宛如阿修罗

大姐：像小孩子一样本应该是最成熟的一个却像小妹，和有妇之夫在一起的寡妇，能开出‘’怎么办，丈夫死了‘’的玩笑的人。

二姐：在家相夫教子的典型日本女人，隐忍的生活，不敢怠慢有外遇的老公。

却是最有智慧的一个人。

三姐：正直善良的怪人，导致喜欢她的人也是奇奇怪怪的人，却得到了最完美的幸福。

四妹：不守规矩，有点像现在的女孩，却在丈夫成植物人之后静心照顾丈夫和孩子。

因为三姐发现年迈的父亲有外遇还有一个儿子，召集了许久不见的四姐妹一起商量对策。

片头导演只用了四个人打电话的镜头就将四个人的性格揭露展现。

电影出现了三次一个男人站在有四个旋转的飞船凝视着那四个船的镜头，其中前两次船在旋转，画面是彩色的，最后一次船停了，画面变为黑白。

其实一直都在想这三个画面是什么意思，四辆船应该是指四姐妹，可是旋转和暂停是指什么意思呢？

还是没有想明白。

最喜欢的镜头有三个第一个是二姐借着父亲外遇的事同出轨的丈夫的交谈，多么聪明的女人啊，在那种男尊女卑的环境下，借着父亲的事，表达了自己对丈夫外遇的不满，把自己的委屈无限放大化。

第二个是大姐被辞退的镜头，三个人心里都装着异样情绪，当三只手都放在那个信封上的时候，好像就连重一点的呼吸都能打破被盖着的那层丑陋。

第三个是父亲送即将结婚的三姐顺便买烟的镜头，父亲是爱着这个家庭的，只是生活太平淡，需要新鲜罢了。

整个电影的镜头语言太多，一个看似简单的家庭，故事复杂，每个人都经历着一些事。

就是这种简单的生活故事，它发生在我们实际的生活中，真实细腻，感情涌动。

似乎我看过的日本电影都是女性向的诶……特有的标志性的风格，缓慢平稳的镜头移动，人物总是稍微有点晃晃悠悠地好像站不稳，静止10秒甚至20秒的摄影——比方说游乐园的飞机，但片中三次出现，飞机纹丝不动，天空的颜色却是不一样的。

这种缓慢沉静的调子，给予观众充分的时间去观察细腻的变化和进行思考。

不光说电影的内容，连电影的拍摄方式都让我感觉回到了昭和年间，想起了小津安二郎。

印象深刻的两个片段：1.母亲回首，与二女儿对望，微微地笑，慢慢地笑，然后美丽地如一瓣橙色的饱满的花朵倒下。

2.片尾在家里，镜头从庭院进入廊下的棋局，这是男人们，又从廊下进入房间，那是围在一桌吃茶点的女人们，整个运动都是水平的。

这种技法在日本旧式电影里很常见。

大姐大竹忍，二姐黑木瞳、母亲演的比较好，父亲其次，三姐未免太二了，虽然是人物本来的性格，但实在也太二了……

看片名的时候有点佛教的意味，第一次看完片头没多久就作罢了，或许是当时内心不够宁静吧，烦烦躁躁最不适合看这生活感情片。

前几天有些片荒，才终又想起还有这么一部没看。

片子在今年北影节也有展映，和海街日记放在一个系列里了，可见二者还是有不少相似之处。

看着八十的票价还是有些嫌贵的，而且也不知这片质量到底如何，所以当时就作罢没订票。

故事发生在日本七八十年代，那会儿应该算是日本经济的黄金时代吧，飞速发展，迅速跻身列强队伍。

片子主要讲了三种感情，一是姐妹的手足之情，二是男女朋友或夫妻之情，三是父母与子女之情。

首先说说姐妹之情，尚未成家之前姐妹算是亲密无间，一起偷用母亲快用完的口红，一起大口吞咽母亲做的泡菜。

随着各自的成长，分离在所难免，就如一个壳里的豌豆，曾经再亲密无间，也有分离去过独自生活的一天。

时间一长，彼此的疏离感也在加深。

若不是家里出个问题，姐妹几乎很少能聚在一起，说起还真有些可笑。

这也是生活的无奈吧，大家其实也是享受这种相聚的时刻，共同回忆曾经的时光，可总是会被生活的各种琐碎迁畔。

姐妹间的攀比也是不可避免，可仔细想来又何必，都是自家人，相亲相爱才为贵。

老三和老四最后的冰释前嫌不得不让人感到丝丝暖心。

男女之情要想长久牢固总是不易，外遇在所难免，这也是社会问题中的毒瘤，无法拔除。

但是如何应对就显得尤为重要，是直接隐忍听之任之，还是无所顾忌的揭发然后各自为道。

片中的老二，老四，老妈都选择了隐忍，但是程度和方式不尽相同。

老二发现丈夫与属下有染后，开始选择隐忍并有点自欺欺人，虽然还是采取了措施去监督，却还是显得有些怯弱。

最后还是靠小三自身良心发现才得以解决问题。

老四的方式算是最懦弱的，直接就是自欺欺人外加掩耳盗铃，对于暴怒恶男居然还是死心塌地。

老妈算是最不动声色的，虽然心知肚明丈夫的行径却依旧一副不知情的表情。

这种隐忍确实需要时间的历练，也不是一般人所能做到的。

或许她考虑到子女都已长大成人，这把年纪再闹腾只会让家更不家吧。

似乎日本女子的地位比男子低了不是一点半点，男子再渣有时也得忍受。

老三和侦探男的感情倒是给了人一点正能量，侦探男虽然傻的可以，木讷的可以，可至少对老三的感情看得出比较真挚。

这对应该是片中唯一让人庆幸的一面了吧。

儿大不中留，儿女长大成人终要离开父母，组建小家庭。

有时想想，没了孩子陪伴的父母真是挺悲情的。

从小带到大的感情寄托，忽然间就从身边消失，还是在自身日渐衰老的时候。

子女的孝顺就显得尤为重要，常回家看看终归是好的，哪怕随笔家长里短或者帮着做做家务。

还是毫无忌惮的表示对于此类生活片的热爱，真实自然，看完让人对生活有所深思和感悟。

小津的几部电影看下来，会发现这个不婚者内心有个坚定的等式，围绕这个等式他反复讲述的故事才会有意义，这个等式就是，婚礼和葬礼是差不多的东西。

《秋刀鱼之味》里嫁完女儿的父亲被酒吧老板娘询问是否参加完葬礼回来，他淡淡地笑着说，大概是吧。

《彼岸花》里参加完婚礼回家的丈夫被妻子问起明天参加葬礼的穿着，也无非是多加一条领带，妻子于是打趣，今天婚礼，明天葬礼，都差不多！

——这个反复出现的梗浓缩了小津式的嘲讽。

所以他的电影，那么有序、宁静、淡味，讲的虽然全是婚嫁，其实全部都意不在此，他是出世的，所以被形容有禅意。

还是以婚姻和家庭为题，森田芳光把向田邦子高度女性化的写作延伸了，更加入世，琐碎、热闹、沾污带秽，和小津的比起来，是另一种不洁之美。

一家四姐妹，大姐丧夫后和有妇之夫不伦，二姐的丈夫背着她和秘书偷腥，四妹几经波折嫁给拳击手，后者却脑损伤变成植物人，只有在图书馆工作的三妹和一个笨拙的男人谈相对正常的恋爱，可后者恰好是受委托调查四姐妹父亲外遇恋情的私家侦探。

有几个细节，因为特别特别不堪，反而让人记忆尤新。

有妇之夫到大姐家私会，妻子绝望地找上门来，不求捉奸，只求看一看鞋柜，有没有难写，如果有，是几码。

两个穿着和服仪态万千的女人，拼死抢夺那只鞋柜，最后从提包里掏出一把黑锃锃的手枪，对着眼前这对野鸳鸯摁下扳机，喷出来的却只是弱弱的一柱水，那气势极弱，像老极了的男人无力的尿液，又狼狈又哀切，我猜想这水柱的粗细与速度，应该都是导演精心的设计。

二姐怯懦，只能通过讲母亲的痛苦来说自己的痛苦，出轨的丈夫听到话外音，为求和好，奋力有手指抠破她的肉色丝袜，镜头非常黏滞不安，像极了森田芳光拍艺术片时期的特写，比如《家庭游戏》里充满吸吮之音的进食镜头，他极善表达人的动物性。

四妹是深田恭子演的，又天真又肆无忌惮，丈夫脑昏迷的晚上，她在病房与丈夫共枕同眠，老父在门外守护以防他人打扰，这样反道德与逻辑的情节，让我对向田邦子生出了一点害怕。

这也是个热情过度的女人。

或者，起码她懂这种疯狂。

只有三妹的故事让人轻松。

私家侦探的公寓起火，她带着他回娘家暂住，满头大汗的笨拙男人，面对父亲说，虽然是我发现岳父大人出轨的，但希望你还是能把女儿嫁给我！

只有在这个时刻，不苟言笑的、谜样沉默的父亲坦然地笑了起来。

修罗场在日语里常被用来形容地狱般的乱境。

阿修罗是印度的神，表面上代表仁义，其实嘴碎、自私、嗜好阴谋，唯恐天下不乱。

最近一些早上我都在晨跑。

绕着小区深处的一个游乐空地，绕过垃圾桶，在停车场和花坛边跑。

有那么几家人，总是在这个时候，拎一桶水，仔仔细细地洗车。

那么耐心地反复擦拭，甚至需要返回家再接一桶，然后却只是坐进车里，出门去买两口袋菜回来，最后，还需要费力地绕过停在空地正中间的车，竭力全身而退地倒回属于自己的车位；就好像一场不那么令人愉快、但也不那么令人厌倦的苦功。

所以那些阴谋阳谋，大约就是阿修罗的苦功吧，只是为了让生活就照原样过下去。

毕竟在感觉到自己生命短暂的同时，看它发生在别人身上，又是那么漫长。

前几天在车上看到路边立了个蓝底白字的指示牌，“龙利山公墓”，箭头指向左边，可是左边是一排约莫新建的电梯公寓，一排一排，倒也像公墓一样闭厄。

大约楼盘商向里面的住户兜售“高尚公寓”的时候没有看到这个路牌，住户们要到房产证的时候也没有意识到——但总有一天，当某个住户开着新买的车在公路上转弯准备开进小区大门的时候，他会注意到那个不算不醒目的箭头，他会本能地顺着箭头看过去，看见虚线的尽头稳准狠地指向那一面华夫饼一样的小窗口，指不定正好指向他所在的那一个，这个时候，我猜想，如果他来自森田芳光的电影，他大约会悚然立起身来，对着窗外啐一把口水——“他奶奶的！

”；但如果他来自小津，可能只会笑笑，再开一个公寓和公墓之间的玩笑吧。

《彼岸花》里有个我永远也忘不了的细节：有这么一个神经质的京都旅馆老板娘，疑神疑鬼，又啰啰嗦嗦，啰嗦到什么地步呢？

女主人在接待她之前，会事先去上一趟厕所。

就是这么一个女人，她话讲太久，自己想上厕所的时候。

路过主人家的长廊，会特意停下来，把斜靠在墙边的扫把端端正正挂回到墙上。

这么一个把无序化归成有序的动作，像一个小小的仪式，像一个徒劳的努力，像一个无望的心愿，给我带来了无可计量的安慰。

　　男人看这部片子，跟女人看这部片子的感觉不同～男人和女人，本来就是两个立场上的人．自然最后权宜的不同～　　　　先来解释阿修罗．最开始，印度古代的诸神之一．男子形象诡异，丑陋好战！

女子则妩媚妖娆撩人．～阿修罗虽然也跟众神一样信奉仁义礼智．但是其内心猜疑心非常重，欺骗善嫉，好争吵，频频引发天人争斗．～估计，这也就是为什么，片子起这么个名字的原因了！

　　　　片子的主要内容是说，一个年过七旬的老头有多年外遇，他的四个女儿发现此事后，就商量着，先瞒着她们的母亲．故事就是这样，演绎出了她们各自这四个女人．各自的四种爱．最后，大姐的情感是条理不清．二姐，怀疑丈夫的外遇对象准备结婚．她的丈夫也从未有过出轨！

三姐的婚姻美满．老四的病丈夫，也逐渐恢复．就在大家都趋想好转的时候，她们的母亲去世了．最后，姐妹四个才发现，原来她们的妈妈，早就知道父亲外遇的事情．却一直默默宽容着，等待着他们的父亲自己归来．不过，他们的父亲最后，也确实回来了～　　电影最后一句的独白，就是二姐夫又爱又恨的说＂女人就象阿修罗＂来体现电影的中心．　　　　影片的调子，优美宜人．女性色彩浓郁．建议女性同胞们留意此片～　　记得，某女性杂志给她们四个女人，安排了四种颜色．我还记得大概．就用自己的话讲讲～　　　　　　大姐是黑色，秘密的爱．她是个花道老师．４５岁的年纪依然风韵犹存．守寡多年的她不甘寂寞，做了有妇之夫的情人．她喜欢穿黑色，都说黑色不会出错，其实黑色也挑人，有些女人能把黑色穿出艳丽之感．有些则只能显得老气．而片子中的大姐，所穿的黑色和服上有着雪白的花朵簇拥．都快５０的人了，确实当的起用＂如花＂来形容．黑色出此之外，还有鲜红，嫩红的反差.幽会情人的时候穿上，就好象换了个人．这个角色在她们姐妹中出现是最有艺术气质的，终于自我的情感，活的最为洒脱．　　　　二姐是米色，疑惑的爱．米色属于咖啡色系，中性的颜色，接近土地，自然的背景色．不活跃闪亮，却安静含蓄，透着雅致，一贯低调.一贯为别人着想，正如她的性格与身份．一个人到中年的家庭妇女，超级的贤妻良母，上面体贴姐姐，下面照顾妹妹．惟独忽略了自己．她一直怀疑自己的丈夫有外遇，又不敢直接去问，一直谨慎小心．又仿佛有着大智慧．让人心疼又敬重．　　三姐是深蓝色，纯粹的爱．我也觉得她无疑就是深蓝色．深蓝色的制服，深蓝色的套裙．即使她穿休闲服，也象是深蓝色的工作服．这个颜色象征着大海，在目光和表面的深邃宁静之下，是内心的波涛汹涌．她的爱是在之下慢慢酝酿的．不范于外表的激情，却以最纯粹的质感暗自澎湃着．她这样一个女人，因为简单所以拥有快乐．因为纯粹而拥有力量．一旦遇到同样清澈的对方．就能成就幸福的人生．　　　　老四，她是彩色的～为什么给她用这个颜色呢？！

我觉得她应该是玫红色～透着亮色和灰调．～她爱上了一个打拳击的男人，而且婚前同居，未婚先孕，奉子成婚（我要这样，我妈早打废我了！

），丈夫又受伤，变成植物人．她的爱情曲折反复，她的衣服的颜色也是四个姐妹中最多变，强烈的．都说激情是靠不住的．但是谁也没在奔向激情的路上突然打住过．最后，情感最终还是要落在实实在在的地方．　　最后要说，飞蛾扑火．．．坐以待毙．．．洗心革面．．．回归现实．．．风雨过后，会有彩虹．～　　再多贫一句，我挺妈喜欢看的～

阿修罗男极丑，女极美，嗜斗，执拗，善妒，性情刚烈，能力极大，杀伤力强。

每有恶战，总打的天翻地覆……宛如阿修罗是日本一部电影，讲述了日本普通家庭中，父母及四个女儿的爱情婚姻故事。

剧中，四个女儿发现父亲竟然有外遇，她们决定要向母亲隐瞒这件事。

父亲仍然不定期与母亲以外的女人约会，他知道他的女儿们知道此事。

女儿们也在各自发生着故事。

大女儿的丈夫已经去逝多年，正在争夺另一个女人的丈夫。

二女儿家庭美满，丈夫是公司部长，两个儿女也已初中模样。

三女儿性格内向，在图书馆工作，相遇了一个老实巴交的男人，这男人是因为受雇于四姐妹调查父亲而爱上老三的。

四女儿爱的是拳击选手，经过爱情较量后，怀孕、结婚。

有一天，四姐妹看到报纸上一篇文章。

“我总觉得，姐妹就好比豆夹中的豆子，成熟后豆子蹦到外面，各自入土生根发芽，过着自己的生活。

我们忽然发现，父亲在这个年纪竟然在外面有另一个女人，而我也已步入不惑之年，这不禁让我开始思考……”于是，姐妹间开始猜测是谁将家里的故事泄露出去的。

大女儿似乎要放弃有妇之夫，二女儿发现丈夫与秘书关系暖昧，三女儿准备与老实巴交的男人结婚，老四的选手却在事业一路上升时突然病倒。

大女儿没有离开他，是寂寞或是其他理由吧，我没看懂。

二女儿比喻自己的竟遇与母亲一样，又更加同情母亲，因为“母亲和父亲，就像已携手走过98级台阶，马上就要满百，父亲却让她高高的跌下来。

”三女儿和四女儿年龄相仿，要强好胜，相互较劲，不愿另一个人知道自己有哪里不如意。

终于，三女儿说：“很小的时候，爸爸给我和你一起洗澡，你可能都忘记了吧。

爸爸用毛巾给你使劲的搓，我也想让爸爸给我洗，于是我站在旁边，等啊等啊。

爸爸给你洗完以后，看也没看我。

当时我心里想，爸爸不喜欢我。

就这样，从上学到工作，一直都与你比较，希望自己更强一些……”故事很平静的发展，有时候产生一点小笑料，不让人捧腹，只需嘴角轻轻扬起。

接近尾声，老二来到父亲的情人住处，竟看到母亲站在外面，望着楼上的那扇窗户。

母亲发现她，转头，微笑。

年过半百的女人，竟也有如此美丽的微笑。

有点沧桑，却温暖。

母亲昏倒了，因心脏病发去逝。

葬礼后四姐妹聚在家中，因为找针线，发现母亲藏起来的一件物品。

原来，出卖家里秘密的神秘文章作者是母亲自己，她早已知道老伴和他的情人，每周二称外出买菜，都是站在同一地点，张望同一张窗户。

一家人去拜祭母亲，终于没有任何误会别扭。

二女儿的丈夫上香时，偷偷和母亲说：“女人啊，都是阿修罗。

”是的，我也这样认为。

早在好几年前，看过亦舒一本小说，就叫《阿修罗》。

讲述了一个奇美的女子，她的爱与被爱，她的命中注定。

原以为，那些奇美的女子大多是阿修罗的命运，结尾却不然。

美丽又怎样。

女人，骨子里的倔强、好争、善良与嫉妒，本能的交织在一起。

所以无需叹息太多，因世界无法停止斗争，以前如此，以后也如此。

虽然，心里很不希望这样。

总有一些别人津津乐道而我全完不认识的演员，我会在某部片里第一次看她演戏。

比如长泽雅美，我觉得她是日版高圆圆，我知道直男是盯着她的腿看完全程128分钟的。

其实说到这枚长腿妹纸。

《海街日记》之前，我还看过《宛如阿修罗》，但那时候她还是个孩子。

《海街日记》和《宛如阿修罗》都是由姐姐作为家庭担当。

手册君认为长得有点像大S的国民女友绫濑瑶作为大姐，养活了三个妹妹。

这是一部颜值爆表的电影，这句话可能让有些人按耐不住，放下手机去下片儿了。

那么我可以开始说正经事了。

找个男朋友是个怎样的体验？

张泽雅美饰演的二姐在片中回答了suzu妹妹：你的世界会变得不一样哦，你会觉得再无聊的工作，都可以忍受。

这句话简直是真理。

真理是什么，就是反过来说不成立的句子。

比如：给你一份超级棒的工作，这样就连再差（具体哪里差请脑补）的男朋友你都可以忍受。

话虽如此，然而现实情况也许并不美好。

有句话说：我们总以为有了男票什么都有了，其实有了男票什么都没了。

长泽雅美的男票其实就是一个还没玩儿够的小男孩，跟她借了钱，然后跑了。

据大姐的口气推测，这已经算她男票中品质还不错的了。

身为护士的大姐一直瞒着妹妹们和医院一个大夫在一起。

其实大夫有个得了心理疾病的妻子不愿意面对，也迟迟不肯离婚，虽然最后要带大姐一起出国，但大家一定觉得，大姐还是不去会比较好吧。

suzu小妹分班后，有一位不敢告白的男同学对她倾心已久，那场骑自行车带着小妹去樱花隧道的场面简直美到想下单机票去日本。

但是你们造，青春期的男孩总是比女孩晚熟好几岁，加上小妹复杂的人生经历，两个人之间的距离，并不是樱花隧道可以拉近的。

再看看《宛如阿修罗》中的大姐。

丧夫后一直和别人的老公搞在一起，几次纠结都无法撇清关系，最后被正室发现，持枪追上门来捉奸。

二姐算是修成正果和老公恩爱多年，却一直怀疑老公和秘书有暧昧关系。

偏偏此秘书还长得特好看，换谁谁放心？

然后陷入叨叨叨模式，我们女人不容易啊，你们男人不应该啊，换谁谁不疯？

小妹爱上一个无名拳击手，拳击手脾气很暴，一天小妹提前下班回家发现男票和另一个妹子滚在地上，当场放话不跟男票计较，但是请小婊砸马上离开。

说出这种话也是不容易，但小婊砸临走还说了一句：听说你俩没登记吧？

相比而言，这两部都是以四姐妹为主角的电影，尽管都是以父亲出轨这个原由为主导，但给人的感受实在差异很大。

从人物来讲，《宛如阿修罗》显然更耐人寻味一些。

《阿修罗》中因为女儿发现父亲出轨，三姐找了个私家侦探去调查，发现父亲不仅真的出轨，女的还有个孩子。

大姐由于跟别人的老公搞在一起，所以对父亲出轨这件事的态度很暧昧。

二姐因为怀疑自己老公有小三儿，所以更加心疼自己的母亲。

小妹被拳击手男票搞大肚子，照顾自己还照顾不明白。

最后，故事以父亲外面的女人要跟别人结婚而告终。

《阿修罗》的四姐妹，每个人都有自己的态度。

大姐遭受道德谴责，却坚守爱情；二姐认为女人辛苦一辈子，不应该纵容男人在外面沾花惹草；三姐无法忍受伟大的父权形象的坍塌；小妹用实际行动说明人都应该努力去在当下珍惜真爱。

但无论如何，人不能代替另一个人去思考。

我喜欢接近结尾的一场戏。

母亲昏倒入院，女儿们责怪父亲。

父亲匆匆赶来，坐在病床前，像一个孩子，他委屈地对母亲说：我被甩了。

也许是母亲知道自己时日不多希望父亲有个归宿，也许那个外遇其实是父亲儿时暗恋过的青梅竹马，也许什么都不是。

但他们之间的深情，若不是我们已满那个年纪，一定无法体会。

在我们长大的过程中，会产生很多自以为是的理解。

比如父母一定希望我考100分，父母总是觉得别人家的孩子好，父母希望我们早早独立赶紧嫁人，父母指望或是不指望我们给他们养老，父母孤独或是不孤独。

当我们没有成为他们，我们就不会知道这些究竟是不是真的。

这就是电影的乐趣。

也是人生的乐趣。

有人说，身为独生子女的我们，应该去看看这两部电影。

可能小时候我们也曾设想过，如果有个兄弟姐妹会怎样。

这种牵绊应该会非常美好。

找个男朋友，应该是一种更美好的牵绊。

fin.前提是，你得有个男人。

欢迎关注作者微信订阅号：青年戏剧手册id:xijushouce（一个不聊斯坦尼的戏剧人）

四个女人的故事，找到了海街日记的影子，哈，当然与海街年代风格都不同，音乐🎵神了，演员人物也更精彩，不愧是：女人，真是阿修罗啊<图片1><图片2><图片3><图片4><图片5><图片6><图片7>

借古印度传说中阿修罗神的好争善妒性格，来比喻女人之间的微妙关系，煞有介事地探讨婚外恋，这个话题导演自己都腻了（导演另一作品《失乐园》几臻完美）。

所以森田导演象是把玩一种情趣一样，将家庭内部感情和各年龄段的爱情都整得面目全非，通过一些人的出轨经历和另一些人的爱情波折，来体味事过境迁的快意人生，故作沉重，又不失幽默。

日本电影的统一风格，不管人物性情还是影象风格，都隐忍含蓄至极，尤其是老母亲这个角色，着实让我有点感动。

有人说几乎所有日本导演都受了小津安二郎的影响。

这话说的一点都不错。

看到有人转述我的文，，，不如自己贴上来。

--年过七旬的父亲竟有多年外遇，还生了十岁的儿子，四姐妹发现后想着无论如何要瞒住母亲。

故事便从这里开始，引出四个女人，四种爱。

影片的影调优美宜人，每个女人都有自己的色彩，不妨就借着色彩说起。

秘密之爱。

大姐网子是个花道教官，四十五岁仍风韵犹存，守寡多年的她不堪寂寞，做了有妇之夫的情人。

她喜穿黑色，都说穿黑决不会出错，其实黑衣也很挑人，有些女人能把黑色穿出艳丽之感，有些则只得一身暮气。

网子的黑色和服上雪白的繁花紧簇，奔五十的人还当得起如花二字。

黑色之外还有鲜红，娇艳欲滴的红，会情人的时候穿上，就换了个人。

网子在四姐妹里最具艺术气质，忠于自己的感情，也活得最为潇洒超脱。

疑惑的爱。

二姐卷子属米色——咖啡系。

中性色，接近土地，大自然的背景色。

它们不跳跃不闪亮不奔放，安静优雅含蓄，永远低调，永远为别人着想，正如卷子的性格与身份。

一个人到中年的家庭妇女，超级贤妻良母，照顾妹妹的好姐姐，体贴姐姐的好妹妹，唯独没有她自己。

卷子一直怀疑丈夫有外遇，又不直言相问，谨小慎微的善良又仿佛大智慧，让人心疼且敬重。

纯粹之爱。

三姐龙子归深蓝色无疑。

深蓝的制服，深蓝的套裙。

即使休闲装穿到她身上也像工作服。

但别忘了蓝色还有另一面，如我们目光的深邃宁静之下内心的波涛汹涌，龙子的爱只是于时间深处默默酿造，绝不滥表的激情以最为纯粹的质地暗地蛰伏。

这样的女人因为简单而拥有快乐，因为纯粹而拥有力量。

一旦遇到同样清透的他，就能成就一生幸福。

激情之爱。

爱上一个拳击手已经不平常，再加上婚前同居、未婚先孕、奉子成婚、丈夫又变植物人。

小妹妹关子的爱情曲折往复。

她的服饰颜色也最多变，最热烈。

都说激情靠不住，但谁也没在投奔激情的高速路上停了脚步，然而激情最后还是要落在实处，不然焰火过后，只留下满目疮痍的伤痕累累。

故事最后，大姐的感情剪不断理还乱；二姐发现情敌只是假象敌，丈夫其实从未走远；三姐新婚美满；小妹的植物丈夫也渐渐苏醒。

只有妈妈安详过世，此时姐妹们才发现原来母亲早就明了父亲的外遇，一直默默宽容着，等待着父亲的归来——也确实归来了。

这四个性格鲜明的女人其实也就是一个女人的四面，妖娆忠诚纯洁热烈，善变且永恒，自相矛盾又水乳相融，谁又能说清女人？

更别提来自另一个星球的男人。

“女人就像阿修罗。

”从二姐丈夫的口中，又爱又恨的，说出电影最后一句独白。

故事就在这里结束。

（阿修罗——印度古诸神之一，男子形象诡异、骁勇善战，女子则俊俏妩媚、妖娆撩人。

阿修罗虽也像诸神一样信奉仁义礼智信，内里其实猜疑心很重，欺骗善嫉、好争吵，频频引发天人争斗。

）