善良的种类

⭐ ◀ ▶ ⭐ ⭐ ⭐電影分章三段，三個故事皆以透過一個「人」的「犧牲」或「死亡」來串聯其內裡特殊的「連續性」，由同批演員於相似的情境、環境和主題中飾演不同個性的不同角色，有意將三個截然不同的「平行故事」串聯、匯集成一個世界，角色間皆共同滿足於彼此天性中的「變態」和「荒謬」並互為依賴；【歐格斯·蘭斯莫斯】充滿怪異和超現實邏輯的世界裡對「性」強烈的迷戀與執著，對「墮落」的病態快感，於空洞而虛無的「人性」深淵中將「新奇」表現為一種挑釁的「奇觀」（「人」、「狗」顛倒世界的「無異」構想），對傳統價值觀為軸「日常」的蔑視，如此「自我縱容」，如此「反女權」；關於類似「斯德哥摩綜合征」的「控製」與「順從」、「征服」與「反叛」，為接納「愛」與「社群」賦予的自我價值的歸屬感，對於人際關係的主僕本質，我想對大多數人來說，被動的順應命運與天意也許才是最終的「歸屬」，亦如「3」中【Aka】表達所言：多數人註定更適合扮演「母親」和「妻子」的角色；【艾瑪·斯通】＋【瑪格麗特·庫裏】的換妻濫交性愛錄影帶麻煩拷貝給我一份，謝謝！

「石頭姐」身著咖啡裝莫名其妙的伴隨著《Brand New Bitch》的律動之舞，完全可以入選「影史騷舞」之列！

歐格斯·蘭斯莫斯 ★ 男 🔥 51 R 🔴 2024 🔵 愛爾蘭 🟣 2024 ▲ 9月 🟣 ➊ 🟣 25🟣 線上 觀影 🟢 55 inch🟣 Ⅲ ≈ 164分鐘（24幀）🟣 原聲音軌 ★ 中文字幕 🍁 ★ ★ ★ 9 4 🍁

三段故事式样的电影，拍起来应该不难。

难写的是承认自己其实很向往这样的人生。

从控制的一方，这其实就是大家常说的走向人生巅峰能领略到的风光。

从被控制的一方，被控制的三个角色，均处于困境中，想抓到救命的稻草。

大家往往劝导那些处于严重抑郁中的亲友多接触外界，多开窗，窗户开得大了，进来的不仅是风景，还有苍蝇害虫，妖魔鬼怪。

一直有一个疑问，为什么我们不师从欧洲，而是师从美国，我记得高中上历史课的时候老师就主动解答过我们内心藏着的一个疑问，为什么大家都不恨美国，八国联军没有美国，美国把赔款拿出来给中国建了学校和协和医院。

但是从电影来看，美国标榜的自由和它实际所作的其实与历史上所有专制政权所作的一模一样，可想而知，能够在二战动用1000万武装到牙齿的战士并取得最终胜利的民族，怎么可能不谙熟于人类的群体性，学工程的人都知道，网络计划技术的两大起源，一个是北极星导弹，一个是杜邦公司。

人家只是不搞形式主义大而不当的计划，而搞真正能达到目的的计划。

人类其实从一开始就匍匐在群体性脚下，后来法国大革命为了把封建体制下的人争取到工厂体制下，废了老鼻子劲儿，甚至惯着拿破仑去当他们都很痛恨的皇帝。

马克思写了实话，但人类内部具备领袖气质的野心家们能做到的很少，顺应DNA遗传的技能把世界再一次改造成控制与被控制的样子。

电影中三个故事，是用一套演员拍摄的，你看着他们一会儿是被害者，一会儿又是施暴者，脸上洋溢的兴奋劲儿，那真真的就是幸福的样子。

互联网，脑机连接，我觉得也不会有什么用，反而更加丰富了控制与被控制这套文化的暗黑细节。

罗杰滋尼写过一个短篇《趁生命之息逗留》，人类毁灭了，留下来两套具备无限运算能力的人工智能，结果他们不去积累诞生自己的硅基文明，反而浪费了无数的时间资源最后做出了一个早就被这个历史淘汰的人当作圭臬。

雷德利斯科特的《异形》麦克斯法斯宾德饰演的人造人为什么要去灭族工程师？

因为工程师的族群文化早就远远落后于他们掌握的技术，成了自己的反动。

电影中的第一个故事很典型，是威廉达福暗戳戳的企图控制所有人吗？

不如说每个人内心深处具有同样的算法，是人性中如出一辙的算计促使他们谨慎的自愿的做出那些行为。

男主十年来都是一个乖乖听话的好员工，按照老板的要求穿衣吃饭，按照老板的喜好选择伴侣，他的顺从也是基于个人选择，不要孩子，没有了麻烦，早上草媳妇儿，整个上午起码很精神，不喝酒精饮料就不喝，乔丹穿过的鞋子也挺好看。

要他杀人，他不愿意，被解雇了。

但是，换到我们这边，直升机上喊跳下去命令的那个人可曾想过那是杀人，洪水中让战士跳下去堵水的也是杀人，明明可以调集机械沙石，只是会慢几个小时。

还有，你觉得现在全体以色列人都是傻子吗，去做那么残忍的事情。

电影由三个独立的故事组成。

三个故事看似彼此割裂，毫无关系。

其实内在链接，主题仍然是对父权制的反抗，但这种反抗又是不尽人意的。

这和导演的上一部，石头姐的上一部是一样的内核，不过《可怜的东西》结果是女性反抗的成功。

接下来会结合三个独立故事逐步分析。

1. The Death of RMF: 人造的上帝的父权-控制一切Robert生活极度模版，对自己的生活没有控制权。

自己喜欢的人Raymond完全控制了自己的生活。

自己的妻子，自己的性取向，所吃的食物，所做的事情，都是被Raymond所控制的。

甚至自己是否能有孩子，也要有Raymond自己决定。

但到初次杀人的时候，Robert犹豫了，并且做出了一系列的反抗行为。

而这种反抗行为使得Raymond对自己失去了兴趣。

从此开始Robert的生活开始分崩离析。

自己的妻子离开了自己，失去了工作，连基本的生机都成了问题。

为了生存，Robert最后也选择了回到了Raymond的身边。

选择了杀害最开始的那人。

Raymond代表的是这个故事里的父权角色。

他是人造的上帝。

他有权有势，将自己的身边的一切都按照自己的想象来进行安排。

他具有强迫症，把所有的细节都安排妥当。

如果没有按照自己料想的故事情节发展，他会崩溃。

所以他无所不用其极，去压迫，打压，威胁自己构建的剧本里的角色。

例如Robert，Rita或者是自己的女伴，司机等。

这些人物都是他所创造的，自己剧本里的人物。

这些人物被Raymond用金钱，权利等控制，一切的所作所为甚至是所思所想都被Raymond所控制。

Raymond这种人造父权制的行为，与父权制的内容是其实是相符的。

父权制是由男性所构建的社会，亦或者称之为男本位。

通俗来讲就是男性主导社会的运行，女性或者是现在所流行的第三性处于被压迫的位置。

为了打压女性/第三性的发展以及趋向于平衡的势力，父权制打压，威胁，胁迫女性/第三性的发展。

电影里面Raymond代表的正是父权制，男本位里面雄性的位置。

女性/第三性在这一节故事里面是以一种符号的形式所存在的，他代表的是一个集体，泛指的是被Raymond用权力和金钱所控制的人。

包括Robert，Rita，司机Ram以及Raymond的女伴而已。

他们稍微越界或者反抗的行为都会遭到父权制（电影里指代Raymond角色）的打压。

例如Robert作出一系列反抗行为之后妻离子散，家破人亡。

这是父权制男本位对女性/第三性的打压。

驯化以及镇压是父权制男本位的惯用手段。

加以权利，加以金钱，给予地位，拆解所有的一切。

这是Raymond代表的父权制所做的，为打压第三性势力所做的。

以Robert为代表的女性群体/第三性势力做出的反抗，似乎是微乎其微。

看似的反抗，实际上是一种驯化体制下的求和。

接近Raymond新的宠儿等行为，用的依然是父权制体制下的那一套。

这是驯化的表现，也是第三性在如今社会现状的体现。

第一节所象征的女性的反抗，其实是失败的。

最Robert依然随了Raymond的心意，杀死了Ram。

上演了原本设定好的剧本，回到了Raymond的身边。

这是对第三性的背叛，也是第三性失败的体现。

2. RMF is Flying: 个人父权的精神控制Daniel是一名警员，妻子Liz是一位海洋学家。

在出海的时候Liz和其他的同伴生死未卜，最后Liz经过救生员的营救被打捞上来成功回到了Daniel的身边。

可是Daniel却发现Liz已经性情大变，不再是之前的那个Liz了。

而Daniel也在同时确诊了被害妄想症。

Daniel警员在本节是父权制的象征。

而Liz则代表了被欺凌的女性一方/第三性。

仅仅是因为自己的多疑，Daniel就对Liz的态度360度大转弯。

殴打使其流产，并且提出了吃内脏，吃大腿，吃手指等各种无理要求。

但Liz无一例外，满足了Daniel的所有需求。

割掉了自己的手指，即使最后掏出了自己的肝脏，流血过度死去，依然是爱着Daniel。

Daniel所象征的父权制对Liz所象征的女性一方/第三性，有一种近乎pua的霸占。

因为自己的多疑，加上自己所确诊的疾病，就对女性一方/第三性的代表Liz加油情感控制。

Liz愿意做一切的源泉，是她认为Daniel是自己记忆中的那个Daniel，作为妻子，她理应有义务对自己的丈夫好。

可是这也是感情PUA的怪圈：对你好，并不是以伤害自己的身体为前提。

切手指，掏出内脏，这显然伤害了自己的身体。

身体发肤受之父母，伤害自己的身体，仅仅是为了一个患有被害妄想症的丈夫。

Liz在孤岛上生存，过了一段时间才回到Daniel的身边。

可是Daniel并不把面前的Liz当作Liz，而是当做一个异类。

可是就算是怪物，Liz也把Daniel当作自己的Daniel。

那个曾活在自己记忆中，对自己无微不至，会和朋友们进行threesome的Daniel。

3. RMF Eats A Sandwich: 群体的父权霸凌Emily参与了一个邪教团体。

该邪教旨在寻找能使得死者复活的人。

该邪教认为水都是被污染的。

只有教团成员的眼泪才是纯洁的。

所以教团成员只喝眼泪水。

在寻找的过程中，Emily和前夫发生了性关系，被驱逐出了团体。

但她的寻找依然还在继续。

邪教团体毫无疑问扮演了父权制的角色。

而电影里的无知者包括邪教团体的成员都是社会中第三性的代表。

包括超能力候选人，Emily的前夫和妻子，Emily，Andrew以及其他成员。

教团内部的性爱只能和组织者进行，和他人进行性爱被认为是不纯洁的。

因为通过水的形式，会对教团成员的身体进行玷污。

这也是Emily被赶出教团的促因。

直接成因是和前夫的一夜温存，两人都是醉酒状态。

教团的压迫形式主要体现在对性爱的控制以及对水的控制下。

违反性爱，违反水的法则的人都会被驱逐。

加上对教团的洗脑以及精神控制。

可以说邪教团体是父权制的缩影的变相讽刺。

电影里Emily从开始的邪教成员扮演的被父权制霸凌的角色在被驱逐之后，反而开始扮演了父权制霸凌者的角色。

她故意伤害了狗以检测超能力候选人是否可以使得动物复活。

她迷晕了超能力候选人，并且用他人的死尸进行实验。

这是作为男本位角色，对他人生命以及生存的，没有经过提前问讯的一种先斩后奏。

不经过他人同意，没有询问他人意见。

这是之前提到的邪教团体的作为。

但是Emily被驱之后，也逐渐act like this way。

有一句话可以概述，那就是“屠龙少年终成龙”。

电影里的角色有两个，一个是父权制男本位的角色，是加害者。

另一个是代表着女性/第三性的受害者的角色。

加害者包括Raymond，Daniel，Robert2.0，Emily2.0，邪教团体。

受害者包括Liz，Robert1.0，Emily1.0，超能力候选人，邪教团成员等。

加害者在三个故事里面起主导地位，对受害者角色（即第三性/女性）霸凌，威慑。

对其的反抗以打压，而不让其达到与其对等的位置。

受害者逆来顺受，虽然选择过反抗，但最后依然是投怀送抱或者是得过且过。

受害者变为一具死尸，或者是变为加害者。

总之，Kinds of Kindness和Poor Things的内核都是第三性对父权制的反抗，前者以失败告终，后者通过性觉醒的形式取得了胜利 which is not what I support.

先上结论：这是一部我愿称之为暗黑版《真爱至上》的电影，如果说Love Actually讨论了何为real love，那么本片讨论的则是fake love。

再上劝退：这是一部集齐暴力色情血腥，十分恶心十分变态的邪典电影，慎看。

如果要看建议先准备好至少三部健康向上正能量电影（比如《真爱至上》）搭配食用以抵御精神污染。

以下进入正文，微剧透。

电影采用了多线叙事的结构，由同一组演员顶着同一张脸，以不同的名字过着不同的人生，通过三个看似独立却又相互关联的故事《R.M.F.之死》《R.M.F.在飞》《R.M.F.吃三明治》，编织出一副毛骨悚然而又荒诞可笑的暗黑画卷。

关于R.M.F.是什么意思，网上有很多讨论，包括但不限于“random mother fxxker" "random male figure"“random man found”“real man false”，都讲得通，总之这个符号一般总穿着绣有R.M.F.字样衬衫的大叔，成了串联整部电影的草蛇灰线。

一、爱是为我杀戮《R.M.F.之死》中，Robert的生活被老板Raymond全面掌控，从衣食住行到婚姻生活，Robert体面优渥的生活与Raymond暗中操纵的场景交替切换，揭露了这些看似 “善意” 的安排实则是极度的控制，而那些精心挑选的绝版昂贵礼物，则是Raymond用物质捆绑Robert灵魂的证据和象征。

在这种驯化下，Robert逐渐失去自我，成为老板的 “提线木偶”，直到被要求开车撞死R.M.F.，才陷入迟疑惶恐，用最后一点残存的良知拒绝了Raymond。

然后他就被解雇了。

但一只被长期豢养的动物，该如何适应自由呢？

《肖申克的救赎》里给过我们其中一个答案，这里我们看到了另一个——Robert通过谋杀完成了对Raymond的忠诚，他选择了彻底归顺异化、投入深渊。

很有意思的是，Robert与Raymond关系的破裂，更像分手而不是解雇——Robert说自己做不到（杀人），Raymond说Robert不爱自己并吻别Robert；Robert去请求Raymond原谅自己，全程在剖白自己对他的爱。

Robert恼羞成怒与Vivian（Raymond年轻漂亮的太太，另一只安享豢养的金丝雀）的对话，也指向了三人之间亲密又畸形的纠葛。

在故事的结尾，Robert与Raymond和Vivian三人相拥而坐，一个眼神怅惘，一个面露欣慰，一个沉醉甜蜜，仿佛齐齐整整的一家人——得嘞，通往地狱的不归路铺得温柔又丝滑，咱们手牵手往下跳，谁也别想跑。

荒谬吗？

其实也未必。

当我们讨论职场上下级关系时，是不是也惯用“谁是谁的人”“谁替谁卖命”这样的表述。

二、爱是为我自戕《R.M.F.在飞》则展现了一段扭曲的婚姻关系。

警察Daniel和生物学家Liz原本的婚姻看似和谐，直到Liz在科考任务中失踪。

Daniel十分想念妻子，但他想念妻子的方式，是邀请好友夫妻观看他们四人的性爱录像带——如果一个人对于“最好的朋友”的定义是“可以玩换妻游戏的朋友”，那这是一个怎样的人呢。

Liz被救回后(R.M.F是救援飞机的飞行员)，Daniel怀疑Liz是假冒的，证据是她的鞋不适脚，以及原本不吃巧克力的她对着巧克力蛋糕大快朵颐，于是百般试探，暴力相待，甚至要求她把自己的手指做成菜。

而Liz对Daniel的变态要求一再满足，直到死于剖腹取肝。

Liz在父亲面前为Daniel辩护的话，揭露了这段婚姻的真相。

她说梦见父亲、自己和Daniel都生活在自己科考时被困的荒岛上，在那座岛上狗与人的角色互换了，人是狗的宠物——狗善待人类、庇护人类、投喂人类、为人类疗伤——如果狗真的对人这么好，为什么人会需要疗伤呢，有伤害才有伤口吧。

Liz也解释了为什么变得爱吃巧克力——因为狗不能吃巧克力，所以他们总是给人吃巧克力，她爱吃的羊肉是狗的食物，只有吃剩的才轮到人类来抢，Liz抢不到，所以学会了“it’s better to eat something which is always available when you are hungry”。

就……吃屎好过饿死。

实际上狗象征的正是Daniel。

无论是他在餐桌上跟好友说自己爱吃生肉，巡逻时枪击路人后疯狂舔舐路人伤口的血，还是录像带中doggy体式的特写（插一句导演的镜头语言是真的有点东西，平时看AV对doggy一点意见没有的我，看到电影这段直接生理性反胃），所以Liz真正想说的是——Daniel虽然虐待我，但他毕竟是我丈夫，我好歹有个家。

就……吃屎好过饿死是吧。

故事结尾是一段狗度假、狗冲浪、狗开车、狗上吊、狗淋浴、狗做爱（face to face）、被撞死的人类横尸马路的画面……行吧，导演您是真怕观众看不懂啊。

可笑吗？

其实也未必。

当我们讨论爱情和亲密关系时，是不是也惯用“生是谁的人，死是谁的鬼”这样的表述。

三、爱是为我献祭《R.M.F.吃三明治》中，Emily作为“宗教”成员，与Andrew一起寻找“救世主”。

这个“宗教”的戒律很有意思：信徒不能吃鱼，不能喝圣水（带有教主和圣母眼泪的水）之外的液体，不能与“教主”Omi和“教母”Aka之外的人发生性关系——否则就会被污染，被污染的人要被逐出教门——而鉴别是否被污染的方法，是把人蒸桑拿蒸昏过去后由Aka舔一口ta的汗液。

“救世主”的标准也很有意思：白人女性、身高175cm、体重120磅、乳头和肚脐间的距离能形成黄金三角、有一个已经死去的双胞胎姐妹、能让人起死回生——这真不是教主的性癖模板吗（哦也可能是导演的）。

理论上这样的“宗教”吸引的是一群迷失自我的心碎小狗，为了一点归属感甘愿沦为教主的性奴，甚至为了多争取一点陪睡机会争风吃醋，譬如爱上Omi的Andrew。

那么问题来了：有前夫有女儿且对女儿万分牵挂的Emily是如何被俘获的呢？

因为她前夫不对劲——什么人会骗前妻回家看女儿然后迷奸她啊！

而人有一种很有意思的特性，那就是只会用自己被对待的方式来对待别人，所以前脚被下药了的Emily，后脚就给“救世主”候选人Ruth下了药。

Ruth的双胞胎姐妹Rebecca则是“真正的殉道者”，为了满足“救世主有一个已经死去的双胞胎姐妹”的条件，以应验Emily的梦的方式跳泳池自杀。

Emily带着昏迷的Ruth去医院停尸间检测能力，R.M.F就是那个被起死回生的尸体。

确认了 “救世主”的Emily得意忘形，在回教会将功赎罪的途中把昏迷的Ruth给搞死了——她的车撞上了路边的船，没系安全带的Ruth直接从前挡风玻璃创飞了出去，甚至流下了一滴珍贵的“救世主的眼泪”。

而Emily看起来，好像惋惜眼泪被浪费大于悔恨失去救世主。

愚蠢吗？

其实也未必。

当我们讨论事业和信仰时，是不是也惯用“大义灭亲”“舍小家为大家”“奉献终身”这样的表述。

四、爱是绝对权力当我们讨论爱的时候，有一个无法回避的议题，那就是性，而关于性我们有一句来自王尔德的金句“Everything in the world is about sex — except sex. Sex is about power.” Raymond对Robert的控制之一，就是允许/禁止他与妻子的性生活，Robert羞辱Vivian时，说的是“being fucked by an old man like Raymond，you deserve better than that”，而Vivian对他的回击是“being fucked by an old man like Raymond is however exactly what you deserve”。

Liz为了讨好Daniel提议“上楼玩游戏”和“制服play”被拒绝，Daniel要把这些细节作为“Liz是冒牌货的证据”强行向Liz同事（一同被营救回来）的老婆倾诉，还要强调自己“didn’t fuck”，以宣告自己仍旧是这段婚姻的掌控者——只有掌控者才能决定游戏规则和是否开始，而那个冒牌货竟然敢主动发起游戏，这是在挑衅自己的权威。

至于Omi和Aka的“宗教团体”，性直接成为了赏罚信徒的工具。

挺感慨的，邪教头子最不可或缺的素质其实是身体好啊。

至此，三段故事形成了共同的闭环——以爱为名、以性为引的绝对掌控与绝对顺从。

“Everybody's looking for somethingSome of them want to use you Some of them want to get used by you Some of them want to abuse you Some of them want to be abused”不得不承认，这首片头曲切题又点题地贯穿了整部电影。

那么，如果利用和虐待是fake love，如果占有和索取是fake love，那real love是什么呢。

我们有一个常见的答案：爱是成全。

而本片的吊诡之处就在于，如果一个人习惯了被利用、被虐待、被占有、被索取，那么ta对被利用、被虐待、被占有、被索取很可能是甘之如饴甚至渴求追随的，此时对于ta来讲，成全，是不是恰恰就是利用ta、虐待ta、占有ta、索取ta。

So what is real love？

我依然要说，爱是成全。

真正的成全，是让我们看到人性的真相：人只会用自己被对待的方式来对待别人，所以被爱者恒被爱，被虐者恒被虐。

只有当我们看到这个真相，才有可能由内而外地打破循环，被爱者才有可能学会爱人，被虐者才有可能停止受虐。

真正的成全，是如果我们习惯被羞辱，那就试试从不羞辱自己开始，然后生出拒绝被羞辱的勇气；是如果我们习惯被抛弃，那就试试从不放弃自己开始，然后生出不会被抛弃的信心；是如果我们习惯逃跑，那就试试从陪伴自己开始，然后生出靠近和守候他人的耐力；是如果我们期待被爱，那就试试从善待自己开始，然后生出善待所爱之人的动力和能力。

至于何谓善待？

真正重要的东西，用眼睛是看不見的，得用心去感受，祝大家都能拥有sweet dreams ，更能拥有real love。

至于施虐者？

How about take your pills and go fuck yourself！

兰西莫斯也许是近些年来口碑最两极分化的导演之一。

就拿“尴尬幽默”来说吧，他的电影中经常出现莫名其妙的舞蹈、五音不全的歌唱、稀奇古怪的台词、毫无感情的棒读，喜欢的看得乐开了花，不喜欢的只觉得手法低劣。

这其后暗含着兰西莫斯对“人”的一种观察和看法，而喜欢他作品的一个前提，也许就是和他持有这种相似的观念，具体是什么，我先卖个关子，在后面段落再展开。

这部紧随《可怜的东西》上映的新作《善良的种类》，影评人纷纷评价早期兰西莫斯（《狗牙》《龙虾》）又回来了。

的确，他与老搭档 艾浮堤米思·菲利普 重新合作，抛开《宠儿》《可怜的东西》华丽的服化道，回到冷冽、生硬、干巴巴的风格，故事也愈发怪诞。

在这种情境下，《善种》讲了什么样的故事？

这些故事在可怕可笑的猎奇重口之余，能否引起更深入的思考？

我的答案是：能。

（前排提醒：本篇影评包含深度解读和剧透，没看的小伙伴们注意咯。

）怜之三章乍一看，《善良的种类》像是兰西莫斯的《低俗小说》。

一部电影由三个故事串成，每个故事中又有相同的演员出现。

但《善种》本质上又和《低俗》大相径庭：后者是同一个宇宙的不同角色，在各自的故事里串场，前者则更像多重宇宙，同样的面庞饰演不同的角色。

只有一个神秘兮兮的RMF大叔，作为同一个角色贯穿全片，甚至小标题也是他。

他的作用像《十诫》里的那个神秘男人，一句台词没有，却又反复出现。

他像是一个黏合剂，把故事粘在一起，时刻提醒观众故事之间的相似处。

这三个故事有一个共同点：角色中，有一方处于主导掌控权，另一方则拼命地满足前者的要求和欲望。

也就是说，它们有着共同的主题：控制与迎合。

同时，这些故事充满了卡夫卡式的荒谬感，角色们被他们古怪的思维牢笼死死框住，做出种种不合常理的行为，而没有任何逃脱的可能。

事实上，这个主题就隐含在开头的经典名曲 Sweet Dreams 的歌词里。

有些人想要利用你，有些人想要被利用。

有些人想要虐待你，有些人想要被虐待。

人人都都在找寻什么。

看完三个故事后，你会对这首歌产生新的理解。

故事一：RMF之死罗伯特是个表面上幸福美满的男人。

他衣冠楚楚，道貌岸然，可是十年来他隐藏着一个秘密：他生活的一切，从三餐吃什么到什么时候吃，再到婚姻、房与车，都是他的上司雷蒙德安排的。

这回雷蒙德指派他去刻意营造一起撞车事件，目的是把对面的司机（即RMF）杀死。

这越过了罗伯特的道德底线，他不得不告诉上司做不到。

于是，上司立刻跟他断绝关系。

须臾间，罗伯特的生活分崩离析……这个故事很好地打下了影片的基调，将观众引入这个貌似自洽实则无理的世界。

有些人物动机被刻意模糊，比如老板为什么要杀那个人，甚至还提前给了他一笔钱，使得他心甘情愿被杀两次？

为什么罗伯特这个成年人，多年来从不自省其生活的本质，仅仅是出于对老板的“爱”吗？

这就像卡夫卡《审判》中，法庭逮捕K也从不给出任何理由，抑或是《城堡》的K也没有必要在“一棵树上吊死”，非得和城堡死磕到底。

这些都不重要，重要的是他们都已经深深地成为了不合理世界的一部分，我们也只得一道跟随他们的脚步，去找寻他们的“理”。

罗伯特自始自终都在讨取老板欢心的道路上，无论老板给出什么指示都全盘接受（除了谋杀）。

（诚然，他偶尔有些自我辩解的时刻，只是转瞬即逝，被屈服替代）可是，当老板“抛弃”他，本应赋予了他全部的自由，而罗伯特也将真相告诉妻子后，他却没有任何新生的可能——妻子离开他，“跳槽”找新老板不要他，甚至自己连饭都不会吃了（自从倒掉炒蛋后，他就依靠汉堡包和外卖度日）。

可以看出，罗伯特是个习惯了依附他人，而早就丧失自己独立身份的人。

罗伯特约新老板交谈的情节也耐人寻味：表面上他需要一份新工作，实际上何尝不是找寻“新主子”呢。

他渴望被控制，需要被控制，不被控就无法生存下去。

这正是常说的“奴性”之体现。

讽刺的是，当罗伯特发现老板轻而易举就找了个替代品的时候，他却毫无意识到自己作为“工具人”的价值之卑微（就像他对撞车的担忧不是自己的人身安全，而是目标的，看来他对自己的死活无所谓），反而被激起争强好胜心，主动将RMF几倍地残忍杀害（从“意外”撞车的指标，到蓄意碾压的超标），终于重又投入老板怀抱。

没错，本当是出现人物弧光转机的时刻，他变本加厉去冲KPI了，终于崩坏自己的原则，堕落到曲意逢迎的地步。

这实在是充满了导演对人性的灰暗态度，他拒绝任何觉悟和进步的可能。

就像《判决》里的儿子一样，父亲一声怒喝，他就如离弦的箭一样，翻身跃江了。

服从成为其本性的一部分，有道是：江山易改，本性难移。

这个章节的故事是最平铺直叙与简单易懂的，因此观众普遍更喜爱一点。

放在开头，也很适合带观众进入感觉。

后面的故事，虽然没有这么简单利落，却也有自身的长处所在。

故事二：RMF在飞这个小标题不禁让人感慨：导演真的是懂放飞自我的。

从上一章节的公司上下属关系，到本章节的夫妻关系，视角上自服从者视角，转换为操控者视角，也就是更进一步，阐述了权力关系的多面性。

丹尼尔是一名警察，他的妻子丽兹日前在科考行动中遇海难而失踪。

念妻甚深的他开始接到诡异的电话，只有电流声而无人应答。

不久，被救起的妻子终于返回，丹尼尔却对她的种种反常举动产生怀疑——从吃下以前不吃的巧克力蛋糕，到塞不进鞋子的脚，再到制服play，这些都让他感到判若两人。

他逐渐相信，归来的妻子是个露出马脚的替身。

于是，丹尼尔开始拒绝丽兹的喂食，直到他终于向妻子提出匪夷所思的要求……本篇故事相较于第一篇，最大的特点就是模棱两可性（ambiguity）。

由于跟随的是不可靠的丹尼尔视角，我们自始自终不确定丽兹到底是不是替身——尽管最后出现了“真身”，这一幕又显得格外超现实，是真是假孰能辨？

而丹尼尔那些怀疑线索，始终游走在“小题大做”和“确有其事”的界限中。

这正是叙事的狡黠之处：正因为妻子的身份被模糊了，我们对丹尼尔的认同度也是浮动的。

当丽兹尝试很有耐心地哄丹尼尔，又说自己怀孕了，却被丹尼尔冷暴力相待的时候，如果我们认为丽兹是个隐含恶意的替身，还会同情她吗？

诚然，丹尼尔的表现是个十足的混蛋，可是“替身”的设定却给予他行为暧昧的合理化，不论是拒绝进食还是驱妻出门。

试想一下，我们生活中，有多少恶劣行为能够巧妙地被合理化、正当化？

故事的解读和思考空间，显然比第一篇更大了。

整个故事像是对爱情关系中权力不对等的黑暗寓言。

如果有一方过于强势，而另一方一再无底线退让、满足其要求，那么强势方终于会“吃掉”弱势那一方。

最可怕的是，退让方盲目的容忍，往往是不自知的。

丽兹老爸骂丹尼尔是怪物的时候，丽兹当即扇了他一巴掌，并且讲了她荒岛的一段经历来说明夫妻二人间的爱。

甚至于在护士问她身体遭受的暴力时，她积极地为丹尼尔辩护，还掺杂着自我指责。

（正如丹尼尔不会考虑自己的需求与死活一样，是一种自我降值）可怕的是，她的场景与丹尼尔对医生撒谎形成对照，丹尼尔栽赃说她主动给他吃手指头，是在反过来尽力把她描绘成恐怖的怪物（恶人先告状）。

这样的情境，是不是很熟悉呢？

而丹尼尔变得如此恶毒的原因，影片其实也给出不少伏笔。

譬如，早在妻子回归前，丹尼尔对着一个嫌犯思念妻子，也许是暗示他思念的并不是这个“人”，而是她的外在“形象”。

只要真人半点不合他的理想形象，他就疑神疑鬼；他并不容忍对方作为一个人所必然经历的变化（有什么比荒岛求生更令人脱胎换骨呢）。

“士别三日，非吴下阿蒙”，这么简单的道理他也无法接受。

最后梦幻般回归的真身，象征着他沉溺于自身幻想的终极堕落。

当实实在在的“人”顺从第地死去，他也就迎来了虚假的“形象”的怀抱。

聚餐时候他说自己爱吃生肉，和后面突然舔舐/咬别人伤口的迷惑行为，也在铺垫“吃人”的惊人之举。

顺便解释一下，本章标题的“在飞”指的是飞直升机。

（RMF is flying [a helicopter]）RMF是那个飞行员……故事三：RMF吃三明治标题意外符合毫无意义的Gen Z幽默*呢（笑）也许不是意外……最后一章的结构要比前两章更复杂，并非简单的单线叙事。

由于时长问题，观众在这个时候更为疲乏，观感容易显著下降。

然而，从整体结构来说，这一章节却是对前两章的补充与完善，从人与人的关系，上升到人与集体、社会、身份认同的关系。

这个野心，从邪教的设定就能体会出来。

艾米莉和安德鲁是某邪教的成员，他们的任务是寻找一个能让人起死回生的救世主。

这个邪教有非常特别的教条：成员必须保持高度纯洁，而纯洁与水分、体液息息相关。

因此，他们只能饮用含有教主眼泪的圣水（成员门都会随身携带水桶和保温杯），又不能吃鱼。

一种非常严苛的判决制度是高温桑拿——其中一位教主只要舔一下沁出的汗液，就能知道成员有无“被污染”。

在找寻救世主的过程中，还引入另一条线：艾米莉的家庭线。

她有一个（前？

）丈夫和女儿，她为教义放弃家庭的同时又十分舍不得女儿，经常偷偷跑进家里送她礼物。

（注意她在女儿房间“播撒圣水”的动作，便是信仰对她行为影响的延伸）因此，她处于一种非常割裂的地步。

这个情节便补充了前两篇不触及的内核：角色受制于权力关系的原因。

也就是说，角色的背景与动机。

艾米莉急于被邪教接纳，一方面体现在对任务的执着，另一方面也在于从她对丈夫的态度。

丈夫三番五次寻她，而她一直处于一种冷漠、回避的状态，侧面反映家庭生活并不美好。

而丈夫的迷奸情节则证实这个伏笔——正如故事二，她的婚姻关系也充满了暴力与操控，所以她不堪忍受，逃脱出来，希望融入另一个社群单元。

可悲的是，邪教当然不是正确的选择。

试想一下，为什么邪教有吸引力？

因为它提供了一个虚假的友善、平等、仁爱社区（所有人不分男女，贴嘴礼大概就暗示了平等的许诺），针对着艾米莉这样迷失的人。

教主等人提供的善意，其实只是把暴力与操控，用善意的糖衣包装起来罢了。

艾米莉和教主上床，教主暴露其丑陋得可笑的躯体，其实就揭穿了这种善意的真相，不过是情感操纵下的骗财骗色罢了。

丈夫跟踪艾米莉，编造女儿腿部受伤的蹩脚谎言，却又准确无比地拿捏住艾米莉的软肋。

无论在丈夫，还是教主看来，艾米莉都只是一种可剥削的性资源，他们所主宰的环境并没有本质上的不同。

回到寻找“救世主”线。

本故事中，与艾米莉形成直接照应的是蕾贝卡。

她像个编写好对话的NPC一样主动找到艾米莉，告诉她自己的胞妹就是她要找的人（毫无缘由的出现，充满简单陈述句的独白，这段真是兰味十足）。

而种种条件中最困难的一条——双胞胎其中一人必须死，她竟然能够毫无压力地接受，“慨然赴死”，有种舍身取义的味道。

结果呢？

胞妹被艾米莉以卑劣手段绑架，事成后又被艾米莉的糟糕驾驶习惯给杀了。

同理，艾米莉说是要找救世主，最后在急切回归社会认同的心理下，诉诸绑架，也是一种堕化。

她们都相信大义（用“起死回生”简单表述），也都不择手段。

这种动机上的善与结果上的恶，又是一种反讽。

而对救世主的筛选也引人深思：满足的条件和内在品行毫无关联，全部集中在外在上，如面孔、胸围、身高、体重……最后兽医昏迷不醒，也是一种巧思。

她有没有意识并不重要，只要符合条件有神力就行了。

如此看来，所谓“救世主”也不过是一个不需要灵魂的工具人。

最后死去的就是主流出的眼泪，大概是嘲讽一把：“教主的眼泪”能有“救世主的眼泪”值钱嘛，却在这里白白浪费了。

其实，眼泪就是眼泪，人人都能流，只是权威们赋予其至高圣洁含义，像第一章的坏球拍一样，就因为是雷蒙德送的，两口子对其如数家珍，何尝不是另一种被外界赋予意义的圣物。

这就是为什么偷走球拍的罗伯特看起来尤其可笑，也暗示了他的结局。

谁谁谁用过的，谁谁谁穿过的，谁谁谁死的时候戴的……都一样。

如此看来，第三章的立意上升到反思个人寻求集体认同的焦虑，以小喻大，乃至抨击社会范围的约定俗成、道德信仰的可笑之处，怪不得要放在最后。

人即动物，动物即人综上所述，《善良的种类》并非毫无逻辑的扯淡，而是有着层层递进内在逻辑，以荒谬喻现实的深刻寓言。

兰西莫斯独到的黑色幽默，与弹无虚发的视听掌控，使影片不仅悬念十足，更时刻传达着不安的暗流汹涌，直至触目惊心的戏码上演，鸡皮疙瘩未绝，又现啼笑皆非之景。

可笑、可怕、可叹，集于一片，势必分化观众。

不论如何，《善良的种类》呈现的，是一种独一无二的观影经验。

问题来了：善良到底是什么？

首先，这个标题绝对充满反讽，因为贯穿全片的基调并非善良，而是残忍。

“种类”暗示了善意可以借由不同的形式出现，倒是一种滑稽的扭曲，就好像许多爸妈天天念叨着的“为你好”，很多时候也是拿善良当借口，掩盖自私心理而已。

（很多事情还是需要论迹不论心的评判，要看对当事人造成什么客观影响）如此看来，影片中确实充斥种种扭曲的善意：故事一罗伯特表忠心的善意，故事二丽兹无底线的善意，故事三教主和丈夫的伪善、艾米莉与蕾贝卡由救世情节而生的善意……真正的善意却三番五次得到了操弄。

我们看到，故事一的罗伯特，反复使出蓄意自残的技俩，尔后成功骗取丽塔的同情心和好意；故事二的丹尼尔，则是依着丽兹泛滥的善意，把她逼上死路；故事三的丈夫编造谎言诱奸艾米莉，而艾米莉又用丈夫的招式对付兽医，又是流浪狗又是送礼，直到图穷匕见，用暴力手段麻醉对方。

可怖的是，这些技俩甚至呈现出一种传染性，比如罗伯特的技俩，当时就是靠这个套路妻子欢心的，从而屡试不爽，艾米莉亦如此。

回收一下开头卖的关子。

丽兹在第二章讲的那个《格列佛游记》式的故事，某种程度上透露出导演对人的看法：人如动物，动物如人。

这与第二章末尾的狗狗飙车蒙太奇呼应，也符合《狗牙》中学狗叫的儿女、《龙虾》把人变动物的社会这些设定。

在我看来，兰西莫斯对人的动物性有相当敏锐的看法，他很喜欢把人比作动物，或者任何非人化的生物，这就解释了为什么他的角色经常做一些莫名其妙的事情，无论是尬舞还是机器人一样棒读，本质上是对社会礼仪的反叛和挑衅。

回想一下，狗狗做的事情，不就是影片中其他人类角色做过的事情吗？

飙车（故事三的艾米莉）、上吊（故事二的丽兹/故事三的蕾贝卡）、路面上错位的被撞死的人（故事一的RMF）。

被驯化的狗需要主子，被驯化的人何尝不是这样？

从这个意义上来说，《善种》是《狗牙》命题的延续。

动物按照本能行事，而人类也是如此，却也更复杂得多，并非局限于吃喝拉撒这些原始欲望。

兰西莫斯也许想说，思维定式是可以转换为某种本能的。

这种思维的牢笼，就来源于各式各样的权力关系中。

丽兹说岛上的人变成了动物，而变成人的狗都善待人类，顿顿提供丰盛的食物（特别是巧克力），没有控制，没有虐待。

这正是对控制关系的一种美好想象，也是全片各个角色荒谬之处的秘密所在。

有了一个主子，他们才会心安，为了讨得主子欢心，他们摇首乞尾、无恶不作。

这也符合兰西莫斯一贯的主题，如《圣鹿之死》中，面对掌握生杀大权的父亲，儿子、女儿和妻子都通过顺依、奉承的方式，企图救自己一命。

在地面爬行的儿女和躺于床上了无生气的妻子，都是视觉上的直观表现；又或是《狗牙》的女儿用舔舐讨好父亲，也不难联想到“跪舔”这一流行词。

苏格拉底说，未经检视的人生不值得过。

本片中任何角色都没有任何检视人生的尝试，因此会被本能般的思维囚笼牢牢控制，正如变成大甲虫的格里高尔，似乎从思维上也逐渐接受“自己是虫豸”的自我去值了。

自然，他也看不到家人对他的冷漠麻木，反而在感激涕零中死去，真是莫大的讽刺。

本片中看起来很扯淡的随机情节，比如故事一关于甲虫的谈话，故事二唐突出现的卧室视频，故事三笼子里的鸟，似乎也隐约从“人如动物”逻辑中浮现出意义来：甲虫暗喻寄生关系；卧室视频将思念与性欲并置，暗示“高级”情感和原始本能并无两样；笼子里的鸟不太隐晦地指向权力关系对人的囚禁……当然，也不排除为猎奇而猎奇的可能性，从这个角度来说，《狗牙》出现的烫手指、剪娃娃，已经是这种倾向出现的源头。

还有人会说，只是符号堆砌罢了，没有什么技术含量。

这个我无从辩驳，毕竟仁者见仁、智者见智，就我而言，解读与思考的过程中还是乐趣无穷的。

看看，从不同的角度去看，会带来怎样相反的结论呢。

（本影评的标题“人是一种寻找主子的动物”，来源于油管的一则对本片的哲学分析，主持人提到这句话来自于拉康理论，我浅搜索下又查到它是康德的名言。

由于这句话非常切合影片主题，我很赞同主持人的观点，于是把它用作标题，只是对拉康和康德等哲学大家的理论，实际上不甚了解，还是欢迎学富五车的友邻们一同来探讨。

）注释：*Gen Z 幽默：一个随机的毫无意义的字词，一个意味不明的声音，乃至一个字母，就能把人逗得哈哈大笑的某种幽默。

具体例子：“Weedeater” "Perchance" "E" "钢管落地声" “突然站起的老虎”. 它有个老前辈叫“达达主义”，不过达达是有的放矢的，它的无理无逻辑针对理性的局限性，特别是理性与战争的关系。

1.每個故事都那麽荒誕，但敘事卻很流暢⋯⋯感覺到某種合理性而不無聊⋯⋯2.第一個故事，從脫離控制，到渴望回到被控制，最後回到的時候，我居然覺得回到一種安全感⋯⋯可能是一切都太失控了⋯⋯脫離控制後⋯⋯一切都被higher people主宰毫無還手之力⋯⋯還不如回到孫子狀態被他dominant呢⋯⋯那種乖感反正也習慣了⋯⋯2.第二個故事，我覺得有點混亂⋯⋯我需要消化⋯⋯最後那個是表現男主信念的真實嗎⋯⋯which假的死了真的就回來了？

anyway⋯⋯第二個故事我覺得我有點暈⋯⋯分不清真真假假⋯⋯3.第三個故事⋯⋯撲面而來的邪教感⋯⋯真的有點恐怖⋯⋯and前夫哥真的好帥⋯⋯還需要下藥嗎🥲🥲理解TS那幾年的快樂了⋯⋯and Margret好適合金髮喔🥲ruth超美⋯⋯只是最後死了好莫名奇妙⋯⋯有點替她感到可憐⋯⋯完全是妹妹和Emily的一廂情願決定了她的死活欸⋯⋯4.音樂非常刻意不規律不和諧 但出現的時間都好好推進節奏 gooood5.然後，有很多前後呼應的東西，like第三個故事的susan uncontanminated vs emily contanminated，兩個leader的眼淚vsruth最後死前掉下的眼淚⋯⋯都很有feel⋯⋯

这电影是什么大型PUA揭露专题报道吗😂虽然依然有石头姐放飞自我，但兰斯莫斯好歹回归了《龙虾》的有趣，进一步提炼了想要通过怪异对日常的穿透性思虑。

影片由三个故事组成，演员都是一样的，只是角色会有不同。

按照我的理解，三个故事分别围绕着 个人认同、关系认同、群体认同 展开。

第一个故事中威廉·达福扮演的角色与其说是一个一手遮天的老板，不如说是资本主义和消费主义本身，个体的一切一切都被它潜移默化的规训着，但最可怕的并非异化的发生，而是异化的自我生产。

当主人翁想要自我决策时，我们却十分清楚，他的一举一动无非是被规训的身体记忆。

人们往往认为自由的缺失是因为遭遇了剥夺，恰恰相反，自由的缺失是被给予了不留白的填充造成的。

第二个故事是最耐人寻味的。

因意外失踪的妻子，在家满心担忧的丈夫。

而当妻子被找到，丈夫却笃定这人不是他的妻子。

他向朋友指出这个“假”妻子的不正常之处，却没有得到信任。

他像一个绝望的爱人，想要迫使“假”妻子离开，直到他的“迫使”发展成“迫害”。

然而，其实在故事开头几个简单的镜头已经暗示了，真正有精神问题的是这个丈夫，而他却利用妻子的爱成功的倒置了疯狂的所在。

故事最后，“假”妻子死亡，一个“真”妻子走进家门，丈夫动容地与之拥抱。

三个人同处一个画面，诡异地勾勒出扭曲的关系中，一边是被扼杀的真实灵魂，一边是被所谓的“爱”催生的空壳。

第三个故事最讽刺。

有关一个邪教组织。

他们在寻找一个能使人起死回生的超能力者，主角就是负责寻找的人之一。

然而，她却因为意外被宣判“被玷污”，因此被逐出教团。

于是，她试图用找到那个超能力者来重新获取自己在教团中的位置。

可惜的是，在回程的路上却出了车祸，能使人起死回生者未必能让自己回天有术……之所以说这个故事最讽刺，就在于此，在一个特定社群中被认可的价值本身就是不稳定的，我们又怎么确定获取那价值代表物的行为是有意义的呢。

追求认同、想要被爱、想要意义感……等社会化需求，都是非常正常的人性表达，所以需求本身并不牵涉对错，但它们本身的确也不重要，重要的是需求的动机和实现的途径，对错发生在这两处。

德尔菲的阿波罗神庙入口处的格言我一直很喜欢——认识你自己。

这是因为，认识自己即是认识自己如何认识世界的唯一途径。

仅仅是了解自己是不够的，仅仅是了解所处的环境也是不够的，缺乏审慎二者的视角，人就会迷失在广博的表象之中。

如果人以为自己要忠诚的是自己的欲望，却缺乏对欲望的审视，缺乏对那个审视的审视，就会像故事中的人那样，以为在为自己努力寻获自己想要的，却只是在无谓的空转罢了。

如果说《可怜的东西》已经比较诡异的话，那这部就是更诡异了。

石头姐一如既往的疯狂，如果要看高能，可以直接跳转59-60min，感觉再这样下去，石头姐是要彻底打开的架势了。

好了，说回故事，160min+，想要耐心看完，绝对是一个挑战，但相信大部分观众，都会很服帖的把电影看完，然后回味过来，我去，就这么完了？

故事分为三个故事，都是和所谓的RMF有关，这个RMF就是画面左侧的中年大叔，具体有什么用，完全不清楚，而且三部片名也起得奇奇怪怪。

在第一部里头，大叔走进一个豪宅，富太太在打电话确认，确认身份后，富太太给了大叔一个纸袋，大叔拿着纸袋，就离开了。

下一秒，杰西普莱蒙坐在他的豪车里，不知道在等什么。

很快，他看到了一辆车，咬牙撞了上去。

车祸之后，杰西普莱蒙没有走，反而上去看了一下对方的司机。

是的，就是那个在豪宅拿纸袋的大叔。

大叔看着杰西，面无表情。

事后，杰西到医院简单包扎了一下，然后施施然回家睡觉了。

第二天起床，和老婆聊了会儿天，谈话内容里头，好像是有上司又送了他一个球拍的事儿。

回到办公室，可以看出来，杰西的地位大概也是非常高的了。

但是，他的日程表安排得满满当当的，杰西非常不满意，随手就丢进了碎纸机。

此时，杰西接到电话，说高层召见。

杰西非常不想去，找了很多理由，比如说要跑工地什么的，让你几乎以为这家公司又是什么“黑心地产”。

但是，秘书在电话里头很坚决，领导召见，不允许你没时间。

好吧，高层就是威廉达福了。

见面之后，威廉达福压根没什么大事儿，就是问杰西《安娜卡列尼娜》有没有看完，这让杰西一度以为回到了初中必读书目的噩梦里头。

在三个故事里头，第一个故事，大概还是能勉强和“善良”搭上边的，结合这里剧透的书名，威廉达福扮演的角色，大概就是“大帝”了，再多的联想，可就不敢了。

反正，“大帝”安排给你的事儿，那都是“善良”的，你照做就行。

胆敢质疑？

质疑个试试。

然后，威廉达福又问了杰西一个问题。

好么，这种私密的事儿，也都归威廉达福管，你说没个“比喻”，打死也不信啊。

而且，故事交代，杰西到处和别人说自己的妻子无法生育，但其实“不生小孩”，也是威廉达福下达的“旨意”。

你再猜，再延伸一个试试。

昨晚的作业，没做好。

杰西一个劲的道歉。

但威廉达福表示，这没什么问题，两天之后，你再来一次就是了。

而且，这种“公事”，威廉达福不想在“公司”谈了，让杰西晚上到家里谈。

好么，“家里谈公事”，这也很“比喻”啊。

杰西没辙，晚上跑老板家里去，上门也不知道带点什么，空着手就去了，这杰西的高层，大概也就坐到这里了吧。

果不其然，威廉达福让杰西在一旁站着，和老婆聊了好一会儿天，然后因为一点小事儿，让杰西从门口到客厅，来回走了三次，摆足了官威之后，说，有什么事儿你说吧。

杰西被折腾了这么一下，心里头还是有点混不吝啊，感觉自己位置也够高了，可以叫板一下的，于是说这事儿我干不了。

开车撞人，这“违背良心”，说到天底下，我也不怕。

面对“小弟”的挑战，威廉达福没有表露出一丝的不快。

反而安慰杰西，没事儿的，这事儿你不干，有的是人干。

回家能吃点啥就吃点啥，能做点啥就做点啥吧。

好么，威廉达福上辈子大概是个“大夫”，但是此时的杰西，还没意识到事情的严重性。

当晚，杰西按照威廉达福的“要求”该吃吃该喝喝。

第二天起床，发现自己的老婆没了，威廉达福送的坏球拍也没了。

满世界的找，却找了个寂寞。

请注意，这位小黑哥也不是路人甲，后面的故事还要用呢。

感觉三个故事并没有什么关系，但导演大概是“请不起”其他的演员，反正就是这几个人在反复折腾，老婆换换，角色换换，这省钱大法确实厉害。

杰西此时依然没有意识到事情的严重性，此地不留爷，自有留爷处。

当年，好多猎头想着挖我呢。

于是，杰西抱着美好的愿望，开始“另谋高就”。

结局，可想而知了。

走投无路时，杰西竟然邂逅了石头姐。

事业和家庭都没了，还不能追求点爱情啊。

石头姐对杰西也是非常对眼，什么金钱什么地位什么的，反正都不要，就是要铁了心和杰西谈恋爱。

可是，第二天的约会，石头姐并没有来。

当杰西意识到“世间险恶”时，石头姐发了个短信，告诉他，并不是自己故意放鸽子，而是自己出了车祸。

“车祸”，这个词，在杰西的字典里，绝对是个禁忌。

立马赶到石头姐的家中侦查。

果不其然，自己“被取消”的坏球拍，在石头姐家中“供着”呢。

此时，爱情还算个屁啊。

杰西再次赶到医院，发现，“果不其然”，车祸另一方的事主，就是自己“没撞死”的大叔。

大叔真是命大，被撞了两次，还在“苟延残喘”呢。

这次，杰西不再犹豫。

对嘛，这才是该有的样子。

杰西干完了这一票，成功回归威廉达福的怀抱。

第二个故事。

杰西是一名叔叔，而他的搭档，正是上一部的NPC。

这一部老惨了，杰西在一开始，妻子就出事儿了。

大家都在安慰杰西，于是，杰西也“乘机”向搭档提出了邀请，要不大家一起聚聚吧。

这个要求，很难拒绝的。

所以，小黑哥带着妻子如期赴约。

哎，第一个故事里头威廉达福的太太，这次成了小黑哥的太太。

大家对于石头姐的出事儿，都深表遗憾。

说着说着，杰西就邀请小黑哥夫妇看一段视频。

对于这个要求，小黑哥夫妇表情开始不自然起来，这不免让人有点“浮想联翩”。

看吧，看吧。

但小黑哥夫妇表示，不看不看。

这就和“劝酒”一样，不喝不喝，还是喝了。

小黑哥夫妇最后还是“拗不过”杰西的渴求，大家一起看了。

我去，这劲爆程度……确实有不看的理由啊。

不知道是不是看完小视频的原因，反正杰西忽然接到电话，说石头姐没死，现在正送回来呢。

好吧，此时的飞行员，就是第一个故事里头的中年大叔，最后，可以颁个奖。

石头姐回家，有很多反常的举动。

比如，平时不吃巧克力的，现在疯狂吃。

比如，平时能穿的鞋，现在穿不上了。

但，有一个举动，还很正常，那就是四个人的游戏，石头姐还没忘。

但是，杰西身为叔叔，对于这个“和自己妻子长得很像”的人，还是有底线的，即便对象是石头姐，杰西还是“忍得住”。

这次事故，其实还有另外一个幸存者，于是杰西平时就和另外那个幸存者的家属稍微“沟通”了一下，是的，第一部里头，这俩才是一对。

这个问题，杰西自己憋在心里，大概是没问题的，一旦说出来，就非常不妙了。

当晚，杰西正常执勤，就开始面对“执法对象”非常不优雅的进行了“骚扰”，不仅如此，还非常“意外”的走火了。

看着姑娘男友的右手被轰成了一个洞，杰西竟然非常嗜血的凑上去扮演了吸血鬼。

这事儿，被“定性”为心理疾病，居家治疗。

威廉达福这次是石头姐的老爸，对这个女婿，相当的蔑视。

但没想到的是，“这个”石头姐非常犀利的给了自己老爸一顿刮擦。

威廉达福在第一个故事里头的气场全无，被骂得灰头土脸。

在这段父女“交锋”的戏里头，石头姐回顾了一下自己“幸存”的经历。

和在杰西面前“回顾”的不同，在威廉达福面前，石头姐回顾了另一个版本。

这里，绝对不是骂人，是真狗（妈蛋，越描越黑了）。

面对毫无破绽的石头姐，杰西想出了一个绝妙的点子。

他想让石头姐把自己的手指头剁了给自己做菜。

你不剁就不是石头姐。

石头姐表示，我就是石头姐，华丽丽的剁了。

但是，真正的大招，在剁了以后等着呢。

一转头，杰西就告诉心理医生，这个石头姐有问题，竟然剁手指给我吃。

看到这里，联系一下杰西的身份，就问你怕不怕？

不过，石头姐也不是盖的，一转头，也自己把自己打了一顿，然后流产。

到了医院，当然也有另外一个版本的故事在等着“调查”。

真是一对“相爱相杀”的好夫妻啊。

不过，故事的结尾更有意思。

“石头姐”为了杰西，不惜开膛破肚，把自己搞死了。

而真的石头姐，此时华丽回归。

这个故事的寓言性质太强了，可以尽情发挥自己的想象力。

为了证明“石头姐”的故事不是虚构，在故事结尾，特地给了一个镜头。

真的是狗在开车，而被撞死的人，却没人在意。

第三个故事，石头姐和杰西“还是一对”。

一开始，石头姐就煞有其事的对一个女子进行了全方位检查，然后表示，“有可能”。

此时，小黑哥出场，表示他们只有10分钟。

当停尸间的门一关，然后字幕出现“真相即将揭晓”，一度让人以为，前两个故事里头所有的谜团，会在终章中揭晓。

结果，是导演给我们开的大玩笑。

这次的测试结果，不理想。

石头姐和杰西准备回去。

这里，一直反反复复提到“水”的问题，让人不觉有点疑惑，怎么，那个时代这么缺水吗？

但是，故事里头的石头姐和杰西住酒店洗澡，好像也没说缺水的事儿啊。

第三个故事，威廉达福气场又拉满了，对于石头姐和杰西没“测试成功”的事儿，表示没什么大不了的。

转手，又给了一个第一个故事中的纸袋，看起来，是下一个“有可能”，至于这“有可能”究竟是个什么，此时还完全不知道。

但是没事儿的，这事儿可以慢慢来。

难得回来，该做的事儿还是得做做。

两个男人“谈事情”，两个女人也不能闲着，也得“谈谈事情”。

第一个故事里头杰西的妻子，这次是威廉达福身边的人。

然后，石头姐也被威廉达福“召见”了。

杰西在外面听了好一会儿的墙角。

在这个神秘社团中，石头姐和杰西也“见证”了一场“净化”的过程。

当年的妻子，这次的神婆，对于“净化”结果的检测，非常的“主观”，但异常的隆重。

感觉，像极了某种“面试”或者“投票”，你感觉像是在过家家，但结果却无比神圣不可侵犯。

也难怪后来石头姐被“污染”后，为了表忠心，不得不疯狂的“求舔”。

该干的事情都干完了，石头姐和杰西还是需要出去执行任务。

此时，有一个妹子毛遂自荐，声称他们正在找的人，就是自己的姐姐。

但是，对于这种“送上门”的生意，杰西相当不以为然，虽然，石头姐有点将信将疑，但奈何和“圣谕”确实有差距，石头姐也没坚持。

既然不坚持，那任务必然失败。

这期间，石头姐还是“公私两便”的顺便偷偷回家看了看自己的女儿。

前夫也是“正好遇见”。

为了打感情牌，前夫也是捏造了女儿受伤的消息，成功激发了石头姐的“母爱”。

当晚，杰西故意生病，给了石头姐“回家”的机会。

这回忆过去的桥段，没想象中那么浪漫，石头姐下一秒就被前夫迷晕了来了个少儿不宜。

第二天醒来，石头姐知道大事不好，赶紧落跑。

但是，完全没有用。

威廉达福就在门口等着呢。

于是，被“污染”的石头姐，必须要进行一次“净化”。

前面也剧透了，“净化”没有成功，石头姐被“扫地出门”。

然而，故事还没结束。

还记得当初毛遂自荐的妹子么？

为了证明自己的姐姐是“天命之人”，这妹子也够狠的，直接自己嘎了。

本着科学精神，石头姐在对双胞胎姐姐的能力问题上，还是做了一番测试的，最后证明，确实是“天命本命”了。

直接奔赴停尸间，这次，中年大叔演的就是尸体，成功复活。

看到此处，小编也是“活久见”了，这绝对不走寻常路的剧情，竟然会如此奔放。

拿到“天命”，石头姐大概已经开始憧憬自己“官复原职”的未来。

情不自禁的来了一段solo，这段solo，还挺有《可怜的东西》里头残留的韵味的。

一般，这样的电影，是不会有彩蛋的。

但是，这次，有。

这个“天命”，啥名字不好取，偏偏就要叫“鲁蛇”呢。

首发于公众号影探还记得石头姐（艾玛·斯通）在《可怜的东西》里，放飞自我，大脱特脱吗？

本以为石头姐是玩一玩就算了。

没想到她在新片里。

又！

脱！

了！

石头姐这部新片在今年五月亮相戛纳电影节。

烂番茄开评100%新鲜度。

本以为会是一部神作，但公映后观众似乎都不太买账。

IMDb6.9分，豆瓣仅有6.1分。

烂番茄媒体新鲜度从100%暴跌至72%，观众评分更是只有48%（100+用户）。

跌幅这么快这么大，让人一度怀疑片方和水军公司谈崩了。

水军公司从怒给满分改成怒打一星了？

我探带着疑问第一时间验了货。

如果说《可怜的东西》对于石头姐来说是尝试放飞自我。

《可怜的东西》那么这部新片就是彻底放飞自我，大疯特疯。

而能让她肆无忌惮发疯的，是一个来自希腊的男人，导演欧格斯·兰斯莫斯。

上一部《可怜的东西》，导演也是他。

兰斯莫斯的作品始终以怪诞、诡异、冷峻著称。

他凭此独特的风格，多次杀入戛纳、威尼斯等电影节斩获大奖，亦曾在奥斯卡大放异彩。

但与此同时，他的作品也常常因为过大的尺度、过于晦涩的主题而背负争议。

也因此导致一部分观众非常迷恋他的作品，另一部分观众却接受无能甚至破口大骂。

我探都怀疑石头姐是被这导演下蛊了。

肉体、形象全不要了。

试图博出位，换赛道。

但我探真心想劝劝石头姐，慎重啊。

三个怪异故事本片阵容可谓非常强大，除了威尼斯、金球奖、奥斯卡三科影后石头姐之外。

还有人称“小马特·达蒙”的杰西·普莱蒙。

普莱蒙虽然长得有些潦草，但演技绝对是精湛的。

他在片中饰演了三个不同的角色（先卖个关子不放剧照），但完全不会让人感觉混淆，表演非常有层次感。

他也凭借该片荣获了今年戛纳电影节的最佳男演员。

另外，男配也非常给力，演技实力派，威廉·达福。

大家都很熟悉他的“绿魔”（《蜘蛛侠》）。

他也曾凭借《永恒之门》荣获过威尼斯影帝。

汇聚几位影帝影后，影片会讲一个什么样的故事呢？

导演兰斯莫斯另辟蹊径，他没有只讲一个故事，而是三个故事。

更准确地说，影片由三个短片故事构成。

同样的演员，不同的角色，不同的故事。

---以下涉及剧透---片子长，观感差建议时间不多的朋友直接看我探的剧透和解析在第一个故事中。

罗伯特（杰西·普莱蒙饰演）和雷蒙德（威廉·达福饰演）是员工与老板的关系。

但雷蒙德这个老板不仅要给罗伯特布置工作，还要安排他的生活。

比如给他制定饮食计划，让他读《安娜·卡列尼娜》。

罗伯特的一举一动也都要向老板回报——几点起床，有没有洗澡，有没有洗头，喝了什么东西……

甚至是他与妻子的性生活……

其实看到这里，怪异的味道已经扑面而来。

但这也只是刚刚开始。

雷蒙德要求罗伯特做什么，他就必须做什么。

直到老板雷蒙德越过了罗伯特的红线——雷蒙德要求他杀死一个叫RMF的神秘人士。

罗伯特拒绝了雷蒙德，因为这毕竟是条人命。

老板雷蒙德也摊了牌。

行，你不杀，我也不管你了。

你，自由了。

然而，罗伯特在失去老板雷蒙德的控制后，生活陷入停滞。

因为。

他的工作是老板雷蒙德给的。

他的老婆是雷蒙德安排意外邂逅的。

他的房子是雷蒙德送的，就连房子的安全警报密码都是雷蒙德设置的。

甚至。

他穿的内裤，她老婆穿的睡衣，都是雷蒙德挑选的！

罗伯特获得了自由，但也失去了生活的能力。

他找不到新的工作；他不会和酒吧里的陌生人搭讪；到了酒吧，他甚至不知道自己要点什么。

何其讽刺？

人为刀俎，我为鱼肉。

不是鱼肉之后，却成了行尸走肉。

他有了自由，但没了灵魂。

反观老板雷蒙德。

丢弃掉罗伯特之后立马找到了新的玩物——石头姐。

雷蒙德给石头姐工作，给她车子，给她房子，给她一切。

石头姐，就是下一个罗伯特。

而雷蒙德，依旧享受着操控欲带来的满足感。

最终，罗伯特破防了。

他选择继续被雷蒙德操控。

他执行了越过他底线的任务：开车碾死了RMF。

他得到了老板雷蒙德的原谅。

然后。

他和老板雷蒙德，以及老板的妻子，三个人愉快地生活在一起……

到了第二个故事，怪异程度升级。

普莱蒙化身警察丹尼尔，他的妻子丽兹（石头姐饰演）出海探险时失踪。

某日搜救人员联系他称找到了他的妻子，丹尼尔赶紧去接妻子回家。

但相处了一段时间后，他却觉得对方不是自己真正的妻子。

比如妻子从不吃巧克力，但假妻子却吃巧克力。

这个妻子甚至会提出旺盛和奇怪的性需求。

妻子的父亲来探望妻子时，妻子突然说自己做了一个奇怪的梦。

她梦到自己来到了一个掌权是狗的“动物世界”，那里有不同的生存法则。

也就是在那里，她学会了吃巧克力。

因为狗爱吃羊肉，不吃巧克力。

所以，在那里，她根本吃不上喜欢的羊肉。

而她不喜欢的巧克力，遍地都是，为了生存，她学会了吃巧克力。

好不容靠改变自己而活下来的妻子，继续讨好丈夫。

而丈夫开始提出一些过分的要求来试探假妻子。

第一次是要求假妻子剁掉手指炒到菜里：

而“假妻子”竟然就真的剁了（注意，前方高能！

）………………

第二次，他要吃“硬菜”了。

比如大腿或者肝脏，还说肝脏富含铁元素。

假妻子露出了绝望的眼神。

但转头。

她就真的挖出了肝脏，而她的生命也就此终结。

就在我们以为，自以为是的丈夫害死了真妻子时。

丈夫打开门，是真正的妻子丽兹。

第二个故事在这里戛然而止。

最后一个故事，怪得更加无厘头。

开头便是石头姐在为一名少女检查身体。

检查合格后，少女以及她的家人都非常开心，似乎成了天选之女。

而随后，她被石头姐带进停尸房。

也就迎来终结考验——复活死人。

她失败了。

这次，石头姐与普莱蒙饰演邪教成员艾米莉和安德鲁。

他们在寻找一个拥有令人起死回生能力的半神，并想让这个半神成为邪教组织的精神领袖。

确定半神的方式也很奇葩，就是量对方的胸部比例。

艾米莉为了让邪教组织信任自己，抛夫弃女，坚定地踏上不归路。

某天，艾米莉终于找到了半神，并给对方注射了麻醉药准备带她回组织复命。

结果半路出了车祸，艾米莉毫发无损，半神却飞出车窗当场殒命。

到这里，全片结束。

不得不说，荒诞感十足。

可以猜到，很多观众绝对会一头问号，不知所以然。

邪恶的种类如前所述，三个故事各自独立。

除了使用同样的演员之外，并没有其他叙事上的强关联。

但是，有一个元素，或者说有一个人物，是这三个故事之间的连接点。

那就是RMF。

第一个故事名为【RMF之死】。

很明显，就是指RMF最后被车轧死。

但第二个故事的名字【RMF开飞机】。

就变得吊诡起来。

因为RMF好像并没有出现。

但实际上，这个故事里的RMF是个直升机飞行员，就是他开直升机将石头姐送了回来。

第三个故事的名字是【RMF吃三明治】。

这次RMF是最后被复活的男人。

而他在最后的字幕彩蛋中，吃起了三明治。

RMF何许人也，影片其实并没有给出明确的答案。

但网友理解出了多种答案：①，RMF是“RandomMother Fuxker”，随机杂种。

②，RMF是指“Real Mind Fuxker”，真操脑仁儿。

但我探觉得，RMF是“Random Male Figure”，随机的男性角色。

他其实就是三个故事中唯一不变的恒数。

他是一个被创作者拿来制造悬念感的工具，生硬地串起了三个故事。

那么影片到底在讲述什么呢？

兽性。

也就是他们人性的一面都被撕去，暴露出了凶恶的动物性的一面。

道德感和法律观念荡然无存，只有原始的动物欲望在作祟。

第二个故事中假妻子说了这样一句话：“人类是动物，动物就是人。

”

这句话可以说是本片的主旨。

因此，回头再看片名，“善良”是反话，更是讽刺。

第一个故事中的老板雷蒙德，看似是一个操控狂。

但他却给了罗伯特稳定优质的生活。

而罗伯特先是享受生活，然后摆脱雷蒙德，最后又回归到雷蒙德的操控中。

他们两个谁才是善良的那个？

第二个故事中。

劫后余生的妻子，变得无比卑微，用自己的生命去满足丈夫的无理需求。

她善良吗？

她的善良最后换来的却是自己的死亡。

但是。

她真的是那个妻子吗？

还是个恶意的替身？

她是真的善良吗？

丈夫无理取闹，折磨妻子，他邪恶吗？

最后他迎来了真妻子，而他为此所做的草菅人命的事情就对了吗？

还有更重要的问题，最后是真妻子，还是他的幻想？

最后一个故事，其实和第一个故事异曲同工。

邪教通过蛊惑人心，奸淫教会会员。

教会会员甘心抛弃生活，因为在教会才会感觉内心纯净。

失去教会后，自己又会被社会“污染”。

他们已经失去了在正常社会中生活的能力，唯有教会才是他们的家，他们的世界。

而最后，死人复生，正常的社会被彻底颠覆。

或许教会才是真神下凡的世界？

善良，在三个故事里变得模棱两可。

甚至，善良和邪恶可以来回反复横跳。

立场不同，角度不同，善恶互换。

也许。

世界上本无善恶，有了人之后，才定义了善恶。

而善恶，本就同源。

荒诞不是扯淡前面说过，石头姐在《善良的种类》里面彻底放飞自我。

在第二个故事中，她先是贡献了令人咋舌的换妻4P床戏。

这些大尺度的场面对于cult片、B级片来说其实并不算什么。

但是对于《善良的种类》这样带有寓言性质的影片来说，就有些喧宾夺主了。

它成为了一种刻意刺激眼球的手段。

承担了针的作用，时不时被用来扎观众一下。

但大尺度不应该被拿来当作噱头，而应该服务于内容。

也因此，《善良的种类》不像兰斯莫斯以往的作品那么具有完整性。

三个短片虽然服务于同一主题下，但依然给人一种强烈的松散感。

有一位网友评价很到位：“整个电影像是大家拍完《可怜的东西》意犹未尽又随手拍了几个短视频一样。

”

导演在玩，石头姐在玩，其他演员和工作人员跟着一起玩。

只有观众成了他们play的一环，看完感觉被欺骗。

很明显，造成这种诈骗感的原因是因为影片的形式大于内容。

三段式的设计其实并不新鲜，但导演利用了同样的演员阵容来制造一种“相似性”。

观众会不自觉地在其中寻找关联，或者说，在寻找意义。

最终又会发现似乎并没有什么意义。

那是因为花哨的、形式化的东西实在太多。

导致本可以深挖的主题流于表面，本可以升华的意义荡然无存。

而观众也会错过像RMF这样的“小心思”。

毕竟，荒诞不等于扯淡。

寓言故事也不等于故弄玄虚。

如果说，有一百种可以把寓言故事讲得生动、精彩、耐人寻味的方式。

那么，兰斯莫斯偏偏选择了第一百零一种——最违反观众预期的那一种。

但是，实话实说，兰斯莫斯依然是当今世界影坛非常有个性有自我表达的一位导演。

他有能够创造神作的水平。

也有追捧他的影迷。

他存在的最大意义在于打破模式化，打破常规认知。

但随着他功成名就，从一个不知名的希腊小导演变成被国际电影节和好莱坞青睐的“大师”。

他的独特性正如同他的角色一样，被当成了工具。

深度被削弱，话题度被反复炒作。

不免作品就会变得有些刻意和谄媚。

因此，观众批评其哗众取宠，给出6.1这样的低分，自然在情理之中。

希望《善良的种类》只是一次玩过火的失手。

而不是兰斯莫斯走向垃圾的开始。

文/银河

第一个是中产对自己高度可替代性的身份危机，第二个通过意外事件套皮隐喻夫妻关系的有毒性别差异（btw这种类型故事不是希区柯克在58年的迷魂记已经讲过了，24年还要又拍一遍嘛？

），第三个直接就是邪教徒生活实录了。

而且剧作模式很重复啊，都是主角的生活在“太诡异了”和“这就是现代生活的重复麻木”中有点不明，但最后造成主角一个巨大的非理性冲动，然后发生了点什么不幸的猎奇元素，反而凸显整部电影无聊了，虽然兰斯莫斯也没什么特别怼着拍之类的行为，但就有种看了“呃…😪”的感觉，尤其裸露纯属为了裸而裸吧。

而且我有点想问，中产寓言、嘲讽中产行为，现在不是中产文化消费的一部分吗…不过声音设计真的蛮用心，一直觉得加个混响不是很难的工作，为什么这么多其他电影无法做到的样子，善种成本15M在电影里面已经是独立电影级别了吧。。。

（前面还看了《宠儿》，演员在兰斯莫斯电影里有点被他摆弄但又很有表演空间给我的感觉好奇怪，上一秒好像孤立无依下一秒氛围就变成“我可以非常trolling”，可能这也是一种间离…..