王牌特工：特工学院

马修•沃恩退出了《X战警》导演计划，据说还婉拒了《007》项目，就是为了这部《王牌特工：特工学院》，现在看来，这是值得的，这部影片想必会带给门德斯极大的压力——塔伦•艾格西横空出世，让大名鼎鼎的詹姆斯•邦德显得老气横秋黯淡无光——同样是英国导演，同样是英国特工，同样是英国人主创原著，《特工学院》的好评口碑爆棚，沃恩把英式的老牌贵族做派和酷炫的漫画式卡通暴力炉火纯青的糅合在一起，在俗常的商业片套路中处处通过细节体现创新、翻转和幽默感，堪称开创了特工片的新里程碑。

影片的漫画原作由苏格兰漫画家马克•米勒合作主笔，算是漫威旗下的产品，不过其中洋溢着与美漫截然不同的英伦风——简而言之，《特工学院》漫画原作是“英漫”不是“美漫”（也不是沃恩和米勒的第一次合作了）。

马修•沃恩是盖•里奇的铁哥们，早年间当了他不少影片的制片人，所以从《特工学院》里我们能看到不少似曾相识的盖•里奇风——那种令人意想不到又忍俊不禁的小包袱时时闪现，正是其最好体现。

虽说源自漫画原作，但电影已经做了大刀阔斧的改编，连角色姓名和基本设定都不一样，作品调性也大不相同。

沃恩淋漓尽致的在片中挥洒着自己的才情和趣味，而奥斯卡影帝科林•费斯的一句“我们是当代的骑士”，正是对这部影片中心思想的绝佳提炼——片中的特工代号“兰斯洛特”正是英国传说圆桌骑士里的传奇人物。

大而化之的说，《特工学院》是新时代的骑士传奇，在007被“布波”（布尔乔亚+波西米亚）趣味、《碟中谍》被高科技奇观、《谍影重重》被伪纪实风格、《飓风营救》被家庭伦理剧框架所一一束缚的时候，《特工学院》横空出世，高扬起了饱蘸着贵族气韵的骑士精神，由一位屌丝小混混的视角切入故事，让观众们在滑稽和打斗中再一次受到了骑士精神的洗礼。

曾几何时，骑士是高贵和荣誉的象征，但自堂•吉诃德以降，骑士阶层、骑士文化和骑士精神都在逐渐没落，进入21世纪网络时代，古色苍然的骑士似乎已被年轻阶层弃之乐色堆——除了魔幻大片和电子游戏，谁还会对“骑士”感兴趣？

现在的英雄，是卖智能手机和开发社交网络的——嗯，《特工学院》里的反派大Boss正是干这个的。

英国导演似乎从骨子里瞧不起“没文化”的美国导演，门德斯在《007大破天幕危机》诺兰在《星际穿越》里都念了诗，而沃恩则索性把硅谷精英拍成坏蛋，让这位整日嘻哈味十足的哥们在西装革履的英国特工面前显得既无礼又无知——高档餐具下藏着的麦当劳快餐则是一石三鸟：商务植入；搞笑桥段；以及狠狠的黑了一把这些 “乡巴佬”暴发户。

对华语电影来说，《特工学院》则有些令人绝望，在那段被阉割的“教堂百人斩”大戏里，科林•费斯一个长镜头下来随手取材打得异彩纷呈（美国南方被展现得保守愚昧），而那位反派打女“刀锋战士”式的金属假肢又不落鬼脚七下风，在小酒馆里“温酒斩混混”的场景则让人不忍对武侠小说直视。

先看《霍比特人》，再看《特工学院》，你会发现华语电影压箱底的武打设计本领已经全然被好莱坞（非地理意义上的）全盘吸收甚至青出于蓝了——片中不断的出现着雨伞作为核心武器，唉，“广东省十大杰出青年”黄飞鸿葛葛安在啊？

超级英雄电影中，主角们换上一身奇形怪状的内裤外穿或者内裤套头才能粉墨登场，在“有文化”的英国导演看来，这不啻闰土附身，而《特工学院》反其意而行之，当男主角穿上一身笔挺的英式礼服、牛津鞋和文明伞时，你才能看到一个超级英雄——同时，也是一个骑士——出现在大家面前。

骑士终于复活了，他年轻、幽默、干练、身手矫健同时充满荣誉感和贵族精神。

当年的骑士宣言里，载明了骑士必须宣誓善待弱者、对抗强者、诚挚待友、抗击错误、乐于助人、帮助兄弟，以及最后一条：忠于爱情。

蔡依林打完官司复出后，就找周杰伦给她谱了首《骑士精神》来唱，看来她也知道，在女生处于困境中时，一个真正的骑士是多么的重要。

什么霸道总裁花样美男大叔鲜肉，在骑士面前，一钱不值。

真正的骑士，最后一定会赢得一位骄傲的公主——就像《特工学院》那样。

*请不要仔细思考我说的任何一个字。

导演太拼了。

拍出了一部非常欢乐的星战同人。

不仅故事像，连角色都几乎可以对应。

我真是。。。

服了。

kingsman=jedi order都knight了，还有专门的“制服”，全息眼镜。

主角小蛋哥=安纳金+卢克单亲家庭，怀揣梦想。

然后不小心就成了chosen one。

各种平民上位，一步登天。

六部合成一部，父子二角合一也是可以理解的。

加拉哈德=奎刚（据说删减的片段里还用上光剑了嘿）因为帅。

而且也挂了。

亚瑟=温度+犹达（你以为场子不是圆的就不像了？

哼）解释是多余的瓦伦汀=皇帝+维达（黑的）解释还是多余的（双）刀腿妹妹=达斯摩解释又是多余的主角的妈妈=阿尼的妈妈/卢克的妈妈反正也生了一个妹妹主角妈妈的男友=沙人虽然有各种打手，但是只能是沙人，不能是贾巴。

梅林≈欧比旺继任奶爸卢克演的博士=奥德朗星球炸了瓦伦汀的卫星/瓦伦汀的基地=死星需要被炸的目标，以及基地的入口非常狭小，内部装饰也是浓浓的。。。

星战风。

瑞典公主=莉亚公主就，公主嘛。

“作为一个间谍，你是不是矮了点儿？

”瓦伦汀的卫队=怎么看都是暴风兵穿白的是要怎么样。

从kingsman偷走的汽车=阿尼小时候赛车的车够了洛克希妹子=han够了洛克希妹子的狗=秋衣够了不过，导演的心我们应该懂了→卢克终于和莉亚睡了！

耶。。。

身穿高级西服，见酒识名，即使死了也不流一滴血的特工；雪山之中的隧道机场和地下巢穴；看起来是皮鞋其实是电话的道具；滑稽的幕后黑手和令人胆寒的贴身保镖——《王牌特工》充满了这样的小标志，处处都在向被《伯恩的身份》和《皇家赌场》几乎判了死刑的旧式007电影致敬。

或者，考虑到导演、编剧、主演都是英国人，《王牌特工》也可以看作英国人对好莱坞喊话：这才是007的正确拍法！

但是果真如此吗？

让我们回到影片的第二场动作戏，如果敲门的是007或者008，他会同样轻松地解决掉几个喽啰，但我们不用“观赏”兰斯洛特花哨的动作中无时无刻不散发出来的轻蔑。

对最后一个端着酒杯的喽啰，肖恩康纳利或者罗杰摩尔肯定不会浪费子弹。

在致敬之余，《王牌特工》又在随时提醒我们，Kingsman 是教养良好但缺乏情感的杀人机器。

用《海扁王》颠覆了超级英雄电影的导演和编剧肯定也不愿意落后于曾经颠覆了间谍影片的伯恩系列和改头换面的新007。

但即使这两部影片中，主角和反派杀死的人也屈指可数。

除了艾格西的小狗的名字，导演对两位 J.B. 也没有更多的致敬之意。

致敬和戏仿只有一步之遥，看电影的时候，我便在不断猜测导演的意图并试图调整我的观影态度：是为致敬感动呢，还是为戏仿发笑？

待到影片的画面逐渐在我脑海中退去，我得到这样的结论：《王牌特工》不断出现的老派元素，在视人命如草芥的暴力场面的冲刷下，恐怕只能看作导演发挥个人风格的工具了。

和《海扁王》一样，《王牌特工》是导演在经典类型片的世界观上为自己加上了一副暴力有理的有色眼镜。

它致敬的，是每个人心中对暴力场面的渴望，和对这种追求不加掩饰的赞赏。

诉诸每个人内心深处的原始渴望，并不就是一种不登大雅之堂的娱乐手段。

不论是杰作还是废品，都可以通过影像语言让观众体验到性、金钱和暴力对人物的诱惑。

不同之处在于平庸无聊的作品止步于此，而好一些的影片或者借此展现创作者独特的趣味，或者以此引向对欲望和其他我们认为理所当然之事的反思。

论暴力的程度，《王牌特工》其实不如昆汀塔伦蒂诺和罗伯特罗德里格兹哥俩的《杀死比尔》和《恐怖星球》，比彼得杰克逊当年的《群尸玩过界》更是差得远。

虽然有八十八人斩这样激烈的场面，《杀死比尔》的暴力是收放自如的，昆汀清楚在这个杀手复仇的故事中，人物因暴力而生，也因暴力而死，但没有人可以浮夸地使用暴力，他们也不能将暴力本身作为追逐的目标。

对于比尔手下的杀手，暴力的程度代表了境界的高低。

在“新娘”恢复实力的过程中，刀刀见血、拳拳到肉的打斗发生在最初的阶段，到最后的对决，两人只是对坐着过招，所凭的武器不过几根手指，这便体现了这个世界里实力的概念。

《恐怖星球》本身是罗德里格兹对B级电影的戏仿，因为导演本身有嘲讽的意思，拍得也颇有趣味，后来的《弯刀》及其续集就变成一本正经拍B级片，显得无聊多了。

《群尸玩过界》则是利用恐怖和荒诞元素逗弄观众，在一紧一松之间制造诙谐效果。

这些电影里，暴力是电影语言的一部分，是为叙事和影片的格调服务的。

《王牌特工》中，暴力则仿佛就是终极目的。

且不说大坏蛋实现目的的手段就非常暴力而低效率，“羚羊”杀人的时候似乎也从来不考虑视觉效果以外的东西。

至于 Kingsman，虽然顶着圆桌骑士的名号，兰斯洛特的杀人表演也很难让人对他的死产生同情。

开枪打爆一个人的头之后还有心思品酒，这种事情在其他电影里只有变态杀人狂才能做出来。

总之，暴力在这里是一种不区分施者与受者，没有目的和方向的力量，是一种崇拜的对象，导演只希望能够以最风格化的形式将其表现出来，故事和人物反倒成了次要的，只是为了将暴力场面串接起来。

接受这样的安排无异于接受对人性的羞辱。

即使是不具备自省能力的动物，也很少无原因地对其他动物造成伤害。

而《王牌特工》中的人类，不论目的如何，都在夸耀自己使用暴力的能力。

如果说《老无所依》中那个没有明显目的的杀手令人感到迷惑，那么《王牌特工》这个正邪双方都以过度的暴力为乐的世界就更加令人失望。

很难说《王牌特工》是因为剧情孱弱而只有靠暴力来吸引观众，还是导演的目的本身就是展现暴力而不需要对剧情多做推敲。

导演在解释为什么要把影片拍得如此暴力的时候解释，因为他想创立自己的间谍片系列，但不愿意让它变成《非常小特务》那样的影片。

“如果我们把它拍成 PG-13 级，我们可能会走偏方向，片子仍然能看，但不会那么有趣。

”[1]是的，我们看得出马修沃恩不愿意拍的是哪一类间谍影片：他在电影中借正反派人物之口反复戏谑的那一类充满浪漫色彩的，反派在打死主角之前会废话一通然后让主角逃脱的旧式电影。

过分的暴力是《王牌特工》的标签，沃恩希望借此拍出真正令人难忘的作品。

但是沃恩忽略的一点是对于电影中过分的暴力，观众会逐渐脱敏，并不自觉地与暴力的施加者脱离开来。

当然也许马修就是希望我们认同艾格西和新兰斯洛特代表的新绅士特工，而自动地与“羚羊”和迈克尔凯恩、柯林费斯代表的老一代恶棍与绅士解离联系。

和《海扁王》一样，沃恩希望用夸大暴力元素的类型电影解构类型电影。

但从暴力的角度入手解构是肤浅的，考虑到《海扁王2》也是这一路数，我们也可以说沃恩这次是懒惰的。

一个坚信人类的救赎存在于大部分人的毁灭，并愿意承担为诺亚方舟挑选成员这一上帝的使命的恶棍，必然对人类状况有着异于常人的理解，比如《X战警》系列的万磁王。

间谍类型影片中许多恶棍不惜以最为浮夸的方式杀死主角，并因此而失败，是因为他们享受与主角周旋的过程超过了他们享受达到目的这件事本身。

这两件事是“拯救世界的间谍英雄”这个类型能够建构起来的心理基础，对它们进行解构虽然困难，但能够带来沃恩所期待的独特性和长期价值。

暴力虽然是吸引我们走进电影院看一部007电影的原因之一，但它相对于间谍电影是外部和表面的，抓住它进行解构的结果是什么呢？

是一部充满了各种动作奇观，但剧情老套到充满了各种固定模式，观众可以提前猜到后面一小时剧情的电影。

而在这个时代，谁能说制造奇观不是另一种需要解构的俗套呢？

《王牌特工》失败了，它没有解构任何东西，它成了又一部只能用“电影就是要好玩爽快”来辩解的爆米花电影。

但《王牌特工》仍然取得了票房和口碑的双丰收。

讽刺的是，吸引观众走进影院，并在前一个半小时给影片赋予气质的，还是代表老派间谍和绅士的柯林费斯。

这个没有太多动作戏的男二号，反倒成了这部充满了过头暴力的影片的焦点人物。

以他的儒雅气质，难道这个绅士就不能成为颠覆间谍/动作影片的出发点？

可惜沃恩俗套地杀死了这个角色，影片的可观赏性在最后半小时急转直下。

一般来说，审查者的剪刀毁了不少电影，但对于《王牌特工》，我觉得他们甚至帮了沃恩一个大忙。

教堂那场屠杀戏对于加拉哈德这个角色的完整性是一种毁灭，是导演又一次因为对自己趣味的放纵而抛弃了影片本身的趣味。

去掉这场戏总算能让我们相信一个人可以一辈子当绅士，而不是在最后关头老糊涂地服从于暴力的本能。

暴力行为到底是人的本能还是社会建构？

沃恩和观众可能都相信是前者，这样才能解释电影里瓦伦丁的计划，以及观众的评价里对暴力批判的奇特缺失。

但这部影片受到欢迎的事实本身却在提示另一种可能，即电影对绅士这一概念的诠释和风格化的过度暴力正在改变我们对暴力的认识，从而将无目的和过度的暴力视为人的本能并赋予它理由。

《王牌特工》是诉诸感官而非理性的，它是对动物性的夸张，如果我们仅仅满足于它提供的奇观，忽略故事的苍白无力而给予它很高的评价，那么我们只好相信，20世纪的历史不幸已经毁灭了高级文化，文明屈服于野蛮，而绅士传统只能作为规模化生产的幻象存在于电影里。

[1] Drew Taylor 对 Matthew Vaughn 的访谈。

http://news.moviefone.com/2015/02/11/matthew-vaughn-kingsman-interview/

《王牌对王牌 .特工学院》这是一部由马修 · 沃恩导演的，基于畅销小说改变的喜剧电影。

《王牌特工：特工学院》讲述的是一个街头小混混被招募进入一个极其隐秘的特工组织并摧毁恐怖组织计划的故事。

影片里的英式幽默、绅士风度、复古配乐让影片极富魅力，在眼花缭乱的血爆动作戏中充满着无数莫名的喜感和燃点整片电影最喜欢艾格西说到海明威的一句话：“优于别人并不高贵，真正的高贵是优于过去的自己。

”

尽管这片儿宣传了半天英伦绅士风，也花了大价钱到处铺金装点，然而这片儿从始至终都只停留在街头混混犯罪的档次。

混混阶层和绅士阶层的差别当然在金钱上有体现，然而绅士有钱以后还花时间比混混多积累了其他一些很重要的东西，这些东西混混不懂，甚至不知道其存在，而没有这些，混混再有钱也只是有钱的混混，穿上西装也只是穿西装的混混——而这整部片里从头到尾就只有各种穿西装和没穿西装的混混在斗来斗去。

开场不到五分钟，据称是世界上最出色的独立情报机构的那场丢人现眼的失败审讯，其实就已经把这全片的混混思维的档次暴露无遗了，老特工后来跟小特工讲，我犯了一个错误，害死了你爹——拜托大哥，你不是犯了一个错误，你在这场审讯中做的每件事情都是错的，专业水平连给人收垃圾都不够。

第一，抓了目标不赶紧撤，是就地绑起来审讯，拜托大哥你们突击队才几个人，能保证把整座城堡的敌军都消灭么？

能保证人家不来援军么？

不说别的，来个残兵朝你屋子里丢颗手榴弹就得报销你整个小队，或者对着你直升机来发RPG，你丫就全员困在敌占区了。

正是因为这种莫名其妙仓促行事的大前提，才会导致搜身连胸口一个手榴弹都没搜出来的低端错误，而这个小错误比起整个前提的莫名其妙根本不算事儿。

第二，你让人家把一切招出来的办法就是十下倒数还没数几下就朝着人家左右膝盖开两枪？

先不说疼成那样还怎么给你把“一切”都招出来——中情局审恐怖分子那是要花多少天多少个月时间细细盘问前后对比多少情报把所有信息都搜集起来，膝盖中枪失血状态下时间够么？

你在敌占区又哪来的那么多时间？

第三，你懂审讯心理学么大哥，光是你凶残成这样，傻子都知道就算全招了必然也是被你眼都不眨一枪打死，不招十秒钟之后多半也会被你一枪打死，横竖都是死，还讲个屁，干脆和你拼了——果然逗比特工十秒还没倒数完，恐怖分子头头就当机立断拉手榴弹同归于尽了。

和恐怖分子比凶残比急躁，你以为人家是吓大的么？

不动脑子，光知道逞凶斗狠，这是标准的街头混混思维模式。

这帮所谓“全世界最优秀的独立情报人员”怎么看都只是一帮有钱开直升机穿特战服摆pose但不学无术的街头混混而已。

而这种街头混混水准的行为水准贯穿了之后的整部影片，比如那个教授，被绑架了又被放出来，里面明显有猫腻，老特工你也不仔细盯梢下看看有没有异常有没有人跟着教授，支援也不带，上去就抓人家脖子，结果又被爆炸糊满脸，然后不到三秒钟跟着教授的保卫人员就跑出来干你了，你到底哪里像世界一流特工啊喂，像这样出一次勤让人炸一次到底有几条命才够用啊？

OK，再出勤，你捐了一大笔钱，摸到瓦伦丁家里接受单独招待，为的是探听情报摸底细，结果你不到三句话就谈到刚死了的教授，白痴都会提高警觉啊，你回来还说“瓦伦丁盯我盯太紧，没找到机会”——不是你丫自找的吗？

你说你这是为了什么？

只能归结为街头混混抑制不住的挑衅本能+毫无专业素质，结果不但啥也没捞着，反倒被人反过来摸到家门把一把手策反了……这世界一流的自取灭亡的速度……接下来也是最后一次出勤，中招大开杀戒，然后被人颜射爆头……真英雄以弱胜强，假英雄恃强凌弱，电影里这位老特工执行本职任务的失败率几乎达到100%，仅有的耍帅机会只能是在比他更垃圾的屌丝们身上，拿出成堆高科技产品暴打那些街头混混和痛宰那些教堂白痴的时候，他才成就所有混混终极人生梦想。

除此之外，整部片子，无论正反方，在情报安保、侦查反侦察、自我防卫方面的专业知识基本都是零，都是一帮纯外行在那里砸钱拿高科技唬人，说真的，甭管他们砸多少高科技，就这专业水平让正牌KGB和CIA的行家来赤身裸体也分分钟玩死他们。

再看看小特工参加选拔考试的时候，他的竞争对手都是些什么人，据说王牌特工是英国上流社会打造的，这些候选人又是王牌特工们亲自挑选的希望之星，世界一流高等大学毕业+上流社会精英子弟——这该是人员多稀少、素质修养多高、能力多牛逼的一个圈子，结果来的这帮男生言谈修养始终只有烂大街的美国普通高中橄榄球队四分卫的档次，小团体、排外、内斗、欺负弱小，又是标准的街头混混无知觉无自制的行为——当然，上流社会也有很多混球，问题是，你好歹也是据说是“世界上最出色的独立情报机构”的候选人，人格再垃圾，你智商总该够用吧——然而在整个测试明显一直受监控，而第一天考官就强调团队合作的情况下，他们不是忙着考试却去做那些明摆着会降低自己评价的下三滥行为，简直下三滥习惯成瘾不可自拔。

我真想知道王牌特工是怎么才从上流社会精英继承人+高等学府毕业限定的小圈子里搜罗来这么多人格、智商、自制力全面匮乏的烂货的，也真是难为他们了。

话又说回来，王牌特工们自己也是一帮不学无术的有钱混混，物以类聚倒也正常。

好了正派一方的逗比我们已经看完了，再看看反派一方吧——瓦伦丁蜀黍从头到脚的暴发户标配，一看就是苦逼出身，以为有了钱就能拯救世界，等到发现光有钱并没有卵用的时候立刻就粉转黑中二病要毁灭人类——其表现再一次证明，混混不管多有钱多聪明掌握多高的科技，只要脑子里面基础教育课程还没补好，行为举止就出不了混混档次。

街头混混嚷嚷杀你全家，混混国家搞族群灭绝，混混大亨要杀掉大部分人类，不管他们手里拿着啥，也始终处于文明链条最底层的精神状态。

又难为瓦伦丁蜀黍找了那么多有钱无脑没良心的中二病社会名流往脖子上装芯片让有良心的特工们按按钮开爆头交响乐狂欢，处决罪恶有钱人，皆大欢喜——不知道大家注意到没有，在这个场景里，编剧极其存心不良地把观众和瓦伦丁摆到了同一个位置，瓦伦丁用试验技术杀了一教堂的人以后说不不不不是我杀的他们，都是他们自己杀的自己，我是文明人，我看到一滴血都受不了，有胆杀人没胆负责的脓包本质暴露无遗，在这里观众、以及和观众们一体的特工，虽然没有说瓦伦丁的台词，干的还不是一样的事情，不不不，不是我杀的他们，他们自己作死想毁灭全人类还往脖子上装个爆炸芯片，我也是逼不得已等等等——逼不得已地在交响乐和礼花中欣赏了一把毁灭美学爽歪歪。

于是黑白两道最后审美情趣别无二致，把高科技花招和有钱人斗富一拿掉，就只剩下屌丝凶杀，混混乱斗，这片子的分类分到犯罪而不是谍战里真的是再精准不过，所以这片儿完全可以来个别称《假如街头混混暴富了，他们怎么火并》，而在所有混混中间小男主唯一的突出之处就是他有不杀狗的良心（虽然他爆了不知道多少人的头），就是这个小小的亮点让他从片中满坑满谷的混混中一路脱颖而出，最终获得和公主玩菊花的资格作为奖励。

哎不多说了，暴发户一夜成，绅士还得等到他孙子那代。

片子刚在影院看完，天朝影院版叔匆忙走出教堂，废了两句话就被秒杀了。

回家补了五分钟百人斩部分，琢磨了一下，愈发觉得这场戏实在是不可或缺。

首先，作为拍过海扁王的导演，马修沃恩对暴力绝对是有小崇拜的，这部片也不乏把人砍一半，以及结尾头颅烟花这种重口味动作戏，但作为一部动作片，还是让人觉得打斗场面太少了。

基本就是叔在酒吧小试牛刀，跳伞，然后就是片尾大战了。

一旦加上这五分钟百人斩，立马动作戏的比重就上升了。

虽然毛头小子是男一号，虽然片尾大战断断续续持续了不下20分钟，但大伙都明白费斯叔一挑百才是全片动作戏的高潮。

其二，前半部分各种制服诱惑的大叔，一下就挂了在节奏上和情感上都无法认同，以至于不知道有删节的肯定以为他会在最后起死回生。

这样一个无限魅力的角色是不可能没有一个高光戏份就突然挂掉的。

另外从剧情上讲，虽然片子整体故事非常俗套，但至少到教堂戏之前，反派到底要干什么我们并不知道，这是马修为大家营造的“麦格芬”，而之前一直儒雅的叔突然大杀特杀，本身就是一个剧情的突转，这种突兀的刺激感会进一步加强这场戏的热血指数，相比之下剪掉这段直接出来跟反派对话交代动机，实在太不带劲了。

而且从尺度讲，这段虽然死了很多人，但视觉上并没有太过分的暴力场面，起码直观说不如开场的把人劈两半那么恶心。

硬要解释的话，只能理解为总菊觉得这种人类大面积互相残杀的戏份实在太反人类，怕广大热血青年看后萌生暴力倾向吧。

千言万语一句话，请天朝早日引入分级制度，不要再搞剪刀手了。

Kingsman这电影确实没什么可以说的，现在能让观众放肆大吼WTF的电影已经不多了，何况还贴心地为将死之人立好flag，更何况还有满屏的腿腿腿，还是老鲜肉的腿腿腿，这个世界对短腿星人的恶意已经不能好了，遗憾的是中国删减的教堂戏让我无法在大银幕上一览脸叔枪体人的风姿绰约，sad。

那么今天我们就来说说脸叔同学，脸叔全名Colin Firth，叫脸叔一则因为其姓音似face，二则是因为其脸大（哈哈，传说中的裤衩脸，此脸只应脸叔有，人间难得几人同，滚）叔55岁啊，叔187啊，叔腿长超天际啊，叔是奥斯卡的男人啊，叔年轻时嫩的不用遮脸就祸害人间啊，叔老了裤衩脸遮一遮继续祸害人间啊，（此人已疯）OK，正经来说，叔最为人所知的是傲慢与偏见里的Mr. Darcy，自此成为老中青三代女性心中的BG情圣，在BJ单身日记里延续此名继续以情圣的姿态撩拨女性的情怀，但在看过叔多部影片后，鄙人终于了然，叔作为一个出生在从细胞里歧视异性恋的腐国，是不可能抗好直男这面大旗的，叔演绎生涯中出演基片无数，祸害帅哥一群，老中青三代一个不放过，叔您一把年纪了也要点老脸啊。

从RE叔叔开始说起，Rupert Everett真贵族，真风流，真男神，真GAY，其情史罄竹难书，以后再说，我们只需要知道他睡了我们共同的男神干豆腐，ORZ！！

在同窗之爱里，俩人都是嫩的掐出水的年龄，RE一脸的妖孽丛生，虽然真爱并不是脸叔，但脸叔操着一副怪异的公鸭嗓子还是抢尽了真爱的戏份，传闻俩人因此戏结缘，RE一贯fancy脸叔，脸叔因为年龄尚幼顾却几分脸面，RE未能得逞。

之后俩人双双在莎翁情史里打酱油，依然双双抢足男主Joseph Fiennes的戏份，此君演技方面相较哥哥Ralph Fiennes难以望其项背，在这部影片中专业被人抢戏，提及此影片，不得不说99年那一届最黑暗的奥斯卡，此片竟压倒式地打败我心中战争片的最经典-拯救大兵瑞恩夺得多项奥斯卡，格温妮斯•帕特洛竟从梅姨手中夺过最佳女主，从此走上一路被黑的不归路，此役被称为韦恩斯坦公关团队最漂亮的一战，但也给其团队带来不可磨灭的坏名声，在刚过去的一届奥斯卡中，韦恩斯坦团队的模仿游戏颗粒无收，大鳄是时候总结经验谋求新的发展了。

我去，越扯越远，anyway，07年，RE蜀黍和脸叔在新乌龙女校里再续前缘，年过半百RE蜀黍终于丢掉老脸扮了女装，饰演脸叔的旧情人并成功滚了床单，可喜可贺可口可乐，滚。

15年，RE蜀黍的新剧王尔德的快乐王子将由脸叔担纲主角，我说你俩都这么大年纪了，勾搭了这么多年，都这么不要脸，都已经节操丧尽，为什么还不在一起，在！

一 ！

起！

再说马强叔，Mark Strong，对此人我了解甚少，其颜值是一直值得称道的，在此单说他和脸叔的纠结，曾经一部集体歧视异性恋的锅匠，裁缝，士兵，间谍一经出世就吓到我了，此影片不但集结了狗爹加里奥德曼，一代甜心汤姆哈迪，还有卷福，且此君在影片中是弯的，更有马强叔和脸叔这一对同性恋人，我不禁要感慨腐国编剧你们辛苦了，为了让每一个演员成为真正的腐国演员你们真是费劲了心机，俩人在剧中隐忍隐忍且不惜勾搭异性继续隐忍，但观众们还是一眼明晰你们的奸情的，最后在脸叔的间谍身份被识破后，马强叔在被迫射杀脸叔，俩人脸上的血和泪遥相呼应，真是凄美得不忍直视啊。

此次俩人在kingsman里再度合作，对手戏不多，且脸叔的兴趣明显偏向了小鲜肉，但编剧你要不要这么残忍又让脸叔挂掉啊，这俩到底能不能有一部剧是善终的，哭死。

老鲜肉告一段落，我们需要提到一部电影-单身男子，此影片作为Tom Ford首部执导的电影，不说电影品质，单说颜值和造型品质就足以留名影史，作为时尚圈最具慧眼的设计师，Tom Ford才是真正GAY的品味，再次吐槽一下库克，整个GAY界的时尚嗅觉都被您拉低了。

此部影片180+的整体身高，Matthew Goode马修古迪的大长腿，Nicholas Hoult尼克霍顿颜值最高时期，以及脸叔，不得不感慨，脸叔随着年龄的增长脸是越来越垮了，但身材依然是如此drooly，三件套穿在您身上才是真正腐国男人的闷骚。

在此剧中，脸叔祸害了一代长腿男神-马修古迪，马修绝对是人帅腿长嗓音美，一代英伦男神，此君在剧中一句：I’m taken，我就疯了，这个世界留给异性恋的空间真的不多了，更不要说还有尼克霍顿，此君从小一副妖孽面孔祸害人间，虽然从单身男子后一路走上颜残的不归路，但1.9的身高外加大长腿依然傲视一众170+俱乐部的男演员。

虽然此君现在是间歇性表姐夫，但性向绝对可疑，也不得不说，脸叔在搭上Tom Ford之后的品味越来越GAY了。

老男人在祸害一众老中演员后，终于不甘寂寞把魔爪伸向了小鲜肉，kingsman真正的男主Taron Egerton在此之前鲜有代表作，经此一役必会名声大噪，相信会有很好的发展前途。

但这不是今天的重点，重点是脸叔他戏里戏外勾搭人小鲜肉简直不能忍啊，各种发布会的gif看得我都老脸一红，您一把年纪了这么少女姿态真的好么，您在人家小鲜肉面前各种傲娇脸红真的好么，您这么大年纪让人小鲜肉一路照顾到底真的好么，心中一万只羊驼奔涌而过。

更不说在戏里，叔一脸禁欲的女王风范，碾压男主一百年啊一百年，Eggzy 真的不是puppy的名字么，小鲜肉以puppy的姿势跟着脸叔一路升级，最后穿上三件套虽然没有大长腿，人也是腐国男的一派傲绝，脸叔Good Job。

言归征战，脸叔其人真直男，已有三任老婆和两个儿子，So，这篇文字的意义到底是啥我也不懂了…..Anyway，脸叔风华绝代，脸叔千秋万代，叔请求您在傲绝女王的路上走的更长，祸害更多的鲜肉。

如若当此，吾愿足矣！！！

《王牌特工》给观众带来一种久违且最基本的观影体验，即单纯的娱乐性。

这样的观影体验是建立在多方面的，从讲故事的方式到角色塑造，配以顺应潮流且新颖的“技术性格斗”动作场面，并且用优雅的绅士范包装，形象了电影最基础的框架。

作为一部改编自漫画的作品，电影的形式感不得不夸张；拥有一个狂人般的反派，电影的故事不得不弱；来自科林·菲尔斯帅到掉渣的绅士形象，电影颜值不得不高。

马修·沃恩这个典型的英式导演，电影的节奏感和情节不得不爽。

如果以后有人问道如何优雅的杀人，像《王牌特工》这样就行了。

风骚的间谍片时代 还记得在上世纪90年代末期，那时候网络还不发达，记得有一篇很火的军事杂志文章在吐槽007，因为该片不科学。

真正的特工并不是像詹姆斯·邦德那样优雅具有绅士范，在《黄金眼》中开坦克横冲直撞后西装一尘不染，《黑日危机》里潜到水中还不忘整理领带，而且随时随地的身边美女无数，间谍小道具层出不穷。

现实中的特工间谍是什么样呢？

整日生活在危险之中，提心吊胆，不能说终日蓬头垢面也要为了隐藏身份在人群中必须毫不起眼，连家人也时不时的跟着倒霉，被抓住了只有死路一条。

当年007系列正是以其一贯的绅士气势和耍帅的行为方式为间谍电影提供了一个模式，并令很多电影加以模仿，那个时期的间谍片几乎都会拥有一个英俊潇洒且器宇不凡的特工，因此在电影里，想看大银幕上的间谍，就去看《007》系列，想看现实中的间谍，就去看斯皮尔伯格的《慕尼黑》，那里面的间谍都是灰头土脸的苦逼。

如今时过境迁，007式的间谍片早已成了过去式，今时今日大银幕上在同类题材中，盛行的是《谍影重重》和《飓风营救》式的特工片，角色比较苦逼，简单明快的故事和节奏，凌厉的剪辑和动作设计，讲究“一步一杀人”，不像詹姆斯邦德那样，伯恩和连恩尼森们杀人时从不废话，一招毙命，爽快至极。

当那边007电影开始走冷冰冰的文艺惊悚路线，这部来自漫画的《王牌特工》又将观众带回那个风骚的间谍片时代。

复古三件套 有的时候，类型片的流行会分为阶段化，好比我们周边生活中的潮流，流行了几年的时尚过一阵子就会热潮消退，而有过一阵子该风潮又会兴起，并美其名曰“复古”，电影也是一样。

比如当年的美式动作片流行了十多年，被如今的超级英雄电影所取代，现在火爆的超级英雄电影过几年也许也会势头淡化。

又比如上世纪50-70年代风靡的西部片，早已时过境迁，可又会随着《大地惊雷》、《被解救的姜戈》等片再次回到观众视线。

《王牌特工》给我们带来的是复古间谍片的模式，而且在形式上将这种形式感刻意放大。

片中出场的每个角色几乎形象是十分标准，一水的绅士风格。

且举手投足之间刻意的追求有型、耍帅。

绅士三件套，西装、马甲、礼帽，外加雨伞一个不能说。

特工三件套，各种暗藏机关的钢笔、胸针、手表外加刀刃皮鞋同样不在话下，当年007被吐槽的原因就是由于绅士+特工道具的风格化，脱离现实不接地气，而《王牌特工》则是刻意的追求这种脱离现实的形式感，你可以理解其是为了致敬老式间谍片，也可以理解为追求间谍片风格的“复古潮流”。

而且再以科林菲尔斯为首的kingsman绅士团中，从形象到行为方式找不到任何“接地气”的地方，电影就是要塑造这种“高大上”的风范，绝对是故意的。

技术流+花枪道 而且更重要的是，《王牌特工》采用007的形式，并且动作处理上追求简约风格的花哨，也恰恰符合当下动作电影“技术性击倒”的风格。

如今流行的动作片中，以《谍影重重》《飓风营救》为首的作品，简单明快的动作设计和动感十足的画面取代了以往施瓦辛格和史泰龙们线条粗犷的原生态打斗，在整体故事不算新鲜的情况下，从故事的走向和情节设置方面大做文章，配合凌厉的剪辑，动作场面不一定火爆，但很刺激，用句格斗技巧术语叫做“技术性击倒”来博取更多的眼球。

这也顺应了时代潮流，当年老式动作电影简单粗暴的狂轰滥炸造成的审美疲劳之后，也需要这种“技术性击倒”的方式来带给观众一丝新意。

《王牌特工》就是采用这样的“技术性击倒”的方式，简单明快，而且配合了“花枪道”的动作风格。

“花枪道”是来自电影《撕裂的末日》中的一种打斗方式，用热兵器近身肉搏，极为讲究造型与pose，招式华丽，角色上下翻飞，近距离躲避子弹、用手枪、子弹代替冷兵器的打斗方式，动作极为嚣张且颇具漫画感。

《王牌特工》就是采用这种“花枪道”动作风格，结合“技术性击倒”的动作呈现方式，极具观赏性。

而这些恰恰也与电影“不接地气”的风格非常相符，简单而言，《王牌特工》就是刻意追求复古的间谍片模式，再配以极为华丽的动作风格，成为“复古+新潮”合一的作品。

马修·沃恩 本片的导演马修·沃恩，是一个非常典型的英国导演。

对比好莱坞传统导演，英国导演拿手的是情节和调度，对剧情张力的营造很有一手，不擅长的是人物刻画的独立性，大家可以回顾一些英国导演的作品，迈克尔·纽维尔的《哈利波特与火焰杯》，这部电影的情节发展非常强大，故事坚实可靠，《火焰杯》的观影效果是几部哈利波特电影中数一数二的。

但人物塑造比较乏力，完全是在借前几部的光，这个特点到了他后来的《波斯王子》中也是一样。

同理还有丹尼·鲍尔（《贫民窟百万富翁》）、莱德利·斯科特（《异形》）、盖·里奇（《两杆大烟枪》）、邓肯·琼斯（《源代码》）这些英国导演，他们的电影闪光点全在剧情、情节营造和节奏把握方面，用情节来反衬人物，这与好莱坞导演用人物来塑造情节是完全相反的。

马修·沃恩也是一样，但他有一个特殊的地方就是善于利用剧情和情节对角色进行包装，用电影所有资源为角色服务。

比如《海扁王》中的超杀女，单论这个角色除了耍帅没别的内容，相对扁平，但在整体剧情中设定中，一个屌丝男对比一个未成年的杀手，配合招招致命的动作技巧，这个角色立刻显得出类拔萃。

《王牌特工》也是一样，科林菲尔斯和塔伦·埃格顿的角色其实也比较扁平，但电影用了大量故事和形式来服务于角色，让科林菲尔斯帅的一比，而且是那种深入人心的绅士风格，随后塔伦·埃格顿接班费叔，几乎是前者的翻版，但这个角色的转变并没有铺垫。

如同马修·沃恩之前的《X战警：第一战》中X教授与万磁王那样，电影角色和剧情深度挖潜的层次上没有下太多的功夫，但却具备了一气呵成或者发人深省的资本。

本片的故事节奏实在太棒了，让人的目光不忍离开大银幕。

反过来，电影也不是故意玩“深沉”，倒更像是根本没想拍得那么“有深意”，因为电影剧情本身就极为简单，所以本片没有深入到那“味同嚼蜡”一般的深度哲学理念，也没有肤浅至爆米花快餐级别。

本片在这个层面上，达到了一举两得的目的，让观众“贯注于故事节奏和角色风范，而忽略的剧情。

”绅士幽默 作为一部形式大于内容的作品，《王牌特工》的形式感必须强大，电影的绅士范简直太深入人心。

角色的造型、服装就像一场复古英伦秀。

著名时尚设计师Arianne Phillips 负责私人订制的蓝丝绒、羊毛面料的高级西装，牛津皮鞋、Bremont 定制腕表、George Cleverley Goodyear-welted 鞋履、Turnbull & Asser 睡衣和礼服、Drake’s 真丝领带、Mackintosh waxed 夹克、Swaine Adeney Brigg 雨伞和手提箱等等。

几乎是融合了服饰到生活周边用品的男士用品专卖店。

并且作为主打的英式范的电影，电影的反派来自美国的大boss则是走嘻哈路线。

所以我想该片的广告费一定不菲，而且电影的广告都非常有趣，都是融入到情节之中，不像国内电影那样硬生生的植入。

比如麦当劳广告，出现于费叔与大反派第一次针对相对的场面，用高档餐具装着快餐食品，既带出了台面下双方的波澜暗涌，也具有幽默属性。

电影的英式幽默非常带感，其实很多对白幽默都融入了文化风格，很多观众也许看不懂，比如《窈窕淑女》《风月俏佳人》那个桥段，这些电影都有一个共同点，就是苦逼女主角摇身一变成为贵妇人的路线，这段台词从科林菲尔斯口中说出，用来挖苦男主角。

还有最后一幕，解救公主的密码是2625，在九宫格数字键盘上打出的英文是anal！

而且随后公映版删除了一幕，就是公主裸臀的场面，这个镜头结合之前单词，恶趣味十足。

（大量剧透，但说实在的本片并没有什么剧情）本片讲述了一个小男孩，老爹救队友牺牲，结果成了不良少年，老爹的基友为报恩提携他儿子，他儿子经过一系列考验（杀狗的梗，空包弹的梗，扮坏人的梗就不说了，队友也不出意料有爱欺负人叛徒脸高富帅和团结友爱成绩优异好妹子），却落选，结果老爹的基友便当，少年顶包大战反派，杀他全家，拯救世界的任务。

那么，请大家找出以上非烂梗的部分。

如果说烂梗出新意的话，本片的确吐槽了一下老电影中的场景，但只能给人一种强行装逼骗自己的感觉。

不过本片前半部分虽是烂梗居多，拍的还算正常，剧情有些赶，但是能达到好莱坞商业烂片的水准（看得出导演已经被荼毒多年）。

后半部分就高能迭起，槽点不断了。

============槽点太多为了理清思路所以加了分界线==========吐槽关键词：装备你在逗我？

本片从头到尾都贯穿着各种高精尖黑科技，从穿戴起来伸缩自如的假肢，到防弹雨伞、各式监控设备、失忆针、遥控毒药、液体跟踪仪器等等，然而当光头蜀黍拿出一套装备说我们要炸卫星的时候。。。

等一下！

星球大战计划是什么鬼！

这两个气球又是什么鬼？！

打颗卫星你把人发到大气层边缘用的还是气球导弹还要手动瞄准发射最后从高层大气掉下来还没有烧成灰而且你带氧气瓶了嘛你这哪像是从大气层边缘掉下来的样子。。。

（槽点太多已经失控）还有就是反派的防空导弹之类的，这武器还不如利比亚吧？！

各国飞机哪用得着跟你汇报身份啊，这手推的防空导弹根本伤不着他们一根毛好嘛？！

而且都在脑袋里植入芯片了进门居然是靠手机验证身份的，手机还连个加密都没有！

最起码可以核对一下照片吧！

人脸识别技术对一个沿发出控制脑电波黑科技的反派天才是不是太高端了啊！

这些个士兵也都是80年代装备吧！

没必要在这种地方向史泰龙致敬吧！

反派基地只有停机坪和控制室比较吊嘛？！

丢不丢人！

没有激光武器biubiubiu你总可以设置几道安全门吧！

主角这个黑客帝国里学来的躲子弹技能又是什么鬼啊！

最后主控制室居然连个防弹玻璃之类的都没有！

让主角捡把枪就扫碎了！

而且主角还能用枪身挡子弹！

导演你能不能多读点书再来拍电影！

============槽点太多为了理清思路所以加了分界线==========吐槽关键词：强奸反派智商本片中的反派是个天才富豪，一开始把大叔玩弄于股掌之间轻松便当，但是在最后大决战的时候，反派的士兵全都成了战五渣，让主角在基地里随意乱窜。

反派的主要电脑设了超强保护，但是植入在反派手下的脑袋里的芯片却被一秒钟入侵了。

好吧我知道前面有铺垫，但是生物识别为什么会疼啊！

为什么会麻烦啊！

而且给自己的士兵完全没必要装这种东西吧！

他们又不用你的毁灭世界手机卡！

不管怎么说你一个天才被人一秒钟破解了这么重要的东西总有点说不过去吧！

而且那个女的一开始不是各种叼么！

开场杀不费吹灰之力啊！

主角怎么连根毛都没伤到就把她杀了啊！

而且那个控制台为什么要一直按着啊！

要全世界人都自相残杀而死那不得按着三天三夜动不了嘛！

你这分明是强奸反派智商吧！

============槽点太多为了理清思路所以加了分界线==========吐槽关键词：装逼本片的主打元素之一是绅士。

绅士是什么？

反正不是装逼吧，不是喝着小酒开着玩笑就撂下一地尸体吧，不是把相当无辜的各国政要脑袋都炸烂了然后哈哈哈屌爆了吧！

几个大叔还有点绅士范，可是主角处处强行装逼以为西服马提尼就是绅士了？

导演你果然是在美国呆的太久了吧！

不装逼我还能凑合看看你的电影！

============槽点太多为了理清思路所以加了分界线==========吐槽关键词：戏谑地对待血腥暴力镜头，这应该叫蔑视生命本片有不少的杀人镜头，而且断肢、爆头、肢解都有。

装逼的特工，轻描淡写连说带笑地杀了一屋子的人，然后得意的喝个小酒。

什么？

这是正派？

那反派得是什么样？

正想着呢，正派被从头到脚劈成了两半。

后面涉及到的大量屠杀场面，都配以欢快的音乐、夸张的镜头，其中包括了断肢、爆头的特写。

尤其是最后爆头那一段，主角屠杀了这么多无辜的人（各国元首连帮凶都不一定算得上，还不都是威逼利诱加大义劝说才服从的），主角和反派有什么两样？

而且想看烟花一样看这么多人被炸个血肉模糊，然后还要来一句哦屌爆了，反社会变态都未必干的出这事儿吧？

我知道肯定会有人说这是黑色幽默，肯定有人会搬出《两杆大烟枪》来说事。

两杆大烟枪那说的是黑帮火并，两群人持枪持械打个你死我活，有这种“欢乐屠杀”的场景么？

而且那都是什么年代了，导演把这种已经不再合时宜的东西搬出来“发扬光大”，真的大丈夫？

这电影分级果然是R级，但是引进的时候只剪了教堂那一段就面向全年龄在播，我只想说千万别看见“喜剧”的标签就带着您的孩子来一起看，我一个成年人都明显感到不适了，您自己也请珍惜这一部电影的时间和金钱，把它们用到刀刃上去吧。

此外片末那段是明显的性暗示，如果听不懂英语还好，听得懂英语的就邪恶一笑，别解释给小孩子听就行了。

1 玩嘻哈的美国黑人和他的拉美裔残疾女助手一定会想出来净化人类这种极端法西斯式精英思维；2 你后爹一定会打你妈妈3 你可以随便杀人，但你不能伤害可爱的狗狗，狐狸或猫也一样。

4 即使是名校毕业准备竞争职业特工的高材生，也会玩床上泼水这种烂事；5 如果你是虔诚的基督徒，吝守着你一贯的价值观，相信上帝反对堕胎和同性恋，那么你全家被虐杀也不会得到导演，主角，甚至观众的同情。

6 如果你是个可爱的坐在摇篮里的小baby，则什么都伤害不到你；7 如果你是精英政要权贵阶层，你的脑浆迸裂会让影片进入高潮，让观众出了电影院还喜滋滋的回味；8 如果打斗场面够帅，人们不太在意你刚才杀了谁，特别是你还穿着西装又懂品酒的时候。