枪王

还是引用电影中的那句台词——Are you ready?这不是一个关于杀戮的故事，无论从演员还是剧本，无一不透露了港片一贯的风格，文艺、淡淡的忧伤、环境的烘托胜过血腥的暴力表演。

枪是用来杀人的，因为持枪者感受到了嗜杀的“快感”；这时候，只要枪在手，全世界尽在掌握之中；管你那些法律条文，管你那些条条框框，一切全部用子弹解决；在这一刻，人枪合一，遁入魔道。

从古至今到未来，只要是杀人的利器，总有被其吸引而不能自拔者。

自刀、剑、枪，直到光剑（星战），其魔力和诱惑，引无数英雄竞折腰。

冷兵器时代已经过去了，光剑还停留在印象中，现实存在最多的也就是枪。

枪。

啪啪，啪啪啪！

影片中，张国荣多次的从中感受到那种快意，那种感觉喜欢上了很容易上瘾，很难戒掉。

他不断地挑逗着警员的神经，不断地引诱方中信一起入道，以至于不惜抛弃自己的爱人，成为“王”之后即刻逝去。

或许会有人认为，若不是警方苦苦相逼，何必会导致这一结局？

我认为，若是警方继续退让，恐怕死在枪下的，就不止1+4+n个人了。

一个人一旦入了魔道，再想回头，已经是难上加难；况且那些条条框框已经被打破，横竖都是死，——他们已经无所畏惧了。

心已成魔，在这时刻，已无回头之路。

Ⅰ可能那一瞬间他没有想到很多东西，只有一些印象模糊掠过——关于这座城，关于这个世界，不知道为什么，这座城一直是青寒青寒的色彩，像是某些颜色被刻意洗去了，又或许无论任何颜色他都不再记得，亦没有注意过，他只认得枪壳的乌黑，子弹被打磨后发出暗暗的哑光。

Rick生命中最后一个地点是在青依城的百货大楼。

那天很多人都记得，他们正在看一部有一搭没一搭的片子，但是有人慢慢的走过银幕，又慢慢的站定，人群开始有些骚动，操你老母，滚啊，挡住了你知不知道，痴线啊。

然后他们听见了枪声——不是电影里的枪声，而是就在身边，空气中火药味在弥漫。

他们听见有人在大声喊：“全部趴下，不要动。

”而另一个声音说，“准备好了吗？

”枪战片搬到了现场，实实在在的发生在自己的身边，他们没有想过，一直以来他们都以为，枪战是离自己很远很远的事情。

“砰砰”“砰砰”，几乎是同时从两头发出的枪声，然后什么都没有了——既不精彩，又不刺激，那么短的一瞬间，他们就经历了一次枪战，手心还没有来得及出汗就已经结束。

有没有人在这场枪战里死呢？

没有爆炸，没有火光，仅仅是砰砰几声，这样就结束了？

Rick不知道之后他们会带他去哪里，他亦不可能再知道。

那已经是和他无关的事情了。

他们会怎样处理他的尸体，给他怎样的墓志铭，第二天的报纸会怎样评说这场枪战，他们会赠他一个怎样的变态杀人狂的称号？

这些都已经不再重要。

子弹出膛的那一瞬间，他没有躲避，他知道苗志舜也不会躲避。

他知道自己必定会中枪，苗志舜也会。

那么到底是谁先击中了谁？

他们之间到底是谁快呢？

赢的人又会是谁呢？

他以为自己会很想知道是谁赢了谁，但那一刻，他发觉这些其实索然无味。

其实这是早就预知的结局。

他早已知道自己必伤于枪下，甚至他会因为枪而毙命——如果他是最受枪宠爱的枪王，枪会要用他自己的血液来豢养它，终究人类到底有没有和魔鬼做过交易？

玩火者必自焚，手握利器的也必定被利器所伤。

只是在那一刻，他以为自己记起了很多，想了很多，但意识之内一片混沌，他闭上眼睛，只觉得心里空空的，又觉得无比满足，几近哀伤，但距离幸福也从来没有如此之近。

血从他的伤口里汩汩流出，这么这么的暖，但血已经开始凉。

练枪的人有没有被枪打中过？

苗志舜相信自己是高手，虽然从来没有中过弹，他不知道Rick有未中过枪，他希望他没有，这样对两个人都公平。

一直以来，他使用的枪都足够安全可靠，连走火的可能性都不大。

他学枪是因为他是探员，非常优秀的探员苗志舜，从读书起就是好学生的苗志舜，枪法比他的同事们都要好，职位升得比他们快，人很聪明，又肯努力，比别的同事多用一份心，别人忙着泡吧喝酒赌马玩股票的时候，他在研究犯罪心理学。

他和他的妻子结婚了很长时间，他们相爱并且彼此关心，这一生充实饱满，如果从来没有Rick，那么这一生简直无憾。

为什么他会遇上Rick呢？

为什么上天总是既生瑜又生亮？

为什么上天要让他们举枪相对？

赢的人一定要是我。

“如果我将不再拥有血液，那么我的血再也不会因为渴望而焦灼、而疼痛。

那么这终究是幸运，还是不幸呢？

”“血时常都在渴望，渴望的那么深、那么热切。

就像拿几百瓦的白炽灯照着自己的喉口，那样的干渴且疼痛。

”Rick拿着枪对着镜子。

镜子里有一个人，和他一样的眉眼，和他一样的热切期待。

他拿着枪趋近，轻声问镜像中的那个人，你准备好了吗？

你想不想？

你要不要？

我帮你啊，我帮你啊。

砰砰、砰砰，Double Tap，又是一个Double Tap。

他的血在他的喉口涌动，急切的拍打着他的神经。

他的渴望，不过是想看见血从枪孔中流出，新鲜的血液，空气中有微微的腥气。

他的渴望，其实和别人的渴望并没有什么不同，就像有人渴望有很多很多的金钱，有人渴望自己是一架永不喊停的性爱机器，有人渴望爱，有人渴望名和利一样。

他只是渴望杀和血，为什么唯独他的渴望有错？

唯独他的渴望只能用自己的双手来完成，别人帮不了他，他渴望，杀很多很多的人，又快又准，一个接一个的Double Tap。

如果全世界只剩下他自己一个人可供自己取乐，他会对自己举枪，Double Tap，毫不犹豫。

怎么可以因为他的渴望有异于他们便定了他的罪。

面对自己的渴望，他是何等纯白无辜。

杀了JOE，苗志舜会怎么样？

那一刻，Rick是何等愉快，苗志舜一定会很难过，他会以为砍了自己的头都没有这么难过，苗志舜以为自己是多么正义多么善良的一个人。

他杀了JOE，那个在比赛场不发一言阴森森在他身后给他制造压力的人，他要让他看看，什么才是真正的高手在旁的压力，他欠他的，他要他命来还。

他杀了JOE，苗志舜会怎么样？

如果他事后检查案发在场，他会脸色阴森一言不发，他还会看见JOE在桌上摆的那些照片，那样他便会想起JOE生前与他何等老友，他会变得震怒，走过封锁带的时候他是会伸手撕了那个碍眼的东西，还是干脆一脚蹬断？

他会把车开的很快吗？

他会带着他的枪，怒气冲天的来找他吗？

他何等明白苗志舜。

但是苗志舜不会明白他，他不会知道为什么第一个就挑了JOE，他不会明白自己已经等不急了，如果要刺激他们的神经，他的下手会和他的枪法一样，又准又狠。

他怕吗？

我可不怕。

歌莲在黑暗中缓缓跌落。

如果她可以杀死他，她会那么做。

她会以为自己是在拯救她，像杀死一个麻风病人一样，而他甚至比麻风病人还缺少无辜。

她以为他可以选择，他可以选择从善或者从恶，又或者，她以为自己可以帮助他选择，甚至改变他的选择，但这一刻她才明白，其实他和她都没有选择，她以为她爱他便可以拯救他，但她怎么可以伸手挥开他的生命，如果她开枪，只要她开枪，那么一切都会中止。

但是，她只能，她只能缓缓跌落。

她缓缓跌落。

我以为我们有很多很多选择，但是我们的意志又何其软弱，我以为我们有很多很多条路可以走，但我们冲出去才发现处处死路。

当Rick再开枪，那么Rick的选择也就成为歌莲的选择。

这是他们唯一的选择。

歌莲觉得或许自己错了，又或许是别人错了，为什么会这样呢？

那一定是谁错了，何以落此不堪境地，肇事者是谁呢，这个错误是从何开始呢？

如果上天给予我们以选择的机会，却不能给我们选择的力量，那其实是说，能走的路只有一条。

有很多很多的假面，意志的假面、选择的假面，人生是一个假面的舞会。

第一次杀了人之后，Rick去见心理医生的时候说，医生我失眠我睡不好，经常感觉胸口痛，头也很痛，他说他有幻觉，他睁着眼睛说得好入戏。

医生还安慰他说你没有错，每一个人碰到你这样的情况都会开枪，只要你相信自己没有错或是出于被迫，要明白，你是为了救人才开的枪。

转过身他会对自己的女友说：“其实有件事情，我一直没有告诉医生，我知道我自己杀了人，但是我很开心。

”医生说他会和以前一样，但是他怎么可能和以前一样。

恶在他骨头里滋滋生长，无人识得。

他觉得自己可能似一只鬼，披着一张画皮做人。

怎么可以说成是恶呢？

鬼脱下自己的画皮怎么可以说成是恶呢？

他只是知道，不过是有一些东西如种子般落地之后便会茁壮成长，怎么可以说种子有错？

怎么可以说开出的罂粟花有错？

怎么可以说栽培罂粟的那块土地有错？

唯独那个狡猾的播种者，早已清白开溜。

第一次看见血肉横飞的场面他那么惊动。

杨受成在他面前用他改的枪打一只冰冻过的鸡，肉一块块从那具冰冷的尸体上飞溅出来。

他以为他的表情不会出卖他，只是一动不动的看着。

他只是惊动得忘了摘下耳罩。

如果他曾经有过选择的机会，那么他并不想成为怎样怎样的一个人。

他除了有些自闭外，是一个好人，遵纪守法，唯一的嗜好是枪，有替人改枪的牌照，也算是正当职业，有一个相爱的女友——但是是什么不肯轻易饶过他？

那是必然的吗？

如果那天破产的警察没有把枪指向歌莲，他会不会开那两枪？

如果他没有开那两枪，或许他永远不知道什么才是自己的天性。

但是他没得选择，判断只是分秒之间的事情，如果他不开枪，那或许歌莲就会中枪。

或许那天苗志舜是可以选择的。

他是探员，又是那个朝人群开枪者的朋友，他有没有得选择？

他应该怎样选择？

选择成为杀人魔还是成为模范探员，这个选择对苗志舜来说简直滑稽。

他从来没有想过要向另外一个人开枪，特别是那个人还是他的朋友。

选择开枪还是不开枪？

选择打手打脚打心脏还是打头？

他有这么这么多的选择，但是他最终没有开枪——甚至连不开枪都不是他的选择，他只是迟疑着，叫旧日老友放下枪，不要乱来。

别人抛给他的问题，他抛还给别人。

他从来没有想过还有其他的选择。

就像他做了探员，就不可能再去做罪犯。

因为他是探员，所以他相信Rick是失心疯了，那老余是不是也疯了呢？

他是探员，他怎么可以是Rick？

Rick杀了JOE之后他满世界的寻枪，他想着他要去杀了Rick，他的妻子拦住他说：“我不希望你拿着枪去乱杀人，你这样和Rick有什么区别？

”没有什么话比这句话更有说服力，他怎么可以是Rick，不不不，他永远不会是Rick那样的人，即便那一刻他嗜血的欲望不必Rick少多少。

Rick像渴望生命渴望拯救般的，渴望着血。

此刻，他多么多么的想，他的枪也多么多么的想，在这间空荡荡的房间里，他拥有的，只有他自己。

是一口忽然间涌至喉口的血，他的呼吸也因此有了甜蜜的血腥。

他的呼吸渐浓，像食肉草一样，期待一具活生生的生命来，来来，深红深红的深渊，来来，从枪孔里盛开的一朵血之花，何其芬芳迷人。

这一刻，肉体极度极度渴望，渴望他的子弹可以洞穿一具身体。

如果此刻他喊，是因为他渴望吞噬，从皮肉到血液，身体无一处不在渴望，以火以血完成，他拿着枪抵着自己的头颅，越握越紧，越紧越渴望，每一滴血液都在渴望，都在疼痛。

那一刻，他多么渴望杀死自己。

就像是自己选中了自己，献给枪的祭品。

在烈火中，他可以多么神圣的燃烧。

一直燃烧到万物成灰，会有多大的满足？

那一天Vincent很开心，就像期待什么东西那样开心。

他知道这次他有份参加一件大事，今天他们警察要去青依城的百货公司和Rick交换人质。

苗警官带上了警局的得力干将——他是其中一员，他向苗警官申请的时候，苗只问他：“他背对你的时候，你会开枪吗？

不开枪就马上走，帮忙的话就开枪。

”他点头，这样他就被选中了。

他知道苗一定要Rick死，不论是哪种手段，Rick都要死。

这算不算一场绞杀呢？

冲锋队、飞虎队都在待命，只要Rick一出现，就有无数的狙击枪对着他——但他希望最后杀死Rick的那个人是自己。

他很想杀了Rick，或许在场待命的所有人都希望杀了Rick的那个人是自己。

他的机会不比他们多，也不比他们更少，他知道Rick的枪很快，或许他杀不死Rick，还会被他杀了。

但是他还想试一试，这样的机会不是经常都有。

他喜欢开枪，这却是一个对着活人开枪的大好时机。

事实上他的机会比其他人都要好一些。

Rick拉着歌莲进电梯的时候，他就在他们的身后，如果他这个时候开枪，或许Rick逃不过去，但是不知道为什么，他还是有一点点怕，他的手伸向他的枪——这把枪和Rick的枪不一样的地方在于，他的枪是代表着警察的，而Rick的枪是一个罪犯的，这个时候他到底应不应该开枪？

他尾随着Rick和歌莲，看着他们往电影院的方向走。

Rick的情绪看上去并不好，焦燥不安，明显处于难以自控的癫狂状态，失去了他一贯的冷静。

看上去这正是他开枪的好时候。

他向前面的那两个人举起了枪，但是歌莲却挡住了Rick，传话器里是苗警官的指示：“开枪！

开枪你听到没有？

我叫你开枪！

”他微微的一迟疑，但是永远都来不及了。

他会记得Rick突然转过身来，扭曲的那张脸，向他开枪。

人群中一阵骚动。

是什么地方错了呢？

Vincent不会再知道，他也不会再知道，Rick脸上难以自抑的兴奋，对准那具已经不再具有生命力的身体一通狂射。

歌莲所记得最后的Rick是在青依城，Rick突然回转过身来对着Vincent狂射，子弹掠过她的脸颊，她的头发也被风带起，巨大的枪声中，她只记得Rick那张因为兴奋而痉挛的脸。

这天终于撑不住，要塌下来了。

天要塌了天要塌了，Rick终于完全失控，她为他小心翼翼建构的那道墙，保护不到别人，更保护不到他自己，这么轻易就戳破了。

她冲上去，护住他的枪，她想对他说不要不要，但是她已经什么都说不出来，只能是哭叫着，那一刻她是如此恐惧，她不知道她的恐惧从何而来，只是知道天要塌了。

再一次，血之花绽放，于微冷的空气中，甜美而又清醒。

Ⅱ对于《枪王》，一直是觉得有很多话可以说的，也一直对自己说，会在恰当的某天，停下来，好好说说《枪王》。

但恰当的某天是哪一天呢？

满足表达的冲动或者拥有深思熟虑后的通彻，总是不能兼得。

我时常想说，但又时常拥有了张口的动作，却忘了想发出的音节。

只是为了要说，反复的看着《枪王》，这大概是除了《春光乍泄》外，看过最多次数的张国荣的影片。

我希望有一天能够写下自己的感动和感悟。

若将来时的路从头再走过，那么，《枪王》是这条路上一块巨幅的指路牌，最终我绕回到了这里，即便早已知道结局，再次面对的时候仍然会心动——不是一开始就可以明白生命中会有很多伏笔，谁又能说清今年的大雨磅礴，缘起于旧年哪朵烟云？

回头看，仔细对照起来有更多的启示，我亦害怕下笔匆匆，遗漏太多，误会太深。

事后我们才哭，不恰好在那一个时刻，当时通常没有足够的智慧来解题，但我必须为自己交上一份答卷。

仍然记得第一次看《枪王》，是在安徽有线频道的930影院。

那个时候已经相信张国荣这一个名字便是一部电影的质量认证书，看到他参演的片子会格外留心。

但《枪王》的班底不算一线，并且又被影评和观众忽视——那个时候正是拿着电影杂志去音像店淘碟的年纪，所以即便是为了那个名字停了下来，仍然没有抱太多期待。

但是看过之后，却让我很长时间陷入了思考——关于人性、关于教化，人类应该站在怎样一个立场，用什么样的态度，怀有怎样的包容去接受有异于常态的生命。

关于善和恶，张国荣自己说：“不要永远将一个人物定为一个好人，或一个衰人，因为一个人是有灰色地带的。

况且每个人的价值观不同，我们又如何划分一条界限。

”这当然并非什么高论，事实上现在除了某些政治宣传片，已经不会再出现那种绝对脸谱化的“好人”或“衰人”了。

从导演到观众到影评家都在努力给一个个角色寻找“人性”，寻找“佢奸摡理由”。

其实双足仍然站在黑白分明的地带上，目光从上至下从远处投来，即便怀有悲悯，也不过事不关己，寻找原谅的理由，却始终难以深入，贴好了标签，总结成某一种特别属性，从此塞进一个密闭的黑匣子里面。

因为没有切肤之痛，于是也乐得大方，乐得宽容。

想起另一部著名的描写这种非理性的杀人狂电影，名字起的理直气壮，《天生杀人狂》，但内里仍然气短，所以导演要花费那么多的心血去描写男女主角周围糟糕的人际关系，糟糕的际遇，不得已拾起枪支向人类开火时，我简直以为他们换一身衣服就是行侠仗义的超人了——但《枪王》不是的，《枪王》比那部外强中干的电影更适合叫这个名字。

没有那么多不得已的苦衷，不过是It`s my nature。

表示想演一个“变态杀手”的演员似乎很多。

尤其是被人称作花瓶的明星更是热衷于在口头表达对这种角色的向往。

但其实，真正成功演出这种“变态杀手”的演员，一时间在印象里还难以找到其他华人演员。

同样，如果演出一个“变态杀手”的原因仅仅是为了证明演技，张国荣大可不必，他早已不需要向人们证明什么，因此便很欣赏他说起为什么接拍《异度空间》时候用的话，因为喜欢dark drama。

那一次访谈用的标题是《张国荣——浮游在心灵阴暗处》，虽然他说有时候不愿去见心理医生，不愿进一步认识清楚人的心理。

但我们其实知道，他早已对人的心理分析着了迷。

他说《枪王》是近年来很多人给他credits的电影，我相信，这些信任除却演技之外，更多的是信任了他对一个有着浓重阴影的灵魂可能达到的契合程度——这就不仅仅是演技的问题了。

《枪王》的技术指导，也是片中joe的扮演者张民光说：“几位主要演员悟性都很高，张国荣学得最好，不但形似，连情绪、感觉他都捉到，真是专业。

不过，我觉得其实哥哥绝对不喜欢暴力，他虽然学得好像，但并不喜欢开枪，反而方中信同谷德昭就十分喜欢开枪。

”但是他真的讨厌暴力吗？

在面对“你认为一个好演员通常也是一个psycho吗”这个问题时，他很迅速肯定的做答：“Definitely。

我认为是。

有时一个演员会激气到脑海出现很多幻想——例如用刀插人！

”看到这个回答，我是释然的。

我不太肯相信有天生就完全纯良的人存在，亦相信无选择的善良，和后天在自由选择中建立起来的具有价值倾向的善良相比较，后者更为可贵，而前者正是萨特所说的“不诚”。

那么方中信扮演的苗就是这样一个“不诚”的人。

他全心全意扮演着他的社会角色，他的行为由他的所扮演的角色来决定，他逃避着选择，在面对旧日同事突然变成危险人物的时候，他逃避，在面对自己内心欲望的时候，仍然逃避，在他震怒的时刻，这句话对他的作用是巨大的：“我不希望你拿着枪去乱杀人，你这样和Rick有什么区别。

”果然有足够说服力，他放下了枪，苗将自己和Rick划分开，“我永远不是你那样的人”。

然而，人类潜伏着的血腥因子不知不觉的开始引导他，当他目光冰冷的部署如何不顾一切也要绞杀Rick的时候，那样的癫狂状态不自觉流露了同Rick一样嗜血的天性，他的妻子表面上为他扑灭了熊熊的暴力之火，但他的内心已经为自己打开了一条通往血腥的秘密通道，这条通道笼罩在伸张正义的光环下，他在这条路上疾速奔驰而不自知。

其实我很想知道，在枪杀了Rick之后，苗会不会成为下一个Rick？

不要高估你天性中的善良平和。

如果有机会，你会不会诚实面对你内心的暴力欲望？

交换人质的那一场戏，百货大楼里周密的部署着——看到这里，除了紧张外，你有没有一点激动？

甚至还可能有一点兴奋？

请诚实面对。

至少我无力自持，哪怕明知这个埋伏是为我至爱的张国荣所饰演的Rick所设，我仍然能够清楚的感知，自己体内的暴力已经要和片中那还没有溅开的血腥亲切应和，作为动物的一种，人类对于血腥召唤的感应是基因里早就埋下的罪。

如果说Rick的痛苦是来自于天性的蠢蠢欲动和道德的交战，我并不认同。

在Rick对女友说出：“我知道我杀了人，但是我很开心”时，我已经相信，他的交战不是对外，而是对内，他将面对一个不再熟悉的自己，他的未来将不可预制，个性发展也将不可掌控，是开车的时候突然发现刹车失灵的恐惧。

人类其实并不自由，那正是福柯所说的权利概念——权力不是一种外在的有形的机制，而是监控人的内心控制。

他早已被人内化在自我之中，使人的自我成为自身欲望的劲敌。

它使人害怕自己的欲望，甚至害怕自己的好奇心。

Rick的痛苦并不持久，当他再次拿起枪，面对的已经不是自己在镜子中的镜像，而是直接的，让枪抵于自己的太阳穴。

这一场的灯光很暗，存心不让观众看清他脸上的表情，只听见他的声音，类似于呜咽的笑声，他的紧张，因为欲望在这一刻的堆积，而兴奋无可派遣，肉身在这一刻极度渴望，渴望以血以毁灭完成。

我相信有一天Rick会给自己一个DOUBLE TAP ，对他而言，对生命的毁灭所带来的快感是唯一的生存之道，如果他杀了自己，必然不是为了理性战胜软弱肉身这样的借口，不过是为了取悦自己——快乐与自毁同步，不仅仅是单纯在某个个体上的象征，更是人类的命运，所谓的进步是一条饮鸩止渴的道路。

那么是否可以明白《枪王》之外，作为Rick的张国荣表现的让人觉得是“绝对不喜欢暴力”，而作为苗的方中信和作为Vincent的谷德昭却很喜欢开枪？

张国荣是有选择的，因为他可以明白暴力的诱人和黑暗，恶之花何其芬芳迷人，所以会选择抗拒，才会懂得洁身自好。

而方中信和谷德昭却并没有机会去深入那个黑暗世界，没有苦苦的挣扎过，有着不明后果的乐观，掉以轻心的放松。

方中信的表演大多时候不功不过，但是有几处让我颇为失望。

尤其是在电梯上交换人质的那场戏，从头到尾瞪大了眼睛，除了愤怒之外，在他脸上找不到其他的感情层次。

过于单薄的表现力，使得苗这个人物失去了很多值得发掘的意义，对于角色缺少深入体会，按普通观众对角色的理解演戏，一招一式严格遵照标准范式，吝于给观众额外的惊喜。

方中信的苗志舜是一个“演”出来的角色。

仍然想说《枪王》严峻的冷色调背后其实有巨大的热情，有思考和反省的力量，有焦灼的渴求和寻找，但是懂得克制。

《枪王》最大的好处在于本身没有居高临下的冷眼，对于人类的欲望、软弱肉身这样的哲学主题，导演和我们一起在故事里寻找理解的机会，而这一切，因为有了张国荣这样一个“死在角色上”的演员，才能在观众心理共振起一片低低的哀鸣。

一开始比赛就徇私舞弊，方中信作为领导也不管。

那时候张国荣就有点烦了第二次又是他诬陷女朋友坐牢，方中信作为领导又不管。

这时候张国荣终于受不了暴走了！

其实这个电影是个寓言故事——告诉大家任何时候都不要做诬陷骗人的事啊，流程一定要正规合法！

如果执法者警察都乱来那还说什么杀手有问题呢？

上梁不正下梁歪啊。

所以，一颗老鼠屎坏了一锅粥，恶有恶报啊！

第一责任人，当然就是他！

这哥们从头到尾不遵守任何规则，完全是知法犯法乱来。

而且这哥们真的遇到该出手的时候又怂了！？

既然是场监，现场有杀人犯肯定第一时间开枪啊，如果他不怂开枪击毙罪犯，也没有后面张国荣暴走那么多事情了。

第二责任人就是他。

方中信作为领导用人失察，而且极度和稀泥不讲原则。

看上去正人君子其实这个领导也是问题多多纵容下属知法犯法。

就是这二个责任人，埋下恶果，后来害死了一堆人。

至于张国荣角色，反而就是导演想讲的这个寓言故事的一把惩罚之枪！

小朋友们记住了——恶有恶报，一定不要撒谎骗人哦！

😊

可能每个人从看第一部电影开始，就会不自觉地问自己一个问题，到底什么样子才算是一部好电影。

我也问了自己很多次这个问题。

随着观影经历的增加，问题的答案提出了很多个，似乎最令人满意的是“能够引起观众强烈的内心共鸣的便是好电影。

”这是一个很模糊的判断，但却是一种感觉，真正看到这样的电影会自然而然地感受到。

但依然不够确切，若要认认真真地探讨一些好电影必备的元素，以我现在的学识与观影量恐怕很难说出个所以然。

但我想借《枪王》这部电影说说我认为的好电影。

这是一部港式警匪片，影片属于一般的线性叙事结构，我把它分为三个阶段。

阶段一，两个高手的相遇。

最终决战的时候有人精神失常，以这个人的死亡，两个高手的人生出现了新的转折为此阶段的结束。

从结构上来说在这个阶段应该是个准备阶段。

影片的主线、暗线，角色塑造等等都从这个阶段开始定型与交代清楚。

影片一开始是一双手在操作机器。

冰冷，灵活，专注。

带出了枪这个元素在这部电影中扮演的角色，并非只是单纯的武器，而是一个两人展开对决的舞台。

是两人实现自我的一个独特的世界。

苗sir冷静，沉稳，乐观，开朗，有着强烈的自信，待人又十分温和。

有着精准的计算和判断。

有着很强的心理分析能力。

对于罪犯的心理可以十分深入地去剖析。

是一个非常有魅力的成熟男人形象。

Rick张狂，外放，一个枪械专家同时也是一个射击高手，他的枪很快，很准，但桀骜不驯，难以掌控，他就如他的枪一样，强大，自信，快，准，掌控一切。

在枪的领域他就是一个难以对抗的存在。

这两个人有着不一样的性格，不一样的喜好，不一样的行为方式，但有一点相同的是他们都是使用枪的高手。

是了解枪甚至于了解自己身体的人。

这两个人的相遇是非常戏剧化的一点，但是从故事性的角度上来看这是一场注定了的相遇。

因为一种高手的寂寞感，高手总是在等待一个能与之匹敌的对手的出现。

“当你遇上真正的高手的时候你才知道什么才是你的极限。

”这种对抗类似于叶孤城与西门吹雪的对决，是一场绝世高手间宿命式的对抗。

一个高手是孤独的，一个对手便是一个高手一生中最重要的东西。

这是整个故事的主线，关于两个高手间的，也是关于罪犯与警察间的故事。

在这里面有几个场景在整部电影的叙事中具有特殊的意义。

Rick在为杨改枪的时候看到杨射击一直死鸡，肉块飞溅的时候荧幕中闪过了一个鲜红的画面。

这种蒙太奇手法表示眼前的东西正在给Rick的内心造成极大的冲击。

当杨准备射击活鸡的时候，Rick说：“我改的枪是不见血的。

”从后来的剧情来看可以知道此刻的Rick正在面临第一次察觉内心嗜血的欲望，这种欲望难以言喻并且充满着诱惑，但此刻他很理智，亦或者是直觉告诉他如果见了血可能一切都回不了头了。

于是他制止了杨。

这是为后来Rick内心走向提前的暗示。

另一个则是本来两人的对决只是在赛场上，但一个因为炒股票破产而精神失常枪杀数人的余sir 因为炒股破产而精神失常可以理解。

但是主角是一名警察。

这一点说明余sir有着很强的赌性，这本身无可厚非，但警察是维持社会治安的角色，赌性太强意味着这个人有着很强的欲望，很想索取，在他的行为中就会受此影响，他的工作的危险性也会提高。

之后乱枪杀人就说明了这一点。

但导演在这里可以安排一名警官担任这种角色恐怕别有用心。

从之后的叙事角度来说正是因为这个人的出现，枪杀数人，Rick迫不得已之下开枪，才会发现内心欲望的极大诱惑。

直接改变了整个故事的走向。

Rick才会变为后来所见的那个行走在黑暗间的杀手。

阶段二，疯狂杀手与警方的第一次接触，被捕，被陷害，然后逃离。

三年后，四个保护污点证人的警官死亡。

死因头部中枪，是难度极高的“Double Tap”。

于是关于罪犯与警察的角逐展开。

警方的眼光很快落到了Rick身上。

但因为Rick的准备充分而无法拿到什么证据。

苗sir对于Rick的分析为：“独居，自信甚至是自大狂。

有精神不健全的可能性，但绝对没有心理变态。

因为他还当他们是人，如果不当他们是人他会把他们非人化，开枪把他们打成蜂窝状。

”“他会慢慢等，知道他承认自己已经失败。

钱不重要，在杀人的过程中我才能感觉到自己的存在。

”在Rick与苗sir的那次见面中，Rick说：“枪是拿来杀人的。

不要跟我说什么枪是拿来救人的伟大理论。

人发明枪就是拿来杀人的。

”他此刻变成了一个冷血的杀手，追求鲜血与枪火带来的危险和巨大快感，以此掩盖自己内心的极度空虚，证明自己依然掌控着，依然存在着。

如今他已经承认并且接受自己内心那种嗜杀的欲望，如苗sir所说的本性。

但这时候警官Joe的行为相当值得注意，他强行改装使在罪犯家中找到的气枪超过两焦耳。

这样就构成了私藏军火的罪名，明显的栽赃行为。

事后苗sir问他：“你有没有改过他的枪。

”Joe回答：“那他有没有杀人！

”这相当于对所有观众提了一个问题：“动机的正义可否掩饰行为的肮脏。

”之后在押送Rick 的途中Joe也一度企图采取暴力手段来强迫Rick就范，表面上是想要使Rick认罪，实际上恐怕只是为了报复Rick杀死了他的四个G4。

结果给Rick带来反击的机会，导致数名警官的死亡。

正是因为Joe的行为，开始冲击整部电影一直以来建构的警察正义英雄的形象。

他的行为模糊了正与邪的界限模糊了公与私的界限。

本来是一场警方追捕杀人犯的行动因为他的愤怒变成了两者之间的私人恩怨。

少了天然的正义代表的背景，两者间孰对孰错便值得玩味了。

是一种对于之前建构的内容的一次解构。

影片变得愈发值得玩味。

阶段三，Rick为了救回女友与警方决战，与苗打完了最后的仗，身死。

故事到了这里就变得扑朔迷离。

表面上看来Rick还是一个疯狂杀人犯，穷凶极恶，面临着警方的追捕。

但是却因为女友身陷警局而义无反顾地展开施救行动。

这一点十分正面的元素却在一个被正面价值谴责的杀人犯身上体现。

反观警方却仅仅因为要缉拿Rick，就不惜栽赃陷害他的女友，以此为牵绊与Rick展开斗争。

这些则在原本应该是正义的化身的警察身上表现出来。

之后的影片有着几次闪回的镜头，镜头上Rick一个人坐在房间里，光线从他的侧面，他的头顶照射进来，而他的脸却一直隐藏在黑暗之中，从时间来看应该是这三年间Rick在面对自己内心的欲望的时候的痛苦与无助。

的确杀人是Rick内心的一种真正的渴求，如同一个饥饿的人渴求食物一般。

但他的脸始终处于阴影之中表示Rick此时无法认清自己，对于这种所谓内心的欲望，他的本性他并非毫无芥蒂地接受。

他痛苦着，迷惘着，不清楚真正的所求，一方面在持续的杀人中增加着双手的血腥气息，另一方面在内心深处如同堕入深渊一般不断地忏悔与愧疚。

这巨大的内心斗争与挣扎让他痛苦万分。

从叙事的角度来说，我们相信没有无缘无故的爱恨，一件事情的产生总是有着来由。

Rick前后的角色形象的巨大反差是观众带来难以理解的变化，这几个镜头就交代了Rick从那个潇洒的枪械专家到一个嗜杀的黑暗杀手这一段时间的内心活动。

是同时对于之前建构的两种形象的解构，对所谓的邪恶的罪犯提出一个反题：他也是迫不得已。

而警察则在四个警官的死亡之后一直扮演着愤怒，冲动，感情用事，无视规章的角色。

余sir炒股破产便枪杀数人以求了结。

Joe在Rick和苗的决斗中Joe一直暗中对Rick施加压力，影响了Rick 的正常发挥，苗在得知此事之后也没有什么比较坚定的反对。

Joe在对Rick的审讯中因为没有证据逮捕他便强行改装他的气枪使之构成犯罪，后来押送途中企图严刑逼供，或者说根本就是为了施以暴力以泄私愤，要为他死去的同事报仇。

在Rick枪杀了Joe之后苗立即失去理智，强行逾越制度规定要携带Rick的女友交换人质，虽然后来被他的妻子说服冷静了下来，但依然留下不良的印象。

这些都在违背着一个警察所应该代表的正义化身的形象。

余sir、Joe、苗sir的这些行为都在解构着之前建构起来的正义警察形象。

电影经常是将角色典型化的，在电影中警察这种角色就应该是正义感十足，吃喝嫖赌样样不沾，嫉恶如仇，面对恶势力勇于抗争对世界充满关怀，对人充满爱心的形象。

但《枪王》中的警察形象便不是如此，甚至大相庭径。

但结合港片一贯的风格便不难理解。

在香港电影中警察所扮演的角色一向不甚正派。

在香港的历史上，警察就是一群恶棍流氓黑社会。

《五亿探长雷洛传》、《四大探长》这一类电影中的警察角色就是那段黑暗历史的真实写照。

这种风气随着ICAC的工作逐渐展开和香港媒体舆论力量的增强之后开始消去或者说隐到了黑暗中。

所以近年的香港警匪电影中有着将警察形象正本清源的目的，但香港电影在警匪片中对于警察的角色定位总是在正邪边缘徘徊。

《警察故事》系列塑造的是正面的警察形象，《金钱帝国》、《火龙对决》中的警察却就是幕后最大的罪犯。

这也算是港片的一大特点，一种特殊的历史遗留。

但在《枪王》中不同的是警察从头到尾都没有犯罪，从头到尾这些人都是很坚定的打击罪犯的正义英雄，虽然很多行为欠妥，但是是在暴怒的前提下可以理解。

而我认为恰恰如此才是这部电影出色的地方。

在Rick与警方在影院中的最后对决中，苗sir对Rick说：“我们还有最后一场没有打完。

”利用的是Rick必须要赢的心态，他强烈的控制欲和不容自己失败的强大自信。

Rick最后枪杀一名伏击的警察，又乱枪将他打成蜂窝状，联系之前苗sir的分析，很明显此刻Rick的心理极度扭曲，他开始将对手非人化。

在《枪王》中，女性主义有着很好的体现，相较于冲动，易怒，厮杀欲望强烈的男性，这部电影中女性一直扮演着救赎的角色。

Rick的女友，苗sir的妻子，照顾Rick女友的那名女警察。

这里又有一个闪回镜头，是Rick的女友拿着枪对着Rick，企图扣下扳机。

之前说过在闪回镜头中Rick是一个在自主意思和内心嗜血欲望之间痛苦挣扎的角色。

服从意味着丧失，意味着失去一切臣服于这种欲望，Rick拒绝这样。

这个时候执着枪的女友就扮演着Rick最后的救赎和解脱。

在这部电影里面最为正面与光明的形象则是这些女性。

此刻Rick开枪打死了她，便意味着他抛弃了所有的回旋的机会，斩断了所有的后路，与自己以前的一切断绝开来。

他放弃了他的救赎。

“苗志舜！

出来跟我打完最后的那一场！

”虽说不愿意承认，但此刻的Rick如同一个绝世剑客杀妻戮子，只为追求无上剑道，如同失去一切的叶孤鸿在紫禁之巅拼死一战，一击天外飞仙天下无敌，此刻的他便是这染满了血腥气息却又冰冷无比的枪之领域的王。

所以他赢了。

但在其中我们却可以看到苗若有意若无意的逼迫。

“你不会明白一个高手在背后盯着你的感觉。

”对于彼此，对方都是一条隐藏在黑暗中的毒蛇，冷酷且致命，苗步步紧逼带来的精神压力外加时时刻刻在内心挣扎着的Rick渴求着解脱与自由，终于在最后走上了疯狂的道路。

在这之中可谓有着苗不小的“功劳”。

若不是他一直扮演着这个沉默的施暴者，Rick或许不会走出这一步。

所以到最后所谓枪王只是一个失去了一切，赢了也不知为何，只求一死的可怜虫。

影片的结尾，是苗sir的妻子听到他活着的消息松了一口气的场景。

这也是个值得玩味的结局。

绝大部分电影都有着一个主题的存在，通过一个个镜头的组合，一字一句地叙述一些东西，这些东西可能会看起来很杂乱，让人没有头绪，比如《东邪西毒》。

但这些没有序列的片段组合起来便都会隐隐指向同一个东西，这个东西是这部电影表面上想要表达的核心价值，可以是一个，也可以是几个。

比如好莱坞的超级英雄系列大片的主题则是正义必定战胜邪恶，英雄拯救人民诸如此类。

反主题便是与这个核心价值所对立的东西。

比如上述超级英雄系列大片中出现的反派的言行举止，便是对主题的一种最为激烈的必不可少的反对。

我认为，看待一部电影，要看待在它的主题之下的暗藏着的反对价值，对主题的解构，对社会现象的反应。

比如《第五元素》中扮演着拯救地球的救世主角色的莉露却因为看到了人类的存在导致了战争，破坏，杀戮这些让莉露震惊之余又痛心无比的信息使她开始怀疑自身使命的正确性，她开始怀疑人类是否值得被拯救。

此刻的莉露便扮演着一个对于拯救地球这个使命的一个反抗元素。

正是片中莉露对于这个主题的反复质疑，导演对于这个主题的更进一步的阐述才能够更加顺畅地进行。

整部电影所表达的层次便会变得丰富。

我之所以认为《枪王》是一部好电影，便是因为在表面上的一场缉凶事件中，因为几个角色的不同于社会期望的角色定位模糊了原本天然的正义与邪恶的对立，变成了两者为了自己的私人恩怨的对抗，在这个过程中暴露出一系列值得玩味的主题：一个本性嗜杀的枪械专家一直在与自己的欲望所厮杀，最后因为一个原本是温厚纯良的警察的决战邀请而放弃他所有的一切。

对错如何，善恶如何，正邪如何都不甚重要。

那是对于自己的救赎的拒绝，对于他的对手的极大嘲讽，以上帝的名义屠戮人民的有趣现实。

这就是我心中的好电影。

影片对于影片自己的质疑，从而引发更深层次的观影感受。

《枪王》是张国荣最容易被忽视的一部作品，在这部电影里，张国荣少有地演起了反派，片中他热爱枪械和射击，与方中信同为互相较量的好枪手，在一次意外中张国荣首次尝到用枪杀人的快感，因此变成有暴力倾向的变态杀手。

我们做一个大胆的假设：将张国荣从电影中抽离出来，然后把十年之后在《枪王之王》饰演相似角色的古天乐放入剧中，那会是怎样的一种结果呢？

结果是，在经历十年的岁月之后，《枪王》被淹没在一大堆的香港音像制品之中。

说张国荣的表演撑起了整部电影，是一点儿也不夸张。

毕竟罗家良的导演功力有限，整部电影的风格不明显，偏向商业化，在情节叙事上甚至要略输《枪王之王》几成；而方中信更是被张国荣生生地力压一头，这与《枪王之王》中的双雄势均力敌相比明显戏剧张力上要薄弱不少。

但张国荣“不疯魔不成活”的表演方式紧紧地抓住了观众的眼球，使人看完产生欲罢不能的感受。

特别是张国荣发狂哭泣的那场戏，他成功地利用自己的表演准确为观众注明人物的内心变化起伏。

那张哭泣的脸也是我见过的，张国荣最扭曲的脸。

因为张国荣的存在，《枪王》至今仍被影迷拿出来重温，而不是遭到时间的淘汰。

而在三年之后，张国荣果真与剧中人一样，在心中迷失了自我。

哥莲从一开始就认为自己不会成为哥哥的累赘，而事实上她还是成为了。

胖子的枪是哥哥教的，他爱哥莲。

他甚至以为只要为她脱罪就能让她指认哥哥。

乃至到了最后，他什么都没得到。

他要向他爱的女人开枪了，而哥哥决然的反击。

不知道谁说过，如果用子弹把人撕碎就是把对手“非人化”哥哥确实没有疯，在他眼里这个胖子已经非人了。

他为了她教他枪，他向她开枪。

相比之下喜欢杀鸡的杨其实是个人，因为他至少尊重哥哥。

遵守游戏规则，所以乃至到了死的那刻，哥哥其实都是心怀歉疚的。

如果不救哥莲，如果毅然朝她开枪。

哥哥就不会受伤，或者他根本就不会输。

可惜世界上没有如果……枪王还是人所以他输了....真他妈的纠结

《枪王》故事是没有悬念的，你会一眼就看出那么多被击毙的枪案，一定是Rick所为。

因为故事局限便是这么多。

这部电影不算好看，也赶不上什么特别的制作，大约是想表现一个主题——人性里的阴暗面。

与枪法无关，或许只是选题一个能够引起世界关注的事件，也好让人觉得表现这种特征的显而易见。

就像那些蹩屈的心理，从来没有他人会关注一样。

我杀了人，但是我真的很高兴。

这句话，顿时将情节转向另一个天地。

再不断层出的命案，你只要看过电影就知道与Rick有关。

先别说杀的人是坏人，也先别说杀人的对与错。

只是因为历史要进步，要去标明一些行为是错误的，比如夺取他人的性命。

但阴暗面，这个世界构成元素一样的，有明丽就会有阴暗。

有些东西来自健康世界，那种由于心里的阴暗面而没法去面对这个只有健全被认可的世界，所以人一直处于抑郁当中。

孤独，压抑，不被人理解，没得到同伴交流，自娱自乐。

前不久在东西网上看到有关孤独症的十大特征，也看与抑郁症相处的秘决。

这些心理上有某种程度缺憾人群的普遍特征是世界，不喜欢与人交流。

往往更专注于他们所能得到快乐的一隅天地。

而这些并非生理上的缺失，也许正是因为某一阶段给过他心里阴暗面的生长的扩大。

一旦成形，也就自然而然的上瘾难以戒掉。

你能想象，一个爱喝自己尿液的妇人么？

也许她是某一阶段的生活对性过分的渴望，却遭受压抑。

转而以喝自己的尿液为乐呢！

她对这事的表态也称喝的过程是非常痛苦的，却成为一种瘾，自拔不能。

Rick虽与击毙他人为乐，或许他在看见倒下的人是觉非常的恶心与痛苦的，但这与开枪痛快成瘾又怎能想提呢！

对于心理阴暗面，其实每个人的应激程度不一样。

有些人能压制住，有些人失控。

这与文化程度无关，与自制力有关，与一个人是否能通过其他方式来释放心里压抑有关。

回到片子不是想说如果能有人与Rick交流，如果他能得到心理辅助就不会有这样的惨案。

其实有些犯罪是必然的。

人，对心理阴暗面的漠视。

每个人的内心世界是没法去侦察的。

只是略有遗憾的是苗督察在处理这问题上有点太过逼人狗急跳墙了。

枪不会杀人! 《枪王》整部电影的故事十分简单。

镜头随着阿力/彭奕行（张国荣饰）改枪的过程拉开了序幕。

阿祖（张民光饰）在和一群对IPSC感兴趣的纪律部队的同事参加射击课程，随着阿祖的讲解中，训练场另一边的阿力打出了一个漂亮的“double tap”（连击，即电影的外文名）。

女友歌莲（黄卓玲饰）在和阿力吃饭的过程中向他介绍了一位自己的老同学——吴云信（谷德昭饰），这位老哥是鉴证科的警察，想跟阿力学习射击的技术。

阿力试过吴云信的水平过后，让其做举枪的动作一百次一千次，直到每次瞄准靶子的时候都是准确的。

苗志舜（方中信饰）和老余（陈望华）在上着分析罪犯心理活动的课程，这俩人模拟罪犯和审讯人员对话的过程。

期间上课的老师说：

假设自己是个猎人，行为反应个性；想象自己是个凶手，模拟他的行为。

下一步怎么样，一定要感受他的内心。

连环杀人犯喜欢回到现场

课程结束后回家的路上，老余问苗志舜是否用载他回家，又插科打诨说起了自己买的“潮荣”这支股票不错。

杨正祥（方平饰）在靶场试着阿力新改好的枪，觉着普通靶子浪费枪想着换一种“靶子”。

越玩越嗨，想以活的家禽做靶子，正要开枪阿力将枪收回，说了一句“我改的枪不见血。

苗志舜阿祖和阿力吴云信在枪会偶然碰面，对于改枪的做法有分歧，便约好今年一起参加比赛。

风和日丽的一天比赛开始了，经过几番较量阿力和苗志舜的比分不相上下，进入最后的加时赛。

在加时赛开始之际，老余因为股票套牢破产想求死换取保险赔偿金，先开枪打伤阿祖，随后又对在场观摩的群众连开数枪，苗志舜拔枪并未开枪。

在老余拿枪对准歌莲时，阿力开枪射杀老余。

随后阿力接受心理医生的辅导。

时间来到

在一起杨正祥走私案中，污点证人和四名特工在酒店被射杀。

凶手手法利落，5秒连开10枪。

苗志舜依靠推断描绘出罪犯的心理特点，嫌疑犯锁定在六个人中。

最后一个嫌疑犯到审讯室中的是阿力，而阿祖一开始就认为阿力是凶手。

杨正祥在审讯室中早已心神不定，室内突然熄灯，开灯后阿力坐在杨正祥的对面，这让他很是慌张，不停的吸烟和说话，让警察确定嫌疑人。

同时向法院申请的搜查令已经到手，鉴证科的警察在阿力的家中发现大量改装过的枪械。

歌莲承认这些枪都是自己的。

经检查过后发现这些枪未超过1.75焦耳，符合气枪的标准。

阿祖要求换钢珠重新试验一遍枪。

在扣留最后期限的审问中，在阿力和苗志舜的交谈中阿力承认了这起案件的凶手是自己。

在要走出警署时，阿祖正式拘捕歌莲。

阿力从警署出门发现有警察跟踪自己，你追我赶中甩掉了苗志舜那一批的跟踪人员。

在洗手间却碰见了王警官（G4的同组人员）。

阿力改变了自己的想法，出现在了跟踪人员的面前，将这批警察引到枪会里。

之后单方面阿力血虐这批警察，2个未过危险期，3个重伤。

阿力只想着不让歌莲受牵涉，此时情绪有问题的阿力找到杨正祥，请他帮忙。

不料这个忙是只能帮一次的。

杨正祥gameover。

阿力挟苗志舜让其放走歌莲，苗志舜并不妥协。

此时全城通缉阿力。

阿力趁阿祖回家拿药之际让其尝得高手在身后的压力，同时biubiu了阿祖。

苗志舜得知暴怒，誓要将阿力绳之以法。

在百货商场里苗志舜将歌莲放走，并说“我们还有最后一回合没打”。

阿力和歌莲跟着人群走向了剧院，吴云信跟踪二人到剧院并想偷袭阿力，歌莲挡住其视线并未开枪。

阿力感觉到有人瞄准反应迅速向吴云信开枪，但并未瞄准头部。

歌莲握住了阿力再要开枪的手，突然警察一枪打中了阿力的左肩。

混乱之际阿力走向王警官的附近，王警官gameover。

阿力和苗志舜一起走向影厅，完成最后一个回合。

二人双双中枪，苗志舜在中枪之后想到他妻子跟他说的：“如果中枪，慢慢呼吸不要想其他，这样生还的几率会很大。

”

阿力在中枪后慢慢走出了影院，伴随着过往的记忆在下完楼梯后倒地不起。

最后在苗太太的通话中结束了本片。

这是我的第一篇影评。

此片总时长94分钟，讲述的故事短小精悍。

不过是一个普通人因缘巧合的变成杀人犯的过程，情节简单巧妙，全程无尿点。

放在今天就是一部很有感觉的爆米花电影，有大腕、有演技、演员们也很靓。

最令人喜欢的是期间有无数的伏笔暗示未来的走向和人物的命运。

老余好赌，最终在股票中一败涂地；杨正祥喜欢刺激，喜欢控制自己并不能完全掌握的东西，最终在阿力的枪下GG了；王警官色厉内荏，结局可以预料得到；阿祖在影片的一开始在比赛中给阿力压力，在最后阿力反过来给他压力，只是没挡住强大的气场，出局。

张国荣饰演的阿力（彭奕行）并不是完全意义上的坏人，一开始就是一个喜欢枪并有天赋的普通人。

在巧合之下开枪杀死了一个暴走的警察，反而自然而然的喜欢上了这种感觉。

期间不是没有努力过克制这种不正确的感觉，而是越压制越变本加厉，直至犯下大错。

之前电影中有提到过，G4为什么会是头部中弹而不是其他的地方。

是因为开枪时阿力是将这些“人”当成“人”来对待。

而最后开枪射向吴云信和苗志舜时，已是将其非人化了。

经过长时间的刺激和自己的妥协，阿力终于完成了“心理变态”的整个变化过程。

由一个只喜欢枪的普通人，变成了世俗意义上的“变态”。

再说说里面为数不多的女性角色吧。

全程见证阿力转变的歌莲并未做到制止，甚至可以说是放任，是以她自以为对的方式去爱阿力。

在阿力的回忆中多次出现的歌莲对现状都是无措的、有想法去改变但未真正落实。

她与苗志舜的妻子很好的作为对比。

歌莲的爱是放纵、是妥协、是完完全全的没有没有下限；而苗志舜的妻子从一出场就和歌莲的反差巨大，她独立冷静、了解人心（或者说了解自己的丈夫），知道自己此时此刻应该做什么。

以前看《枪王》每一遍总有疑问阿力真的喜欢歌莲么？

真的有爱么？

现在看来是我想多了，是真的很爱，一开始对歌莲甜甜的笑到最后对于让苗志舜放走歌莲的执念。

在歌莲生日那天晚上，细语低喃的说了一句“生日快乐”。

人生很短，希望大家都能做自己喜欢的事情。

我是喜欢大熊猫的张子音，希望电影能给各位带来快乐。

《枪王》这部片子看完，我又被震撼住了! 如同看过《倩女幽魂》一样，不过张的《枪王》竟然给人一种心理扭曲、变态，嗜血、魔性杀人狂的感觉，说老实话，我整个都被HOLD住了！。

剧中的哪些警察之类的，对Rick重重阻挠，本来内心忧郁的他在女朋友被拘留，又被挑衅的情况下，心理极度扭曲：你知道，那种被某种心理阴影+外在压力共同扭曲出的变态心理吗？

而恰恰是这种阴沉忧郁又极度压抑的变态心理才能造就一个极其强大的杀人狂！

“他进入了枪局，装配好枪械弹药，然后开火……” 他报复了那个在比枪的时候经常给其制造压力的那个警察，并且让那个警察也尝到了有高手在身后的压力！

可谓实在变态，有仇必报！

狠！！！

他为了救女友出狱，去找XXX，XXX让他赶快离开这里，他让XXX帮他救女友，他开枪打中XXX面部，XXX当场面部血肉模糊。

就是这个镜头，充满了模型，Rick拿起枪说话的语气和笑的表情，简直就像是一部恐怖片，这简直就是魔鬼的化身，连我看来都觉得直冒冷汗！

《枪王》讲的是枪，也即是人性中的恶是如何扭曲一个人的心灵的。

在这部电影中，我看到了一个不一样的张国荣。

首先因为剧本限制，电影中没有通过旁白等方式告知观众阿力已经人格分裂的事实。

所以观众对人物心态的理解就只能通过张国荣疯魔般的表演。

最让我惊讶的是张国荣哭泣的一幕，那张脸，的确只能用扭曲来形容。

Are you ready? 哥哥饰演的阿力用颓废沙哑的嗓音说道。

－－你，准备好了么？

晚上，关上灯，一个人窝在椅子里重看《枪王》。

故事情节相对简单，但是其中紧紧压迫的气氛却让人有些透不过气，金培达的配乐 也应记一功。

这是导演罗志良的处女作品，罗志良跟哥哥张国荣算是很有缘分，《枪王 》，《异度空间》，哥哥去世前最后两部片子都是罗导演的作品。

有一个镜头，张国荣饰演的阿力去看心理医生，他躺在皮椅上，灯光打过去，面孔 一半明一半暗。

明得可看清每一丝纹路，他在微笑，很恬静；暗得是真正一片漆黑，什么 也感受不到，什么也触摸不着，只有猜度与恐惧在心底悄悄碰撞。

另一个镜头，因为女友被警察拘留而愤怒的阿力，看到警察身上的枪，食指竟然情 不自禁地抖动。

如果眼神可以杀人，哥哥彼时的眼神仿佛一串子弹足以干掉所有警察。

因自卫开枪杀人之后，过去三年，阿力的神情一直是懒洋洋，很明显的眼袋，脸色 苍白而落寞，肌肉却是僵硬的。

然而，他依然是枪王，手上的每一个动作依然是直、快 、狠。

从警署出来，他伸臂招计程车，动作快而有力度。

就如同他掏枪的动作一般。

确实 ，之前有一幕有人向他请教射击的诀窍，他要别人反复练一百次一千次举枪的动作，显 然，那个坚定的举枪的动作他自己恐怕早已经重复了上万次了，以致每一次抬臂，都不 可避免地带着举枪的味道。

在计程车后座发觉警方的跟踪，他把头垂向一边，眼皮的角度朝下，目光却往上挑 ，空洞地盯住前方。

紧接着他下车，隔着穿梭的车辆，静静地站在警方面前，眼神空洞 ，脸上是不屑而自傲的表情，静默得像一抹幽灵，让人不寒而栗。

看到有人讨论过哥哥在影片中走路的样子。

撇开《霸王别姬》的程蝶衣不谈，哥哥 似乎喜欢手臂在身前时略向外侧甩，到身后又稍内压。

《流星语》里他在朋友公司里走的 那几步和进林太办公大厦时都是那个样子。

这个动作很多人做来都难免会有大摇大摆的 狂妄，可是哥哥却从来不叫自信扩张到自大。

《流星语》里的阿荣，即使穿得很破，也 有种悠闲的姿态。

试问这个角色谁还能演？

——让人一眼可看出不是“过一日算一日” 的，完全凭的是气质；在〈枪王〉里，阿力在枪会里，从里间走到练习场，同样的摆臂却 是坚定并且充满杀气。

阿力精神开始失常忍受着开枪杀人之后心理的煎熬那一段戏，哥哥用枪抵住镜子， 狞笑着，时而痛苦不堪的嗥叫，不断尝试举枪自杀，再而放下枪，漆黑寂静的房间里， 阿力的叫吼声与恐惧痛苦挣扎的面孔构成一幅让人绝望不已的图案。

历经这些内心挣扎 后，阿力渐渐平缓，坐在地上，背对着窗户，周身散落着子弹。

他一下又一下地温习 举枪的动作。

愈来愈快，神经质并略带自恋地。

及后，他再次拿枪指着自己的头，抽搐 着哭泣，如负伤的野兽一般；下一秒，却恢复木然的面孔，好象什么都没发生过一样， 暴躁地上好最后的子弹，走上不归路。

阿力是必须死的。

他没有第二条路好走。

其实对于他最后倒下的处理，导演已经给 很浓重的英雄色彩。

一个心理扭曲者的死亡，没法子怨恨，只有无限的怜悯。

《枪王》，忧郁压抑近乎躁狂近乎变态的阿力，这是我非常喜欢的一个人物，有种嗜 血的快感。

对于哥哥张国荣，一直认为这仿佛是他隐秘阴暗的背面的某一个点被自己挖 掘并放大再放大之后的成果。

正如他所出演的角色，都有独一无二的张国荣味道。

哥哥 人生最后两部电影都演绎这一类心理有问题的角色，不知道这跟他最后那绝望的一跳有 没有关系，太入戏了？

还是人生本如戏？

在枪会因自卫杀人，阿力去看完心理医生后，他对女朋友说：有一点我没告诉心 理医生，我开枪杀了人，但其实我不怕，我很快乐，真的很快乐。

你知道杀人的感觉怎样 吗？

告诉你，很过瘾，现在我才知道枪就是用来杀人的，你想试试吗？

你会上瘾的！

啪 啪。

哥哥说到最后用手比划了一个开枪的动作，那时意识到内心的变化后禁不住的恐惧 和说出心底话后的释然让他的语气象孩子一样天真。

短短的一句话，加上他似笑非笑的眼神，一个挣扎在理智与疯狂之间的阿力跃然眼 前。

他肆无忌惮的射杀着，就象是在跳一场疯狂的舞蹈，但是他是否已经决定了以一种 毁灭的方式换过另一种新生？

直到他终于在剧院里中枪倒下。。。

阿力跌撞着走出去时，在想什么。

他的枪？

他 的女人？

他的罪孽？

还是他自己呢？

此时哥哥的眼神依然落寞，却似乎是要透露些什么 ，我只觉得也许他应该是带着笑容的，那种偏执到底的惘然笑容。

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