碟中谍3

老套路了，叛徒混在内部组织，惊险的场景撩起心跳加速，娴熟的技巧解决一个个难题，美女爱情串串连。

真的那样，可是像这样的大片，恩，大制作的，即便就真的是那样，下次也还是要看的。

看惊险刺激高科技，外加帅哥美女，比无病呻吟的要强之又强上100倍。

maggie Q在里面真是漂亮，阿汤哥的硬朗小生形象配着柔情又上折煞女粉无数啊。

所谓奇迹一定要相信会发生在英雄身上，他们总有起死回生的幸运和能力，这没办法，非得如此不可。

原本是为了看他们拍的上海来着，了了没几个镜头，已经被告知有所删减。

伟大的中国政府确实厉害，国内我说了算，你就是拍了让别人看去，就是不许在国人面前丢脸。

恩？

其实谁不知道谁啊，就是那样的生活贝，还指望被美好成发达的资本主义国家？

话不能都给你一人说了去吧，你说你发展中就是发展中，没必要摆谱啊。

有啥了不起的。

人家拍的电影管我们啥事，他们还把衡山路弄到陆家嘴，还把西塘变成上海浦东附近呢，电影就是编，不能当真。

省略背景，安心看故事吧。

就那样。

个人认为第三部相比第二部还是有较大起色，影片故事情节紧张精彩惊险刺激，从序幕就开始抓人眼球，之后精彩场面一波接一波，故事情节的进展很快，场景的切换也很迅速。

既是一部精彩谍战片，又是一部美丽风光片，从罗马到上海再到嘉善西塘古镇，好莱坞大片融入了中国元素很亲民。

很值得看看。

这种商业片成功就成功在你到最后一秒还在怀疑自己的判断。

还有这种特工片好看的地方不在于主角最后三十分钟的反击，而是中间一次计划周全的任务。

想想当特工的亲人挺辛苦的，出去执行任务还要编善意的谎言，还要时不时面对自己同行的各种动乱，甚至被人合伙给蒙骗…你爱的人有多辛苦，你也就会有多辛苦…这个系列的经典配乐，还有每一部的高难度的危险动作这都成了系列的标配，阿汤哥看起来还很年轻。

昨天夜晚，到郑后第一次看电影，是《谍中谍3》。

以有看过《谍中谍》，应该是第一部吧，第二部没看，不过对于汤姆克鲁斯倒是熟悉的，帅哥嘛。

不怎么喜欢。

电影本身的情节设置倒是非常扣人心弦，紧张到让人透不过气来。

高科技也玩的非常匪夷所思，但总觉得汤姆克鲁斯的气质中缺少了某些东西。

我最怕自己的这种莫名其妙的感觉，不仅仅因为它往往极准确，而且严重影响我对一个事物或者人物的印象和观感。

结果一晚上，我都在想以前看过的不多的几部汤哥的电影，并把它拿来和面前的他对比，结果悲哀地发现，岁月在汤哥身上留下了明显的痕迹，过多的特写镜头将他的皱纹和已经日益圆润起来的脸暴露无遗。

已经不是我印象中的那个绝对冷峻的瘦削的特工，而且，而且，太多激荡的情感和泪水，让我看到了一个越来越寻常的男人。

所谓铁汉柔情，听起来蛮让人向往，其实绝对是矛盾的。

男人，还是冷酷一点的好，尤其是电影中的男人。

我们身边已经有太多寻常男人。

情节，怎么说呢，好莱坞动作大片，说来说去其实就那些东西。

一个智勇双全的特工，一个看起来不可能的任务，一群肝胆相照的搭档，一些匪夷所思的高科技，一个强大到让人胆寒的对手，一个和对手暗中勾结的上司，再加上个把美女，一些爱情调剂调剂，呵呵，也就是这些吧，就象那些洋快餐，洋饮料，单调之极，却总让人禁不住光顾的欲望。

这些老外！

因为有上海，这部电影大概在中国观众中会比较有感觉一些。

但看了却忍不住想，难道在外国人的心目中，上海，原来竟然是那样的吗？

狭窄拥挤的小巷，小桥流水人家，后来看了介绍，说是在西塘拍的。

而且，在上海的街头，竟然有那么一段路没手机信号，呵呵，真搞笑。

这是哪家的地盘？

移动、联通抑或网通、电信？

还有，汤哥从浦东的一座摩天大楼上纵身一跃，打着秋千似的荡到对面的楼上，然后顺着斜坡一路滑到底，连我这平时不怎么看电影的人都想起了成龙大哥的某部电影，也太没有创意了吧？

成龙大哥看了，肯定会在心里“切”的一声吧？

看了电影往家走，儿子问妈妈，那个兔脚到底是什么东西？

呵呵，什么也不是。

那怎么会有那么多人争它？

呵呵，逗你玩呢

《碟中谍3》：大胆起用新导演，中国元素成亮点。

这部电影至少证明了一件事情：阿汤哥的眼光和胆识还是不错的。

敢于起用未曾拍过电影的JJ•艾布拉姆斯做导演，这本身就是一件颇为冒险的事情，但他还是那么做了。

要知道，《碟中谍3》最早想要合作的导演是大卫•芬奇（是的，就是那个拍过《七宗罪》、《搏击俱乐部》等电影的家伙），但大卫当时想拍别的电影，就推掉了。

于是找来了乔•卡纳汉（非著名导演），但因为创作意见不合，主动退出了。

百无聊赖的阿汤哥在家里看电视才发现有个叫JJ•艾布拉姆斯的，于是大胆聘用了他。

显然，《碟中谍3》不仅延续了第一部里面的智斗和高科技元素，也延续了第二部里面的火爆动作。

除此以外，还加入了不少充实内核的元素，譬如伊森•亨特开始展现领袖力了，也开始通过爱情传递人性温情一面了。

本片在剧情设置上，实际还是没有大的突破，但它胜在节奏的把控，让影片有一种扣人心弦的魅力。

而对于中国观众而言，不少的中国元素让观众看着有一股奇妙的亲切感，不仅给观众带来不一样的观影体验，还给部分地区带动了旅游业。

即便如此，影片的硬伤依旧明显，那就是故事内核的虚弱无力，导致影片无论阿汤哥多拼命，也还是只能当做爆米花电影来消遣一下。

但不得不承认的是，尽管《碟中谍3》质量上还不错，但其票房是失败的，不知道是不是隔了太久才上映，导致了观众的生疏？

不过，另一种说法是，这部电影的票房失利很大程度上也与派拉蒙的宣传不当有关。

我更倾向于后者，要知道，电影的宣传还是很重要滴。

靓汤在影坛地位显赫，多年奋斗赢得“好莱坞印钞机”的美誉，演技方面却一直不被肯定。

学院奖出手吝啬，经年累月，只给了几次提名，总算还他一个公道。

演技这东西套用一句俗语就是，“说你有，你就有，没有也有，说你没有，你就没有，有也没有”。

帅哥已然拥有太多，何必让他心想总能事成？

就是这样一种仇富的情结吧，人们就是不情愿给他一个好上加好的评价。

靓汤倒也大度，既不缺钱又不缺名，仍能兢兢业业、拍片不辍，这种近乎痴狂的工作热情是非常令人敬佩的。

不是每个人都可以对一部学术著作评头品足，但是对演技，即使目不识丁的混混也可以站出来比划一番，对帅哥的演技就更容易造成群情激涌的批判。

就像人们把“很黄很暴力”当作诙谐幽默的标签而不分场合地使用一样，质疑帅哥的演技也成为不走脑子的习惯性动作。

但是，试着问自己一下，你揣摩过他的表情和动作吗，你分析过他那些提名吗？

或者换一个角度，你想过为什么成名歌手在舞台上随便乱唱可以被表彰为实力，而新手这样做就会被扣上“走调儿”的帽子吗？

IM 1除了直升机螺旋桨在即将刺入靓汤喉咙的一霎那间适时停住的一幕外，重温这部老片对于我就是在看新片。

情节方面不必多说了，12年过去了仍然感觉丝丝入扣、欲罢不能。

反倒是演员的服饰和化妆暴露出时代特征。

个体的人在时尚的潮流面前是非常脆弱的：时空转换到今天，随便在街头都可以找到打扮合体的普通人，然而十几年前，即使有名如Tom Cruise，如Kristin Scott Thomas，还是感觉有一点土气的。

所以当你看到Audrey Hepburn或林青霞几十年前的照片宛如今日时，不得不承认这些人是有些特殊基因的。

IM 2这是系列中我最不喜欢的一部。

怎么说呢，本来应该支持一下鼎鼎大名的吴宇森，但他那些战火中一飞再飞的鸽子实在令人招架不住。

影片还处处弥漫着小李飞刀或西门吹雪情结，比如接近尾声的一幕，大反派X举枪在背后瞄准了阿汤，按说靓汤无力回天了，可是他偏就永远比别人快：踢枪、抓握、转身、射击，一连串的动作后反而将先发将敌人击毙。

这样典型的香港警匪片场景应该不是好莱坞编剧所为吧？

武侠情节、东西合璧，做好了耳目一新，做不好就不伦不类。

这种结果下你又该说什么呢，什么都不说接着看下一步吧。

我对影片“刻意丑化中国人”的说法持保留意见，在今天的北京或上海，具有影片中那样穿着打扮和精神面貌的国人难道不是随处可见吗？

当然，那几个被空中飞来的网球pissed off了的门卫一张嘴就知道是ABC了。

影片最让我感慨的是大反派Owen 扮演者Philip Seymour Hoffman了，第一次看他是在Boogie Nighst中扮演一个A片摄影工作者，当时心想，这样容貌身材的人连跑龙套的机会都难得吧？

后来看他是在The Jackal扮演一个被布鲁斯•威利斯打掉胳膊的军火商，当时又想，他果然还在跑龙套。

可是一不小心他就得了奥斯卡，还当仁不让地与靓汤配了戏。

我才知道自己是多么狭隘。

好莱坞这个地方，只要你有才又勤奋，成功还是会眷顾你的，可能这正是“美国梦”令如此多人心驰神往的原因吧。

本片充分展现了编导亚波兰（J.J.Abrams）的才能。

作为全美热播电视剧集《Alias》和《Lost》的创意灵魂人物，亚波兰的特长是将作品拍得非常紧凑惊险，外加一些小意外。

而这些元素，正是该系列第二集所缺乏、而FANS们却迫切想看到的。

最显著的一点，每一个电影观众都能发觉的，是影片整体的影像风格更“实在”了，没有磨磨叽叽的“枪舞”，就算是寻常的表现精彩动作瞬间的慢镜头，也是难得一见。

同时，与第一集导演帕尔玛（Brian De Palma）钟意old school的长镜头方式不同，年轻气盛的亚波兰更喜欢短促而有动感的镜头。

全片几乎有95％的镜头是以手提摄像的方式完成的，加上快速的剪辑，一切都有令人目不暇接的感觉。

这种令人眼花缭乱的展现方式，某种程度上挺适合本片的风格的。

因为像片中主人公这样的特工小组，其作用不在于长期潜伏，而在于瞬间突击或埋伏。

简单来说，其行动理念就一个字：快。

如果硬要用四个字来形容的话，就是要“干净利落”。

所以相应的，电影的影像风格，也要适当配合角色们的专业色彩，不能浪费一个镜头在无关事务或场景上。

除了表现行动的迅捷外，目前这样的影像风格，还能激发类似本片这样的题材对于观众的所有吸引力潜能。

虽然阿汤哥显然是对女士们更有魅力，但男哥们来看这样的电影，更多是为了在特工们的精彩世界里感受一下日常生活中难得经受的刺激。

看着主人公们潇洒随意，拿着联邦公款购置的一套套顶尖科技器材当玩具使，真是既让人心痛又让人羡慕不已。

例如俺心仪已久的带遥控瞄准底盘的巴瑞特（Barrett）.50口径重型狙击枪，在片中就被奢侈地一下用上四支却仅作火力压制的作用，未免有暴敛天物的嫌疑，人家《狙击职业杀手》（The Jackal）里就凭一支捷克造的私货就支撑了整部电影呢；但想想编导将这样牛A的道具也是毫不拖泥带水的一晃而过，反倒使影片更牛气了：嘿嘿，这些算什么？

俺靓佬汤有的是绝活玩意儿！

果不如其然，“不可能任务小组”的同志们果然不是吃素的，在接下来的场景里，新鲜家什层出不穷，让“恋物癖”们个个看得双眼冒火，恨不得冲进银幕里和主人公一起大肆浪费纳税人的钱！

当然，以“快速”为宗旨的风格，终于使得影片故事看起来很紧凑；事实上，不止是“紧凑”，简直是让观众的神经忙乱不已。

尤其是第二、三场动作场景之间间隔很短，观众们以为可以松一口气了，却被突然的爆炸再次燃烧起了感官。

可见亚波兰实在是将他在电视编导方面的“压箱底”绝活都使出来了，如果仅从“动作”的密集程度来说，这一集无疑是该系列之冠。

单纯好这一口的同志们可以满意了，也许阿汤哥在宣传时作的保证，就是针对这一点。

看来，通过《碟中谍3》的演示，美国的电视界总算给电影界回输了点养料。

另外，影片在一些意外和转折场景的使用上，也带有很强烈的电视特色。

亚波兰既然能在电视剧集里一个小时不到的时间里制造多重起伏的剧情，在两个小时里玩弄一两个“峰回路转”自然是很轻松的事情。

剧情的转折对于这样的动作片来说本不新鲜，头两集也有很鲜明的制造“意外”的桥段，但第一集主要是以悬念设置为主的铺垫方式，第二集主要是通过细节渲染，但他们都不如这第三集中的“转折”来得直接。

看过美国电视剧集的观众都深有体会，他们的电视编剧们似乎最擅长搞“突然袭击”，大有“语不惊人誓不休”的气概，这就使得美剧们看起来每一集都是那么的“实沉”，那么“有料”。

如今《碟中谍3》也会给人以这样的感觉。

　　因此，似乎可以说亚波兰掌舵下的《碟中谍3》，就像一部加长、加料版的惊险电视剧中的一集，充分展现了美剧“紧凑好看”的特性。

从这一点来说，应当给亚波兰记一大功。

不过，任何东西都是具有两面性的，特别是如果将一种特性或者一种风格发挥到极端的话，就会让人嗅出负面信息来。

电视的“紧凑好看”性，对于电影而言，其实是把双刃剑：它在使电影“内容”充实的同时，也可能扰乱电影固有的“神采”。

电影的神采可以表现在很多方面，但就最浅显的说，一般观众感受最多的，还是电影的节奏。

电影是应该与电视聚集拥有不同节奏感觉的。

相对而言，电视剧集更是一种快餐文化，同样是吸引观众，电视剧集会更强调每一分钟、每一场景的效力，而且，这种效力主要是针对当下时刻的。

说白了，就是电视必须保证尽可能每一场景都吸引观众，否则就会失去观众，因为后者可以很方便而直接地……换台。

而对于电影观众来说，一般来说买了票的观众还是会坐到底的，除非特别受不了。

这样一来，电影更多是靠一种“整体”感觉来吸引人，它更强调一种“布局”，而非简单的紧凑片断叠加。

很可惜的是，《碟中谍3》给人的感觉就是一场接一场激烈动作的叠加，刺激是刺激了，就是感觉不大像一部富有节奏美感的电影。

本来“悬念”是很适合用来制造松紧适度的节奏的，但本片中那些转折——如同上面所说的——太直接了，直接得没有一点发挥或想象的余地。

彷佛一位美女，丰胸、嫩腰、俏臀，真是一浪高过一浪，一个部位美过一个部位，但是它们之间没有过度：胸部直接连着腰，腰直接堆在臀上……这样的身段，就完全没有美感可言了。

其实，好的电影也需要如同美女一样连绵起伏的“曲线”，那样才会有令人想入非非的魅力。

“悬念”是需要“经营”，是需要积蓄、诱导和爆发这样一个过程的。

纯粹给出一个结果，那只能叫“转折”，它可能会有浅显的戏剧效果，但却对影片的节奏美感没有任何帮助。

看了本片，我只能说让我更怀念第一集了，怀念那种以娴熟电影语言编制起来的性感与神秘，那样的“美女”是集优雅与挑逗与一体的，是蚀骨销魂的；《碟中谍3》则相当于“小甜甜”布莱特妮，带来的刺激来得快消失得也快，而且刺激的程度还得看你冲动的等级。

奈何老朽修炼“玉男心经”已有八十余载，所以这等货色终究无法让俺倾心，还是推荐给光喜欢看“猛片”的小伙子们好了。

按理说靓佬汤也老大不小了，怎么还和二十不到的小伙子们一个德性呢？

本以为在一味耍酷拖延时间的第二集之后，他会吸取教训，会以成熟性感的方式来拍片，没想到还是中意这样一味刺激荷尔蒙的东东。

难怪最近媒体对他的前途颇有些担心，因为调查显示女性观众对于这第三集的期待程度反而下降了。

尽管老汤在电影中大打家庭牌、爱情牌，但出牌的方式很公式化，放在电视中还可能增添噱头，放在电影中只有浮光掠影、隔靴搔痒的感觉。

编导“填塞”剧情的方式是如此地没有空隙，使得影片完全变成为情节而情节的作品，连人物形象都黯然失色了。

不过，值得一提的是，《碟中谍3》好歹重拾了第一集的“团队精神”，不再是靓佬汤的个人秀了。

尤其是MaggieQ的表现，至少超出俺的预料，而且感觉她的戏份也比传说中的多。

超艳的造型，加上流利的英语，她给影院里的观众留下较深的印象。

特别是她一边撩起裙子取出引爆器，一边心痛地说“可惜了好一部靓车”时，表情实在太可爱了，值得啵一下。

有如此表现，个人觉得她在好莱坞还是颇有发展前途的。

至于影片中的具体场景，就不好过多透露了。

个人比较喜欢“梵蒂冈”那段，因为它在紧凑巧妙的同时，还有那么一丝节奏感，同时行动类型也是比较有“艺术层次”的，接近于第一集中“盗碟”的段落。

当然，整体的悬念感还是很欠缺，例如“厕所换人”相对第一集的“盗碟”就是“小巫见大巫”了。

此外，个人觉得这样有“智商”的行动，才是“职业特工队”的特色。

靓佬汤不是施瓦辛格，应当坚持自己“智勇潇洒”的一面，可惜本片越到后面，越变成体力活了，还有不少向《真实谎言》致敬之处；可即使是《真实谎言》，人家在人物塑造和情节张力方面，也比本片成熟多了。

由此看来，本片的优点与缺点同样明显：它比第一集更刺激火爆，但同时也失去了那份与角色气质相配的优雅从容；它比第二集更紧凑真实，但是……没有“但是”，就是比第二集看着利索带劲。

（顺便说一句，第二集选用谭迪纽顿、作女主演真是一大失败，不仅和佬汤不来电，而且两人在一起看着都不搭调。

老吴的核心本来是浪漫的，结果这么一搞自然是怎么也浪漫不起来了。

）《碟中谍3》在整体上固然欠缺电影内在美感上的追求，但好在单个场景都还能压得住阵脚。

大概在梵蒂冈的时候我已经能够把故事轮廓从头到尾描述出来，包括正方和反方，以及一个伪正方。

所以这完全是mission possible，难道完全没新梗了？

老汤电击自己那段让我想起了勇闯夺命岛的尼古拉斯最后给自己心脏的一针，拜托，人家那是1996年，现在都2005年了碟中谍还玩这套。

在中国打架斗殴后居然手牵手游西塘，你当公安是吃素的？

在上海闹市区居然收不到信号？

这才是mission impossible.

这次的《碟中谍》有上海的场景，一场是夜晚的都市大楼飞跃戏，另外一场是小镇里的最后战斗。

这两场戏都很精彩，很多人都看到了阿汤哥在小镇内奔跑时，墙上涂写的“办证”两个字。

真可谓是全国办证人的典范，办证都办到了美国大片儿里。

Maggie Q的身材和长相都没得说，演技也看不出什么大毛病来。

往脑中植入炸弹算是一个比较恐怖的设定，而丑化天朝军方也足够让这部电影被天朝打入黑名单。

那场在公路上被暗算的戏很精彩，无人机都上了，都没有打死阿汤哥和三人组，真够超人的。

阿汤哥身边的三人组似乎只有黑人技术员一直都在，有时会觉得他和阿汤哥有基情，尤其是当他说阿汤哥不适合结婚时。

2010年3月29日

1. 大卫·芬奇最初受邀执导这部电影，但后来跑去执导《狗镇之主》（这部还没有拍成又跑去执导《十二宫》）。

芬奇版《碟中谍3》的故事是由非洲人体器官黑市交易而展开的斗争。

2.阿汤哥在一天晚上凌晨两点看完一集《双面女间谍》后，当场决定找J·J·艾布拉姆斯来执导《碟中谍3》。

3. 影片本来保留了桑迪·牛顿饰演的奈雅一角，但她因为家庭原因而放弃了参演，后来这个角色在剧中改名为Leah Quint，并由凯瑞-安·莫斯来扮演，但当J.J·艾布拉姆斯接手导演一职后，这个角色就被从故事中删掉了。

4. 斯嘉丽·约翰逊原本有望在本片中扮演一个角色，但由于《逃出克隆岛》的失败，令她对商业大片失去了信心，于是推掉了《碟中谍3》的合同，专心演出独立电影。

最后她的角色由凯丽·拉塞尔接替演出。

5. 英国演员西蒙·佩吉主演《僵尸肖恩》大获成功后，被问到是否愿意到好莱坞发展，他的回答是：“说得好像我要演《碟中谍3》一样”。

结果佩吉真的参演了《碟中谍3》。

6. 影片中伊森通过一次性相机获取新任务，这个桥段是大导演史蒂文·斯皮尔伯格提出的主意。

7. 伊森家的内景是依据导演J.J.艾布拉姆斯的家设计的。

当伊森在派对上接到电话时，另一头是导演本人的声音。

8. 解剖女特工的镜头中，从脑补取出子弹的手是导演J.J.艾布拉姆斯的。

9. 影片中，伊森在医院寻找茱莉亚时，导演J.J.艾布拉姆斯出现在背景中，客串一名正在讲电话的医生。

10. 影片中，伊森被强行注射微型定时炸弹到鼻子中，这一幕中拿着注射器的手其实阿汤哥自己的。

11. 伊森咬艾迪的手时，那只手也是阿汤哥的，因为导演觉得让阿汤哥咬别人的手会很奇怪。

12. 剧组在罗马拍摄本片时，由于无法阻止好奇群众四处围观，他们特意在片场附近安排了一个“假剧组”，并聘请比基尼女郎和穿着修女服的妇女假装参与拍摄，结果成功把群众吸引了过去。

13. 阿汤哥在片中亲自出演了大部分特技动作片段，而且几乎没有受伤，但却因为一次扭动上肢太快而伤了几条肋骨。

文 | 彩蛋君KL本文部分内容来自IMDB，图片来自网络及截图，侵权请联系。

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不错不错，相当不错，我喜欢。

除了上海，特别是西塘场景本身的促狭，以及被剪掉的10分钟比较令人不爽以外，整部《碟中谍3》（特别是上半部），无论情节、人物抑或大场面的控制，都趋于完美，且令人振奋。

前三场重要的动作戏分别是营救、梵蒂冈和劫持，多少都有些炫技和耍酷，但好在剧情环环相扣，情绪以一贯之，因此相当过瘾。

J.J. Abrams显然是使出了吃奶的劲儿，把《双面女间谍》时代培养的间谍片语感，统统拿来完善这部电影，事实证明，他弄的这个东西，比吴宇森强。

吴宇森其实几乎毁了《碟中谍》系列，而J.J. Abrams则在Brian De Palma追求的冷峻周密和吴宇森崇尚的暴力造型之间重新找到了平衡，当然，似乎依然有不少的女观众对第三集密集的暴力场景感到不满，但大多数男性观众则对此相当受用。

跨海大桥的一场戏显得非常突出，J.J. Abrams拍出了商业片同类情节少有的动荡感和现场感，美中不足是战斗机爆炸的CG显得有些仓皇；第一场营救戏，好在不断出现的意外，和多重危机叠加的戏剧效果；梵蒂冈好在场面调度、节奏和美女Q，当然，其实还可以再细致一些，再精致一些。

也不想说得太多，看《超人》而没有过瘾的，建议你去看看这个。

http://oblog.odineast.com/user1/22/archives/2006/4203.html

第三部再次有了反转。

多重反转。

第三部跟第二部的联系：第二部，男主销毁毒药和并给娜娅（小黑妹）注射解药，成功救下娜娅，两人幸福开始生活。

但第三部里面居然没有娜娅，而是男主和朱莉订婚，唯一的联系是，这次男主依然找到了大黑开始行动。

第三部特点：遥控机枪、炸楼、炸跑车、华人女子红色开衩旗袍、高空入侵、梵蒂冈、上海、现场制作人皮面具。

剧情：马斯格雷夫是一个小组长，他上面有主任老黑，组长背着老黑私下跟毒品大亨达云联系在一起，他让达云得到兔子蹄，然后出售给中东国家，然后美国在以中东国家有杀伤性武器进行入侵，然后占领重建殖民地。

从组长的角度来看，他也是爱国的，他热爱美国，但他支持战争。

他可能也不算做是特工局的叛徒，当老黑派特工琳德赛接近达云时，组长既不想被破坏计划，又不想琳德赛死，他找到男主去解救琳德赛。

老黑：是特工局主任，他派特工琳德赛去接近达云，调查达云的阴谋，得到兔子蹄。

但琳德赛去的时候就被告密了。

琳德赛无功，反被抓，但他发现主任的电话曾打给达云，他怀疑主任和达云有阴谋。

男主已经跟女朋友朱丽亚订婚，准备过平凡的生活，不知道为什么娜娅不见了，变成了茱莉亚。

男主在特工局后期就是教官，培训新人，琳德赛就是男主的学生，当组长找到男主要营救琳德赛时，男主虽然想过平静生活，但还是选择去了。

组长给男主营救任务进行了组队，大黑还是负责电脑监控， 德克兰打辅助工作开飞机制造混乱等， 珍（华人女子）配合行动，打辅助。

男主负责具体行动。

小组虽然成功进入敌人区域，救回琳德赛，但琳德赛大脑的微型炸弹还是爆炸，行动失败。

老黑对营救行动非常气愤。

同时特工局的电脑技术特工恢复了死去琳德赛的邮件，发现了达云的位置，还发现老黑电话跟达云有过联系，男主开始怀疑老黑是幕后黑手。

男主觉得像第一部电影里一样，先下手为强，私下行动，先找到兔子蹄、抓获达云进行挽救。

一组人成功进入梵蒂冈，男主人皮面具伪装达云，珍配合行动用酒打湿真达云的衣服，在卫生间，男主抓获了达云和兔子蹄箱子。

德克兰开飞机撤离。

男主审讯达云什么是兔子蹄失败，对方没有说，反而嘲笑男主。

小组整准备押解达云回基地时，被特工局进行攻击，男主更加怀疑老黑就是背后黑手。

达云逃跑，并抓了男主的妻子朱丽亚，要挟男主按照兔子蹄箱子里的位置找到兔子蹄，男主来到上海，他的小组也来帮忙，一群人再次计划高空入侵，最后找到了兔子蹄，男主也找到了被抓到上海的女友，男主杀了达云，也知道了组长的秘密阴谋，最后救了女友，把兔子蹄交换给了老黑。

兔子蹄电影里没有明确说是什么，但从技术特工那里我们知道，应该是某种大规模杀伤性武器。

男主问老黑兔子蹄是什么，老黑说如果你还参加任务就告诉男主，男主选择不问而是回归家庭。

身材火辣的女主，如今将近50岁，电影戏份太少。

女主依旧是美丽的，但这次女主没有什么戏份，男主再次带领小队完成各项任务，分工明确，配合熟练。

去过德国、梵蒂冈、上海。

每次行动既惊险又能成功。

第一次反转，我们以为老黑是幕后黑手。

第二次反转，我们发现组长才是幕后黑手，然后对他的美化，竟然是他爱国，私下纵容黑贩子出售武器，然后国家在正义入侵他国，殖民他国。

这次，第三部把之前的特工小任务，放到了国家政治层面。

是电影的突破。

但我不明白兔子蹄为什么在上海？？

看着像生化武器。

最让我不舒服的是编剧，人家阿汤哥为了老婆拼死拼活地去抢什么“兔脚”之类的东西，然后最后冲观众卖个关子，不告诉我们“兔脚”到底是什么东西。

我猜是编剧自己都不清楚。

导演风格没有太大突破。

新导演是美剧《双面女间谍》的导演，怪不得我觉得部分乔段熟悉，原来就是把小荧屏的东西搬上大银幕。

3里面比较可爱的是，在上海取景的部分，拍到哪里都可以看到东方明珠。

不过说实话，夜景拍得的确漂亮，长脸了。