泪光闪闪

他在用全部的生命来爱你。

其实我知道，知道哥哥不是我的亲哥哥，但我一直都不敢说，我怕说了之后，就没办法跟哥哥在一起了。

影片的最后，当哥哥跨越半个日本赶到小薰家中，抱住被雷声吓到的小薰并告诉她自己似乎听到哭声时，他自己也倒下了。

倒下的原因，正是因为超负荷的工作。

超负荷的工作，是为了承诺，为了妹妹更是为了自己因为只有妹妹变得好了，自己也能变得好。

一直以来都明白这世上没有真正的感同身受，但人类的情感却是相通的，当哥哥朝妹妹招手时，我欣慰得笑，当哥哥捏着鼻子哭泣时，我们也为这种感情流泪。

前几天看了这部电影，心里有点淡淡的忧伤。

还记得前年看的棒球英豪，也是长泽的戏，同样的，也是这种淡淡的味道，却别有风味。

没有血缘的兄妹住在一个屋檐下，现在这种故事真的蛮多，但无非很多都是大团圆的结局。

可是我却觉得不真实，当了10几年的哥哥，怎么可能瞬间变成情侣。

所以我觉得小薰与太郎的感情近乎是超过爱情的互相依赖。

比爱情还要上一个高度的。

他们谁也没有真正的说出自己心里的感受，是觉得说出来的话感觉就不对了吧。

我想这样刚刚好。

不过结局倒是出乎我的意料了。

我本来想的是，小薰结婚了，太郎一直是一个人，小薰得儿女叫着太郎舅舅。

不过也好，却也没有落入大团圆的俗套。

结尾的对话也确实让我小小的感动了一把。

哥哥，长大了我要做你的新娘

淚光閃閃這名字好聽多了（香港譯：愛與淚相隨），少了俗氣，多了原本日語原名的意思．說起譯名，唉香港的電影為什麼都不喜歡直譯？

電影節的翻譯最為離譜，太多主觀個人創作，像在用戲名吸引觀眾，但內容的感覺往往貨不對辦……正如最近上映的變成了<<索女．喪屍．機關槍>>，未免太譁眾取寵了，當然cult film的風格都很」出」和」搶」，但也可以尊重一下原名。

話題岔開得太遠了，看<<淚光閃閃>>當然是為了靚仔妻夫木聰！

之前在電影院看過預告，像已看完整個故事了，又是兄妹感情又有生離死別，老老土土但又公式感人的橋段吧！

但為了看妻夫木聰，當然唔怕老土啦！

妻夫在電影中和長澤雅美異父異母的兄妹，失去雙親的他們相依為命，而母親臨終前將妹妹交託及妻夫，他答應母親會好好守護妹妹…….一向影像陽光的他，在這電影中真．的．超．級．陽．光！

那笑容開朗得很迷人＞ｗ＜年輕的靚仔，最欣賞的當然是他演技的進步，相之前看過的日劇，他在電影中收放得很好，凝視妹妹的複雜眼神和麵對醫生女友間的差異和自信裂痕。

nada 1nada 2妹妹長澤雅美因為升高中搬到哥哥家同住，演19歲的女生固然可愛得很合適，而其實內裡的細密也演得不錯．簡單來說是會讓人看得舒服又養眼的純愛青春小品．（哈哈，有點想重看藍色大門）必須一提飾演小兄妹的小演員很厲害，年紀輕輕要演生離死別，早熟中也帶著純真的關愛，令加插在電影中的回憶片段豐富了兄妹故事的鋪殿。

電影中洋太郎（妻夫）的母親教他想哭時」捩」著鼻子，而洋太郎也這樣教妹妹小壎，這樣後來他們要離別那段，二人分別做出同樣動作忍著淚水更加動人吧．我喜歡後來嬤嬤教小壎放心哭出來那段（我不太認同淚水需要忍吧），也像總結了故事一樣：別再把事情都窩在心裡。

故事其實圍繞」兄妹」情的曖昧，可惜在好好交代這份感情之前，電影的結局突然而來。

末段分割來看還算是感人的，可惜結局與之前的鋪排明顯割裂了，好像還有很多餘音未交待就貿然想進入」高潮」．這段感情不明不白忽然結束，導演的處理手法很像之前他的<<藉著雨點說愛你>>，都是突如其來的結局，只是」雨點」的轉折點來得感動一些，至少之前的鋪排比較多。

昨晚向弟弟介紹妻夫木聰時找不到<<多羅羅>>下載，便重看了一遍<<淚光閃閃>>的好些片段，再一次看看那個讓人遺憾的結局－－甚麼也來不及發生和進展便無奈結束了，只能帶著思念勇敢生活下去的方向，是為了避免俗套還是怎樣呢？

作為觀眾總要求電影要有合理性，這安排是要讓大家感受那無常的悔恨？

如果這樣想那些犯駁和斷裂也可被原諒吧。

電影鏡頭拍著沖繩藍藍的大海（大家都為電影學了沖繩話），小島風情處處展示出人與人之間的親密，在小社區中自力更生的兄妹過著純樸生活，人與人之間的細微互動份外溫馨，即使是菜市場的嬸嬸也有自己的性格和光明吧．這些清新的背景設定，加上一段簡單而曖昧的感情，二人之間互相關愛珍惜，可愛的男女主角，所有元素都是我們所貧乏所嚮往的簡單生活投射，剝去生活磨人疲憊的種種，讓人舒舒服服的進入單純的愛情故事．但男女主角也演得非常好，盡情釋放我僅有的少女情懷吧！

在世爱里，亚纪对朔太郎来说是挥之不去的初恋，爱情来的快去的也快，爱情之花刚刚绽放就随着亚纪的离世而枯萎。

其实朔太郎之所以如此放不下，是因为他们的爱情停留在最美好的时候而结束了，但残酷点说，亚纪要是不死他们最终能否修成正果都不一定，因为亚纪太漂亮、太优秀了。

但泪光闪闪里的妹妹不一样，她和哥哥之间的感情是底层人民长期在艰苦的生活环境下磨炼出来的，哥哥对她来说既是哥哥又是恋人，甚至还相当于父亲，他们情比石坚，双方本已经一辈子都离不开对方了。

所以，当他们最后阴阳两隔时，妹妹相当于哥哥、恋人、父亲被一把团灭，我真担心妹妹能否承受住这种打击。

有些电影是当时感觉良好，过后觉得乏味，可能当时是沉浸于视觉盛宴中了，例如《300勇士》。

而有些电影则是当时感觉不尽人意，过后却不断回味，一点一点的咀嚼，被印象中的影像感动，比如《泪光闪闪》。

即使故事不够细腻，即使洋太郎的死让我们感觉不必要，但电影还是将一幅美丽的青春原汁原味的展现在我们面前。

它，不浮躁，一如冲绳那晴朗单纯的天空。

我不喜欢“催泪弹”这个叫法，最真的感动应当是无言的，就像抑郁之中忽见灿烂的夏花，望穿秋水得见归来之人，那一刻不该是尖叫，不该是大哭，只应是静静的看着，看着，不知不觉间已泪流满面。

就像洋太郎第一次发现印象中又黑又胖的妹妹变成了美丽的少女，楞楞在岸边发呆，就像小薰对哥哥深情的凝视，心与心的沟通，不在乎形式。

洋太郎自己也是个孩子，可他却不得不坚强起来，因为有他需要照顾需要去爱的人。

他不揭穿两人本非亲生兄妹的事，我想，他是怕小薰孤单吧，毕竟感知世上没有自己亲人的滋味不好受。

好几次，他用余光看着如花蕾一般的小薰，但终于背过身去。

或许他觉得，小薰应该有个更加光明的人生。

世间的痛便如蓝天下的白云，清晰明了，劝解宽慰都无用处。

小薰爱而不得，哥哥最终离开了这个世界，留下书信一封，和服一件。

在小薰取出美丽的和服那一刻，我突然感受到了她的痛，那种“与子生别离，重壤永幽隔”的悲伤，如繁华凋谢般真切而无奈。

婆婆在海边的劝说似乎显得多余，因为无论如何，都不能派遣生者对死者的哀痛，不能抹去无人陪伴的落寞，留下这经历了世间种种变故的少女孤单在湖面成双。

小时候，大人们常常问起兄弟姐妹的事情。

那时，小小的我觉得独生子是件很值得骄傲的事情，因为什么东西都可以一个人享用，雪糕零食随便吃，新衣服随便穿，爸爸妈妈的爱也可以独享。

渐渐地，长大了，会觉得孤单，也会觉得跟爸爸妈妈之间有代沟。

这时候，就会想要有兄弟姐妹，有个强壮的哥哥也好，有个爱撒娇的妹妹也好，只要身边有个亲密的人，就是件很美好的事情。

后来上了大学，离开了家，看着周围的独生子女好像并不多的样子。

那些有兄弟姐妹的人常常抱怨。

可我总觉得他们很幸福。

不过这些话，我从来都没有跟爸爸妈妈说，也许对于他们而言，有我就很好了。

那是九重葛丛中的一座小屋。

这一天的洋太郎兴奋异常，因为妹妹就要从岛上来他身边读高中了。

妹妹不是太朗的亲妹妹。

她是若干年前和太郎妈妈结婚的男人的女儿。

后来，男人失踪了，妈妈也死了，太郎和妹妹搬到了岛上奶奶家，相依为命。

妹妹早就不是太郎记忆中小小的样子，长成了大姑娘。

太郎把妹妹安排在了他的住处，九重葛丛中的一座小屋。

第一晚，下起了大雨，滴滴哒哒的雨声中，害怕的妹妹在睡梦中攥住了太郎的手。

太郎想了想，将手指抽了出来。

太郎有个梦想，要开一家和妈妈以前一模一样的小吃店。

于是他很努力的干着工作，或者在市场送货，或者在小店打。

每天虽然很辛苦但是很幸福，因为身边有爱他的惠子，还有妹妹。

终于，太郎有机会实现自己的梦想了。

他贷款买下了海边的一座小屋，然后自己动手，搭屋顶，漆围栏，坐椅子。

慢慢地，小屋成了一座漂亮地建筑。

就在小店即将开业的前夜，两位不速之客闯进了太郎的庆祝晚宴，告诉他，这里根本没有被出售，太郎被骗了。

看着辛苦了好久的小店被铲车一点点摧毁，太郎捏住了鼻子——妈妈告诉他，想哭的时候就捏住鼻子，这样就不会哭了。

太郎回到家，惠子的父亲带着一包钱来找他，告诉他，惠子将来是要做医生的。

太郎愤怒地朝来人吼开来，而妹妹正站在窗外。

这之后，太郎更加地努力地工作。

他辞掉了送货的工作，干起了苦力活，因为赚钱更多。

太郎拼命干活，但对妹妹的功课一点也不放松。

在他的眼里，妹妹是个能读书的人，是要上大学的。

妹妹想要帮哥哥，于是偷偷在酒店打工。

可这件事情，还是被太郎知道了。

太郎第一次打了妹妹。

妹妹终于考上了大学，太郎高兴地把这消息告诉了他认识的每一个人。

可这时候，妹妹说，想要独立生活。

太郎一下子就沉默了。

妹妹终于还是搬走了。

太郎和从前一样，努力工作。

他和惠子早就结束了，和妹妹也几乎结束。

工作似乎比以前更加辛苦。

转眼，妹妹20岁了。

她写信给太郎，告诉他，想在岛上的成人式上见到久违的太郎。

太郎开心的哭了。

这一晚，台风比以往任何时候都来的猛烈。

妹妹冒雨回到了住处，可是窗户被刮断的树枝打破，风雨飘摇。

妹妹吓哭了，而太郎此时正好赶来。

破烂的窗户被堵上了，屋里暂时安静下来。

惊魂稍定的妹妹这才发现，太郎正发着高烧。

妹妹找到了已经成为医生的惠子，将太郎送进医院。

医生告诉妹妹，太郎由于长期超负荷工作，身体抵抗力下降，感染了心肌炎。

正当妹妹和惠子说起太郎这几年的生活的时候，太郎不行了。

妹妹抱着太郎的遗像回到了小岛。

葬礼结束，众人散开，一个包裹找到了妹妹。

这是太郎寄来的，一件漂亮的和服，还有一封信。

信上告诉妹妹，要健康的活着。

阴沉的天空，有白色的幡飘过，留下一张永远微笑着的黝黑的脸……就是这么个简单的故事，看的人默默唏嘘，闪闪泪光。

日剧从来都是这样的唯美和深情，像情书一样的片子层出不穷。

这是部典型的日剧，唯美的风格，简单的故事，纯纯的演员，还有打动人的对白，处处让人觉得彷佛身在童话世界中，不食烟火般的干净透明。

片子打动人心的，是兄妹间的感情。

这个世界上，这样的感情大概也很少了吧？

听多了兄弟姐妹间争夺遗产的故事，见多了亲人间因为财产而反目成仇的新闻，像这样干净透明的感情彷佛已经不是这个社会的主旋律了，更何况，哥哥和妹妹都不是亲生的。

这要是拿到现在的社会中，恐怕是要被别人笑的。

可在电影里，却怎么也笑不出来。

太郎对妹妹，能够做任何事情。

妹妹想要过独立的生活，太郎哪怕心里再难受，也都答应了。

片子里，看到妹妹向着露台上的太郎鞠躬说谢谢的时候，太郎在露台上哭，我在沙发里陪着难受。

也许，妹妹的生活会像奶奶说的那样，即使25岁时候哭得死去活来，但是一切都还在继续。

可是，我想，只要妹妹看见那身漂亮的和服的时候，一定记起九重葛花丛中的哥哥。

一天中午下玩课在广播里无意识听到一首日本风格曲《三线之花》然后就收索到泪光闪闪这部电影。

哥哥的年轻，责任感很渲染。

妹妹的可爱与懂事很温馨这样的家庭很让人幸福。

这是世上最遥远的距离，不要哭，又不是见不着，想见随时都能见面，这是多遥远的距离在这个随时都能看风景的城市，有很多随时都能去看的风景但我一次都没去过，3年复3年3年从初中到高中，3年从高中到大学，再3年多一些，就奔向了社会，接着再3年，时过境迁那里依旧有随时都能看的风景，那里可能还有随时都能见的人常联络，就不会断了感情，但我拥有一部手机，你也拥有一部手机我们彼此是随时都能联系的上的人所以我从未想过要联系一下我不想飞奔至天涯，去那不去会死的地方我也厌倦苦心执着，去等那非我莫属的命运随时即是不必，我仅想花点时间，去见见那随时都能见的人我仅想花点时间，去看看那随时都能看的风景我仅想花点时间，去过过那随时都能过的日子我仅想花点时间，去触摸那随时能拾起的感觉去你妈的千载难逢去你妈的世界末日去你妈的千年极寒我们随时可想见，因此我们不知多久才能再见未来是随时现在是必须就是需要花点时间滚你妈的安排人生无常，见或者不见，老子说了算

妻夫木聪和长泽雅美，很棒的演绎了这场说不上爱情但也不是纯粹亲情的《涙そうそう》，不错！

本色的表演，从心底流露出的对“爱”的阐释。

不管是爱情还是亲情，都是那么的感人。

它取名“涙そうそう”，就是一种慰藉般的感动，不能让你嚎啕大哭，也不能歇斯底里，只是纯粹的感动，闪闪泪光把眼眶染湿，不会有太多泪水流出眼睛！

而这电影就是要达到这种效果，很温暖人心的感受，够了！

从前看红白歌会就很喜欢夏川里美的这首《涙そうそう》，现在才知道湿《涙そうそう》的同名主题歌！

很不错的一首歌，这部电影的配乐也做得相当好，符合每一个场景，丝丝划过心中，勾起那温暖的回忆！

“哥哥，我喜欢你，我爱你！

”“你是笨蛋！

”————《泪光闪闪》——当我向你说这样的话时，你也会当作是玩笑吧！

也有太多的人用这句可以被当作玩笑话的话当作试探——爱的试探。

真像是赌博，不过赌注却不是自己的，赢了，就发一笔横财，输了也并不会伤到自己。

真是一个很深很深的爱的陷阱。

思前想后的爱就像曲曲折折的迷魂阵，即使两人已离得很近很近，薄薄的一道墙却轻易地挡住了一切。

所有的爱情很像两个人走死胡同，没有到尽头的时候，开心地欣赏两边墙上的图画、涂鸦，两边的美丽的风景让所有的一双一对都认为前方更美好。

可真的走到了尽头，爱情的真与假便顷刻间分得清了。

真的爱情会让两个人相视一笑，“呵，到尽头了，我们安个家吧！

就在这可以心无旁骛的地方”是啊，安个家是因为到尽头了，是因为有了一个已经选择了的选择，还因为没有了诱惑你的选择就心无旁骛了。

假的爱情可能慌慌张张，想着路过时的某个风景，心想：“她不会被人涂改了吧！

以前没认真看，要是拍下来就好了……回去再走一遍看看吧！

”回头时，熟悉的两个人即使是一条路，也要分成两道，或先或后，或左或右，不再踩原来的足迹。

但，那道足迹还会有别人踩，即使有伤心人树个牌子：“前方无路”。