莫娣

看完电影《莫娣》后，心情久久不能平静，我随即就去查了莫娣·刘易斯本人的生平：Maud Lewis于1903年出生于新斯科舍省雅茅斯县的俄亥俄州， 并于1970年Marshaltown Nova Scotia去世。

她仍然是加拿大最著名和最受人喜爱的民间艺术家之一。

Maud小时候患有小儿麻痹症，并且给她留下了残缺的手臂和变形的手。

她的父母在她仍然依赖并需要他们的时候去世了，当时她搬到迪格比和阿姨住在一起。

尽管她早年遭遇不幸，但Maud保留了一个强烈的性格，并渴望生活和热爱生活。

在十八岁时，Maud与Everett Lewis结婚。

他们十分贫穷，住在一个约10到12英尺的小屋里。

他们结婚后不久，Maud陪着Everett每天都在兜售鱼儿，带来她画的圣诞贺卡。

她会以每张25美分的价格出售这些卡。

在使用这些卡片取得一些成功之后，Maud开始在各种其他表面上绘画， 例如木板，饼干片等，最终在他们的小房子里或多或少的每个可用表面上。

Everett鼓励Maud画画，并给她买了第一套油。

Maud的大部分画作都很小， 她的技术包括首先绘制轮廓，然后直接从管中涂抹油漆，而且她从不混色。

1945年至1950年间，人们开始在Maud的家中停下来，以两三美元的价格购买她的画作。

随着时间的推移，她的画作开始从7美元升至10美元不等。

莫娣·刘易斯在我看来，莫娣·刘易斯拥有天生的表达欲望，整个小屋子的零零角角被她当成画布，这股欲望被单纯的心灵引导成对美好的向往与映射；

约10到12英尺的小屋

满屋子的绘画

满墙的绘画

约10到12英尺的小屋

约10到12英尺的小屋莫娣·刘易斯居住在加拿大美丽的新斯科舍省，莫娣·刘易斯的作品绝大多数都是描绘她的家乡美景：

《莫娣》电影剧照

《莫娣》电影剧照

《莫娣》电影剧照

童真的笔触，未经调和直接涂抹的颜料，笨拙地构成出一幅幅美好的画面：

照片源自莫娣·刘易斯的纪录片

以下是我能找到的莫娣·刘易斯的所有作品，我没有放上全部，因为莫娣·刘易斯的画作都是为了生存而产出的卡片式工艺品，量非常大，在这其中不免形成了一些同质化和套路化的作品，例如下面几张：同质化：

套路化：

但是我认为这并不影响我们欣赏画作，并透过画作去感受到莫娣·刘易斯那 个纯粹的内心世界，所以为了防止各位观看同质化作品产生厌倦，我把收集到400多幅中的220幅画作全部顺序打散列上：

以上

听闻《莫娣》盛名已久，今天下午无聊想要翻一部片子出来看，偶然间搜到它，看见豆瓣9.1的评分，几乎是毫不犹豫地找到资源点了进去。

看完以后，我着实被这样一个迷人的女性形象所打动，但同时也对影片中莫娣与其丈夫之间的婚姻关系产生了一种近乎是出自本能的怀疑与不适感，因此，我去查了一些有关莫娣的真实生活的资料，于是有了这篇影评。

苏珊·桑塔格在其著作《论摄影》中指出，尽管看起来摄影是对客观现实的真实记录，但实际上其中暗含着摄影师对于视点的选择以及其自身观点的表达。

同样，《莫娣》作为一部传记片，看上去似乎是对加拿大民间艺术家莫娣·刘易斯生活经历的真实呈现，但其实导演的选择与观点一直作为幕后之手暗中出场。

我个人认为，相比较于将《莫娣》定位为一部传记片，我更愿意称其为一部爱情片：残疾乐观、拥有绘画天赋的女主，暴躁、口是心非、大男子主义的男主，他们因机缘巧合相遇，女主的温柔与乐观打动、感化了男主，使得他成为了一个虽然笨拙、不善于表达，但是默默守护、关怀妻子的暖心丈夫，这样的设定显然契合了大多数人对于浪漫爱情的幻想，从而戳中了观众的泪点，以此博得了9.1的高分。

除此之外，影片出色的构图与色彩运用、恰当动人的配乐，再加上莫娣美丽鲜艳的画作，宛若悬崖边盛开的一朵紫丁香般满足了观众对于带有悲剧性的美好的追寻，从而使其产生了一种涤荡心灵的快感。

不过，一位女导演将一位民间女画家的生平拍成了一部爱情片还是令我感到有些意外，尤其是以赞美、抒情的语调去讲述这样一段在世俗看来有些畸形的婚姻关系，其中暗含的虚与实之间的张力、讲述者与被讲述者之间的关系、视点与话语的选择是尤为值得关注的。

在我看来，这部影片与其叫《莫娣》，不如叫做《莫娣与埃弗利特》，影片花费了大量笔墨来塑造埃弗利特这一形象：由于他从小生活在孤儿院，因此养成了孤僻、暴躁、易怒的性格。

初期，他看不起莫娣，甚至在朋友面前殴打她，称她在家里连狗和鸡的地位都不如，但最终，他被莫娣的美好与温柔打动，开始关心她、爱护她。

影片着重刻画了埃弗利特在爱上莫娣后口是心非但又十分温暖的举动：他虽然口里说着自己是养家的人，不肯为莫娣安装纱窗，但第二天就买回来纱窗为她安好；虽然他口口声声称让莫娣留在家里就是为了让她整理家务，但实际上自己却包揽了扫地、做饭等家务活。

而对于另外一些使得这份感情看起来没那么纯粹、美好的细节，导演却选择了一笔带过或干脆略而不提：虽然莫娣卖画赚得了大量收入，但这些钱都归埃弗利特保管，据报道称，在埃弗利特去世后，人们在他的房子中发现了两万多美元，这些钱他一直存着，不肯用来改善莫娣的生活环境；一部有关于莫娣的传记称，埃弗利特要求莫娣每天至少完成两幅画，将莫娣的才华与名气当作摇钱树，他对莫娣虽然可能心存爱意，但依旧不可否认其中存在的利益关系，正如莫娣在电影中所说：我喜欢你，你需要我。

我不否认人的情感是多样而复杂的，或许莫娣确实在这样的婚姻关系中得到了幸福与快乐；我也不否认电影是对现实生活的改编与升华，即使是传记片也不可能是原型人物真实生活的复刻。

但是，将一个杰出女性的生命历程完全退化为一个爱情故事、将婚姻关系中的畸形与不平等削弱或隐去，而转为对浪漫爱情的颂扬与赞美，这依旧体现了一种主流话语体系对女性的规训。

在我看来，它甚至可以被表述为一套PUA话术：如果你能够像她一样温柔、隐忍、心怀美好、随遇而安，那么即使你遇到的另一半是一个混蛋，他也会被你感化，你们终将拥有幸福快乐的生活（当然你还要能够忍受他的口是心非和语言暴力），如果没有，显然是因为你比莫娣差得远。

我不否认这部影片的价值，也不否认或许莫娣和埃弗利特可能真的很契合，但在展现美好的同时不避讳那些冷酷与阴暗，或许才是我们时下更需要的东西。

相较于莫娣与她丈夫之间的关系，我更喜欢那个纯粹因为莫娣的才华而被她吸引的桑德拉，对莫娣而言，她既是伯乐，也是知己，这样的女性情谊着实令我感动。

除此之外，我真的很喜欢莫娣的画，为此给四星。

看完电影，心情很久才平静。

第二天躺在床上戴着耳机又看了一遍。

本来这份感动自己品味就好，但是看到有人在抨击这样的爱情和这部电影，我实在难以平复愤怒，所以想写点什么。

对能看到这个评论的路人先说声对不起，占用你的时间看我吐槽。

刚才看到评论，有些人认为埃弗里特在利用莫娣，还说如果莫娣不会画画的结果肯定不一样。

这句话让人非常难受，尤其是看到最后黑白真实影像，看到里面年纪那么大双眸却那么清澈的莫娣之后。

莫娣为什么要出来打工，为什么非要自食其力？

因为她觉得，这是尊严。

一个有先天关节炎又驼背，走路都走不顺的女人，都想着自己要身为人的尊严。

埃弗里特一个文盲，一个大老粗，一个鱼贩，一个朋友都觉得没有女人会喜欢的暴躁男人，却把她带回了家。

当然，这不能说是帮助，只是一个互助关系，也可以说是互相利用的关系。

可是后来为什么发展到了爱情？

这就是电影的人物塑造的魅力。

一开始莫娣说自己会被小孩子欺负，这种“算了”一样的委屈唤醒了埃弗里特心中做强者的欲望，也可以说他心底是有温柔的一面，也可能他在莫娣身上看到了“孤独“的自己。

所以他选择了护送她回家。

一开始，埃弗里特对莫娣的辱骂和贬损，没有让莫娣退缩。

在这个时代背景下的鱼贩，你能让他有多好的教养？

可是埃弗里特的改变，却恰恰印证了爱情的出现。

一开始莫娣在一瘸一拐地追着手推车，到埃弗里特用手推车推着她。

这一细微的变化，正说明了埃弗里特渐渐觉得他们是平等的，并不是雇主和主人的关系。

尤其是拿到第一笔钱的时候，莫娣不是在炫耀，而是由衷地表扬埃弗里特发扬了自己”要钱“的长处。

之后两段情欲，一次是埃弗里特主动，一个是莫娣主动。

在性方面，是独处一室的孤男寡女必须面对的问题。

莫娣其实很早就想嫁给埃弗里特，比如在问姨妈会不会来看他们，比如埃弗里特的朋友过来，她开玩笑地说两个人睡一张床。

我们在性里面总是会认为女性是受害者。

这种想法，本身就是对“性”的妖魔化处理。

这两段，两个人是平等的，坦诚的，更是真实的。

如果要做这件事，莫娣觉得我们就必须以结婚为目的，也需要告诉埃弗里特我不能再生小孩；埃弗里特拿着茶出来跟莫娣说，不能那么随便就娶一个只要进门就可以的女人。

说到这杯茶，其实很多地方能看到两人关系从雇佣关系到平等关系的转变。

比如画画的时候扫地，比如卖画之前就同意她在墙上画画，比如和莫娣一起鄙视看不起她画的小卖部老板。

互相利用，这句话太刻薄，如果我们换一个角度说，就是互相吸引。

相信一见钟情的人一定是瞬间感受到了对方的魅力，而这种释放出来的魅力，多半是片面的。

一个有教养的人，也或许是一个战争爱好者。

一个绅士，也可能是一个人渣。

一个美丽的女人，不能排除她不是一个绿茶。

我们身边更多的普通人，魅力都是慢慢展现出来，而且这种魅力，都是在对方了解你的不足和缺点后。

所以这种魅力，才是真实的，能让人持久爱上的。

莫娣就是这样慢慢地把埃弗里特吸引了过来的。

她的乐观，温柔，隐忍，坚强，有尊严，不卑不亢，热爱生活，热爱美等等的性格慢慢散发出来，让我们观众，都不在为她是一个残疾而悲叹，甚至是爱上了她。

ps.有差评说如果莫娣不会画画，就是另外一番景象。

我觉得很可笑，一，第一时间就能“爱”、“上”的，只可能是好看的皮囊吧？

如果真正爱上了一个人，肯定是因为感受到了他（她）独特的魅力。

二，莫娣跟着上门卖鱼，是因为她会写字会算数，能帮助男人做生意。

而不只是有画画的才能。

我相信如果不会画画，他们的生活只会更平淡而已。

因为莫娣一辈子的物欲，也就只要了一扇挡蚊虫纱门而已。

从争吵，到发现两人浓浓的依恋，到和解，再到找到莫娣的女儿。

这一段就不再赘述，只说一点，我觉得这就是真正的爱情。

个人愚见，这部电影就是告诉人们，真正的爱情不是说我要你怎样，而是我知道你是怎么样的一个人，但是我还是爱你。

虽然中间少不了磨合，但是我相信我们是可以磨合好的。

我能压抑自己不好的性格去迁就你，你能改善自己不良的习惯来忍让我，这种付出，这种宽容的等待，是需要时间，也是需要珍惜的。

而且尊严，信心，和爱，都是自己争取来的，不是别人施舍的。

不过话说回来，当对方有家暴行为的时候，一定不能忍让，连莫娣这样即使发誓再也不回姨妈家、自己房子被哥哥卖掉之后，毫无退步的她还是明确表达，要么让我走，要么就不能这样。

然后严厉地要回了属于自己的工资。

这份自尊和自爱，真实很让人欣赏。

《莫娣》⭐⭐⭐⭐电影看了很久，却一直没办法写些什么，因为埃弗里特当着他朋友的面，反手给了莫娣的那一巴掌……患有关节炎行动不便的莫娣，总是会遭人“嫌弃”，路边的孩子会丢石子欺负她，哥哥想方设法的甩掉她，并且卖了他们的租屋，姨妈也让她乖巧懂事些，少出门，甚至这两个亲人亲手“卖掉”了她的孩子……后来莫娣和埃弗里特在一起了，她终于有了住的地方，有了可以支持她画画的人，有了可以推她外出的小推车，有了可以拖着她跳舞的脚，有了把她看作妻子的眼…就连姨妈在弥留之际也对她说：“我们家只有你最后活得最幸福”电影的后半段确实看到了埃弗里特对莫娣的“爱”，也看到了莫娣的笑，可是我依然拧巴，因为我无法忘记那一巴掌，无法忘记埃弗里特对莫娣说：“在这个家里我是第一位，然后是狗，然后是鸡，然后是你”大家感叹他们的爱情时，都说“莫娣很幸运，因为她遇见了埃弗里特”可我不这么认为。

莫娣的幸运是因为她自己，她热爱生活热爱美也热爱人，她会去酒吧跳舞，会赞美红皮鞋会透过窗外观察四季美景，会用画笔记录生活。

因为她对美好的期待和勇于冲破，才会让她蹒跚着撕下公告去到埃弗里特的家。

我相信，即使没有遇见埃弗里特，莫娣也会“让”自己遇见别人的。

要说真的能算莫娣的“幸运”之人，应该是上门“讨债”的桑德拉，是她发现了莫娣绘画的天赋，是她在埃弗里特将莫娣当成自己附属品似的喊出5美分一副画时，她给了10美分，莫娣听见后，躲在埃弗里特身后浅浅的笑了；也是她，帮助莫娣将画卖到纽约，在莫娣离家出走后毫不犹疑的收留她。

最后，对于莫娣和埃弗里特之间是爱情吗？

我想打个问号，就像很多四五十年代的夫妻一样，确实能看得见他们的相濡以沫，但是那种极度不平等与暴力的存在，真的无法让人将那看作是“爱情”，至少不是“现在”的我眼中的“爱情”吧？

这也是我一直以来迟迟不想看《隐入烟尘》的一部分原因

第一个画面是一位女性手抖着蘸着颜料、眼神慎重又期待地往墙上画画。

看鱼叔推荐的文章时，我就在心里标记这部电影为必看。

真实投入的表演让人很容易被带入故事，看到Madu老公的扮演者Everett是伊桑霍克，就是一个品质保证了吧。

一位脾气暴躁独居的普通鱼贩、一位有先天残疾被弟弟花钱送到老姑妈家养着的Madu，因为找女仆两人联系在了一起。

感情线从起初的随时要哄人走、到回家有人煲好汤、打扫房间、早上做好早饭，Everett会为了Madu让她专心画画开始打扫房子，也会因为Madu坚定地说没画完的那幅画不卖而把刚收的5美元还给买家、拿回那幅画，在Madu说应该装个纱窗时反驳说没有必要装，但转眼就从外面搬着纱窗在外面装好了，Madu离家出走几天后主动去接她，第一次直白的告白“我有你、我的眼里只能看到你、你是我的老婆”开车送她到曾以为已不在人世而实际还活着的女儿家门口；Madu病情加重后对他说你应该多养几条狗，你那么喜欢狗，Everett说“我有你就够了”。

被这些不张扬、朴实但温馨的细节感动了一次又一次。

Madu的独立有主见、坚持、完全体现的就是新时代女性的特质。

一次挨了Everett一巴掌后，气愤的Madu手蘸起颜料就往墙上画，画画是她表达自己的方式，也能让她沉浸其中。

第一次在Everett的房子墙上画上了花、从这以后墙上的不同角落开始有了没画完喙的鸟儿、院子里最肥的那只公鸡、不同颜色的花儿，布满了整个小房子的墙上。

窗户玻璃上、门玻璃上都布满了画。

远处看这一独栋小房子，远远就看到了窗户上的花和门玻璃上的花草，一推开门满墙的画，传达着生活气息。

Madu说“我没有去过别的地方，我的画都来源于我的想象，我想要的也不多，只要我面前有一只笔刷，就够了。

”“我很喜欢窗户，所有的人生冷暖都框在里面了。

”知道自己的样子奇怪，被小孩嘲笑还帮他们解释手“他们不是有意的。

”即使生活关上了一扇窗、但她依旧热爱生活、依旧包容和友爱；当Everett出于生理本能想跟她make love的时候，Madu坚定坚持地提出：“如果你想这么做的话，那咱们应该结婚”——独立和自爱；擅自卖了妈妈留下的房子，且花钱将Madu放在姑妈家养的弟弟，当得知姐姐Madu因画画有名还上电视了后，第一次找到她的房子，想说服让他帮忙理财，遭拒后买了一幅画。

这里的Madu是坚定而有原则的。

走很远的路也坚持去看姑妈，不希望在她走之前看不到最后一眼。

当从姑妈这得知她的孩子其实不畸形、也没死，作为一个母亲应该很难承受这个被最亲的家人隐瞒欺骗了那么久的事实，但应该心里也是高兴的。

当Everett替他找到，带她去“她家”时，她下车扶着车半躲着贪婪地偷偷瞧着已经长大了的女儿，当女儿进屋后扶着车有些不舍，但没有去打扰。

虽然她走路跛脚、她的脸也算不上好看，她算是看上去奇怪的人，但其实自始至终她一直保持着独立自强、包容自爱有爱，身上这些品质让她的形象也更加美丽和伟大了。

她在安静而有力量地经营着她自己的生活、人生，和Everett两人的生活。

是一位很有人格魅力的的伟大的女性啊。

「The whole life already framed,right there.」人生冷暖，早已被框印在窗外。

看完电影和朋友说，我有些日子没看过这么喜欢的电影了。

这是一部传记片，但我更愿意把它当成爱情片来欣赏，莫娣·刘易斯，一个生来就残疾有严重关节炎的女人，受尽世人的白眼和嫌弃，寄人篱下却从未丧失过对生命和生活的热爱。

从她那些色彩斑斓的画作来看，她的内心一定是最明媚最纯净最温暖的。

「粗粒的爱情。

」这是非典型的爱情故事，莫娣和埃弗雷特，一个倔强又坚强的姑娘用她的方式温暖了孤儿院长大没文化的糙汉子，这个男人看起来粗俗不堪又暴脾气又吝啬，甚至对莫娣恶语相向，但傲娇属性的他其实是护妻狂魔一枚，嘴上嫌弃莫娣连狗都不如，但他最美好的情话却是我不需要养狗了，因为我有你了。

莫娣的画作被人赏识，埃弗雷特一面为妻子开心，也因为妻子，家庭环境不那么窘迫，但另一方面又怕粗鲁不识字的自己配不上莫娣。

两人坐在秋千上，埃弗雷特还不愿意承认自己怕莫娣离开，嘴硬地说，照顾她比照顾狗还难。

这个男人心目中，一开始比狗和鸡地位都低的女人最后却成自己心目中最重要的存在。

看到妻子因为女儿的事情那么伤心欲绝，这也是影片里莫娣少有的情绪失控的一段，他默默打听到那女孩的住处，带着莫娣去偷偷围观女儿。

她说，她是那么完美。

结尾，埃弗雷特一个人回到家在莫娣一个金属盒子里找到了当初他张贴的那张招女佣的告示，那张已经泛黄的纸小心翼翼被莫娣保管着，那是他们相依为命的开始，也是一份见证。

莫娣是个那么知足的女人，能作画，能对家庭有一定贡献，有人疼爱，她始终都能满足并且在沉浸在这样平淡贫苦的的幸福里，步履蹒跚，但有他在身边。

幸福是相对的，同样的处境中抱以不同的心态，对幸福的感受也将截然不同。

无论过着怎样的生活，幸福可以很简单，有一个自己喜欢人在身边，能做自己喜欢做的事情，他们那座小屋子被莫娣的画点缀的温馨又浪漫。

「绘画是靠感觉的。

」有些人天生就是画家。

被风湿关节炎折磨的她，身体状态越来越差，最后握起画笔都困难。

但她的眼神里，丝毫都看不到忧伤，明亮而灵动，继续用画笔去勾勒美好。

她笔下的花、鸟、蝴蝶、猫咪…简单的线条、绚丽的色彩让人有一见倾心的感觉。

生活清苦，但能画出这些可爱的画的人，内心一定的很富足，莫娣说，我画的是我的记忆，所以，只把美好的事情都记在脑海里，不去理会这世界满满的恶意，不去被它们影响，这女人的内心是有多强大的自愈能力？

乐观顽强的生活，才能造就这样一位平凡的艺术家，想起来《花开花落》，也是一位女画家萨贺芬，一样有着色彩斑斓的画作，但莫娣和她比起来要更幸福，同样命运坎坷，都在用余生做自己喜欢的事，但莫娣找到了埃弗雷特，爱与被爱才是最完整的幸福。

总有一些人见过不惯与众不同的人，既然你也是个怪人，如若你也喜欢奇怪的我，那么，余生，请多关照吧！

没有那么沉重凄惨的“生命力”很久没有一个电影，我一个人在阁楼里戴着耳机看完，久久不能平静。

打开原声带，卸掉耳机，躺在床上，呼吸有点困难。

【生命力】是我看完电影出现在脑子里最高频的词。

很神奇的是，这样的生命力，虽然伴有残疾，却没有那么多凄惨和悲痛。

无论是Maud的人生、明媚的内心，Maud那些颜色鲜艳的画，还是电影艺术的处理方法，都没有让我感到沉重。

他们两个人是如此的互补，但比起这个，我甚至觉得Maud这样的人，遇到的只要是好人，都很难过的很糟糕。

姨妈说“你是我们家族最终唯一获得幸福的人”，并不是在说她命好遇到了好老公，而是，她本身就是“有本事让自己的生活过得幸福的人。

”Maud是个很聪明的人，她不会去说这个男人的不好，不会点破他的缺点，只是默默的开始做一些能帮助到他的工作。

除了清扫做饭这些家务之外，杀鸡改善伙食，帮他记账，到后来开始画画赚钱。

男人渐渐地也发现这个女人是要强过自己的，无论是能力还是心力，所以他越来越离不开他了。

他俩之所以能这么幸福也是因为互相需要，其实两个人相伴爱情过后（甚至他俩很难说有没有爱情），就是看有多需要对方，有多利好自己。

离不开对方以及让自己变得足够被需要，才是两个人相伴一生的法宝。

他们俩完美符合这个规律。

Maud的智慧还体现在“温柔的坚定”。

连最好的朋友一辈子都在想到底什么才能让她生气，她不生气，不发火，不说重话，但行动和决策却很快很坚定。

她的头脑清醒，使得自己被保护的很好。

坚决离开姨妈，不过寄生她处、寄人篱下的生活。

坚决拒绝抛弃自己的兄弟提出要给自己管钱的提议，没什么好谈的，也没什么可憎恨的，只是”Good Bye，Charles.“ 她没有让仇恨占据自己的生活，也没有被亲情裹挟陷入泥潭。

在丈夫伤害自己过了底线以后，她也会伤心难过告诉对方自己会走，或者干脆下车去朋友家。

这点上，丈夫倒是与她完全相反。

他口是心非，他刀子嘴豆腐心。

这也是这个角色的魅力所在。

Maud还有一份自知和自足。

知道自己有多大能力，所以不贪心也不给自己制造更大的困难和挑战。

他们不换房产，不明显的改善生活。

两个人安分生活，相安其事，即使尼克松打电话来，不付钱，也不会给他画的。

所以她不会陷入更大的风险之中，她为自己创造安全感。

或许不是她不够上进，而是她清楚地知道自己的上限在哪里。

一个残疾人能为自己制造安全感，是一件多么了不起的事情。

“唯一的最好的朋友”Sandra也是一个智慧的女人。

她通过自己的方法，巧妙地提高了Maud在家庭里的话语权。

Maud其实不争不抢的，但Sandra认为制造了一个客观事实是，“如果能给我画卡片，我才会再买你的鱼”。

这种女性之间的爱惜和帮助，我在我和我楼上的邻居姐姐身上也真切的体会过。

一个片子里有两个有智慧的标志性女性角色真的是太好了。

看到莫娣的画渐渐的开始赚钱了，她不会做别的，只会照顾这个家和画画。

看到这的时候，丈夫突然说：“老婆，我不知道（想象不到）如果你不做电影的话，你会做什么。

什么适合你做，我一点画面都没有。

” 我知道在他的脑子里，把莫娣和我建立了联系。

我也是同样的，我很喜欢莫娣这样的人，因为我也是这样的人。

好像并不会做什么其他的事情。

我仔细的思考了一下，如果不做这个我会去做什么。

开一家书店？

做图书编辑？

我不知道，大多可能是一个人就可以完成的安静但也很壮阔的工作，同样孤独寂寞的，无法与人言说的工作。

看到Maud 让我想到了很久远的我自己，很本质的我自己。

需求很少，很单一的那个我自己。

不过我好像没有Maud那么坚强，也没有Maud那么人淡如菊安于现状。

我的人生经历和生活的时代好像能做到这样也很困难。

我们脆弱，我们贪婪，我们不安。

我一直希望我有一个不大，但是温暖的，安全的，没有争吵的家。

和相爱的一两个人在这个房子里。

不需要富足，充实就行。

但事实上，最基础的愿望：健康，生活规律，温暖安全…都还没有做好，就已经在伸手去够更高阶的需求和欲望了。

轻易得不到，所以又痛苦。

这大概就是小时候，大人们总在说的“一屋不扫，何以扫天下”的内在含义：人，打理的“好”自己最基本的生活，才能获得一份“我在努力踏实的生活”的内心安定。

电影里两人结婚的时候Maud手里的小黄花，就是她的人生写照，就是他们的生活。

渺小，不起眼，但也在努力地绽放着，充满生命力。

两个人凑成一双奇怪的袜子，可在他的眼里，她是彩色的，她是canary yellow，就像那朵小黄花。

这个房子渐渐的因为这个女人，有了生活的气息，有了生命存在的美丽。

不仅仅只是“干净的房子，有人在不会被人抢劫”。

我在这部电影里竟然找到了婚姻的真谛。

我的经验很神奇，我是在结婚后，才体会到婚姻的神圣的。

而不是结婚前就知道或者向往的。

结婚后，我才慢慢体会和发现了这份承诺的重量，这份责任的意义，两个人相濡以沫，荣辱与共，福祸相依的深刻，复杂和个中苦乐。

两个演员真的很好，依然是满分的伊森霍克，这次当绿叶也当的很完美。

但是还是太帅了，太帅了……这点暴露了，他即使演的是粗糙钝感讨生活过苦日子的人，依然掩盖不住他的风采。

莎莉霍金斯有太多瞬间让我想起小雀斑了啊哈哈，（开玩笑），真的是性转版霍金的感觉，经常让我串戏。

不得不说莎莉把Maud的坚强乐观表现得恰到好处，这么好的女演员，挑了一次大梁，而不是谁的陪衬。

看的过程中屡次让我想到《隐》，因为某些组合真的太像了。

不捧一踩一，也更不是崇洋媚外，但总忍不住想到和比较。

一个电影，让人得到一些舒适的好的体感，会不会更好一些。

好好讲一个故事 不过分渲染悲伤 也不放大苦难。

这部电影令我觉得厉害的一点，其实是它的笔触它的视角在弱化疾病、残疾、和清贫的生活。

反而它有意识的让观众体会到了“甜”，苦难人生里，两个人一起的美好，甜，幸福。

人生已经很艰难了，九九八十一难，电影讲述真实的同时，如果能用更轻松的方式和视角去看待苦难是不是会更高级一点。

（仅仅个人看法）原声音乐做的好好，循环整张专辑好几天了，大多歌曲轻盈温暖，就像那朵小黄花。

起到了非常好的平衡中和苦难的作用，像是白粥里的榨菜，油泼面旁边的热面汤，或者说黑咖啡里的甜奶。

我在想，真正的“生命力”，本身就是乐观的，不应强调沉重凄惨悲痛的，这才是生命力本身真正的含义。

如果将电影类比一幅画作过程，那么很多电影只是刻录画家提笔沉思构图创作的始末，然而这部作品却是从睡意未艾的画家起床时脚趾探寻拖鞋开始的，真的许久没看过节奏与镜头这么慢的电影。

开篇十几分钟是耐力考验赛，能坚持看下去，只是因为这十来分钟的对白几乎不用看字幕，渣渣英语如我竟油然自傲了起来。

第一个喜欢的镜头是男主的出场，镜头聚焦在采购物品的女主身上，远处虚焦，他推门而入，在门口浅踱几步，沉闷厌烦的声音开口，哦，我就知道，伊桑来了。

爱情是从做女佣开始萌芽的。

伊桑饰演的男主以雇佣保姆为由，想给自己寻觅一个人生伴侣。

女主莫娣自幼身患残疾腿脚不利，是为了逃离失去亲情的家庭，也是为了证明自己存在的价值，莫娣百般恳求可以被受雇。

而男主这种视觉动物，却是在撞了南墙无可奈何下才选择的莫娣。

开始的阶段暴虐孤僻的男主动不动就恐吓驱逐，处处都要彰显权威，下图中的台词更是视觉动物未来打脸的独白：

不对等的关系开始倾斜。

男主曾为了自身颜面在朋友面前打过莫娣，但年复一年的朝夕相伴，他感受到来自莫娣的温柔，享受着她无微不至的照料与关切，他这颗大盐块也在被温柔如水的莫娣慢慢稀释。

常年孤独一人餐桌并没有多余的椅子，他就想方设法淘来旧椅子；明明抛出了不自在的眼神，但还是接受莫娣在自己吃饭时的靠近；莫娣极具绘画天赋，他就允许她在自己家中肆意的创作；虽然爱钱如命但看到她的不愿意，还是即刻反悔已经到手的交易。

每一点点都是他这座冰山不动声色的爱惜。

结婚后相拥跳舞的过程，说出了全剧我最喜欢的台词：我们就好像一双落单的袜子。

什么样的美都会有视觉疲劳，能陪伴到最后的只有相爱的灵魂。

男主带着莫娣去偷偷探望莫娣女儿那场戏，是唯一使我眼眶浸润的场景，没有台词，微风中只有一个瘦小的母亲，但那一刻莫娣收获了两份亲情。

莫娣重病被医生诊之后，男主拿着茶杯为莫娣拭去鼻尖的泪水，俩人紧握双手，这一刻胜过甜腻的情诗超越性爱的高潮。

每一次主人公缓慢的眨眼，每一个转身走在路上的场景，每一个笔尖沾染画板的镜头，导演都毫不吝惜的给予最缓慢的时间去渲染。

然而在离世那场戏里却没有动人的告白，甚至没有多余的哭泣，莫娣逝去的时刻，惯常的音乐并没有响起，画面异常的安静…… 最后一起看看电影中如画的远景吧

我就是喜欢伊桑

就是就是喜欢伊桑

打动观众的，究竟是 Muadie 即使患有严重的先天性类风湿关节炎但仍然对生活抱有的无限热爱，还是她和丈夫 Everett Lewis 之间的相濡以沫，不得而知。

根据真人真事改编，Maudie 本身就自带催泪属性。

影片讲述的是加拿大民间艺术家 Maud Lewis “幸福”一生的故事。

幸福，是非常具有相对性的一个词，同样的处境心态不一样，就会对生活有着截然不同的感受。

Maud Lewis 的一生，绝非你我标准定义上的美好，患有天生性的类风湿关节炎让她手指僵硬和行动不便，父母早逝，唯一居住的祖居也被哥哥变卖掉，寄住的姨妈也并不那么乐意收留（虽然 Maudie 哥哥有定期支付生活费），早年生下的女儿也被哥哥和姨妈合计卖掉，和目不识丁的丈夫初期相处也并不尽如人意……故事的最后也并没有世俗上的逆袭，因为虽然 Muad 因画成名，和丈夫的一生却都在贫穷中度过，但这些都无碍她成为整个 Dowley 家族（Maud 的娘家）最幸福的那一个人，哥哥 Charles 生意失败在潦倒中悔恨度过一生，姨妈 Ida 尖酸刻薄老无所依。

Charles 和 Ida 在当时都坚信生活如何不济，他们都肯定活得比先天不足的 Maud 要好。

我们都在寻找幸福，但大部分时候我们总会将幸福和欲望相混淆。

那些房子、好车、高档餐厅、好看的丈夫/妻子、体面的工作，这些真的和你的幸福一毛钱关系都没有，仅仅只是欲望被满足。

我并不是说这些东西是不好的，只是这些欲望和目标过于迫切和强烈，已经让你忘记了最初想要追求的初衷。

房贷压得你喘不过气的那一所房子，最初可能你也只是想要一个安定的家，但现在你住在里面，早已经没有办法得到最初所期待的那种安宁。

婚姻枷锁、婚姻坟墓，真的是有太多的词来搭建起这个世上最为恐怖的一个概念，但走进婚姻之前你也只是抱有一个相濡以沫的希望而已。

Maud 要的并不多，只需要一一把笔刷和一扇窗户，就足以定格整个生活。

即使在她成名之后，有更多满足欲望的机会，但她要的也只是画画和那个脾气倔强、但心爱着自己的丈夫而已。

Maud 和 Everett 的爱情来得实际又不浪漫，Everett 需要一个女佣，Maudie 需要一份工作来摆脱嫌弃自己的姨妈。

我们不知道他们之间的关系，究竟是从何时由工作中的互相嫌弃转化为爱情的。

爱情本身就是一个非常意识化的概念。

每个独立的意识体都应该对它有着绝对的定义权，有人觉得相互陪伴就是爱情，有人觉得门当户对就是爱情，有人觉得思想一致就是爱情，上面所提及的都不是爱情的全部，但会是触发每一个独立个人爱情意识的钥匙。

身边有很多单身但越挫越勇的黄金斗士，也有很多相处不到一年就步入婚姻殿堂的朋友，同样也有恋爱七年婚姻生活越活越苦的骚动者，更有有婚无性的个案，在他们身上我看到了太多的 contradiction，这种矛盾看似来自对方，但追根究底，还是自我的问题。

他们常常没有将对爱情的期待和对欲望的追求划清界线，所以爱情里夹杂着生活的欲望，在欲望中寻求爱情。

看到 Maud 和丈夫数十年的相濡以沫，让我对爱情这两个字有了重新的审思。

在电影里 Everett 曾经说过，虽然我这里没有什么（女）人经过，但却不代表我要娶第一个走进我房间的女人。

Maud 说，大部分人都不喜欢你，但我喜欢你。

这其中又会涉及到别人的看法是否重要这个问题。

在他们相遇之初，Maud 欣赏身为孤儿的 Everett 对闲言闲语的不受影响；后来她成名之后，那些闲言闲语反而对 Everett 影响最深。

因为他害怕了，害怕成名后的 Maud 会离他而去，害怕他再也配不上这个善良、有才华的女子。

但 Maud 又怎么会不了解，那些名与利，那些不解的目光，又怎么抵得“和你好好生活”六个字呢。

由真人真事改编，讲述了加拿大的民问艺术家莫娣和丈夫的励志生活。

莫娣幼年患有先天性关节炎，导致她身体佝偻变形，还有些跛脚。

父母过世后，她的哥哥不肯再照顾她，瞒着她把父母留下的房产全卖了，并且把她送到了姑姑那里，希望姑姑可以照顾她。

姑姑一开始并不愿意照顾莫娣，但看着决绝而去的莫娣的哥哥，她只好收留了莫娣。

莫娣渴望着拥有自己的生活，并且结交一些朋友，于是晚上悄悄地去了俱乐部跳舞，当她回到家时，遭到了姑姑的问责和讽刺。

生性倔强的莫娣决定离开姑姑家，过自己想要的日子。

但凡是美的东西，不管是一只鸡，一条狗，一朵云，好看的衣服，精致的皮鞋，都能够让她高兴地手舞足蹈。

她来到镇上的杂货店买颜料，看到一个五大三粗的男人来张贴招聘女佣的广告。

埃弗里特是一个渔夫，孤儿院长大，目不识丁，粗俗不堪，不仅脾气暴躁，还有些吝啬，是一个孤寡冷漠的单身汉。

他想找一位会做饭和家务的女工，好让自己忙碌了一天回到家时能吃上热气腾腾的饭菜和拥有一个整洁的家。

莫娣偷偷撕下招聘启，特地找出了自己最好看的衣服，虽然她的衣服不过是两三件。

她穿上了新鞋，原就因为关节炎而艰难的步伐因磨脚的鞋子而更加疼痛。

一路颤颤巍巍来到埃弗里特的小棚屋求职，他嫌弃眼前这个矮小的跛脚女人，他认为她不仅照顾不好他的生活起居，甚至将会是他的巨大麻烦。

莫娣也看出了他的心思，她说：“我是走路过来的，能让我坐下来喝杯茶吗？

”埃弗里特只好将她请进屋，给她泡了杯茶。

埃弗里特不善言谈，莫娣便主动找话题，开口问：“这所房子是你的吗？

”埃弗里特点点头说：“是的，以前是约翰莱恩船长的，后来我买下了，将它从码头搬了过来。

”他又问：“你猜我用了多少头牛来搬家？

”莫娣想了想，答道：“两头？

”埃弗里特：“不是，是七头。

”

因为觉得莫娣行动不便又身体瘦弱，他担心她无法胜任这份工作，便让她走。

莫娣尴尬地起身，并说了句：“我回去要走很长的路，这一路上会有小孩子向我扔石头，因为他们看不惯与众不同的人。

”埃弗里特没说什么，却主动送了她一程。

在路上时，莫娣对埃弗里特说：“新鞋需要穿很久才合脚。

”因为路易斯给出的招聘条件并不吸引人，所以并没有其他人前来应聘，无奈之下，他听从了其他人的劝告，勉强接受了莫娣。

埃弗里特来接她的时候，她很决绝，她知道一走出姑姑的家门，她就再也回不去了，埃弗里特的小木屋就成了她唯一的家了。

她倒坐在埃弗里特的车上，车越开越远，她看中的画面便一点点变大，这时她才看到了她生活的全貌。

埃弗里特把莫娣接回家的第一天，因为莫娣未经许可翻动了家里的东西，桌子也没收拾干净，还做了他最不爱吃的萝卜汤，他再也忍不住发火，他说他这里不需要一个好吃懒做的人，并朝莫娣大喝道：“收拾好你的行李走人。

”他一边说一边将莫娣的行李扔在地上。

莫娣哭着说：“不，不。

”又道，“你让我上哪儿去？

”埃弗里特说：“反正我不想照顾你，我不需要一个瘸脚的女人。

”莫娣伤心地走了。

可是当埃弗里特第二天早晨醒来的时候，却发现屋内早餐早已备好，而莫娣正跪在地上擦地板，于是他默认地又留下了她。

埃弗里特出门工作后，莫娣第一次走进鸡圈，抓了一只鸡，然后将它杀了做出一顿菜。

忙完了饭菜，她发现屋里有油漆，便用它们来在墙壁上作画。

当埃弗里特回到家时，莫娣给他盛了一碗热气腾腾的鸡汤，这让从来没有感受过家庭温暖的埃弗里特忽然有了家的感觉，对莫娣的态度也温柔了一些。

晚上，他们挤在楼上仅有的一张床-上睡觉，两人都有些尴尬，但谁也不说话。

次日，当莫娣训斥那只调皮的狗狗为“坏狗狗”时，埃弗里特生气地说：“谁让你这么教训它的？

”莫娣：“它们需要学习。

”埃弗里特：“我要教你一个规矩——在这个家里，首先是我，然后是狗，然后是鸡，最后才是你。

”莫娣听后默默地转过头去，什么也不说。

没多久，关于两人的风言风语便传遍了当地，自然，莫娣的姑姑也知道了，姑姑对她说：“人们都说他把你-关-禁了起来，当他的情人。

”莫娣却对此不以为然。

有天，埃弗里特带着一个工友前来家里帮忙，莫娣见到这位工友后礼貌地向他问候。

她上前搭了几句话，就像一个女主人一样。

这可惹恼了路易斯，他生气地甩给了她一个巴掌，警告她别忘了自己的身份。

莫娣伤心得不知该怎么办好，便拿出一瓶油漆在墙上作画。

埃弗里特也意识到自己刚才的行为太过了，便走进屋里说：“知道教训了吧？

”莫娣：“你究竟要不要我留下来？

如果要我走，请支付我这两个月的工资。

”埃弗里特将钱给她了。

莫娣连夜跑到外面商场去买了颜料，然后回到埃弗里特的家，在墙上作画。

莫娣用她的工资买来了颜料，在小屋的灰墙上又开始绘画了，看上去五彩斑斓，窗户上也被画上了漂亮的郁金香花。

埃弗里特回来时看到换了模样的小屋，片刻的错愕过后，竟然没发脾气，只是告诉她，放工具的地方不要画，其他地方随便。

一天，一个从纽约来的女人桑德拉找上门来，因为埃弗里特收了她的钱，却没有送鱼去。

埃弗里特没在家，莫娣答应代为转告。

可就在莫娣就要关上门的时候，桑德拉却忽然被她身后墙上的画作所吸引，眼睛顿时变得温柔并充满了赞赏。

在日复一日的相处中，埃弗里特对莫娣产生了感情，有天晚上，当埃弗里特再也忍不住翻身将莫娣抱在怀里时，莫娣说：“除非我们结婚，否则我们不能那么做。

”埃弗里特没有听她的，一把将她压在身下，但她说：“我不想再发生同样的悲剧和麻烦了。

”埃弗里特忙问：“什么麻烦？

”莫娣：“我曾经生过一个孩子，我的家人说那是个畸形儿，他们趁我不注意时将她埋了。

”埃弗里特只好作罢。

从桑德拉的这件事中，莫娣觉得埃弗里特的买卖全凭脑袋来记，难免会出差错，于是委婉地提出想用卡片来替他记下每一笔交易，埃弗里特同意了。

在陪埃弗里特去给桑德拉送鱼的时候，莫娣递上了一张送货付款的记录卡片，桑德拉这才释然，随即表示自己十分喜欢卡片背后莫娣画的画，愿意付钱买这样的卡片。

为了让莫娣集中精力投入创作，他除了外出工作，还包揽了家务活。

这么一个大男子主义的人，却甘愿每天挤在一张小木凳上缝袜子，把土豆削得坑坑洼洼。

埃弗里特说请莫娣回来就是为了干活的，让她别忘记做家务，莫娣头也不抬地答应了。

埃弗里特看了眼专心作画的莫娣，随后拿起扫帚把地扫干净，还一边嘴硬地辩解：“我来扫地，但我不会做完所有家务的。

”

有次，他们去商店买染料，接待他们的是一个男人，那男人说：“我不知道她为何会喜欢这种连五岁小孩都会画的画。

”埃弗里特毫不客气地回怼道：“也许吧，但别人没有画，莫娣画了。

”

几天后，那位纽约女人桑德拉亲自上门来找莫娣，她想要莫娣画一些大张一点的画，莫娣怕埃弗里特不愿意，便支支吾吾的不敢做决定，埃弗里特知道莫娣的画能卖钱，便做主答应下来了，还将莫娣收藏的几幅画给桑德拉看。

在桑德拉提出要买莫娣画的一张孩子的图时，莫娣语无伦次，想告诉对方不买的缘由，而痛苦的回忆却让她开不了口，只能祈求的看着埃弗里特。

而他立马抽回了桑德拉手中的画，说不卖。

桑德拉表示想请莫娣专门为她画画，并表示愿意以五块钱一张的价格买莫娣的画，让莫娣画好之后寄到纽约给她。

莫娣答应了。

于是莫娣正式的画作生涯开始了。

她每天花费了更多的时间来画画，做更多的卡片来换钱。

她画春天的绿叶，画夏天的池塘，画秋天的原野，画冬天的白雪，渐渐的，她的画里还出现了埃弗里特……莫娣每一次都会在画的落款写上莫娣·路易斯，路易斯是埃弗里特的姓。

莫娣和埃弗里特解释说这是因为这些画有一半属于他，其实是她主动冠上了他的姓，她想成为他的妻子。

埃弗里特想了想，觉得这个女人很讲道理，便主动承担起了做家务的工作。

晚上，她主动亲吻他，他马上推开了她，凌晨，两人坐在门前，莫娣说：“我们住在一起，睡在一起，为什么不结婚呢？

”“我喜欢你，你需要我”

那一天，他梳洗妥当，穿着根本没穿过的西装，带着莫娣去了教堂，甚至还请了一个朋友，在教堂里举行了简单的婚礼。

从教堂出来这里，有个可爱的细节，埃弗雷特伸手，想要拉莫娣的手，莫娣羞涩的挽起了他的胳膊。

婚礼结束之后，一如既往，他还是用推车推她回家，莫娣拿着一朵小花闻着，平日从来不苟言笑的埃弗雷特竟然也笑得如花儿一样自然。

晚上，莫娣双脚踩在埃弗雷特的脚上，他们慢慢地转圈、跳舞。

莫娣：“我们就像一双落单的袜子。

”

他对她说：“明天的我还是会爱说反话。

”

自那之后，莫娣一边给那位纽约女人作画，一边将一些画摆在屋外出售。

因为他们门前不远处有一条公路，经常有人开车从那里经过，所以经常能看得到莫娣的画。

有些人看到喜欢的，便会停下车来购买。

而她的画作也曾被陈列在新斯科舍省，甚至连尼克松都曾购买过她的画作。

莫娣出名了，经常有人前来她和刘易斯住的小屋观看。

有天，莫娣的哥哥查尔斯也来了，他是从报纸上看到关于莫娣的报道而来的，他认为莫娣需要一个人帮忙管理她的钱，并表示他自己就很善于管理钱。

莫娣说：“你善于欠债，当年就是你把爸妈的房子卖了。

”说话间刘易斯也回来了，他们联手将查尔斯“赶”走了。

后来莫娣的名气越来越大，开始有电视台的人来采访、拍摄。

人们开始数落埃弗里特严肃、凶恶的表情，觉得他配不上莫娣。

莫娣画画时，总是被苍蝇搔扰，她说想要一扇纱窗，嘴上霸道的埃杜雷特严厉拒绝了这个请求，但是第二天，他仍旧沉默的带着买来的纱窗，安在了门上。

没多久，莫娣又上了电视，当她的姑姑从电视上看到她时，便通过刘易斯转告莫娣，让莫娣到她家来一趟，并对刘易斯说：“你找到她是你的幸运。

”当莫娣应约前来看姑姑时，姑姑一脸尴尬地对她说：“我们全家人只有你最后过得幸福。

”

并且对她说了一个秘密——原来莫娣当年生的孩子并不是一个畸形儿，是莫娣的哥哥查尔斯将那孩子卖了，因为觉得莫娣连自己都照顾不好，根本没有可能照顾得了一个孩子。

查尔斯将那小女孩卖给了一户家境很好的人家，那小女孩一直得到很好的照顾。

得知此消息的莫娣满怀伤感地离开了。

在回来的路上，莫娣遇到了前来接她的刘易斯，刘易斯向她抱怨——自从她出名后家里来的人太多了，严重影响了他们的生活，甚至又说出了反话“你出现了，我的生活尽是痛苦。

”并表示他觉得莫娣以为他配不上他了，便要莫娣走。

本来就很伤心的莫娣立即下了车。

莫娣去了桑德拉家，桑德拉问她是怎么样画出那些画的，莫娣说是凭记忆和日常所见，比如一只鸟儿或者一只大黄蜂飞过窗口，她便会记住那一瞬间的画面，将它们画下来。

莫娣说：“每一刻都不同，浮生一切都已经被框成一幅画了。

”

夜晚，他们两人躺在床的一侧，望着空荡荡的另一侧，想念对方的气味。

无人烦扰的时候，才听的见心里的声音。

刘易斯受不了莫娣不在身边的日子，便亲自去找莫娣，对她说：“你不能在别人这里久住，这里去商店要走很远。

”又自嘲地说：“照顾你比照顾狗还累。

”莫娣摇摇头说：“我比狗强。

”刘易斯说：“你是我的妻子，我的眼里只有你，一直如此。

我不希望你离开我。

”莫娣：“我为什么要离开你？

”

刘易斯：“因为你可以找到比我更好的人。

”莫娣：“不，我不能，你已经给了我我想要的一切。

”

刘易斯带莫娣去到她女儿的家门前，让莫娣看到了已经长大成人的女儿。

看着坐在门前笑脸如花的女儿，莫娣哭了，是感动、感慨和欣慰的哭。

她对刘易斯说：“她真美。

她好完美。

”

那年冬天，有天莫娣和刘易斯外出时，莫娣感觉自己的脚不听使唤了，刘易斯立即紧紧地搀扶着她，让她慢一点走。

有天白天，刘易斯出门干活去了，莫娣出门去拿点东西时摔倒在了门口的雪地上，当刘易斯回家看到时立即请医生上门来给她看。

医生说她由于常年抽烟得了肺气肿，让她以后再也不要抽烟了。

这时的她的关节炎也很严重了，已经拿不动笔了。

医生给她开了相关的药。

莫娣意识到自己可能活不长了，便建议刘易斯多养几条狗，刘易斯摇头说：“我不想要狗了。

”莫娣：“你喜欢狗。

”刘易斯：“但我有你。

你知道的。

”有天晚上，莫娣忽然浑身发痛，刘易斯立即开车将她送往医院。

在医院里，刘易斯对莫娣说：“我早知道你病情严重了，但你每次都骗我说不要紧。

”他看着她无限懊恼地说：“我真后悔，我以前居然会觉得你不完美。

”：起初，我对你百般嫌弃，照顾你比照顾一条狗还难。

后来，你用自己的画笔引得过往的路人驻足，成为了报纸上电视上争相报道的艺术家，我一个靠砍柴为生的鱼贩，没有文化，如何配得上你。

莫娣拉过他的手说：“你爱着我。

我是被爱着的。

”莫娣过世后，刘易斯在一个铁盒子里发现了当年那则招聘广告。

埃弗里特回到家中，看见整屋子全是莫娣画的画，刘易斯将莫娣留下的画作从屋外收了回来，不再售卖。

浮生只是一幅幅画作而已。

她用最轻巧的方式表达沉重的人生，她的一生，苦难她都选择遗忘，只留下美好的事。

影片的最后是一段莫娣和刘易斯原型的录像，莫娣在屋里画画，刘易斯从外面进来，当他看见莫娣时，脸上露出了灿烂的笑容，而莫娣也露出了羞涩的一笑。