断·桥

《断桥》有后劲，越到尾声越复杂。

整体形容是“潸然泪下 用心良苦”，说的是主创团队，也是故事本身。

我觉得影片本身是不怕剧透的，因为它是犯罪片，不是一部悬疑片，它没有义务给大家制造爽感、多重反转。

《断桥》是一记闷拳，后劲上来了你的心脏胸口神经才感受到牵扯着的一阵窒痛。

我想谈谈细节和一些延伸的理解猜想。

……还有许多许多……为什么长篇谈完后却不曾提及每位演员的演技、主创团队的制作呢？

看似未谈，其实我已处处在谈。

“失之毫厘谬以千里”，但凡演技不够水准、制作不够水平的演员及团队，绝不可能让观众感受到这么多。

作为王俊凯的影迷，我感觉很荣幸。

作为《断桥》的观众，我感觉很惊喜。

谢谢《断桥》。

今天和家人一起去看的，听说是现实发生的事件。

影片确实很现实，在我看来剧情脉络很正常。

可能是我的一些经历吧，我能理解闻晓雨和孟超的决定。

正如李导说过的 人心才是最大的悬疑。

影片里面每个人的决定都能代表一类人，发人省醒。

我和一位女士看完了，另一位喜欢喜剧的男士没看全。

所以说不喜欢这种类型的，不建议。

我们看完电影出去另一位女士在车上对我说：“我没想到孟超会死，马思纯演技太好了，范伟骂人的话我都记住了”。

我想这就是这类的优点，他很现实，没有上帝视角，带着上帝视角看这部电影你可能领略不到电影传递出来的精神。

很多人说闻晓雨的决定有问题，她经历过的痛苦我们永远体验不到。

没有人是闻晓雨，但世界上有和闻晓雨一样的人。

经历这种变故，更多人是想手刃仇人吧。

这部影片我认为王俊凯的演技没有问题，发挥的不错，他的形象、动作都将孟超诠释的很好。

有人说他不直视镜头，头发遮眼睛看不到眼神，他是一个逃亡的孩子，他时时刻刻都在躲避，我认为这才是正常的，可能有人认为这么演有问题，但是说他演技的人不可能都是这个原因吧，一千个人有一千个哈姆雷特。

我认为在这部影片演的没有问题，就是现实。

范伟老师的演技更不用我来评判了吧。

这部题材肯定会有人不喜欢，尊重你们的想法，这个世界很多元。

但是有一些人，看没看、有没有认真看你的心里最清楚，人心、人性通过这个也能体现。

本想着方励编剧应该还可以，以前看方励一席演讲还挺受教，到底问题出在哪？

方励的编剧还是李玉瞎寄吧导？！

到底是把观众当猴耍还是把演员当猴耍？

还是全员皆猴？？

处处不符合逻辑，片中每个人做的事全部无法理解，多了就不剧透就说几个强行降智的：1，王俊凯要告诉女主的那几句话非要带她到住所，是故意要让她去砸门吗？

2，抢U盘强行接吻！

3，为什么u盘第一时间不交给警察？？？？？

王俊凯怕被抓为什么女主不能去？？

为什么蓝莓不能去？？

4，菊怀义人形自走摄像头5，范伟为什么非要绑女主去马上爆破的地方等王俊凯？？？

就算是为了灭口他没被王俊凯勒住之前就已经预警了也是完全可以跑！！

看完本想着算了，但就感觉强行被喂屎一样的恶心和气愤！

评分6.1分简直太高了，非要说合理那有6分都是给范伟老师精湛的演技，电影本身只占0.1分！！

孟超，我们终于见面了，从去年年初盼到今年夏末。

去年到昨天电影放映前，我只知道你叫孟超，我只听到了孟超的声音，我也只对以身为孟超出现在我面前的你期待、寻找。

后来才告诉我你叫张清冬。

孟超，你又像片尾里海子的诗歌那般，于我而言，你从远方来，你到远方去。

我心里会为你遗憾，也会永远记住你。

可是孟超，写给许警官的落款，你说你叫张清冬。

我为孟超而来，孟超先入为主地出现在我面前，张清冬的声音和故事也伴随逃亡的八年坠入黑暗。

我羡慕许警官，他始终叫你张清冬，张清冬，若是你以张清冬的身份先入为主相遇，我会看到怎样的你。

张清冬和姐姐一起快乐无忧的生活，不会也不用去理解海子诗歌的你，为姐姐成为杀人犯的你，法律尚未普及之下被自己的单纯与善良折磨的你，尚未变成孟超的你，尚未被黑暗包裹却只敢被黑暗覆盖的你，想念姐姐的你看着姐姐留下的诗本，一字字念过你原本根本读不懂的诗，到一遍一遍重复之后，你变成诗里面的人。

变成孟超的你，慢慢习惯成为了世界上的一丝游魂，白天更似黑夜，黑夜里你尚可以躲在那烂尾楼里读姐姐的诗，不知道你会不会看到黑夜里也有灯火通明，黑夜里也有繁星点点。

天空一无所有，为何给我安慰留在地里的人，埋得很深黑雨滴一样的鸟群，从黄昏飞入黑夜，黑夜一无所有，为何给我安慰大风刮过山岗，上面是无边的天空孟超，当时想见到你的感觉有多强烈，此刻希望你只是单纯无忧的张清冬的感觉就会有多强烈。

下一次见到你的时候，让我先以张清冬认识你，好不好。

下一次见到张清冬，你会给你的心上人念姐姐的诗本。

你会和你的心上人一起，走在街上，看看太阳，了解她，了解太阳。

你会和她牵着手许诺过着面朝大海，春暖花开的生活，却不用因颠沛流离而看清诗歌背后。

《断·桥》是一部值得过后回想、细究，写篇小影评的电影，写故事里的人，写故事外的他们、我们。

电影总体是给人很平淡的感觉，写普通人的生活，即便和”犯罪”相连，却依旧是普通人的生活。

不会有直接喂到嘴里的情感渲染，但是如果自己去一层一层破开，会有更强烈且难以忘记的实感。

《断·桥》不是爆米花电影，更适合一个人安静地观影。

或许是年龄问题，我不曾感受过李玉的作品，但有通过很多旁人的感受去了解过她和她的作品。

李玉不会放弃意象的美，镜头的美，演员的美，而这些美成就了作品的艺术性，也会让它失去大众性，但也做出最大的改变扩大电影的受众人群。

不论是电影或是其他，我个人的原因，比起横向表达，有时候我总会把自己带进纵深挖掘里面，从有限的镜头里面主观填补留白。

现在的大众点评风向，长镜头的片子会被说无聊，创作的人认真琢磨的小细节，换来的可能是低头玩手机和一句无聊冗长的评价。

谁都能知道轰烈酷炫的大片爽剧更能轻易抓住人的神经，而在主旋律与英雄色彩的冲刷之下，往往只会让人关注且久而久之只想要一场英雄的献礼来让自己痛快一场，却渐渐不自主地开始忽视了英雄周遭的人，忽视了普通人的牺牲与风骨，也忽视了普通人的生活，因为只是配角，只是众数花朵的陪衬。

《断·桥》里没有英雄，没有主角光环，只有小人物的挣扎与遗憾，只有《黑夜的献诗》。

《断·桥》它值得去回味，朱方正、闻晓雨、孟超这些主演角色值得回味，闻亮、甘小漾、宋雅美、蓝莓、许警官等非主演角色值得回味；重庆下不停的雨，破败的烂尾楼，云南和四川融汇的方言、生硬的普通话，片尾曲里的王俊凯和莫西子诗，海子《黑夜的献诗》······

孟超好像一场梦，不着痕迹地从我心里走过了一趟，一觉醒来心好痛，我想抓又抓不住的城市游魂。

对我来说王俊凯角色塑造最大的成功在于他会让我看完电影后很长一段时间都沉浸在孟超的故事中，脑海里像走马灯一样闪现出电影里孟超的生活片段，他去超市买7.5的泡面，坐在一堵烂墙上扭头看着外面的雨雾，在人群的角落、荧幕的阴影处低着头吃抄手，与晓雨蓝莓在一起时脸上出现少有的笑，两个人依偎在一辆摩托车上从大桥上走过，偷听朱方正和甘小漾对话时埋在黑色雨衣里的黑猫一样眼神……我心疼孟超，但感觉自己永远都触碰不到他，他的这一生在短短的113分钟内变成了阴阳两隔……摄影师曾剑的镜头语言太牛了，每一帧的构图色调灯光角度等都处在一个多一分冗长少一分意境不足的十分恰当的位置。

很多人说《断·桥》不是一部“爽片” 确实 它不像我从前看过的电影那般仅仅在影院中感受到一瞬间的心灵震撼，灯光亮起后我并不会为电影里的故事或人物耿耿于怀很久。

但《断·桥》不一样，他会深深地刻在真正喜欢它的观众的心里，长久地成为一片热，一种痛，一阵感动。

在电影没上映之前我总说孟超如何如何 感觉从来没有一个人让我提起名字就心碎 电影上映之后我提到最多的竟是“张清冬” 张清冬是孟超身体里流浪八年也从未改变的纯真灵魂 是那个很爱姐姐 心怀正义的真诚少年 张清冬说“我此生没过好，不期望来生……” 可我不是啊 我很期望你的来生 期望你来生成为天上的鸟 海里的鱼 成为你最平凡最简单的张清冬王俊凯说孟超这八年一直只是苟活着 不知道什么时候就会了结自己的生命 这样看张清冬也像《活着》中徐福贵一样的悲剧人物 当时代的一粒沙变成一座大山落在他们身上的时候 活着也只是为了活着了 也许对孟超来讲最后为闻晓雨而牺牲是燃烧自己发出最后的光 但对我的私心来说 许警官才是真正想拯救他的人 只有他记得孟超无罪 记得他是张清冬 闻晓雨用装金鱼的水桶插上鲜花放在了孟超墓碑前 如果我是许警官 我会放一杯来自云南的土 希望张清冬的灵魂能回到故乡

其实作为演员，吻戏是每一个演员的必修课，即使是从小看着长大的王俊凯，作为观众也能接受，but这李玉在干啥，真心觉得这个吻没必要，还没有一巴掌来得有冲击力，所以当看到这个镜头的时候内心里突然狂奔过一万头羊驼，“草泥马”这三个字已经在嘴边呼之欲出了。

不能理解，这些年李玉真是一点点进步都没有，反而感觉已经黔驴技穷了，前些天刚刚看完李玉导的《观音山》，有颜值巅峰时期的范冰冰加持，再加上影帝陈柏霖，我觉得《观音山》作为一部救赎片是很成功的，整部影片都笼罩在淡淡的忧郁之下，常月琴在绝望之中的结局也是遗憾了一把，塑造的南风，丁波，肥皂三个形象十分成功。

我觉得《断桥》主题有点点像《观音山》，也是几个少年陷入绝望僵局之后的互相救赎与寻找，而李玉显然没有突破自己，再加上剧情硬伤，活生生拍成了四不像。

当时的《观音山》的影片尺度对观众的冲击力不压于《断桥》里王俊凯银屏初吻给我带来的冲击力，范冰冰的演技其实是被低估的，范冰冰在《观音山》里临时加的一场强吻戏份真的绝了，李玉想让马思纯复制范冰冰，但显然失败了，这一吻没有成为点睛之笔。

姐姐到底在干嘛，在疯批路上越走越勇了，上一部戏《大约在冬季》上映时就各种沸沸扬扬，演的不忍直视，现在又是这样，真的一言难尽了。

对马思纯的演技只有在《七月与安生》里最后的那滴眼泪令我印象深刻，对她的其他都好感都已经消耗殆尽了！

思索了很久 实在不知道该以什么开始 也不知道如何组织语言 看完这部电影 百感交集兴冲冲地进了电影院 出来后有点失魂落魄 不是没有设想过孟超的结局 但当真正看完后 心里空落落的方正 不方正 他心狠手辣 为了利益 没有不能做的 他是一个坏人 这是毋庸置疑的 但是 似乎这无情的面具下 我们又可以看到他那一点点 几乎可以当做没有的良心 闻亮死的时候 有那么一瞬间 好像是难过的 他不敢相信 在他们仨的推搡中 自己多年好友命丧工地 在那一瞬间里 他应该也想起过当年闻亮救过他 可是很快 利益驱使 事已至此 他不可能让闻亮活下去 权衡之下 水泥倾泻而下 菊怀义的情妇找到他后 他也想过 是不是可以不杀她 不知道是良心还在 还是怕神明怪罪 他至少有过这么一个念头 可最后 他还是选择了永绝后患 他可能是有点良心的 但在名利前面 他显然只会选择后者闻晓雨是我无法点评的一个人物 因为看完整个电影后 对于她 我始终无法拼凑出一个完整的形象 她是报仇心切？

还是得知真相后变得疯癫？

亦或是她本就有心理问题？

这些我无从得知对于孟超 我本就是粉丝 只能尽量撇开我的身份去看待这个角色 但是庆幸的是 在整部电影中 我除了偶尔会想起他是王俊凯以外(毕竟是粉丝 看到那张脸 还是会有一瞬间记得他是王俊凯的） 我没有出过戏 对于我来说 他不是王俊凯 也不是孟超 他是一个背负命案逃亡八年的人 我有时会想不起来这个角色的名字 但是这个角色的设定 仿佛焊在了他的身上 他跟很多我在影视里见过的在逃犯一样 像蟑螂一样 无论白天黑夜 都只能躲在城市黑暗的角落 仿佛只要足够黑暗 他们的存在就不会被任何人注意到 白天在城市的角落里游荡 晚上就回到那个肮脏杂乱而又狭小的屋子里 但即使逃亡八年 他依然还是善良的 他本可以当做无事发生 但他还是选择将自己当年的所见所闻 告诉了闻晓雨 甚至成为了闻晓雨的工具人 帮助闻晓雨去寻找闻亮死亡的真相 在闻晓雨要走歧途的时候 他希望闻晓雨可以活在阳光下整部电影里 我只哭了一次 闻晓雨见到闻亮尸体的时候我没有哭 孟超死的时候我也没有哭 但是在念张清冬写给许野的信的时候 我哭得不能自已 张清冬直到死去 都不知道自己是无罪的 他以孟超的身份逃亡了八年 年少时将强奸姐姐的人杀死 还没能好好读书享受人生的他 开始了八年的黑暗 直到塔崩的时候 他还觉得这就是自己的结局监控、鱼眼拍摄 让这部电影多了一些不同 监控增添了逼真 鱼眼扩大了冲突 看起来很平淡的叙事手段 仿佛因为这些拍摄手法 又多了一点起伏 导演的镜头 像我们传达了不止人性的纯良与险恶 还有些许“地狱空荡荡 恶魔在人间”的恐怖的共情 因为各种限制 有很多镜头都遭到了删减 孟超的形象也因此变得贫瘠 除此之外 更多人可能会对闻晓雨的不报警而感到疑惑 如果能对闻晓雨只身赴宴的行为多加一点描述 说不定这个疑问也能得到解决正如大家所说 故事的前半段很平淡 后半段则足够激荡 也许这是导演的叙事手段 也许这是删减造成的内容的空虚 这个我则无法得知 可以肯定的是 故事的剧情不算拉胯 演员对于人物的塑造也还算成功 选题与立意富含意义 除了有一些地方镜头无法准确传达内涵 也还算可以 本来就是小众的片子 两极分化的口碑是会存在的 而对于我来说 算是中上水平 后颈不算足 但确实值得一看

时隔多个小时我整理完情绪来写下影评，这部电影揭露了人性，善与恶，让人看的头皮发麻。

有的人杀过人，躲在黑暗里，永远不敢奢望天空和光明。

有的人双手沾染鲜血却仍站在阳光下露出虚伪的笑容。

这好像就是一个很鲜明的对比。

孟超像是被困在深海里的鱼，他见到像光一样的晓雨，于是把黑夜留给自己，将黎明送给晓雨。

晓雨用曾经装过金鱼的塑料桶装上了鲜花，放在孟超的墓前，要知道金鱼可能逃脱不了牢笼，而鲜花却可以肆意生长，仰望天空。

希望张清冬下辈子能够活在阳光下，享受黎明。

除主角之外，甘小漾也是一个很让我惋惜的人物，我们可能只看到她人生中的一个短短的片段，却不知她曾经经历过什么。

演员们的演技是真的超棒。

范伟大爷刀都架在马思纯脖子上了，王俊凯：你不能跟我谈条件；范伟：what？

我可以杀了她呀！

；一整个在电影院笑出声。

就这个局面，范伟是怎么能同意马思纯一个人去取u盘呢？

刀都架脖子上了，直接说，王，你去取，你不取我杀了她；为什么非要把马的手铐解开中间有一个空挡，马和王两个健全人没有任何束缚的情况下，被已经被捅了一刀的持刀范伟威胁的只能下井。

而结尾双手被手铐拷在栏杆上的王居然居然牢牢锁住了持刀范伟；what？

强行走剧情要符合逻辑啊；还有范伟明明知道几点几分爆破，直到最后爆破小组倒数才在那狂按手机“不能爆不能爆啊”，什么鬼太降智了；马设定上是一个研究生，一个心智正常的研究生在片中都干了啥呢....不仅不懂法，还像个弱智，跟男主角骑着摩托车到处找证据，拿到证据自己去找反派拼刀，毫无防备喝人家给的酒，跟一个酷似流浪汉的跟你说了几句似是而非的真相的人吃住在一起，单枪匹马拿张照片去找证人，还把照片给人家，找她爸的情人那一段除了让王喝喝酒唱个歌没任何作用.....种种一切都非常中二，姐姐你一个大学毕业生诶，做的事情居然没有那个叫蓝莓的小妹妹聪明个人觉得范伟老师演的非常合理，就是有时候让人梦回“打打打 打劫”

写这篇帖子的时候在电影组刷过了很多关于这部电影的讨论，坦白的来说，缺陷是实实在在存在的，但是瑕不掩瑜，它的优点和缺点是走向两个不同的范畴，正如商业片和文艺片之间的区隔，假如像前者那样追求利益最大化而设计出巧妙又充满爽点的剧情，无疑在市场上会更叫座，但是这部片最大的优点“真诚”就被盖过了，而这一点恰恰是很宝贵的，也就是如果得不到鼓励就可能消失的东西。

首先我想表扬一下这部片子的台词和色调，四川南部小城的潮湿阴郁，冰冷封闭，又泛着黏黏腻腻的情感和人与人之间的关系，在这种青里泛黑的影片基调下被衬托的真实可信，以至于观众可能会记不住情节也无法忽略这部电影带来的视听体验。

整部电影也没有出现太多令人诟病的地方，因为故事设定是十年前而且交代的细节很多，所以要呈现出这样的效果可见导演和美术团队是用心的。

其次是故事剧情的进展，这也是被观众诟病得最多的地方。

影片发布的时候导演就提到了其中有删改很多片段，所以呈现在我们面前的是不完整的甚至莫名其妙的镜头。

如果要从线索布局来看，除了晓雨要手刃杀父仇人的这一条线是整部影片的重中之重，我个人觉得其他杂乱的人物线索可以删去或简化掉，否则就是想讲的东西并不能得到深入，反而过则满溢。

另外孟超作为主角之一，镜头太少而且感情的过渡比较突兀，如果在拍摄剪辑的过程中对这个人物能够进行更加深入的刻画，那么故事会变得饱满很多。

去影院二刷的时候也有注意到一些之前没留意的细节，从而更加相信这是一部被误解的电影，观众不需要因此负责，而是以后要避免这类问题。

再来讲一下演员吧，马姐上次我看她演电影还是在第一炉香，比起胖版葛薇龙她在这部里已经努力减肥了，但是对于她的演技我还是想用一句话来形容：像是表演的表演。

尽管她饰演的女主角命运悲惨按理应该能引起共情，但是看电影的时候我却很难带入她的角色和心理动机，所以女主不去报警引来了各种质疑，因为她从头到尾给人的感觉都是在表演声嘶力竭并且为了剧情而发疯，痛苦，我在她身上并没有看到正常主角应该有的对命运的顽强不屈，反而固化了青春疼痛女主的形象。

她演的最好的一场戏，应该是跟孟超在山路上念诗的时候，因为真的很自然以至于可以忽略她过分浮夸的演技，马姐真的要注意不要用力过猛，其实她还是有灵气的。

再说一下范伟老师，之前没看过他的作品但是给我的感觉应该是演艺界德高望重的老前辈，他演的戏几乎都很稳很好的接住了，甚至就像是会出现在我们身边打着官腔满口仁义礼智信的伪君子，因为太典型所以充满讽刺意味。

二刷的时候注意到一个细节就是朱开车载女主去见她爸爸的遗体时眼睛里其实含着泪水，甚至在微微颤抖，这里演的实在是太好了，虚弱指明了实际上这个人还是有良心的，甚至可以想象他这些年是怎么度过的。

朱不是不折不扣的坏人，但是在良心不受谴责和维护自身的利益之间他只会选择后者，所以高塔垮塌的时刻他的眼里充满了恐惧，这个人身上欠的债太多了，终于到了要还的那一天。

小凯演的孟超这个角色好像没什么争议性，因为我是他的粉丝所以没办法站在一个比较客观的角度说话，但是我想说这部电影对他来说真的是一个重要里程碑。

其实他无论是唱跳也好演戏也罢，从来不是那种天赋型选手，但是舍得下苦功夫自身的条件也很优秀，庆幸他这一路都很踏实，不投机取巧，也沉得住气。

电影开始前其实很担忧各大平台上一些带节奏的故意说他演技不好的洗脑包，他为了这部戏真的吃了太多的苦，一米八的大个子瘦到只有九十几斤，本来很爱干净却接受蓬头垢面好几个月去贴近角色的生活和形象，从幕后花絮里看到他拍动作戏的时候脸上磕破了好几处身上也受伤还笑着说这是应该的，作为喜欢他的人真的很心疼。

他在李玉的镜头里会让我想的好几年前和她合作的fbb，也是凌乱的造型掩盖不住惊人的美。

不同的是fbb身上是迷离文艺的女性特质，他演的少年锋利，消瘦，有一种颓然而特殊的少年感。

喜欢过他的人应该都知道他在现实中有多么爱笑，这部电影里我记得除了在小破屋里给另两人做饭的时候展露过一丝笑容，他脸上的表情一直是忧郁的。

不管是张清冬也好孟超也好，电影散场的时候我感觉他们像屏幕对面那个世界的人，和大明星王俊凯八竿子打不着。

我想这也是电影的意义所在吧，提醒着我们这样一群人是真实存在的，他们是绝对的弱者，却依然心中有“义”。

个人认为这部片在当下的电影市场属于特立独行的那一批，没有去讨好市场和资本，而是沉下来去拍东西，这里面也夹带了导演的一些个人取向。

例如女性群像的塑造，影片里其他的女配其实都不错，而且作为比较弱势的一方，有的选择麻木也有的反抗，这是一种比较真实的弱者面对强权所做出的反应。

我喜欢它的一些意象，挂着世外桃源招牌的歌舞厅，三毛的橄榄树，以及反反复复出现的活鱼，死鱼，大海里的鱼。

李玉还有一点比较厉害的是擅长表现金钱和阶级对人际关系的异化，影片里满地的百元大钞确实是俗不可耐，但是甘小漾需要这些钱来照顾孩子和维系生活，为此不惜铤而走险：朱方正为利益所熏心蠢事做尽，钱在他这里是一种社会阶层的符号，所以他对孟超说“穷小子”“小混混”，他认为社会底层没资格和他平等对话。

从它敢于铤而走险拍摄这类题材直指社会现实的尖锐，主创是有勇气的，剪辑后的片子虽然整体上不那么连贯，不影响在看懂之后你会沉思，现代社会所缺乏的，恰恰是这种对世间不公抱有同理心的悲悯。

我很喜欢电影结束，小凯用方言慢悠悠念着孟超的自白，片尾曲作为背景音响起的片段。

淡淡忧伤的旋律，减少了这个过于悲伤的结局所带来的疼痛感。

海子《黑夜的献诗》，太贴合这部电影的主题了。

黑夜一无所有，为何给我安慰。

海子是我学生时代就很欣赏的诗人，毫无疑问是他的理想主义，他的才华和痛苦带领他欣然奔向死亡。

我想这也是电影想表达的意思：与其伴着黑暗生，不如向着光明死。