he realized that he lived his life by following the expectation from the society:" I never chose goal". They were just there like an accident." He started to understand with pain that he actually lived the life he was supposed to live:" I've had a sudden and painful understanding of the obvious." In his hypnosis, he saw himself abandoned his wife and children with great sorrow and sought for Bertrha, but his perfect illusion of Bertha was blown up completely by catching sight of Bertha being with another man.A rebirth in soul follows that experience. This time, Dr.Breuer chose the life to stay his family with the true will from the deepest of his heart. He hug his children with the most real smile. He talked to his wife with the softest voice. He began to enjoy his life by his own choice.A man who really lived is to live a life he chose. In the movie Dr. Breuer conveyed this idea explicitly. In our daily life, how many people can truly live a life as they choose and how many people are still living in blindness and floating with the wave aimlessly? The aim of this movie is to push people into rethinking of themselves. Life is short. Nobody afford to waste. True, this movie is worth savoring in the cinema. Dr. Breuer's experience can bring resonance to the audience. By watching Dr.Breuer at war with himself, the audience may also accomplish a revival in their mind.

说说本影，首先离不开此影的原著，本书作者是一个彻底的Freud派心理学大师，Irvin Yalom，在此书中，他把令大众望而却步看似晦涩的心理学学术问题，用一段两位大师互相救赎的故事深入浅出地表达出来，在对Joseph与Nietzsche的谈话描写中，他不仅牵涉到了各自的家庭生活，两人的情感经历，以及两性关系的问题，还饶有兴致地创造了Joseph的梦境世界，当好奇心驱使着我们，悄悄打开梦境这个神秘的盒子时，一只只犹如挥舞着翅膀的精灵争相涌出，那是生命哲学，那是存在主义，那是弗洛伊德主义，那是女性主义，那是后现代主义。

当我们凝神阅读每一处谈话时，就像是正在目睹“存在”与“关系”发生每一次碰撞与厮杀。

在电影中，存在着两条线索，Nietzsche与他的学生Lou Salome的无终恋情，以及Joseph与他的病人Anna.O的扭曲之爱。

Lou Salome是一个极致聪敏又富魅力的女子，Nietzsche坦言，她让人无法拒绝。

一颗孤独的心被Salome所融化，这个孤傲如疯子般的学者竟然深深地坠入了爱的深渊，无奈的是，这颗炙热的心儿却被羞赧与内心深处的卑怯所阻隔，在拜托朋友替他求婚时，却发现朋友也爱上了她。

于是，Nietzsche在无限苦恼与绝望中徘徊着，在头疼症频发的瞬间曾屡次想以自杀结束生命。

而此刻，Joseph成为了黑暗中唯一的蜡烛。

可是，谁也没曾想到，这个蜡烛是一只找不到火柴的蜡烛，他整日生活在规律的日子里，被面色苍白的病人，死气沉沉的妻子，没有一丝乐趣的家庭生活所死死掩埋。

他不敢诉诸世人，暗藏在他内心的一处死结，那是在他以催眠与谈话疗法对Anna.O进行深度治疗时，发现自己竟然罪无可赦地爱上了这个女人。

Nietzsche，正如他自己所言，他就像是最懦弱的女人，蹲在Joseph的背后，让他独自一人面对所有的危险。

从女性主义所推崇的雌雄同体理论来看，Nietzsche确实再适合不过了。

对哲学上的追求所呈现出的一系列热烈与疯狂地状态，正是一个男人对欲求的野兽般释放，而在恋情上，却Salome的胆怯羞涩与不敢面对的行为，则是像是一个性欲被压抑的女性的卑微与失败感。

这也正好贴合弗洛伊德理论里，在本我中快乐原则与性欲原则的理论。

Nietzsche因为性欲的压抑而无法满足最终快乐，于是他把内心的欲求转向了对哲学的狂热追求中，并假借孤独为屏障，掩盖自己心底的绝望。

可只有他自己知道，为什么当孤独的夜晚袭来时，他会歇斯底里地失去了控制，将自己的头颅向尖锐的玻璃上撞去。

而Joseph，在对Anna.O的无端妄想中，他始终无法避免一个事实，那就是Anna.O有着与母亲同样的姓氏——Bertha。

这个在自己记忆中从不敢轻易提起的姓氏，早已在年少时已经远离了自己。

Joseph渴求着母亲的爱，却终身无法得到，只有在梦境里，在追逐Anna.O的背影时，跌落在万丈深渊中，在深渊的底部，他看到了一尊棺材。

那才是解梦的钥匙，棺材里面躺着的正是自己的母亲。

之所以会对Anna.O产生了依恋，那是因为只有在她身上，Joseph才能再次寻到母亲的迹象。

这是Freud理论中的恋母情结，也正是在抗拒着自己内心的恋母情结被Freud揭露，在合著《癔病研究》后，便因“反移情”而与Freud的精神分析研究走上了分道扬镳的道路。

Joseph不敢面对并承认自己爱上了病人的事实。

是Nietzsche拯救了Joseph，也是Joseph拯救了Nietzsche。

Nietzsche曾在Joseph母亲的坟墓前向他发问，你的生命达成完美了吗？

Joseph说，我实现了很多的理想，Nietzsche继续问道，但你经历过了你的生命吗？

或者你被你的生命所经历了？

你站在生命之外，为你从未经历过的生命——悲伤。

他说，我不能告诉你别样的生活是何样，如果我说了，你就依旧生活在他人设计的日子里，但我也许可以送你一个礼物，也许可以给你一个想法，假如有魔鬼要告诉你，你此生，也就是正在经历的生命，此前已经历过，你可以再经历一次，甚至——无数次，但其中不会有新的东西，你生命中所有的痛苦与快乐，所有难以表达的琐事们，在你身上重演，周而复始，遵循着同一轨道与序列，譬如沙漏。

设想下无限的可能，Joseph，考虑这种可能。

每个你采取的行动，永远这么做，那么所有未曾经历的生命，将永远在你内心中，未曾经历，直至永远。

为此，Joseph在一个静谧的夜晚，找到了Freud，让他将自己催眠，从而可以在梦境中延续自己从未活过的日子，从未享有过的自由。

于是，在那个短暂的一小时里，他弃绝了已经拥有的一切循规蹈矩的生活，放飞了阁楼上与自己相伴许久的鸽子，丢弃了三个哭泣的孩子，离开了愤怒的妻子，他提着皮箱，踏上了自由的旅程。

在那里，他不再是原先的自我，他剃光了满面胡须，褪去了一层不变的黑装，去了Anna.O的疗养医院，正准备追寻内心所向。

可是，这个梦却梦的太沉重，不复轻灵。

他目睹了Anna.O正对着另一个男子敞露爱意，他意外而暴怒地摔杖离去，在开往未知旅地的火车上，Joseph有了犹疑，我真的要放弃所拥有的一切吗？

Nietzsche的声音开始萦绕耳边，失去了所有就是拥有了一切，为了变得强大，比必须让自己根植于虚无，学会面对你最孤独的孤独。

你必须准备好用你的火焰烧掉自我，不焚为灰烬，如何涅槃重生？

于是，Joseph鼓起勇气继续过着另一种生活，他踱步到了河畔的咖啡店，谋求了一份侍应生的工作，在鞠身传递一份份雪白的餐碟时，他抬身却看见了Freud与Salome。

他开始扔掉餐碟，没命地朝前狂奔，他在害怕什么？

Freud在他身后不住地追跑，呼喊着他的名字，Joseph，Joseph，Joseph。

在最后一幕，Joseph纵身跳入湖水中，在水下，水波盖过他的脸庞，一阵阵拍打他的大脑，此刻，他离家之后所发生的种种一切似一帧帧电影片段开始急速倒回。

一切都会复原的，Freud在水中紧攥住他的衣角，终于把Joseph拉回了现实中。

如同历经了一段荒唐的噩梦，Joseph哭泣着呢喃，现在我知道该怎样——过别样的生活了。

现在，当白天厌倦了白天，当一切欲望的河流淙淙的鸣声带给你新的慰藉，当金织就的天空对一切疲倦的灵魂说：“安息吧！

”——你为什么不安息呢，阴郁的心呵，什么刺激使你不顾双脚流血地奔逃呢……你盼望着什么呢？

Nietzsche与Joseph的互相救赎，或许才是电影真正欲向我们表达的东西是一个永恒的议题，谁为最孤寂者？

是不是只有真心抛弃了心底罪恶的欲望，孤寂才会得以消散？

我喜欢结终伴随着吟唱曲儿的字幕们，Nietzsche在当日下午登上火车奔赴意大利温暖的空气，约会一个叫查拉图斯特拉的波斯预言家。

Joseph继续行医三十年，但再未使用过谈话疗法，Lou Salome继续采集欧洲伟大的心灵与思想，在Freud的制导下，成为了著名的心里分析学者，Anna.O走上先锋社会工作者的道路，在1954年她去世后，因德国发行纪念邮票而为人们所知。

而Freud是Joseph的常客，Anna.O的病例被写入两人引发精神分析革命的著作：《癔病研究》中。

we are more in love with desire,than the desiredI am facing death without having lived my life.Isolation existsonly in isolation.once shared, it evaporates.We'll have friends, and have become strangers to each other.This is as it ought to be. We do not want either to conceal or obscure the fact as if we had to be ashamed of it.We are two ships, each of which has its goal and its course.We have to become strangers toone another, because it's the law to which we are subject.

其实，这部电影，我并不是相当喜欢，因为它没有真正去探讨尼采的理论，以及人性深处真正有待发掘，或者人们不敢面对的东西。

我只想说说我对于尼采的认识。

尼采的人生，其实是个人的杯具，但是他和他的智慧，为人类而存在。

有很多东西，在人的潜意识里，是有真相的，只是你没有智慧，或者没有勇气去思考和面对。

因为那样，会摧毁你一直以来信奉的信仰，你的生活。

这些东西禁锢奴役了你几十年，甚至一辈子，这些是你的所有。

如果你去面对这样的现实，那么你将如戏中的医生一无所有。

你的生活将会支离破碎，你的生命将会被毁灭。

大多的人，都会如片中的医生，选择逃避，最后所谓的彻悟，也只是恐惧失去一切。

这样的代价，只有尼采这样的勇士，才敢于去承担。

尼采最后的疯狂，有偶然的因素，他的家庭，他的周围的环境，他的孤独，都是构成他人生悲剧的成分。

但这出悲剧的上演，其实是必然。

他追寻的真理，其实是对“人”以及“人性”的探索。

三我理论里，本我与超我的有深刻的矛盾。

本我永恒存在，尼采在自我层面里进行对超我的探索，探究人类存在的真理，就必然会遭遇本我层面的矛盾，那些“社会道德”不敢触及的本质，贪婪、自私、欲望等。

尼采甚至对当时封建社会所谓的“道德”也下了战书。

片中尼采口中的“上帝”生于智者，被愚者供奉，最后被你我他杀死，便是此意。

但这样超前的理念和对腐旧教条的批判，不被世人所理解，或者说无人有这样的勇气接受，尼采很快便成了异端，这就注定了他自我世界的孤独。

他的真理，与世界格格不入。

当本我与超我产生的矛盾与压力，在自我层面无法得到宣泄，加之他作为天才那永恒的不被世人理解的孤独，以及对未知的原始渴望与恐惧，这一切就都预示着他一生悲剧必然上演，这些都是他作为人类精神的斗士，必须付出的代价。

失语的痛苦啊，明明很想说什么，却什么都说不出。

我喜欢这个电影，正好和我上学期看的一堆书联系上来了，哈哈。

只能随便说点，失语真痛苦啊各位同学。

唉，老大，要拍娱乐八卦，您老就正正经经拍了，何苦打着心理分析旗号绞尽脑汁改编这么个故事呢！

还WHEN NIETZSCHE WEPT，直接我与尼采不得不说的故事多好！

这名儿绝对既够恶俗，又够满足某些人对某些著名人物和经典理论的窥阴癖，还够配合您老用尼采的一行清泪煽情煽出来的布尔乔亚中产阶级价值观啊。

此片实在是令人看得寒，尤其是那个催眠场景，道貌岸然的布雷尔BREUER先生（或者布尔乔亚BOURGEOIS先生，简称都是布B先生）被蠢蠢欲动的利比多驱使上演了为自由舍妻抛子的英雄一幕，却只发现1.被情人带了绿帽子，2.没钱没地位挤三等车厢苦不堪言，3.想跟年轻姑娘献殷勤，人家还嫌他太老陶笨拙，4.实在无事可作去咖啡馆打工，结果好死不死的碰见了带着俄罗斯美女的好友弗洛伊德。

布先生慌不择路跳进水里避难，险些淹死之余才发现一切原来只是个梦，当真梦中已十年，世上方一小时。

被恶梦吓着了的布先生醒来后立即痛改前非，讨好妻子，取悦儿子，于是一家其乐融融不亦乐乎，达到了布尔乔亚和谐社会之状态。

布先生的梦境从四个方面告诫我们：1.中年危机的大叔们莫想着出墙，你要出墙了你的小秘必背着你养小白脸；2.中年危机的大叔们若想追求自由，必然落的只能与社会下层人士为伍、永远失去坐头等舱机会的境地；3.大叔还是莫出墙，E时代美少女老早看不起你老牌绅士大叔了，拿你当凯子也是赏面给你；4.大叔还是莫追求自由，不然必然遭到来自同一阶层的中产阶级同伴们的唾弃。

习惯了坐头等舱被老婆伺候被孩子朋友崇拜的、心理脆弱的大叔们受得了打击么？

答案当然是否定的。

多么标准的中资哲学教科书是也!!不过此场景虽寒，也寒不过尼采的一句“I JUST DON'T WANT TO DIE ALONE”。

鼓掌，弹冠相庆，导演大人您终于成功地证明了我们都是凡人，连自称超人，自比太阳的尼采爷也能一边左眼流下一行清泪一边说，我不想我的尸体都臭了才被人发现。

于是布先生与尼采爷热烈相拥，布尔乔亚中资代表与桀骜不驯的思想家热烈相拥，布尔乔亚用其宽广的胸怀将反社会的坚冰融化，两人高唱“我们是朋友”！

“我们是朋友”，尼采说着抽噎起来（此时布先生脸上正带着圣母般的微笑看着他），“我喜欢这样说，从没有人对我这样说过。

”这叫一个脱线，简直如同正版莎剧罗密欧与朱丽叶结尾猛地开始播后现代版本'LOVE FOOL"，小爷我看得汗如雨下。

好吧，导演大人您在活用弗洛伊德理论，强悍的外表下往往隐藏着一颗柔弱孤独的心，不过要只是想把尼采拉下神坛的话小爷也就忍了，难道不宣扬布尔乔亚的宽容与博爱难道您会长杨梅疮死啊？

还是会没有赞助拍不了片？

美国电影就这点不好，时时不忘鼓吹中产阶级白人的社会价值道德底线。

看着这片就想起来以前看过的SHINING,那里面神经质的天才钢琴家是那么猥琐不整，可同时又纯洁直白到令人汗颜，从未让人觉得别扭、厌恶过。

唉。

不过公道说这个结尾倒还不至于令人摔遥控器砸屏幕。

尼采承认自己的孤独就得到救赎了么？

NONSENSE。

尼采反瓦格纳电影里也提到一点，导演把尼采爷放在钢琴上站着，一边吼：“YOU MAKE MUSIC SICK！

”尼采为啥反瓦格纳？

不光是因为他颓废，他对德国的青年不健康，还因为他作品里充满着的REDEMPTION。

瓦格纳是疯狂的救赎者，尼采反瓦格纳，尼采不需要救赎。

所以他登上了奔向温暖的南方的火车，去拜会传说中的ZARATHUSTA。

而小爷被折磨得伤痕累累的笑筋和神经也终于放松了下来。

好，你老小子有种，没有被资产阶级的糖衣炮弹腐化。

总而言之，这片子您别认真看，它就是一部用庸俗化了的心理分析常识当书皮儿的中产阶级道德指南（话说发现布先生的妈妈也叫波尔卡，俄狄浦斯情结路面的那一刹那我差点想吐掉…俄狄浦斯，又见俄狄浦斯，您整点新鲜玩艺儿出来好么？

肛门期好么？

）。

没事儿看看，寒一下算了。

最后歪一下本片的服装设计。

设计师难道是老谋子的亲戚？

大片的鲜艳纯色块、POP到呕的服装式样，用的莫名其妙的轻纱与皮草，说实话莎乐美一出场，小爷立即想到了维多利亚时代的啥啥工作者。。。

电影拍得比较忠实原著，值得看看。

不过近来我觉得Yalom大人小说的一个遗憾之处在于，他把人们无意识中的东西或者说防御下的内容揭露得过多过于明显，致使部分不明真相的群众以为心理治疗师天天脑子里就想着性，想着某个来访者如何性感动人，如同他在《诊疗椅上的谎言》中写的恩尼斯。

自我功能比较强的群众会说，看！

治疗师也是人哪！

超我比较强的群众就说，弗洛伊德的理论，呸！

一派胡言，毫无根据！

本我比较强的群众则心里暗喜，觉得找到了知音……但就如同《当尼采哭泣》里布洛伊尔的最后一个梦，也就是他被弗洛伊德催眠的那一次，分析虽然有可能导致病人的付诸行动，但那绝对不是分析的目的。

布洛伊尔通过梦境预演了如何去过自由的生活，发现将内心冲动付诸行动的结果很可怕。

事实确实如此，我们目前的种种防御机制都针对我们过去生活中曾发生过的焦虑，或者是人类共同的焦虑，比如俄狄浦斯关系，如果贸然解除这些防御，焦虑（或者信号焦虑所预示的危境）必然翻涌而出。

一个老练的治疗师会像《诊疗椅上的谎言》中的恩尼斯一样对自己的欲望了若指掌，也会像无数次强调责任（Duty）的布洛伊尔一样并不任由自己的欲望控制自己的判断和行动。

节选自：http://studentstat.blogbus.com/logs/12013905.html

无意中突然就看了这么一部电影《当尼采哭泣》，出自美国著名心理学家IrvinD.Yalom的同名小说。

全片主要讲述了著名医生布雷尔接到一个叫莎乐美的女子的会面邀请，请求其治疗患有严重偏头痛且有自杀倾向的著名哲学家尼采。

于是一场奇怪的治疗就开始了。

尼采及其孤傲而具有攻击性，使布雷尔所谓的谈话治疗难以进行下去，所以布雷尔向尼采摊开心扉，并假意需要尼采的帮助，希望以此获得尼采的信任。

但是随着谈话治疗的进行，布雷尔发现自己对尼采的依赖性愈发的强烈了。

自己的危机感越来越强烈，直到最后尼采才真正的谈了自己的状况，留下了眼泪。

“孤独存在于孤独中，一旦分担，它就蒸发了”这是布雷尔最后对尼采所说的。

无疑，尼采是一个怀有深切孤独的人，他的孤独有很大一部分来源于他的理论，尼采哲学在他的时代是很超前的，而作为其本人自然承受着这份来自觉醒后的深切孤独，而这孤独渗入他的生活把他和周围人隔开，使他对生活有着很大的冷漠感。

美丽的莎乐美显然被哲学家的独特气质所吸引，也使尼采对她和对生活有了新的亲近感，但是莎乐美的拒绝显然使尼采受到了极大地伤害，她与瓦格纳（尼采好友）的亲近同时也使尼采觉得周围的世界深深地背叛了他，从而陷入了崩溃的边缘。

布雷尔的生活显然很有条理，但是潜藏在表象之下的是他对女病人贝沙的性幻想，这件事深深困扰着他，并且影响到了他的生活。

他对贝沙怀有愧疚之情，同时对他看似富足实则缺乏激情的生活产生了厌恶感。

在治疗中尼采显示了极大地强势，因为在对世界的认知上尼采显然是大师，在尼采的帮助下布雷尔终于走出了自己的困惑。

在治疗结束时尼采才讲出了自己的烦恼所在，脱去了自己的孤傲背后的沉重。

但是尼采并没有走出自己的困惑，因为那是一个哲学家对社会和人性的思考，显然不是布雷尔的能力范围之内的事情。

影片实际上是探讨了存在主义的哲学和它对心理学的影响。

通过布雷尔的危机讨论了死亡，自由，孤独和人生的意义。

对于尼采，孤傲使他特立独行，使他获得了真知灼见，但是同时也使他的生活一片混乱。

哲学家大多是孤傲的，但是他们也常常因为孤傲而被生活毁灭。

自由与孤独常常相伴，但爱与理解却常常并不同时存在。

很多时候爱都是盲目或虚伪的，是人性的驱使，矛盾的并存。

一如尼采深爱莎乐美但并不了解，莎乐美以为自己理解尼采，实则不然，她只是被吸引而不是理解。

当莎乐美在医院里找到了尼采，看到了处于癫狂中的尼采拿着指挥棒，站在钢琴山，在幻想中的音乐中大骂瓦格纳时，其实她才开始对尼采有了一点点的理解，但理解了就不爱了。

爱并不来源于理解，理解也不能通过爱获得。

尼采说“任何不曾杀死我的东西，让我更强壮。

”“希望是最大的灾难，因为他延续了人的苦难。

”在生活中，拥有常常是苦难的来源，而虚无却不是解决的办法。

减少依赖，不管是主动还是被动的。

生活中常常需要很多的代价，但常常不知道自己是否负担得起。

承担得起自由的代价，就不要妄想虚无的假象——被爱与被理解，都是人们制造出来的虚无的形式主义。

存在主义是残酷而真实的存在。

这是悲剧吗？

我不知道，但这就是存在。

有些人无法解开他们本身的枷锁，然而却可以救赎他们的朋友——《查拉图斯特拉如是说》。

所以尼采救得了布雷尔，但解不开自身的枷锁，尼采早就洞察了这些，他是真正的大师。

现实中的尼采和莎乐美有过短暂的爱情纠葛和瓦格纳有过深厚的友谊，但是在对艺术和哲学的追求中最终使他们走向决裂，在把自己的著作《人性的，太人性的》寄给瓦格纳后两人彻底不相往来。

1889年在都灵的大街上，尼采抱着一批正在受虐待的马的脖子痛哭，最终失去了理智。

尼采的眼泪，从来都不是因为爱，从来不是。

简介：事情开始于一个漂亮女人莎乐美向布雷尔医生求助，请求他秘密帮助她曾经的情人——尼采，他患有深刻的绝望，有自杀的冲动。

布雷尔医生当时正纠结于上一个案子当中——她的女病人——波尔塔，在长期的医治过程中对布雷尔医生产生了爱恋，这导致布雷尔不得不放弃对她的治疗并将其转移到其他医生的门下。

尽管布雷尔医生不再受到波尔塔的纠缠，但是他内心深处总是受到扰动，似乎自己很享受和波尔塔在一起的感觉，似乎他很爱很爱波尔塔。

现实生活中，布雷尔医生是一个在当时社会颇负盛名的医生，新创造了“谈话治疗”的方法受到了同行人士的极大尊重；而布雷尔在家中总是板着脸，与妻子关系冷淡，并常常将自己关在书房里。

布雷尔有一个学生兼好友，这就是弗洛伊德，弗洛伊德在整部影片中给布雷尔医生带来了不少启示。

布雷尔医生答应了莎乐美的请求，开始与尼采会谈，但尼采拒绝接受治疗并否认自己有心理疾病。

而尼采在最近的几件事上明显地受到了打击，布雷尔医生通过其作品和生活事件的了解，察觉到尼采确实有心理疾病。

但如何说服他接受治疗实在是很困难。

后来，在“以意识整合无意识”的构想下，布雷尔与尼采达成了协定，在治疗期间，布雷尔是尼采的生理医生，而尼采成了布雷尔的心理医生。

治疗逐渐开始……影片以布雷尔在弗洛依德的催眠下，获得全身心解放之后重新筑起幸福家庭关系为结束。

小感与分析：历史上，布雷尔确实是弗洛伊德的老师，而莎乐美也是一个崇尚精神分析者；波尔塔的原型是布雷尔的女病人——安娜.欧，安娜.欧患有癔症，确实恋上了他的心理医生（移情），布雷尔因此将其转介。

影片与历史不是完全对应并有很多出入。

1.布雷尔为何对尼采的病有兴趣？

影片一分半时，布雷尔在和弗洛伊德的聊天中说道：“我不知道”，“也许我需要这样一个挑战”。

联系布雷尔当时的情况——因为女病人波尔塔的转介感到受挫，我认为布雷尔答应莎乐美的请求是通过期望治愈尼采而使自己获得安慰，毕竟尼采这种人是不好“对付”的，因此他将此次治疗称为一次“挑战”。

另外，我认为布雷尔答应的另外一个原因（他说不知道，其实不是不知道，只是不敢说出来而已）是因为尼采的情形与他自己很相似，而他内心里不敢承认。

（布雷尔对女病人波尔塔存有爱恋，这与他的身份极不符合，他只能选择压抑，压抑的后果便是淫梦的反复）2.尼采怎么会答应布雷尔的提议：在布雷尔的诊所里充当布雷尔的心智医生？

布雷尔做出这个决定是很有把握的，他看过尼采的书，对其的思想有一定了解。

他称尼采的书“是对绝望的彻底治疗”，他深信尼采会因为此而接受这个提议。

（当时社会很少有人理解尼采的思想，他的书很少有人买）尼采的答应包含着遇到知音的喜悦和感动。

3.影片中，尼采给布雷尔做了几次催眠，好像尼采也是位称职的心理医生？

印象最深刻的是尼采给布雷尔做“厌恶疗法”，希望布雷尔能够借此对波尔塔产生厌恶，其次是利用催眠，布雷尔出现爬雪山，看见山顶上裸露着的波尔塔的幻觉（使之直面内心的肉欲）。

我不知道尼采究竟有没有心理治疗的经验，但这样一位天才式的人物对人的心理的洞悉，对一些方法技术的运用是相当灵活的。

所以，就不难理解为何尼采也会实施催眠。

4.关于布雷尔的梦的解析虽然此部影片是弗洛伊德精神分析的典型借用，虽然我也读过他的《梦的解析》，但是我也只能从他的理论中“捻”点东西出来去尝试解释布雷尔的梦。

布雷尔的梦中片景：波尔塔（鲜红的头发），对布雷尔重复的几句话：我爱你，你永远也不会后悔的……；家中失火，妻子遭殃；父亲从墓地中爬起……按照弗洛伊德的解释，波尔塔就是布雷尔医生的肉欲象征，家中失火妻子遭殃是他潜意识里希望妻子死去，以至于他可以和波尔塔名正言顺地在一起；关于父亲的梦可能是他因为从小受父亲的影响……我不能给出细致的解释，但我能明显地感觉到布雷尔的内心，我将结合他的话语做出我的解释：布雷尔是一个犹太人，他从小受到父亲的严格培养并被寄予高的期望，要有伟大事业跳出犹太人的圈子。

他的少年和青年生活都背负着极大的使命，这在很大程度上限制了他的自由，而他现在的生活也十分呆板和无味，没有激情，没有奇迹，似乎除了行医生活已没有太大的意义，感到绝望。

在梦中，和波尔塔一起浪漫地散步，感到无忧无虑，不受束缚，享受到了人生的极大欢乐，这种欢乐是他在现实生活恰恰没有得到的，也就是说波尔塔的梦正是他渴望自由，渴望激情的欲望的满足。

波尔塔的鲜红头发正象征着生活的激情；梦中时间的消失、陷入无底深渊正是他平时对于生命意义的思考带来的困惑和绝望，而和波尔塔散步的那种宁静和悠闲正满足了他对生活的期望。

他害怕死亡，而梦中和波尔塔在一起从未感到死亡的恐惧，难道是波尔塔吗？

不，是他的母亲，因为波尔塔和他的母亲名字一样，母亲的死给他造成了极大创伤，“how could she leave me ?”布雷尔很是悲痛。

说到底，布雷尔的过往经历使他失去了体验丰富多彩，自由自在生活的机会，而幼时父亲的期望，母亲的死亡给他造成了极大阴影，目前职业上的不顺利加重了情绪困扰，梦将所有的内容进行压缩，并就近取材，将波尔塔替换为他的母亲给予他渴望的爱，在梦中享受到自由不受束缚的生活。

5.对影片纯粹的直接感觉尼采的形象甚是可爱，也更值得我们去同情。

他内心藏着深深的孤独，没有人能够理解他，“你有你的家，我有我的伪装，有我忍受孤独的秘密小方法……”他是那么爱莎乐美，以至于后来因爱生恨，那是一种刻骨的爱和撕心裂肺的恨，他从来没有得到过理解和爱，从而更害怕失去。

他的思想，他的无所畏惧，他的爱与痛，也许就是社会对他的冷漠造成的，也许他的“上帝死了”、“忍受孤独”的思想就是当时社会培植于他的！

“我只是不想孤独的死去……罗给我带来希望……”片名“当尼采哭泣”在告诉我们什么，或许只有在影片结束时才能感觉到：“如果你的眼泪会说话，它会说什么？

”“我感到如此羞愧……它会说：‘我们自由了’。

”尼采在治疗布雷尔的过程中，布雷尔的眼泪和最后的自由正是布雷尔期望尼采可以达到的，最后确实达到了，尼采没有流出的泪，布雷尔替他流出来了，那一声漫长的啜泣预示着尼采的解放……我想这也是导演对尼采这位伟大人物表示理解的方式吧。

“这是我最后一次展示我的孤独”、“我们是朋友，我喜欢这个说法，从来没有人对我说这个……我喜欢，我喜欢……我们是朋友，它很好……”“我们是两条船，最终会走向陌生，因为这是我们必须遵守的定律，祝你平安！

”尼采，最后还是选择了离开，他孤独过，也有过深厚的友谊，但他还是走向永远的孤独。

导演没有让尼采从孤独中彻底走出来走向平常人的道路，而是让他走得更高更远，走向我们世人最终都难以企及的地方。

让我们感到不自由的，正是没有看清自由和束缚本身的我们自己。

哲学的实践某种意义上就像一场行为艺术，对真理的盲目崇拜和对追求真理过程的刻奇陶醉，高喊出自由生命这样空泛而崇高的词语。

we only live once，对时间的畏惧是本性也是兽性，唯一能克制兽性的是使我们不成之为兽的自己，假设人生是一个不断重复倒带的线性进程，我们身在其中，没有所谓主动权，因为我们是被控制的，被设定的，我们的行为我们的思想，为什么会产生这一切，是可以究其原因循其规律，自然，或是更为强大的被我们以命运冠名的力量，像是规律的设定者，布好了一切，看我们演戏，看我们苦苦挣扎，看我们自信满满以为操纵了一切。

它笑你愚昧自负，笑你自以为清醒，殊不知连你对它的窥探对既定的一切的反叛，都在它的计划中。

在这样的悲观假定中，唯一不受控制的不是思想，而是脱离了经验的想象，当你的思考不再以现实为汲取营养的土壤，而是从另一个，纯粹由你的力量而产生的，架空的空间内生长，才算是脱离了轨道，脱离了束缚，真正的自由，算得上活了规定之外的另一个生命。

他们说自由只属于灵魂，只属于思考，只属于大脑，无论是怎样的名字，都只是既定规则下的代号，但自由是无法分享无法理解或被理解的，所以名词对于自由的媒介没有意义，我们无须向别人描述我们是如何获得了自由，或是解释自由为何物。

那种在不同的语境中有不同定义的，可以称得上感受，的东西，只有在你拥有它的时候，它才真实存在，而不存在在语言里，当你和它蓦然相遇的那一刻，仅仅是相遇的那一刻，你就已经深刻地理解了它，用你自己的思考去定义了它，它就在你的意义中活了过来。

自由，另一种人生，脱离了既定剧本的人生，脱离了可以被遇见的未来的人生，只会活在你自己的思想里——一定是，在思想里——并不是说现实中就毫无自由可言，而是一定要通过思想，才能找到它，否则你只是在现实给你附加的负担中产生了自由的幻觉而已。

医生最终的自由是认真对待当下，把现在拥有的一切作为那个乌托邦本身，不知道编剧这样安排是否是为了迎合社会普遍价值观，或是为了积极向善的教条意义，但作出哪样选择的医生，的确是自由的，无可非议。

跟着医生的想象去追求自由的时候，观众能体会到的荒诞和痛苦，是尼采，这个被称为离自由最接近的男人，所承受的痛苦，所轻蔑的荒诞，that's why，不是每一个人都能成为哲学家，也不是每一个人都能有勇气追求自己心中的真理。

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