狗牙

被一个人的思想统治的地方是地狱，那一个人的思想所创造出来的世界呢？

这个世界可以是美好的，但不应该包涵其他真实且有意识的生命体，否则就是史无前例的暴政，《狗牙》这部电影讲的是，三个生活在父亲创造出来的伊甸园里与世隔绝的孩子的生活。

这是一部极度病态的电影，从片头比赛谁的手指在热水里放的久这种接近自残的消遣开始，呈现出剧中人物极度病态的心里状态和生活现状。

接下来病态无处不在，从人物的服装、表情、行为、以及场景摆设、影片基调、等等都透着扭曲、压抑和病态。

这是一个父亲幻想出来的伊甸园，并依照自己的幻想把自己的孩子困在这里，不让他们和外界有任何联系，她们住在一个极其偏僻的地方，家里四面都是围墙，所有东西买回家之前都要撕掉标签，告诉儿女猫和鱼这类东西都是要杀他们的敌人，而外面到处是这样的东西，所以外面很危险，但呆在院子里安全的。

他们的电视机只能看家庭录像带，并编造出孩子必须要等到犬牙脱落才能出门之类的各种弥天大谎来保证自己所创造的伊甸园稳定的存在。

他带公司女职员回家解决儿子的生理需求，但女职员却以各种小东西为诱惑让他的大女儿给她口交，被发现后他竟然决定让她们都女儿去做这件事情，让自己的儿子在两个姐姐之间自由选择，儿子看着全身赤裸的姐姐，摸她们都乳房和身体，他们脸上带着一直以来的表情，完全不知道这意味着什么，像父母亲要求孩子洗澡一样顺从的去做这件事情，而无知者的行为被展现在观众眼前的时候，让观影者震惊却不敢愤怒，因为他们是那么的纯洁。

影片发展到这的时候我以为母亲这个角色会有所反抗，母亲曾经是一名运动员，实在难以想象为什么会变成这个样子，但母亲选择了顺从，熄灭了这个病态世界里对于光亮的最近一丝渴求，她沦为了父亲统治这个世界的工具，为了表现集权导演选择把家庭里母亲这个角色无限弱化，变得很虚、没有什么存在感，但又像空气一样无处不在。

这三个孩子呢？

看上去就像生活童话里，那里没有忧愁和烦恼，过着富足的生活和爱自己的爸爸妈妈，她们任务就是顺从活着以及杀死突然闯进来的野猫什么的，但实际上他们无比空虚，但又因为无知而无法言喻自己这种空虚，于是发明了很多无聊的游戏来打发这些空虚的时间，这种精神世界的空虚把他们向病态里逼迫。

而这种病态下其实隐藏着比现实生活更加黑暗冰冷的东西，父亲随意的暴力、母亲自言自语（打电话）的恐怖、儿女之间压抑不住的愤怒，他们对外界既恐惧又向往，他们常常看着围墙外面发呆，但这被抓住是有惩罚的，最恐怖的是他们甚至不知道自己所渴望的东西是什么。

这一切都是按照父亲的意思所建立的，他甚至不让母亲哭，因为这被孩子看到不好，他甚至捏造出一个哥哥然后杀死他，来让孩子们信服自己，他觉得这就是完美的家庭关系，这里是完全属于他的世界，但是这样的教育和狗的教育有什么不一样呢？

犬牙是不会掉的，他需要的是像狗一样绝对的忠诚和永久的持有权。

当大姐不见后一家人学狗叫的窝在门口的时候，这一刻人畜还有分别么？

看到的人都不敢相信这是人，看不到的人绝对把她们当狗了。

大姐在家庭聚会上跳舞跳到精疲力尽之后去洗手间砸掉了自己的犬牙，这是无知者人性里自带的觉悟，然后她躲进了爸爸汽车的后备箱，因为在这个乌托邦里他所接受的关念是，只有汽车能出去。

最后的镜头定格在那辆开出家门的汽车上，我一直在等她出来看看外面的世界，但是她没有出来，她死了还是活着?如果活着又该怎样面对真实的世界，我们不得而知…这个世界里的每一个人都像神经病一样的活着，不知道应该理解为父亲这个角色对于家庭的掌控欲和野心，还是应该理解为一个心里变态的男人自怜自哀的自我满足，我更倾向于后者，因为他是如此警戒、不安、惶恐的维持着这一切。

孩子们也同样警戒、不安、惶恐的生活或者说被饲养着这个家庭的构成其实暗喻着很多东西，比如政治、集权者、统治工具以及不同层面的被统治者的行为，甚至有着明确的制度，国家集权者迷失在自己制造的幻里。

比如现在社会里形形色色的人，在自己的里扮演者不同的角色，但总能撞上和自己毕竟像的那个角色，但自己浑然不知。

人的身体和思想受到限制，如同宠物狗一般。

父亲和母亲养了三个孩子，如同三天宠物狗一般，没有任何天性，洁净的如电影的画面。

儿子是父母最听话的孩子，从不有任何的质疑父母亲的想法，他的世界只有两个方向，听父母的话和在这已知的圈子里面做事。

不得不说，讽刺的是那些没有自我思想和作为的，一味靠父母的人类。

女儿一是个可爱的孩子。

在已知环境中让自己舒服即可，不会做多余的行为，如果有让自己舒服的事情，便只会做这件事，不会有任何的联想，享受最关键，自我就是这个世界的中心。

讽刺的像是那些所谓的乐观且低趣味的人类。

女儿二是个有跳跃性思维的人。

在已知环境中思考已知外的事物，懂得对伤害自己的人做出反抗，大哥偷她东西，用刀划伤他，意味着自己并非懦弱，被母亲打也不变得胆小，反而变得更加胆大，偷电影看，渐渐明白了世界比院子大。

当晚会的时候，那歇斯底里的舞蹈她那时的思想也发生剧烈的碰撞，她在质疑这些事物。

最后她那癫狂的砸牙证明了她的决心。

不得不说这一幕极其触目惊心，好像敲碎了这禁锢的穹顶。

父亲是个极端主义者，信奉自我。

面无表情的各种行为说明内心早已笃定这个世界是危险的，也变相说明自己对孩子的溺爱，对孩子的严格要求也符合自己的那一套逻辑，只不过与我们不同，我们不应该抱怨他。

他所谓的爱就是做了危险的事就要伴随疼痛惩罚。

母亲是个完全配合父亲的角色。

克里斯汀哪好像是唯一有名字的人。

她是负责儿子的性需求。

但好像她也没有任何的感觉，似乎正在逐渐渗透这个畸形家庭，来了三次，每一次女儿二都会有不一样的改变，好像是她的不经意间行为影响了女儿二，唯一的外界人。

自己也被父亲逐渐影响着，虽然做着隐秘的工作，但该有的反抗却完全丧失。

画面的每一帧 感觉都极具美感，我感觉特别舒服。

音乐也洁净，没了汉语翻译，听着小语种，特别享受。

孩子的坚硬的四肢，毫无生气的眼神，单调的对白，大胆的设计，我认为这是一部绝佳的文艺讽刺电影。

极权不仅存在于国家，也存在于家庭，人们内心之中其实深藏着极权的欲望，只要时机合适，它总会钻出来，控制着人们的思想及行为。

极权总是以纯洁的名义，划定一个界限，将人们与外界隔离开来，不允许人们越雷池半步。

它总是将外面美好的世界诬为漆黑一片，警告着人们如果冒险去外界会有致命的危险；同时它总是在内部制造着一种乌托邦，实践着自己蛮横的理想，其实那种理想那种纯洁已是污糟不已，那种所谓的爱让人失去自由充满了恐怖。

希腊的影片《犬齿之家》（又名《狗牙》）正是描述了这样一种极权的家庭。

这是一个豪华别墅，有着大片美丽的花园，还有着清澈的泳池。

别墅里绿草成茵，鲜花遍地。

不过这个宛如天堂的别墅却位于杂草丛生人迹罕至之处，别墅周围都是高高的围墙包围着。

别墅里生活着一家五口，作为家长也是独裁者的父母（主事者是父亲，他在外面经营着一家公司，同时也只有他具有走出这个别墅到外面世界的权力），还有一儿两女，他们正是青春年华。

表面上看，他们一家生活幸福，应有尽有，享受着天伦之乐，父亲挣着钱让家庭生活无忧，母亲在家主着事，子女们则快乐地挥洒着自己的青春。

不过影片一开始的镜头，就揭示出这个美好乌托邦的荒谬性：儿子与姐妹虽已成人，却玩着无聊的游戏（如将手指放在热水之下，看谁能经受的时间最长）；他们所接受的知识，竟是父母精心构造的虚假知识（如母亲告诉儿子僵尸就是草地上的小黄花）；他们的自由，只是围墙之内方寸之地的自由；他们的生活，是充满了程式化的生活；他们与外界没有任何的交往，没有电视只有家庭的录像供他们娱乐，唯一的电话深锁于保险箱内只供母亲与父亲联络之用；甚至儿子性的需求，也只能靠父亲定期从公司里带来女员工为其解决。

这个表面看似幸福和谐的家庭，其实已是暗流汹涌，矛盾密布。

父母在家庭中拥有着绝对的权威，而且随时对其子女使用暴力。

三个儿女心中也充满着暴力与仇恨，这种压抑着的暴力与仇恨，有时更加凶险，他们之间的冲突也时时很血腥。

他们面对外面世界的黑暗虽然充满了恐惧之心，但毕竟年轻的心灵也有着对于外界探索的欲望，他们常常立于高墙之下，对着外面世界兴叹。

电影的最初，我们只是很惊奇，惊奇于这个奇怪的家庭，惊奇这个家庭的荒谬，为他们的各种怪异的行为感到可笑。

但随着镜头的深入，家庭内部的黑暗面越来越突显，我们的恐惧之感也油然而生，一股凉气也从心底奔涌而出，这与乔治·奥威尔的《一九八四》所描述的多么相似啊。

外来的女员工，给这个与世隔绝的家庭带来了新鲜的东西，也激化着这个家庭内在的矛盾。

父亲害怕着这种变化，他决定终止这个外来女员工进入这个封闭之家。

其实，任何极权对于外界的信息都充满着恐惧，因为外来的东西肯定会戳破他们精心编造的谎言，也会破坏他们定下的各种规条，威胁到他们的独裁统治。

于是这个家庭只能走入更加黑暗与恐怖之中，他们竟让兄妹之间的乱伦来解决性的欲求。

事情到了这种地步，这个极权家庭的分崩离析也就不远了。

犬齿作为电影名在电影中也是一个很重要的意象。

犬齿本来是动物固有之物，肉食动物尤其发达，在人类来说已是逐渐退化，但只要长出，就不会随着年龄增长而脱落。

而电影中的父亲却告诉孩子们犬齿的脱落标志着人的成熟，只要犬齿未掉，就证明他们还未长大，还不能适应外面的世界，还得需要他的保护。

他实际上是想将孩子们终身置于他的独裁之下。

同时犬齿在他的心目中还有另一层乌托邦的意味。

犬齿是人类野性的象征，他试图驯服人的野性，也就是自然的本性。

要想人失去自然本性又是谈何容易！

在电影中他没有做到，其实在现实中，比他威力大得多的独裁者也难以做到。

只有尊重人性才能维持社会的和谐相处，极权之可恶与必然失败也就在于此，可惜所有的极权拥护者却都未能清楚地认识到这一点。

他的大女儿为了能走出这个笼子，跨越那堵高墙，只能用哑铃砸掉自己的犬齿，来证明自己已经长大，已经成熟，可以见识外面的世界。

狗也是影片中的一个意象。

父亲总想着找只狗来看家护院，同时防备孩子们的外逃，但狗得送到驯狗中心去驯服，得经过五个阶段的训练。

其实这也是在喻暗着这个家庭对于儿女也就是他们子民的的驯服之困难。

当狗还未驯服好，而人却已逃出。

只是大女儿出逃的方式其实也深受这个家庭的规条与谎言的影响，她出逃之前先砸掉犬齿，以证明自己已长大；她选择了躺在父亲车的后尾箱里出逃，因为父亲告诉她人的双脚不能触碰外面之地。

这不禁让人担忧，她即使出逃成功，在这种极权家庭里成长的她，还能适应外面的世界吗？

这三兄妹其实还有一个哥哥，虽然在整部影片中他并未出现，但他却有着重要的意义。

他是死是活，我们不知道，这个家庭对于他也是讳莫如深。

也许他也是如他妹妹一样，逃出了这个家庭，毕竟青春的激情与人性的自由，是谁也无法阻止的。

这部影片其实探讨着极权存在的基础，极权的存在只能靠编织谎言，只能靠对外界的封闭，只能靠高压的统治。

但谎言只能维持一时，不可能永不戳破；而在这个自由交往的世界，想封堵外界的信息又是何其艰难；面对人性的复苏与被统治者自身的强大，高压的统治其实最后也会摧枯拉朽。

对于自由的向往，对于与外界交流的欲望，是任何人也无法阻止的。

《犬齿之家》看似很荒谬，但导演是在以小喻大，说的是家庭，其实暗喻的是国家，国家的极权，才是人们所真正担忧的。

从这个意义上来说，《犬齿之家》如同《一九八四》一样，会引起人们更多的思索。

镜头数： SHOTS 328/ 时长：97分 / 平均镜头时长：17.7 秒YORGOS LANTHIMOS ｜导演 编剧THIMIOS BAKATAKIS ｜ 摄影YORGOS MAVROPSARIDIS ｜ 剪辑STAVROS HRYSOGIANNIS ｜ 视觉特效LEANDROS NTOUNIS ｜ 声音评：电影末年最伟大的电影。

太多优点了，Yorgos是现代电影的集大成者，几乎可以看到所有艺术手段的集合应用。

就拿摄影来说，宽屏富士胶卷，定景干脆利落，几处手持摄影画龙点睛。

就像是博纳科夫之于小说，值得长期关注。

http://axinlove.com/2010/05/dogtooth/《Kynodontas[狗牙]》家不是伊甸园by @xinl.ve 1005017Movie Rating：82009年第62届戛纳电影节Un Certain Regard[一种关注单元]最佳影片。

电影不好看，依据的标准是好莱坞的叙事模式。

不过，细细体会导演Giorgos Lanthimos在《Kynodontas[狗牙]》中尝试探讨家庭关系的极端状况以及人的自主意识的如何萌生等议题，《Kynodontas》体现了一种极端的美。

把孩子一直放到无菌房里孵育，某天与自然一接触，一个小感冒可能都会要了孩子的命。

父母亲本以为竭尽全力为孩子创造一个不受伤害的世外桃源，殊不知却让小孩失去抵御危险的能力。

《Kynodontas》里打着为了孩子生活不受污染的父母，看似在培育温室的花朵，实质上是在行使父（母）权，使未经世事的小孩在绝对的权威和蒙昧的状况下“老去”。

许诺“狗牙”的长出，子女才能离开父母搭建的伊甸园。

人长不出狗牙，真要长出狗的牙齿，那表示父母完成对子女的驯养，人变成了忠诚无二的狗。

录音机中播放父母创造的名词解释，三个子女要比赛忍受高温的能力，至于为什么要比赛，发起者也不清楚，太过诡异的电影序幕。

非常短且难以理喻的状况，将子女的生活和精神状况做了概括的点睛之笔。

紧接着一个中年人（后来才能确定是家庭中的父亲）带一名年轻女孩给一个男孩完成性交的情节，应该使得观众来不及思考之前的情节，出现与《The Usual Suspects[非常嫌疑犯]》一样需要重看电影开头的状况。

林林总总地欺瞒子女的方式属于编剧、导演想象力边界的范畴。

除了用一个谎言掩饰另一个，把哄骗的雪球越滚越大外，压制好奇天性的方式还有暴力，是暴力揭露了父母对子女的“保护”不过是“奴化”的真实。

大女儿以及其屈辱地方式获得录像带，父亲发现后的处理方式几乎是以一种谎言被揭穿后的恼羞成怒在虐待别人，哪里看得出是父亲在教育女儿。

别墅，花园和露天的游泳词，把家装扮成天堂里伊甸园，以为孩子们可以在纯洁美丽善良的世界里健康成长。

姑且不论电影中的父母专制、变态和道貌岸然，就连上帝也控制不了亚当夏娃对苹果的好奇，一个圈养年轻心灵的小院子能阻挡人天性中对外面世界的好奇？

大女儿敲掉自己的牙齿，儿子漫不经心的问母亲cunt的意思，小女儿的好奇心则要回到影片开头，小女儿对到来的陌生女人立马表示了亲切。

谎言控制不了人的本性——父亲找女人解决儿子的性需求也就表示暴君承认做不到让儿子灭人欲的地步，种种不堪的行为是用爱绑架子女，致使苦心经营的家庭美景堕落至父权、父权施展暴力的专制王国，《Kynodontas》的杰出所在。

Dogtooth.2009.DVDRip.XviD-LAP

这部让兰斯莫斯声名鹊起的代表作当年在戛纳首映时引起极大争议，简直好比是21世纪的《索多玛的120天》。

这种比喻有点言过其实，然而看到影片中那个极其病态的家庭以及与世隔绝的孩子，还是免不了让我联想到帕索里尼遗作中的萨罗共和国。

兰斯莫斯第二部作品延续着处女作中开辟的作者标签，用一套足以自洽的逻辑建构出一个与世隔绝的环境空间，再配上一套荒诞的规矩来维持这个“世界”的运转。

幸好，导演摆脱掉处女作《吉尼塔》里晦涩费解的情节设计，在这个充满现实意味的故事里创造出荒诞幽默感与警世的寓意。

从现实层面来看，这是一个管教严厉的父亲采用极端手段来教育子女的故事。

各类匪夷所思的手段层出不穷：禁用电话、雇佣女性满足儿子性需求、训导家人像狗一样吠叫等等，最终的目的就是将孩子于世隔绝起来，禁止他们离开这个家。

尽管片中的刻画过于荒诞，但在当今社会里不少家长的类似心态可谓屡见不鲜。

他们往往用“爱”的名义来过分管束或保护孩子，生怕孩子在成长中遭遇错误与失败，事实上这种溺爱总是适得其反，孩子无法获得自由思考的空间，也无法通过自己的思想去了解和适应外面的世界。

然而，影片并非旨在批判当今的家长式教育观念。

在我看来影片更倾向于是一部警世的政治寓言，这才是兰斯莫斯最厉害之处。

影片中那个几近封闭的家庭好比是极权统治下的社会，父亲对应着独裁者，母亲是维护统治的帮凶，而他们膝下的子女无疑就是被压迫的百姓。

独裁者为了维持统治，首先利用谎言通过愚弄的方式，渲染外部世界充满了危险，并筑起围墙将人圈养起来；其次是禁锢思想，将语言和知识过滤后再“传授”给人民（片中父母故意曲解某些词语的意思，及父亲主动“翻译”Fly me to the moon歌词最明显）；还通过更多奖罚分明的手段，不断在人民面前树立威严，进一步维持高压统治。

影片名字其实翻译成《犬齿一家》要比《狗牙》清晰准确多。

“犬齿”这个极其重要的符号在后半段情节发展上埋下了强有力的悬念，大女儿不惜敲掉自己的犬齿，借以逃脱出这个家庭，事实上却是暗中隐喻着自由的思想已开始在她身上萌生，此前她和妹妹在庆祝父母结婚周年派对上的独自狂舞可以看出端倪。

而所有这一切正是与父亲带回来的那名女职员息息相关，正是那名女子将外界的真实面貌带给了她，令她终于鼓起勇气反抗这个极权统治的独裁者。

兰斯莫斯对制定/破坏规矩的设计似乎乐在其中，在之后的《龙虾》也有类似的刻画。

而在本片里，女儿最后出逃的命运在结尾画面中嘎然而止令人浮想联翩，而《龙虾》的结尾也有着异曲同工之妙。

除此之外，这位希腊导演还在片中使用大量非常规的构图，只呈现人物的下半身、足部，或者把头部切出画框之外。

这种怪异的美学效果一方面印证着希腊“诡异浪潮”的意味，同时也契合着影片的主题：极权主义压迫下的人就如动物一样，无法得到人性化的对待与体现。

甚至在父亲带来的女职员与儿子发生性行为的段落中有更触目惊心的表现，两人完全是机械一样冷冰冰的状态。

兰斯莫斯用这部寓意深刻、形式炫目的作品敲开了戛纳的大门，此后入选主竞赛的《龙虾》和《圣鹿之死》都能在类似的结构与氛围里体现出独一无二的作者意味，同时也引领着希腊的“诡异浪潮”在影坛上创出一道耀眼的光芒。

The film generally makes me feel strange and weird.The way the camera is used is a bit abnormal. Normally, when shooting a conversation, the camera typically follows the protagonist who is speaking. However, in this film, there are several instances where the camera focuses solely on one person during a conversation, allowing viewers to pay close attention to their facial expressions, actions, and the manner in which they speak. Another characteristic is that the frame sometimes excludes the protagonist's head. This kind of incomplete framing may evoke a sense of insecurity and suppression, resonating with the restricted vision of children.The facial expressions of the children often convey a sense of nervousness and anxiety that contrasts with the content of their conversations. For example, in the opening scene, they discuss what games to play for fun, yet they do not appear happy at all; they seem confused, serious, insecure, and tired.The protagonists' actions are also unusual and often violent. They use scissors to snip a Barbie doll, a clipper to harm a cat, and a knife to scratch another's arm. They also engage in self-harm, such as games where they hold their hands under hot water to see who lasts longer, or use a towel soaked in anesthetic to cover their mouths and noses to see who wakes up first. Sometimes they smile, but these smiles seem unnatural, such as when the two daughters take a photo with Christine. In another scene, they have dinner together, discussing evening activities. Although they are physically close around the table, their manner of speaking and their facial expressions suggest emotional distance.The family dynamic reflects a totalitarian society. We see how language and signs are employed to mold thoughts. Rewards and punishments are used to stimulate and control behavior, and the controller establishes authority and legitimacy by creating dangers and threats, acting as a protector.These strange behaviors of the protagonists reflect how totalitarian environments distort individuals.The family also exemplifies a patriarchal society. The father controls almost everything within the family, including the mother. They consider only the sexual needs of their son while neglecting their daughters' needs, even using the daughters to fulfill their son's desires. During the sexual scenes, the camera's perspective makes the women appear nervous and even pained, with their hands tightly gripping the bed. In this family, everything seems to be emotionless rituals and tasks, including family gatherings and sexual encounters.I was astonished when the older daughter broke her teeth with a dumbbell. She must have been suffering to an extent that she could no longer bear it, leading her to flee bravely. However, she was so deeply influenced by the family's control that she still believed what her parents taught her. This belief contributes to my worry that she might die in the trunk.The parents' intentions in the film are vague, and I am not sure whether this lack of clarity is intentional. It might be more compelling if there were clearer motivations, similar to those in another film, The Truman Show.

1.影片色调偏白，光线明亮。

2.故事性不强。

但强烈的隐喻从头到尾不曾断过。

3.男主角长相狰狞人中狭长，一个丑陋的猿类长相。

4.大脑控制，意识把控。

作为一个支那豕我感同身受，但不太强烈，我们上2辈人应该有更强感受。

5.刘瑜的那篇影评很好，可是我要没有先看她文字再看电影本身，可能我会有别的体会。

6.即使长期被蒙蔽的思想也会向往自由，而为这自由他们往往付出难以想象的，血淋淋的代价。

7.上一条说的是大女儿敲掉自己“犬齿”的震撼场景，同样的还有男主角教一家人学习狗叫。

以及男主角找女儿跑出大院门，剩下3口人学狗叫且只追随到大门口，齐齐跪在门口犬吠的那个场景。

8.太吊了，太吊了。

以下有轻微剧透。

片子是希腊导演Yorgos Lanthimos的犬牙（Κυνόδοντας），在2009年于希腊上映，也获得了同年戛纳“一种关注”单元的最佳电影。

导演之后还导过知名度高一些的The Lobster，以它作为参考也可以大概估摸一下犬牙的尿性了。

回到电影本身来讲，首先它是一部富有教育意义的电影。

可以都不用深挖，从最表面上看，它也教了观众不少有意思的单词。

电影里是希腊语，这里偷个懒换成英文，给大家几个简单的例子：

Bitch

Cat

Sea

Zombie虽然跟我固有的语言体系产生了一定抵触，但这种新颖质朴的表现手法让我不禁还是感到非常amazing，不由得造起句来：“我坐在sea里，bitch在头顶上泻下温暖的黄光，不禁让我想起白天在花园里看到的zombie们。

”除了这种表面上的干货，导演在故事中，更深度探讨了家庭伦理，描绘了一个中年男人为了家庭幸福所做出的努力，堪称一个父亲的个人史诗。

在物理上，父亲在家的周围构筑了围墙，并严令禁止自己的三个子女离开围墙出去，为此，他甚至不惜编造了“犬牙”的谎言，让自己的孩子们心甘情愿地留在自己为他们修筑的爱的堡垒。

wall而在心智上，父亲与母亲包办了子女的所有教育，严选了优秀的，充满正能量的，弘扬了社会主义核心价值观的文学媒体艺术作品，确保了自己的子女沐浴在正确的价值观下，从而在人生中严于律己，宽以待人，做出正确的判断。

这点，我们可以从儿子的表现中看到。

当邪恶的外来生物Cat入侵了这个爱的堡垒之时，这名勇敢的青年，用他稚嫩纤弱的身躯，毅然决然地站在了侵略者面前，用自己的全部保护了所爱的家人。

而没有父亲的言传身教，相信青年人很难拥有如此坚定的意志。

family然而，反观我们当下，在家庭教育上，不知何时流行起起一种“let children go”的价值观，声称只有让自己的孩子独立面对这个险恶的社会，才能让他们获得真正的成长，而过度地保护无异于一种精神虐待。

这当然完全是bullshit，是一种极端不负责任，自私自利的做法。

先不说当父母的也没几个在这个险恶的社会能把身子站直了，如果当真有能力为自己的子女提供更完美的成长环境，更优渥的教育，负责任的父母难道就不应该去提供吗？

将教育的责任从父母转嫁到社会无疑是一种逃避。

在现实生活中也许鲜见，但在犬牙里，导演为我们创造了这样一个勇敢的，不畏艰险的父亲形象。

虽然没有具体描述父亲是如何准备这些围墙，语言，娱乐等等，但这些无疑都是庞杂的任务。

只是影片中匆匆一睹，也让我不禁为他在背地里默默奉献的一切而感动落泪。

children而父亲对语言的改造，更是值得大书特书。

虽然他为自己的子女已经构筑了一个几乎完美的成长教育环境，然而我们都得承认，百密一疏，用常规的思路是无论如何也无法完全杜绝自己的孩子们被这个污浊的社会给玷污的。

就像Claire Kramsch所指出的，语言传达了文化现实（Language and Culture, 1998)。

当我们的文化现实就是这样不堪，而作为一个父亲又无力去改变这样一个现实的时候，从语言着手，打破子女们与这个糟糕文化现实的连接，是他唯一的选择。

通过在语言上将他们与低俗恶劣的文化彻底隔离，也从根本上保证了他们的纯洁性，让他们即使是有朝一日暴露在一个低劣的文化环境中的时候，也能做到万花丛中过，片叶不沾身。

father当然，由于高度戏剧化的表现形式，也让犬牙这部片子被指出有一定的ji权zheng治影射，但从导演的一次访谈中，我们可以得知这完全不是事实。

犬牙从一开始就是一部关于家庭的电影，关于一个伟大父亲的电影。

我们都知道怯懦者才是勇士最大的敌人，但为了我们的下一代，为了我们的明天，希望更多人能像片中的父亲那样，肩负起责任与担当，负重前行。

冷冽低對比的影像美感，家庭實拍紀錄片的粗粒子影像，荒誕戰慄的故事情節，幾近瘋狂的價值思想...說它是希臘片是很難相信的。

詭異荒謬的劇情思想，一幕幕反倒像是英法俄一派的年輕藝術家，批判社會批判現實批判掌權者而拍的改革電影。

他的主軸很顯然，當一個家庭的功能發揮到極致、當父母的權利掌控至最大，底下的孩子是被禁錮亦是被奴育的狗，自由地訓養在被束縛的家庭社會。

很可笑，很荒繆，但以泛世界大觀背景來看，也提點了現在的我們可能都是怎麼來的：被那些人為精心操控的資訊訓養來的－－就像狗一樣。