正义联盟

痛打落水狗时间都看了《扎克施耐德正义联盟》了吗？

看完电影的朋友， 别忘了这部。

可以了解下当年公映的“尾灯版”《正义联盟》的那些破事，明白前因后果，豁然开朗 。

日志条目下也发了，本文是精简修订版，因为不知道文中有哪个部分触发审核，每次审核大半天，索性不改了，看哪个都一样：耗资3亿多亏损6000万，韦登版《正义联盟》是怎么搞成这样的

这部在院线公映的《正义联盟》，除了口碑问题外，全球票房超过超过6.57亿美元，看上去这个数字还可以。

但根据华纳兄弟娱乐公司的年度财政报表显示，这部电影前前后后一共耗资3亿美元，该片还净亏损6000万美元，这还没算1-1.5亿美元的全球营销费用，所以这是一部票房与口碑双输的电影。

把一个王炸的片子，搞成这个样子，究竟是谁的问题？

扎导离开剧组的真相是什么，为什么接替扎导的乔斯·韦登最后不署名，出品方华纳电影，在其中到底起了多大的作用？

是什么原因，让两位大导演先后折戟在同一个项目？

（为了方便大伙阅读，文中用简称，扎克·施奈德=“扎导”、乔斯·韦登=“尾灯”，额，主要是写得方便）流产的DC英雄们说《正义联盟》之前，还要提一下该片的前世——2007那部流产的《正义联盟：凡人》。

2000年代中期，，比如索尼的《蜘蛛侠》系列、福斯的《X战警》系列、《神奇四侠》，漫威超级英雄崭露头角、大有成势，手握DC版权的华纳也坐不住了。

于是在05、06年推出了两部超级英雄电影，诺兰的《蝙蝠侠：侠影之谜》与布莱恩·辛格的《超人归来》。

当时漫威电影宇宙也是筹备阶段，但这部《正义联盟：凡人》前期确实是打算把那俩电影里的老爷和大超放在一起的。

假如该片能够按原计划在07年公映，就成为首个电影宇宙作品，将要比漫威电影宇宙第一部《钢铁侠》还要早一年，可惜……但华纳内部对让《超人归来》《侠影之谜》的两位主角出现在同一部电影里的做法产生质疑。

《侠影之谜》还好，但《超人归来》票房和口碑都不尽人意，华纳不想继续这个项目了，是否让布兰登·罗斯继续扮演超人，片方举棋不定。

至于克里斯蒂安·贝尔，在2012年《黑暗骑士崛起》之后，这位卸下包袱接受采访，表示当时自己对这件事也是很抵触，华纳最好别搞乱七八糟事儿干涉《黑暗骑士》系列的拍摄，言下之意：除了诺兰，俺不想在别人的电影里演蝙蝠侠。

这么一折腾，错过了拍摄时机，2007年底至2008年初，美国编剧大罢工，《正义联盟：凡人》停滞，且让华纳的超级英雄电影布局大受影响：乔斯·韦登的《神奇女侠》，《黑暗骑士三部曲》的编剧大卫·S·高耶担任导演的《闪电侠》（如下简称椰子哥），《初恋50次》《糊涂侦探》的导演彼得·西格尔执导的《雷霆沙赞》都被无限期搁置。

罢工结束后，《正义联盟：凡人》重新上马，导演换成了《疯狂的麦克斯》系列的乔治·米勒，电影宇宙的概念也被推翻。

按照导演的想法，为了体现出英雄的“成长”过程，超级英雄都打算找年轻的新人扮演，比如还未成名的艾米·汉莫就被选定为蝙蝠侠的扮演者。

但这一版也没拍成，因为澳大利亚导演乔治·米勒，选择了在澳洲悉尼片场拍摄的该片，但澳洲ZF要让华纳多缴40%的税，理由是电影并未雇佣足够的澳洲员工。

华纳老板掐指一算，这片如果连场地费到制作费最后全下来要花大概2.2亿美元，有点肝颤。

（对此，导演乔治·米勒还大骂澳洲ZF，抨击他们懒政，错过了让澳洲电影业发展的机会）压垮电影最后一根稻草，就是《黑暗骑士》票房大卖，而《黄金罗盘》《极速赛车手》两部坑爹巨制让华纳亏得亲妈都不认识了。

这导致华纳未来规划发生重大调整，《正义联盟：凡人》第二次被搁浅，这也是我们与这个项目说再见的时候。

下次相见，就是新项目喽。

PS，流产版蝙蝠侠，与次时代的超人，后来在《秘密特工》的厕所里打起来了。

PS，黑暗范儿当时布局调整后的华纳，表示《极速赛车手》这种风格的项目以后绝对不能碰，未来大制作电影的理念就是学习《黑暗骑士》精神——打造黑暗严肃范儿的电影，DC电影黑暗范儿的根源，就在这里。

别说DC，当时连哈利波特都受到了影响。

前期剧本烂账时间到了2011年，《哈利波特》系列完结，华纳急需新IP撑门面的局面；而这边《绿灯侠》的扑街，导致他们终于开始严肃对待DC这个烂摊子。

救场还得老熟人——由诺兰制作新的超人电影，编剧《黑暗骑士》的大卫·S·高耶，导演在最后一刻选定了扎克·施耐德，就是我们熟悉的《超人：钢铁之躯》。

2012年，华纳迎来喜事一桩——超人的“亲生父亲”——乔·舒斯特家族和西格尔家族，与华纳和DC半个多世纪的版权诉讼终于落下了帷幕，华纳最终胜诉（不展开说了，有兴趣百度）。

在此情况下，华纳高调宣布将打造新的《正义联盟》电影，并表示该片将和《超人：钢铁之躯》一起，DC要建立电影宇宙（DCEU）！

最后还不忘补充一句：2011年《绿灯侠》不在此之内。

在《正义联盟》折腾的前期，最乱的是剧本，从编剧人选上来看，就能明白，华纳对DC电影宇宙的规划基本属于走一步看一步类型，这种缺乏长远目标的行为，也为后面的故事埋下了伏笔。

★《正义联盟》的第一个编剧叫威尔·比尔（Will Beall）2013年就被华纳相中，本来人家写完了一个剧本。

在《超人：钢铁之躯》大卖之后，华纳一高兴，就把威尔·比尔这个本子给毙了，换成了《钢铁之躯》的编剧椰子哥，由他撰写新的《正义联盟》剧本。

记住威尔·比尔这个倒霉蛋，未来还会登场的。

★第二个编剧就是扎克·施奈德本人在2014年被确定为《正义联盟》导演之后，本人也加入编剧，当时定的是与椰子哥联合编剧，值得注意的是，这是扎导在DC电影宇宙里首次参与编剧，钢铁之躯和蝙超他只是负责导演。

★随后一个人物叫做克里斯·特里奥（Chris Terrio）这人曾凭借《逃离德黑兰》获得奥斯卡最佳改编剧本奖，原本跟DC没啥关系，但之前椰子哥写《蝙蝠侠大战超人》的剧本，让华纳不太满意，饰演蝙蝠侠的大本就向华纳推荐了自己的老搭档。

据说特里奥的改写的剧本，让华纳“印象深刻”。

随即，他又被邀请到了《正义联盟》剧组，职务还是“改写”，就是本子写完后，再交到这位手里改一遍。

剧本还没写完，改写的人就已经定好了。。。

★最后就是克里斯托弗·诺兰从《钢铁之躯》开始，诺兰一直是DCEU电影的监制，但他在这一套项目里属于帮忙，以换取华纳对他自己电影的支持。

除了担任监制，还提供了“剧情方面的贡献”，但这个“贡献”有多大咱就不得而知了，人家也没挂名。

PS，就在2014年扎克·施奈德被定为《正义联盟》的导演之后，华纳宣布《正义联盟》将分为上下两部，上部将于2017年11月17日公映（也就是后来的公映时期），下部待定，并兴奋地宣布，上部剧本已经由特里奥先生写（改）完了！

后来，扎导离职之后，曾对上述说法进行了反驳，表示《正义联盟》根本不是上下集，本来就是两部电影。

这一切，关于剧本的问题，我们在两版《正义联盟》就能发现端倪。

☆首先我们来看尾灯版：编剧栏里除了扎克·施奈德、克里斯·特里奥上述两位之外，还多了乔斯韦登本人，因为他接替扎导之后，又按要求递交了一份长达80页的剧本，所以他也是编剧之一。

至于这三人后面几位，都是超人、蝙蝠侠早已作古的创作者们，属于吉祥物。

☆再看扎导版：编剧栏里韦登的名字肯定是没有了，这也不意外，但多出了威尔·比尔的名字，就是2013年最早的编剧、后来被踢掉的倒霉蛋，所以可以肯定的是，扎导版JL在自己和特里奥两个人的基础上，又把威尔·比尔最早的剧本内容加了回来，这人也算是“二进宫”吧。

PS，这位另一个“二进宫”的项目是《海王》，他也是《海王》的第一个编剧，然后被踢掉了。

但后来温子仁成为导演之后，又把他的内容加了回来，您说这是何苦呢？

在DC电影里，威尔·比尔堪称顶级工具人。

而踢掉威尔·比尔的椰子哥，在两版《正义联盟》里，都没了名字，这位《黑暗骑士》《钢铁之躯》《蝙超》的编剧，编剧的内容被全部舍弃。

片子还没拍呢，光是剧本问题就几拨人马在撕，这是为何呢？

很简单，华纳换领导了。

DC影业来了早期，扎克·施耐德在拍摄DC电影时，拥有与诺兰同等的创作自由度。

他直接向华纳影业格雷格·希尔弗曼（2013年升任华纳兄弟主席，简称希曼）汇报，而希曼对扎导也是“放任自由”，连剧本都不看，拍就对了。

这种放任姿态推动了《钢铁之躯》的成功，但在《蝙蝠侠大战超人》面前卡壳了。

电影票房不错、口碑两极，尤其是黑暗的色调，缓慢的节奏和缺乏幽默感的剧情，这一切华纳一些高层感到担忧，因为该片跟漫威那种节奏明快、画面光鲜的超级英雄电影实则大相径庭，受众相对窄。

《蝙超》之后，就许多高管曾向希曼进言，要慎重考虑下DC电影未来的发展，还有人要求将扎导从《正义联盟》项目里开除。

但希曼最终还是慎重考虑了这个问题，一方面临阵换帅乃兵家大忌，预算还是个问题；另一方面，扎导背后也有人哦，让扎导执导《正义联盟》，是希曼的顶头上司——华纳兄弟总裁凯文·辻原的决策，咱可做不了主。

希曼是真的说了不算，而且他在2016年也退休了，新领导上马，扎导保留了导演职位，但华纳兄弟也推行了一项新的政策——在2016年5月，DC影业（DC Films）成立了。

没错，DC不像漫威，之前一直没有影业，如今成立DC影业，目的就是为了跟漫威影业对标，但其实没什么卵用，迪士尼和华纳二者不同的企业组成，决定了二者不同的类型。

（详见本文的“迪士尼VS华纳”）DC影业有两位负责人，都是DC娱乐的巨头，其一是DC主席乔恩·博格（下图左），其二是DC总裁兼首席创意官杰夫·琼斯（下图右，Geoff Johns，DC最强编剧之一，《蝙蝠侠：一号地球》《无限危机》《新52》等作者）。

两位DC大佬亲自负责电影，就是取代希曼对扎导进行监督，而且要重新制定了DCEU的路线。

在新策略下，DCEU未来电影的路线，可以概括为“充满希望和乐观”，此举直接影响到了两部电影：★第一个就是原本是R级的《自杀小队》，这片3个月后就要上映了，所以要赶工重新调整电影内容。

★第二个就是《正义联盟》，此时距离开拍还有一个月时间，剧本发生重大调整，原本椰子哥的内容被完全舍弃，扎导和特里奥两位熬夜修改剧本，目的就是要使《正义联盟》变得“更轻松有趣”。

在这样的环境下，《正义联盟》开拍了。

当时饰演老爷管家阿福的杰瑞米·艾恩斯接受采访就表示，相对于《蝙超》，《正联》的故事情节也“太简单了”。

PS，迪士尼VS华纳DC影业与漫威影业不同之处，在于母公司的构成。

首先，迪士尼是影业制度，旗下一堆电影公司，漫威影业、卢卡斯影业、皮克斯、迪士尼动画工厂等等，这些影业从人员到财政彼此独立，各拍各的，互不干预。

有点类似港片的嘉禾，旗下一堆成龙（威禾）、洪金宝（宝禾）的小公司也是互不干预，但拍出的电影前面永远挂着佳禾老大邹文怀、何冠昌的名字，都明白这些片跟这二位老大也没多大关系。

漫威影业就是这样，老大凯文·费奇说了算，他只需要向迪士尼总裁汇报即可，米老鼠基本不咋不干预创作。

但华纳可就不同了，华纳是大制片厂制度，母公司时代华纳旗下，只有一个电影公司——华纳兄弟（以前还有新线影业，但拍完《指环王》之后新线就彻底与华纳兄弟合并了，以后出品就就挂个名而已），华纳的所有电影，都是华纳兄弟一家公司包办，内部可以分不同的部门，但财政统一。

包括DC电影，都是华纳兄弟制作。

有点像港片的邵氏。

但在这种大制片厂制度下，DC影业与漫威影业是不对等的。

因为DC影业是华纳兄弟的子公司，表面上华纳兄弟算是为了DC电影打破了数十年的公司结构，单独成立一个子公司负责你们DC，但DC影业是终究是“影业之下的影业”，扎导跟DC影业老大汇报，DC影业老大还得跟华纳兄弟老大汇报，而且财政还不独立。

跟漫威影业这样独立公司，完全不同啊。

充其量就是多了一层干预创作的领导而已。

（具体这部分就不展开，过几天会开贴细说）PPS，打谁的脸扎导也有自己的苦衷，首先“黑暗范儿”是华纳在2008年自己定下来的风格（详见上文），这回觉得不满意完全是自己打脸，而且扎导后来在访谈里也说了，原本DCEU电影计划中，《蝙超》是最黑暗的一部，随后的基调将会越来越明亮：“英雄一开始混得不好，但逐渐占据主动，这才符合电影宇宙的发展”。

而且希望DC影片基调明亮，到底是谁的主意，我们无法妄加揣测，但可以肯定的是，DC影业两位老大之一乔恩·博格后来表示自己当时“不喜欢这个职业”：我的工作本是在想要黑暗的创作者和感觉影迷想要更阳光的制片厂之间进行协调。

我很尊重导演，我并不认为制片厂想要的那些对影片是最有利的东西。

”悲欢离合外界都知道，2017年5月，扎克·施奈德从《正义联盟》导演位置上离开，当时官方给出的理由是扎导女儿自杀了，因此要更多时间专注个人事务。

但据知情人士透露，扎导被换掉的原因跟女儿离世没有半点儿关系，这只是官方说辞。

《正义联盟》在拍摄中就遇到了两起事件：★拍摄之前，扎导的御用摄影师拉里·方（从《300勇士》时期就一直合作），因为档期原因退出，换成了《权力的游戏》系列的德国摄影师法比安·瓦格纳。

少了心腹搭档，扎导相对不顺手，且瓦格纳按照片方要求，没有使用扎导常用的高对比度和饱和光。

★由于涉及到风格问题，作为DC首席创意官+资深漫画编剧，DC影业老大杰夫·琼斯亲自改写剧本，但与另一位“改写哥”特里奥产生直接冲突，而且琼斯的剧本华纳高层也是不满意，导致三方纷争不断。

期间，华纳就已经与乔斯韦登、《神奇女侠》的编剧艾伦·海因伯格、《乐高蝙蝠侠》的编剧赛斯·格雷厄姆-史密斯等编剧进行大量会晤，征求了很多意见，剧本也被重写了多次。

这样的情况下，2017年年初，《正义联盟》粗剪版完成（扎导表示已经做完了90%的内容），并进行了一次内部放映，虽然画面亮度比《蝙超》强不少，但华纳还是不满意，他们希望电影“更加轻松”，且华纳对粗剪版的定论是“不适合观看”。

大概那个时候，扎导就已经下课了，不过那时扎导突然遭遇家庭悲剧——他的女儿因自杀身亡（3月），考虑到这个原因，这件事没有对外宣布，一直等到了5月，扎导才对外宣布卸任导演。

乔斯韦登应该是在同期接替扎导担任导演，尾灯除了要延续华纳“更加轻松”的目标之后，还多了俩新KPI：★《正义联盟》时长要控制在2个小时之内，这是华纳兄弟总裁凯文·辻原的命令，不得违抗。

★虽然波折不断，但《正义联盟》必须要在2017年11月17日公映，不得延期。

因为母公司时代华纳将要与美国电话电报公司（AT&T）两大巨头在2018年合并，电影必须要赶在并购之前公映，以便抬高公司股价。

（但最后《正义联盟》票房失败，对并购产生多大影响未知，反正最后成交价是854亿美元）

但主要原因是，《正义联盟》大卖，华纳高层将获得现金分红，如果影片延期上映，那他们的分红可能会被拖到明年，但由于并购的原因，届时华纳高层们可能已经不在这个公司里了……随后的故事都知道了，他们非但什么也没得到，还赔了一笔。

尾灯的“特权”尾灯与扎导两位导演在《正义联盟》里并不是单纯的先后关系，前文说了，尾灯在扎导电影拍摄期间，就已经开始修改剧本了。

比如尾灯依照DC影业的意见，改写了《正义联盟》的开场，让电影基调轻松幽默，结果DC影业的上级——华纳影业不同意。

后者认为，电影开头就整喜剧，那这片就完犊子。

搞得尾灯也是一头雾水，我明明按照你们的意思改的啊。

但拍摄期间，尾灯在片方的授意下，还是获得了太多特权，甚至可以干预导演创作，这一切对于正选导演扎导来说，肯定是非常抵触的，给谁也不愿意啊！

改个剧本就忍了，怎么还蹬鼻子上脸？？？

后来扎导完全退出，尾灯被扶正，除了提供了80页的剧本外，还对电影有着制作和剪辑上的全权控制。

让DC和华纳对尾灯如此信任的原因，是因为尾灯早期把扎导的素材也重新剪了一遍，内部试映的口碑，要比扎导粗剪好，观众调研口碑甚至要比《神奇女侠》还要高，这才让华纳正式决定，让尾灯担任《正义联盟》导演。

据现有消息，尾灯对扎导的原版做出了如下调整：★大量补拍电影在伦敦和洛杉矶进行两个月的重新拍摄。

由于当时多位主演正在拍摄其他电影，在华纳不得延期的死命令面前，演员档期尤其难调，导致整个补拍花费超过2500万美元。

补拍费用共耗资2500万美元，是好莱坞历史上投资最大的一笔补拍。

尤其是亨利·卡维尔在补拍时还留着《碟中谍6》的胡子造型，鉴于派拉蒙的合同不允许他剃须，华纳只得增加后期成本将胡子从电影中P掉，单是这笔费用就300万美元，有钱任性。

这一切使得《正义联盟》的成本超过3亿美元，是当时耗资最大的超级英雄电影。

PS，据扎导回忆，当时那版已完成90%、被认为“无法观看”的粗剪版，只需再追加300-400万美元就可以制作完成。

不过因祸得福，那版粗剪与如今“扎导《正义联盟》”也是两码事，因为后者让华纳又追加了超过3000万制作费。

★去扎导化补拍就意味着原版的内容被大量舍弃，这其中包括让电影基调更加明亮，更具幽默感，且改掉了扎导原本很多暴力场面。

据知情人透露，虽然故事框架大致没变，尾灯版《正联》，将扎导的早期粗剪版删了90分钟以上，最后仅保留了扎导整个素材的10%。

★配乐换人当时作曲家Junkie XL（《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《死侍》） 已经完成了全部电影配乐，但尾灯来了之后，配乐换成了Danny Elfman，这位也是尾灯从《复联2》直接带过来的。

如今扎导版《正义联盟》，配乐又换回了Junkie XL，这位在新版里的署名，换成了自己的本名：Tom Holkenborg。

失败的权力游戏2017年后期，与DC影业和华纳之间撕逼多时的扎导，委托妻子——制片人黛博拉·施奈德和监制克里斯托弗·诺兰进入了华纳的内部放映室。

放映结束后，诺兰和黛博拉·施奈德回去对扎导传递了一个信息：“你永远都不能观看那部影片”。

期间一位匿名的华纳官员也表示，乔斯·韦登并没能挽救这部电影：“整部电影又蠢又糟糕。

”就在尾灯版《正义联盟》上映6个月后，漫威的《复仇者联盟3：无限战争》取得了20亿美元，这更使得该片6.57亿美元的票房不值一提。

《正联》的失败，波及非常大。

★没有署名首当其冲的便是尾灯。

电影公映后，导演乔斯韦登，成立众矢之的。

尾灯还遭到了饰演钢骨的演员雷·费舍尔的炮轰，说尾灯在片场对演员非常粗暴，且怒喷华纳和DC：是杰夫·琼斯和乔恩·伯格（DC影业老大）给了他这个权力！

”这个说法也得到了“海王”的声援。

由于尾灯此后一直保持沉默，所以我们很难猜测他在导演的时候，究竟遇到了什么事儿，毕竟有过两部《复联》执导经验的他，不至于搞成这样。

但肯定的是，尾灯没有署名导演，仅仅保留了编剧栏的姓名。

就华纳和DC这操行，相信尾灯也好受不到哪儿去。

而且拍完《正联》，尾灯与华纳旗下HBO的科幻剧集《永不者》分道扬镳，也辞去了《蝙蝠女》编剧和执导工作，彻底与DCEU说再见。

两位大导演，在这场权力斗争中，都是输家。

★DC再度重组然后就是DC影业这个不伦不类的存在。

想向漫威影业那样主导创作，但还得听命于华纳兄弟的命令，最终使得DC影业扮演了在中间捣乱的身份。

因此在更换导演这件事上，DC影业也承担了一部分火力。

除了《正联》的失败，《闪电侠》、新版《蝙蝠侠》等片最初的导演，也先后因为创作分歧，全都撂挑子了。

尾灯版《正联》失败1个月后，“不喜欢这个职业”的DC影业主席乔恩·伯格就离职了，而DC总裁杰夫·琼斯于2018年6月离开，两位不但卸任DC影业，连DC在DC漫画的职务也辞去了，但他们各自成立的新公司，都与华纳保持密切的合作关系。

他们负责的最后一个项目，是《哈利奎恩和猛禽小队》（仅是前期部分）。

DC影业的新老大，是沃尔特·浜田（Walter Hamada）。

这位是前新线影业的资深制片人，制作恐怖片出身，《黑色星期五》《死神来了》《招魂》《安娜贝尔》都是由他制作，且跟温子仁关系莫逆。

有道是“干一行，爱一行”。

这位上台之后，第一个负责的项目就是温子仁的《海王》，然后还找了另一位恐怖片导演——《关灯后》的导演大卫·桑德伯格拍了《雷霆沙赞》。

而《神奇女侠1984》这个类似“猴爪”的惊悚故事，也是在他的授意下完成的。

不过浜田有“魄力”之处在于，让DC电影打破了DCEU的“垄断”，如果有的电影不适合打造宇宙，干脆就独立出来，所以DC拍出了电影宇宙之外的《小丑》，收获了意外之喜。

包括未来的《蝙蝠侠》是独立于DCEU之外。

但也属于瞎猫碰上死耗子，毕竟他完全不懂漫画，也是走一步看一步，至于DC电影未来如何发展，让我们拭目以待吧。

PS，这是DC电影部门10年内的第二次重组，第一次是2011年《绿灯侠》失败之后，DC娱乐大换血，电影部分由专人负责。

随后就是2016年DC影业的成立，期间logo就换了仨。

PPS，华纳兄弟总裁凯文·辻原，也在2019年因桃色丑闻而辞职。

★扎导版上线扎导版《正义联盟》的上线，并不是扎导的胜利，而是粉丝的胜利，以及相对华纳的失败。

因为直到2019年11月之前，华纳高层还一口咬定“JL导演剪辑版”不存在。

但在期间的过程中，超过18万粉丝签名的请愿书，包括DC大粉丝、著名导演导演凯文·史密斯，以及多位正联演员的声援，以及前DC娱乐总裁黛安·尼尔森在内多位华纳高层的推特账户不断被粉丝骚扰。

这一切在2020年2月，扎导一张带有“《正义联盟》导演剪辑版”字样的胶片盒曝光后，得到了缓解。

这代表了华纳方面的松口，且随着时间的推移，我们发现这不仅仅是导演剪辑版，而是涉及到补拍和旧素材CG追加制作的“扎克·施耐德版《正义联盟》”。

扎导最终笑到最后？

并没有，因为扎导为了这一版作品，放弃了全部薪水，以向华纳换取对项目的完全控制。

扎导的努力，只是不想让自己从2013年就开始运筹帷幄的项目，付诸东流而已。

而导演本人，在其中则一无所获。

而扎导此后是否会继续参与DCEU，不得而知。

一位名声彻底臭了，一位消耗了大量时间和精力还白干一年，这个项目当真有毒。

然而最终我们发现，华纳虽然追加了3000万美元，但HBO Max收获了一个长达4小时的超级大片，如今看来，获利的或许最终还是华纳，或者是资本的胜利。

二刷后对剧情的几个质疑，感觉本篇吐槽不够猛烈的可以看看这个新影评:https://movie.douban.com/review/8930349/———————分割———————1.开头那首歌和预告的那首一样棒棒的。

代入感极强极强。

反正我是被快速带入到BVS失去超人时候的悲怆情景了。

BGM名叫：everybody knows。

建议大家打开链接边听边看^_^http://www.kuwo.cn/yinyue/30914201?f=ip&t=usercopy2.关于开头荒原狼要抢的三个的母盒，什么是母盒？

母盒是天启星技术制造的一种工具，可以打开“爆音通道”，人通过爆音通道可以实现超距离移动，比如说可以直接从地球到火星。

父盒是有的，父盒是与天启星对立的新纪元星制造的产品，功能和母盒差不多。

电影中第一个自爆的类魔留下的标记正是三个母盒，而海王北方的图腾更是让蝙蝠侠对三个盒子上心。

钢骨提到人类母盒是一战英国挖掘出来的，正对应神奇女侠的删减彩蛋，小队受命去寻找母盒。

3.荒原狼嘴上说的为了天启星，为了达克赛德是什么意思？

天启星（Apokolips）是美国DC漫画中的星球，星球的居民为新神族。

统治者为达克赛德。

死对头是新创始星和正义联盟。

拥有四个母盒。

达克赛德（Darkseid）是美国DC漫画旗下超级反派，本名乌克萨斯（Uxas），是多元宇宙中最可怕的星球天启星（Apokolips）的统治者，也是宇宙中现存的最可怕最强大的邪神，力量仅次于其父由迦可汗的强大新神。

通俗点说，达克赛德达叔就是漫威界的灭霸，不过灭霸本身灵感来自于达叔。

4.荒原狼如何被流放到地球还不得知，个人推断电影剧情荒原狼在上古大战败北后被达克赛德放逐，而重回“新神”的地位必须要征服地球拿回母盒。

顺便古神只剩戴安娜的血脉了。

最后击退荒原狼时，出现了一个双手发射闪电的家伙。

目前有两种观点，一种说是远古时期的沙赞巫师;而另一种说这个发射闪电的家伙其实是宙斯。

结合之前一个射箭的和另一个活动很灵活的角色看，我更倾向于是希腊的几个神。

根据荒原狼与希波吕忒的对话细节可以看出，荒原狼几千年都在其他星球征战。

而这次入侵除了荒原狼，并没有其他天启星人物前来。

5.新人简介:闪电侠：【详细速度见https://movie.douban.com/review/7678054/】DCEU出次登场于BVS中的录像，急速者

被闪电劈中后获得超级速度，。

因为巴里·艾伦创造了“神速力”，他被广大（中国）粉丝认为是最快、最强的闪电侠。

目前电影看，还是没有到闪电侠的巅峰时期，因为，在漫画中，超人看闪电侠和我们看超人是一样一样的。

他已经可以通过分子级的速度穿透了，还有超光速来变幻时间和次元。

一句通俗的话说，拥有神速力就拥有改变时间线，修改历史的作用！

6.巴里·艾伦的爸爸登场

自从DC影业主导者杰夫·琼斯在漫画《闪电侠：重生》改变了巴里·艾伦的历史，亨利·艾伦被陷害谋杀了巴里的母亲，并被关进监狱中已经变成了闪电侠的核心故事。

在CW剧集版的《闪电侠》中，闪电侠的父亲是由约翰·卫斯理·席柏饰演(他也在九十年代《闪电侠》中饰演巴里·艾伦)，而在DCEU版本中，演出亨利·艾伦的演员是比利·克鲁德普，他的命运和《闪电侠》剧集一样被关进了监狱，我们也在预告中看到巴里去监狱探视他的场景，这个安排同样的也是为了《闪电侠》独立电影的铺陈，但会不会像CW版那样，又是逆闪惹的祸？

大概不太可能。

7.我们终于见着了他的另一辆夜行者，一辆装甲坦克，配上机械蜘蛛腿的帅气蝙蝠车。

这对蝙蝠侠来说，不是很常见的蝙蝠车，但这次外星人入侵地球，韦恩没有新装备真的不行啊！

8.报纸上的三张照片

有一个一晃而过的镜头，扫到了一张报纸，报纸上把超人的死与大卫·鲍威和普林斯的去世列在一起。

其实是对杰出音乐人的致敬。

个人猜测应该是在拍这一段时，刚好遇到去年Prince去世，于是即兴增加的镜头。

(说起来你们可能不信，Prince与MJ齐名，甚至在对音乐的造诣上还略高于后者)9.影片中有一段人类变类魔的片段。

影片的设定是被荒原狼的斧子砍到就会变异(生化危机既视感)。

　但漫画中，把人类变类魔其实并不那么简单。

需要天启星的狄萨德实施一个洗脑改造的过程。

10.管家吐槽企鹅人，很多人理解为，这是在说企鹅人。

不知道编剧的意图。

不过漫画中，企鹅人是很少使用企鹅形状的炸弹的，毕竟企鹅人是哥谭的黑帮大佬，甚至进入过政界。

亲自下手的情况，更多的是他的标志性武器——雨伞。

而在哥谭常使在吐槽荒原狼入侵地球时，阿福说了一句，之前世界上最打的恐怖袭击不过是会爆炸的发条企鹅。

用炸弹的，应该是小丑。

所以这应该跟蝙蝠侠个人电影无关，只是阿福的吐槽。

之前对抗的都是普通人的罪犯。

11.新新人简介:海王：【详细介绍见https://movie.douban.com/review/8145328/】

漫画中海王拥有超级力量、超级速度（游泳速度达到每秒10000英尺）、超级的耐力使他对海中的温度、深度（水压）不受任何影响、水下陆地两栖呼吸、能在暗海中看见，但听力范围有限、从很远的距离和海洋生物心灵感应，沟通的能力。

他的武器三叉戟，是亚特兰蒂斯王权的象征，可以操控大海的力量，掀起风浪，当他断手之后，他的左手被装上一把鱼叉，能随意变换长度并发射。

12.海王旁边的女子是谁？

是海王未来继承王位后的皇后媚拉【详细介绍见https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/review/8797018/&dt_dapp=1】13.新人简介:钢骨

维克多·斯通，是美国DC漫画旗下超级英雄，初次登场于《DC漫画礼物》，由，因意外被天启星母盒炸成重伤，濒临死亡，却在爆炸瞬间融合了母盒分子，为了延续其生命，他的科学家父亲塞拉斯·斯通，将他带到美国政府收集各种外星科技的“红屋实验室”里进行抢救，过程中因为受到母盒分子的影响，维克多吸收了红屋中的所有高科技，最终成为了半人半机械的生化人。

BVS的彩蛋也有几秒录像，大家可以回去复习看看。

14.正义联盟下一部电影？

海王？

海王在飞机里说的一段话结尾，他说他还是有些担心的，可能是因为他注定。。。

这个注定就是注定成为亚特兰蒂斯的王，结尾海王回归大海，遇到了鲸鱼，可能正是mos的救超人的鲸鱼，而海王将会回到亚特兰蒂斯，留悬念给下部DC电影。

15.do you bleed以后还会玩第三次梗吗哈哈？

16.超人复活吐槽下大超强过头了啊，冰冻呼吸都有了，和队友极度不平衡。

女侠被削的太惨了小闪速度平时还行，在大超下立马变弱鸡？

海王依旧suck，他能力建立在虐菜身上，钢骨倒是可以。

17.大概一共七场战斗，女侠开场，荒原狼初登场，远古大战，亚特兰蒂斯，哥谭地下，大都会，然后决战。

开场蝙蝠侠跟类魔战斗基本参照新52正义联盟。

女侠开场这场基本华纳都贴出来了，不过手镯高速挡子弹很炫酷。

荒原狼初登场，亚马逊战士们以命相搏让希波吕忒带走母盒，这场可以说是很壮烈了。

亚特兰蒂斯，媚拉炫技时刻。

哥谭地下，闪电侠炫技时刻，海王救场倒是没多炫酷。

大都会，超人复活后的对战，超人暴走完全压制其他成员，充分展现实力，跟闪电侠的超高速战斗可以说是很有意思了。

最后大决战，蝙蝠侠炸天启星信号塔有点地球2的感觉，刷杂兵都在预告里了，决战地形跟哥谭地下基本一致，有点可惜。

后面超人归来后就主要是超人炫技了。

18.远古现场亚特兰蒂斯军队和天堂岛军队，人类军队一起反击荒原狼时候，还有一名绿灯侠成员死亡

(可以看到戒指飞到太空寻找下一个主人)，还是一个重大的彩蛋！

预示2020年的单独电影:绿灯军团！

那么绿灯侠有什么能力呢？

漫画中地球目前分别有五任绿灯侠，绿灯侠装备有仅受限于自身想象力与意志力的戒指。

举个例子，你只要通过想象和脑洞便可以通过戒指创造出任何武器和装备，包括高达等战舰，就问这种超能力厉害不厉害？

绿灯戒指能够反重力，发射能量，翻译外星语言，并且能创造出任何形状的硬光构造物。

尽管在过去它无法影响黄色物体，但现在这个缺陷已被哈尔用意志克服。

绿灯戒指必须定期用能源电池充电，能源电池则从守护者们位于欧阿上的中央能源电池处获取能量。

19.本电影有两个彩蛋

第一个是大超和闪电侠赛跑，这个其实漫画早有结论，不过现在电影设定，闪电侠未到巅峰时期，所以应该不差上下。

漫画中可见超人对闪电侠的总成绩是：对初代闪电侠（1战）：1负（初代闪电侠作弊）对次代闪电侠（5战）：2平2负，还有一次不大好算对第三代闪电侠（2战）：2负所以结论是闪电侠更快。

第二个彩蛋是卢瑟逃出监狱会见了丧钟。

丧钟（Deathstroke）原名斯雷德·威尔森，美国DC漫画中的一名超级恶人、反英雄角色。

斯雷德是通过基因改造而制造的完美士兵，拥有惊人的力量、速度、自愈能力等；他残忍而狡猾，是世界上最伟大的战术家和刺客；他曾对抗过正义联盟的蝙蝠侠等人，而且是少年泰坦们的克星。

20.还要强调下，第二个彩蛋，卢瑟说我们也要建立自己的联盟，指的应该是漫画里的末日军团。

--分割-Booyah！

本文分为七个部分：一、DC宇宙剧情简介二、角色三、剧本四、彩蛋五、删减片段六、总结七、DC宇宙未来的计划 一、DC宇宙剧情简介《超人：钢铁之躯》（上映年份：2013）氪星人乔·艾尔在氪星毁灭前使用飞船将儿子卡尔·艾尔送到地球，他被农民乔纳森·肯特和玛莎·肯特收养，并取名克拉克·肯特。

克拉克在地球拥有超强的战斗力、极快的速度、飞行、热视线等超能力，被称为超人。

值得一提的是，他在一起油田爆炸事故中掉进海里，救了他的正是海王。

后来，来自氪星的佐德将军率领下属入侵地球，超人将之击败。

故事的最后，超人跟随女友露易丝来到星球日报做了一名记者。

《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》（上映年份：2016）超人大战佐德将军的事迹让人们得知了超人的存在，人们因为不了解超人，开始感到恐惧。

大反派卢瑟设计轰炸国会，并让人们误以为是超人干的。

蝙蝠侠不幸中计，从卢瑟手中偷走氪石企图对付超人。

氪石是氪星爆炸后的碎片，可以使超人暂时失去超能力。

另一边，卢瑟绑架了超人的养母玛莎，强迫超人杀了蝙蝠侠，于是超人和蝙蝠侠展开一战。

拥有氪石喷雾的蝙蝠侠占据上风，关键时刻，超人说了“玛莎”二字，使得蝙蝠侠手下留情。

需要注意的是，对于蝙蝠侠和超人握手言和的原因，网上所流传的“因为他们的妈妈都叫玛莎”是错误的，真实原因是蝙蝠侠发现超人宁愿听从卢瑟的命令去杀人也要拯救养母，说明超人具有人性，也具有人性的弱点，并非冷酷无情的神。

（《正义联盟》中，蝙蝠侠也曾对阿福说：“超人比我更具有人性的温暖。

”）

有一天，闪电侠穿越时空而来，告诉蝙蝠侠：“露易丝是关键。

”

这段剧情为《正义联盟》埋下了伏笔。

随后，卢瑟复活了佐德将军，将之变为怪兽“毁灭日”。

超人、蝙蝠侠、神奇女侠共同对抗毁灭日，超人打败毁灭日的同时也被对方刺穿了胸膛，英勇牺牲。

最后，卢瑟被关进了阿卡姆疯人院。

《自杀小队》（上映年份：2016）（略）《神奇女侠》（上映年份：2017）亚马逊族是生活在天堂岛的种族，所有族人都是女性，其中神奇女侠是宙斯和亚马逊女王的女儿，如今已经5000多岁。

第一次世界大战期间，神奇女侠救了坠机的飞行员史蒂夫，并与他共同攻打德军。

最后，史蒂夫为拯救人类光荣牺牲，而神奇女侠打败了同父异母的哥哥战神阿瑞斯。

《正义联盟》（上映年份：2017）荒原狼入率领类魔大军入侵地球，企图集齐三个母盒，他先后从天堂岛、亚特兰蒂斯王国抢走了两个母盒。

为抵抗荒原狼，蝙蝠侠和神奇女侠召集了海王、钢骨、闪电侠。

他们用第三个母盒复活了超人，但超人与他们反目成仇，在露易丝的努力下才恢复理智。

最后，六位超级英雄合力打败了荒原狼。

彩蛋一：超人与闪电侠赛跑。

彩蛋二：丧钟将卢瑟从阿卡姆疯人院救了出来。

二、角色超人超人是正义联盟中最强大的超级英雄，复活之后战斗力更强了，一个人可以单挑另外五位成员。

他短暂的黑化，让人联想到漫画《不义联盟》的剧情，讲述的是超人遭到小丑设计，误杀女友，因此黑化成为反派的故事。

超人的复活也很有深意，1992年11月17日，DC发行了漫画《超人之死》，创下了漫画界的销量纪录，并正式宣告着超人离开了这个他深爱的世界。

而2017年11月17日，扎克·施耐德在《超人之死》发售25周年复活了超人。

《蝙蝠侠大战超人》中，人们调侃超人说：他把三分之一的美国（USA）都印在了胸前。

甚至，超人摆出十字架的造型、

被利器刺穿身体、

为人们洗礼、

死而复生……他在电影中就是耶稣一般的存在。

蝙蝠侠蝙蝠侠身为正义联盟的领袖，代表正义联盟的大脑。

他没有超能力，但可以凭借科技、智慧、装备、格斗等优势打败敌人。

当闪电侠问道：“你的超能力是什么？

”蝙蝠侠霸气地答道：“有钱。

”

神奇女侠神奇女侠不再是初出茅庐的小女孩，她变得成熟、理智了许多。

《正义联盟》作为神奇女侠第三次亮相的电影，我们可以发现她的战衣更庄重、更有质感了，更加符合“女神”的称号。

尤其是她站在伦敦正义女神像的那一幕，堪称绝唱。

闪电侠闪电侠是不幸被雷电劈中之后产生了快速移动的超能力，类似于快银。

但快银是1964年首次登场，闪电侠是1940年首次登场；快银是声速级，而闪电侠是光速级，并且可以逆转时空，也能够穿透物体，甚至穿越平行宇宙之间的屏障。

闪电侠应该是六位超级英雄中最稚嫩的，正如他对蝙蝠侠所说：看来你们都做好了战斗准备，但我从来都只会推一下别人就跑。

闪电侠话痨、好奇心强，承包了电影一半的笑点，也使得一贯严肃的DC电影变得更加欢快。

其实，闪电侠在漫画中就是阳光、幽默的形象，电影也算是对漫画进行还原。

海王海王是亚特兰蒂斯未来的国王，是七大洋的主人，掌控所有海洋生物。

这也是为什么蝙蝠侠找到他的第一句话就是：“听说你可以和海鲜对话？

”

海王在充满力量的同时又兼具傻大个的萌感，他和闪电侠都是电影里的笑点担当。

电影中，海王展示出了他玩世不恭和放纵不羁的性格。

他可能是团队中玩得最痛快的，他可以在空中骑着反派“类魔”前行，

还像叉鱼一般把武器刺进敌人的胸膛，抵抗洪水也是易如反掌。

钢骨钢骨原本是橄榄球运动员，在一场事故中濒临死亡，钢骨的父亲使用母盒将他改造成了半人半机械生命体，他是顶尖黑客，也可以变幻成各种机器。

他变得自卑与不安，但在神奇女侠的帮助下终于敞开心扉。

绿灯军团在远古时期的大战中，

我们能看到绿灯军团的身影。

绿灯侠的总部欧阿星将全宇宙划分为3600个扇区，整个绿灯军团有超过7200名绿灯侠。

每位绿灯侠都拥有一个能量戒指与充电用的能量提灯，只要使用者拥有足够的意志力与精力，就可以根据想像将戒指中的能量变成实物、操控现实世界中的物体。

2011年，瑞恩·雷诺兹出演了《绿灯侠》，但口碑、票房双双失利，直到去年出演了《死侍》才走出阴影。

除了绿灯军团，我们还能在远古时期的大战中看到众神，比如神奇女侠的父亲宙斯。

丧钟丧钟是一名雇佣兵，拥有自我愈合能力和远超常人的各项体能，大脑开发率高达90%，是世界上最强大的战术家和刺客。

丧钟是死侍的原型，丧钟叫斯莱德··威尔森（Slade Wilson），而死侍叫韦德·威尔森（Wade Wilson）。

他们都拥有自愈能力和远超常人的各项体能，但性格完全相反，丧钟是沉静冷酷，而死侍是嘴炮话痨。

丧钟由乔·曼根尼罗饰演，

他曾在2002版《蜘蛛侠》饰演蜘蛛侠的同学弗兰西（Flash）。

有趣的是，闪电侠的英文是The Flash。

传闻，乔·曼根尼罗为《蝙蝠侠》独立电影展开疯狂特训，还为《正义联盟》拍摄了5分钟的表演，造型帅爆还很还原原作，不过这些画面都从正片删除。

《丧钟》电影即将开拍，预计于2019年或者2020年上映。

荒原狼荒原狼是“达克赛德”手下黑暗精英的一员，掌管天启星的类魔大军。

而达克赛德是DC宇宙最大反派，和漫威宇宙的灭霸类似，都想统治宇宙。

漫画中，荒原狼是达克赛德的叔叔，但电影中尚不得知两人是否依旧为叔侄关系。

三、剧本和《蝙蝠侠大战超人》相比，《正义联盟》剧情变得更简单了，不再刻意追求深度和内涵，而是向观众妥协，成为了一部爆米花电影。

在观看《正义联盟》之前，假如有人给你讲了剧情，可能你会觉得剧情太弱智，但你看过电影之后会觉得至少是中上水平。

毕竟看文字版的剧情简介，和完整看一遍电影是完全不同的体验。

海王在家乡遭到袭击、钢骨在父亲惨遭绑架才决定挺身而出，使得电影做足了铺垫，他们也是经过了强烈的思想斗争，并非一开始就有舍己为人、舍生取义的高尚品质。

钢骨起初认为自己是个怪物，将自己隐藏在外套之下，不愿敞开心扉，但当他发现世上还有一群和他一样的“怪物”，当他倾听了神奇女侠的心声，终于决定与自己握手言和。

闪电侠本是不谙世事的年轻人，母亲的去世、父亲的锒铛入狱使他变得格外孤独，他与普通人的社会格格不入，这也是为什么他爽快地答应了蝙蝠侠，因为他需要同伴。

故事的最后，这群超级英雄克服磨难与挫折而拯救了世界，他们得到了人们的尊重与感谢，他们在大家眼中代表正义与光明，他们再也不用躲躲藏藏，再也不用做“黑暗骑士”。

整部电影对角色的形象塑造、团队的磨合、蝙蝠侠与神奇女侠的产生分歧和互相理解、海王与钢骨的矛盾相向和冰释前嫌、超人与大家的同室操戈和握手言和、光明与黑暗的探讨、人们将超级英雄当做精神寄托等主题都有所涉及，只不过因为篇幅有限而不够深入。

其实，剧情弱有两种，第一种是剧情简单，剧情流畅、节奏良好，并且没有明显的漏洞或硬伤，让观众看得很爽，愿意忽略剧情的问题；第二种是剧情烂，或者有明显的漏洞或硬伤，让观众没办法忽略剧情的问题，会忍不住去吐槽。

两种剧情弱会产生非常大的区别，第一种如《碟中谍4》《奇异博士》《速度与激情7》《王牌特工》《突袭》《拳霸》《雷神3》等等，剧情弱但口碑不错。

第二种如《变形金刚5》《新木乃伊》《神奇四侠2015》《刺客信条》《独立日2》，这些就是烂片了。

电影和文学、戏剧、绘画等艺术的最大区别在于，电影有独特的艺术语言，而这种语言不仅仅是剧情，视听效果也是电影的一部分。

剧情足够优秀的时候，可以弥补视听效果的不足；反过来说，视听效果足够优秀的时候，也可以弥补剧情的不足。

《正义联盟》虽然剧情简单，但做到了上面所说的“剧情流畅、节奏良好，并且没有明显的漏洞或硬伤，让观众看得很爽，愿意忽略剧情的问题”，那它就是优秀的爆米花电影。

四、彩蛋1.海王的武器《正义联盟》中，海王使用的五叉戟是海后借给他的，也是海王同母异父的弟弟海主的武器，可以控制水流。

2.海王与超人《超人：钢铁之躯》上映时，有网友猜测是不是海王救了超人。

最近，杰森·莫玛亲口证实了这个理论。

网址：http://news.mtime.com/2017/11/15/1575550.html当然，也不排除在海王之前，还有超级英雄与超人有过接触。

3.蝙蝠侠与神奇女侠电影中，蝙蝠侠与神奇女侠感情暧昧，未来的电影中两人说不定会产生一段恋情。

4.企鹅人阿福曾说：“真怀念那时候全世界最大的威胁还是会爆炸的发条企鹅。

”5.Do you bleed?《蝙蝠侠大战超人》中，蝙蝠侠曾对超人说：“Do you bleed（你会流血吗）？

”《正义联盟》中，超人将这句话原句奉还给蝙蝠侠。

6.达克赛德荒原狼曾说：“For darkseid.”不过国内将darkseid翻译成了“黑暗君主”。

7.湄拉亚特兰蒂斯女王的养女，能控制海水，是海王未来的妻子。

值得一提的是，饰演湄拉的艾梅柏·希尔德是约翰尼·德普的前妻。

8.哥谭大学钢骨的衣服上有“哥谭大学”的字样。

除了钢骨之外，还有小丑女、稻草人也毕业于哥谭大学。

9.超人与闪电侠赛跑《正义联盟》中，超人的速度与闪电侠不相上下。

漫画中，闪电侠曾表示，他每次都是让了超人。

10.末日军团第二个彩蛋，卢瑟说：“我们不应该有自己的联盟吗？

”这个联盟就是指末日军团，这是DC的超级反派团队。

五、删减片段和《雷神3》类似，《正义联盟》预告片中的镜头并没有全部出现在正片中。

1.钢骨救人的片段

2.钢骨身为橄榄球运动员的片段。

3.钢骨的肉体部分没有任何保护措施，很容易受到伤害。

其实，3月25日发布的首支正式预告中，钢骨在飞行的过程中形成了头盔。

也许是为了避免网友说抄袭钢铁侠，7月22日发布的第二支正式预告片就剪掉了这个镜头后半部分出现头盔的片段，正片中也始终没有头盔。

4.闪电侠戳破玻璃救女友

5.钢骨在家门口救人

6.钢骨飞上云端

7.蝙蝠侠凝视超人的全息投影

7.神奇女侠的扫堂腿8.钢骨仰天长啸

9.海王坐车

10.闪电侠战斗

除此之外，预告片中还有一些片段不算是被删减了，而是为了避免剧透，或者说为了故意误导观众而拍的，比如阿福说：“你说过会来，希望你没来得太迟。

”再比如露易丝的梦境。

要想观看更全面的《正义联盟》，可能只能等导演剪辑版了。

也许导演剪辑版的角色塑造、剧本等方面会更加完善吧。

删减片段合集1：https://www.bilibili.com/video/av16467519/删减片段合集2：http://news.mtime.com/2017/11/20/1575705.html六、总结和《超人：钢铁之躯》《蝙蝠侠大战超人》相比，本片基调轻松欢快了不少，娱乐性大幅提高，以往人们吐槽的节奏慢、枯燥、沉闷的问题全都没了（这些对粉丝而言并不是缺点，但在路人和普通观众眼中是缺点），主角不再说苦大仇深的台词，一言不合就开打。

甚至弱化剧情，斥3亿美元砸特效只求让观众看得爽、看得燃。

电影不一定非常深刻，但至少做到了视觉感官上的“好看”，类似于上面提到的《碟中谍4》《王牌特工》，但是视听效果更震撼，更具有史诗感。

尤其是远古大战，上一次看到类似的画面还是《指环王》和《霍比特人》。

《正义联盟》由扎克·施耐德执导，由乔斯·韦恩进行补拍和后期制作。

前者曾执导《超人：钢铁之躯》和《蝙蝠侠大战超人》，后者曾执导《复仇者联盟1》《复仇者联盟2》，这也是漫威、DC两家公司的导演首次合作，目的正是融合两家公司的优势，打造一部更完美的超级英雄电影。

电影延续并升级了《超人：钢铁之躯》《蝙蝠侠大战超人》的视听效果，有大量镜头可以入选“影史最震撼瞬间”。

而在乔斯·韦登的努力下，电影的叙事和文戏更加完善，并且节奏更快、更具趣味性，使得普通观众和路人粉丝也能够喜欢。

这样的做法有利有弊，喜欢《蝙蝠侠大战超人》的DC粉会认为《正义联盟》不够好，但不喜欢《蝙蝠侠大战超人》的路人和普通观众说不定会喜欢《正义联盟》。

这也是没有办法的事，毕竟任何电影都不可能让所有人喜欢，即便是好评如潮的《黑暗骑士》《V字仇杀队》《守望者》，也总有人不喜欢的。

七、DC宇宙未来的计划2018年：《海王》2018年12月21日2019年：《沙赞》2019年4月5日《神奇女侠2》2019年11月1日《蝙蝠女》《自杀小队2》2020年：《闪电侠》《超人2》《哥谭魅影》《钢骨》《蝙蝠侠》未定档和可能会拍的电影项目：《黑暗正义联盟》《夜翼》《死亡射手》《哈莉·奎因与小丑》《黑亚当》《正义联盟2》《罗伯》《绿灯军团》《黄金后援》---有网友猜测俄罗斯大战原本只是倒数第二场大战，而原来的最终战被全部删减了。

如果网友猜测的是真的，说明剧本被大改了，扎克·施耐德拍的最终战完全被否决了，根本都没做后期处理，即便《正义联盟》有导演剪辑版也不是扎克·施耐德拍的那个《正义联盟》了。

网址1：http://tieba.baidu.com/p/5437885817网址2：https://www.zhihu.com/question/49502927/answer/261605707

首先说电影时长吧 没有像蝙蝠侠大战超人那样拖太久 但是某些方面又显出仓促 毕竟之前只有超人 蝙超大战 神奇女侠的铺垫 海王 闪电侠 钢骨目前都没有独立电影 是DC电影宇宙的初登场 为了把这些新角色聚集在一起 就导致前期剧情不可避免的琐碎了点其次画风方面 一洗之前DC电影的黑暗风 大变样也看出高层对于市场需求的抉择 搞笑梗几乎抛给了闪电侠 不停地逗逼 成功让电影院里的观众笑出来几次然后在剧情方面 我并不觉得这部电影可以不太受前作系列电影的影响 否则真是云里雾里理不清人物情感逻辑 蝙超的矛盾与误解 神奇女侠的男朋友… 没有了解就只能是当做纯粹的爆米花电影不过脑子不做思考… 部分乔段的设置也有点神奇 复活超人真的这么简单吗 反派刻画是不是太脸谱化 超人复活之后那段打斗是场面的需要还是人物本身的怒气难以平歇 …很多地方都值得商榷… 剧情方面还有一个权衡 之前的暗黑风是偏成人系 如今的风格却又没有达到大众的爆米花电影水平 走在中间有点摇摇晃晃 怎么样找到一个自己的风格 导演如何把控这么好的人物和题材 需要进一步考虑最后 演员选角方面 现在看最成功的选角是超人 神奇女侠 和新晋的海王吧 Henry的颜值身材太撑得起超人这个角色了 这个角色是太阳与希望的存在啊 从面相上他非常合适 加朵的神奇女侠也是尤为贴切 在很多人心里可以入选DC选角第一名 不多解释 而海王荷尔蒙爆棚让观众印象深刻 个人电影但愿能如期而至第一个彩蛋也为接下来的闪电侠个人电影做好了准备 能不能来一部轻松逗逼的大翻身呢？

不过闪电侠电影已经确定是flash point的故事线 漫画很精彩 电视剧也有部分取材 希望电影有出彩的地方

俗话说，胜者喝汤，败者食尘。

俗话说，XX终将成为自己曾经讨厌的OO。

俗话又说，三十年河东三十年河西。

而对于瞬息万变的电影行业来说，这个三十年怕是要缩减到一年，甚至是一例性骚扰了。

对于DC漫画改编电影，我们应该抱有什么样的心态和期待？

无论如何，至少应该有一点，那就是和漫威电影有所不同。

只要有差异在，就有其独特的价值在——以目前漫威全盛的态势，DC是根本没有办法与其针锋相对的。

所谓以己之长攻人之短，别人擅长甩段子，你就得用动脑子来对付它。

这可不是随随便便就能vice versa的事情。

否则，就成了《正义联盟》。

当一部DC电影出现了“又一部（漫威模样的）超级英雄电影”这样的评价的时候，这就已经是玩脱了的前兆。

因为其一，漫威十多年来积累的成功经验，DC是不可能在一年的时间里消化干净，哪怕是乔斯·韦登也不行——在这样大规模的项目运作上，个人创作能赋予的完备性，是永远赶不上集体创作的；其二，漫威十多年来改不掉的毛病，在照猫画虎的过程中也不可避免地继承了下来，这意味着，我们对漫威提出的新旧批评，如今也落到了本就底子不牢的DC身上。

这就很让人失望了。

在刚刚过去的《雷神3》上，有几个重要问题尚未得到（完全）解决：社会责任的淡出，舞台化和背景化，角色在个人动机和英雄身份之间的纠缠，以及如何构建有张力和说服力的正邪对抗。

遗憾的是，这些在《正义黎明》中被丰富的内容所掩盖/弥补的问题，统统都在《正义联盟》的身上爆发了出来，甚至还变本加厉。

例如，如果一部漫画改编电影要讲述一堆超级英雄歼灭银河系五大行星侵略者，漫威至少会为它披上一层家庭剧的皮——目的无他，增强说服力和角色动机而已，这样即便在反派塑造上力有未逮，也不会让以过饱和的CG过度渲染暴力的整场战斗，显得荒唐和缺乏情感联系。

那么《正义联盟》呢？

诚然，要在两个小时内安插多个新角色，给予战斗目的，以及最最重要的CG特效和只有粉丝才会抓住不放的彩蛋，任务很艰巨。

但同样地，投资越大，责任越大。

在电影的艺术属性已经被资本化的今天，如果不能抓住个人表达和商业需求之间的平衡，自然是站得越高，摔得越惨。

更何况导演是不以叙事见长，但以风格走天下的扎克·施奈德。

《正义联盟》试图修补《神奇女侠》之前的三部DCEU电影所带来的误解——就这一目的来说，电影是成功的：画面不再浓墨重彩，蒂姆·伯顿老搭档、丹尼·艾夫曼接手的配乐也不再让人心生抑郁。

然而，伴随扎克·施奈德整个职业生涯的剧本问题，也从未得到过解决——这对于一个代表作品都是改编作品的电影导演来说，当原创内容占比较重的时候，是非常要命的。

其中一个终于问题，是如何平衡大量新旧角色的出场时间。

在120分钟的片长下虽然很难，但并不是做不到（因为基本的介绍任务已经能够完成了）。

然而，支离破碎又强硬的剪辑和节奏问题，比以往的扎克·施奈德电影要更为醒目。

毕竟到了这个时候，《正义联盟》已经不再是扎克·施奈德电影，而是DCEU电影了。

当一个作者因为内外原因，丧失了对作品亲自打磨的机会时，这个瑕瑜互见的结果并不是不可预料的。

勇气？

异己？

为什么我们喜欢扎克·施奈德？

必须明确的是，他算不上是一个好导演，无论是对题材的把控力还是在节奏的控制上，都太过随心所欲。

但有一点足以让他从导演群体中脱颖而出，那就是将好的创意变成现实的能力。

在“异己分子”扎克·施奈德的职业生涯中，一个重要的组成部分就是漫画改编电影，而他在这方面的成就也正是他的作品最吸引人的地方——电影对抑扬顿挫和台词水平的要求和优先级，是要低于对漫画质感的复刻的。

此外，对于影片议题的挖掘，扎克·施奈德也有其独到之处。

我们暂时搁下野心不敌形式的《猫头鹰王国》和爽玩到底的《美少女特工队》，在他所执导的超级英雄电影中，有一条重要的线索反复出现——那就是充满反英雄主义的，对超级英雄在社会中所处位置的讨论。

《守望者》中的（反）英雄形象，能够很好地与其特定的历史环境产生互动，也有着重要的生活感；《钢铁之躯》为超人赋予了神性的拯救者以外的另一重银幕意义，通过种族利益的抉择，让这一形象有了新的理解空间；《正义黎明》更将前作的观点加以充分延伸和深入，奉上了一场异常复杂的思想盛宴。

所谓的暗黑风并不是非要乌漆墨黑闷闷不乐，而是《金刚狼3》式的议题严肃。

正是这些内容，才能让观众搁下扎克·施奈德在叙事和呈现上的缺点，去接纳他打造的冗长又沉闷的电影长片——因为在形式之下，它能令人思考，而思考总是值得称赞的。

但当这些内容令人惋惜地从《正义联盟》中消失后，这部扎克·施奈德电影剩下的是什么？

一部跟漫威电影一样，简单直接的剧情，脸谱化的正反角色，不合时宜的插科打诨，问题多多的终章决战。

先不说这样的内容能不能撑得起两个小时的时长——由剪辑所导致的叙事问题无法通过简单通过加长去弥补的，好的节奏才能显得丰满，否则就是裹脚布（遗憾的是，有的人既希望裹脚布能解决问题，又不愿意承认它是裹脚布）——你是断不能以己之长来攻人之短的。

平庸化之后的扎克·施奈德，在《正义联盟》中显得水土不服。

而一人之力，是无法和整个漫威工作室正面硬刚的——更何况这个人，还是个习惯性叙事无力，个人色彩浓郁的偏科生。

游泳健将去跑铁人三项？

干嘛不让他就做他的游泳健将呢？

理由很简单。

市场。

勇气诚可贵，票房价更高。

市场上被漫威惯坏了的电影观众和海量巨婴们，需要的是没头脑的CG怪兽，而不是体量庞大的大部头。

剑走偏锋的扎克·施奈德是个很好的漫画改编导演，却不是缔造漫画宇宙的最合适人选。

他在多元化角色和故事类型上的羸弱，在《正义联盟》中集中体现了出来。

从这个意义上来看，背后的金主华纳显然也已经发现了这一问题，试图将电影控制在120分钟的做法，和起用多元化导演开发未来电影的做法，其背后的逻辑也都是一样的：DCEU需要多元化的血液，才能发挥那些有着更多银幕潜力的角色，才能拥有与漫威MCU对抗的体量。

DCEU不能，也不会是只属于扎克·施奈德一个人的木偶秀，和肆意撒欢的游乐场。

未来扎克·施奈德的边缘化和幕后化，是自然而然的事情。

这样的结果，对于华纳，对于DC，对于和凯文·费奇对位的“姐夫琼斯”戈夫·约翰斯来说，是必然的，也是无奈的选择。

半条死鲸鱼？

一年前的《正义黎明》，无论是视觉上还是思想上，体量之庞大令人侧目。

而如今，精简的影像内容，将噱头从正片拎到彩蛋。

变成了这个样子，只能是哀其不幸怒其不争。

尽管有扎克·施奈德的影像美学打底，《正义联盟》这部电影在创意上的保守让它失去了活力和新鲜感。

电影在色调和情绪基调上的改变，也意味着更多老套的元素有了可趁之机——比如后半部分的与世隔绝，奉上了十足的架空感，从而让情节的危机感无法正确传达——这在之前的DCEU电影中是极少出现的。

当然，对于漫画改编电影来说，通俗化的《正义联盟》跑不出漫威和X战警正传定下的基本框架，甚至在某些方面还有模有样。

但这对于DCEU和扎克·施奈德本人来说，意味着在抽象层面上，某些意义的丧失。

接续自《正义黎明》的故事本来应该有着非常巨大的潜力，然而在《X特遣队》的浪费资源之后，《正义联盟》忘记了对这一基础进行更深层次的挖掘，几乎是在啃老本——再厚的老本，也经不起一次又一次没有输入的输出。

神性在人间的形态对社会意味着什么，在权力真空下又会有什么样的体现，这本是一个继续深入的好机会，更有“压力螺丝”亚历克斯·罗斯主绘的《正义》和《天国降临》这样的漫画打底，然而，78版超人灵魂附体、母性爆发的神奇女侠是如何照看几个半大小子，力不从心的蝙蝠侠是如何从恐惧化身迅速吃瘪，显然要比思想深度更重要一些。

同时，超人形象在DCEU中始终蒙着一层黑纱，这本就让《正义黎明》的超人之死显得过于隆重，更不用说在未来还有黑化的艰巨任务要承担，或许直到《钢铁之躯2》才能真正驱散阴霾。

话虽如此，如果我们将《正义联盟》和整个漫威MCU电影放到一个坐标系下来看（这本是就是一种失败），这依旧是一部有着惊人视效的冒险电影，可以不依靠无节制的插科打诨，抛撒狗血，以及孩子气地胡作非为，就实现轻松并且主题严肃的目的。

但这就是我们真正想要的DCEU漫画改编电影了吗？

这就是漫画改编电影的理想形态了吗？

找到错误答案并不可怕，丧失寻找答案的动力才可怕。

对《正义联盟》来说，它的一切问题源泉，出现在成本压力和市场需求之间的矛盾，个人创作和集体创作之间的矛盾，IP诉求和个体表达之间的矛盾上。

只要有一个问题处理不好，就会丧失平衡。

身形巨大的漫威尚不能逃避这些问题，匆忙上马的华纳和DC，以及本就缺点多多的扎克·施奈德当然也不能免俗。

《正义联盟》最令人沮丧的，不是因为它在娱乐性和可看性上不如漫威电影那样熟稔，也不是制作上的混乱导致的叙事碎片化，而是不能走出自己的路。

脚踏实地，远比夸夸其谈和找人背锅要重要得多。

无论如何，《正义联盟》和未来DCEU，都应该向着有趣但不浅薄，严肃但不做作的方向继续努力。

而更为要紧的，是在学习隔壁先进经验的同时，把眼镜和眼睛擦亮点。

毕竟都已经走到现在了，还会更糟糕吗？

如果不反思，当然会。

延伸阅读：雷神3：神魔交战，与你何干？

蝙蝠侠大战超人正义黎明：异己，勇气，和一条大鲸鱼Sucker Punch:被缚的阿佛洛狄忒美国队长3：漫威的无仁义之战金刚狼3：我们都不是超能力者神奇女侠：超级英雄的出世与入世X特遣队：埃及厨子做fondue

本篇文章来自：真·超赛亚人

超级英雄这个题材，毫无疑问，已经成为了当下新时代的热门话题，无数的影视作品和游戏动漫均在此主题上衍生并在各个领域取得成就。

但追根溯源，超级英雄这个题材最开始，还是起源于漫画，当一个个拥有神奇能力的英雄跃然纸上，在迥异的画风下完成同样伟大的壮举，任何读者都难以抗拒这些鲜活故事的魅力。

这些拥有超能力的英雄，以他们的视角，和他们能力的限度，尽其所能的在一个又一个冒险中拯救世界，当然，偶尔同时抱得美人（美男）归。

经过漫长几十年的发展，超级英雄系列早已从最开始的为数不多的知名英雄和独立故事，发展到了如今五花八门千奇百怪的老牌/新锐英雄和一个逻辑严谨联系密切的完整世界。

其中的代表自然就是DC与漫威两家巨头公司，而在漫画产业达到顶峰直接，其衍生的影视作品亦反哺原作，为这些英雄在全世界带来了数不胜数的粉丝和支持。

然而，在这几十年的发展之中，在这漫画世界的诸多改进和创新之一当中，有一个创新，可谓是划时代的，它改变了整个超级英雄作品的世界观，并间接的为后来的漫画发展甚至是影视发展带来了坚实的基础。

具体到作品上，正是我们所要谈的——《正义联盟》。

正义联盟，英文名“Justice League”,曾用名美国正义联盟，“Justice League of America”。

是世界上第一只真正意义上的超级英雄战队，也是世界上最为知名和影响力最大的超级英雄组织之一。

“把超级英雄们聚在一起，让他们相互学习、相互合作，一同打击黑恶势力”的概念，对于如今已经深受各路超级英雄团队电影的我们来说，当然并不陌生。

但不得不说，这个概念首先并非是由很多人看过的复仇者联盟，亦或者x战警实现的。

甚至于，连我们今天所说的正义联盟，也不过是这个理念的彻底完善者。

漫画史上最早出现的超级英雄类团体组织，其实是美国正义会社（Justice Society of America），其成员包括初代闪电侠（Flash）——杰·加里克（Jay Garrick）、初代绿灯侠（Green Lantern）——阿兰·斯科特（Alan Scott）和野猫（Wildcat）——泰德·格兰特（Ted Grant）、 命运博士（Doctor Fate）、时侠（Hourman）、午夜神医（Doctor Mid-Nite）和睡魔（Sandman）等等。

需要注意的是，以上提到的所有英雄，基本都有人继承或共享其英雄称号，譬如巴里·艾伦，即第二代闪电侠，也是本文所提到的正义联盟中的闪电侠。

但是和组织较为松散、团队协作初期相对较弱的JSA（即美国正义会社，以下均以JSA代替），JL建立起的目的性和组织架构更为明确。

其建立之初就是为了“应对更大的危机”，而成员之间的关系和分工也更为明确。

最为明确的比如蝙蝠侠的指挥地位和超人的（拆迁办/肉盾地位）精神领袖地位。

经过漫长的历史演变，随着时代变化读者的口味不同，正义联盟的成员组成也经历过了多次演变，但个人总结规律大致如下。

任意时代的联盟“大概率”包含一位氪星人、一位蝙蝠侠，一位绿灯侠，一位极速者（和神速力链接，拥有超级速度的英雄，譬如闪电侠），一位亚马逊人或者非氪星人系的超级力量超能力者，其余位置可任意搭配或增减。

当然，关于氪星人、绿灯侠、极速者的数量，也未必一定是一位，联盟历史上出现过很多次多位灯侠或者氪星人等同时隶属于联盟的情况。

在此亦不详表。

而说起最近的联盟成员组成，就必然要提到DC漫画乃至于超级英雄漫画公司的一大杀器——时间线重启。

所谓重启，说的通俗点，一般每当市场反馈不佳、漫画部分设定跟不上时代和读者口味的变化（故事圆不下去），公司和执笔主编有了一个绝妙的主意来吸引眼球等情况之一发生时，就会发生。

目前DC漫画历史上比较知名和拥有较大影响力的重启主要如下：无限地球危机编剧和公司玩多元宇宙玩脱了，搞出来了太多虎头蛇尾的异世界故事和设定，于是他们想出个主意，从犄角旮栏里蹦跶出来一个多元宇宙级大反派，帮忙编剧和公司扫清六合席卷八荒，干掉所有不需要的宇宙，顺便让所有英雄刷刷脸，制造部分悲剧留下印记，并将剩余的所有宇宙合并为一个完成资源和故事线的整合，刚好删掉所有用不到的人物关系和太过复杂的剧情。

零时已成为宇宙传奇的英雄绿灯侠遭遇横祸：其家乡被反派摧毁殆尽，同时他自己被宇宙级反派附身并控制，不由堕落，成为反派的前任绿灯侠、现任视差魔为了挽回他遭受的损失，决定修改时间线，并因此引发了动荡，此次重启影响规模较小，算是一次温和的重启，并未修改太多人物设定。

无限危机之前在上一任无限地球危机里牺牲自己拯救世界的英雄们，看不下去他们所创造的新世界的悲凉景象——超人死了，蝙蝠侠的助手罗宾也死了，绿灯侠堕落成反派--然后也死了，蝙蝠侠被打断背瘫痪了将近一年。

也难怪他们看不下去。

他们认为自己拯救了一个错误的世界，因而试图重新将一个宇宙分裂成多元宇宙，最终计划部分成功。

宇宙被重新分裂成52个。

编剧也得以有地方施展自己无法在主世界写就的创意，毕竟主世界的发挥空间受到其他相关连载和销量的限制太多，在很长一段时间中都限制了编剧们的创作思路。

闪点彻底重启了人物和时间线，将时间倒退了近十年，英雄们均回到其初期菜鸟阶段开始磨炼，修改了大量设定以契合新时代。

由于其中仍有大量剧情至今漫画未曾给出解释，故不给出剧情大概，只写明影响。

而与当前剧情进展最为接近，同时也和电影中设定接近的，应当是闪点之后的正义联盟，亦称为“N52/新52正义联盟”。

其创始成员包括超人-克拉克·肯特、蝙蝠侠-布鲁斯·韦恩、神奇女侠-戴安娜·普林斯、闪电侠-巴里·艾伦、绿灯侠-哈尔·乔丹以及钢骨-维克托·斯通。

在这个时期的设定当中，创始时，超人刚刚成为记者不久，蝙蝠侠尚未和哥谭市（蝙蝠侠的家乡及管辖区）警方取得信任并建立合作，戴安娜刚刚从天堂岛来到人类世界，绿灯侠和闪电侠都只是刚得到自己的能力和武器，海王还只是刚刚得知自己的身份并掌握力量，未曾打响名号，钢骨甚至尚未被改造，还只是个大学生橄榄球健将。

而与之相对应的，这段时期联盟建立时面对的首个敌人——达克赛德，天启星的君主，多元宇宙中唯一存在之一，神祇，掌握欧米茄毁灭之力，无数个世界的征服者与毁灭者。

其手下拥有荒原狼（即电影中正义联盟所面对的反派、达克赛德麾下军队的统领者）、狄萨德（天启星科学家，拥有变态的折磨欲）、卡巴利克（达克赛德长子，神族成员）、慈祥祖母（战士、达克赛德护卫长）等等。

更有无可量计的类魔大军为其驱使。

对于达克赛德来说，主世界的地球只不过是又一个等待他征服并毁灭的地方，然而，经过一系列的机缘巧合，联盟7人成功组合成一只团队，并击退了达克赛德。

而联盟也由此进入大众视野，成为了政府认可的超级英雄团队组织，他们拥有一个总部基地作为日常开会研讨和防备外星入侵所用——即位于地球上空数万英尺高的正义联盟瞭望塔（Watchtower）。

尽管这只团队在末日到来之时成功击退了黑暗君主达克赛德的入侵，然而，无论是作为团队还是作为朋友，这只队伍的成员都尚显青涩和陌生，绿灯侠和神奇女侠甚至因为反派的挑唆而在公众面前大打出手。

最后闹到以绿灯侠退出联盟的方式来平息公众舆论争议。

同时，联盟在吸纳新成员上相较于重启前也显得谨慎很多，老时代的联盟成员相当繁多，尤其是在经历多次危机之后正联重组和扩张之后，当时联盟的人员变换也相当频繁。

而N52的联盟，不仅创始元老除绿灯侠外毫无变动，在扩张的脚步上也极为缓慢。

事实证明这种谨慎还不够谨慎，无论是火星猎人加入联盟的大打出手之后出走，还是反派原子女假装英雄潜入联盟陷害超人和帮助打开宇宙通道让异世界邪恶联盟进驻主世界。

都造成了不小的影响。

后者甚至让地球陷入了一段被反派所控制的混乱狂欢之中。

至于联盟自彼时至今的故事，以及联盟那宏大历史之中更多的过往传奇，在此不多表，请移步由后浪出版的《正义联盟：世界上最伟大英雄的12个故事》一书，该书包含了联盟历史中多个引人入胜的经典故事，时间跨度长但不显凌乱。

整整12个经典故事，400开页全彩漫画，却仅需198元仅可购买，相较于原版漫画精装数百页却售数百元的价格，汉化版毫无疑问显得物超所值。

如果您读完我所讲述的部分正义联盟故事和DC漫画至今的大事件历史之后，有进一步了解的兴趣，我强烈推荐这本书，作为踏入DC宏大漫画世界的基石。

按电影故事的理论，前15—30分钟的时间是用来构建人物生存的环境，以及和其他人物的关系，揭示主题矛盾。

然后出现“激励事件”，推动剧情。

这个是根据观众欣赏电影的习惯，摸索出来的创作规律。

不能因为老生常谈，就视而不见。

再说这个《正义联盟》。

剧情进行到将近40分钟，反派有条不紊的执行他的“故事使命”，而正派……正派的几条线索，居然都还在“拉家常”！！

——剧本写成这样，是不及格的，然而还是拍了。

那接着看下去！

“闪电”与父亲的对话，大本抒发一下内心感情……故事里的人物当然要有感情，但是《正义联盟》里的感情表现方法，让人捉急！

为什么呢？？？

看看诺兰在《盗梦空间》里怎么处理的：盗梦是一条线索，与妻子的感情是另一条线索，而且都是在一次小高潮之后，揭示一下感情，这些感情也会暗示下面故事的走向。

直接说，“感情戏”是片子的“饭后甜点”。

——这是高明编剧的处理手法。

而《正义联盟》……主菜都没有上来，都饿着肚子呢，等着呢，你给我上什么“甜点”？？

上什么“甜点”！！

……总之，混到一个小时后，组团干一仗——The End.不单是这个《正义联盟》，以前的“蝙超大战”、《超人》在剧本上都有这个问题，而编剧、导演都是那个“扎克”！！！

DC，你有多爱“扎克”，这么烂的剧本都可以开拍？？？

就这八个字 很好的概括了我的观后感。

首先首先 我根本不相信渣导是自愿退出的，配乐也被踢出团队就可以看出来了！

华纳！

你来回答我几个问题好嘛！

为什么已经有自杀小队的前车之鉴，这部仍然敢剪得这么乱七八糟！

为什么心可以这么大！

超人胡子多假！

有些背景有多假！

超人的衣服有多假！

反派做得有多假！

剪辑和后期差到，我都能看出补拍了哪些场景！

你们究竟在做什么啊！

为什么预告有的，正片里没有？

还要卖碟？

卖你麻痹！

当然我要看导剪版本！

为什么要这么着急，我真的不急着看！

发生了中途换导演这么大的变动，慢慢修改好了！

电影粗得我都能看出有多急躁了！

为什么要去找尾灯！

可以找阿耶，可以找派导，可以找盖里奇，可以找蚊子仁！

为什么要去找尾灯！

这种斗嘴的搞笑，冒段子的搞笑，这种卖腐手段，这种结尾放炸了的彩蛋都是尾灯的风格！

他哪里优秀了！

他的群戏就是大家吵架！

而且是两人一组对吵！

还最会拍群戏的导演，笑死人了！

姜文的让子弹飞，饭桌上三人边喝酒边你来我往，才叫群戏好嘛！

大战时，一家子群众先看窗外后来被英雄救这种老套桥段，妇联1用过:那个女服务员，妇联2还用过:那对母子。

为什么要用别人用过剩下的？

肯定是尾灯！

苦大仇深去哪了！

史诗感去哪了！

这才是DC的风格啊！

坚持自己这条路绝对可以走出来！

合家欢观众会看厌的。

再说之前苦大仇深票房也没多差啊！

你还是有底气的啊！

漫威走的比较早，急着追什么啊！

重新开一条路走啊！

这么有特色的六个人，放三小时慢慢讲啊！

我很乐意看的啊！

大战慢慢打啊！

我愿意看的啊！

这么容易就打赢，为什么超人一出现就吊打，他妈集结什么正义联盟，直接去挖坟不就好了！

用用脑子啊！

渣导！

你擅长的大场面呢！

慢镜头呢！

滤镜呢！

编剧！

你真的在写故事吗！

故事在哪里！

配乐！

你可以直接拿bvs mos的用啊！

这bgm都是什么玩意儿！

预告片的配乐都比正片澎湃感染人！

坐在cp粉边上看电影真的可怕！

最近微博被刷屏锤击cp，迷什么cp！

卖腐不是手段好嘛！

卖腐掩盖不了这部电影的缺点！

这肯定又他妈是尾灯！

本来去看点映，就想着或许可以为这部电影正名，并没有多糟！

但是看完有种被灌了黄莲了感觉！

真的一言难尽！

心里有多苦！

这么好的IP，这么好的角色！

这么好的演员！

就像很多粉丝多说了只要稳住，肯定就能赢啊！

妇联1没多优秀，就是稳住了，所以大爆了！

我真心觉得bvs比正脸好看！

虽然画面黑！

但是看着是一部有诚意很认真的电影！

而且老爷，超人，女侠，路易斯，卢瑟，议员，报社老板，超妈，都很认真在塑造的，至少没那么脸谱化！

我给五星！

当然要五星！！

昧着良心也给五星！！

毕竟现在烂番茄这么重要！

评分这么重要！

哎，看完真的很担心！

虽然不是漫画粉也不是dc专业粉，但是真的很担心！

怕差评让dc宇宙垮了！

让演员不敢演了！

怕就这么散了！

______________________________________今天已经和好基友去二刷了，好基友看的很开心，说很好看！

看到微博说已经破亿！

希望票房能大卖！

昨天看完就忍不住抒发了自己的感想，满屏的感叹号！

写过几篇影评，这也是第一次得到了这么多反响和回复！

但是我想再说几点：首先我写这个是抒发自己的情绪，并没有想要引战或者撕逼，大家请不要吵架不要人身攻击。

个人觉得我的文章里并没有贬低漫威的言语和意思。

其次，关于甩锅的问题，我文章开头就写了肯定是华纳。

因为本人不是很喜欢尾灯，所以写的时候一时也没考虑到尾灯粉丝的感受。

再是关于扎导的退出等等都是我自己个人的揣测。

我肯定是希望扎导来做这部电影，并不是他有多神或者多优秀，而是由他开始dc的两部电影都带有强烈的个人色彩和风格。

我希望dc可以另辟蹊径，让漫改电影风格可以多元化，让我这个喜欢看电影的人可以看到不同风格的超英电影。

还有关于电影本身，看了两遍依然觉得剪辑和后期有问题，配乐并不出彩，但everybody knows这首歌推荐！

最后是打分，还是不变，依然五星。

原因是我可以说自己是粉丝要无条件支持，还有因为我真的很喜欢这六个演员，很喜欢一众老戏骨的配角，希望这个配置可以一直延续。

希望下一部会更好！

担忧自然一时间无法消除，尤其是刚看到微博上说华纳想换了大本的蝙蝠侠，希望是假消息！

我当然为我自己的未来担心，担心自己以后看不到dc的电影。

要说的就是这些，谢谢大家的支持！

请大家去请愿！

@Amerisu_：知乎原链接。

http://t.cn/RjEmsfQ______________________________________

当初看预告片时自己许下承诺会去刷三场IMAX，今天完成了。

这两天微博也是一出接着一出，有放出许多删剪片段的，还有各方爆料的。

最可气的就是看到尾灯那个点赞又取消的戏码，跟妇联2扑了被批评要退出twitter一样滑稽。

我迫切希望能够看到扎导的完整版，我不求它翻身打脸，只为还我自己的一个心愿，或许这个正联才是当初我翘首以待的，没有辜负我当初的期望。

这是一位好心的豆瓣网友给我的请愿地址，我正在努力翻墙中，去请愿。

希望华纳能有所触动，放出扎导的版本。

请愿地址：https://www.change.org/p/warner-bros-zack-snyder-s-director-s-and-tom-holkenborg-s-score-for-home-release-e90fef07-11c6-4a9a-9ae8-375c7717dafa?recruiter=835679206&utm_source=share_petition&utm_medium=copylink&utm_campaign=share_page

我其实是非常喜欢 DC 的超级英雄漫画的。

有人说超级英雄是这个时代的神话故事，其实要说的话，DC 的英雄比漫威家的更有「神性」，更像神明。

具体到正义联盟的故事，超人的陨落与复活，正义联盟的集结，这完全可以讲成(甚至理应讲成)一个有关信仰的泯灭和重塑的故事，这里面大有可讲的内容，可构建的冲突，可深刻塑造的人物形象。

但华纳永远有把一手好牌打烂的本事，它完美地浪费了以上提到的所有，拍出了情节堪比子供向动画片的电影。

「深沉」这两个字是 DC 漫画和动画的优势，是诺兰版蝙蝠侠的优势，但其实从来不是 DCEU 的优势。

因为在事实上，DCEU 的电影从来没把「深沉」拍出来过，拍出来的都是「虽然大家都知道我其实毫无内涵只是在装逼但我还是要做出深沉的样子」。

DCEU 的问题也从不是该深沉还是该搞笑，而是这群创作者没有讲好过一个冲突合理，人物可信，各方面处理不生硬的故事。

即便是笑点植入，也玩的没那么好。

这很正常，幽默是需要智商的。

这片里放了不少笑点，有些还不错，但整体上有一种太卖力的感觉。

有的笑点其实是破坏剧作的存在，比如后面大超对老爷说：「我知道你不喜欢我」时，老爷像个小姑娘一样支支吾吾语无伦次，以此制造笑点同时「发糖」，这个笑点太低级了，这个腐卖得太低级了，因为它是以破坏老爷人物形象为代价的。

让一组「CP」最富有魅力的方法一定是永远不直白地卖弄它。

因为「CP」吸引人的前提是组成 CP 的两个形象很迷人。

为了卖弄 CP 感而不惜破坏形象非常愚蠢。

这个电影还有一个巨大的问题：它把蝙蝠侠塑造得非常差劲。

老爷是一个很特殊的角色，他是这帮神仙里唯一的凡人，他的绝对实力与正义联盟里的其他人都有着不可逾越的鸿沟，但他在这个团队里却是有着核心的地位。

这个点其实非常重要，这里完全可以深挖老爷一个凡人在众神仙之间如何找到了自己的位置，如何看待自己的价值，甚至可以由此塑造出一个非常精彩的冲突，并通过解决这个冲突完善老爷的人物形象。

就算限于篇幅不能深讲，好歹也意思一下吧。

然而并没有，完全没有深作文章的意图，电影最终呈现出来的就是闪电侠很搞笑，神奇女侠很美，海王肌肉很好看，蝙蝠侠很弱鸡，仅此而已。

观众的期待是「看看这片是怎么避免蝙蝠侠因为弱而显得尴尬的呢」，电影拍出来是「哈哈，蝙蝠侠就是这么尴尬，我们甚至把它拍成了笑点！

」对于 DC 电影，我一直都是怒其不争。

它有着多如牛毛的好故事，极端深刻的人物，各个演员也都是外型美、业务好，可惜华纳在让人失望这件事上从未让人失望。

我看完雷神3觉得不好，是因为它完全放弃了稍微有点追求的机会，甘心做一个优秀的流水线产品；而正义联盟的不好，是指作为流水线产品，也不咋地。

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① 我承认，这分数是故意给低的（毕竟口碑垫底的《蝠超》都给了8.5分），不是电影不好，不是我从DC脱粉（废话）——完全是抗议华纳高层的胡来！

② 万恶的华纳，又一次劫持了我扎导的意志，强行把时长压在2小时，删减了海量内容。

我们在预告片看过钢骨的肉身状态、海王在亚特兰蒂斯拿三叉戟、阿福见超人、露易丝跟超人的更多对话、小闪另一次冲刺……全-部-不-见-了！

③ 难以想象，为了这个荒唐的指标，到底有多少素材被临时砍掉。

直接后果，就是整部电影叙述非常赶，几个新英雄的来历寥寥带过（对非粉丝极端不友好），更糟糕的是，好几场文戏因为不够铺垫，直接有往尿点上靠的趋势。

④ 也难怪投资三亿，看上去却并不像这么昂贵，很正常啊，太多钱花在了我们也许只能从蓝光碟才能看到的部分，可我只想在IMAX影厅看它们啊。

⑤ 所以，是的，扎导电影一贯的“导演剪辑版碾压剧场版定律”又要重演了，也许我们最终能目睹扎导的原始构思和一部伟大的DC电影，但华纳这样乱搞就是把整个系列往死路上推。

⑥ 更令人生气的是，影院版渣字幕也很倒胃口，各种错翻、漏翻、曲解原意，有些勉强可以算是意译，有些简直牛头不对马嘴，有看图编台词之嫌。

⑦ 当然，尽管被剪得支离破碎，我们还是能从这个版本看到很多带扎导标签的高能场面：亚马逊女战士接力守护魔方、女侠高手速挡子弹、老爷“抱歉我没带宝剑来参战”、大超扭头跟上小闪的神速力、蝙蝠车的性能升级、还有各种影迷漫迷梗……可惜在一个被迫自残的版本，这些佳句无力组出佳章。

⑧ 荒原狼被搞成了一个受人耻笑的存在，一看氪星人死了，赶紧来地球称霸王，牛逼哄哄没几下，氪星人又复活了，让他瞬间完蛋——果然还是得你侄子出来才有得打。

⑨ 总的来说，就把这部当一个英雄出场宣传片，一道正餐前的开胃菜来解馋好了。

下一部卢瑟出来跟丧钟搞事情，那才有点大手笔的样子。

⑩ 顺便推荐大家新动画《正义联盟在行动》系列，十分钟一个小故事，幽默又刺激，看了会上瘾。