三小强

上映前根本不知道有这部电影，4月4号晚上刷gewara的时候看到了熟悉的三张面孔才知道原来Q版三国也不甘寂寞和十万个冷笑话一样出了“大电影”，虽然不看动画片好多年但是没多想就预订了第二天的票子。

三（nian）观（ji）定（da）型（le）后我就不太看日漫和国产影视作品了。

我是出于怀旧去看这片子的，我怀念那份没心没肺、单纯的快乐。

全片看下来，个人觉得不太适合小孩子看，里面有太多向其它作品—主要是动漫作品—致敬的设定：小智就是一后宫日漫男主的大众脸，小仁怎么看都像是耽美片间之楔 的Iason，小勇就是北斗神拳的お前はもう死んでいる。

过程还穿插了龙珠，海贼王，高达，宇宙歌姬，创圣のアクエリオン，龙猫，EVA，美漫经典英雄，等等等等，懂的人自然懂，不懂的人只有头晕的份。

剧情方面由于广奠总菊限制了三国题材，三人的身份都改成了神仙，为最终机器人大乱斗有了合（wu）情（fa）合（zhi）理（shi）的铺垫。

总的来说是受日漫影响较大，80后会比较有共鸣。

该搞笑的地方一点也不含糊，这一系列最大的优点，同样是为了搞笑而搞笑的十万个冷笑话，就没它搞笑。

笑话这东西剧透就没意思了，大家去看吧。

智、仁、勇（Q版刘备、关羽、张飞）三人从仙间下凡，目睹无情无义无爱的吕布作恶犯乱，又体会到人间百味，结成兄弟。

通过在人间感受到了艰难疾苦，三人才明白爱的分量之重，也知道了只有世间长存有爱，才能和平和谐和睦。

剧中，三人发现爱、呼唤爱，最终收获了最纯洁的真爱，将无情无义无爱的邪恶彻底消灭。

恶人吕布最终被大家的真爱感动，也正是为了表现爱的力量之大，影响之深

对已经确定上映日期的《三小强》持有的最大疑问依旧是，它能过审么？

虽然中国电影审查标准神秘程度仅次于政府账目，但还是有着一定正常人类取向。

被宅基腐贯穿始终的电影作品《三小强》，怎么看都不太“正常”。

屁股鼻涕下三路无厘头，迅雷不及掩耳盗铃儿叮当响之势的思维方式，大量80后经典宅向动漫的引用，使得《三小强》无论是作为动画、作为电影，还是作为动画电影，都太过独特。

同类属性作品，我能想到的有空知大猩猩的《银魂》、增田幸助的《搞笑漫画日和》、国产有妖气的《十万个冷笑话》。

但《银他妈》和《搞笑漫画日和》两者主力战场还是在日本电视台，《银他妈》搬上大银幕的部分还是主打正统热血少年风。

国产《十万个冷笑话》更是完全的网络作品，使用二次元通用语言，别说大屏幕，能否移至电视台都是极大的挑战。

《三小强》的亲娘《Q版三国》轻松搞笑的风格观众倒是通过电视播出早已熟悉，但《三小强》真是亲娘产下的一朵奇葩，它的深宅向就连亲娘也不能同日而语。

如果不是搬上大银幕，标准动漫网络化产物《三小强》在中国最适合的沃土应该是哔哩哔哩弹幕网。

观众可以边观看边欣赏深度宅、吐槽达人、冷笑话达人对其各种消遣。

让严肃的变得不严肃，让不严肃的更加不严肃，让整个市场都变得浅显直白无厘头，仿佛是网友的终极目的。

从二次元文化在网络的迅速扩散，弹幕视频愈发普遍，《银魂》 《日和》 《冷笑话》这些看似小众实则在小众环境中非常大众的流传、影视作品的明显腐化等种种迹象可以看出，中国“正统”娱乐文化逐步趋向“宅基腐的正常化”与“网络文化的主流化”。

主流都是从非主流开始，《三小强》大银幕的上映恰表明这一点，网络文化、二次元文化等曾经小众的文化已经渗透到主流文化中。

换句话讲，网络文化、二次元文化已然成为主流文化。

想要紧随市场发展，紧跟观众思路，主流平台传播内容的调整与审查制度的调整都是必然。

中国电影主流消费群体恰是80后、90后一代，他们同样是中国网民最大的组成部分。

能够在网络上流传开的，也是观众在大银幕上喜闻乐见的。

作为首部入住中国银幕深宅的动画电影，我认为《三小强》最值得令人称赞的地方在于，它保有了深度宅、无厘头的原汁原味，并没有因为要上大银幕而“正经”起来，放肆乱搞的作派完全没有一丝收敛，反而连刷下限到极点。

用一句话形容这部电影就是：透过《三小强》你可以看到一部完全与众不同世间少有贱行当道二至极致绝对不要对其心存美好幻想在一个用屁股拯救未来的世界你还奢望有什么参照物来辅正三观历史就是用来毁的宅基腐日式动画标签观众速来看这难得一见的哈哈哈哈极品恶搞片。

文|苏筱兀

《三小强》有着强大的戏谑夸张，极其漫画的视觉呈现，怪诞而又逻辑缜密的剧情发展，一波三折，完全超出大脑的可分析范围，却又总是出其不意戳到笑点——其丑无比的玉帝；一脚被踹下天庭的特工；刻在屁股上的“密诏”与少女心的太师；单身充军；储存了一万两千年的爱心；皇叔，把裤子脱了；经过一个月的训练，我们终于成为了合格的——驴友……国产动画片从来是寓教于乐的，观众年龄段被人为划分，内容则恪守教条，严重缺乏娱乐精神，《三小强》则完成对内容表达的突破，挣脱思想桎梏，以及其无厘头的形式，肆意解构和嫁接“历史人物”，打乱原本故事结构，却又在不改变人物关系的情境下，极富想象力的打造了一个Q版三国。

影片以无派“开门大弟子”无情无义无爱的三无战神吕布为乱人间开场，天庭特工小智、小仁、小勇三位花样美男受命下凡与其对抗，拯救万民。

然而三人下凡不但法力尽失，还容貌尽毁，因而出场便狼奔豕突，瞬间拉低刘关张三人行为下限。

在“皇叔”的屁股被刻下密诏之后，开始流落街头，邂逅关羽张飞，结果被拉去充军，此中过程，夸张搞笑，以逗比态势尽碎节操。

无派掌门与其“关门大弟子”的出现，更是让碎掉的节操又碎了一遍，他奉师命下山协助智、仁、勇三人，并被要求找回被吕布偷走的一件宝物。

但这个“关门大弟子”与其师兄“开门大弟子”简直天壤之别，单单其冒着鼻涕泡的呆萌傻缺形象，便已经很欠扁了，加上其行事更是荒唐可笑，与智、仁、勇三人汇合后，演绎了一出最经典的高手训练模式。

《三小强》对各种元素的融合，也成为其鲜明特色，赤兔马在片中变身巨大神物，不但御空飞行，还是吕布的储物柜（编剧，你是怎么想的？

）而吕布每当进入战斗状态，还会变身机甲战士，刚猛无敌，一人可以打败曹军整个“炮灰”军团。

“战争戏”也有无限想象力，攻城略地时，不但枪炮轰鸣，还有飞碟这样的空中武力支援……另一种融合，则是对网络文化的汲取和演绎，卧底王允估计是个老年痴呆症患者，反反复复卧底与反卧底，深深的嘲弄了一番“卧底片”故事格局和行为模式，在一部动画片中有这样的思考和表达，确实少见。

智、仁、勇三人在一家精神病院改成的“少当”武校，炼成绝技：快很准剑法，以眼杀人以及持靓行凶，天庭特工队终于迈出了与吕布对抗的第一步……很难给这部动画片以清晰的定位，但整部影片看下来，从头笑到尾，绝对是一部有足够娱乐精神的电影。

≪三小强≫，Q版三国电影版，我就是冲着这个去看的。

但没想到这片的雷人程度超越我的想像，比如贱男春等变相词句，台词篇篇五雷轰顶，更想不到最后居然法海不懂爱都整出来了，真是有点玩过火了！

敬请家长朋友慎带孩子去看本片，如果纯想打发时间，也不要在影院观看，否则会大失所望。

总之，爱看不看。

国产动画何去何从，这是一个多年来萦绕着中国动作创作者和爱好者们的梦魇，虽然有几部以电视版或游戏版为基础的动画片赢得了小盆友的青睐，但仅限于营销的胜利，受益于市场的饥渴，在创作和制作层面基本无意义。

论技术，好莱坞已经飞上了青天，论艺术，日本动画已经进入了殿堂，而我们还挂在树枝上左顾右盼，难道国产动画真的只能永远处于低幼的爬行阶段吗？

即便在本土战场，引进动画片的全面占领下，国产动画的市场竞争力仍然是只能打游击的零星力量，在一片悲观的冥思之际，动画大电影《三小强》带来了全新的启示。

脱胎于三国故事的《三小强》没有像以往的动画制作那样墨守陈规，而是通过对经典的重新解构，打造了一个妙趣无穷的动画版三国异次元世界，对创作意识的冲击，其至大于当年《大话西游》之于香港喜剧，《武林外传》之于内地情景剧。

影片把传统的经典元素拿来活学活用，大胆的重构，创造出一个充满奇思异想又不乏传统意味的全新世界。

它对三国的Q版演绎和解读，对经典人物的重新刻画，都是写意不写形，刘、关、张、吕布、曹操，玉帝，这些已经在传统文本中成形的人物，经过大胆的改造，形成一种网络时代特有的游戏感，这种创作风格的背后，也展示了创作者无所畏忌的勇气。

且看洛阳变成了洛羊，“贱男春”成为御赐神兵；刘皇叔变成破了相的天庭特工，下凡后被皇帝在屁股上写下了诏书；三国战场被画成了地上坦克成群天上飞机盘旋的热武器大战；关门大弟子不敢关门，因为开门大弟子吕布不在家；吕布变成了变形金刚式的三无战神；精神病院改名为“少当”，等有着武功梦的精神病自投罗网……这些极具想象力的情节和笑料几乎布满了影片的每一个角落，能让观众随时随地感受到一种独有的欢乐。

不可否认，《三小强》的很大吸引力来自三国这个家喻户晓的题材，正因为三国人物原型的魅力，使影片可以把很多大龄儿童甚至成年观众按到座位上。

可能有些观众一开始会觉得这样颠覆三国有点不敬，这种疑虑其实大可不必，虽然《三小强》除了关公的红脸张飞的胡子就几乎和典籍没什么关系了，但并不会让观众产生误读。

从本质来说，它只是借用了一个三国的壳，核心讲的还是爱与战的对抗，片中还有许多“成人”化的台词和笑料，大大规避了三国故事的权谋和历史的险恶，在令经典变得有趣的同时，也更容易被小观众所接受。

动画片总是能打造一些神奇的世界，其形式的灵活，对想象力的实现远远大于真人电影，因此，动画片也是最容易更新换代。

国产动画确实不景气，但也并非一潭死水，还是能感受到希望所在的。

这部《三小强》在想象力方面就有超乎想象的鲜明创作风格，或许能够在不远的将来，能够成为一支抗衡美日的动画力量。

近几年，国内电影市场动画片的数量和票房产出都在不断的增长，虽《大闹天宫》 《喜洋洋灰太狼》 《熊出没》等动画片票房成绩喜人，但国产动画片难出经典的现状仍在延续。

为什么我们创作不出《汽车总动员》 《疯狂原始人》等经典的动画作品？

技术难题绝不是借口，中国电影技术经过几年长足的发展已经多个方面比肩好莱坞，笔者以为最主要的原因就是剧本的低幼化，虽然孩子们看的笑呵呵，但影院里的大人们煎熬的昏昏欲睡。

幼龄化低智商化是国产动画片的通病，如果不在这方便下大功夫出大招，经典到让人铭记的动画作品还是遥遥无期。

由环球数码倾力打造的《三小强》大电影将于4月4日上映，正值Q版三国系列十周年，该动画片延续Q版三国的喜剧风格，讲述了三位仙人——小智、小仁、小勇（Q版刘关张）在经历种种训练和磨砺之后，从只有美貌但仙力最弱的“花瓶仙人”，成长为绝技在手的好汉子，三人齐心协力，捉拿无恶不作的董太师和吕布后，让世间回归和平。

动画片《Q版三小强》故事讲述了智、仁、勇三位英俊天庭特工，奉玉帝之命下凡，化身Q版刘关张，平定大乱的曲折历程。

无情、无义、无爱且具有反社会、反人类的”三无“吕布在人间作恶多端，人间大乱，民不聊生。

智仁勇三位美男下凡后由于缺少爱，秒变屌丝，没钱没兵没能量，颠沛流离。

为了寻求打败吕布的方法，三兄弟屡战屡败，但从不放弃，打不死的三小强，越挫越勇，在玉帝及花花神的助力下，聚集人间真爱，积蓄能量，最终变身机甲战士，打败“三无”吕布，重还世界和平，斩除邪恶。

通片轻松诙谐，笑料百出，各种无厘头的台词和画面，让观众捧腹不已的同时宣扬正义、友谊、智慧、勇气等正能量。

三小强非逻辑性和略带神经质思维的无厘头形象，给观众惊喜，这个动画与以往的动画片不同，人物形象可爱，全剧色彩绚丽，故事情节爆笑不断不单孩子们看到引人入胜，连大人们也津津乐道。

《三小强》是国产动画片从幼龄化走向的全龄化的开端。

之所以动画片《三小强》一定档就引发观众的热烈期盼，一方面Q版三国系列保持了人物形象和性格的一致性，各种呆萌的2货表现和屌丝形象在网络大众之间引起了强烈共鸣；另一方面，当今的青年群体极其热衷于自嘲和对社会现象集体吐槽，而Q版三国也恰如其分地对这些方面有着淋漓尽致的表达；此外，80后、90后成长起来的青年人相对父辈更具有娱乐精神，对于无厘头、恶搞、糗事这些元素驾轻就熟，并且具有集体怀旧的精神特质，因此对动画片的热衷也就不难理解。

《三小强》引领国产动画从低龄化走向全龄化，这是一个好的开端，网络语言融入高大上的电影中，不知道观众一时半会是不是能转换过来？

这是一部专供笑点无医人群的神作，不承认抄袭却密密麻麻的山寨标记，主基调是13年前showgood出品的「大话三国」，然后揉捏海量网络段子、没品笑料、可谓无厘头再造词大杂烩，在美工设定，配乐都有大量的似曾相识，全片弥漫＂雷死你，我会开心点＂的霸凌气质，三贱男上刀山如足浴，众英豪下火海如桑拿，挂倒档的没节操对白果真看谁谁怀孕。

值得表扬的是，植入广告的效果很好，以及向七龙珠致敬的部分，让我动容，没有合理票价，没有推荐指数，实在无聊缠身的话可以用来杀时间。

附加了不少创作者的自嘲，哭诉预算有限做动画不易等等，亲切感倍增。

结尾终极对决堪称三英战吕布之《环太平洋》版，山寨中的高大上！

三兄弟为破吕布呼唤真爱降临大秀基情，孩子们千万莫要乱想。

超颠覆的三国形象，而且有内涵有深度，这不仅仅是一部搞笑动画片，而是批判现在的社会，讽刺中国电影动画市场的悲哀，教育人们爱才能改变一切！

告诉男人们志气有必成功的真理！

这是很热血又不失搞笑的动画。

但是做成Q版不是最好选择！

桃园三结义的经典永远会延续并被不断颠覆和创新，而关于三国的故事，是多年来通吃动漫游戏行业的绝对利器，而环球数码推出的Q版三国，在经典的三国人物故事背景下，赋予了全新的口味和审美，从借古论今的故事脚本，到诙谐别致的人物形象，再到时髦爆笑的台词设计。

都在三国故事这个穿越时代的文化瑰宝的基础上，呈现给市场和喜欢动画的观众一份热辣给力的特别调味。

影片从赤兔马和吕布亮相攻城开始，就以足够的气场和欢乐的氛围带动除了吸引力，与其他可以一眼看到底的动画剧情进展不同，天庭帅气三人组和三无门派的故事展开，让人眼前一亮，并且不论是音乐素材还是人物对白都叫人会心一笑。

看的出来，电影《三小强》的故事创意和编剧都是下了功夫并且扎扎实实的做到了位，否则就不会有屁股接诏这样结合最新鲜幽默要素的爆笑桥段出现，观众都记住了那句：皇叔，脱掉裤子！

的经典台词。

在必须用游戏和长片打底，赔本赚吆喝的电视台联动播出才能出大电影的默认准则下，在充斥着低龄化、流水线级别的粗糙大堆作品里，《三小强》带着环球数码多年累积的技术基础和对动画市场新的定位角度，诠释出了不一样的欢乐突围，不再一味的强调老少咸宜，寓教于乐的虚妄诉求，精准的把握不同观众群体的口味和喜好方面，《三小强》给出了一个可喜的探索和目标，也许，该到了我们有自己的辛普森、甚至自己的南方公园这样具备优秀社会价值和文化价值作品的承认动画片的时候了。

作为一个赶上了国产动画爆发的时代，并且看着各国优秀动画长大的80后，自幼落下的动画片情结总是会让人不由自主的去关注每一部国产动画作品，可是每一次都伴随的失望的爱恨交错，除了满眼的弱智狼腹黑羊就是连三观都不正的丑陋熊，对比欧美日本层出不穷的长篇巨制，我们只能在回忆里找平衡，好几年前，偶然看到了《魔比斯环》，除了星光熠熠的卡司团队，更让我震惊的是这家制作公司的勇气：面对巨大的投资风险、惨淡的国内产业环境下，居然用五年拿出了一部作品，尽管当年的国内票房波澜不惊，可是该片却让人看到国产动画的希望。

自那以后，我记住了这家叫环球数码的公司，后来在某个夏天，风格别致、形象可爱的《潜艇总动员》让很多人眼前一亮，我当时还是某广播的教育栏目制作人，在随机采访中，发现很多孩子都特别喜欢可爱的小潜艇，并且理由都还很充分。

所以，优秀的作品才是立足市场赢得未来的不二法宝。