海岸线

　　此片让我极其压抑。

简单来说似乎就是在战争的阴影下两个人变成疯子。

可是这疯狂背后含有多少故事与喻意呀！

　　姜汉泽是守卫海岸线上的士兵，他一心要抓到北朝鲜间谍，可是当他真正开枪并杀死一个误入禁地的平民后。

似乎才真正明白杀人与死亡是什么？

虽然从职责上来说他无任何可以指责的地方。

可是人不是机器，不能后退与删除。

当村民们责打他时，当女友知道后离开自己时，特别是当死亡者的女友美英疯了后。

他也疯了。

他陷入了自己的想像，最后打死了前战友，也毁灭了自己。

　　美英是另一个牺牲品。

前男友在她面前被打死，于是她疯掉了。

这里残酷的并不是她的疯狂，而是她反衬出战争机器下的另一种残酷。

那些士兵们并不同情她，反而把她当成性工具。

最后使其怀孕后，还残忍的私下手术流产。

与上述两个疯子相比，那些士兵们又正常吗？

他们只不过是另一类的疯子。

最后的士兵死亡恐怕也是命运的安排吧。

　　战争是什么？

各色人等有着各自的看法。

这就是其中的一种。

《海岸线》和金基德的很多作品一样，奉献了几个震撼镜头：男人在媾和之时中弹身亡、女人下身的血染红鱼缸、身着军装站在街头刺伤行人等。

这是一部关于韩国军人的影片，保持着金基德一贯的调子，不是一部普通意义上的战争片。

对民族伤痕的刻画，金基德在早之三年的作品《收件人不明》中就曾涉及，里面有一位参加朝鲜战争的父亲，对一个炫耀勋章的人骂道：打死的都是自己人，有什么可夸耀的。

本是同根生，相煎何太急，韩国与朝鲜得一直面对这个历史造就的伤痛。

《收件人不明》是多线叙事，处理的是战争后遗症的问题，民族伤痕在其中只占一席。

《海岸线》结结实实地自揭了一次伤疤，片中人物的疯狂，皆因民族裂痕而起。

金基德一直在挖掘人性的极端一面，《海岸线》中一位士兵因误杀平民，导致一位女人发疯，自己也陷入精神错乱。

故事很简单，用风格化的镜头和悲剧事件，放大了民族之殇。

和今年上映的《义兄弟》相比，《海岸线》一点也不回避伤痛，不像《义兄弟》用握手言和作为一厢情愿的美好结局。

可想而知，如此“卖丑”，韩国军方拒绝为金基德的影片摄制提供帮助在情理之中，国人对此类逻辑和事情再熟悉不过。

故事极端，但具合理性，拍摄《海岸线》时，金基德正处于创作生涯中的最好时光。

极端故事、极致画面，如果愿意正视而非回避，一定被之震撼。

因为“分割线”导致的惨剧是主线，并描述了一众士兵按捺不住的欲望，直面人的生理欲望，是金基德的符号之一。

那时的金基德收却了磨砺期的粗糙，创作力旺盛，爆发的能量异人，有力量、有感染力、并不失优雅。

《海岸线》在金基德的创作版图上，以不太严格的标准来看，亦充当了一个“海岸线”的角色。

《鳄鱼藏尸日记》、《野兽之都》为第一阶段，金基德的磨砺期，作品的粗糙显而易见，《野兽之都》的剧情结构甚至犹如港片一般随意和巧合；《雏妓》、《漂流欲室》、《真相》、《收件人不详》、《坏小子》以及《海岸线》为第二阶段，我认为这个时期的金基德最为优秀，大部分作品都很棒，不完美但最具价值；《海岸线》流露出来的一些特质如画面日趋精致，开启了下一阶段：《春去春又来》、《撒玛利亚女孩》、《空房子》、《弓》，这时期的金基德收敛了一些外貌粗糙的锋利性，画面精美，也是金基德在各类影展成绩最辉煌的阶段，很多人认为这是金基德的巅峰时期；接下来就是目前的状况：《时间》、《呼吸》、《悲梦》，《时间》绝对是一部下乘之作，凸显了金基德在题材上的捉襟见肘，《呼吸》的画面和故事都显得比较抽象，在极简的风格上和蔡明亮有些相像之处，但蔡的电影均是用极其日常的画面来营造情绪、从日常场景提炼抽象镜头，金基德显得则有些莫名其名，到最近作品《悲梦》的神神叨叨，进一步彰显了金基德的创作困境。

在金基德导演的作品中，我最后看的是《海岸线》，这是一个巧合的选择，更加深了《海岸线》之于金基德的意义。

《海岸线》比之前作品的画面精致一些，开始启用商业明星，昭示了紧接着的几部作品特点。

新近几部作品，画面愈发精致，不过有些徒有漂亮外表、内核的力量削弱很多。

而《呼吸》、《悲梦》的抽象气息，或许从《海岸线》中士兵精神错乱的风格画面，就已显露。

正常与疯子的距离非常相近，二者之间的防线脆弱不堪，一不小心就会互相僭越，金基德以此放大民族裂痕的悲剧性。

使人性的分割线错乱的因素很多，历史为其中之一。

《海岸线》将针尖指向朝鲜民族的战争与历史，基于的仍是不变的人性。

晚上看了金基德的《海岸线》，预料之中的心理准备，亘古不变的演绎方式，压抑却又令人宣泄的情感基调，号称“亚洲360度无死角”的张东健帅得一塌糊涂，演技也真不赖，主题曲结尾想起的时候让人泪眼朦胧！

个人一直是对哈韩哈日反感的，对韩国电影却情有独钟，对金基德的作品更是尤加欣赏，大学以来即如此。

可能是大学期间现实主义和批判主义作品看是多了的缘故，对影视、文学、舆论和娱乐节目也是偏好写实和批判性质的。

个人认为金基德的电影，《野兽之都》《坏小子》《漂流欲室》《空房间》《春夏秋冬又一春》《收信人不明》《撒玛利亚女孩》 等 ，几乎 都算得上佳作。

掠夺、自残、杀戮、侮辱、歧视、挣扎、无奈、性宣泄、逃避和解脱，揭露现实黑暗和人性丑陋，批判战争的残酷性和灾难性，崇尚渴求返璞归真，便是金大叔电影里面的所有元素和倾向。

虽然会让观影者产生临时歇斯底里崩溃式呕吐式的视觉冲击和压抑沉溺的心理感应，但走出影院后又获得如潮好评，不断地赢得大量粉丝，足以证明金大叔的风格和魅力。

金基德评价自己的一句话一直让人印象深刻:“韩国人民并不喜欢我和我的电影，他们更偏好那些娱乐和商业片，在他们看来我只是欧洲人眼里有名的电影导演！

”是的，金基德年纪轻轻就在韩国影坛属于巨匠，今年的威尼斯电影节把金狮授予《圣殇》便是最好的褒奖，但他的风格太犀利，一次次狂风暴雨般地抽打和批判自己民族的劣根性和丑陋，除了那些死忠，广大民众不喜欢甚至厌恶，实属理所当然。

相对于中国，金大叔可谓幸运得多，中国电影真是被国情和现实制度压得抬不起头，只能哀其不幸，怒其不争。

用王天明老师曾经引用过的一句有意思的话来表达吧：根源于悠久的封建社会文化，我们不得不承认，我们是一个闷骚却又渴望张扬的民族，道德至上却又无时无刻不在违反和践踏道德。

流着口水美滋滋看着岛国片，嘴里却骂着日本人至贱则无敌；经济飞速发展，GDP、CPI几何攀升，国民却怨声载道；天天喊学习雷锋好榜样，老人的下场竟然到了摔倒都没人敢去扶起的境界；小时候最渴望成为的，最有威信力最可爱的人民警察，在网上看到的除了全国各地的扫黄打非就无所事事了，甚至用上了高深莫测的潜伏心计和无间道智慧；运动的最高追求，最不可亵渎的奥林匹克精神和国家荣誉，观众却是最卑微的被愚弄者，金牌至尊无上和运动员发家致富成了最抢眼的关键词；钓鱼岛民族危机时刻，国家以大局为重能够理解，民众却不干了，是可忍孰不可忍，冒死打砸，抵制日货，高喊”给我三千城管，誓死踏平东京，给我三千贪官，誓必吃垮岛国”；上海火烧大楼，国庆华山论刀，结果都是临时工和农民工惹的祸。。。。。。

陆天明、谢晋、张艺谋、田壮壮、贾璋柯、娄烨、王全安、姜文、张扬、张元、王小帅、《菊豆》《红高粱》《大鸿米店》《三峡好人》《图雅的婚事》《苏州河》《鬼子来了》《蓝宇》《巫山云雨》《盲井》《青红》《白鹿原》……多少的好导演，难得出一部不错的片子，却因为触痛了自己的伤疤和神经，被死要面子不肯承认自己缺陷和硬伤、挑剔而刻薄的民众的唾沫星子淹没，成了广电制度大门前的冤魂，国产电影也成了欧美市场的炮灰！

香港电影曾经百花齐放，吴宇森、徐克、王家卫、陈可辛、尔冬升、关锦鹏、许鞍华、杜琪峰，台湾也当仁不让，有我更偏爱的现实主义四大高手杨德昌、李安、蔡明亮、侯孝贤，现在都面临青黄不接。

中国电影发展的现状，显然已经跟不上国家曾经的文化主张，充其量只是繁花乱放。

归根结底，政治是经济的产物，文化又是政治的成分，无可厚非。

在如此现实快节奏、安逸幸福却又急功近利、莽撞和浮躁的环境中，每个人必须明白一个永久不变的生存法宝:强者自强，自助天助！

网友A：工作和生活压力这么大，中国就不该拍严肃的现实主义影视剧，看些轻松快乐的就好了！

网友B回复：那你看新闻联播就好了！

点评：鞭辟入里、一剑飚血！

一个过度谨慎的失误，弄疯了一队人。

特别喜欢哥哥发现妹妹怀孕后，妹妹用亲吻"选人"的片段。

虽然在前面金基德只拍了一个兵哥哥跟妹妹有染，作为观众有预感到应该不止一个，只是没想到会有这么多，甚至连队长也牵扯其中。

金基德在顺述这个故事的同时，前后也加入了几个对比，更加凸显这个疯狂的事件的不可思议程度。

张东健饰演的姜汉泽，虽然从结果来看，作为士兵他很失败，误杀平民，被逐出军队，最后一幕甚至还在闹市区刺伤了市民。

但从他和其他士兵的对比看，其实他才是最佳的士兵。

一开始的那次"误杀"，每一枪都正中"敌人"，扔出去的手榴弹也是100%命中，反观他疯癫后蹲在泥坑里那次，其他哨兵相同的射击和扔手榴弹，0%命中。

说回他射击的原因，其实也情有可原，毕竟作为哨兵，防守在一个最敏感的位置，在晚上视野范围有限，不清楚对方动机的情况下，似乎只能选择射击，毕竟分分钟就是可以立功的事情。

只不过导演在前面给姜汉泽和几个小混混加了一场"产生矛盾"的戏，让这场原本很正常的"误杀"变成了"仇杀"。

后面也有一场戏，是其他兵哥哥看到闯入禁区的两个美女游客，展现出了截然不同的态度，虽然口头说着"禁止进入"，但转头就帮她们拍照甚至合照，表面上看好像没什么，但严格来说这就是有违军令，在军队里面绝对是大忌。

挺有意思的对比，似乎姜汉泽是整个小队里面无论软硬件都是最好的一个，但却被驱逐。

金同学零二年的片子了，是看过他所有电影中最不喜欢的一部。

故事不好，拍了一些疯子，疯得够透彻但看不出为什么会透彻到这个地步，只觉得傻乎乎的。

整个片子里最纠结有理的我看只有两个，金上士和美英她哥，单纯的出于友情和亲情，没有乱七八糟的心理阴影，浅点儿说就是真情实感了。

我发自内心的觉得江汉泽和美英疯过了，后者用于审美还可以欣然接受，疯掉的女孩子总是可以做出很赏心悦目的事情——从高草里走出来，面无表情的贴上正在缓慢行驶的车的挡风玻璃，又轻轻擦出去；穿着碎花裙子走道路中央用镜子的反光拦住士兵的车，脸上挂着最灿烂的笑；手持红旗跑在海水里，后面是受罚的士兵；带着血坐进哥哥的鱼缸咬死里面的鱼，典型的金基德式的暴力。

她以自己的方式把每个人推向死亡。

虽然有这些漂亮东西在里面，可这故事还是太生硬太理所当然，也许是习惯了金基德的思考，也许是他在拍这片子时受困于思考，故事在走形式符号变得没有意义。

用了张东健看来电影还是定位商业的吧，那就没什么不妥了，有明星有情节有社会关注有思考，再强调一下导演，自然有我这样的爱好者去看。

我知道金基德有多好，不在乎这样的一部片子。

一开始的配乐只有一段很唯美和一段很压抑的。

很唯美的是描写女孩的，从这个配乐，感觉是导演想表达出女孩男朋友被误杀了，而被逼成的一种纯爱的人，把每个人都想成了自己的男朋友，一直在傻傻的笑，感觉永远那么的天真。

很压抑的那段是描写姜上校的，从这个配乐，感觉是导演想表达出上校自从误杀之后，极度压抑（本身上校就是极度向往捉到间谍的，发现自己误杀之后反差太大），再加上一些舆论的压力，女朋友的某些事情（其实这里没看懂），导致了上校被逼的产生了一种要终日要在海岸线，从事捉间谍的工作。

而从46：55开始，第三段配乐开始了，是一段很悬疑，很阴深的音乐，这段音乐我觉得是导演想暗示，第三个被逼疯的出现了，那就是上校的下属，金下士，感觉他是因为被在海岸线上的总总超乎他想像的事情所逼疯的（命令他不服从一个曾经很佩服的上级的命令，看着其他人把可能是自己的孩子杀掉），他厌倦了这个海岸线，所以产生了人格分裂，要把这里他讨厌的人杀掉。

总而言之，这部电影，完美的阐述了一个逼字，海岸线如此，现实也如此！

第一次写影评，情各位大大提出宝贵的意见哈哈哈！！！

几部金基德的电影看下来。

觉得金基德把人类看得太渺小了。

他的故事中，几乎所有的起因都是一场情事，一场男欢女爱。

我想，人类不都是渺小到那个地步的。

当然我不了解男人。

不知道他是不是跟男人这个物种有仇，他的电影中俗世中的男的全部都是下半身思考的动物。

女的不是单纯就是傻。

而且船、鱼、水、男人、女人是他电影中永远不变的元素，连进山了都少不了船和水。

如果英吉没有借酒意拿爱的借口带着情人美英去往严戒防守的边界的海岸，如果美英没有玩过头的领英吉硬要跨过边界的那条铁线，如果他们不在不该出现的海岸边肆意的放纵着情欲，如果姜也没有急着立功和领取退役的奖励而不管不顾的对着不清不楚的海岸边的人影开枪，如果那时候朝鲜并未分裂两派，没有自相残杀，也并未设立边界防守，定下但凡夜里私闯边界的——无论是谁，格杀勿论。

如果没有这样的开头，如果没有设立开枪射杀一名间谍就领赏归家的条例。

如果在“英吉惨死、美英失心疯、误杀英吉而精神奔溃的姜”这一连续的悲剧已酿成的后来，那些士兵也未趁着美英失心疯的时候迷奸美英，在害怕承担罪责惩罚时也未擅自抓取美英私刑开刀做简陋又冒着感染和任命的危险为美英做人流。

或许他们就还是一年后该服役年满的该退役的退役，该结婚的结婚。

但，没有如果，这就是人性，一个借口一个理由就有了行差踏错的想法与做法，而一个想法或做法或许就摧毁一个人乃至整个家庭，一个群体。

总的来说，我认为，这是一部格局由大到小，最后又由小见大的片子。

大的格局，在影片开始不久就交待了，在士兵们唱的那首歌中，我们知道，那正是朝韩对峙的紧张时期，于是似乎并不难理解，为何在海岸线处会有一处禁地，进入者就要被射杀了。

但我发现我认为这并不难理解，有人却认为这难以理解，我的一个同学就告诉我，“不就是战争期间嘛，至于这么紧张，以至于错杀老百姓吗？

”我必须说：“至于。

”我想说那位同学一开口就说错了，什么叫“不就是战争”？

以我和他的年纪，再加上我们成长的环境，是不可能经历过什么战争了。

然而我知道，真正的战争，期间的残忍，无情，远远超乎我们的想象。

从一些谍战电影里，尚还能瞥见一些端倪。

于是海岸线的那一块禁区，确实是可以理解的一种措施。

回到电影，大的格局一交待完，小人物们立马就登场了，而且一登场，就是一幕高潮——认真负责的上等兵姜汉泽，射杀了一名闯入禁区的男子。

自此，影片开始叙述大格局下小人物们的命运，而这一切的事件都有个主题，叫作人性的缺失与扭曲。

姜汉泽，一个最认真最负责的上等兵。

队友们每日抱着混日子的心态抱着枪晃悠时，他却梦想着自己作为一个军人能够创下功绩。

队友们光着膀子在操场上踢皮球时，他还在草丛里一丝不苟地演练战术。

就是这么一个人，突然因为他的认真负责而捅了篓子杀了人，真是有点讽刺有点无奈。

但细细想来确实顺理成章，也只有这么认真这么负责的士兵，有胆量在那个时刻开枪了。

于是一连串的打击降落在了这个本应是最优秀的士兵的人身上，村民们的辱骂，追打，哑女的疯癫，女友的疏远，朋友的嘲弄，一瞬间，把姜汉泽推到了世界的边缘。

然而最沉重的，是来自于他自己内心深处的那种无力，恐惧与绝望。

重压之下，他终于迎来了自己的下场——疯了。

疯狂地想要回到队伍，疯狂地教训别的士兵，疯狂地嘶吼，挣扎，却迟迟无法摆脱那片缠在心间的巨大阴影。

姜汉泽扣动扳机的那一刹那，其实就是丧失人性的体现，因为在战场上，一个优秀的战士对待敌人从不需要人性。

然而他发现自己杀死的只是个平民时，心存的人性这才涌上来，瞬间淹没了他。

而当村民们的第一声谩骂，第一通拳脚降临在他身上时，那恰恰是他人性开始真正消亡的时刻。

不断地被排挤，不断地被孤立，终于导致他彻底丧失人性，沦为一个疯癫的士兵，站在闹市中一丝不苟地踢正步，举枪挥舞。

那时他心里仅存的，恐怕只剩一个军人的建功之梦和报国之心了吧。

可惜而又可怕的是，那也正是葬送他自己的东西。

人性的扭曲，则在他人身上体现得更为明显。

毫不夸张地说，在那个时代的那片小渔村中的那一群人，没有什么好东西。

每个人都在那种长久的，沉闷的，宛如死鱼烂虾般恶臭的气氛下发生了异变。

而异变的爆发，仅仅需要一个导火索，姜汉泽便充当了那条导火索。

村民们野蛮起来的狰狞面孔，嘲讽时候的轻蔑嘴脸，让我看来都觉得难以消受。

哑女在酒精作用下，对所谓的禁区不屑一顾，在自食其果后又精神错乱。

这里有一个问题，她是真的完全疯了吗？

我认为不是，影片中，他还将姜汉泽引入禁区之中，导致他差点也被射杀。

这样看来，在哑女疯癫的外表之下，藏着的可能是一颗冰冷的复仇之心。

每每想到这里我都不寒而栗，金基德真是把人性的扭曲变态演绎到了极点。

还有那些士兵，9人与哑女发生了关系，强行对其进行人流，争吵、谩骂、杀戮，一幕幕全部降临在了他们身上。

于是我们看到了，金基德想要展现的，那个在大的战争格局下，扭曲变态的小小鱼村。

那个在小小渔村中，人与人之间无情、虚伪与丑恶的极致。

然而我最佩服的，是他没有止步于展现人性的扭曲与缺失。

在这之后，他又重新由小小的渔村出发，上升到了国与国之间的战争与矛盾。

是啊，造成这一切不堪景象的根源，不正是那罪恶的战争，而那罪恶的战争，不正是源于国家间的矛盾与敌视？

影片的最后，战士们又开始踢起了皮球，背景音乐又响起了那首民歌，渴望统一的歌词听起来竟是如此地讽刺与荒唐。

我注意到，球场的地面上，用白粉笔画着朝鲜半岛的地图，而中间那一道球网，赫然便是军事分界线所在的位置。

一半朝鲜，一般韩国，身处一个队伍的士兵们此刻分立两边，皮球就在他们中间，飞来飞去，从朝鲜飞向韩国，又从韩国飞回朝鲜......看到这一幕不禁感慨万千，02年的电影，放在今天依然适用，那颗沉重的危险的皮球，时至今日仍然飞跃在整个朝鲜半岛的上空，而受此影响的，又怎会仅仅是两国人民？

部署“萨德”，对抗朝鲜，危及中国，电影中展现的那种大的格局似乎从未改变，而受此连累，或疯癫，或死亡的那些人们，又何曾走出过这片阴霾？

万恶的战争，究竟何时才是个头？

当奖赏是一种责备，当荣耀是一种耻辱，我们无法直视这种错误，疯狂引诱嗜好，无尽的激发戏剧性的动机。

半个军营接受不可避免的事实的方法是推进悲剧。

每个角色和身份都在不停的置换，可以是疯女孩，可以是士兵，可以是英吉，可以是姜汉泽，无论是谁，都在经历精神上的折磨，一种无法解脱的灵魂沦陷。